一键复制
总结是我们思考的结果，可以帮助我们更好地总结经验，并更好地应对未来的挑战。总结是对工作和学习中所遇到问题进行梳理和解决的过程，能够提高我们的专业素养。掌握好写作的基本要素和技巧，可以帮助我们提高写作的质量和效果。
行者无疆读书心得篇一
很抱歉一直没能来写些东西。我是一个不善言辞，也不善自我情感表达的人，不知道能说点什么。姑且说说近来的读书情况吧。最近看了著名作家余秋雨的一部书，叫《行者无疆》。文章很美，使我的感触很深，我大概了解了几乎整个欧洲的文化概况。这部书是根据作者旅行欧洲各城市过程进行记述的，依次记载了南欧、中欧、西欧和北欧的地理、文化等，是在旅途中写的，应该叫做“述行记”吧。同学很早就推荐余秋雨的散文书籍，但一直没看，看过感觉真的很不错。
《行者无疆》这部书主要以欧洲各国的历史文化为线索，穿插进去许多古建筑、古城堡、古文化遗址、杰出人物、艺术、饮食等实实在在的文华的载体，有令人震撼的庞贝古城，文艺复兴时期以弗洛伦萨为中心的美第奇家族，以及以美第奇家族为中心的米开朗奇罗、达。芬奇、拉斐尔、伽利略等杰出人物，有法国的饮食，瑞士的钟表，西班牙的斗牛场等等。然后，作者在赞叹惋惜，羡慕哀伤过后，与我国的历史文化暗暗地进行冷静的比较，在比较中进行反思，反思我国现有的文化为什么与西方存在那么大的差距，我国文化为什么不被西方文化所容纳、所理解。
这部书的结语，作者这样说：“结语不是结论，任何真正的旅途都不会有结论”。他讲完路上的种种见闻后，只是一声轻轻的苦笑。他说：“一连讲了那么多地方，一定夹杂着太多的错，但即便把所有的错加起来，也抵不过一个事实：我们对欧洲的了解，远远超过欧洲对于中国。”
接着讲了许多故事，其中一个是这样的：一个中国学生在欧洲某个国家留学，一天新来的教授扫视过教室的各国学生，独独对他进行了一系列有关中国的盘问。这位学生艰难地回答了一半显然被广泛误解了的问题，然后说：“另一些问题不是误解，随着中国的富强将会逐步解决的”“那么，什么是你们富强的标志呢？”教授紧追不放。学生突然觉得有点心酸，说：“我不是政府官员，回答不了这么大的问题，只想到一个最起码的标志，到了那时，中国留学生将不会在教室被单独挑出来，接受那么多盘问。”
作者认为这种现象的根源，在于文华的隔膜。然而，这个隔膜的“死点”不在古典学理的译介，不在陶瓷、丝绸的喜好，也不在社会数据的把握，在中国人的群体心理结构所衍生的个人日常情感方式。因为它既是中国文化的历史积淀，又是中国文化的创造基座，既给中国文化带来了血色，又带来了耻辱和尊严。
我没有余秋雨的深度与广度，不懂得中西文化上的事情，但他那种对中国文化前景的焦虑之情深深地感染了我，而我现阶段唯一能做的只有读书。
希望所有热爱我们这个专业、喜爱文学的朋友翻翻这本书，翻翻我们的历史文化。
行者无疆读书心得篇二
有人把生命局促于互窥互探、猜忌言损之中；有人则把生命释放于长天大地、沧海远疆之间；更有人孑然行于夜路，四顾悄然、天地相合，这便是行者。
匆匆读完余秋雨先生的著作《行者无疆》，酣畅之余我不由对文化的魅力产生了前所未有的震撼。不得不说这是一本值得细读、细品、细思、细行的欧洲文化史，更是令人打开当下局限，着眼远疆的一册鸿篇巨著；其中囊括了人文、哲学与建筑丰富的历史情结，以及对生活、艺术、生态文明的反思、敬畏、感叹之意。书中多处戛然而止的结尾，意味深长、引人发醒。
《行者无疆》一书于20__年更版修订。作者在自序介绍：这次修订，比第一版删去了三分之一的篇幅，文字也有较大的改动，使之更加干净。单从字面上看：行者，行走的人；无疆，杳无边际，颇有些"上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见"的意思。全文主要分为四个板块（中欧、南欧、西欧、北欧），详尽描述到古建筑、古城堡、古文化遗址、杰出人物、艺术、饮食等方面的文化风韵。有令人震撼的庞贝古城，文艺复兴时期以弗洛伦萨为中心的美第奇家族，以及以美第奇家族为中心的米开朗奇罗、达·芬奇、拉斐尔、伽利略等杰出人物；法国的饮食，瑞士的钟表，西班牙的斗牛场等等。
当然，文化不是空洞的华丽的辞藻，不是富丽堂皇的建筑，而是那种真正能抨击人心的事物。《行者无疆》一书，虽每记篇幅不长，却耐人寻味，给人颇多咀嚼的空间。每一方异土似乎在余秋雨笔下都包含着深邃的文化气息，授人以探索、启迪；使人在行走中夹带思索，在思索中让人明智，脱俗于一般轻描淡写的游记散文，抑或是走马观花式的长篇累牍。
遗憾的是，至今我无缘前行欧洲，对欧洲文化有的仅仅是片断、肤浅、妄自的判断，很难有深层次的造诣。直至看完余秋雨先生的《行者无疆》，欧洲才在我的脑海里有了声色，用一种尤为奇特的角度将我置身于欧洲魅力之中。在赞叹惋惜、羡慕哀伤过后，我便会就中欧文化暗暗地进行冷静的比较，在比较中进行反思，反思我国现有的文化为什么与西方存在那么大的差距，我国文化为什么不被西方文化所容纳、所理解。
书文首篇以《南方的毁灭》为背景，讲述了庞贝古城废墟的景象所带给读者的思索；而结尾《大雪小村》则记录了在偏僻的奥卢火车站边，余秋雨和友人在木屋中与村民的简短真诚的交流；巧妙地托人性光辉之美规避了历史更迭之残酷，一大一小，相得益彰。
谈起罗马，多数人脑海中浮现的便是《罗马假日》这部经典浪漫的电影。作者在第一卷访南欧《罗马假日》一文用清奇的眼界告诉读者：罗马人对于休假这件事情特别重视，五千八百万的意大利人居然在休假时有三千万到了国外，商店大门紧闭，街上空荡荡的，俨然一座空城。也是，一向安安静静与世无争的罗马人，自然乐于享受生活带来的美好，休假便是他们使杂务中断，焦灼凝冻，肢体回归的最好办法。正如文中的最后一句——"那么罗马，你的每一次空城，必然都会带来一次人格人性上的重大增补"。
罗马是一座永恒之城，它有着悠久的历史积淀，岁月蹉跎注定了它在欧洲乃至全世界都具有崇高无上的地位和超凡脱俗的价值。从书中走进罗马，那种伟岸的气象从每一扇旧窗溢出，从每一块古砖溢出，从每一道雕纹溢出，从每一束老藤溢出。罗马蕴含着历史的深厚，宁谧与和谐，其本身就成为了历史的映照。这样的城市，常令其他城市与之相比黯然失色，自叹弗如。
文艺复兴大概拯救了欧洲中世纪的黑暗。在这一时期，欧洲出现了大量被人们所称颂、所记忆的拯救者们，这些拯救者也被称作大师。《大师与小人》一节中说的便是人们耳熟能详的大师——米开朗琪罗，他是一个画家，也是一个雕塑家。大师是与众不同的，他们期待着自己的独一无二，却又更期待拥有对手，他们需要一个肩并肩竞争的人。但在他们的路上总有一些被称为"小人"的人群，那些人被世俗所羁绊，同样身体力行地去羁绊着大师。大师们一边要完成自己的著作，一边又要抵抗着外界的干扰，他们从不惧怕艺术家之间的斗气，因为一旦提到作品，他们都能够尽释前嫌；可一旦遇到小人，无论怎么辩解，语言都似乎显的苍白无力。作者余秋雨认为，文艺复兴运动退潮的标志，应该是米开朗琪罗之死吧！这恐怕也是时代的警钟。
米开朗琪罗的故事让我深有感触，《流浪的本义》一文又赋予了我新的思考——巴塞罗那，这座城市的主题是流浪。乍一看，"流浪"是触目惊心的一个词，一个会让我想起贫苦大众的词，甚至是弱者的一部分。然而，我错了，在巴塞罗那流浪者几乎是旅行者的意思，是艺术家的意思。他们每一个人几乎都有高雅的生活追求，不为物欲困扰，选择自由自在的生活旅行，他们追求自由、追求快乐。
他们向往远方、向往诗意的栖居。流浪者大街是他们艺术的展现，也许他们迫于生活在这里卖艺卖物，但他们所表现出的艺术的气息，所笼罩的文明的秩序，所融合的主客一体，一个让"文化行者"——余秋雨深深喜爱的流浪之地。在真人雕塑这一小部分中，当人扮演的塑像追上小气的"偷拍客"时，依然那么有礼有节："能不能再与你拍一张"，一句多么委婉的话，既不会让"偷拍客"尴尬，又可以达到收取费用的目的，侧面体现出了人文关怀与真人塑像的高素质。
领略了南欧的人文气息后，接下来是令人惊叹绝伦的建筑——阿汗拉布拉宫。在《死前细装》一章中，余秋雨对阿汗拉布拉宫这样描绘："今天我们一行来到这里，首先惊诧它的巨大，层层进去，对于能否在一天之内走完它，已失去信心。""阿汗拉布拉宫，就是在绝望的平静中完成的精细雕刻。"之所以有阿汗拉布拉宫的建成，都是源于西班牙人和摩尔人的土地之争。不受地域限制的祖先们在赢得土地、又在百年后即将失去领地时，留下一批没有地域安身的子孙。在格拉纳达这座孤城，对峙了两百年的战争显得空寂、平静，摩尔人在绝望中趋于平静，在平静中细细修饰着阿汗拉布拉宫。
"最准确的比喻应该是死前细装，知道死期已临，却还有一点时间，自己仍然精力充沛，耳聪目明，于是就细细装扮起来。"余秋雨在文中写道。也许他们早已不在乎明日，不在乎外界，一切只为了更好的生活。与其说这是一种无奈，不如说这是一种豁达，毫无意义地殊死搏斗换来的只会是哀鸿遍野的惨象，而趋于平静、趋于祥和的生活，最后得到的还可能会是流传千古的创举。
《行者无疆》这本书，是旅行日志，是文化追溯，是历史重任。余秋雨在自序中说："花那么长的时间考察了九十六座城市，还有哪一座城市有资格作终结？"是啊，无论余秋雨站在哪一座城市，他都在思索着一座城市的文化历史，它绝不仅仅是一份记录，每一处古迹，都有它独有的特点，都有它自己的灵性。
"一切达观，都是对悲苦的省略"人生之于历史，不过是沧海一粟，浪尖一滴，如此渺小，如此苍白，如此无助。然而有意义的人生决不仅限于此，我们都可以成为"行者"——虔诚地去拜谒那些遥远而陌生的城市；不竭地去思索那些深邃而神秘的文化；狂热地去追逐那些沧桑而又光辉的岁月。
行者无疆读书心得篇三
一个百无聊赖的下午，坐在图书馆的角落里，手捧一本书，静思生活事。这种令人向往的生活，我曾经历过一次。手捧《行者无疆》，感受旅途之美。余秋雨的《行者无疆》无疑是一个成功的作品。它记录了余秋雨在欧洲一些国家城市旅程中的全部感受，算是一部考察西方的随笔集。余秋雨曾在书中感慨“欧洲文明确实优秀而成熟，能把古典传统文化和现代文明、个人自由和社会公德融会贯通。”这是作为一个学者对于文化的由衷的评价，更是余秋雨值得人称赞的地方。
一本书，最成功之处无疑是引起读者思考，并让读者产生共鸣。毋庸置疑的，余秋雨做到了。令我最佩服的便是，余秋雨在描绘一座城市风光时，不仅仅是在写景，更多的是个人的思考。正是他深入地思考与剖析，才成就了《行者无疆》这一传世珍宝，我很庆幸我有读过这本书，也很庆幸可以通过余秋雨的视角去领略欧洲国家的风土人情。
阅读了第一卷访南欧中的罗马假日，脑海中浮现的便是《罗马假日》这部经典浪漫的电影。罗马这个国家，隐藏着千百年来的秘密，蕴含着深厚古老文明的文化，更散发出迷人的浪漫，让许多人旅游时都为之赞叹。不过读完这章之后，我了解到原来罗马人对于休假这件事情特别重视，五千八百万的意大利人居然在休假时有三千万到了国外，商店大门紧闭，街上空荡荡的，俨然一座空城。也是，一向安安静静与世无争的罗马人，自然乐于享受生活带来的美好，休假便是他们使杂务中断，焦灼凝冻，肢体回归的最好方法。正如文中的最后一句——“那么罗马，你的每一次空城，必然都会带来一次人格人性上的重大增补”。罗马这个神秘的地方，还有许多惊喜之处值得我们去探寻。
文艺复兴大概拯救了欧洲中世纪的黑暗，在这一时期欧洲出现了大量被人们所称颂所记忆的拯救者们，这些拯救者们也被称作大师。每个时代的大师都有他们独特的记忆，而这一篇《大师与小人》中讲述的就是米开朗琪罗的一些故事。米开朗琪罗是一个画家，也是一个雕塑家。他所都要经历的，或者说应该经历的事，他都是以一种更高的思想去看待、去发掘一些不同。大师总是与众不同的，他们期待着自己的独一无二，却又更期待拥有对手，他们需要一个肩并肩竞争的人。但在他们的路上总有一些被称为小人的人类，那些人被世俗所羁绊，但同时身体力行地去羁绊这些大师的人。大师们一边要完成自己的著作，一边又要抵抗着外界的干扰。他们从不惧怕真心艺术节之间的不服气，因为一旦提到作品，他们都能够尽释前嫌。但是遇到小人时，无论怎么辩解，语言都似乎显的苍白无力。从这一篇我们看出，生活中的小人，其实是非常可怕的，也警示着我们，我们不应该去成为一个小人，应该以宽广的胸怀，去看待每一件事情，去看待每一个人，而不是急于一时的利益，去阻止一个时代的发展。因为在文中写到，作者余秋雨认为，文艺复兴运动退潮的标志，应该是米开朗琪罗之死吧!这是时代的警钟。
有关米开朗琪罗这一章已经让我深有感触，《流浪的本义》这一章又给我新的思考。巴塞罗那，这座城市的主题是流浪。流浪是看起来让人触目惊心的一个词，一个会让我想起贫苦大众的词，甚至是弱者的一部分，然而，我错了。在这里流浪者几乎是旅行者的意思，是艺术家的意思。他们每一个几乎都有高雅的生活追求，不为物欲困扰，选择自由自在的生活旅行，他们追求生命的自由，生活的快乐。流浪者大街是他们艺术的展现，也许他们迫于生活在这里卖艺卖物，但他们所表现出的艺术的气息，所笼罩的文明的秩序，所融合的主客一体，让文化行者――余秋雨深深喜欢着这样一个流浪者之地，并且百逛不厌。在真人雕塑这一小部分中，当人伴演的塑像追上小气的“偷拍客”时，依然那么有礼有节，“能不能再与你拍一张”，一句多么委婉的话，既不会让“偷拍客”尴尬，又可以达到收取费用的目的，同时期间体现出了人文主义关怀与真人塑像的高素质。他们向往远方——他们诗意的栖居。
领略了南欧的人文气息后，就再来欣赏一下令人惊叹绝伦的建筑——阿汗拉布拉宫。在《死前细装》一章中，作者对阿汗拉布拉宫进行了一番描绘：“今天我们一行来到这里，首先惊诧它的巨大，层层进去，对于能否在一天之内走完它，已失去信心。”“阿汗拉布拉宫，就是在绝望的平静中完成的精细雕刻。”之所以有阿汗拉布拉宫的建成，都是源于西班牙人和摩尔人的土地之争。雄健得不受地域限制的祖先在赢得土地、又在百年后即将失去领地时，留下一批没有地域安身的子孙。在格拉纳达这座孤城，对峙了两百年的战争显得空寂、平静。摩尔人在绝望中趋于平静，在平静中细细修饰着阿汗拉布拉宫。作者言道：“最准确的比喻应该是死前细装，知道死期已临，却还有一点时间，自己仍然精力充沛，耳聪目明，于是就细细装扮起来。”他们早已不在乎明日，不在乎外界，一切只为了自习更好的生活，把一切精力投入其中。与其说这是一种无奈，不如说是一种豁达。毫无意义地殊死搏斗换来的只会是哀鸿遍野的惨象，而趋于平静、趋于祥和生活，最后得到的还可能会是流传千古的创举。很多时候，不需要太过追求利益化的目的，也不需要太过在意一个华而不实的虚名。以一个宽广豁达之心去看待事物、精致生活，往往才会把生活过得更加自由自在，更加精彩纷呈。
头发黑而茂密，眉毛平而宽厚，斯文眼眶后面是炯炯有神的双眼，这就是余秋雨，一位平凡又伟大的人物。天将降大任于斯人也。余秋雨先生，从事着许多人都不考虑的事业，孤身一人考察并阐释中华文明诸多被埋没的重要遗址。《行者无疆》这本书，是旅行日志，是文化追溯，是历史重任。它不仅仅是一份记录，更是余秋雨先生高层级的思想成果。每一处古迹，都有它独有的特点，都有它自己的灵性。而这本书就是在告诉我们，我们应该以怎样的姿态去面对这历史产物，我们应该以怎样的方式来保护这文化瑰宝。历史的车轮已无法回转，但历史的遗迹却有溯可寻。行者无疆，行无止尽，这就是余秋雨先生所要传达的，也是我们需要践行的。永远谦逊，时刻学习!
“一切达观，都是对悲苦的省略”人生之于历史，不过是沧海一粟，浪尖一滴，如此渺小，如此苍白，如此无助。然而有意义的人生决不仅限于此，我们都可以成为思者——虔诚地去拜谒那些遥远而陌生的城市;不竭地去思索那些深邃而神秘的文化;狂热地去追逐那些沧桑而又光辉的岁月。
我想，这也许就是余秋雨先生想要告诉我们的，行者无疆。
行者无疆读书心得篇四
你可以在词典的解释中找到繁杂冗长的释义，你可以在各种各样的影视作品与历史文物里看到对不同文明的展示。它们有的淹没在南美的雨林里，在历史的长河中留下神秘的一笔；它们有的雄踞在东亚俊美的山川中，繁华如清明上河图所绘的阖闾千里，如今依然隐藏在宫阙几间；它们有的坐落在地中海阳光的海岸旁，以其理性与睿智，使得今天的思想、法律、体制依然流淌着它的血脉。所有的文明无一不穿越历史长河而来，给我们以无法比拟的厚重感，就算那些中断在千年前的文明依然留下的痕迹，让我们可以从文献与文物中窥见一斑。
可是，就如同兰芝之室一般，我们却很少去观察我们生活的世界。在中国，我们会因为尊老而为老年人让座，而日本人却觉得给老人让座是瞧不起他们；在中国，我们因为孝顺的美德听从父母的教导，而西方民族的父母与子女都认为自己是独立的个体，没有谁听从谁的必要。和我们相比，他们少了一份羁绊，多了一份理性和独立。如果你肯多花一点时间，多用一份心思去观察我们生活的世界，和它之外的世界有什么不同，你就能真真实实的看见一点点文明留下的痕迹。这种痕迹深深的篆刻在不同民族的dna中。但现实情况是，从客观来说，不是每个人都有这份金钱和这份时间，从主观上来说，也不是每个人都能具备一双从不同地方、不同民族的风情中剥离出他们文明的美的眼睛。我不禁感叹，人类积累了几千年而来的瑰宝，却有许多人不能对它进行审美享受，实在可惜。
幸好，当我们不能身临其境去欣赏自然风光的时候，有摄影师拍摄的奇瑰风光给我们带来审美享受，说实话，有时候就算我们身临其境了，也不见得能看到比摄影师拍到的景色更美。
比起文学家，在《行者无疆》这本书中，余秋雨先生更像是一个摄影师的身份，用他独到且深邃的眼睛，和包容博大的情怀，为我们拍摄了整个欧洲的文明，以及在另外一本《千年一叹》中，用一样的方法书写了整个伊斯兰世界。
显然，文明的摄影师，比自然风光的摄影师门槛要高得多。所以这样一部不可多得的作品是在值得一读。
行者无疆读书心得篇五
阿姆斯特丹，被荷兰的浓墨重彩所涂抹，展现出了它创意与疯狂相结合的一面。
作为一个色彩之都，阿姆斯特丹充实着形形色色的人和物，斑驳的色彩覆盖着城市的各个角落，形成了一个名副其实的五彩世界。在我们的印象中，荷兰是一个有着转动的风车、缤纷的郁金香的富有田园诗意的国家，这些元素造就了荷兰的别具一格。曾经的海上霸主，如今以一个宁静的面貌出现在我们面前，但阿姆斯特丹却让我们看到了荷兰张扬的一面，用色彩玩转着疯狂。
阿姆斯特丹同时也是一个天才的摇篮。曾经生活在这里的两位举世无双的画家，梵高和伯伦朗无疑便将这种色彩的艺术发挥到了极致。阿姆斯特丹的颜色浸染着他们的生命，他们绘出的颜色浸染着世界的画坛。他们的一生为了色彩而执着，也为了色彩而迷茫。对于一个真正的大师来说，他的灵感常常来源于某一时刻的疯狂，而这种疯狂和灵感也常常使得他不为世人所理解。这不能说不是一种悲剧，但正是这种悲剧造就了他在艺术上的崇高。苦难造就伟大的灵魂，真正的大师往往都是那些经受住了别人的白眼和时间的磨练的人，他们把生命献给了艺术，灵感与疯狂燃尽了他的生命，同时也为人类的艺术史上留下了最辉煌的篇章。
阿姆斯特丹因为颜色而造就了许多生机盎然的创意，同时也因为过多的颜色而造成了混乱。作为一个色彩之都，在这里颜色酝酿着疯狂，疯狂酝酿着灵感。玩转着色彩，玩转着疯狂，造就了这座名为阿姆斯特丹的城市。
寻常威尼斯。
水城威尼斯是一位大多数人所知道的地方，它因自己独特的生态景观和文化特色而闻名遐迩。但是所谓树大招风，一个过分有名的地方常常会引来太多的人参观，如同中国的西湖，熙熙攘攘的人群破坏了原本自然和谐的画面，大家不约而同地抱着同一个目标前往心目中的圣地，结果等到了才发现正是这份决心使得景观遭到了破坏，放眼望去除了人还是人，再无什么自然景物可言，于是便只能叹息而归。这是威尼斯的悲剧，也是许多相同际遇的名迹胜景的共同悲剧。追求美本身并没有什么错，错就错在人们一定要将这种审美的追求强加在某些特定的事物上，分享、争夺、排泄，于是哪怕是再好的景物也被破坏了。
威尼斯静静地仰卧在水中已有数百年之久，固守着生态是当地居民与生俱来的责任。如果这样一个平和、宁静、充满着浓郁文化氛围的环境都被破坏了，那么欧洲的恬淡又该取源于哪里呢?我们现在拥有的最朴实的文化根源又将如何传承下去呢?不能不说这将成为一场悲剧啊。
行者无疆读书心得篇六
跟着《行者无疆》，跟着余秋雨的足迹，我走过了欧洲，走过了整个欧洲文明。
其中最让我感动的，不是深沉的中部，灿烂的西部，神秘的北部，而是那具有废墟的荒凉，人性的美丽的南欧。
喜欢南欧，是因为那种破落的荒凉，是因为有时甚至相信，只有破碎的残缺的东西才是真实的美丽的。南欧，却是繁华过，兴盛过，可是经过几千年的历史浪潮，他没落了，甚至是，死亡了。这也许是时代带走了它昔日的光辉，留下的，只是值得人们去细细体味的那一片废墟，那一段文明。
南欧，走过繁华和荒凉，正是这才使得他更充实，才使得他在夕阳的余辉下更为沧桑，才使得它保存下文明，见证着历史。
于是，我想，南欧的夺目不是因为他给了人们多么璀璨的景色，而是因为他让人们看到了生命的历程，看到了真实。
繁华和荒凉是两个多么矛盾的词啊，可是，南欧就将他们用文明连接了起来。这不得不让我想到，走过繁华和荒凉，确实能铸就一些永恒。
走过繁华和荒凉，沉淀一些心情。有些历史遗迹，当你看到他的繁华，在脑海中描摹他先前的样子时，会感到一丝辛酸，抑或，是一种莫名的感慨。在夕阳的照射下，余晖将断壁残墙的影子拉得很长很长，投射在一望无际的空旷的土地上，直到地平线埋藏在黑暗中。
就像圆明园，昔日的美丽，只因为八国联军的.硝烟炮火，霎时之间，全成为一片废墟，这一场毁灭，虽然只是一瞬，在中华文明史上，却是一段无比黑暗的时间，因为，毁掉的，不仅仅是圆明园本身，而且，还有文明，一同毁掉了。所以，今天，当我站在圆明园的土地上，不是失落，而是深深的遗憾与愤慨。虽然，圆明园一直在修复，可是，无论如何，都只是徒劳。但圆明园始终是美丽的，因为曾经繁华过，美丽过，而今的荒凉只是见证着当初的美丽。这种美丽，将被人们沉淀在心底，默默地，永远永远。
论颓废，都是完整的历史。因为在这里，地理的遗迹已经成为历史的遗迹了。因为在这里,你可以清晰地看到,一个民族的振兴和毁灭。
罗马帝国的辉煌，人尽皆知。这座地跨欧亚非三大洲的帝国，这座拥有地中海旖旎风光的帝国，不得不让人向往。无论是他的建筑中透出的熊熊霸气，还是这座城市本身的伟大，都令人们叹为观止。罗马角斗场，那个无数人撒尽鲜血的地方，那个当时作为贵族人娱乐场所的地方。曾经，他用喷涌的鲜血向世人展示它的威猛，他用人与野兽的较量向世人展示抗争与搏斗，他用被血染红的天空向世人展示生命的脆弱。然而，这样一个兴盛的帝国，也有灭亡的一天。罗马帝国终于灭亡了，带着他的风光，带着他的角斗场，也带着他的文明，灭亡了。太阳依然升起、下落，天空的那头却不再如此鲜红。他见证者罗马的兴盛与衰亡。如今，再看罗马角斗场，只有断残的石柱在夕阳下站立。永远永远。
走过繁华和荒凉，注释古与今的完美。有时我认为，荒凉的存在也许是为了证实先前的繁华。然而，当完美的建筑被完好的埋葬起来，不为世人所见，与世隔绝，那么，当人们发现这般奇迹的时候，古代与现代就站在了同一起跑线上。这才发现，古代与现代原来是可以融会贯通的。
行者无疆读书心得篇七
《行者无疆》无疑是一个成功的作品。它记录了余秋雨在欧洲一些国家城市旅程中的全部感受，算是一部考察西方的随笔集。余秋雨曾在书中感慨“欧洲文明确实优秀而成熟，能把古典传统文化和现代文明、个人自由和社会公德融会贯通。”这是作为一个学者对于文化的由衷的评价，更是余秋雨值得人称赞的地方。
一本书，最成功之处无疑是引起读者思考，并让读者产生共鸣。毋庸置疑的，余秋雨做到了。令我最佩服的便是，余秋雨在描绘一座城市风光时，不仅仅是在写景，更多的是个人的思考。正是他深入地思考与剖析，才成就了《行者无疆》这一传世珍宝，我很庆幸我有读过这本书，也很庆幸可以通过余秋雨的视角去领略欧洲国家的风土人情。
阅读了第一卷访南欧中的罗马假日，脑海中浮现的便是《罗马假日》这部经典浪漫的电影。罗马这个国家，隐藏着千百年来的秘密，蕴含着深厚古老文明的文化，更散发出迷人的浪漫，让许多人旅游时都为之赞叹。不过读完这章之后，我了解到原来罗马人对于休假这件事情特别重视，五千八百万的意大利人居然在休假时有三千万到了国外，商店大门紧闭，街上空荡荡的，俨然一座空城。也是，一向安安静静与世无争的罗马人，自然乐于享受生活带来的美好，休假便是他们使杂务中断，焦灼凝冻，肢体回归的最好方法。正如文中的最后一句——“那么罗马，你的每一次空城，必然都会带来一次人格人性上的重大增补”。罗马这个神秘的地方，还有许多惊喜之处值得我们去探寻。
自己的独一无二，却又更期待拥有对手，他们需要一个肩并肩竞争的人。但在他们的路上总有一些被称为小人的人类，那些人被世俗所羁绊，但同时身体力行地去羁绊这些大师的人。大师们一边要完成自己的著作，一边又要抵抗着外界的干扰。他们从不惧怕真心艺术节之间的不服气，因为一旦提到作品，他们都能够尽释前嫌。但是遇到小人时，无论怎么辩解，语言都似乎显的苍白无力。从这一篇我们看出，生活中的`小人，其实是非常可怕的，也警示着我们，我们不应该去成为一个小人，应该以宽广的胸怀，去看待每一件事情，去看待每一个人，而不是急于一时的利益，去阻止一个时代的发展。因为在文中写到，作者余秋雨认为，文艺复兴运动退潮的标志，应该是米开朗琪罗之死吧!这是时代的警钟。
张”，一句多么委婉的话，既不会让“偷拍客”尴尬，又可以达到收取费用的目的，同时期间体现出了人文主义关怀与真人塑像的高素质。他们向往远方——他们诗意的栖居。
行者无疆读书心得篇八
断断续续读完余秋雨先生所著的《行者无疆》这本书，仿佛是一次奇妙的游历，心境豁然。立于书页指间，书中美轮美奂的世界令人陶醉，风景触手可及。一行字母、一条小巷、一片墓地、一份图表、一座城堡、一群闲人、一块巨石、一面蓝旗。古老而神秘的欧洲，厚重而丰盈的疆土，在余秋雨先生的笔下，充实而释然的拉开帷幕。
全书共分四卷，第一卷：废墟，大海，流浪，历史常常从这里出发。第二卷：森林，山丘，古堡，历史常常在这里隐蔽。第三卷：热闹，精致，张扬，历史常常在这里转折。第四卷：苍凉，寂寞，执着，历史常常在这里凝冻。四卷分别记述了他在南欧，中欧，西欧和北欧的所见所闻，所思所想，描绘了四地区的沧桑巨变和人文风情。
这本书也可以说是余秋雨先生的欧行漫记，他与同行者一道远行，前往欧洲进行社会考察和采访。从南欧一角踏上欧洲大陆开始，由南至北，一路前行，带领读者走遍欧洲九十六座城市。无论他站在哪一座城市，他并不止于眼前的风景，总是要思考，思考这座城市的历史，思考这座城市的文化，思考后人对这座城市的评价。意大利的庞贝古城废墟，是大自然以火山的威力，瞬间凝固了一座鲜活的城市。可以想象，站在发掘出的废墟面前，人类群体在毫无预告的情况下集体死亡，霎时毁灭，是何等震撼，以至于作者在文中频频使用“劳累”和“心累”的词语。知道罗马，是缘于美丽绝伦，风华绝代的奥黛丽赫本的电影《罗马假日》，唯美暖心的爱情故事外，罗马的伟大与厚重，从每一扇旧窗、每一块旧砖、每一道雕纹、每一处老藤溢出，独具匠心的设计，意气昂扬的姿态，无不彰显出一种伟大和典范。作者笔下的罗马假日，空静之境，它不仅是一部影片，更是一种生活态度。北欧童话，一步跨进北欧，立即天高地阔。奥登塞，安徒生的家乡，他出生的那间红顶房，房间非常狭小，但却凝聚了世界各国孩子们的目光，很少悬挂国旗的丹麦，把一面国旗端端正正地升起在那幢红顶房上。一个不太在乎标志的国家，终于找到了国家标志。这是所有的童话集合而成的一个童话。
仍是那条小巷，却空无一人，抬起头，月色已高挂，路灯闪烁着昏暗的光芒，暗淡中流露着寂静。路旁有一扇质朴的暗红色门，刚要轻叩，却又被这门的色彩所吸引。时浅时浓的红辅满每一处，因为经受岁月的洗礼，油漆已失去了当年的耀眼，沧桑又何尝不是一种美丽。再有轻叩之念，却又缓缓放下悬着的手，门里的人是不是已经进入了梦乡了呢？在这样的环境中睡眠也是非常甜美的吧。转过身，白天摆出的几张桌椅已经收了回去，只有一抹淡雅的月色投置于地上，盛开的几株花儿也仿佛陷入梦境，低低地垂着蕊儿，空荡荡的小巷别有一番韵味。
读着美妙的文字，心思徜徉。在作者博大精深的文字里跋涉，移步换景，仿佛角角落落都新奇，又仿佛每一处景致都熟悉，熟悉到可以透过文字，触摸异国他乡的微笑，触碰无可奈何的叹息。在有力度的温暖和沉思中，静静体味，默默动容，就像作者在结语中写到：“结语不是结论，任何真正的旅行都不会有结论”。他讲完路上的种种见闻后，只是一声轻轻的苦笑。他说：“一连讲了那么多地方，一定夹杂着太多的错，但是即便把所有的错加起来，也抵不过这样一个事实：我们对欧洲的了解，远远超过欧洲对于中国”。
行者无疆读书心得篇九
记得买这本书的时候还是在去读大学前几天，那时候十分喜欢读余秋雨的文章，所出的每一本都不会错过，刚知道自己被大学录取，便急匆匆的买了这本书，恰巧的是这本书的名字与我当时的境况是那么得相似，一个为着将来而远行的学子，就好像是一个行者，在不断地向前方，不知道尽头在哪儿。
伴轰隆的火车声，读着一篇篇文章，当时的感觉现在已经模糊，总觉得似乎有些做作，是被大学录取的欣喜和故作姿态的安静吧。
浑浑噩噩的大学四年，少了几分平静，多了几分浮躁，很少再去读一些安静的文章，或许平静已经远去了。
繁忙的工作也让自己很少再去阅读，前几天忽然从书箱中翻出这本书，便乘着晚上的闲暇，开始读了起来，或许是想找回以前的那一份宁静吧。
这本书的名字很好，初一看这本书的文章，就好像是一篇篇游记，然而这里很少风景的描写，有的只是对历史的介绍和探问，行者不仅是在空间上游动，在时间上也在转动。几千年的文化历史游历于几天的时间中，该用如何的姿态去面对。
重读亦有重读的乐趣，就好像十几年不见的故友，重谈起以前的琐事，才恍然记起自己以前还发生过那样的事情，好像既熟悉又陌生。读着一篇篇文章好像自己十分熟悉，又记得不是那么清楚，有的其实在自己的脑子里已经根深蒂固了，现在猛然一看才发觉原来是从这里获得的，比如米第奇家族、比如米开朗琪罗。
由于自己知识和经历的有限，很难体会作者的一些感受，也就不所为什么共鸣了，权当作一本对欧洲城市历史文化的介绍来读了。
印象最深的要数庞贝古城了，刹那间，被毁灭的那么彻底，人世间的一切世态，无论善恶，无论丑美，全在那一刻凝固，成为历史。我们赖以生存的大自然，偶尔也会向我们展示一下自己的力量，而这种展示总是以人类的悲剧作为代价。就像作者所说的，将他们的毁灭归结为道德的沦伤的人，实在是太不道德，有些自然的力量我们总是不能抗拒，有时候去抗争，总是没有结果的，比如中国的楼兰古城。
读余秋雨先生的《行者无疆》，一路伴随作者走来，体验了前所未有的心灵冲击，领略了但丁、米开朗斯罗这些文学、艺术大师的风采，又一次触摸了罗马古城、温莎城堡这些凝聚了历史人文积淀的地方。欧洲的城市虽然多，但历史却各有不同，很难让人有一个统一的概念，是宁静?是闲散?是伟大?是典雅?是古朴?拟或是其他?我百思不得其解，于是，我决定抛弃这些理性的概念和分析，只保留最初的感性，去感悟欧洲，去捕捉那些令我震撼的历史片段。
首先，是一个庞大的家族——美第奇家族。这个具有传奇色彩的家族，统治佛罗伦萨长达九百年之久。它所作出的丰功伟绩，就是实实在在地推动了文艺复兴运动!但丁、米开朗基罗，这些在文艺复兴时期涌现出来的文化大师，无一例外，都与这个家族有着不可分割的联系。当我看到这里时，很是惊讶，为什么文艺复兴运动需要这个集政治与经济大权于一体的大家族来推动呢?继而我联想到中国：为什么在我国历史上不能发生呢?中国的政治家历来与文人之间就有一种隔阂!诸如李白、苏东坡这样的文学泰斗，虽然受到最高统治者皇帝的青睐，但他们不约而同地受到了政治家的排挤、陷害，最终流落他乡。另一方面，但凡中国的最高统治者与达官显贵，必定把稀世珍宝藏于自己家中，独自欣赏，令珍宝真正地稀世!反观之，美第奇家族却把珍宝放在博物馆，供世人分享，这个不凡的家族，必将在佛罗伦萨人们心中，在历代欧洲文人的心中占有一席之地!
其次，我想说的是一位作家。欧洲是文化大师云集的地方。英国有莎士比亚、狄更斯、拜伦;法国有雨果、巴尔扎克、大仲马和小仲马;西班牙有塞万提斯;意大利有但丁。他们都是文化大师，为文艺界开辟出一片新的天地。但今天，我要说的却不是他们，而是一位叫哈维尔的捷克作家，也是捷克的国家总统。虽然说很多领导者都很有文采，但从书中摘录的哈维尔的话来看，他应该是一位高水准的文化大师，同时，在他做总统的几十年间，捷克政治经济稳定，可谓是国泰民安。他的一句话更是让我印象深刻、记忆犹新：“捷克需要的是教养，而不是强硬。”是啊，像捷克这样的小国，再强硬也对抗不了近在咫尺的德国、英国，更不要说美国了。如果太强硬，反而可能招来杀生之祸。只有像哈维尔这样一位毫无权利欲的文人才能深刻地认识到这一点。
最后，我想说的是一群特殊的人——海盗。有人可能会说：海盗算什么呀?这样的人应该越少越好!其实，海盗不是强盗，他们不单纯是疯狂的掠夺。据考证，海盗大多也是有信仰的!而欧洲的海盗们更是一群特殊的海盗，他们虔诚地接受宗教和法律。另外，海盗的冒险精神正是我们需要的，他们敢于向茫茫大海发出挑战，是值得我们学习的。海盗，原本是一个恐怖的词，在这里，变得令人深思。
真希望有一天，能穿梭于各国的街道之间，追随秋雨先生的脚步，去探寻我心中的欧洲。
废墟、大海、流浪，历史从这里出发;。
森林、山丘、古堡，历史在这里隐藏;。
热闹、精致、张扬，历史在这里转折;。
苍凉、寂寞、执着，历史在这里凝冻。
跟随着余秋雨先生的笔迹，跟随着《行者无疆》，我感受着世界的彼岸或潮起潮涌，或风平浪静，听者伟人们的声声巨响，沉思着他们的点点滴滴。
他来到了罗马，把“伟大”这个词留给了那座唯一的城市，他笔下罗马的伟大是透彻的，“伟大是一种隐隐然的气象，从每一扇旧窗溢出，从每一块古砖溢出，从每一道雕纹溢出，从每一束老藤溢出。”正是这种彻底让其他城市自愧弗如，知趣避过。他那空灵的文字让我感到了一份实在。今天的罗马是一座更加古老却未曾荒废的庞大空城，这是一种可触摸的空，可谛听的静，但如此般彻彻底底的休假在中国只能成为一个永远闪动在彼岸的梦影。他沉重却不乏风趣：“人家的休假是转换身份，我们的休假是叠加身份。叠加在远离办公室的地方，叠加在山光水色之间，那是多么不自然，那是多么矫情。”在他的笔下，中国人似乎又增添了一分可悲。
对于威尼斯，他怜爱、心痛“小巷只能让它这么小着;老楼只能让它在水边浸着;那么多人来来往往，也只能让一艘艘小船解缆系缆地麻烦着;白天临海气势不凡，黑夜只能让狂恶的浪潮一次次威胁着;区区的旅游收入当然抵不过拦海大坝的筑造费用和治理污染、维修房屋的支出，也只能让议员、学者、市民们一次次呼吁着。”威尼斯因过于出色，因众人的分享、争抢已成了风烛残年的老人，他们显得沉默“这些泛光不亮，使那些古建筑有点像勉强登台的老人，知道自己已经不适合这样亮相。浸泡在水里的房子在白天溶入了熙熙攘攘的大景观，不容易形成凝视的焦点，此刻夜幕删除了它们的背景，灯光凸现了它们的颓唐。本来白天与我们相对而视，此刻我们躲进了黑暗，只剩下它们的孤伤。”带着苍老，他们过着属于自己的日子，不需要别人的怜悯。
从余秋雨先生对他们的商家的描述可看出，他们坚守着人格的自尊，“店是祖辈传下来的，半关着门，不希望有太多顾客近来，因为这是早就定下的规模，不会穷，也不会富，正合适，穷了富了都是负担。因此，他们不是在博取钱财，而是在固守一种生态。”此刻，心中不由燃起了敬意，仿佛在他们面前，一切物质上的成就变得庸俗，降得很低很低。满足自己的就是富足，适合自己就是成功。
对于欧洲城市，如果用“繁华”一词来描述，未免显得庸俗。这知识它们的第一层次叫打点生活，还有更高的第二层次叫打点历史，第三层次叫打点自然。余秋雨先生生动地描述道：“一路行来，觉得这些城市千百年来都在自身等级上爬坡。有的爬着爬着就爬不动了，便蹲在某个告诉上，一蹲就蹲了好几百年，有的则还要往上爬。”一个“爬”字，一个“蹲”字，演绎着他们生活的自然，始终追随着一份自在，追随着一份无拘无束，表达着人生的本态。他说：“这就像一位草莽英雄落脚京城，看他是否过好了，低要求，看他摆脱草莽多少;高要求，看他保留多少草莽。”读着，我们身处城市的繁嚣，车水马龙，俨然成了华美的玩具，只剩下可怜的虚假的装点。
巴黎是一座最健全的城市，即便如此，也有重要缺失，那就是，热闹的巴黎，不容易找到十八世纪。原因是其中轰轰烈烈的启蒙运动。从余秋雨的形象比喻，我们尝试理解着十八世纪的法国。“十八世纪像是滔滔激流，十七世纪是它的左岸，十九世纪是它的右岸。左岸上，路易十四穷奢极侈，大兴土木，都留下来了;右岸上，经十八世纪的冲击而巍然成型的土地上站立起一个拿破仑，也留下了种种遗迹。结果，难于寻找的恰恰是激流本身。轰鸣声早已远去，河床上一片空寂。”特殊的年代，特殊的背景，构建了一个不一样的巴黎，它热情，它轩昂，它忧伤，它温柔，如一位柔情万种的少妇，让人怜爱，却饱含内涵，永远猜不透。正因如此，这座城市便有了一种令人陶醉的体温。
他走过古老而神秘的宫殿，踏过荒芜渺远的大地;他饱览温柔碧绿的水城，探询神圣遥远的极地;他走过了繁荣喧嚣，却始终不忘寒冷孤僻的冰岛。朋友劝阻他不应该选择隆冬去冰岛，他知识淡淡地说：“不去冰岛则罢，要去定要赶一个冰天雪地。严冬是它的盛世，寒冷是它的本相，夏天反倒是它混同一般的时候，不去则罢。”
他深深地爱着每一寸土地，每一寸冰清玉洁，以至于舍不得踩下脚去。
他的脚步永远不会停歇，他的心灵之旅正在延续，风急浪高，晚霞凄艳，他默默地，把所有的历史穿过。
行者无疆，他的世界永远没有尽头，正如哥伦布所说：“不在乎脚下，只在乎前方。”他追随的正是这流浪的本性。
离开象牙塔的忧郁，去寻找文化路上的片片诗意，点点诗情，段段诗境。——题记。
非诚勿扰。
不止一次读《行者无疆》，每一次的经历也大不一样，而收获则在一点点壮大。浅尝辄止，是读不出内涵的。用心揭去文化、景致、思想示出的“非诚勿扰”,里面竟别有洞天。冒出一丝丝灵光，受益终生。
遗迹，沉默，灭亡。
古老的窄街，紧闭的旧门，平凡的小城，充溢着不同凡响的人生观，每一个地域有不一样的风土人情与文化素养。每一个见识，能令人有所收获。文化的了解，过去与将来打碎，重塑在一起，重要的是鉴往知来。
智者，感知，态度。
墓地荒荒，葬了多少智慧的大脑。楼宇横栋，哪一扇门后面有着世界的转折，哪一席之地曾做过闻名遐迩的文人墨客，哪一方水土养育那些举足轻重的大人物。
游历了这些智者曾经的居所，品味了他们的生活，那些个空间，弥漫着文化与智慧的芳香，智者的态度，永远滞留在这片空间，供后人借鉴。世间智者的归宿处，正是后人感知的好地方，紧靠着伟大的灵魂消闲半日，收获颇深。将智者的态度，传承下去。
山水，典雅，自然。
从大山，学习深刻;从大海;学习勇敢;从大漠，学习沉着;从森林，学习机敏。
出发。
一直钟情余秋雨老师的话。囚禁是叛逃的理由，但走得远了，这个理由渐渐退去，前一段路程了后一段的理由。纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。长久以来，文蛤被禁锢在象牙塔式的囚笼里了。旅行本义，就是文化交流，文明碰撞，旅行连接世界。旅者喜出发，文化喜出发。离开，去寻找，旅行时路径。
千里之行始于足下，文化之行始于足下，智慧之行始于足下。旅行不必拘谨，仅一句“我走完了”.在人生阅历上挥毫浓墨重彩的一笔。
离开，去寻找，聚齐零星的文化灵光。
很抱歉一直没能来写些东西。我是一个不善言辞，也不善自我情感表达的人，不知道能说点什么。姑且说说近来的读书情况吧。最近看了著名作家余秋雨的一部书，叫《行者无疆》。文章很美，使我的感触很深，我大概了解了几乎整个欧洲的文化概况。这部书是根据作者旅行欧洲各城市过程进行记述的，依次记载了南欧、中欧、西欧和北欧的地理、文化等，是在旅途中写的，应该叫做“述行记”吧。同学很早就推荐余秋雨的散文书籍，但一直没看，看过感觉真的很不错。
《行者无疆》这部书主要以欧洲各国的历史文化为线索，穿插进去许多古建筑、古城堡、古文化遗址、杰出人物、艺术、饮食等实实在在的文华的载体，有令人震撼的庞贝古城，文艺复兴时期以弗洛伦萨为中心的美第奇家族，以及以美第奇家族为中心的米开朗奇罗、达。芬奇、拉斐尔、伽利略等杰出人物，有法国的饮食，瑞士的钟表，西班牙的斗牛场等等。然后，作者在赞叹惋惜，羡慕哀伤过后，与我国的历史文化暗暗地进行冷静的比较，在比较中进行反思，反思我国现有的文化为什么与西方存在那么大的差距，我国文化为什么不被西方文化所容纳、所理解。
这部书的结语，作者这样说：“结语不是结论，任何真正的旅途都不会有结论”。他讲完路上的种种见闻后，只是一声轻轻的苦笑。他说：“一连讲了那么多地方，一定夹杂着太多的错，但即便把所有的错加起来，也抵不过一个事实：我们对欧洲的了解，远远超过欧洲对于中国。”
接着讲了许多故事，其中一个是这样的：一个中国学生在欧洲某个国家留学，一天新来的教授扫视过教室的各国学生，独独对他进行了一系列有关中国的盘问。这位学生艰难地回答了一半显然被广泛误解了的问题，然后说：“另一些问题不是误解，随着中国的富强将会逐步解决的”“那么，什么是你们富强的标志呢?”教授紧追不放。学生突然觉得有点心酸，说：“我不是政府官员，回答不了这么大的问题，只想到一个最起码的标志，到了那时，中国留学生将不会在教室被单独挑出来，接受那么多盘问。”
作者认为这种现象的根源，在于文华的隔膜。然而，这个隔膜的“死点”不在古典学理的译介，不在陶瓷、丝绸的喜好，也不在社会数据的把握，在中国人的群体心理结构所衍生的个人日常情感方式。因为它既是中国文化的历史积淀，又是中国文化的创造基座，既给中国文化带来了血色，又带来了耻辱和尊严。
我没有余秋雨的深度与广度，不懂得中西文化上的事情，但他那种对中国文化前景的焦虑之情深深地感染了我，而我现阶段唯一能做的只有读书。
希望所有热爱我们这个专业、喜爱文学的朋友翻翻这本书，翻翻我们的历史文化。
