一个合理的计划可以提高工作和学习的专注度,避免分心和拖延。一个成功的计划需要有明确的时间安排和步骤规划。如果你想提高自己的计划能力,以下是一些方法和策略。
美术教学计划篇一
一、本学期具体目标:
1、欣赏·评述。
通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力,以及用口头或文字表达自已对美术作品的感受能力,体会美术作品的造型要素及其运用方式成为作者进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流的艺术语言,引导学生逐步养成关注生活中的设计习惯,学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述视觉传达设计作品,认识实用与美观有机结合的原则。
2、造型·表现。
通过美术可以再现生活真实,可以表现主观情感的欣赏体验。对绘画作品的选择的对象不同,采用的媒介不同和表现的方式不同,也就会有多种多样的表现形式。培养学生敏锐的观察力,并了解绘画作品形象的造型要素、表现手段。
3、设计·应用。
通过学会认识环境设计、产品设计、室内装饰品的设计与制作,设计产品的鉴别与选择,培养学生面对生活需要的设计意识,体验设计对人们生活品质提高及社会进步所产生的积极作用。
4、综合·探索。
通过参观美术展览馆,体会美术的分类以及表现方法,启发学生积极策划与搜集班级美术作品展览,并给予装裱,使美术作品更加漂亮,激发学生热爱生活、热爱学校的情感,以及发现美、创造美的愿望,同时在活动中提高综合运用多领域知识、技能的能力。
二、教材分析:
这套教材根据美术学习活动方式分成了四个学习领域,即“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”和“综合·探索”安排了五个单元。
第一单元(欣赏·评述)艺术与科学。
欣赏石窟艺术的宝库敦煌莫高库和著名画家的绘画作品,体会这些创作都是运用一定的物质材料和造型艺术表现手段,来进行表现的这些美术作品的造型要素及其运用方式,便成为作者进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流的艺术语言。
第二单元(造型·表现)中国画的意境和表现形式。
多种多样的表现这个单元有两个课题:中国山水画的意境,中国画的形式美。分别从欣赏与评述、研究与讨论、实践与体验、评价与总结安排内容的。
第三单元(设计·应用)明暗与立体的表现。
这个单元向学生介绍设计艺术的内容,分别介绍了明暗与立体的表现,视觉传达的色彩搭配,现代产品设计的色彩搭配,人文奥运四个方面的知识。学生着重要掌握的是现代产品的设计与制作。
第四单元(综合·探索)体育题材美术作品与纪念品。
教材是着重讲解体育与艺术的关系,体育馆藏设计,我们身边的体育活动,艺术品的收藏和拍卖。
三、具体措施:
1、新课程教学对教师各方面的要求更高了,教师应不断学习,满足学生学习的需要。
2、教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生的感受,观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
3、加强教学中师生的双边关系,要确立学生的主体地位,改变教师则课堂教学的唯一主角的现象,应提倡师生间的情感交流和平等关系。
4、教师应鼓励学生进行综合性与探索性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系。
5、教师应以各种生动有趣的教学手段,激发学生学习美术的兴趣。
四、教学进度安排:
课题课时。
第一单元:石窟艺术的宝库——敦煌莫高库1课时。
艺术与科学1课时。
第二单元:中国山水画的意境2课时。
中国画的形式美2课时。
用电脑画“山水画”1课时。
第三单元:陶艺创作1课时。
明暗与立体的表现1课时。
视觉传达的色彩搭配1课时。
现代产品设计的色彩搭配2课时。
人文奥运1课时。
第四单元:体育题材美术作品与纪念品1课时。
体育场馆设计1课时。
我们身边的体育活动1课时。
艺术品的收藏和拍卖1课时。
美术教学计划篇二
一、教材分析。
美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操,提高审美能力,增强学生对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流,通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力,提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质,这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、教学目标。
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。(造型、表现)。
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。(设计、应用)。
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。(欣赏、评述)。
4、结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。(综合、探索)。
三、教学内容。
[造型、表现]学习领域。
1、用自然物或人造物的不同肌理,通过拓印或剪贴,制作各种图形。
2、学习简单的中国传统绘画方法,体验笔墨趣味。
3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。
4、结合传统艺术中的色彩运用方法,学习对比、调和等色彩知识。
5、学习漫画和卡通的表现方法,进行绘画实践。
6、学习泥塑、纸雕等方法,制作作品。
7、初步学习计算机辅助绘画的方法。
[设计、应用]学习领域。
1、学习简单的图案基础知识,并进行装饰应用。
2、用塑料瓶、废旧材料等进行玩偶、生活实用品、交通工具模型等的设计制作。
3、与同学合作,进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作,并进行放飞活动。
4、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。
5、学习陶艺的制作方法。
[欣赏、评述]学习领域。
1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品,领略不同的艺术风格。
2、介绍一件优秀美术作品的创作过程,体验美术与生活的关系。
3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品,通过查阅资料,向同学介绍欣赏作品的心得。
4、通过观看录像、图片等,欣赏雕塑和现代工业产品,感受不同材质的美。
5、介绍一位画家及其代表作品。
6、欣赏我国的石窟艺术。
[综合、探索]学习领域。
1、结合传统节日及学校的班队会等活动,设计、制作、展示平面或立体的美术作品。
2、编写自己喜爱的剧本,设计、制作相应的布景或道具,进行表演。
3、运用平衡、运动、光、电等科学常识,用生活中的废旧材料,设计、制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。
四、在教学中应遵循以下教学原则:
1、审美性原则。
把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。
2、思想性原则。
发掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则。
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则。
充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则。
联系学生的实际,理论讲述与操作训练相结合,充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则。
选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则。
根据学生年龄特点和学生间个性的差异,在教学中注意面向全体学生的同时,要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取一般教育与个别知道相结合的方法。
周次。
课时。
课题。
重难点。
画画自己的手。
提高写生造型的能力。
人物速写。
绘画技能训练。
劳动中的人物动态。
动态表现。
我熟悉的人。
刻画人物的体形特征。
桌子、椅子设计。
动手能力培养。
泥塑彩罐。
培养学生的创美能力。
彩塑鸟。
塑出具有浮雕效果的鸟类图。
彩色纸筒人。
人物脸部的刻画。
邮票设计。
设计一枚纪念邮票。
古诗配画。
培养再造想象。
美好的童年。
主题确定。
板报设计。
学习板报设计知识,六年级第十二册美术课程教学计划-美术计划。
对电脑美术设计作品的认识。
实用美术作品欣赏。
认识实用美术。
中国雕塑作品欣赏。
认识雕塑作品。
外国雕塑作品欣赏。
认识雕塑作品。
测试。
测试。
美术教学计划篇三
一、教材分析。
美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操,提高审美能力,增强学生对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流,通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力,提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质,这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、教学目标。
1、尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。(造型、表现)。
2、尝试不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。(设计、应用)。
3、观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受。(欣赏、评述)。
4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。(综合、探索)。
三、
[造型、表现]学习领域:
1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果,认识常用颜色。
2、在美术表现活动中,大胆地采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。
3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。
4、通过各种方式的实物拓印,产生肌理,获得视觉和触角的感受。
5、用黏土等可塑性材料,通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。
6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历,采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型,表现生活中观察到的事物或想象中的事物。
[设计、应用]学习领域:
1、以游戏的方式,观察或触摸各种实物,进行感官体验,并作简单的组合造型。
2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材,通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。
3、以游戏的方式,用单色或彩色纸,采用折、剪、撕等方法进行平面造型为主的练习。
4、安全地使用材料和工具。
[欣赏、评述]学习领域:
1、走出教室,观赏校园和所在地的景色。
2、欣赏自己和同学创作的美术作品。
3、了解、欣赏我国民间美术作品,感受造型和色彩的特点。
4、通过观摩录像、画册,对中外优秀的卡通艺术形象进行欣赏和讨论。
5、到阅览室翻阅画册,观看学生美术作品,找出最喜爱的一件作品,并说明理由。
6、欣赏木偶戏和皮影戏的人物造型,通过录像或实地观看木偶或皮影戏的表演片段。
7、欣赏中外画家描绘儿童生活的美术作品。
[综合、探索]学习领域:
1、利用各种材料特点,采用造型游戏的方式表现出自己的想象,创作出艺术作品,并发表自己的感受。
2、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作,共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。
3、根据儿歌、童话设计和制作头饰或面具等,并表演舞蹈、童话剧等。
4、用各种材料制作小型商品,并布置成小小超市,模拟商品交易过程。
四、教师在教学中应遵循以下教学原则:
1、审美性原则。
把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。
2、思想性原则。
发掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则。
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则。
充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则。
联系学生的实际,理论讲述与操作训练相结合,充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则。
选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则。
根据学生年龄特点和学生间个性的差异,在教学中注意面向全体学生的同时,要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取一般教育与个别知道相结合的方法。
美术教学计划篇四
四年级学生已经初步认识了形、色、肌理等美术语言,学习使用了各种工具,体验了不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现物象,有一定的色彩基础,也具备了一定的线条以及多种材料的运用能力。大部分学生能较好地表现平面形象,并能大胆地发挥想象。也有一定的交流能力,但学生的自主学习能力不强。
本册教材内容采用散点式的结构,注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意。
识和实践能力的协调发展,以接近社会、贴近学生,学生学以致用为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册内容共19课,内容涵盖造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索四个学习领域,其中造型·表现和设计·应用领域占较大的比重,欣赏·评述领域大多随堂分配在各课中。
本册教学内容中,技能方面是按照由浅入深,循序渐进的原则排列的,人文内容也有递进关系。
全册共计19课。
包括《植物写生》、《巧用对称形》、《放学了》。
《设计生活标志》、《生命之源——水》、《材质的美》。
《用彩墨画鸟》、《用彩墨画鱼》、《刻印的乐趣》。
《学画农民画》、《提袋的设计》、《降落伞》。
《别致的小花瓶》、《艳丽的大公鸡》。
《把自己的画制成拼图》、《画家梵高》。
《大师画我也画》、《精彩的戏曲》。
《你追我赶》。
根据《课标》精神,着力改变以往美术学习的机械模仿,不以单纯掌握专业知识技能与目标,而是让学生在围绕人文主题的美术学习中,轻松、快乐地学习艺术基本知识与技能,了解艺术的历史和文化涵养,形成艺术能力和艺术经验,获得尊重、关怀、友善、合作、分享等素养,启蒙每个人的真性情,促进个性的完善与发展。具体为:
1、通过艺术与生活的连接,使学生发现生活美,使之更加热爱生活,通过艺术与情感的连接,丰富学生的思想,使其感情更加丰富。
2、通过艺术与文化的连接,让学生增加多元文化意识,开阔视野。
3、通过艺术与科学的连接,了解降落伞的原理,增加学生的综合知识。
一、总学习目标:
美术教学内容要体现时代精神,适应社会发展趋势,美术教学内容应适应学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性,美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力。所以本册教学目标以《美术新课程标准》为依据,遵循美术教育的规律,顺应学生身心发展的特点,构建以促成美术素养的.形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性内容结构为基本特征的美术教材新体系。注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
二、各学习领域目标:
造型·表现领域:进一步认识形、色、肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。
设计·应用领域:学习对比与和谐,对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
欣赏·评述领域:观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言的形式对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
综合·探索领域:采用造型游戏等方法,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作,表演和展示,并发表自己的创作意图。
单元。
周次。
日期
课时。
备注。
第一周。
2/6—2/10。
始业课。
植物写生。
1
1
第二周。
2/13—2/17。
植物写生。
巧用对称形。
1
1
第三周。
2/20—2/24。
巧用对称形。
放学了。
1
1
第四周。
2/27—3/2。
放学了。
设计生活标志。
1
1
第五周。
3/5—3/9。
设计生活标志。
生命之源——水。
1
1
第六周。
3/12—3/16。
材质的美。
用彩墨画鸟。
1
1
第七周。
3/19—3/23。
用彩墨画鱼。
刻印的乐趣。
1
1
第八周。
3/26—3/30。
刻印的乐趣。
学画农民画。
1
1
第九周。
4/2—4/6。
机动。
2
清明放假1天。
第十周。
4/9—4/13。
学画农民画。
提袋的设计。
1
1
第十一周。
4/16—4/20。
提袋的设计。
降落伞。
1
1
第十二周。
4/23—4/28。
别致的小花瓶。
2
第十三周。
4/30—5/4。
机动。
2
5。1放假1天。
第十四周。
5/7—5/11。
艳丽的大公鸡。
2
第十五周。
5/14—5/18。
把自己的画制成拼图。
2
第十六周。
5/21—5/25。
画家凡.高。
2
第十七周。
5/28—6/1。
大师画我也画。
2
6。1活动一天。
第十八周。
6/4—6/8。
精彩的戏剧。
2
第十九周。
6/11—6/15。
期末考核。
2
第二十周。
6/18—6/22。
期末考试。
美术教学计划篇五
愉快的寒假生活结束了,我又重新投入到紧张而有好处的教学工作中。作为一名教师,我是快乐的,因为我又回到了我所挚爱的孩子们中间。个性是我今年从事的.是二年级的工作,应对新的工作,我感到了一丝压力。它会促使我不断前进,从不一样的方面完善自我,使自我无愧于人民教师的光荣称号。
一、坚持政治理论学习,提高自身政治思想素质。
坚持以党的思想理论为指导方针,全面推进素质教育,全面实现学生的发展。制定严格的政治学习计划,加强政治理论学习,由实践到认识,再由认识到实践,让自身水平得以不断提高,完善自身的政治素质。
二、透过不一样的途径学习和提高,以加强自身业务素质。
教师要不断地加强自身的业务素质,重视继续学习。个性是教学理论的学习,有助于自我教学水平的提高,不断地充实自我,加强理论学习的步伐,并以多种形式做好笔记,重视回顾、反思,以寻求教育教学的最佳途径。此刻,是知识爆炸的时代,是知识更新速度最快的时代,只有不断地更新、充实自我,只有不断地加强工作、教学上的交流,才能更好地提高自身的教学水平。并且设置学习计划,循序渐进,稳中提高,逐步发展和完善,为教育教学服务。
三、重视教学过程的改革,提高课堂教学效率。
只有创造性地工作,才能培养出创造性的人才。尤其是在一年级的教学中,更要重视培养学生的创造潜力。只有切实抓好教学这一中心环节,才能有利于学生整体素质的提高。为此,在新学期的教学中,我充分利用先进的教学理论来指导课堂教学,结合学生的身心规律,创造性地采用适合学生的教学方法,同中求异,静中求变,开创一切有利于学生发展的环境,为学生的全面发展奠定基础。
四、重视参加教改教研活动的开展,在活动中锻炼提高自我的综合潜力。
教改教研活动是教育永恒的主题,是教育的生命力,也是提高自身素质的一大关键。我决心要做一名发展型、创新型的教师,坚持以教研为先导,加强科研兴教的步伐,全力投入现有的教研专题的研究中,在研究中充实提高,努力是自我的教科研水平有必须的提高,并用心参加各级各类的教学活动,为教育的发展贡献自我的力量。在教学中,我努力发挥自我的优势,创设条件,进行教学的改革。同时,申报的识字综合化的课题得到了区级立项。
在新的学期里,我必须会严格要求自我,从多个方面加强自身的综合素质,努力提高教育教学的质量。我相信,只要付出就必须有收获,我期盼着教育之花的美丽绽放!
美术教学计划篇六
六年级的学生即将升入中学,他们对美术这一学科了解的相对较多,有的学生对美术有着相当的兴趣,动手的能力较强。本学期进一步培养学生认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不同的工具,运用不同的表现方式,体验形、色的变化与魅力。感受美术所带来的乐趣。
二、教学要求。
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
三、教材分析。
本册教材的教学理念在于:运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于看看自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作能力,传递自己的思想和情感。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰,美化身边的环境。欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
四、教学重点及难点:
(一)重点。
了解现代设计的特点。学习色彩基础知识,掌握色彩的明度与色相对比。学习设计基础知识,了解设计要素,能设计出精美的火花、贺卡和书籍作品。学习习近平面构成渐变知识,抓住形或色有有规律变化,掌握渐变原理,画出形或色的作品。
(二)难点。
掌握色彩的明度、色相对比基础知识,并能应用与绘画中。学习掌握设计基础知识,了解设计要素能设计贺卡或其它作品。掌握渐变原理,抓住形或色的有规律变化,画出渐变作品。了解中国建筑历史成就,了解中国历史画,提高欣赏能力,激发爱国热情。
五、具体措施。
首先要用好教材。“吃透”教材,在理解教材意图的基础上,整合、开发教学资源,实现教材“为我所用”;其次要上好课。加强课前的准备工作,根据教学需要准备必须的课件、板画、学生参考资料等;充分利用多媒体,提高教学效果。再次要注重美术课堂常规的培养。良好的美术课堂常规是实现高质量美术教学的保证,所以,在上个学期的基础上,进一步规范美术课堂教学常规:充分发挥美术课堂负责人的作用,鼓励学生积极争当负责人,提高美术课堂负责人的责任意识,在始业课开展民主评议负责人的活动,保留或换负责人;开展“我们怎样做得更好”的大讨论,明确应该保持、发扬哪些好习惯,需要改进的又有哪些。教师加强监督和管理,确保良好习惯的养成。
1.认真学习美术新课标、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。
2.改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不。
同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3.坚持进阅览室学习,做到深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品及放映幻灯、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。
4.加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的几位学生,找出学习不好的原因,有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。
5.关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。
美术教学计划篇七
美术学科是教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动,培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。
本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中,提高学生对美术作品的鉴赏能力是作为本学期重要的内容和目标。
“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合第八次课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。
利用书籍、网络认真学习美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。
(1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映,创造是美术的生命。
(2)具有在美术活动中不墨守成规,敢于创新,通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式,表现自己审美感受的意识。
(3)逐步提高独立思考能力,能够对学习中产生的疑问大胆质询并提出个人见解。具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。
(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计,并运用新媒材、新手法进行造型表现的能力。
(5)逐步养成形象思维能力,提高综合思维水平。
(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识,以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。
(2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合,找到不同知识之间的关联。
(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中,解决具体问题。
(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯,以发展审美感知和获取视觉信息。
(5)积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。
:充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用,切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能,作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。
(一)全面性原则。
(二)主体性原则。
(三)实践性原则。
(四)发展性原则。
(五)民主性原则。
(六)开放性原则。
高一:期中授完美术教科书美术鉴赏1单元,美术鉴赏2单元1——3课;。
期末授完美术教科书美术鉴赏第2单元4——7课;。
高二:期中授完美术基本知识透视和简单几何形体;。
期末授完美术基本几何形体组合及简单静物;。
高三:完成半身像和水粉教学任务。
美术学科是中小学必修课程,是学校实施美育的主要途径之一。美术学科在素质教育中的根本任务是通过美术教学进行审美教育,使学生获得美术基础知识和基本技能,促进学生的智力及身心和谐发展,培养学生美化社会生活的能力。
面对21世纪的教育,美术学科对于培养学生审美文化素质,提高审美能力,陶冶情操,启迪智慧,培养创新意识,形成和谐、健全的个性品质,具有重要的作用。
因此我在本学期本着积极探索求真务实的教学精神努力学习新的课程标准极大刚,深刻地认识学科创新教育的意义是现代美术教育的内涵。美术教学要由单纯的知识传授转变为实现多元教育功能,特别是创新精神和实践能力培养的学科目标;要由只重教学结果、只看课堂作业效果,转变为注重教学过程、及教学过程中思维的培养和非智力因素养成的全面体现。
要由单纯的临摹教学,转变为引导学生自己感受、独立表现与创造;要淡化美术科目的分类,要由单一的绘画教学转变为综合的大美术数学;要由狭隘的、单调的教学内容,转变为多种文化背景、开放性的美术文化内容等,以有益于学生的发展,为培养学生创新精神和实践能力创设适宜的环境。
美术教学计划篇八
一、教材分析。
主要内容:本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线,以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线,主、副线密切关联,穿插并行。主要内容包括:色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点:在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点:强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的生活经验,强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
二、教学目标。
通过观赏和各类美术作品的形与色,能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物,从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
三、教学主要措施。
1、教学应与学生实际生活紧密相结合。
2、教学要充分重视学生的个性差异和不同倾向性,尊重学生的选择。
3、努力营造平等、民主、融洽、和谐的学习氛围,注重学生学习过程的情感体验。
4、重视现代信息技术的运用,丰富教学内容,提高教学效果。
四、全册教学进度。
周次内容周次内容。
第一周聚聚散散第二周小圆点的魅力黑与白。
第三周主体与背景第四周冰川与晚霞。
第五周画嗅觉第六周卡通画。
第七周双胞胎第八周藏书票。
美术教学计划篇九
新的学期开始了,对于五年级学生来说,经过前面几个学期的学习,已经具备了一定的审美能力和创造能力。本学期的任务是使学生通过本册书的学习,了解一些美术知识,进一步提高学生的欣赏水平及创作能力,并在此基础上贯穿爱国、爱校、爱班、爱生活等教育,根据重点制定如下计划:
一、学生概况分析:
五年级学生由于接触美术作品和阅历的增加,有了空间深度的感觉,逐渐摆脱了儿童画的大胆、泼辣的作画风格,绘画讲究“象”,在表现对象时,绘画风格倾向拘谨、工细、对于色彩的配置仍然比较大胆、总的来说处于眼高手低阶段。
1、全册教材简析:
本册教材共有20课,分欣赏、绘画、手工制作三种课型,主要通过学习色彩知识、绘画技巧、造型技能,培养学生的动手制作能力、创造能力和丰富的想象力。
2、教学总目标:
(1)、认知目标:认识和了解西方绘画艺术,开阔学生视野,了解人体基本比例;进一步学习色彩知识和构图知识。
(2)、智力能力目标:培养学生的绘画技巧和基础造型能力;培养学生的设计思维能力。
(3)、思想品德目标:通过学习色彩、构图、制作等知识,使学生的思维更开阔,并用美学的眼光去观察生活中的事物,对大自然主生热爱之情。
3、教学主要措施:
(1)、教师方面:改变原来的课堂授课形式,使学生多参与,教师起到启发、诱导作用。
(2)、学生方面:让学生之间建立起互帮互助小组,进行一帮一的学习,共同完成教学任务。
4、教材中重点、难点(简要分析):
本册教材的三、五单元为重难点,第三单元的构图知识是第一次接触,使学生理解上有困难,第五单元的人体比例说起来简单画起来难。
5、每单元(或训练组)内容简要分析,教学目标(认知目标、智力能力目标、思想品德目标)及重点、难点:
第一单元:通过欣赏表现动物的美术作品,了解更多的艺术表现形式.接着第二课进行动物的绘画创作和制作。
第二单元:认识"文房四宝"进一步学习中国画的用水用墨,画一些写意小品画,教学目标是通过学画中国画,进一步感受写意画的水墨情趣。
第三单元:画面构图和景物主次安排,教学目标是教会学生选取景物和景物构图的知识。画面中各个物体的合理安排,主次安排等。
第四单元:人物画的学习,学生通过量一量,测一测了解人体比例,并用速写的手法画一画。通过做活动的小人,进一步了解人体比例和动态。用线描的形式表现照片中不同的动态。通过动手制作泥塑小人体验人在运动中的变化规律。
第五单元:立体字、雕塑和废瓶制作。本单元手工制作为主,了解不同材料表现不同的艺术形式,感受它们的艺术魅力。
第六单元:通过设计报头、版报等,复习版面设计方面的知识,它们互相关联,密不可分。教学目标是通过设计方面的练习,培养学生的创新意识,设计思维能力。重难点是各种字体、栏目、题图、版面的设计。
第七单元:欣赏静物画,了解中外画家的不同材料表现的静物作品。学生进行静物写生练习。
美术教学计划篇十
一、学情分析。
三年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。
二、教材分析。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合三年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有20课,内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索等多个学习领域。
本教材注重教学方法的改革,努力转变学生的学习方式,调动学生主动学习的积极性,从而提高教学质量。
三、教学目标。
1、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力和创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
4、采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。
5、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现。
四、教材重点难点。
教学重点:引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现。
教学难点:通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。
五、教学措施。
改革美术教学方式的途径之一是采用开放式的教学方法使学生在动手,动脑,动眼,动口中学会创新,学生不是一张白纸,更不是被动的产品,学生更象是一条小溪,有着自己生机勃勃的创造力,教师则象一名善良的水利工作者。一方面要帮助小溪改善自身的水质,扩大流域面积。另一方面要引导与调节它们行进的方向,使每一条小溪都逐渐壮大为一片海洋。
1、走出课堂,走进大自然。多点写生课,培养学生观察能力。
美术课堂让学生走出室外,呼吸大自然的气息寻找灵感,效果更佳。美术教学中,组织学生写生,参观等活动。学生开阔了眼界。让一切事物尽收眼底,激发了它们创作的灵感,使同学们的观察能力有了进一步提高,也从而增加了他们学习美术的兴趣。
2、采用多种教学方法,为学生提供学习舞台。
《学记》中早已指出:“独学而无友,则孤陋而寡闻。”在学习中,同学们通过相互讨论,可以互相加深理解。另外,教师可以采用幻灯片,录音机,电视,多媒体等现代化教学,使同学们更直观的感知客观事物,这样会达到事半功倍,身临其境的效果。
3、作品展示,树立榜样。
展示是作品评价的另一种形式,也可以细分为短时间展示与长时间展示。展示是为解决儿童的困惑,激发儿童的创造才智,表彰儿童通过努力所取的超越自我的成绩而举办的。学生喜欢看同龄人的作品,当然对所展示的自己作品尤为感兴趣。因此,多提供机会让学生观察塑造优秀榜样,他们一定会向榜样看齐,也能绘画出不少精美的杰作。这样发现了人才也使更多的小画家得以涌现。
4、培养团结合作的精神,使班级同学共同努力。
在教学中,采用“小组学习式”的学习方式。变师生单向交流为同学之间多向交流,让学生在智力上互相激荡,情感上相互感染,操作上互相合作,评价上互相配合。
美术教学计划篇十一
1、教研室负责制定第二次(年后)校考计划:从时间、考点的相对集中及高校层次的合理搭配等因素出发,根据五种层次学生的情况列出五个“套餐”计划。与学生、家长交流后明确教学与考试策略,并认真实施。(开学初已完成计划并正在实施。)。
2、到3月初完成整个高三的美术专业教学,并做好总结工作。
1、教研室与高一、高二任教老师共同通过上学期学生的期末试卷及作业情况分析学生学情(主要是学生的特点与能力差异),并对照高考要求,从一开始就有针对性地制定教学计划。
2、高二美术班的教学计划分两期进行,一是学业水平考试前,主要是对前期学习的巩固与延伸;一是学业水平考试后,是一直延伸到高考(高三)的全面教学计划,可以称之为省统考教学计划。
1、在四月完成学生专业能力与学习方式考查的全面改革,制定出一套利于能力发展尤其是应对高考能力提高的细化的考核方案,要求教学目标与省统考及各种校考的种种目标一一对应,以利于教师的教与学生的学高效发展。
2、用新的考核方法,全面对美术班教学进行期末考核,以促进暑期及高三阶段教学正常有序地进行。
3、分学期、分阶段填写细化的考核量表,建立学生个人的专业学习成长档案,指导学习自主学习。
1、重点提高艺术教师的思想素质与业务素质。
2、每周的教研活动主要分两大主题进行:一是连续开展以美术高考为主题的理论研讨活动,让每个老师以文字方式完成对高考考试方式、应对策略、作业及试卷评价的思考,并针对教师教学方法提出改进方法,并制定调整方案。二是专业技能学习活动的开展,周周练,课课练。同时争取外出写生、观摩学习的机会。
3、开展专业教师基本功展示活动,考查老师的专业能力并促进其发展。活动分基础技能、专业教学理论、特长展示三个层次进行,阅卷工作聘请高校老师等教学专家完成。
4、高三两个美术专业教师分别加强对高一、高二美术班教学进行督察、示范与辅导。
5、如果在一系列教师培养活动结束后,仍有不能胜任的情况,提请校长室研究让该教师暂时辅助教学,帮助其在这一段时间中更好地进行专业及业务学习。
1、四月份学习水平测试后,开展与高校(如扬大艺术学院)、中学美术师生的联谊活动,老师与学生在活动中都能得到思想、学习等各方面的启示,激发教学的动力。
2、五月中旬:专业美术画展。
3、六月下旬,请前届学生回母校与学生交流报告,激发学习热情及端正学习态度、树立学习理想。
美术教学计划篇十二
一、学情分析:
1、年级同学的自我意识日趋形成,绘画水平处于半笼统半具象的阶段,同学绘画能力相差比较大。
2、同学观察力也日趋幼稚,对周围的事物有感性的认识了,所以在绘画中已经体现出了自身的情感。但对一些优秀的美术作品的欣赏能力还必需进一步提高。
3、生对于绘画比较感兴趣,但由于写实期的同学往往回认为画的越来越好,这种意识往往束缚他们大胆的创作欲望,变得越来越小,束手束脚,唯恐他人说画的不好。
二、教材分析:
本教材是义务教育课程规范实验教科书第八册,全书共分为九个单元。每个单元都围绕着音乐、美术、戏曲、舞蹈来设计。把相互之间的内容紧密的联系在了一起,并且单元与单元之间也有一定的知识延伸,或者是与前面几册知识的联系。同时本书充沛体现了生活中的艺术,使同学的学能结合在自身的生活体验中。其次,书中的大量图片给同学带来了丰富的课外知识,和参考的范围更广了,同时在教学上给老师带来了更多的难度,验证了一句话“教给同学一滴水,老师要有一桶水”。本书充沛的体现了同学的主体地位,给艺术教育指明了发展的方向。
三、教学目标:
1、总目标:
同学以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种美术资料与工具的制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,根据视觉的审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的耐久兴趣,了解基本美术术语的意思和一般的表达方式,激发发明精神,发展美术实践能力。
2、教学要求、1)、尝试运用多种资料、工具、体验造型乐趣,感受废旧资料的制作乐趣。
2)、在美术教学中看、画、做、说、玩融为一体,体验造型活动的乐趣,发生对美术的兴趣。
3)、了解物以致用的设计思路,发展创新意识。
4)、感受各种资料的特点,提高动手能力,了解艺术形式美感与设计功能的统一。
5)、激发参与欣赏、评述活动的兴趣,学习多角度欣赏,提高视觉感受能力、6)、形成高尚文明,珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。
四、教学措施:
1、因为第一次上这一册的内容,对教材比较陌生,所以必需与同事多交流、多讨论。
2、认真钻研教材,备可行有效的教学内容。继续学习美术课程规范精神、积极参与教育改革,全面推进素质教育。
3、注意培养同学的学习兴趣,采用多种教育形式,使同学积极参与教学活动。
4、充沛发挥同学的主观能动性,培养同学的形象思维能力和发挥同学的发明力。
5、充沛利用图片和多媒体设施,以直观的教学手段进行教学。
6、注意辅导同学,要发挥同学的各种绘画特点,选择优秀作业进行展览或投稿,以激发同学的学习热情。
五、培优转差,教科研措施:
1、为了提高教学质量,因此必需从同学的兴趣入手,把同学引入了学的学习氛围中。
2、教学要结合同学的实际生活,注重课堂的40分钟的教学效率。
3、利用课外时间,针对一些学有余力的同学让他们多接触一些美术的课外知识和技能,提高绘画水平。
4、在实际的教学中,多训练同学的观察力,形成一种讨论的气氛,带动全班的学习积极性。
5、督促学有困难的同学,养成良好的课堂习惯和绘画习惯,不歧视,多鼓励,使之树立起学习美术的自信心。
6、以“在美术课中如何进行合作学习”的教科研对象,在教学中进行实践、认真、负责的参与到我校的教科研活动中去。
7、教学反思要深入,把得失和时的记录下来,以便于。
总结。
经验教训。

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