总结是对自己成长的一种记录,也是对过去努力的一种肯定与鼓励。要写一篇完美的总结,首先要确保对所总结的内容有清晰的认识和理解。希望以下这些总结范文能够给大家提供一些灵感和启发。
美术学习总结篇一
作为一门充满艺术创造性和人文关怀的学科,学习美术对于培养个人审美意识和想象力,促进个人全面发展至关重要。然而,也有很多学习美术的人感到困惑,不知道应该如何学习美术才能够提高自己的技巧和水平。本文将从学习美术的目的、方法、步骤和注意事项等几个方面详细阐述,希望能够帮助有需要的人有效地实现自己的美术梦想。
学习美术的目的,最终是为了提高个人的美术技巧和水平,开发个人的艺术天赋,进而发挥个人独特的创造性和想象力。具体而言,学习美术的目的可以归纳为以下几点:
1.提高艺术技巧和素养:美术是一门需要熟练掌握技巧和具备艺术素养的学科,学习的过程中需要注重绘画基础、色彩、构图、空间感等方面的技巧,通过反复练习和实践不断提高自己的.绘画技能。
2.培养审美意识:通过学习美术,可以让个人培养更加敏锐的审美意识和更加全面的美学视野,提升对于美的感知和理解能力,从而更好地欣赏和创作艺术作品。
3.开发艺术天赋:有些人天生就有艺术天赋,但是没有学习过美术也很难将天赋发挥出来,学习美术可以帮助这些人更好地发掘和开发自己的艺术天赋,表达出个人的独特艺术风格。
4.探索人生意义:美术作为一门极富感性和人文关怀的学科,有助于个人对于人生意义和价值观的思考和探索,从而更好地发挥个人的创造力和艺术表现力。
学习美术的方法是多样的,不同的人可以根据自己的情况选择适合自己的学习方法。一般而言,学习美术的方法可以归纳为以下几种:
1.自学:自学是一种比较灵活自由的学习方式,可以根据自己的时间和兴趣自由安排学习进度和内容,通过网络、书籍、视频等多种途径获取学习资源。自学需要有较强的自觉性和自律性,同时也需要具备一定的绘画基础,否则对于初学者来说可能会遇到一些困难。
2.参加培训班:参加专业的培训班可以让学习者迅速系统地掌握绘画基础和技巧,同时还能够结交志同道合的朋友进行互相交流和学习。然而,培训班需要相对较高的学费和时间,需要根据自己的情况进行选择。
3.请私教:请私教是一种相对个性化的学习方法,可以更好地针对自己的特点和需求进行辅导和指导,迅速提高自己的绘画技巧。然而,私教费用相对较高,需要根据自己的经济能力进行选择。
学习美术从零开始,需要经过不同的步骤逐渐提高自己的绘画技巧和水平。具体而言,可以按照以下几个步骤进行:
1.掌握绘画基础:学习美术的第一步是要掌握一些基础的绘画技巧,例如线条、色彩、构图、透视等等,这些都是后续学习过程中必不可少的基础方法和技巧。
2.练习手绘技巧:手绘技巧对于绘画水平的提高有着至关重要的作用,需要不断地反复练习和实践,以积累宝贵的经验和技巧。
3.学习数字绘画:随着时代的发展和技术的进步,数字绘画已经成为绘画领域的一个不可或缺的部分,需要根据自己的需求和兴趣进行学习。
4.培养创造力:美术不仅仅是技术和方法的堆砌,更需要发挥个人的创造力和想象力,创作出符合自己风格和风貌的独特作品。
学习美术需要注重以下几个方面:
1.学习态度要认真,不要急于求成,要坚持不懈地练习和实践。
2.注重学习方法和细节,不断总结和反思学习过程,通过不断的学习和实践进行自我修正和提高。
3.注重学习环境和氛围,可以通过观看美术展览、参加绘画比赛等多种途径来扩大自己的艺术视野和认识。
4.不要过于追求技术和外表,要注重个人的艺术表现力和创造力,更要把美术作为一种生活方式和思想方式来进行体验和探索。
以上是本文对于的相关主题的具体阐述。相信通过认真学习和实践,每一个人都有机会成为一位杰出的绘画家,发挥自己独特的艺术价值和人生意义。
文档为doc格式。
。
美术学习总结篇二
20xx年7月11号普通高中课改美术教师远程培训在济源一中拉开了序幕,在20xx年秋学段开始之前,先要对教师进行培训,培训坚持“先培训,后上岗,不培训,不上岗”的原则,说明了这次课改培训的重要性。此次的培训,我们这些老师被编为济源美术一班,成员有十个,这就意味着,在接下来的几天里,我们将一起学习,一起参加研讨。
高中课程改革是个新的开始,美术课程改革更是新的开始,教材由原来的美术欣赏,改为美术鉴赏,并且除了开设这一个模块外,还有四个模块,总共五个模块包括了九个系列,可谓是“多样性”,学生在选择上也具有了多样性。
通过几天的观看和学习,我是大开眼界,课例中的实验区在高中美术新课改的实践中,给了我们很多经验,在开课方面,基本上五个模块,九个系列,都开设了各自的工作室。有的学校经过多年的实践和推广,还创办出了自己的特色。这里我们先借鉴和学习一下深圳中学的构想设置,深圳中学早在20xx年就开始把艺术课作为课程改革的试验点,进行分项教学,创建专业的教师工作室,这样教师就有了一个很好的工作平台,更好的积累资源,积累经验,对教师的成长也非常有利,非常快。学生根据自己的喜好进行选课,然后进行分项上课,选择自己的模块课程上课,而这些模块课程可以和学生的兴趣爱好结合起来,这样学生学习的热情特别高,特别积极,当然学习的成效也特别明显。他们的特色是“小”,一些小的油画,小的黑白画等,很有创意,学生通过老师教的一些技能,自己动手创作一些小作品,这些作品中融入了他们的情感,他们的思想,虽然不是很专业,但是作业的效果是明显的。
高中美术新课改,让美术课有了彻底的改变,对教师来说,也是很大的挑战,如果学校条件达不到,是很难开设成功的。但是在现阶段的高中,我看除了济源一中能够条件外,其他学校的条件还是达不到要求的。相比之下,我们认为济源一中的老师在开课上应该说难度不大的,但是他们认为也不好操作,原因是学校也不重视美术学科,并且认为他们平时在学校的地位很尴尬,只能算根草。听了这话,其他老师说了,你们要是草的话,我们其他学校的美术老师只能算是虫子,更不值得一提了。玩笑归玩笑,但是这说明了一个问题,在美术新课改的道路上不可能会是一帆风顺的,所以我们要迎难而上,努力创造条件开好这个学科。
根据现在学校的条件,不可能为每一个模块开设一个工作室,只能在教室进行,每节课的时间是有限的,下一节又是别的科目的课。所以有些内容是完不成的。我认为可以分开上,也就是课堂上完成一部分,课余完成另一部分。在高中开设美术教学模块,可以是1+1的形式,或者是1+2的形式。前面的1指的是美术鉴赏模块,这一个模块各个学校都能开设的,关键是后面的1或2。如果选择1+1的形式,可以选择书法,除鉴赏之处,其他模块都要占用一定的场地和一些工具,而书法课相比之下,只需要毛笔、墨、纸张,对学生来说还是很经济的。如果是1+2的形式,除了书法外还可以选择设计工艺,具体开课时以自己的条件,以平面设计为主,比如二方连续、单独纹样、小海报、平面构成等等。总之,根据学校条件,积极开设适合学生的教学模块。
高中美术新课改的培训,让我开阔了视野,增长了知识,对课改有了一个深刻的认识,同时对自己也有了一个新的要求,那就是为了适应新课程,要更加努力的提高自己的业务水平,在课改的道路上也创办出自己的特色。
美术学习总结篇三
20xx年6月18日,有幸参加澄迈县第一界美术基本功培训班学习,学习的日程分为两部分,第一部分是学习理论,第二部分是国画示范讲解,在学习过程中真的学到不少东西同时也给自己增加了自信心,特别是马杰老师讲解的“美术教育新教材(绘画)介绍”,教材讲解了新旧教材的差异,及教学模式,随着时代的变迁和社会的需求,我们的美术知识也要顺应时代的发展需求,要跟上时代的大步伐,我们就要改变“老美院“的教学体系,相反就会被社会淘汰,在科技日新月异的新时代中,要想站稳脚跟,就要不断充实自己,不断更新知识,不断创新。
“老美院”的教学模式是以西方写生风格为核心建立明暗素猫、写生色彩等写生方式的教学体系,我们应将美术教育作为一门系统的培养教师专业教学体系,即教师具有专业学科知识和教育学科知识与”老美院“相反;应打破那种带有政治倾向,培养具有社会主义革命与建设觉悟专业画家为目的的教学体系,打破传统写实美术观念的束缚,不再局限在写实绘画上,应引导学生在生活中获得审美,扩展美术教学视野,恢复美术发展本来面目;以造型为主线,整合美术知识,打破“老美院”教学体系,使教学具有开放性。现在我们都在学习新课程改革,改革的目的是要让学生当学习的'主人,让学生充分发挥自己的能力去探究学习,探索创新,“我们教师就是点火器,学生就是发动机,”教师的职责就是开启学生,让学生充分发挥自己的想象空间在知识的海洋里遨游。
学习的第二部分就是国画示范讲解,主讲是周乃林老师,虽然他的言语不多,但他的画笔向我们传递了很多知识,他边画边给我们讲解有关国粹的知识,听后学到不少知识,也给自己带来了好多信心,毕竟自己从毕业后一直都没有拿过画笔,有时想画一画,可总是信心不足,今天听完讲解后确实给自己打了不少气,我要勇于挑战自己,结合以前所学知识和今天的所学,大胆去尝试,大胆去创新,相信自己也不是最差的一位选手,让我们一起加油吧,同行们,相信我们的未来会更美好。
美术学习总结篇四
xxxx年6月18日,星期三,有幸参加澄迈县第一界美术基本功培训班学习,学习的日程分为两部分,第一部分是学习理论,第二部分是国画示范讲解,在学习过程中真的学到不少东西同时也给自己增加了自信心,特别是马杰老师讲解的“美术教育新教材(绘画)介绍”,教材讲解了新旧教材的差异,及教学模式,随着时代的变迁和社会的需求,我们的美术知识也要顺应时代的发展需求,要跟上时代的大步伐,我们就要改变“老美院“的教学体系,相反就会被社会淘汰,在科技日新月异的新时代中,要想站稳脚跟,就要不断充实自己,不断更新知识,不断创新。
“老美院”的教学模式是以西方写生风格为核心建立明暗素猫、写生色彩等写生方式的教学体系,我们应将美术教育作为一门系统的培养教师专业教学体系,即教师具有专业学科知识和教育学科知识与”老美院“相反;应打破那种带有政治倾向,培养具有社会主义革命与建设觉悟专业画家为目的的教学体系,打破传统写实美术观念的束缚,不再局限在写实绘画上,应引导学生在生活中获得审美,扩展美术教学视野,恢复美术发展本来面目;以造型为主线,整合美术知识,打破“老美院”教学体系,使教学具有开放性。现在我们都在学习新课程改革,改革的目的是要让学生当学习的主人,让学生充分发挥自己的能力去探究学习,探索创新,“我们教师就是点火器,学生就是发动机,”教师的'职责就是开启学生,让学生充分发挥自己的想象空间在知识的海洋里遨游。
美术学习总结篇五
为期七天的普通高中课程改革第三期培训结束了。我有幸接受了美术课改的新理念,感受了课改的新思维。
在新世纪这场声势浩大的改革中,尽管各国的国情不同、文化互异、具体课程改革的实践情况纷繁复杂,但为了培养适应急剧变化的社会所需求的新型人才,各国都对高中教育阶段的课程设置,进行了大范围的调整和改革。
普通高中美术教育在整个国民教育体制中有着独特的地位和价值。是国家整个教育系统中至关重要的一个教育环节,作为基础教育的有机组成部分,既为学生的终身发展奠定基础,又对学生接受高等教育有着重要的意义。它下联义务教育,上接高等教育。同时,它还是人的终身教育中的一个重要环节,承担着为学生的终身发展奠定基础的功能和责任。美术课程改革既是一项教育改革工作,更是一项牵一发而动全身的社会系统工程,其复杂性、艰巨性和意义的重大性将伴随我们整个教育改革进程。
通过培训,我的教学观念、教学策略发生了根本性改变。将新课程的理念实实在在地渗透到了日常教育教学中去,是我实践的重点。关注每一个学生的成长,培养学生健全的心理素质和道德情感、综合运用知识解决实际问题的能力、具备灵活处理各种信息、人际交往能力、竞争意识、接受新知的能力、善于发现、探求和使用新知识,能批判性地思考,会检验事实及其相互关系,善于在学习中更多地运用科学的思维方法和工作方法,为学生进一步获取知识才能,为日后步入成人社会,承担起个人的生活责任,能积极参与奉献于职业和公民生活的有责任感的人。适应急剧变化的社会环境并创造性进行工作的能力。将是我努力的方向。正是基于这种认识,如何才能为学生的终身发展打下良好的基础,从而实现整个教育系统以及人的双重科学发展。如何遵循时代性、基础性、选择性原则,重建美术学科高中课程内容,使其与社会进步、科技发展、学生经验有机联系起来,增设适应时代需要的新的美术课程领域,构建重基储多样化、有层次、综合性的美术课程结构,为学生的自主选择和主动学习提供了理想的课程环境,是我实践的难点。
新的美术高中课程改革已不仅仅是新课标、新理念,它已经与协作、创新、探究、激情、希望、未来这些滚烫的字眼紧紧地联系在一起。我深知,实施美术教育任重而道远。面对新一轮的美术新课程改革工作,我殷切地希望全社会的参与。在学习中改变、在实践中反思、在调整中提升、在提升中飞跃……让我们揣着教育改革的热情,带着不断探究的心理,去放飞教育教学的新理念,去迎接教育改革成功的曙光!以上是我在新课程改革培训学习中的一些初浅体会。
让我们与新的美术课程一起成长,为孩子们每一天的成长而快乐着。
祝第三期美术高中课程改革培训班的专家、教授、全班同学身体健康!天天都有好心情!
将本文的word文档下载到电脑,方便收藏和打印。
美术学习总结篇六
通过参加20xx年暑期小学骨干教师培训活动,聆听专家和名师们独到的见解,对于教师本身的发展,有着非常重要的意义。下面就是我的感受。
面对飞速发展的社会、一些家长的不理解……我很迷茫,我们教师该怎么做呢?陈洪震教授给我指明了方向:学会自己调整,塑造阳光心态;学会探究,做幸福的专家型教师。面对同一件事,站在不同的角度会有不同的认知,并产生不同的情绪;以不同的`视角看周围的世界,我们也会看到不同的风景,我们应该学会自己心理调节。
语言是教师和学生之间交流非常重要的桥梁,教师的语言直接决定着学生的学习效果,甚至学生世界观、人生观的树立。张爱华教师告诉我们“带着知识走近学生,走近课堂,不过是授人以鱼;带着智慧走近学生,走近课堂,才是授人以渔”可见教师的智慧是多么的重要。美国的斯特芬森也说过“平庸的教师传达知识;好的教师解释知识;优秀的教师演示知识;卓越的教师激励学生学习知识。”现在教师除了有广博的知识外主要应考虑如何运用自己的语言智慧激励学生自己创造,自己学习。
随着时代的飞速发展,信息技术在教育领域的广泛运用,“教书匠”式的教师已经不适应时代的需要了,这就要求教师教艺精湛、教技突出,必须具有现代教育观念,并将其运用于教育工作实践,不断思考、摸索。新时期需要“发现型、发明型、创造型、创新型”的学生,这就要求我们把科研和教学结合起来,我们教师所学知识要包罗万象。名师的课堂,有着那么多的亮点,作为一个青年教师,实在有太多的东西要学,在以后的教学实践中,一方面要靠自己不懈努力,完善自己,还要靠前辈老师们的谆谆教诲,给我们指点迷津。
路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。
美术学习总结篇七
20xx年11月15日到20xx年11月30日,我参加了20xx年阳江市国家义务教育课程标准(20xx年版)网络培训,这次培训,我系统学习了《小学美术新课程标准》,通过学习,使我对《小学美术新课程标准》有了更深刻的理解和体会,现把这次学习的一些体会和感受总结如下:
在新课标中明确指出:“美术课程具有人文性质,以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。”其中“以对视觉形象的感知、理解和创造为特征”是本次修订新增的。同时标准中增加美术课程四个特性的表述:“凸显视觉性”、“具有实践性”、“追求人文性”、“强调愉悦性”。美术课程的“视觉性”特征作为首要特征,是首次在课标中明确提出。愉悦性的提法也是本次修订新增的内容。这些不仅凸显美术学科的价值,而且有效地包容了美术课程人文性和工具性两方面的特性。
传统美术教学以教师讲解示范为中心,教师牵着学生走,学生围绕教师转,教师怎么画学生就怎么画,教师叫画什么学生就画什么,这是以教定学。新课程倡导以人为本,以学论教,要培养学生终身受用的学习方式,自主学习,合作学习,探究学习。着眼于学生的未来发展。当今世界科学技术日新月异、艺术文化漫无边际。学生要想在学校有限的学习时间内,掌握教材所涉及的知识面是不大可能的。
(二)由重“学习结果”向重“学习过程”转变。
所谓重学习结果就是教师在教学中,只注重学生的画画得怎么样,忽略学生的情感态度的表现以及学画的过程和方法。而让学生去模仿教材中的范画,或按照教师主观意志去作画。所谓重过程,就是教师在教学中把教学重点放在学生的学习过程,放在获取知识的方法上,让学生通过感知探究实践的学习过程去发现美术作品的表现形式和创作规律从而获得一定的美感经验,还要学生在学习获得知识的过程中,学习能力同时也得到发展新课程倡导教师是学生成长道路上的引路人,是学习活动中的合作者和促进者。根本的任务,是要创设丰富的教学情境,信任学生的学习能力,营造轻松、愉快而宽容的教学氛围。
总之,新课程的教育理念是以学生的发展为中心,引导学生学会学习,学会合作,学会生存,学会做人。
课程改革是要改变以学科知识体系构建课程的思想和方法,将以学科为中心的教学转变为以学生的发展为中心,从素质教育的角度,结合美术学科的特点来划分学习领域。美术学习方式依其特点,大致可分为创作与欣赏两类由于学习美术具有较强的实践性和操作性,以创作活动占有相当大的比重。为了便于学习,课标中的创作活动又具体划分为“造型表现”和“设计应用”两个学习领域。“造型表现”是美术学习的基拙,这一学习领域的活动方式强调自由表现,要求学生大胆创作,表达自己的情感和认识。“设计应用”,这一学习领域强调创意的形成,又注意活动的功能目的。因此,以外化性行为为主,是创作活动中划分的两个学习领域的相同点。主要区别则是造型表现注重自由性,设计,应用注重功能性。
“欣赏评述”这一学习领域则注重通过欣赏作品的感受、领悟、理解和表达等活动方式,内化知识,形成审美心理结构综合性学习是世界教育发展的一个新特点,也是课程改革突破的一个难点。为此,美术新课程标准设置了“综合探索”这一全新的学习领域其目的是通过综合性的美术学习活动,引导学生主动探索研究,创造以及综合解决问题的美术学习领域教学中,寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与学生生活、现实社会之间的连接点,设计出丰富多彩的“综合探索”学习领域的教学活动。在教学过程中,应特别注重以学生为主体的研讨和探索,要求学生灵活运用各学科知识设计探究性活动方案,进行制作、表现和展示,唤起学生对未知领域的探究欲望。但是,综合探究学习领域要与综合“艺术”课程的学习相区别,注意保持美术自身的主要特色。
美术课是基础教育的一门必修课,在全面推进素质教育的进程中,起着非常重要的作用。因此,采用新的学习方式,去探索美术教学的改革是非常必要的。
“树立新的理念”并非一句空头口号,它必须付诸行动,具体一点说,就是要从传统的学习方式,转向现代学习方式。
传统学习方式就是接受式,这种学习方式所学的内容是以定论的形式呈现的,学生是知识的接受者,这种学习方式延用了多年,肯定有其存在和使用的价值,但这种学习方式过分强调接受和掌握,把学习建立在人的客体性、受动性、依赖性上,容易造成人的主体性、能动性、独立性的不断销蚀。现代学习方式称为发现式,是美国心理学家布鲁纳的理论,它强调自主、探索、发现,把学习变成人的主体性、能动性、自主性不断生长张扬、发展、提升的过程。
学习方式并不是学习方法或教学法,学习方式是更为上位的东西,前后两者类似战略和战术的关系,学习方式相对稳定,学习方法相对灵活,有较大的可选择性学习方式不仅包括相对的学习方法及其关系,而且还涉及学生的学习习惯、学习意识、学习态度、学习品质等心理因素和心灵力量。所以,学习方式的转变对促进学习的发展更具有战略意义。
学习方式本身也包含有“教与学”的关系,虽然这里谈到的多偏重在学生方面,但也涉及到教师的得法引导和教学方法。在教学中战略性、方向性的东西是最重要的,而战术,即教法则比较灵活,教师运用的空间是很广的。
美术新课程实施已经有一年多时间了,对于对新课程的理解,我相信每一位老师的心里都有一把尺,对新课程都有自已不同的观点和独到的见解。而新课程本身就是有质疑、有争论、也就不可避免的有分歧。我认为,美术课和其他课程一样,不是孤立的。各门学科之间有横向的、纵深的联系!在实施教学活动中,应该将各类知识融会贯通、灵活运用,才能达到最佳的教学目的,才能培养全面的、完整而又独特的个体!新的课标对教师提出了新的要求,教师只有不断学习才能与时俱进,才能胜任新形式下的教育教学工作!
美术学习总结篇八
一节好课设计固然重要,但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。今天的几位老师都具有较强的综合素质。虽然各个老师的水平不一,风格各异,但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。总之,教育的生命在于平实、本真、发展,幼儿园的教学观摩活动只有紧紧围绕“以儿童发展为本”“促进每一个幼儿富有个性的发展”这一根本目的去开展,才能真正体现其价值。
美术学习总结篇九
1)人来到这世上是握着手的,因为他想要很多东西;当死去的时候,手是松开的,因为想开了。
2)如果我们把每个人的不幸堆一堆由大家均分,大多数人都甘愿接受一份,欣然离去。
3)不用羡慕别人的感情因为你迟早也会拥有。
4)很多人的梦想和计划受挫,是有两个小问题导致的:早上起不来床,晚上下不了线。
5)年轻是本钱,但不努力就不值钱。
6)害怕攀登高峰的人,永远在山下徘徊。
7)成名每在穷苦日,败事多因得意时。
8)有奋斗才会进步,有奋斗才会有成果,有奋斗才会成功。
9)岸边的奇花异草,是拘留不住奔腾向前的江水的。
10)是人都有惰性,这是与生俱来的,但是我们后天可以改变这种惰性,谁改变的越多,谁就越成功。
11)没有不老的誓言,没有不变的承诺,踏上旅途,义无反顾!
12)挫折经历的太少,所以总是把一些琐碎的小事看的太重。
13)即使爬到最高的山上,一次也只能脚踏实地地迈一步。
14)生活没有一劳永逸,要想不被抛弃,必须自己争气。
15)别人看不起你,很不幸;自己看不起自己,更不幸。
16)桂冠上的飘带,不是用天才纤维捻制而成的,而是用痛苦,磨难的丝缕纺织出来的。
17)美好的生命应该充满期待、惊喜和感激。
18)推销产品要针对顾客的心,不要针对顾客的头。
19)你经历的所有的困苦都是有意义的,因为这是你要承担重任的先兆。
20)人间的事往往如此,当时提起痛不欲生,几年之后,也不过是一场回忆而已。
美术学习总结篇十
优秀作文推荐!通过这次的培训,使我受益匪浅,以下是我的一些培训。
兴趣是学习美术的基本动力,在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并将这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值,用真心真情去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神,同时要注重师生互动,肢体语言和优美语言互相结合,充分调动孩子的积极性。还有严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。
在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间,使整节课沉浸在艺术的'氛围中。同时,要突出美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。在美术课上,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然体现。不光要教学生技巧,还要教他们思维。在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。要让学生多使用美术语言,尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。总之,合作的精神,解决问题的能力,搜集素材的能力,创造力的培养在美术课中很重要。
教学中强调综合性评价的激励功能,在评价方式上以自评、互评为主,结合老师的评价,是评价进一步民主化、多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。在教学之余,还要注重教师自身发展进步,积极参加课内外听评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验,努力提高自身素养。
通过本次培训,在今后工作中,我将会不断学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。
美术学习总结篇十一
20xx年9月9日,我在xx学院初等教育学院参加了xx省省级小学美术骨干教师的培训,感到十分荣幸。虽然仅有一个月的培训时间,但每天的感觉是幸福而又充实的,因为每一天都要面对不同风格的讲师,每一天都能听到不同类型的讲座,每一天都能感受到思想火花的冲击。在这一个月的培训期间,我始终热情高涨,积极学习,聆听专家讲座;用心去领悟他们观点,吸取精华,真心探讨。带着累累的硕果,踏上新的教育征程之际,回首培训历程的足迹,发现自己不仅在美术专业方面得到了很大的提高,而且教育观念也得到了洗礼,教育科学理论的学习得到了升华。总之这次的培训经历使我受益菲浅,只字片语难以尽述,以下是我的一些此次培训心得体会:
美术学习总结篇十二
由于师资水平与教学条件的差异,各地美术教育水平发展很不平衡,许多农村学校美术教师感到教材难度较大,内容不适合农村学生生活背景,许多课业难以完成,感到无所适从。针对这一问题,修订后的课标在教学建议部分增加了“坚持面向全体学生的教育观”的要求,特别提出“农村和边远地区的教师要因地制宜,灵活选用和创造适合当地美术教学条件的教学方法和手段,努力提高教学质量”。可以看出新的课标的教学建议贴近现状,走的是“现实主义”路线。这一建议给美术教师提供更为宽松的教学空间,教师可以根据情况对教材进行变通处理,自主研发一些地方美术课程资源,开展有特色的美术教学活动。修订后的课标在评价建议上也较实验稿更加实际,删去了不易操作的“美术教师评价体系”。对学生美术学习的评价,要求尽量采用质性的评价方法,强调过程性评价、多元化评价,以激励学生为主。的确,与其花很多的精力去搞美术教学质量评价,倒不如多搞几次对学生发展有用的作品展示来得实在。此外,修订后的课标还十分重视回应美术教师的诉求。为保障美术课的基本教学条件,在课程资源建议中对学校提出了明确的要求:在美术教学中,必备的美术教学设备与器材包括素描、水彩画、中国画、版画等绘画工具、材料,泥工工具、材料等,为美术教师争取教学条件的合理要求提供了依据。
美术教师是美术课标重要的阅读者和使用者。与实验稿相比较,修订后的课标不仅与时俱进,在概念界定上更加准确严谨,在行文表述上也更加简洁精致、通俗易懂,具有很强的可读性。相信能够得到美术教师们的喜爱。修订后的美术课标是美术课改十年来的积累与沉淀,凝结了学科专家的智慧,也反映了一线美术教师的愿景,必将引导美术课程向纵深发展,更好地完成美术课程的使命。当然,以一种科学发展的眼光来看,任何“完美”的课标也只能是一定历史阶段的产物,还需要在课程实践中进行验证并进一步改进和完善。可以说,修订后的美术课标是我们中小学美术课程走进成熟的标志!
美术学习总结篇十三
1)绳锯木断,水滴石穿。
2)鸟欲高飞先振翅,人求上进先读书。
3)岁寒,然后知松柏之后凋也。
4)理想是指路明灯。没有理想,就没有坚定的方向,而没有方向,就没有生活。
5)错误和挫折教训了我们,使我们比较地聪明起来了,我们的情就办得好一些。任何政党,任何个人,错误总是难免的,我们要求犯得少一点。犯了错误则要求改正,改正得越迅速,越彻底,越好。
6)我们是国家的主人,应该处处为国家着想。
7)丈夫不报国,终为贫贱人。
8)勤奋是聪明的土壤,勤学是聪明的钥匙。
9)吾尝终日不食,终夜不寝,以思无益,不如学也。
10)灵感是从来不拜访懒汉的。
11)汗水换来丰收,勤学取得知识。
12)做人也要像蜡烛一样,在有限的一生中有一分热发一分光,给人以光明,给人以温暖。
13)人类的希望像是一颗永恒的星,乌云掩不住它的光芒。特别是在今天,和平不是一个理想,一个梦,它是万人的愿望。
14)不傲才以骄人,不以宠而作威。
15)聪明靠努力学习,知识靠平日积累。
16)业精于勤,荒于嬉,行成于思,毁于随。
17)知识是从刻苦劳动中得来的,任何成就都是刻苦劳动的结果。
18)天将降大任于是人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身,行拂乱其所为。
19)成功并不能用一个人达到什么地位来衡量,而是依据他在迈向成功的过程中,到底克服了多少困难和障碍。
20)石可破也,而不可夺坚;丹可磨也,而不可夺赤。

一键复制