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读后感是读完一本书、一篇文章或观看一部电影后对所感受到的思想、情感和体验进行总结和反思的一种文体，它可以帮助我们更深入地理解作品内涵，感受到心灵的共鸣。读后感应该是文学作品与个人思考的结合，要做到客观陈述和主观感悟的平衡。8.在下面的范文中，我们可以看到不同风格和角度的读后感，希望能给大家带来新的启发。
倾城之恋经典读后感篇一
这两天花了点时间看张爱玲的《倾城之恋》，以前没留意中国的文学，一直比较多的关注外国的文学。
《倾城之恋》里面描述了流苏和范柳原的一段爱情故事，一直影响最深刻的爱情故事是《傲慢与偏见》。
中国式的爱情是否和外国不同呢？毕竟中国的一些观念和以前，特别是外国的以前不同。
我受到很大的冲击，虽然故事不长，但话里往往有话。
1.爱情观。
古典爱情，重视结果；现代爱情，重视过程。
两者有正反面。古代爱情是一种执着的追求，追求平淡；现代爱情没有父母过多的干涉。古典爱情，需要门当户对为前提；现代爱情来匆匆去匆匆，留不住人们长久凝视的眼光。
即使爱情在不同的时代有不同的特点，但不要认为我们就必须按照规则办。为了区别，两种观念放大了其中的的区别。（中西方也有区别）。
《倾城之恋》放大了其中的一些影响。面包与爱情？面包往往在现代生活中不需要过分重视，反而现代生活中的人却过分重视面包。
《倾城之恋》在故事的前半部分强调的是爱情，后半部分强调面包。辩证的分析两者的关系。
我们在过程中的时候全心体验过程，以最终结果为目的，那大概是古典爱情和现代爱情的圆融结合。
如果现代爱情是感情快餐，吃完就走，这样的感情是不负责任的。虽然人生是个试错排错的过程，但是一旦认定了一种关系，就拥有这个关系带来的愉悦。生活不仅是由正面组成，认识它的反面是应该的。
2.感情与现实。
不难发现，在范柳原在三次打电话给流苏后，流苏已经爱上了范柳原。流苏也知道范柳原的爱是精神爱恋，需要的是肯定的是范柳原是一个有承担的人。（似乎范柳原有风流史）。
他们之间的关系是通过一些手段递进的。比如说话技巧，心理琢磨。感情是否需要这些额外的因素来组建？虽然我认为不需要，并且觉得这是虚华。而似乎在现实生活中，这些手段成了必须品。
最后，他们认定他们之间的关系是在战火之后。他们在战火之后把对方看做是唯一。我很疑惑，如果没有战火的发生，那么这段感情是否有变淡的可能性。如果变淡的，他们的轨迹就发会有很大的不同。
用事情来证明一段感情，是一个说服自己的借口么？流苏是的——我这么认为。要知道一个人的有没有肩负，是否一定需要一些手段，或者说一些事情？也许在我的意识里，太多童话或者片面。我认为最直白的沟通，是最好的方法。
感情，亲情、友情、爱情等等。感情的存在不需要证明，因为感情不是一门充满理性的学科。
3感受。
我读完了《倾城之恋》。“传奇里的爱情大抵如此”是否总结了整文？人们之间的感情加入了非常多的其它成分，最终也不过回归到最简单的感情。
现实生活中不会出现那么多的倾国倾城的情况，感情依然存在。
还是那句话：绚丽归于平淡。
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倾城之恋经典读后感篇二
四十年代背景下所生存的女人处于一个十分矛盾的的境地。整个社会和时代都在喧嚣和沸腾着，充斥着革命、民主、平等，渴望得到自由，进行自我盘涅与精神启蒙。于是在不断变换的法律和一直流传、亘古不变的天理人情、三纲五常之间，最“里外不是人”的便是那个时代的女人了。
书中的女主人公白流苏便处于这样的境地。一方面，她出嫁是依家族意思，尽管她是小姐但同时她是女人，在家从父，她对这段婚姻没有质疑和选择的权利。但另一方面，她通过法律途径成功离掉这段不尽人意的婚姻，却大多是受个人生存所迫——家暴以及天时地利（社会背景）的优势。于是，她得以在夹缝中生存。
可大抵这般锋利地扎进心底的故事，释卷之后总还是需要一段时间去缓冲，去沉淀，才能让人想明白些东西。
这个故事看似是张爱玲唯一的一部结局圆满的小说，实则不然。这个结局，看似温情，实则揪心，甚至比《半生缘》里两人十八年后再见时的那样百爪挠心的错过还更让人喘不过气，情感的宣泄虽不如半生缘那般强烈，却像一缕孤魂一般无时无刻不缠绕着你。他们在一起了，是的，“那一瞬间的理解，足够他们和谐的生活个十年八年”。可这之后呢？两个这样的人，如何才能走的长远。
白流苏的爱是从冰冷的算计开始的，或者说，她的爱不过只是在精密的计算之上浮了一层轻薄的好感而已。如果范柳原一无所有，那么她根本就不会正眼看他一眼，因为现在的她急切地索求着的是脱离出那个肮脏腐朽的白公馆的机会。讽刺的是，她想要范柳原的爱，可那个月夜他打来电话的时候，她根本就不敢相信那是他，不敢相信他真的爱上她。在白公馆那样一个典型的封建大家庭里出生的流苏，自我或许早就被完全吞噬，所余下的不过是求生的本能。她想要吸引别人，靠的不过是操纵人心的手段和虚有其表的外壳，可有些东西是只能用心来换的。说到底，她想要他的爱，不过是想要成为他的妻子。
倾城之恋经典读后感篇三
《倾城之恋》中最著名的一句话是：“我不知道有多少故事的尾巴被炸了。”仔细想想这句话，“被炸断尾巴”故事的主题应该是“别人”。这也让我们从范柳原幽默的战争笑声中看到了故事的最终团圆结局。第一次读完《倾城之恋》，是一种深深的幸福，是倾城战争中的爱情。
童年的阴影和青春的阴影让范柳原伤痕累累。他的经历就像沧海一样——过早地看透了世界的荒凉。这就是为什么我们用纸醉的生活麻醉自己，忘记痛苦。
然而，香港第一次世界大战的动荡使他怀疑自己的生活方式，并在一定程度上促成了他与白流苏的结合。因此，很多人沉浸在阅读的喜悦中，但他们不得不注意故事的最后一句话：“柳原现在从来没有和她玩过。他省下了他俏皮的话，告诉旁边的女人。他把白流苏当作正言顺的妻子，却没有完全放弃身后的世界。原因是战争让他意识到了自己对白流苏的感情，但他不想让白流苏彻底了解他——他又关上了心扉。范柳原很高兴。在这个贪婪的世界里，白流苏是纯洁的；范柳原也很不幸，因为直到最后，他才与白流苏完全相连。最后，他的悲剧在于他的心像大海一样沧桑，正是这种沧桑让他本能地保护了自己的心——不再相信世界上有真正的爱。
与范柳原的沧桑相比，白流苏的生活应用苦涩来形容，离婚回家，依赖他人。她对范柳原说：“杀了你，我的故事就结束了，杀了我，你的故事还在继续。“这个戏虐的话，有调侃的味道，但也隐含着苦涩。对于一个出身较好的`良家女子来说，白流苏选择成为范柳原的情人，是对自己名誉和命运的孤注一掷。她就像一只蝴蝶，寻找自己的归宿，最后，“香港的陷落成全了她”。但白流苏本人也有点失望，因为虽然她达到了结婚的目的，但她觉得这一切都只是一个巧合，所以她会感到不安。可想而知，与范柳原相比，她的背景色是纯净的。也许范柳原早就看透了她接近自己的原因，但也正是这颗可笑可爱的心打动了范柳原。白流苏是幸福的，因为范柳原爱她；白流苏也是不幸的，因为范柳原的经历让他有了大海般的沧桑，而她却没有。
但是流苏别无选择，只能通向幸福之路，但天知道，每一条路都不幸福。
“胡琴唠叨着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不出苍凉的故事。”
谁知道流苏的下一个故事是喜是悲？
倾城之恋经典读后感篇四
“柳原，你说，是香港的沦陷成全了我们，还是我们成全了自己？”
难得的宁静夜晚，月的明媚光晕里，流苏还是依旧由那件烟灰色旗袍衬着，指尖轻触围墙，若无其事地笑着。范柳原抬头，便觉得醉了。
流苏总是这样的大气、清丽、尖锐而又执着，当幸福来到她身边扎营落户时，还攥着对于爱情的论证轻轻质疑。我在合上《倾城之恋》的那瞬，脑里还停留着先前经典的一幕，耳边仿佛有咿咿呀呀的胡琴夹杂着吴侬软语，留下满心的甜蜜与凄决。
翻开《倾城之恋》，上海弄堂里的聒噪，黄包车夫的忙碌身影，百乐门纨绔子弟的灯红酒绿，未出阁小姐那葱白双手绣出的鸳鸯，都跃然眼前。我看见白家的流苏，穿过幽深而阴暗的弄堂，呼啦一下明亮的天光晃得眼睛眯成了缝，也不知道是路对面哪个愚贩惹得她乐了，拢了拢披肩，神情淡漠地离开。
怎么爱上流苏这个女子的，真的是件奇妙的事。
这样清新又守旧的女子，有一点不真实，但不是最美丽，总有淡淡的温和感，推开我们一定距离，仿佛一切很美好，一切却又冷漠，眼里透着骄矜。因此流苏的个性，必须是我爱上她的重要理由。她总是给人一种想要靠近却又很难走近的感觉，或许是处在复杂社会里的家庭变故造就了如此的疏离感，既没法让她身居闺阁，又不能忍受随她猎奇窗外的世界，这样矛盾的成长环境，没来由地产生防备，恐怕她每天心里都在博弈上千百回。这样亦远亦近的小资情韵，说实话，是我苦追而未果的，前一秒的接触柔和大气，后一秒的回味傲然辛香。
倾城之恋经典读后感篇五
她生活在旧年代的旧上海，用着老钟时间慢一个小时的旧式家族。兄长白四爷拉着跟不上生命的胡琴，三爷好赌又吝啬，四奶奶尖酸刻薄，就连生了她的母亲，能给她的也仅仅是幼年时慈善宽慰的少许记忆。
而更荒凉的是，那些许温暖如今都给了未出嫁的七妹妹。白流苏的一生，仿佛注定只能是悲剧的一生。但那么让人惊异的是，尽管是这般孤立无援的境地里，她也能在镜子里端详出少许希望来。四爷胡琴里的忠孝节义，皆与她无关，她要给自己谋划出下半辈子的“出路”。
范柳原出现了，他也许代表救赎，是把她拉出绝望生活的唯一希望，他也可能代表另一种屈就，他喜欢白流苏低着头，他既要坏女人的鲜艳动人，又要她懂得低头顺从。
用现在的眼光看，他绝不是一个好归宿。但白流苏是特别的，她心中似乎有一口气逼着她用前途做出一场豪赌，“如果她赢了，她可以得到众人虎视眈眈的目的人物范柳原，出尽她心中这一口恶气”但如果输了，名声扫地，她只会过得更差。但香港之行，她愿意赌一把。
我惊叹于她的抉择，因为仅凭她的能力，输并不难以预料。她在范柳原面前低到了尘埃里，她名声扫地的回了上海，又在范柳原的一封电报下再次别无选择来到香港，甚至成为了她的情妇。
但她的命运又并不仅仅如此，香港的战火和沦陷最终还是成全了她，在战火的呼啸中她终于如愿得到了一个依靠，她终于靠得住她腔子里的这口气，靠得住身边躺着的这个人。似乎是倾城的，一座城市的沦陷仿佛终于成全了她，她是一场得以圆满收场的传奇。
总有争论关于倾城之恋是悲剧还是喜剧，但我不能得出准确的结论，白流苏是圆满的，她终于得到了一个可以依靠家，是一座城成全了她，是她的一场豪赌成全了她，而她不曾负一座城，更没有负了自己。
倾城之恋经典读后感篇六
第一遍看倾城之恋时，觉得这是一个充溢着淡淡哀伤的爱情故事，受尽委屈和压迫的美丽女子最后被浪漫的男子解救。一段难以言喻的浪漫故事还配上了一个完满的结尾。可是，当一遍又一遍的翻看这个故事，才懂得这个故事的凄凉，有关爱情的不过是一小段文字。
对于流苏来讲，两次赴香港一次是赌局，她输了；另一次与其说流苏被柳原的风仪与魅力折服了，不如说家庭的压力像一把刀顶着流苏不得不往前走。对此柳原怎么会不知道呢，张爱玲把整个文章的睿智都给了他。所以柳原说：“你不爱我，你有什么办法？你做的了主么？”柳原说：“我们那时候太忙着谈恋爱了，哪里还有时间恋爱？”柳原爱流苏，但是他更加深刻的懂得流苏不爱他，流苏说：“这毒辣的人，他爱她，然而他待她也不过如此！”不，柳原想要的不过这喧嚣世界里的一份真心，这喧闹世界的温暖而不是冷冰冰的金钱。所以，柳原才会在流苏说，人家跟我耍心眼儿，我不跟人家耍心眼儿，人家还拿我当傻子呢，准得找欺辱！在这个时候有点黯淡，在这个时候笑自己，才会声音又哑又涩。
张爱玲说：“这个城市的倾覆成全了她。”但是我想说：“这个城市的倾覆也成全了他。”战争轰碎了所有的房产、金钱、未来，所有天长地久的一切。流苏听不到四嫂尖刻的声音，看不到母亲麻木的表情，听不到家里荒谬的劝说，感觉不到家人疯狂的侮辱。战争的声音太大了，一切的喧嚣都被掩盖了，只有生命的号角久久盘旋。此时，爱情的温暖成为了唯一，一切就像突然停止般的安静了，点点温暖停在心边。流苏，这时的流苏终于只是她自己，终于复苏了爱情。
我想，张爱玲是爱三的吧！她用“三”串成他们爱情的起末。那间流苏在香港住的房，见证了这一倾城之恋的开端。流苏第一次住这间房时，他们之间隔着半个月亮。一枝紫藤挡住了柳原看月亮的眼睛；几分欺压，几分不甘，几分无奈，用满分的现实，挡住了爱情的步伐。第二次，流苏成了柳原情妇，但是身体的亲近没有拉近心灵的距离。第三次的避难，却使他们合二为一，仿佛是一个人的两个身体，弹雨中，她只有他，他也只有她。这个房间成了他们爱情真正的开端。
那堵让柳原忍不住天荒地老的墙，第一次出现时，流苏和柳原站在墙下，却隔天荒地老远了又远？？爱情像不成腔的曲调。第二次，它甚至没有“露脸”，只不过流苏道了一句：“那堵墙？？”但这时，战争砸毁了一切外在，他们用最真实的自己去感知对方，连说话都多余了。第三次，尽管流苏只是坐在床边，心里默默的想着那堵墙，但是一切深入到了灵魂深处，这个时候他们彼此成了透明，哪怕仅仅一刹那的彻底的谅解，就够了。爱情的温暖达到了最高。
倾城之恋经典读后感篇七
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张爱玲在写《倾城之恋》时，正是和胡兰成——那个名震四海的“陈世美”剪不断，理还乱的非常时期。那是她生命中一段刻骨铭心的残忍。爱与恨，因为是，所以始终无法泯灭。不管张爱玲的作品再如何的不朽，必须承认，这个女人太理智，太冷硬，也太洞彻。基于现代人的眼光，她绝不是一个可爱的女人。甚至，她对于自己笔下的角色过于残忍，并且一直乐此不疲。《第一炉香》中的葛薇龙从纯情萌懂少女眼睁睁走向自甘堕落的结局;愫细的性洁癖毁了一个爱她至深，完全无辜的男人;《花凋》里的川嫦一心指望病好后嫁个好人，所有人都知道她要死了，除了她自己;传庆恨他的父亲，却偏偏继承了父亲的一切。她笔下的人物太惨了，全无救赎的余地。所有的痛苦都白受，所有的牺牲都白搭。看后真真让人涌上一股厌世之感————这无情的死气沉沉的尘世!而它们的造物者，却没有丝毫怜悯。眼睁睁看着潮水般的世人在眼皮子底下挣扎翻滚，却依旧冷静中带着冷笑。但是这一次，她却选择在《倾城之恋》中让白流苏修成正果，不仅如此，她得到范柳原也全靠运气。
忽然，我们熟悉的张爱玲变了。爱使她成了一个真正的女人，然后逐渐宽容。
爱情成全了张爱玲，于是张爱玲成全了白流苏。也许胡兰成那个负心汉并没有想到，这样一篇_名作，都源于他一次心血来潮的花心。再看《倾城之恋》，张爱玲不仅将慈悲给了它，更是将整颗心化了进去的。如果其他的作品是用她理性的思辨铸成，那么《倾城之恋》便是她一次用感性描绘的故事。它仿佛是从一幢萧索荒凉，荆棘密布的城堡中，活脱脱跳出一个鲜活灵动的血肉之躯，让人惊艳不已。白流苏与白公馆中的人唇枪舌战，永不低头的决心叫人拍案称快;与范柳原在爱情上尔虞我诈，相互交锋，又是多么酣畅淋漓!作为男人，也许你不会喜欢这样一个精于算计，自私世故的女人;作为女人，也不会接受那样一个左右逢源，油腔滑调的男人。然而，我们无法否认，他们是活的，并且闪着人性的光辉。试问我们心底，又有哪一个能说自己是真正的无私博爱?人类自私的劣根性，我们全都有，只是羞于承认吧。张爱玲，比我们都坦白。
她希望得到他的钱，也希望得到他的爱;他希望得到她的人，更希望得到永远的自由————你我又何尝不想?其实，每一个人心底都藏着一个白流苏和范柳原呢。
曾经朝三暮四的男人和曾经精明决断的女人，最终随着一座城市的坍塌，给了彼此重新审视对方的机会。她想起初识他的时候，他不经意流露的真心：“有一天，我们的文明整个毁掉了，什么都完了———烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果我们那时候在这墙根底下遇见了……流苏，也许我会对你有一点真心，也许你会对我有一点真心……”
谁知道呢?也许她早已在那时便把真心悄无声息的给了他。而多年后，他随口介绍的一句：“她是我太太”，完满了她前半生的期盼。那，后半生呢?————胡琴依旧咿咿呀呀拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去。不管故事如何倾国倾城，它终是一段戏文，只活在舞台上。
阖上一段传奇，留下的也只是那一缕沉香缭绕。清醒过后，有一点落寞静静滴下来。
有人说，张爱玲小说的底色是：荒凉。
她喜欢写那些旧上海的故事。红男绿女，他们以为生活会变得很好，于是做着凄苦的事情。慢慢的，时间只是成为了一种虚幻，女人开始习惯把眉毛浓黑，涂上朱红的唇膏，深色的胭脂，以为那样，就可以把眼泪掩藏。
读张爱玲的小说，就像在听一个很近很灵动的故事，她自己是说，我的作品，旧派的人看了觉得还轻松，可是嫌它不够舒服;新派的人看了觉得还有些意思，可是嫌它不够严肃。她总是喜欢在作品里提到胡琴，只是某个也许只出场一次的人物，在某个角落嘶哑嘶哑地拉着它，在某个需要他的时候。就像故事的调子，没有什么起伏，却是两个相爱的人慢慢地靠近或者慢慢地疏远，回到人本身的寂寞，然后又回到模式化的生活中。
读完张爱玲的《倾城之恋》，心里有点悲，让我联想到以前读过的另外一本书，王安忆的《长恨歌》，主人公同样是美人，同样是上海人，同样经历了那个动荡不安的年代。不同的是她们的家庭背景，人生经历，然而，给我的感觉，都是悲凉的，凄清呃的。不同的是，《倾城之恋》是一个乱世的爱情的喜剧，而《长恨歌》则是一个人生的悲剧。
喜欢张爱玲的作品，首先是被她这个人所吸引，在我看来，她有一种独特的韵味，或者说她本身就是一个传奇。出身官宦世家，却擅写平民甚至小市民的苦乐，而生活与共处世之道却又全然—种不同，其生命与生涯，又何尝不是一部真实的传奇，读了她生命与生涯的传奇，就会明白为什么张爱玲能在青春年华写出空前绝后的凄艳的佳作，读张爱玲也让我们知道什么是作家，什么是小说，什么是传世精品。
最初，知道这本书，是因为当时正流行张爱玲的小说，已达到人手一册的地步。我也是随潮流买拉一本。看过之后，深深的被她刻画人物内心世界的细腻文笔所震撼，也为她能把小市民的行为，心态，生动刻画，而钦佩。后来陆续地买拉很多她写的其它书。也看拉关于她为人的介绍，也大致对她有些认识。
她的作品与她一生的遭遇是分不开的，有当时时代背景，也有个人的原因。我不想过多评判什么。但也正因为这样，才会造就张爱铃，写出那些生动作品。
就象酒越陈越香，她的文章现在读来也另有一番体会。怪不得张爱玲的书迷年龄跨度之大，是别的作家望尘莫及的。
前不久，央视也放映拉这部同名电视剧，但，我觉得改动太多。反而，失去拉原来味道。要是张爱玲还在世，会不会气的哭一场呢。
自秦松鹤老师推荐了“微信读书”这个app后，我便对这个既免费又丰富的电子书库充满了好感。又因为袁一丹老师现当代经典课主讲张爱玲作品，于是我在上个星期五开始在“微信读书”看张爱玲的《倾城之恋》。
张爱玲的笔下，鲜少有“大女人”形象，例如女民族企业家、女英雄，多是细腻、柔软的小女子，各有各的风格，像江南的水葱也似十一月尾天上的纤月，说是艺术品不为过，但也沾沾人气、市井气。
这一众女性角色各自承载着张爱玲的通透，从她们的嘴里所讲的话多是值得去体会的。张爱玲的通透，没有体现在广大的、辽远的、忠孝节义上，而是体现在了生命与爱情的共鸣中。从葛薇龙到白流苏，也许并没那么远。
张爱玲的话，精巧得似紫禁城的自鸣钟，让人想学、想携。但转念一想，学她的话和她的通透就像是游罢庐山后，装一坛云带走打算装点自己家的后花园。因为她的通透就是她的，谁也带不走。
倾城之恋经典读后感篇八
子的做派，唐一元婚后依然游手好闲、拈花惹草，白流苏奔波于两家的同时，还要应对丈夫的风流新闻，心力交瘁。
经历夫妻冷战、一元纳妾、腹的孩也意外流产、协议回娘家、家人算计、自杀、离婚等等，流苏深感寒心。
偶遇印尼富商范天和的私生子范柳原，白流苏的种。种表现令范柳原莫名心动。对白流苏念念不忘，于是俩人间演绎了一段刻骨铭心的爱情。
倾城之恋经典读后感篇九
前一个星期什么事基本都忙完了，舞蹈大赛也结束了，我们拿了个二等奖，挺高兴的！断断续续的、、终于有时间看更多的书了！而我又是助学金的'受助人，“拿人钱财，替人消灾”，被分配到图书馆的光盘室工作，很开心！在那里基本都没什么事，所以可以一边工作一边看书。
张爱铃的书一直是我想看的。这本书写了两个小说，十六个散文。她的散文多取材于身边琐事，诸如时装雨伞，饮食男女，个人际遇，纷繁家事，都写得很有韵味独特。她这种近俗的态度，她对于人生的关怀，使人油然生出返朴归真的亲切感。这或许是她的作品令万千读者倾倒的原因之一。
其中我印象深刻的句子有：“回忆这东西若是有气味，那就是樟脑的香，甜而稳妥，像记得分明的快乐，甜而怅惘，像忘却了的忧愁”，“时间即是金钱，所以女人多花时间在镜子前面，就得多花时间在时装店里”……今天天气很好，去到光盘室，一拉开窗帘，阳光就一股恼迎面扑来。
倾城之恋经典读后感篇十
在还没有读到张爱玲的《倾城之恋》前，我不喜欢张爱玲的作品。因为张爱玲爱的太卑微，以至于对她有深深的误解，一个传奇的女子，怎么可以爱上一个汉奸，还爱得那么卑微\见了他，她变得很低很低，低到尘埃里。但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。所以我认为一个爱的这么卑微的人，作品再怎么传奇也不会有吸引我的地方。
倾城之恋经典读后感篇十一
最初，知道这本书，是因为当时正流行张爱玲的小说，已达到人手一册的地步。我也是随潮流买拉一本。看过之后，深深的被她刻画人物内心世界的细腻文笔所震撼，也为她能把小市民的行为，心态，生动刻画，而钦佩。后来陆续地买拉很多她写的其它书。也看拉关于她为人的介绍，也大致对她有些认识。
她的作品与她一生的遭遇是分不开的，有当时时代背景，也有个人的原因。我不想过多评判什么。但也正因为这样，才会造就张爱铃，写出那些生动作品。
就象酒越陈越香，她的文章现在读来也另有一番体会。怪不得张爱玲的书迷年龄跨度之大，是别的作家望尘莫及的。
前不久，央视也放映拉这部同名电视剧，但，我觉得改动太多。反而，失去拉原来味道。要是张爱玲还在世，会不会气的哭一场呢。
倾城之恋经典读后感篇十二
倾城之恋》有一个很美的名字，却是在讲述一段不美的爱情，题目表面上流淌着的诗意，在故事中被男女主人公之间的算计和现实冲得荡然无存。白流苏所要的无非是“经济上的安全”和一张长期的饭票，而范柳原的计划是要流苏做情妇而不是妻子。
书里面最看不惯的就是流苏哥哥嫂嫂对流苏的态度，有点可恨，不过也有点同情他们。
今天看完了《倾城之恋》，这应该是张爱玲的书里面为数不多的一本不是以悲局收场的吧！！！看完这本书，我才真正知道《倾城之恋》是什么意思，就我理解的意思是：“白流苏与范柳原的恋情是以整个城市的炸毁所换来的。”嘿，这只是我自己所看到的表面的，有点肤浅，但没办法，我也不过就是一肤浅的人，悟出来的道理又能高深到哪里去呢，是吧！哈！我很喜欢书里面的文字，如果要我说出好在哪里我又说不出来，就是觉得好、觉得喜欢。。书里面有几句话是这样说的，柳原说：“这一炸，炸断了多少故事的尾巴，”白流苏说：“炸死了你，我的故事该完了，炸死了我，你的故事还长着呢！！”我很喜欢这两句话。
之前看亦舒的书比较多，后来听人说张爱玲的书很好，尤其是《倾城之恋》与《金锁记》这两本书是女人最该看的书。只是她的书大多都是以悲局收场，也听过张爱玲的一些事，我总以为她的书都是以悲局收场跟她自己的遭遇有关。
这就是为什么如今恋爱的双方更多的是考虑工作、住房、存款等现实的经济问题，爱情逐渐被商业化，更像一场交易。是啊，作为老百姓你首先要考虑的是生存，没有了经济基础，精神层面上的爱情是那么的苍白、无力，甚至是不切实际，一如小说中那苍白、模糊的月光。
倾城之恋经典读后感篇十三
倾城之恋是张爱玲写于1943年的上海，这本书似乎和教学没有太大关联，但是，我之因此写这本书的读后心得其实是个人觉得这本书的文学价值有，而此刻的社会对于文学的美感似乎不太去重视，让我觉得其实在看一些教条式的书籍后，就应也要再回味一下中国文学之美。
虽然，这是属于白话式的小说，但不可否认，张爱玲在人性上细腻与别出心裁的刻画与时代好处有其可读性，否则也不会造成一股风潮及许多人潜心的研究。从大学时期我就爱看张爱玲的书，并偶尔会回味一下，她的作品对我的确是造成不小的影响，尤其是在对文学的欣赏与感动方面，而她对于人性（尤其是对女性）的深入分析，在当时也带给我不少的冲击。
以下就这篇倾城之恋，它的创作背景作一简单说：张爱玲出生于封建式的望族家庭，她的生活便是成长在父权制度底下，1943年，就是很接近太平洋战争的爆发，那时候很多中国地区陷入战争的局面，但是上海没有，这时候的张爱玲就是在上海，远离这种战局，也让她有机会去回顾中国社会的父权真相，更使她有机会能够暂时避开父权的支配，那倾城之恋就是在这种恍如切断心理的状态下酿造产生的。
故事大纲是：女主角是白流苏，男主角是范柳原，白流苏是个离了婚的女生，她在守旧的白公馆里没有地位，之后为了替自己争一口气，白流苏便抢走了原先要说给妹妹的范柳原，之后两人在一齐，但是他们对感情抱持着不一样的看法，在没有继续下去的动力时，正因战争踏上婚姻这条路。
关于这篇文章有几个部份我先讲一下：像白公馆代表的是旧日的一切，包括生活方式。像书一开始就有提到像他们的时钟十点钟是人家的十一点，他们唱歌唱走了板跟不上生命的胡琴，从这边就能够看出来它是一种很守旧、很旧日的。跟当时的中国其实是很像的！另外，张爱玲在描述男女感情是很含蓄美感的，和此刻的文学所描述的是差异很大的，例如像在描述范柳原的动心时。从三奶奶讲的话能够看的出来：三奶奶叹了口气道：跳了一次说是敷衍人家的面子，还跳第二次第三次！从这句话能够看出说范柳原对白流苏有一见钟情的感觉，我跟你跳了一次舞还会想跟你跳第二次第三次，就表示我对你其实是有感觉的。这种写法多么的含蓄，一个爱字都没有提到，但是，从一些事件的叙述却能够描述出人心中感情最细腻的部份，真的是很令人佩服！
文章的最后有讲到范柳原和白流苏要结婚，但是在最后说：到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场！胡琴还是在万盏灯的夜晚拉过来又拉过去，说不尽苍凉的故事，不问也罢。我不知道大家看到这边会有什么感觉？我觉得她可能想要表达结婚不代表幸福吧！到最后必须还是有挫折！因此张爱玲可能是个悲观主义者！爱有一天可能还是会变习惯吧！到最后两个人在一齐可能就是习惯而已，遇到挫折困难的时候还是会有危险。
我觉得念完这一整篇我会觉得说流苏和范柳原一开始都没有真心的感觉，之后是正因一场战争让他们的感情开始有那种患难中见真情的感觉。它最后说：到处都是传奇，不见得会有这么圆满的收场。我觉得是其实这种故事很多，譬如说：丑小鸭变天鹅、麻雀变凤凰。不必须每个人都有那么圆满的结局，后面又说：在万盏灯火的.夜晚拉过来又拉过去。很像在比喻说在这么多盏灯、这么多的故事，这种故事可能不断地上演类似的情节，但是却有很多苍凉的故事在这中间发生，她的意思好像就是说这种情节一向在上演，但是圆满的却没有几个。但就是要珍惜眼前这一刻！
在这篇文章当中白流苏生命的转折出此刻她果敢的离家出走，有一段描述白流苏的长相、她看镜子的动作以及胡琴咿咿呀呀的拉着，诉说的都是一些忠孝节义的故事，跟她都不相关了！我觉得这就意味着她要跟白家有所区离，她要跨出去追求她自己的世界，在她和范柳原相处当中双方都若即若离，我看到的资料是说正因他们两个都怕输！范柳原怕输掉他自己的自由；白流苏怕输掉一生。
因此，看她的作品虽然会让人感受一些人生中淡淡的悲哀，但是也十分值得人去深省的！
倾城之恋经典读后感篇十四
这两天花了点时间看张爱玲的《倾城之恋》，以前没留意中国的文学，一直比较多的关注外国的文学。
《倾城之恋》里面描述了流苏跟范柳原的一段爱情故事，一直影响最深刻的爱情故事是《傲慢与偏见》。
中国式的爱情是否跟外国不同呢？毕竟中国的一些观念跟以前，特别是外国的以前不同。
我受到很大的冲击，虽然故事不长，但话里往往有话。
1、爱情观。
古典爱情，重视结果；现代爱情，重视过程。
两者有正反面。古代爱情是一种执着的追求，追求平淡；现代爱情没有父母过多的干涉。古典爱情，需要门当户对为前提；现代爱情来匆匆去匆匆，留不住人们长久凝视的眼光。
即使爱情在不同的时代有不同的特点，但不要认为我们就必须按照规则办。为了区别，两种观念放大了其中的的区别。（中西方也有区别）。
《倾城之恋》放大了其中的一些影响。面包与爱情？面包往往在现代生活中不需要过分重视，反而现代生活中的人却过分重视面包。
《倾城之恋》在故事的前半部分强调的是爱情，后半部分强调面包。辩证的分析两者的关系。
我们在过程中的时候全心体验过程，以最终结果为目的，这大概是古典爱情跟现代爱情的圆融结合。
精神爱恋，注重的是结果；现实爱恋，偏重的是过程。
如果现代爱情是感情快餐，吃完就走，这样的感情是不负责任的。虽然人生是个试错排错的过程，但是一旦认定了一种关系，就拥有这个关系带来的愉悦。生活不仅是由正面组成，认识它的反面是应该的。
2、感情与现实。
不难发现，在范柳原在三次打电话给流苏后，流苏已经爱上了范柳原。流苏也知道范柳原的爱是精神爱恋，需要的是肯定的是范柳原是一个有承担的人。（似乎范柳原有风流史）。
他们之间的关系是通过一些手段递进的。比如说话技巧，心理琢磨。感情是否需要这些额外的因素来组建？虽然我认为不需要，并且觉得这是虚华。而似乎在现实生活中，这些手段成了必须品。
最后，他们认定他们之间的关系是在战火之后。他们在战火之后把对方看做是唯一。我很疑惑，如果没有战火的发生，这么这段感情是否有变淡的可能性。如果变淡的，他们的轨迹就发会有很大的不同。
用事情来证明一段感情，是一个说服自己的借口么？流苏是的——我这么认为。要知道一个人的有没有肩负，是否一定需要一些手段，或者说一些事情？也许在我的意识里，太多童话或者片面。我认为最直白的沟通，是最好的方法。
感情，亲情、友情、爱情等等。感情的存在不需要证明，因为感情不是一门充满理性的学科。
3、感受。
我读完了《倾城之恋》。“传奇里的爱情大抵如此”是否总结了整文？人们之间的感情加入了非常多的其它成分，最终也不过回归到最简单的感情。
现实生活中不会出现这么多的倾国倾城的情况，感情依然存在。
还是这句话：绚丽归于平淡。
倾城之恋经典读后感篇十五
《倾城之恋》中的第一篇短篇小说第一炉香对我来说记忆最为深刻，讲的是一支站前香港的故事，每个男女都在红灯绿酒中沉醉着，像大多数女孩一样，女主角葛薇龙是一个极其普通的香港女孩。生活收到物质的束缚，让她不得不投奔她的姨妈，也就是书中的梁太太。从此之后薇龙的生活卷入一个纸醉金迷的漩涡当中，而故事中的男主人公，也就是薇龙最后的归宿——乔琪乔。
文中有一段对乔琪乔的外貌描写让人不禁会产生遐想：他很白，和石膏像一般，在那黑压压的眉毛与睫毛底下，眼睛像风吹过的早稻田，时而露出稻子下的水的青光，一闪，又暗了下去了。天色已经暗了，月这才上来，黄黄的，像玉色缎子上刺绣时弹落了一点香灰，烧糊了一小片。这一段外貌描写是薇龙对乔琪乔的第一印象，这个外表英俊又放荡不羁的公子哥在不经意间就捕获了一个不谙世事的少女的心。
薇龙是喜欢乔琪乔的，只是她抓不住他。薇龙仔细再向那人一看，吓得心里扑通扑通跳——花匠哪儿有这么臃肿？热带地方的天，说亮就亮，天一白，楼下那模模糊糊的肥人的影子便清晰起来，原来是两个人紧紧的偎在一起走路，粗看好像一个人。那两个人听见楼上狗叫，一抬头望见了薇龙，不及躲避，早给她认清了乔琪和睨儿的脸。一个自私的男人，一个多情的女人，他们之间总是有着各种冲撞和矛盾，张爱玲笔下的薇龙，在尊严面前是高傲的，在爱情面前是卑微的。她（薇龙）躺在床上，看着窗子外面的天，中午的太阳煌煌地照着，天却是金属品的冷冷的白色，像刀子一般割痛了眼睛。作者把自己的感情窗外的景物当中，这一刻仿佛张爱玲就是葛薇龙，她内心的痛苦与煎熬一丝不留地传递给读者，她正在给你讲述着她自己的故事。
故事的另一个主人公，也是所有事件的操纵者——梁太太。也是葛薇龙的姨妈，是她在香港唯一的亲人。她是一个早年丧夫的寡妇，但岁月的摩擦剥夺了她的年纪，却把美貌留下了。这个利欲熏心的女人，在她眼里，所谓的亲情根本值不了几个钱。她把薇龙带进她奢华的世界，让她成为自己捕获男人的猎物。最终也是她亲手将她送给乔琪乔。在文中她曾对乔琪乔说：“我看你将就一点罢，你要娶个阔小姐，你的眼界又高，差一点的门户，你又看不上眼。真是几千万家财的人家出身的女孩子，娇纵惯了的，哪里会像薇龙这么好说话？处处地方你不免受了拘束。你要钱的目的原是玩，玩得不痛快，要钱做什么？当然，过了七八年，薇龙的收入想必大为减色。等她不能赚钱养家了，你尽可以离婚。在英国的法律上，离婚是相当困难的，唯一合法的理由是犯奸。你要抓到对方犯奸的证据，那还不容易？”乔琪乔当初并不愿意娶薇龙，他对薇龙仅仅只是因为有利可图。薇龙对乔琪乔的最后的真心都成了奢望。执子之手，与之偕老，竟是这样无奈的选择。张爱玲的故事完了，第一炉香也烧完了。在她的故事里，女人把婚姻当zuoai情的赌注，赌局还没开始，就输了。
文中有一段对乔琪乔的外貌描写让人不禁会产生遐想：他很白，和石膏像一般，在那黑压压的眉毛与睫毛底下，眼睛像风吹过的早稻田，时而露出稻子下的水的青光，一闪，又暗了下去了。天色已经暗了，月这才上来，黄黄的，像玉色缎子上刺绣时弹落了一点香灰，烧糊了一小片。这一段外貌描写是薇龙对乔琪乔的第一印象，这个外表英俊又放荡不羁的公子哥在不经意间就捕获了一个不谙世事的少女的心。薇龙是喜欢乔琪乔的，只是她抓不住他。薇龙仔细再向那人一看，吓得心里扑通扑通跳——花匠哪儿有这么臃肿？热带地方的天，说亮就亮，天一白，楼下那模模糊糊的肥人的影子便清晰起来，原来是两个人紧紧的偎在一起走路，粗看好像一个人。那两个人听见楼上狗叫，一抬头望见了薇龙，不及躲避，早给她认清了乔琪和睨儿的脸。一个自私的男人，一个多情的女人，他们之间总是有着各种冲撞和矛盾，张爱玲笔下的薇龙，在尊严面前是高傲的，在爱情面前是卑微的。她（薇龙）躺在床上，看着窗子外面的天，中午的太阳煌煌地照着，天却是金属品的冷冷的白色，像刀子一般割痛了眼睛。作者把自己的感情窗外的景物当中，这一刻仿佛张爱玲就是葛薇龙，她内心的痛苦与煎熬一丝不留地传递给读者，她正在给你讲述着她自己的故事。
倾城之恋经典读后感篇十六
因为陈树所以期待着倾城之恋。想来想去也只有陈树是那个白流苏，因为她穿着旗袍的样子实在是很上海，很女人。
又因为看了倾城之恋的开始，所以迫不及待的到网上去看了全部，并且反反复复的看，以致于耽误了自己赖以生存的本业。
很惭愧，一直很拒绝去读民国时期的作品，以至于直到现在都不曾读过张恨水也很少去读张爱玲，大概是从小在电影里电视里感受到的那个时代实在是太灰暗太凌乱，总是觉得生活在那个时代实在是太挣扎，太辛苦，太艰难，太抑郁。
因为看了全部，所以又急忙去读了原著，发现我认为电视里拍得很唯美的部分竟然都是原著的东西，虽然原著里的男女是自私的情感，而电视剧升华成了爱情，但我以为，真的很美，原著很美，因为结局，改编也很美，因为过程。
发现张爱玲是有梦的，不管怎样，也应是期待着爱的，虽然现实是那样残酷。后来，真的很担心改编的电视局把原著的结尾也改了，至少从前面的感觉应是悲剧一场，看到结尾时，长舒一口气，其实那已不是张爱玲的作品了，是邹静之的，是现代的。
编剧是现实的，在改编的作品里，处处体现了现实，现实得压抑，现实得残酷，现实得可怕，但我仍然愿意接受这么现实的改编，因为改编让人物更加丰满，更加立体，更加冲突，符合现代人的口味。
看得出，编剧是佩服女性的，因为丝毫感觉不到那个时代作为女性的无助和悲惨，电视剧里的女性都很强势，很有主见，甚至是男性的主宰。
我们要忘记原著才能看这部作品，要不然会有很多张迷表达强烈的不满，其实它真的是部好剧，有所有我们现实的元素，男人英俊且富有，对爱情执着又体贴，女人温婉且智慧，美丽也书香，至于前面的铺垫，完全可以不在意，因为那是编剧为了经济利益必须要有的扩充，在现在这个时代，我们还能看到对爱情这么严肃这么执着这么单纯的作品也实属不易。
倾城之恋经典读后感篇十七
留人间多少爱，迎浮世千重变，与有情人做快乐事，别问是缘是劫。
——题记。
她是一个自私的女人，他也不过是一个自私的男子，白流苏，范柳原。只为生存的本能，只为本能的趋利避害，物质的、情感的，这是天性！
柳原对流苏说，有些话不只要背着你说还要背着自己说，自己听着都觉得怪难为情的，譬如说我爱你，我一辈子都爱你！这是他们第二次见面。我爱你，说地这般容易，爱是如此的轻易，廉价，我冷笑。他就是那么，玩世不恭，放任。他真的就那么无所谓吗？也许哪天就不爱了，可他不管，有什么办法，他自己也无法，他是多么的轻狂啊，也许他根本就习惯了这种不正经。
白流苏，一个离异的女人，兄弟姐妹眼中的累赘，在那个家里她不过是一只寄生虫，令人生厌的！只要还有一丝希望她就该紧紧抓住，不是么？她也的确如此做了，不管她是否喜欢他，她都要努力嫁给他，她不想再沦陷在整日的冷嘲热讽中，而且范柳原可以给她绝对的优质生活。
毕竟，她虽已不是花季少女，却依然美丽、惹人，她还有被爱的资本。对，只是被爱，一个没有能力去爱的人妄想什么爱人，妄想什么真正的爱情呢？似乎一张美丽的容颜是一场爱情必不可少的前奏，同样是筹码！如若她天生一张丑陋的脸，柳原还会在第一次见面就注意到她吗？更别说喜欢别说爱了，就好像东施永远不会被一见钟情。即便她有一颗善良真纯的心灵，即便她的灵魂纯洁到透明，看来爱情还是需要一点看似庸俗的基础，比如美丽的容颜，比如金钱。至少他们是，却也无可厚非。
无疑，一开始，她成功了。
在初次见面的舞场，她毫不顾忌的与范柳原跳舞，诗礼之家又如何，大家闺秀又怎样，至少这让她觉得自己是存在的，重复的日子即使过一万年，一亿年，也不过是一天。骂吧，不管多么难听刺耳，不在乎了，早已习惯，搅了妹妹的事又如何？何况这也只是他们刻薄她的借口，她无心。闲言碎语夹着挤兑厌恶毫不意外地砸向她，仍旧，狠狠地。冰凉的心丝丝颤抖，后归于平静。而范柳原开始注意她了，她该冷笑，笑范柳原抑或是…新生活似乎就要开始了，虽然范柳原的话那样潦草轻浮，没关系，她只需要一份不错的生活，属于自己的生活，她只要他娶她。
世情薄，人心恶，真真冷到骨头里了，即便兄弟姐妹之间，父母子女之间，也只剩下了自私。自私，嫉妒，彼此伤害，本能的自我保护，然后更大的自私着，直等着那份本该是世间最温暖的爱被彻底瓦解。
舞场中自由欢快的舞步彻底撕毁了这份本就不多的家庭温暖，或者只能称之为血缘关系吧。亲情于流苏已然是一种悲剧，近乎荒诞，她已彻底的无望，可悲的是这同时也是现实。不仅流苏的亲情，有些时候，有些感情，突然就幻化为殇，在还来不及作出反应的时间里，悄然消散，化于云端水烟中，只留下一个略带嘲笑的影子，你甚至会怀疑它是否真的存在过。
流苏就只剩自己了。
她要努力追求自己的幸福了，这幸福于她而言不过是摆脱那窘迫的不幸罢了。当徐太太邀她一同去香港时她答应了，没有犹豫，她料到该是柳原要她去。事实也的确如此，她真聪明！
在香港的一个多月，柳原带着她几乎玩遍了整个香港，他们一起去海边，一起去都市，把足迹留在了惬意的风中，也留在了那象征着繁华的都市喧嚣里。几乎是形影不离的夫妻了！在饭店，当乡音萦耳的时候，她该听到其中夹杂着的爱。柳原爱他，我想一开始就是吧。尽管如此，我还是如此厌恶他的轻薄，厌恶他像喝白开水一样的说我爱你。于他来说也实在不公，受过伤害的人对感情总是敏感惧怕的，不想开始不想认真，不敢轻易付出自己的全部，只能用戏谑的语气，在半真半假中试探，用放任来掩饰，在自我保护中煎熬别人也煎熬自己。
正是你侬我侬，柳原与流苏却突然闹了矛盾，这似乎是所有故事发展的必然规律。
就在流苏打算回上海的前一个晚上，电话突然响起：我爱你，柳原说，挂掉；再响起：我还没问你是不是爱我？流苏：你该知道我为什么来香港。“我知道，可我就是不肯相信，你不爱我，流苏。”“怎见得我不？”“诗经上说，死生契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老，在我看来这是最悲哀的一首诗，比起外界的力量我们是多么小，多么小，可我们偏要说一生一世不分离，我们哪里就能做的了主呢”“你就直接说不结婚不就完了？还得绕个大弯子，什么做不了主？”“你不爱我，你有什么办法，你能做的了主吗？”“你若真爱我，还顾得了这些？”“我没那么糊涂，我犯不着花钱去一个对自己毫无感情的人管着我，那样太不公平，对你也是，当然，也许你不在乎，根本你以为婚姻就是长期卖淫。”流苏不等他说完便狠狠地挂掉电话，电话不断响起，流苏不想去接，又顾忌吵到别人，只好拿起听筒撂在床单上，听筒里传来柳原的声音，淡淡地，“你那边能看得见月亮吗？”流苏却忽然哽咽起来，委屈。
她需要依赖，她爱柳原的爱，也不得不为自己找寻一个经济保障，这是她的无奈也是她作为女人的悲哀。可她也确确实实的'爱着柳原，她有什么奈何，关于柳原，她知道，他爱她，可他不要半点责任与他相干，他要自己主动投怀送抱，即便将来被抛弃，自己也绝怨不得柳原。流苏打定主意回上海，即便她爱柳原也不要这么卑微，这么轻易就让柳原得逞，她要柳原心甘情愿娶她，她绝不会自掉身价，自毁尊严。同样的自私！柳原那边还在有一搭没一搭的说，许久许久地沉默之后电话轻轻地被挂断。
第二天，他们照常的打招呼，照常地玩了一整天。似乎什么事情也没发生过，流苏更加确定昨晚就是一个梦，这个梦轻轻的，好像一阵微风就能把它吹散。
流苏又回到了那个家，柳原送的她。她有些许的失败感，可她等待着更大的成功，虽然她也不能完全确定，她在等待。白公馆大概无趣的发霉了，流苏的事情很快就传得沸沸扬扬，他们又在努力思索该用怎样的语言来表达他们对这个女人的鄙夷与不齿，可他们还没意识到这个女人的不知廉耻于他们而言何尝不是一料调味剂，这群无聊的人！
流苏已经没有精力去理会这些事情，却不料想因此而堵上了他们的嘴，直过了一个秋天，也许对流苏来说不止一个秋天，柳原终于来电，要流苏来港。这次，她决定了，她要离开那个家，永远。
终于，流苏还是做了范柳原的情妇，她知道他一早就认定自己逃不出他的掌心，她输了！柳原给流苏租了房子后便准备着去英国，留下流苏一人。看着空荡荡的房子，流苏哭了，可她又放肆地笑了，悲凉地，无拘无束地，这里的女主人是她，是她！可这见不得人的日子终有一天会逼疯自己吧，暂且不想，难得清静，就这样吧。
没过多久，炮声却忽然响了，流苏再顾不得多想什么，一切来的太突然，生命也变得脆弱清晰起来，在这种动荡不安的恐惧里，流苏突然发现一切都变得不真实起来，什么钱财、地位、天长地久都变得虚无起来，当柳原赶回来的时候，她才觉得实实在在地抓住些什么。炮声依旧不断，在奔波逃命的船上，柳原叹息道：“这一炸，炸断多少故事的尾巴”流苏也怆然：“炸死了你，我的故事就结束了，炸死了我，你的故事还长着呢。”两人突然大笑起来，情势越发紧张，生死一线的时候，他只有她，她只有他。他们早已将对方的自私看的透彻透明，然而，彼时彼刻，那份隔阂就那么自然消散了。再没有她，再没有他，只有他们。
香港沦陷了，也终于停战了，柳原与流苏，相对无言，只剩下心系彼此的默契。一切复归于平静，生活继续着。他帮她挑水扫地，她为他洗衣做菜，俨然一对平凡的夫妻。
“我们什么时候结婚呢？”柳原问流苏，问的稀松平常，流苏低下了头，眼泪瞬间流了下来。她何曾敢奢望与柳原结婚，她早已将这份心愿藏在那一饮一啄的小小幸福里，而今，当这份心愿实实在在地呈现在她面前时，她还是无法自已地感动流泪，在那些许酸涩里，她终于看到等待已久的真切而又巨大的幸福。这一次，流苏笑了，真正舒心的笑。
似乎香港的沦陷成全了流苏的爱情，可她只是一个小小的她，并不觉得自己有什么微妙之处值得老天似这般天翻地覆。且付之一笑，管他什么因果，在这个不可理喻的世界里，谁又能说得清呢？回想曾说死生契阔与子相悦，执子之手与子偕老，多么幼稚，当生命垂危的时候，我们是多么渺小，未来是多么的不可知，我们如何就敢狂言要生生世世暮暮朝朝。曾经的流苏，将自己围得密不透风，不肯低下高傲的头，不允许丝毫的差错，算来算去，患得患失，终究未算到结局，蓦然回首，才发现幸福是如此之近。
依稀记得一首词：北方有佳人，遗世而独立，一笑倾人城，再笑倾人国，宁不知倾城与倾国，佳人难再得。词很美，可词只是词，爱情本不需要天翻地覆吧。
倾城之恋经典读后感篇十八
自从结识了张爱玲，便体味到了什么才是真正"苍凉"。苍凉，是深埋在骨子里一根刺，你不动它，相安无事，你一触它，便锥心刺骨。现在人少有体味到苍凉了，因为它太沉、太重，伤身，亦伤神，现代人极少有去做这种于己无利事了，因而，我们丢失它已经很久了，偶尔拾起，也不过是匆匆一瞥，随即丢下罢了。所以说，张爱玲去了，它所代表那种苍凉感也便跟着不见了。呜呼！悲哉！
有些文字，让人一看便想落泪。不是因为故事感人，也不是因为人物悲催，就是一种说不清也道不明情愫，它将你慢慢带进书里，走进它故事里，然后你感情便被套牢了，抽不开身，渐渐沉沦，情动处，便会忽一下子，泪流满面。这种文字，就像是一种毒药，慢慢侵进你身体里，你明知道，却无法抗拒。张爱玲便是写出这样文字人，你读她书，就是在饮最毒鹤顶红，就算是死，也死凄美，死得足以让人一生铭记！你看，那白鹤顶冠多美啊，我情愿沉醉在那样绝美中！
爱玲在《倾城之恋》中说过：“有些傻话，不但是要背着人说，还得背着自己。让自己听见了也怪难为情。譬如说，我爱你，我一辈子都爱你。”女人是很少有能抵挡住这种说颇有技巧情话，近乎赤裸，却又让人感觉不到低俗。流苏一直保持矜持在范柳原说出这句话时候也近乎崩塌了，这话很好听，谁说不是呢？试探？防备？怀疑？在那一刻，也该都放下了吧！只是两个人，两个恋人，在说这小情话，中间没有隔着战争炮火，不用顾忌家世背景，卸下一切，除了对你爱。
倾城之恋，有时竟不如一顿粗茶淡饭，粗茶尚能解渴，淡饭尚可果腹，而倾城爱恋呢？它就像是一场盛世烟火，绚丽夺目，却终不能长久。记得曾经问过一个朋友他为什么迟迟不肯恋爱，他反问一句：“恋爱能当饭吃吗？”我愣在当场，想要反驳一句，却终究转身离去。我能说些什么呢？难道要我告诉他：恋爱虽不能当饭吃，却可以填补空虚，温暖人心吗？呵呵，多么苍白无力啊！
朋友啊，缘分到了，就去爱吧，哪怕在爱情跟前会变卑微，或许，你会如爱玲说那样，在尘埃里开出一朵花来呢！
倾城之恋经典读后感篇十九
些女子穿起华美的袍子，站在旧时光的影子里轻轻地画起一道浓眉。绿色和红色交错灯光，暗暗地洒落，幻美的生活之后，人去楼空。
——题记。
有人说，张爱玲小说的底色是：荒凉。
她喜爱写那些旧上海的故事。红男绿女，他们以为生活会变得很好，于是做着凄苦的事情。慢慢的，时刻只是成为了一种虚幻，女生开始习惯把眉毛浓黑，涂上朱红的唇膏，深色的胭脂，以为那样，就能够把眼泪掩藏。
读张爱玲的小说，就像在听一个很近很灵动的故事，她自己是说，我的作品，旧派的人看了觉得还简单，但是嫌它不够舒服;新派的人看了觉得还有些意思，但是嫌它不够严肃。她总是喜爱在作品里提到胡琴，只是某一也许只出场一次的人物，在某个角落嘶哑嘶哑地拉着它，在某个需要他的时候。就像故事的调子，没有什么起伏，却是两个相爱的人慢慢地靠近或者慢慢地疏远，回到人本身的寂寞，然后又回到模式化的生活中。
张爱玲以前说过：回忆总是令人惆怅的，过去的完美只会使人感到一切都已经完了，而过去的烦恼，只会使人再度烦恼。记得我在看《半生缘》的时候，故事的开始就是，“……日子过得真快，尤其对于中年以后的人，十年八载都好象是指顾间的事。但是对于年轻人，三年五载就能够是一生一世……”她的小说总是一份感情从不能自己到慢慢沉淀的过程，让人觉得有些微微的苦涩，而其实那些人还在我们的生活中，他们只是更换了名字，却重复着相同的故事。
荒凉是正因繁华之后的落空，正如寂寞的女子内心总是一片为开垦荒芜，而张爱玲正是把它拿捏得很恰当。我们总听见人们称赞她有才华而不是伟大，大概也正正因她只是把故事讲给爱听的人。正因张爱玲也说过，生活是一件华美的袍子，爬满了虱子。因此她的小说女主角总是穿着不一样的旗袍出场，也暗示她们隐隐相同人生和命运，外表的.美丽内心的空虚。她的作品总是看上去很华丽却是很安静的调子在讲述一个很普通的故事，读完之后才会恍然，原来张爱玲是这样一个人，这样一个女子。
泛黄的照片中，那个女子很安静地望向远方或者只是平静地看着。原来所谓的才华也但是是比平常人更多一份恬静，更多一些对命运的追问。喜爱在小说里开始把眼泪掩藏，慢慢的，眼泪就像手里的沙子，慢慢地滑落，然后是肆无忌惮的崩溃。我们就被她轻易地被带回到旧时光中，或许快乐或许悲伤。
爱上张爱玲的文字，如同倾城之恋，只是那一刹那的时刻。而她的故事，正如一首安静悠长的歌，不会落空，正因任何时候都需要这样一首歌。不一样的人，唱出不一样的味道。
也正如李碧华所说，文坛寂寞得恐怖，只出一位这样的女子。
