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偶尔我们需要暂停一下并思考一下我们的方向。如何保持乐观的心态，成为应对逆境的重要因素。以下是一些经过精心挑选的总结范文，希望可以为你提供一些写作方面的参考。
雨霖铃教学反思简短篇一
柳永的《雨霖铃》是抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。新课程标准下的语文教学，重新强调回归体验、回归心灵。尤其是诗歌更要注重让学生获得直观感受，获得心灵共鸣，从而得到美的享受。
创设情境、符合考纲、整合知识、有效评价，这些都是高效课堂的基本要求，作为一名初登讲台的青年教师，我觉得自己还不能做到面面俱到、将这些要求全部落实到课堂教学的环节中。因此，我便结合所讲课文的特点，将情境创设作为落实高效课堂的主要手段。
明确了这一方向之后，我开始精心的准备课件、反复推敲教学语言、选择适合的朗诵配乐，希望可以通过这些手段在课堂上营造出词人柳永想通过《雨霖铃》传递给我们的意境。但是，在进一步分析课文之后，我发现，我所做的工作，都只是表面功夫。学生如果对诗词本身没有较深入的理解，那么这一切外在的东西都是没有载体的。因此，我改变了方向，将问题设计作为创设情境的重点，或许能获得相对好一些的收效。因为，恰当的提问，可以引导着学生探究文本，主动思考，从而揣摩出诗词的味道。
于是，我开始在教案中加入问题设计的环节。针对不同的诗句，我设计了这样几个问题，“‘执手相看’的动作表达了作者怎样的情感？”、“‘暮霭沉沉’的设想表达了作者怎样的情感？”、“‘寒蝉凄切’的画面表达了作者怎样的情感”、“面对‘杨柳岸晓风残月’的景象，诗人会想到什么？”等等。可是在第一次试讲的过程中，我发现，学生的反应十分不好，大家对我所提出的问题并没有积极回答，思考问题的热情程度也不高，课堂氛围呆板压抑。
面对这样的状况我开始反思原因，是学生对这篇课文本身不感兴趣吗？我翻看了一些学生的教材，发现他们的教材上记了大量的笔记，这证明学生们对这一课是很感兴趣的，他们希望对这首词有更加深入的理解，只是在课堂上没有进入充分思考的状态，只是简单直接地接受了老师的想法。导致了学过以后对于诗歌的印象并不深刻。
为什么会出现这样的问题？为什么没有调动起学生思考的积极性？在经验丰富的老教师的指点下，我再一次把目光聚焦到问题的设计上。我发现，我所设计的问题没有梯度性、区分性。很多问题的设计是雷同的，让学生感觉回答完一个问题后，剩下的问题就无话可说了。此外，问题的指向性不明确，让学生不知道从哪个角度思考。
也就是说表面上出现了学生不与老师互动的问题，而实际上，这个现象的原因是问题设计不科学。
针对这个问题，我将我所设计的问题做了修改。将原来的问题改成“词的上片没有写‘情’却处处含情，是如何表现的？”、“‘念去去’一句出现在婉约词中是不是显得不协调？”、“‘经年’二字有怎样的味道？”、“‘虚设‘又有怎样的表达效果？”
经过这样的改动，在第二次上课的时候，我自己感觉课堂的效果比第一次好一些。至少学生们开始进入了思考的状态，他们开始不再排斥我的提问，基本上都能努力的在课文中找寻问题的答案。
但是，课堂气氛沉闷的问题仍然存在，学生们虽然在思考，但是却不能够的得出较好的答案。这个问题又一次引起了我的反思。是不是问题设计的太难了，让学生百思不得其解呢？在通过对老教师的咨询，我体会出，这次的问题出在环节设计上，缺少了让学生反复朗读、品读诗词的过程，那么学生对于课文的理解自然就不。
所以，高效课堂不仅需要科学的问题设计，更需要学生对于课文的品读，以读促解，以读促悟。
雨霖铃教学反思简短篇二
古诗词是语文教材中一类特殊的课文，从语言文字上看，它用的是古汉语;从表现形式上看，它含蓄、凝炼、节奏强、跳跃大;从叙写的内容上看，它离我们的时代较久远。因此，在古诗词教学中，教师要在创设自由、和谐、开放的学习环境基础上，以层次性的朗读、吟诵为重点，引导学生自主探究，活化古诗词的形成过程，重新焕发古诗词的活力和人文精神。在上完《雨霖铃》后，我进行了一番思考，反思自己在本课教学中的所得所失。
一、朗读环节：著名的美学家朱光潜先生说“要培养纯正的文学趣味，最好从读诗入手。”以朗读为突破口，能较好的品味词的意境，体会作者的情感。读一直是诗歌教学非常重要的方法，读让学生理解文意，感受作者情感，体会诗词所描绘的意境。在介绍完作者之后，就以学生自由朗读、个人朗读、教师示范、集体朗读的方式让学生体会文章的感情基调。这也让学生感受到朗读在语文学习中的重要性，给学生提供了诗歌朗读的指导。
二、诗词鉴赏环节。我在课堂一开始就呈现了一些关于离别的诗歌，如“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”“莫愁前路无知己，天下谁认不识君”等等，这些诗歌都是以前学过的，重新朗读，既是一种很好的复习，又为本课的已经创设作铺垫。在语言赏析中，我也注意到引用一些诗歌来使丰富这堂课浓浓的诗歌意境之中。我感觉这种无形中的渗透远比直白的讲解效果要好得多。
“教学是遗憾的艺术。”在整个教学环节中，尚有一些我还没有兼顾到的问题，比如：
1.诗词的讲授，要让学生有足够的时间来接触文本，在一节课的时间里，既要训练诵读，又要训练鉴赏表达，感觉时间很紧张，不够舒展自如。
2.在引导学生感悟词人表达情感的教学中，稍显生硬。学生拥有感情、拥有感知感情的能力以及拥有发现美、表达审美体验甚而创造美的能力是语文教学必须达到的各个阶段的目标。我奢望能帮助学生将自己的感受变成灵动的语言。
3.学生讨论不够充分，应给予更充分的时间，给予恰如其分的提示，使他们有更大的施展空希望在我能在自己的教学实践中更好地探索出更有效的教学方法，以改观我目前的不足。
雨霖铃教学反思简短篇三
送魏二王昌龄。
醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。
忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。
（1）找出诗中点明送别季节的词语由送别季节可以联想到柳永《雨霖铃》中直抒离别之情的哪两个句子？（2分）。
学生写出答案：多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！（教师要注意提醒学生书写正确，“那”不能写成“哪”）。
问题：为什么词人说“更那堪”？
学生走进文本，寻找“更”的佐证依据。
通过以上的分析，“更”字才有据可依，才有根可寻。
1.指定式阅读。
2.自助式阅读。
雨霖铃教学反思简短篇四
这学期，我所教授的人教版高中语文必修四中，第二单元共有八首词的学习内容。古诗词是语文教材中一类特殊的课文，从语言文字上看，它用的是古汉语；从表现形式上看，它含蓄、凝炼、节奏强、跳跃大；从叙写的内容上看，它离我们的时代较久远。因此，在古诗词教学中，教师要在创设自由、和谐、民主、开放的学习环境基础上，以层次性的朗读、吟诵为重点，引导学生自主探究、感悟诗境，活化古诗词的形成过程，重新焕发古诗词的生命活力和人文精神。
新课程标准下的语文教学，强调回归体验、回归心灵。每一篇文章，每一个句子，甚至每一个词汇，注重让学生获得直观感受，获得心灵共鸣，从而得到美的享受，这是课堂教学所追求的至高境界。诗词赏析是学生，尤其是我们的学生学习的难点。诗歌教学该以何种方式才能发挥最大的课堂实效性，是我在语文教学中一直思考的内容。在上完《雨霖铃》后，我进行了一番思考，反思自己在本课教学中的所得所失。
在本课的教学设计中，课堂主要分成三大块：首先是知人论世，主要是背景、作者介绍；其次，是作品的品读和理解，通过不同形式的朗读和对作者抒情方式的分析，尤其注重意境创设和语言的体悟；最后，是选曲吟唱，相和而歌的环节，引导学生填词歌唱，鼓励他们在日常生活中进行这样一种富有趣味的尝试。教学环节的一些得失总结如下：
一、朗读环节：以朗读为突破口，能较好的品味词的意境，体会作者的情感。读一直是诗歌教学非常重要的方法，读让学生理解文意，感受作者情感，体会诗词所描绘的意境。在介绍完作者之后，就以学生自由朗读、个人朗读、教师示范、集体朗读的方式让学生体会文章的感情基调。这也让学生感受到朗读在语文学习中的重要性，给学生提供了诗歌朗读的指导。
二、诗词鉴赏环节。我在课堂一开始就呈现了一些关于离别的诗歌，如“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”“莫愁前路无知己，天下谁认不识君”等等，这些诗歌都是以前学过的，重新朗读，既是一种很好的复习，又为本课的已经创设作铺垫。在语言赏析中，我也注意到引用一些诗歌来使丰富这堂课浓浓的诗歌意境之中。我感觉这种无形中的渗透远比直白的讲解效果要好得多。
1、在教会学生掌握鉴赏诗词的方法时，我比较注重传统的教法和学法。主要让学生从“抓意象、领会意境，到把握感情”这一思路来进行学习。如《雨霖铃》这一课的教学中，我让学生先找意象，如“寒蝉、长亭、骤雨、烟波、暮霭、杨柳、晓风、残月”等，品味意象所构造的意境“凄切悲凉”的特点，再找找词中直接表现情感的词句，这样下来，学生就基本把握了全词的要旨，并且在这个过程中能够发现了词中运用的表现手法，如“融情于景”等。
2、在讲解诗词的过程中，我会详细分析词中关键性的语句。可以通过对其中的重点语句的讲解、赏析，拓展学生想和联想的空间，补充词意的空白，从而更好的把握词中营造的艺术境界。
3、联系词人的生活经历和思想状况。中国古代文人虽然有着各不相同的人生经历，但是他们内心深处的矛盾冲突往往有着相似之处。教学时，要帮助学生学会知人论世的分析鉴赏方法，在了解词人的思想倾向的基础上把握全词的思想内容。
“教学是遗憾的艺术。”在整个教学环节中，尚有一些我还没有兼顾到的问题，比如：
1．诗词的讲授，要让学生有足够的时间来接触文本，在一节课的时间里，既要训练诵读，又要训练鉴赏表达，感觉时间很紧张，不够舒展自如。
2.在课堂上，教师一定不能只做客观的引领者，需要全身心地投入所讲授的文本之中，因为只有和文本产生了情感共鸣，才能把真实的情感注入进课堂中，真正地和文本和课堂融为一体，才能引领学生获得美的体验。我在课堂上很多时候情感投入的并不够，特别是朗读上不够到位，这一点，作为语文教师的弊病，一定要加以改善。
3．在引导学生感悟词人表达情感的教学中，稍显生硬。学生拥有感情、拥有感知感情的能力以及拥有发现美、表达审美体验甚而创造美的能力是语文教学必须达到的各个阶段的目标。我奢望能帮助学生将自己的感受变成灵动的语言。
4．学生讨论不够充分，应给予更充分的时间，给予恰如其分的提示，使他们有更大的施展空间。
对于《雨霖铃》的教学，有成功之处，也有最后反思的四点都是自己做得不够的地方，我只能说，追寻没有止境，吾辈尚需努力。
雨霖铃教学反思简短篇五
准备了很长时间的一节课，终于结束了。虽然课后与学生交流，他们也觉得课堂效果还不错，但我个人觉得很多方面做得还不够好。简单列举如下：
1．角色转换不成功，高三综合症严重。
一年没教高一了，突然间抛开专题的讲解，而去引领学生分析诗词，忽然间不知从何下手了。不管是中间的引导，还是课堂语言的组织，总也脱不开高三的影子。这是本次上课最大的感受，也是本节课最大的败笔。正是由于角色的转换不成功，使得我在教学中对学生的点拨不够到位，给学生留下的思考交流的时间比较紧促，而所有这一切又致使学生的课堂生成不够精彩。
2.文本接触不深入，诗歌韵味不够浓。
对于诗词的讲授，要让学生有足够的时间来接触文本。在一节课的时间里，既要训练诵读，又要训练鉴赏表达，感觉时间很紧张，不够舒展自如。在课堂上，教师又不能只做客观的引领者，更需要全身心地投入所讲授的文本之中，因为只有和文本产生了情感共鸣，才能把真实的情感注入课堂中，真正地和文本和课堂融为一体，才能引领学生获得美的体验。在课堂上，情感的投入还不够，特别是朗读上不够到位。这一点，在以后的课堂上一定要加以改善。
鉴于以上问题，在以后的教学中，我一定注意引导学生，给予他们恰如其分的提示，以及更充分的讨论时间，让他们在课堂上有更大的施展空间。
雨霖铃教学反思简短篇六
《雨霖铃》一课到底应该教些什么呢？教师的学习目标设计的是：1、了解柳永的创作风格2、体会该词的画面感3、学习情景交融虚实相生的艺术手法4体悟情感，当堂背诵。
个人认为，这几个学习目标多有可商榷的地方。首先，关于创作风格的问题。仅仅通过《雨霖铃》一词来了解刘永词的创作风格，似乎容易只见树木不见森林。固然《雨霖铃》是柳永的名作甚至是代表作，但是，仅仅通过这一首词来了解他作词的创作风格似乎不可能窥一斑而见全豹。风格这种东西，如果不是经过对多首作品的赏鉴分析和归类，要想得出让人信服的结论似乎不大可能。
其次，体会画面感这一学习目标似乎没有必要。词有个别称叫做“诗余”，苏轼说王维“诗中有画画中有诗”，因此，词作也能够表现画面感，并且很美的画面感。但是这种体会画面感的目标放在整体感知或者赏鉴上片上更合适，单列学习目标似乎太单薄了。当然也可能，将这个环节设计的非常出彩，比如，穿插进去联想和想象的方法让学生再现原诗获得美感也是可行的。但能否出彩还很难说。
再次，情景交融这一概念是属于抒情方式还是属于运用寓情于景这一抒情方式之后大道的艺术效果，迄今为止并无定论。对于这些不能让大多数人认可的界定比较模糊的概念还是以回避为妙。否则处理起来，容易传递给学生错误的知识信息。
最后，关于当堂成诵的问题。这一目标很小，如果通过学生多次朗读品味，不难实现，假如放在初中教学中还可以，在高中课堂还将之作为学习目标似乎有点简单了。
那么，《雨霖铃》一课，应该设计哪些学习目标呢？个人认为，词的教学在高一必修一上略有涉及，但是古典诗词还是第一次出现高中生面向前，所以指导诵读是必不可少的。让学生读出情感，读出美来就是成功。单从指导诵读这一角度来说，这节课做的还是不够的，教师范读后，学生齐读，然后就没有了，缺乏教师指导诵读的环节，比如节拍重音停顿等等，没有涉及，另外学生本身读的也不多。其次，这首词，美在分别场景的难舍难分，美在虚写别后情景。因此个人感觉，这两点应该是着力点，多下功夫。
关于柳永的背景介绍，必不可少，但是如果过多过长实属多余。导语设计有疑问，那种一上来就揭帽子的做法容易让学生一眼看穿课堂内容，不容易引起学生好奇心，也不容易激发学生学习兴趣。
在整体感知方面，不能通过“找出词中所表达的情感”这一简单问题忽忽而过，解决这个问题和整体感知是两码事，可以预见的是，即便学生不读上片，也可以找到这个问题的答案，这样的话，整体感知就是空谈了。
雨霖铃教学反思简短篇七
教学是门失败的艺术，而我在这种艺术当中不停地摸爬滚打，积累失败的教训。
先谈谈我这次的授课吧。
柳永的《雨霖铃》，一首送别诗，词意本身不难理解，重点是品味语言，体会意境，并引导学生把自己的体会和感受表达出来。所以我安排的重点是学生活动和发言。
英才一班是一个课堂气氛非常活跃的班级，平时学生上课状态好，愿意跟着老师的思路走，发言积极，思维活跃，所以我自认为让学生分析品味后发言交流是符合学情的。
但是，不测是学生看到教室后面坐着20位老师和领导，出现了紧张和压抑情绪。不论我怎么引导孩子们就是不敢发言。课后我问了不少学生原因，他们给我的答案很一致，那就是怕回答错了给我丢人……。我感动与学生的懂事，但是也开始反思自己的问题。
为什么学生这么害怕答错？从上第一节课开始，我就就告诉他们，在语文课堂上无所谓对错，只要是敢说，并且言之成理都是值得肯定的。表面上看这种话，似乎是在鼓励学生发言，但是另一种心理暗示可能就是他们必须言之成理，还有就是我始终把他们当做学生，当做孩子，他们可能会说错，没有把他们真正当做课堂的主人。所以，问题在我。
其次，评课老师提出我放手的问题太宽泛：1.几分钟相互讨论，然后提出问题，不论是字面，还是理解上的疑惑，举手发言，共同讨论。2.选出你感觉最精彩的句子，并一起讨论这句话为什么给人这种感觉。
我的设想是在学生提问和分享的过程中，把学生望情感方面引导，提到意象，引出意象反映出的情感，分析句子（重点是：执手相看泪眼，就无语凝噎；今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月），我就适时进行补充，这样情感理解，名句欣赏，情境关系，虚实关系就会在相互探讨中逐渐明朗。
1.为这首词加个词题。
2.提取这首词的意象，改为诗歌或者散文。
这是展示学生能力的环节，也是亮点所在，通过这两个问题可以看出学生对文本的理解程度，以及在汲取知识之后活学活用的能力。但是这个环节没有展示，只作为课后作业留给了学生。
这样来看，除了前面的背景、读两个环节在我控制范围之内之外，虽然主体部门在我的引导下基本完成，但是气氛沉闷，没有达到预期。作为主体部分和亮点的两个环节都没有得到充分的展示。
这门失败的艺术被我展示的淋漓尽致。
其实在发现学生的气氛不对时，我就应该及时调整策略，既然学生不说，我就不要再继续问，改为提问对某句话的理解，由我来掌控重难点，这样学生会有的放矢，或许敢开口发言。这里体现出我的教学机智不够，这方面的能力尚需要不断去磨练。
雨霖铃教学反思简短篇八
古诗词是语文教材中一类特殊的课文，从语言文字上看，它用的是古汉语;从表现形式上看，它含蓄、凝炼、节奏强、跳跃大;从叙写的内容上看，它离我们的时代较久远。因此，在古诗词教学中，教师要在创设自由、和谐、开放的学习环境基础上，以层次性的朗读、吟诵为重点，引导学生自主探究，活化古诗词的形成过程，重新焕发古诗词的活力和人文精神。在上完《雨霖铃》后，我进行了一番思考，反思自己在本课教学中的所得所失。
一、朗读环节：著名的美学家朱光潜先生说“要培养纯正的文学趣味，最好从读诗入手。”以朗读为突破口，能较好的品味词的意境，体会作者的情感。读一直是诗歌教学非常重要的方法，读让学生理解文意，感受作者情感，体会诗词所描绘的意境。在介绍完作者之后，就以学生自由朗读、个人朗读、教师示范、集体朗读的方式让学生体会文章的感情基调。这也让学生感受到朗读在语文学习中的重要性，给学生提供了诗歌朗读的指导。
二、诗词鉴赏环节。我在课堂一开始就呈现了一些关于离别的诗歌，如“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”“莫愁前路无知己，天下谁认不识君”等等，这些诗歌都是以前学过的，重新朗读，既是一种很好的复习，又为本课的已经创设作铺垫。在语言赏析中，我也注意到引用一些诗歌来使丰富这堂课浓浓的诗歌意境之中。我感觉这种无形中的渗透远比直白的讲解效果要好得多。
“教学是遗憾的艺术。”在整个教学环节中，尚有一些我还没有兼顾到的问题，比如：
1.诗词的讲授，要让学生有足够的时间来接触文本，在一节课的时间里，既要训练诵读，又要训练鉴赏表达，感觉时间很紧张，不够舒展自如。
2.在引导学生感悟词人表达情感的教学中，稍显生硬。学生拥有感情、拥有感知感情的能力以及拥有发现美、表达审美体验甚而创造美的能力是语文教学必须达到的各个阶段的目标。我奢望能帮助学生将自己的感受变成灵动的语言。
希望在我能在自己的教学实践中更好地探索出更有效的教学方法，以改观我目前的`不足。
