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日复一日的琐碎生活中，我渐渐领悟到了一些道理。写感悟时可以从一个具体的事例入手，通过细腻的描写和细节的展示来表达自己的思考和感受。来看看以下这些关于感悟的名人名言，或许能为你的写作提供一些启示。
米开朗基罗传读后感悟篇一
我读完《名人传》的《米开朗琪罗传》后我才认识米开朗琪罗，而且还了解他的故事。
个文艺复兴的气息，所以他的梦想就是将来成为一个类似于古希腊雕塑家的人。他实现了自己的梦想，但实现梦想之后的路很坎坷，压力也很大，即使是这样米开朗琪罗也不放弃自己的梦想，而是坚持不懈的克服了重重困难。
看完《米开朗琪罗传》米开朗琪罗的精神非常值得我学习，还有我还懂得一个道理就是：自己有一个伟大的梦想，就要坚持不懈的去实现自己的梦想，不管那个梦想里自己有多远都一定要努力实现。米开朗琪罗值得我学习的精神就是坚持不懈的去克服重重困难。
米开朗基罗传读后感悟篇二
我用两个小时的时间将《米开朗琪罗传》的原序和上篇读了一遍又一遍，它枯燥的文字看得我有些头晕目眩，可米开朗琪罗的“另类”却深深的印在我心里。米开朗琪罗的一生充满了坎坷，从中我也学到了不少，从他的博学，他的忧伤，他的宽容，他的为别人着想，他的不为小事斤斤计较，他的所有一切好的品格。但他的弱点:软弱，多疑，优柔寡断，做事常有始无终，不止一次屈服于强权……即使他有这么多的弱点，但我想这些也是值得谨记的，提醒自己不要再犯他的这类错误。
米开朗琪罗是意大利文艺复兴时期的艺术大师，和达.芬奇一样博学多才，既是雕塑家、画家、诗人还是建筑家，难道这样一个伟大的人物不应该被称为天才吗?米开朗琪罗赞赏自己、欣赏自己，他不愿意别人用艺术家或天才这个词来形容自己，他认为天才这个词都不符合他。米开朗琪罗心里有伟大的抱负，但没有奋发向上的热情;他有成为英雄的资本却又没有努力的目标，这真是一种无法理解的矛盾。米开朗琪罗在完成作品时遇到了困难总是不屈服的以坚强的意志克服，可在面对贵族或教皇的无理要求下，总是做出一次次的让步。在文艺复兴的这几年中，米开朗琪罗一件作品也没完成。因为自己的胆怯，米开朗琪罗感到羞愧，并且一直感到痛苦。为了摆脱痛苦的缠绕，他只好将全部身心和精力都投入到工作中，不分昼夜的创作。
米开朗琪罗这样一个天才的艺术大师，他竟是孤独的。黑夜，对他来说是最好的朋友;生活，在他看来也演变成了他痛苦的来源，他越来越憧憬死亡。死亡对他来说是一种解脱，可以不用想起别人去到他想象中的宁静世界。米开朗琪罗他无法将自己的思想对他人说出，只能体现在他的作品中。米开朗琪罗忧郁成性，令人害怕，使人不由自主的远离他，作者想说的是这一切都是由他自己所造成的吗?但是，犹如米开朗琪罗说的“忧伤是我的享受。”也许，怀有淡淡的忧伤，也是生活的一种神秘的美吧。--他恨人，也遭人恨。他爱人，但无人爱他。能做到像米开朗琪罗这样，别人不爱他，他亦照旧爱着别人，实在是不容易。
命运对伟大的英雄来说总是折磨的，命运将英雄打倒，又帮助他们站起，一次又一次的磨练出英雄坚强的意志。现在命运总是优待着我们这群孩子的，21世纪的绝大部分少年都是没有吃过苦的，所以才会碌碌无为，而对于以前大人们所吃的苦表示出不信，总是以为这是骗人的。在现代的电影和电视剧中，艺术家总是以住着乱脏脏的屋子而且认为自己的作品很好的形象出现，使伟大艺术家的形象在人们心中一点一点被淡化，除去那些特别有名的艺术家以外，能够记住其他艺术家的人已经不多了。因为每个艺术家身上都有我们没有的优秀品质，所以要去了解每个艺术家的经历，这样才能让我们更加优秀!
米开朗基罗传读后感悟篇三
米开朗基罗是意大利著名的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人。
他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路，在26岁的时候就创作出了举世闻名的杰作——《大卫》。1508年，米开朗基罗应教皇朱利奥二世的要求，为梵蒂冈西斯廷教堂绘制穹顶画《创世纪》。他在创作壁画的时候，踩着梯子，仰着头，嘴里还叼着画笔，长时间的工作，使他的精神和身体受到了伤害，但是它依然没有停止创作。连他自己也说：“我不停的工作，直到精疲力尽，没有人能像我这样工作过，我除了没日没夜的工作外，什么也不想了。”看来，天才在于积累，聪明在于勤奋。
米开朗基罗是个天才的艺术家，可是，他很不注重卫生，他睡觉的时候直接和衣而卧，有一次，他长时间的工作，腿肿了，靴子脱不下来了，他不得不把靴子割开，再脱靴子的时候把腿皮给撕了下来。我认为这是他唯一的一个缺点。
我也要向米开朗基罗一样学习，勤奋努力，坚持自己的主见，我长大了，要学好我自己的专业，做一位国家的栋梁。
米开朗基罗传读后感悟篇四
米开朗琪罗，他是最纯粹的天才。罗曼罗兰形容他的创作灵感就像天才爆发一样，几乎不需特别的触动和培养，就拥有了长流不竭的创作潜力。然而他一生都受人摆布，在各种纷争中苦苦挣扎。尽管在绘画和雕塑上，他的成就称得上惊人的伟大，但就自身的想法来说，他并没有将自己头脑里最完美的构思予以真正的实践，身外之事总是制约着他的创作艺术，很多作品都是草草收尾，这对一个追求完美的艺术家来说，无疑就是一种失败。
米开朗琪罗的一生可以说是屈辱和矛盾的一生，但是他相信只要自己的灵魂能够坚忍，不因屈辱而沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚。米开朗琪罗一生是劳累的。他不断给教皇当佣人。教皇们让米开朗琪罗为了他们自己的欲望修建。但却不给他一分钱，迫使他无法，家庭破裂，父亲、哥哥一直逼着米开朗琪罗把在佛罗伦萨的财产全部分给米开朗琪罗身上所体现的坚持、忍耐的精神是我们所需要的。有时候，忍耐是最好的选择，有时候坚持你自己的方向，也会成功。
米开朗基罗传读后感悟篇五
米开朗琪罗是一个伟大的雕塑家，但越伟大的人，经历的挫折就越多。但无论挫折有多大，始终改变不了他是个孝顺的孩子。
米开朗琪罗的家庭负担全部压在他一个人的肩上。他的家人向他要钱，他即使没有钱也因骄傲，而从不拒绝他们。他甚至心甘情愿的把自己“卖掉”，也只为了满足家人对钱方面的需求，所以他的确是个孝顺的孩子，他对父母的爱，敢问世上能有几人与他匹敌。但这样的方式总是欠佳的，并且他家人还不了解他。
他健康开始因此受到影响：营养不良、经常受寒、劳累过度，住处潮湿……所有这些疾病开始损害他的身体，他患上了头痛病，一边胸腹部肿胀。而就在这时，他的父亲却没有爱他关心他，反而指责他的生活方式，他在后来给父亲的信中写到：“我的一切痛苦，都是为你们而受的。我的一切忧虑，都是一位爱护你们而有的。”也许他的父亲永远都不会知道他的孩子时多么的爱他。
学习米开朗琪罗吧，做一个孝顺的好孩子。
米开朗基罗传读后感悟篇六
我们都见过石头。当手握一块石头时，手指尖是光滑的或粗糙的，眼睛是黑色或灰色或白色的，但整个身体散发出一种坚不可摧的力量。
至于真正的石头知道，在大的世界，有几个呢？米开朗基罗就是其中之一。
在米开朗基罗八十多岁的生涯中，石头，是必不可少的一部分，是与米开朗基罗密不可分的。石头不仅可以这样说是他的朋友，亦甚至是伴侣，一生的伴侣。他在生命的最后我们一刻他们仍在进行工作，因为和石头放在一起是件让米开朗基罗快乐也是宽慰的事情。
米开朗基罗说：“我的自尊心以及不允许没有一丁一点点儿的瑕疵。”
原来，这就是米开朗基罗坚持的原因，也是他拿走一切，付出一切的原因！回想自己，有这种精神做到最好吗？虽然不需要完美，但努力做到最好才是真正的完美。当你挥汗如雨，勇攀新高峰，那份成就感和喜悦真的是发自内心的！
让我们向米开朗基罗学习，找到一个新的自我，用一块真正完美的石头，为自己的生活铺平道路，没有任何遗憾！
米开朗基罗传读后感悟篇七
意大利有两个历史的骄傲：一个是古罗马的鼎盛，历经数千年的辉煌历史，是很长一段时间内世界上幅员辽阔的最强帝国；一个是文艺复兴的辉煌，它直接启发并推动了全球现代文明的兴起。
在古罗马那个时代，开放包容，质朴刚毅，折射出背后文明的迷人魅力。
文艺复兴那个时代，百花齐放，英才辈出，焕发了人文主义重生的光辉。
说到文艺复兴，就不得不说“文艺复兴三杰”——达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。
漫步在罗马或佛罗伦萨的街头，常常会不经意就与三杰的作品撞个满怀。
石头哥曾在卢浮宫《蒙娜丽莎》的画像前驻足良久，从那神秘的微笑中，一窥达芬奇无与伦比的才华。
也曾在普拉多博物馆一瞥令人惊艳的《红衣主教》，从画中主人公那优雅自然的眼神中，感受拉斐尔笔下的古典主义之美。还有幸站在罗马万神殿的透光穹顶下，注视着圆顶中央的光洒在拉斐尔的墓前，聆听后世人们对神祗低沉的祷告。
还曾在圣彼得大教堂和佛罗伦萨大教堂两座同名为《哀悼基督》的雕塑，从圣母凝望怀中死去基督的宁静神态中，领悟米开朗基罗那鬼斧神工的刀下所刻画的生死并非两隔的悲悯，以及崇高而圣洁的庄严。
米开朗基罗传读后感悟篇八
米开朗琪罗，文艺复兴时期意大利最重要的艺术家之一，他把他的生命无私地献给了艺术事业，直到一年之中二月的一个星期五，约下午五时，又正值落日时分，这位艺术巨匠轰然倒下，他告别了人世，神秘步入和平天国。
他一生的价值用肉眼是无法识别的，当然无论借助什么仪器也都是无法察觉的。他的成就是千代万代艺术青年对他的敬仰，他的人格信念是他对艺术的狂热与对自由的无比眷顾和渴望，及至真诚的追求。他有自己独特的秉性：全神贯注地塑造《大卫像》，仰着头精心刻画天花板和穹顶上的壁画，直到夕阳西下。这一切的一切，靠的就是信念与他对艺术的热爱，正如他晚年的诗一般：“幸福的灵魂，在他那儿，时光不再流逝!”
米开朗琪罗是富丽堂皇的，却又是痛苦绝望的。社会的混乱使他担忧，艺术界的坎坷让他“剪不断，理还乱”，使他前进的脚步欲出又止，正如他说的，“有英雄的才能，却没有英雄的意志，有强烈的激情，却没有这样的愿望”。是社会的压力与无数人致命的欺骗使他步入绝境，但他没有失去希望，他依然乐观生活。
回首自身，我们何尝没有经历过苦难，又何尝没有步入过挫折呢?但又有多少人选择继续坚持下去，并且更为乐观，更为自信地活下去呢?米开朗琪罗身为艺术家，并不说明他与众不同，他的一切都与平常人一样，只不过他或许有一个比常人更为纯净，更有思想的灵魂。他对艺术事业的热爱与眷恋是他在困难中唯一的精神支柱与营养，使他不是为了金钱而活，而是为了理想的事业而活。就算他受尽欺骗，也不会痛心疾首，因为社会无论多残酷，只能消灭他所有的物质财富与一些微乎其微的地位，却永远无法打败他不屈的信念与高尚的节操，正如海明威所说，“你可以消灭他，可就是打不败他”。他的生命只能与艺术融为一体，而却没有一个人能销毁艺术，这正如没有一个可以毁灭生活一样，因为这是一种精神，一种无穷的力量。
我想像在一座宫殿深处，米开朗琪罗仰着头刻画的模样，我想，他的默默奉献、他的不屈信念，使他能仰天长啸。
米开朗基罗传读后感悟篇九
他中等身材，肩很宽，骨骼和肌肉都很强壮。因为劳作过度，身材变了形，走路时，头往上仰着，背佝偻着。这便是米开朗琪罗，那是站立着的倒影，穿着黑衣服;肩上披着一件软帽，头颅是圆的，额角是方的，布满着皱纹，显得十分宽大。黑色的头发乱蓬蓬的结着。眼睛很小，悲哀而又强烈的光黑的常在变化，或是黄的或是蓝的。鼻子很宽很直，曾托里贾尼的拳头打破。别看米开朗琪罗外貌平平，可他却是一位顶级雕塑家。世界巨作“大卫”就在他的汗水的浇灌下完成了。
让我们用心去贴近英雄的伟大人格，感受他们为追求真善美，真理和正义而长期忍受苦难的心路历程，令我们启示更多，获得更多。
米开朗琪罗，一个天才的雕塑家，他的一生一波三折。他出生于意大利卡森蒂诺的卡普雷赛，父亲是法官。母亲在他六岁时便死去，米开朗琪罗被寄养在一个石匠的妻子家里。十三岁时，他进入多梅尼科·吉兰达约的画室。由于他的成绩优秀，他的老师为之嫉妒。一年后，米开朗琪罗转入另一所雕塑学校。不久，由于宗教信仰的冲突，他离开了那里。后来，他又先后到过威尼斯、罗马等名城，不过在不断地交流中，米开朗琪罗的雕塑水平不断地得到了提高。他被贵族指使，每天做着他不愿意的事，他有着与众不同的创造力，可命运却好像注定他只能在无休止的干涉中替别人干活。他的一生都在为雕塑而奋斗，他并没有因为教皇的压迫而放弃反抗，而是把他内心的情感都注入他的作品中，一凿子，一凿子，一点一滴，是他对未来的渴望，是他对现实的讽刺，他是个想象的天才，他愿为了雕塑花上六年、八年，但命运却让他在辗转中成长、老去，他没有怨言，只是至始至终的从事他的职业。
米开朗基罗传读后感悟篇十
读了《生命的故事》以后，我了解了很多地球知识，地球从无到有、从小时到现在，真的经历了许许多多的故事。
故事的镜头一转，我跟着来到了银河系，在银河系中有亿万个星球。但对于我们人类来说地球是最重要的，地球刚形成时还没有生命存在，那个时候地球是一团炽热燃烧的物质。
经过几亿年的过程变化后，生命才慢慢地来临了，最早的动物是无脊椎动物，三叶虫曾统治海洋一亿年之久。以后才有一种叫做头足类的动物诞生了，也就说是现在的乌贼与章鱼。
地球上的陆地在慢慢地变化与发展，生命也在前进。有脊椎的动物慢慢出现了，如：文昌鱼；它们是最早的“脊椎动物”。植物长得越来越茂盛，把地球装扮成了绿色的世界。
到了中生代，庞大的恐龙登场了。然后火山喷发，冰川来临，人类出现了。人类渐渐的学会了点火、打猎、种植、盖房，慢慢的就有了今天的我们。
生命是无限的，希望你也来讲自己的生命故事。
米开朗基罗传读后感悟篇十一
我读完《名人传》的《米开朗琪罗传》后我才认识米开朗琪罗，而且还了解他的故事。
米开朗琪罗是一个从小就爱艺术的人。小时候很爱素描，但他的爸爸和叔父很瞧不起他，因为他们都很憎恨艺术家这个职业。即使是这样他的爸爸还是允许他进了入了佛罗伦萨最大的一个画室学习。他的成绩很好，但慢慢的他开始厌恶绘画。他转入了一所由梅蒂希斯亲王主办的雕塑学校。这位亲王很赏识他，还让他住在自己的宫殿里。因为米开朗琪罗从小接触一些古代的书籍他接触到了柏拉图，接触到了古希腊，接触到了整个文艺复兴的气息，所以他的梦想就是将来成为一个类似于古希腊雕塑家的人。他实现了自己的梦想，但实现梦想之后的路很坎坷，压力也很大，即使是这样米开朗琪罗也不放弃自己的梦想，而是坚持不懈的克服了重重困难。
看完《米开朗琪罗传》米开朗琪罗的精神非常值得我学习，还有我还懂得一个道理就是：自己有一个伟大的梦想，就要坚持不懈的去实现自己的梦想，不管那个梦想里自己有多远都一定要努力实现。米开朗琪罗值得我学习的精神就是坚持不懈的去克服重重困难。
米开朗基罗传读后感悟篇十二
米开朗琪罗是文艺复兴的巨匠，他的作品带着磅礴的气势和人类的悲壮，具有戏剧般的效果。
四十年前，菲冷兹大寺组委会曾雕刻了一个先知像，但那作品动工不久便终止了，一向没有人敢上手的那块巨大的白石，现在由米开朗琪罗得回来，交托到他的手上。相传，当这座雕像完工时菲冷兹的行政长官去看这座雕像，为表示他的高见，提出了批评：先知的鼻子太高了。米开朗琪罗拿了剪刀和一些石粉爬上石架，轻轻的把剪刀动了几下，手中慢慢撒下若干粉屑，但他没有改动鼻子。于是，他转身问道：“现在请看——”“现在”，长官说，我更喜欢他了，你把他改的有生气了。”于是，米开朗琪罗走下台架，开始暗暗的发笑。
在生活中，我们不能像那个长官不懂装懂，我们要实事求是，为此我更加佩服米开朗琪罗了，他的作品体现了“想飙风一样凶猛的强大生命力。”
米开朗基罗传读后感悟篇十三
《米开朗琪罗传》完成于1906年，由于《贝多芬传》引起的强烈的社会反响，促使罗曼。罗兰产生了写一系列“英雄传记”的计划。
米开朗琪罗本身是一个矛盾的复合体，在许多人眼里他称不上“英雄”。他是雕塑和绘画的天才，艺术上无与伦比，但意志上并非“英雄”，他软弱、无力奋斗，在他身上既有反抗性，又有顺从妥协的一面但他的心灵是伟大，在罗曼。罗兰看来，它具备“英雄气息”的。米开朗琪罗似乎比贝多芬幸运，他出生于佛罗伦萨一个有声望的家庭，从小就收到较好的文学和艺术教育，他无残疾也不贫穷。但他精神上比贝多芬更痛苦。
他无妻无儿，家庭没有给他丝毫温暖，家人只知道从他身上榨取钱财。而他的祖国有多灾多难，他目睹外族入侵，人民受苦，自己的作品会与战乱，共和主义理想破灭。他人身几乎没有自由，只能依附他并不愿意依附的教皇，终身为教皇们忙碌，到了七十多岁还要爬上脚手架为教皇效劳。米开朗琪罗的本性是高傲的，为了维护尊严，他以前与教皇抗争。但他思想中长期存在的家庭观念和身为长子的职责感，使他再关键的时候又时常明哲保身，一次又一次的向权利屈服。他为一代又一代的教皇们超负荷的工作，无法摆脱教皇们的权利辖制，以至于无法完成自己计划中的伟大作品，这是他性格的杯具，更是时代杯具。到了晚年，尽管他已成为文艺复兴时代最后一位无与伦比的艺术大师，但他却笃信上帝。未完成所谓的“神的使命”，他七十多岁高龄还理解了圣彼得大教堂总建筑师的职务，而且分文不取。
尽管米开朗琪罗有许许多多的缺点，但他的艺术是伟大的，是杰出的艺术天才，在他的每一件艺术作品中，无一不显示出文艺复兴时代最伟大的人文主义精神。艺术是他的偶像，艺术也是他的生命，为了艺术的完美他能够不断的否定自己，他能够经受无穷的磨难和挫折，在这一点上，米开朗琪罗无疑是一位“真正的英雄”。
米开朗基罗传读后感悟篇十四
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初三时买来的为了应付语文假期作业的书终于在高三毕业的这个暑假认认真真地看完，初翻开时，看见初三的自己在书页空白处用铅笔写下的批注，不禁莞尔。对那时自己为完成批注作业写下的那些幼稚文字，我本因难以一一擦除而感到麻烦，可看到后来，自己又忍不住拿起了铅笔写下一些感受。因为书中的描写也好，情节也好，一词一句给人带来的惊喜感实在是让人难以抑制想要写下些什么的冲动。
故事的大体情节如若放到当代，也许会成就一出完美的狗血言情剧构思，可正如许多书评里提到的那样，不容忽视的是那个时代特有的历史背景和文化心理。名著之所以为名著，定有它的伟大和不可磨灭之处。只是请原谅当下我还知识浅薄，也只能挖掘出一些表面的东西，只好心里有什么就说什么。
与我们年纪相仿的简，由于从小经历的一切似乎较早地拥有成熟的心智，表现出超越年龄的清醒和聪慧。在那个受到不公平待遇的可怜小女孩身上，有着那样的独立平等的意识，当然也有孩子都有的敏感和脆弱，就好像看见了童年的我的影子。引起共鸣，这便是前面提到的“名著的伟大之处”之一了。此外，她很懂得自己要什么，并且有勇气去努力争取。八年的洛伍德生活，就好像暮冬时节环绕在头顶久久无法散去的浓浓阴云一般，枯燥乏味，单调循环。她渴望摆脱这样的日子，像每一个在十八岁最美年华本应明媚如花的少女一样，去追求新鲜和未知，去拥抱自然和梦想。眺望前方时那份喜悦与激动，又有哪个这般年纪的女孩不曾经历过呢。每一句恰到好处的心理描写，正是所有人的都有过的青春心绪。
她来到了桑菲尔德，在这里度过了“天堂般甜美”的日子，也收获了少女独有的爱情悸动，后虽历经波折但终究迎来了她深爱的主人的真情告白和人生中最美丽的时刻之一——婚礼。看到这里，再想了想书页还剩不少的厚度，我也曾怀疑是否关键时刻会再起波澜，然而还是带着对喜剧结局的偏爱情结这么看了下去，可谁知后来果真并不顺利——也许在看到那个浪漫温柔的夜晚院中七叶树遭到雷劈时就应该想到什么的。这一出暗藏玄机的预示，就犹如主人公内心独白中那些预兆，不得不让人感到深奥奇崛。
伴随着一团团迷雾的揭开到来的，是十九岁的简对爱情的绝望和对未来的迷茫。骨子里燃烧着的独立与纯洁圣火，指引着她离开这个天堂与地狱一体的地方，不顾一切毅然决然地出走，只要是离开这里。可是谁都知道啊，心中的爱情光芒怎么可能就此消失殆尽。人的一生中，遇见所谓的灵魂伴侣是多么难能可贵，明明已经拿着钥匙即将打开幸福之门，却突然被人告知换了门锁，此路不通。我能想象，简在爱情的浸润中过得有多么甜美，做出离开这个决定时就会有多么痛苦。她和罗彻斯特先生是那样的般配，永远水气淋漓的可爱思想，高贵无暇的如同水晶的感情，意旨相投的有趣的灵魂，每一个眼神，每一句对白，每一次拥抱和亲吻，都将两人的心弦紧紧相扣，可如今要违背这天意般的爱情，硬生生将两个原本相融的灵魂拉开，无论是书中人还是书外看客，都感到异常悲伤焦灼。
她就这样走了，他几乎是疯了。不长不短的时间当中，在两人互不相知的各自的世界里，发生了太多太多。有时在想，如果简放下那些近乎偏执的对高尚纯洁的追求，顺顺利利地和心爱的主人完婚然后去旅行，也许就不会有罗切斯特先生的失明失臂，但这样的简又好像失去了独属于她的一份色彩，就像七色的彩虹突然丢失了其中一抹;可是简离开后收获了亲人，也拥有了财富和随之而来的独立自主，经历了更多成长后成为一个大写的人，也深入理会到自己对罗切斯特先生那一如既往的感情，虽然很残忍，但心爱的人生理上的残缺，仿佛恰好给了他们一个真正平等的姿态和彻底厮守的机会，也许这样的爱情反而更加来之不易，更让人倍加珍惜与呵护。
难怪有人说，他们两个的爱情或许注定无法圆满。可是细想，这世上哪有轻而易举的感情呢。就像张爱玲说的一样，生命是一袭华美的袍子，上面爬满了虱子。每一件感情，都千疮百孔。走到这里，谁都不容易。
好在最后的最后，她说，“我的爱德华和我都很幸福”。
不用再多说，已然是现世安稳，岁月静好的模样。这样的爱情，不是圣约翰为了狂热的宗教追求而提出的简单结合，不是爱德华年少时犬马声色的放浪轻狂，它是救赎，是理所当然，是只属于他们两个的，最好的答案。
亲爱的简小姐和罗切斯特先生，我在一百七十多年后的今天祝福你们。
也祝福这世上所有和你们一样，拥有善意与美好，以及对抗世俗的勇气的人。
愿我们都能在尘世找到幸福。
米开朗基罗传读后感悟篇十五
聂赫留朵夫，是一个贵族青年。他有一次在法庭上做助手的时候，发现受审人正是自己十年前并抛弃的少女卡秋莎。十年里，她已经被沦为，如今又被人说是毒死一位商人。
卡秋莎被一群无耻的法官判处了四年牢狱，并流放到西伯利亚。聂赫留朵夫良心上受到谴责，决定和她一同前往西伯利亚，并把自己的田地分给穷人。他向卡秋莎求婚，为赎他曾经的罪过。卡秋莎拒绝了。她在流放当中和革命者西蒙松走在了一起。
最后，聂赫留朵夫放弃了对卡秋莎的追随，过起了自己的日子。他复活了，因为他活出了自己。卡秋莎也复活了，她同样活出了自己。
这就是这本书的全部内容。
可是，按照卡秋莎自己的'理由就是，聂赫留朵夫娶她从中透出了一种宽宏大量，而西蒙松娶她是因为爱她而爱她。虽然我的脸部表情有点点苦笑的滋味，但是心里想想，还蛮有道理的。
前面真是太让人伤心了但结尾结的确实很妙。不会透出聂赫留朵夫的伤感，也不会透出聂赫留朵夫的无所谓，写的还蛮阳光的，把聂赫留朵夫这个堕落的人物写成了个伟大的人物。也好像是一个没有结局的小说。这种风格我很是喜欢。
本小说中透露出一种优雅和安静的感觉，在聂赫留朵夫忏悔的时候充分的把聂赫留朵夫的真诚描写出来，在卡秋莎被聂赫留朵夫抛弃之后把卡秋莎的忧伤与愤怒的亮点和高度描写的非常的厉害。
在结尾里暗示人们堕落的人只会这样堕落下去，如果堕落的人想开一点，从光明的角度看待生活，就算再怎么堕落也会成为光明、伟大的人。
或许列夫·托尔斯泰非常的善于从别人的角度看问题，所以写出来的文章比别人的更鲜明一些。
米开朗基罗传读后感悟篇十六
1。
《简爱》是我最喜欢看的一本世界名著，也许是我的专一性，所以无论是喜欢一个人还是喜欢一本书，都有傻到底的精神，正因为对《简爱》的喜爱，所以从上中学开始到现在，我看了很多遍，今天我看完了第八遍。
之前每看一次不理解一次：喜欢一个人不就是应该长相厮守吗?为何明明相爱，却要选择分开?而这一次看完感觉却截然不同，也许是生命中经历了爱情的缘故，书中的每一句话都深深地触动着我的心弦，原来真正的爱是需要有牺牲精神的。
简爱是一个相貌极为普通的女孩，可她却有着独立的人格，丰富的情感，从磨难的环境中顽强地成长为一名优秀的教师，在罗切斯特的家庭聚会中，佳丽三千，而简爱却是遗世独立，不被庸脂俗粉湮没的唯一清丽超众的一位女子。
当她发现她的爱人罗切斯特先生存在婚姻障碍的时候——他的疯子老婆还活在世上，她毅然选择逃走，我想才子佳人缠绵悱恻，英雄美人荡气回肠谁都喜欢，但是在当时宗教信仰的约束下，他们只要享受片刻欢愉便能使灵魂粉身碎骨。
简爱出逃并不是不爱她的主人，相反地因为实在太爱，她不希望她的主人因为她的缘故，而使他高贵的灵魂堕落至地狱，她逃走的当夜心里默念的始终都是：“罗切斯特先生，我要一生至死不渝地爱你。”这种逃离是何等的大爱，这是一种何等的牺牲，这种刻骨铭心的痛大概只有真正爱过的人才会懂。
因为她逃走得太仓促，所以几乎没有带任何行囊，差点被饿死的她被好心人救下，结果却发现救她的人是自己的表哥和表姐，当各方面都完美的表哥圣约翰向她求婚的时候，她诚心地、热切地渴望做正当的事，就在她差点要答应他的求婚时，奇妙的事情发生了，她听见了有一个声音在喊着——“简!简!简!”随后什么也听不到了。“哦，上帝啊!那是什么?”那是熟悉的、亲爱的声音，她的主人罗切斯特的声音。这声音痛苦而悲哀——显得狂乱、怪异和急切，简爱大声地回应着：“我来了，等等我!”…….
而罗切斯特先生的痛绝不亚于简爱的痛：“还君明珠双垂泪，恨不相逢未娶时”的遗憾一定时时吞噬着他。后来当简爱再次找到他的主人的时候，主人的疯妻子用火烧毁了整个庄园，疯妻子也在火灾中死去，罗切斯特不但截掉了一只胳膊，而且早已成为盲人。经过了解，当简爱听到呼唤的那天夜晚，确实是罗切斯特疯狂地喊着“简!简!简!”而且罗切斯特在那个夜晚居然也听到了简爱的回应：“我来了，等等我!”原来真正相爱的人真的可以有心灵感应，这种撕心裂肺的爱真的可以穿越时空。这种感应一直深深地震憾着我…….诚如汤显祖《牡丹亭》所言：“惊觉相思不露，原来只因已入骨，情不知所起，一往而深。”
真爱永远都不是基于外在条件的，此时的简爱从她叔叔那里继承了一笔遗产，不但年轻而且富有，而曾经那么自信、傲慢的主人不仅一无所有，还浑身伤痕累累，本就谈不上英俊的相貌变得更加不值一提，可是当简爱知道主人没有了婚姻障碍的时候，她终于结束了天地昏暗，寸草不生的荒芜岁月，彻底打开了心中的枷锁，是那么欢快地嫁给了罗切斯特，他们彼此可以读懂对方，那种交谈是多么令人愉快呀!有些人，前世今世似乎注定相遇、相知、相恋，不因时间跨度，不因空间阻隔，终究要与你共度一生的韶光。正如《诗经》所言：“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”我多么希望婚后的他们将余生的磕磕绊绊、柴米油盐酱醋茶都过成诗与画。
米开朗基罗传读后感悟篇十七
一次偶然的机会，我接触了《感悟生命》这本书，感慨良多。这本书通过一个个动物的故事，让站在局外的我们仿佛身临其境地体会到了它们对生命的态度，得到生命的真谛。看完我不禁长长地叹了口气。不是因为其他，而是因为书中芸芸众生，触碰了心灵深处，唤醒了生命的灵魂。而此书中，令我印象最深的便是第一篇文章——巴金先生的《小狗包弟》。
这篇课文是巴金《随想录》中的名篇。它讲述了作者家中的一条可爱的小狗——包弟在“文革”中的悲惨遭遇，从一个侧面反映那个疯狂时代的惨无人道的现实；文章还描写了小狗的悲惨遭遇留给作者心中永难磨灭的创痛，表达了深重的悲悯、歉疚和忏悔之情。
虽然大家普遍认为这篇文章主要揭露的是“文革”期间的罪恶，但我认为，这篇文章还有一处闪光点，便是在呼唤人性，讴歌人性。人世间的冷酷与凄凉，即是体现在文中写到包弟的离开。这使作者愧疚万分，以至于以后每每想起时“满身的创伤使我的心仿佛又给放在油锅里熬煎”。也许因为狗被普遍认为是最忠诚的动物，，因此有许多篇描写狗的文章。特别是动乱年月，人情殆尽、亲友疏远时，狗常常成了重要角色，用它们对主人的忠义，反照出社会中人的无情，就更衬托出人世间的冷酷与凄凉。作者为了免遭造**派的袭击，保住生命安全，只有将爱犬包弟送到解剖台上。这样描写，既是作者的自责，也是从另一角度表现对人性的渴望与呼唤。倘若没有专政队的诸种暴行，狗的主人绝不会“残酷”地将爱犬送走；假如人间充满人性，怎么会随心所欲地践踏无辜的性命？因而，自责，实际上就是呼唤人性；而呼唤人性，也是从另一方面对生命的讴歌和赞美。
当轻轻合上这本书时，这个故事又浮现在我的脑海里，挥之不去。或许人性也是这样，无论如何，都会萦绕在人的心头，只是有的人还未发现而已。生命的意义，或许也就在此吧。
