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工作是我们每个人的日常，通过总结工作表现，我们可以找到提升自己的方法和方向。写总结时要注意条理性，按照逻辑顺序进行论述、分析和总结，使读者更易于理解。以下是一些经典的总结范文，希望能为你的写作提供参考。
小学音乐说课稿樱花篇一
1.通过聆听、欣赏、演唱、分析、对比等形式引导学生感受日本民歌的风格特点。
2.有感情地演唱歌曲。
3.初步了解日本樱花的相关文化。
4.学习和掌握日本民间“都节调式”并用它进行简单的旋律创编。
1.通过聆听、欣赏、演唱、分析、对比等形式引导学生感受日本民歌的风格特点。
2.有感情地演唱歌曲。
旋律创编；用舞蹈的形式表现樱花。
请同学们根据音乐的风格判断是哪个国家的歌曲？（印度、日本、朝鲜）在这三个国家中，哪个国家的文化深受中国文化的影响呢？（日本）。
1.教师范唱，感受歌曲的风格特点和音乐的起伏变化。
2.师问：歌曲描绘了一幅什么样的画面？(引出樱花相关文化)。
1）讨论歌曲的音乐特点。
2）音乐知识的学习和创编。
3）教师给出4小节简单节奏写在黑板上，请学生随意组合都节调中的音符，感受都节调是构成日本民歌风格特点的重要的因素。
3.总结形成日本民歌风格特点的重要因素是日本的民族音乐调式：都节调。
用舞蹈形式表现音乐。
教师进行本课的小结学生听讲。
1）学生有感情的朗诵歌词。
2）用u音轻声模唱歌曲的旋律和歌词。
3）学生对歌曲进行感情处理。
4）跟随老师的钢琴伴奏有感情的演唱歌曲。
a讨论音乐结构简单b.旋律自然朴素c.都节调式的运用。
b请学生把歌曲《樱花》中的各个音从低到高的顺序排列并且哼唱出来。（34671）这就是日本的民歌调式，叫做“都节调式”。
c集体演唱分享自己的作品。
学生谈课后的感受和收获感受不同风格的歌曲，一引起学生的兴趣。
通过音乐软件引发学生兴趣。
通过问题的设置，充分发挥学生的思维广度，给予他们想象的空间。
小学音乐说课稿樱花篇二
做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格。生动地展示了日自己民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充沛体现了人与自然和谐美好的统一。
2、教学目的：
1）通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式，让同学感受相同音乐主题，可以有不同的表示形式。
2）区分器乐改编曲运用了哪些手法，初步尝试改编歌曲的演唱形式。
3）感受日本民歌的风格特点，了解日本的风土人情。
4）针对同学年龄小，对于音乐形象较易理解的歌曲同学较喜欢，对于器乐曲缺少认识，希望通过欣赏与比较，培养同学欣赏器乐曲的能力。
3、重点、难点：
1）相同旋律的不同表示形式。
2）认识改编曲的几种主要方法，并能够加以运用。
二、说教法。
1）问题聆听法：
这节课我抓住歌曲的节奏特点，借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏，优美舒展的旋律，通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的画面，让同学根据画面说出是哪一个国家的歌曲，并试为歌曲起名字，以此来激发同学的好奇心理和进一步学习的兴趣。
2）歌曲模唱法：
歌曲教学以模唱为主，分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。
3）视觉图象法：
在乐曲欣赏的同时，通过各局部音乐的变化配以不同的画面，给同学视听结合，防止枯燥的说教形式，使原本笼统的内容变得具体形象化，有利于同学理解和分析乐曲的不同变化形式。
4）对比欣赏法：
合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏，感受不同演奏形式的不同表示方法。并尝试将器乐改编曲的表示方法运用到歌曲的改编中来，从而让同学更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承，而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变，进而培养同学的音乐创新能力。
主题歌曲与剧情的关联，使同学较直观地理解主题音乐的作用。
三、说学法。
同学是学习的主体，要让同学能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和同学年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过“看”“听”“唱”等要素，让同学去感知歌曲的情绪。通过列出表格，直观地对比分析的方法，使同学自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论，进一步加深对改编曲的认识。
1）听、画相结合的方法：
通过聆听乐曲与选择画面相结合的方法，让同学感受相同音乐的不同变化，并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。
2）实践探索法：
以探索的方法进行学习，在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法，并能够在实践中加以运用。通过与教师在一起聆听的基础上，培养同学求知、探索的欲望。
四、说教学程序。
一、组织教学。
二、导入：
1、聆听歌曲。
在这个环节的教学主要是让同学在聆听歌曲的过程中，通过教师选用的各种有关日自己文景色的画面，边听音乐边说出这是哪一个国家的歌曲。
2、我为歌曲起名字。
以为歌曲起名字的方法，引导同学认真聆听歌曲，从中了解歌曲的含义。从歌词中理解到日本的国花是樱花，日自己民每到三月时都会到户外去赏花，让同学真正感受到人与自然的和谐统一，培养同学热爱大自然的良好品质。
3、歌曲模唱。
这个环节教师运用歌曲模唱的方法，让熟悉歌曲的旋律，为下一步的欣赏打下基础，并在同学演唱的过程中进一步与同学一起推敲歌曲应有怎样的歌名，选取出较有创意的想法，更能表达歌曲的内涵。
三年级的同学已初步具备分辨歌曲演唱形式的能力，通过聆听合唱曲，让同学试说出与教师的演唱以和同学的演唱有什么不同，从而复习了独唱、齐唱与合唱三种不同的演唱形式。并在此基础上让同学感受歌曲在演唱中力度有怎样的变化，能够做简单的模仿。
四、欣赏器乐曲。
让同学分辩在器乐演奏的过程中，歌曲旋律一共出现了几次，可以用不同的画面来表示，说出你是通过什么形式来区分的。
运用带问题欣赏音乐的方法，即可培养同学正确聆听音乐的好习惯，又可让同学做到有目的的参与音乐活动。在欣赏的同时，还可以让同学借助手势或是画图的形式参与到音乐活动中来，对提高同学的学习兴趣也是很有协助的。从而让同学认识和感受相同旋律的音乐，不同的表示形式。这首器乐改编曲通过器乐独奏、不同的器乐独奏、几件乐器的合奏等形式，并在速度和力度上加以变化。
五、改编歌曲。
小学音乐说课稿樱花篇三
1、通过欣赏图片，交流搜集资料，了解日本的地理位置、风土人情、人文景观。
2、学习扇舞，感受日本音乐、舞蹈的民族特点。
3、通过欣赏日本美术作品、日本工艺品等活动，培养学生动手与即兴创作的能力以及艺术鉴赏能力。
4、学唱歌曲《小机灵的歌》，加强文化认同感和多元文化意识。培养学生审美情趣。
1、学唱歌曲《小机灵的歌》，加强文化认同感和多元文化意识，培养学生审美情趣。
2、了解日本插花的构图形式，尝试制作日本插花。培养艺术鉴赏能力。
通过学习扇舞，能够感受到日本音乐、舞蹈的特点。培养学生审美情趣及表现力。
1、日本的风景、建筑、绘画、工艺品、服装等图片。
2、《聪明的一休》、《樱花》、〈四季歌〉等音像资料。
3、学生制作时所需各种工具、材料。
教师活动。
学生活动。
设计意图。
播放日本动画歌曲《小机灵的歌》的歌。
师生相互问好。
师：你知道日本这个国家吗？你想了解有关日本哪些方面的知识与资料（播放背景音乐“樱花”。）。
教师适当补充。（利用幻灯片展示学生未查到的资料并小结）。
在欢快的日本动画歌曲《小机灵的歌》的歌声中学生进入教室。（《小机灵的歌》是日本动画片《聪明的一休》中的主题曲。
师生相互问好。
回答教师提问，并与教师共同演唱歌曲《小机灵的歌》，边唱边模仿一休的动作及神情。
观看大屏幕中的插图，以竞赛的方式猜一猜这些插图来自哪部动画片。
学生自由交流图片及查阅资料，说出日本的地理位置、风土人情、人文景观等。
（《小机灵的歌》是日本动画片《聪明的一休》中的主题曲，许多孩子都会唱，这一环节的设置能够激发学生的学习热情。
（为了学生更好的把握节奏，教师可带领学生尝试先用铅笔等学具敲击桌面打节奏，掌握节奏后再鼓励边唱边模仿一休的动作及神情）让学生从各个方面体会到动画片带来的乐趣。）。
通过模仿，把学生情绪调动起来，陶醉与艺术氛围中，认识到艺术作品的感染力，激发兴趣。
竞赛是少年儿童喜闻乐见的学习形式之一，有助于学生的艺术成长。
美丽的画面，动听的音乐，会带给孩子更多对美的向往与憧憬。同时也拓宽学生视野，丰富知识。
教师活动。
学生活动。
设计意图。
出示有关日本的舞蹈资料。
师：日本舞蹈，用一句话来概括，可以说她是综合了舞乐、能乐、狂言、民间曲艺、木偶净琉璃、杂技、歌舞伎的动作等因素的一种舞蹈。舞蹈由三味弦音乐伴奏，另有伴唱者演唱（故事）。日本舞蹈的动作大体上可以划分为舞、踊、科三类。舞，是指从舞乐、能乐、地歌舞中吸收的格调高雅、直线型的、大都在乐曲平缓、抒情处舞蹈的动作。踊，是指从民间曲艺、杂技中吸收的活泼动作，适于在欢快、热闹的曲段处舞蹈。科，是指从歌舞伎中吸取的表演及模仿性的动作。日本舞蹈就是通过将舞、踊、科三类动作巧妙地交织融合，从而构成作品。日本舞蹈的特点是腰部下沉，两脚稳踏（农耕民族的传统特点），按歌词内容舞蹈。当然，现代的摩登舞已经打破传统形式，用锻炼出来的身躯自由表现现代。现在就让我们一起去领略那优美的旋律，曼妙的舞姿。
播放日本民族舞蹈“扇舞”。
欣赏、了解日本传统民族服饰----和服的特点及色彩搭配，体会色彩在日本传统服饰中的运用。
相互交流体会。
学跳日本舞：
用教师分发给各组的扇子结对学跳“扇舞”，在跳舞的过程中体会日本音乐的节奏和日本舞蹈的动作。
各组选派代表上台表演，学生评委与教师共同评价各组学生代表的表现，评选出班级舞蹈之星。获奖同学发表感言。
（在学生学习扇舞过程中，应该根据学生情况选择适当的模仿方式。方式一：在舞蹈播放的过程中，利用“暂停”键选择一些有代表性的动作，为不善于表现的同学提供学习分解动作的机会，并适时请这些同学上台表演，增强其自信心。方式二：反复播放舞蹈2---3遍，学生模仿完整的舞蹈动作。适合善于表现且有能力表现的同学）。这样的设计基本上能够照顾到大多数同学，而艺术教学的目的也就是为了让更多的同学感受到艺术的魅力。
日本音乐、舞蹈相互呼应，通过看、听、学、评等步骤，让学生在了解日本文化艺术特点的基础上，去亲身感受日本舞蹈的独特民族风情，从中体验艺术给人带来的乐趣，培养审美情趣和艺术鉴赏力。
教师活动。
学生活动。
设计意图。
师：艺术的细流总会眷顾到日本的每一个角落，日本独特的地理条件和悠久的历史，孕育了别具一格的日本文化。樱花、和服、俳句与武士、清酒、神道教构成了传统日本的两个方面——菊与剑。以“三道”著称的茶道、花道、书道也深受日本人民的喜爱。（以歌曲“四季歌”为背景音乐，在优美的歌曲中，教师利用幻灯片展示日本的美术作品、小工艺品等相关内容。）。
师：接下来就请同学们随着老师去感受日本的“三道”之一花道带来的芬芳气息。
教师重点介绍、展示日本插花艺术作品。
师：在日本花道是作为一种在茶室内再现野外盛开的鲜花的技法而诞生的。因展示的规则和方法的有所不同，花道可分成20多种流派，日本国内也有许多传授花道各流派技法的学校。另外，在宾馆、百货商店、公共设施的大厅等各种场所，可以欣赏到装饰优美的插花艺术。日本人忌讳荷花，认为荷花是丧花。也忌用山茶花，而菊花则是皇室家族的标志。
师：老师已经看到有很多同学已经迫不及待的想要大显身手了，那么现在就让我们动起手来吧！
欣赏与感受：
认真听讲，欣赏、了解插花的构图形式（如倒梯形、新月形、三角形、半球形、垂直形），知道在日本不同的花代表不同的含义。
尝试与体验：
学生动手用易拉罐、报纸、橡皮泥等设计一个花瓶，用各种纸质材料制作花朵。
展示与评价：小组间开展插花比赛，比比看哪个小组独具匠心。评选出优胜组3---5名。
本环节通过欣赏、了解、日本花道的艺术特点，感受日本花道的艺术魅力，激发学生学习兴趣，，增强艺术鉴赏能力。学习有关插花的知识也能更好的为下一环节的尝试与体验打下坚实的基础。
废品的回收与再利用有利于保护生态环境，通过用废旧材料制作插花，也让让学生深切体会到节约的价值和意义。另外用自己灵巧的双手将破烂的材料旧貌换新颜也会带给学生意外的惊喜和成功后的自豪感。同时，在制作的过程中学生也能体会到艺术创作的艰辛与魅力。用评价形式对学生作品中有特色的给予充分肯定，以此来树立信心。
通过此活动主要是培养学生的动手能力，提高学生的审美情趣和热爱生活的思想感情。
1、本节课最大的收获是什么？
2、本节课，你认为表现最好的是谁？请你给予评价。
3、说说你的日本文化艺术的感受。
通过这节课的学习，相信同学们对日本这个国家已经不再感到陌生了。和所有的国家一样，日本也有自己本民族的语言、风俗习惯和饮食文化，继承了本民族的文化的优秀传统。希望同学们好好学习，将来能够走出国门去亲身感受异国的文化艺术。
随着年龄的增长，学生对知识的渴望就会与日增长，他们希望获得更多的知,识，而艺,术的世界是如此的绚丽多姿，丰富多彩。本节课的学习就是为了让学生去,认识、了解不同地域艺术的异同，感受多元文化背景下不同艺术作品的魅力。在艺术课中，教师扮演的角色并不意味着要给学生灌输多少知识，而是在于组织、引导学生展开自己的想象，发挥自己的潜能。在“舞姿翩翩传神韵”的环节中，教师充分调动学生的积极性，让学生自由组合成立互助小组，通过欣赏、模仿、评奖等活动，充分发挥学生间的合作意识和自主学习意识。从而激发了学生感受日本舞蹈和表现日本舞蹈的兴趣。兴趣是学习艺术的基本动力之一。在本节课的教学中，我利用播放同学们最喜爱的动画片之一《聪明的一休》中的主题曲《小机灵的歌》，调动了学生的学习积极性，又通过“你来猜猜看”活动更大的激发了学生的学习热情。使学生在各种艺术活动体验中获得了极大的快乐，提高学生的艺术鉴赏能力，培养学生的艺术审美情趣。
小学音乐说课稿樱花篇四
尊敬的各位评委教师：
大家好！
我是报考开发区实验小学音乐教师岗位的第号考生李江，我期望今日能给大家带来一堂既实际而又丰富多彩的音乐课。
今日我说课的课题是《xxx》。大家都明白：教材是教师进行教学的出发点和最终归宿，那我首先就来说教材。是湖南文艺版社小学音乐年级册第课的资料。这是一节以歌曲学习为主要资料的教学课。（是以听赏为主要资料的欣赏课）它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词，轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副完美的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满欢乐自豪的情感。从音乐形式和知识深浅来讲正堂课是属于音乐初级水平。
在教学活动中，学生起主体作用，而教师起主导作用。如何才能让学生这一主体作用发挥得更好，那我们就要说一说学情。
小学段的孩子在对音乐的感受和表现上：能对自然界和生活中的各种音响感到好奇，会生兴趣，能用自我的声音对它们进行模仿，同时也能听辨不一样情绪的音乐。我所应对的是小学年级的学生，相对于年级的同学，他们的生活范围和认知领域有了进一步的扩展，他们的体验感受和创新本事有了进一步的增强。可是，任就未脱离儿童的特点。他们好奇、好动，以形象思维为主，联系模仿本事较强，所以我在下头的教学过程中就要发挥、利用好这一点。
首先，在本堂课当中有两个最基本的方面需要学生掌握：
1、歌曲的学唱；2、形象记忆简单的音节音程关系。经过这两个基本的要求之下，再经过形象生动的教学，我想到达的教学目标是：1学生能够较自然的并且有表情的演唱歌曲《xxx》，并且乐于参加到音乐活动和即兴创造活动当中。
2、学生能够基本把握12345567这7个音名音阶音程的关系，经过形象的记忆提高学生的音乐基础修养，将音乐与生活相联系，使学生在玩中学学中玩。
基于这样的教学目标，在吃透教材的基础上，我的教学重点是：引导学生用自然圆润的声色有感情地演唱歌曲；难点是：掌握半音唱法、歌曲节奏（切分节奏、小附点等）正确把握音乐的风格。
教学有法，但无定法。研究到年级学生的现状，为了激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛我打算采用兴趣引入、情境创设、欣赏、教授、讨论等多种教学方式来设计我的教学。
教学方法在课堂教学中自然重要，但它却不是我要阐述的重点，而我要重点把握的是在下头的教学过程中，如何来运用好教学方法。下头就让我来具体阐述一下我的教学过程。本节课的教学过程我总的设计思路分为五个环节：
导入音乐课堂及音乐基础知识学习、学唱歌曲、歌曲处理、创编活动、拓展延伸。
下头，我将分别来完成这五个环节：
教师们都明白，咱们以往上这堂课时，是先介绍课题，让学生明白上课资料后再进行教学。今日我想来个一反常规，因为新课标明确要求：教师应当避免单纯传授知识的教学方法，要灵活运用各种趣味的教学途径，把让学生学会音乐变为会学音乐。所以我打算先来学习跟歌曲密切相关的音乐知识。让它为接下来的学习打下基础，并且又能经过歌曲的学习来实践和巩固这些音乐知识。
只要是音乐课都离不开1234567，这7个音符，他们是音乐最基本的、也是需要在小学阶段扎实掌握的音乐元素。研究到小学生活泼好动、注意力集中时光短的特点，而音阶及歌曲的乐谱学习枯燥乏味，发挥联想，这和白雪公主和七个小矮人的故事十分相似。我会以两个问题进行导入：
那故事里面都有哪些主要任务啊？当学生回答7个小矮人时，我会立刻抓住这一点，告诉他们音乐里面也有七个小矮人，激发他们的学习兴趣。
当学生掌握了以上基础知识后，我首先要做的就是将歌曲播放两遍律动表演，导入音乐课堂（2—3分钟）。
俗话说“良好的开端是成功的一半”。为了营造一种愉快、欢乐的气氛，我让学生在《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐中做律动进入教室，经过律动来调动学生的进取性，引领学生步入音乐的殿堂。
（一）学唱歌曲（占时25分钟）。
这是本节课的主要资料，这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生分句模唱等方法来引导学生学习新歌。
1、为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中，播放歌曲《xxx》先请同学们听一听这首歌，在听的时候思考两个问题：这首歌是什么情绪？给你留下什么印象？学生作答：
2、教师完整地范唱歌曲，指导学生听辨出歌曲中（切分节奏、休止符）的位置，感受歌曲（天真活泼）的情绪。
3、学生交流，初步熟悉歌曲。
4、跟钢琴演唱2—3遍，教师弹奏歌曲学生跟琴演唱。要求：
（1）速度不宜过快，学生用中速跟琴演唱。
（2）声音自然统一气息通畅，避免让学生用喊叫的声音演唱，注意保护嗓音。
5、难点的解决：
（1）歌曲中的附点节奏、小切分节奏型的把握。
解决方案：经过用手击拍以及画强弱箭头图的方法，解决附点节奏和小切分节奏音型。
（二）歌曲处理。
有感情的歌声，永远是音乐教学工作者追求的最美境界。
a、请学生根据歌曲的情绪，试着将已经学过的切分节奏、连音线标注在适宜的地方，尝一尝说说感觉如何。指导学生从力度、速度等方面，分组讨论对歌曲的处理意见。
b、采用领唱与齐唱的演唱形式，有感情、完整的演唱歌曲。
（三）创编活动（5分钟）。
在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下，将全班同学分为两个表演组，一个是合唱组一个是舞蹈组，每个组推荐一名组长。大家在组长的带领下能够很好的合作表演，在合作中培养同学们团结协作的精神。
（四）拓展延伸（3—5分钟）。
这一环节主要是让学生拓展和积累课外的音乐知识，拓宽学生的文化视野，提高学生的人文素养。
常言道：“编筐编篓，全在收口”，在这节课的最终，我采用了归纳式的结尾，请学生说说《xxxx》的歌曲反映了怎样的生活情趣？请大家用自我的话说说对歌曲的理解？最终师生在《xxxx》的愉快的结束本课。
我衷心的期望，经过这样的设计，能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术，成为孩子们心中的花朵，让他铺满孩子们的人生道路，散发出不绝的芬芳！
我的说课到此结束，敬请各位评委教师多多给予指导。多谢大家！
活动探究法：引导学生经过创设情境等活动形式来获取知识，一学生为主体，使学生的独立探索性得到充分的发挥，培养学生的自觉本事、思维本事、活动组织本事。
团体讨论法：只对学生提出的问题，组织学生进行团体和分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结协作的精神。
我还运用了学科整合的方法，在联系生活和拓展创编这两个环节中，我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。
我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学习的方法”，因而，我在教学过程中异常重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。
这节课在指导学生的学习方法方面我主要采取了以下的方法：小组合作法、自主探究法、总结反思法，同时我还让学生多听多练，自省自悟，从而到达预定的教学目标。
小学音乐说课稿樱花篇五
尊敬的评委教师：
大家上午(午时)好!(鞠躬)我是xx号考生。接下来我将与各位教师分享一下我的教学设想。
首先，作为一名教师对教材的理解是必不可少的;。
《唱山歌》是人教版四年级下册第二单元“五十六朵花”中的一节唱歌课，歌曲为f调24拍，是一首壮族歌曲，描述的是壮族完美风光，表达壮族人民热爱大自然，追求幸福生活的完美愿望;经过本节课的学习，学生能够了解壮族民族音乐的特点，并掌握一字多音的唱法。
四年级的学生已经对音乐基础知识有必须的了解，大部分学生能够基本掌握部分乐谱的识读;同时这一阶段的学生，思维特点主要以形象思维为主，注意力不够集中，自制本事有限;所以我将从学生的认知水平和知识经验为出发点，努力让学生在玩中学，学中乐。
经过对教材以及学情的分析，我的教学目标设计如下：
情感态度价值观：经过歌曲的学习，感受壮族音乐风格，树立热爱大自然、热爱祖国完美风光的意识。
过程与方法：经过欣赏、讲解、比较等方法，体会歌曲表达的情感。
知识与技能：掌握“一字多音”的演唱方法，并能够用优美、委婉的声音完整演唱歌曲。
基于教学目标的确立，以及对教材与学情的整合，我确立了本节课的重难点：
教学重点是学生能够用优美、委婉的声音完整演唱歌曲。
教学难点是学生能够掌握“一字多音”的演唱方法。
为了突出重点，突破难点，从而完成教学目标，结合教材特点以及学生的学习特点，本节课我将采用欣赏法、比较法、小组合作法，多媒体导入法等方法进行学习。
(一)导入。
首先是我的导入环节，在这一环节我采用的是多媒体导入的方法进行导入。我将播放不一样民族服饰的图片，并提出问题：“图片上展示的都是哪些民族?”学生经过日常生活的积累能够回答出(藏族、维吾尔族、蒙古族……)。由此顺利导入到本节课壮族民歌《唱山歌》的学习。
我这样设计是因为好的导入是一堂好课成功的一半，能够激发学生学习兴趣，引导学生进取参与课堂，也紧贴以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力的课程基本理念。
(二)新课教授。
其次是我的新课教授环节，在这一环节我主要分成三个活动进行学习。
活动一：聆听音乐，感受音乐风格，了解壮族。
我会先针对壮族这一民族进行简短的介绍。之后我将设置三个问题：
1、歌曲的情绪与速度是怎样的?
2、你感受到什么样的画面?学生经过音乐的感受与聆听，回答出歌曲为中速的，热情优美的一首歌，经过音乐感受到壮族风景秀丽的场景。
经过歌曲的聆听与分析，遵循学生的认知规律，循序渐进体会音乐风格特征，在教学过程中体现以音乐审美为核心的理念。
活动二：学唱歌曲，了解音乐特点。
首先，进行发声练习，并提醒学生注意气息的连贯性。
其次，进行学唱歌谱，唱谱的过程中，提醒学生注意歌曲的强弱规律。
最终，进行唱词，在演唱歌词的过程中，提出问题：“歌曲有什么特点?”学生经过对谱例的观察，以及对以往音乐知识点的回顾，回答出有很多连音线部分。提出问题“连音线部分应当怎样演唱?”教师进行示范两种演唱方式，分别用连贯的方式，与跳跃的方式进行演唱，学生经过比较，能够感受到带连音的唱法更适合本首歌曲。之后有针对性的对于连音线部分进行演唱，从而使学生掌握连音线部分的演唱方式，也就是一字多音的唱法。
在这样教学过程中，以学生为主体，学生去解决问题，教师引导学生;激发学生的主动思考本事，提高学生学习的主动性。再一个就是将难点部分分解开来，逐步循序渐进的突破难点。
活动三：完整并富有情感的演唱歌曲。
经过对歌曲的剖析后，提出问题：应当以什么样的声音进行演唱才能表达出歌曲情感?学生经过歌曲的聆听与对情感的总结，回答出用抒情、温柔、优美的声音进行演唱。请学生推荐学生进行领唱，其余学生合唱。
经过学生推荐学生的方式，激发学生的竞争意识，从而参与课堂活动。
(三)巩固提高。
接下来是我的巩固提高环节，在这一环节，我会采用小组合作的方式进行，请学生以小组为单位进行表演唱，之后请学生进行展示，我将会对学生进行评价，并鼓励学生互评。
这样设计能够打开学生想象的思维，培养学生创新本事，并结合了新课标对学生评价多元化的要求。
(四)小结作业。
最终我会以提问的方式进行总结，鼓励学生树立热爱大自然，追求完美生活的思想。
在作业设置上，我会请学生将本节课的歌曲表演给自我的爸爸妈妈听。
这样设计能够巩固学生知识，加深学生对歌曲的印象，并增加学生的知识储备。
最终，是我的板书设计，我将采用简洁明了的方式进行，学生能够更加直观的经过板书了解到本节课的重难点。
小学音乐说课稿樱花篇六
做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格。生动地展示了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充分体现了人与自然和谐美好的统一。
2、教学目的：
1）通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式，让学生感受相同音乐主题，可以有不同的表现形式。
2）辨别器乐改编曲运用了哪些手法，初步尝试改编歌曲的演唱形式。
3）感受日本民歌的风格特点，了解日本的风土人情。
4）针对学生年龄小，对于音乐形象较易理解的歌曲学生较喜欢，对于器乐曲缺少认识，希望通过欣赏与比较，培养学生欣赏器乐曲的能力。
3、重点、难点：
1）相同旋律的不同表现形式。
2）认识改编曲的几种主要方法，并能够加以运用。
二、说教法。
1）问题聆听法：
这节课我抓住歌曲的节奏特点，借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏，优美舒展的旋律，通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的画面，让学生根据画面说出是哪一个国家的歌曲，并试为歌曲起名字，以此来激发学生的好奇心理和进一步学习的兴趣。
2）歌曲模唱法：
歌曲教学以模唱为主，分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。
3）视觉图象法：
在乐曲欣赏的同时，通过各部分音乐的变化配以不同的画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析乐曲的不同变化形式。
4）对比欣赏法：
合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏，感受不同演奏形式的不同表现方法。并尝试将器乐改编曲的表现方法运用到歌曲的改编中来，从而让学生更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承，而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变，进而培养学生的音乐创新能力。
主题歌曲与剧情的关联，使学生较直观地理解主题音乐的作用。
三、说学法。
学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过“看”“听”“唱”等要素，让学生去感知歌曲的情绪。通过列出表格，直观地对比分析的方法，使学生自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论，进一步加深对改编曲的认识。
1）听、画相结合的方法：
通过聆听乐曲与选择画面相结合的方法，让学生感受相同音乐的不同变化，并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。
2）实践探索法：
以探索的方法进行学习，在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法，并能够在实践中加以运用。通过与教师在共同聆听的基础上，培养学生求知、探索的欲望。
四、说教学程序。
一、组织教学。
二、导入：
1、聆听歌曲。
在这个环节的教学主要是让学生在聆听歌曲的过程中，通过教师选用的各种有关日本人文景色的画面，边听音乐边说出这是哪一个国家的歌曲。
2、我为歌曲起名字。
以为歌曲起名字的方法，引导学生认真聆听歌曲，从中了解歌曲的含义。从歌词中理解到日本的国花是樱花，日本人民每到三月时都会到户外去赏花，让学生真正感受到人与自然的和谐统一，培养学生热爱大自然的良好品质。
3、歌曲模唱。
这个环节教师运用歌曲模唱的方法，让熟悉歌曲的旋律，为下一步的欣赏打下基础，并在学生演唱的过程中进一步与学生共同推敲歌曲应有怎样的歌名，选取出较有创意的想法，更能表达歌曲的内涵。
三年级的学生已初步具备分辨歌曲演唱形式的能力，通过聆听合唱曲，让学生试说出与教师的演唱以及同学的演唱有什么不同，从而复习了独唱、齐唱与合唱三种不同的演唱形式。并在此基础上让学生感受歌曲在演唱中力度有怎样的变化，能够做简单的模仿。
四、欣赏器乐曲。
让学生分辩在器乐演奏的过程中，歌曲旋律一共出现了几次，可以用不同的画面来表示，说出你是通过什么形式来区分的。
运用带问题欣赏音乐的方法，即可培养学生正确聆听音乐的好习惯，又可让学生做到有目的的参与音乐活动。在欣赏的同时，还可以让学生借助手势或是画图的形式参与到音乐活动中来，对提高学生的学习兴趣也是很有帮助的。从而让学生认识和感受相同旋律的音乐，不同的表现形式。这首器乐改编曲通过器乐独奏、不同的器乐独奏、几件乐器的合奏等形式，并在速度和力度上加以变化。
五、改编歌曲。
在聆听和了解器乐曲改编的基础上，运用不同的演唱形式和方法改编歌曲的演唱方法。根据乐曲中不同演奏乐器、各种乐器的组合以及在速度、力度上的变化，引导学生在歌曲的演唱上也运用这些方法对歌曲进行改编，将掌握到的新知识在实践中加以运用。比如可以运用独唱、器乐演奏、齐唱等学生会的音乐表现。
小学音乐说课稿樱花篇七
本课选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌《樱花》,这是同学首次接触日本音乐。在演奏形式上选用了合唱曲和器乐曲，做为以民歌樱花改编的合唱曲和器乐曲有着各自不同的表示方式。相同音乐采用不同的演奏形式出现在同学面前，既扩充了同学的音乐视野，也协助了同学认识改编乐曲的几种常见的方法。
做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格。生动地展示了日自己民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充沛体现了人与自然和谐美好的统一。
1）通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式，让同学感受相同音乐主题，可以有不同的表示形式。
2）区分器乐改编曲运用了哪些手法，初步尝试改编歌曲的演唱形式。
3）感受日本民歌的风格特点，了解日本的风土人情。
4）针对同学年龄小，对于音乐形象较易理解的歌曲同学较喜欢，对于器乐曲缺少认识，希望通过欣赏与比较，培养同学欣赏器乐曲的能力。
3、重点、难点：
1）相同旋律的不同表示形式。
2)认识改编曲的几种主要方法，并能够加以运用。
这节课我抓住歌曲的节奏特点，借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏，优美舒展的旋律，通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的画面，让同学根据画面说出是哪一个国家的歌曲，并试为歌曲起名字，以此来激发同学的好奇心理和进一步学习的兴趣。
歌曲教学以模唱为主，分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。
在乐曲欣赏的同时，通过各局部音乐的变化配以不同的画面，给同学视听结合，防止枯燥的说教形式，使原本笼统的内容变得具体形象化，有利于同学理解和分析乐曲的不同变化形式。
合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏，感受不同演奏形式的不同表示方法。并尝试将器乐改编曲的表示方法运用到歌曲的改编中来，从而让同学更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承，而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变，进而培养同学的音乐创新能力。
主题歌曲与剧情的关联，使同学较直观地理解主题音乐的作用。
同学是学习的主体，要让同学能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和同学年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过“看”“听”“唱”等要素，让同学去感知歌曲的情绪。通过列出表格，直观地对比分析的方法，使同学自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论，进一步加深对改编曲的认识。
通过聆听乐曲与选择画面相结合的方法，让同学感受相同音乐的不同变化，并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。
以探索的方法进行学习，在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法，并能够在实践中加以运用。通过与教师在一起聆听的基础上，培养同学求知、探索的欲望。
小学音乐说课稿樱花篇八
根据教学目标和重点，我的教学过程是这样设计的，它由三大环节构成：第一个教学环节：感受音乐、明白情感。计划用时10分钟。
1、播放《我爱米兰》，学生在音乐声中进入教室。
2、经过常规的组织教学后，迅速过渡到本节课的教学内容，即：
3、带着问题聆听歌曲《我爱米兰》和《每当我走过老师窗前》。（各为2分40秒）
问题有如：这两首歌曲分别是什么演唱形式？歌曲赞美的是什么？
根 据学生的讨论，老师适时的范唱与讲解，使学生逐渐明白：两首歌曲都表现了学生们对老师的尊敬与爱戴之情。前一首歌曲是将老师比作米兰，颂扬了教师默默奉献 的崇高精神。而后一首歌曲则是直抒心怀，歌颂了老师为培养一代新人而呕心沥血、忘我工作的精神。（米兰，并不是一种名贵的植物，也不是绚丽多姿的花卉，但它能静静地散发着幽香，而以它来比喻教师的品格则是十分相宜的。）
这 一环节中的欣赏过程，我没有运用图片、录像等其它形式来提示、帮助学生们感受、明白音乐，因为我认为：音乐艺术应该运用音乐来体验与传达，明白音乐最好的 方法就是：仔细地聆听音乐，用心去感受音乐。加之，经过一、二年级的长期系统的学习之后，这一学段的学生也已具备了这样的能力。这不仅是新课标的要求，也是“循序渐进”的教育理念的要求。
经过这一教学环节后，我将点出今天的课题，即：学习歌曲《每当我走过老师窗前》。（课本第40页）从而进入第二环节的教学。
第二大环节：演唱歌曲、传达情感，计划用时22分钟。
在这一环节中，我将主要运用：视唱法、教唱法相结合的学习手法，教学生演唱歌曲、表现情感，具体过程是：（重点说：教唱的过程及对重难点的解决方法、手段）
1、教师弹琴伴奏，引领学生轻声地跟琴视唱乐谱； 这时，我的教学不仅要指导学生在音高、节奏方面的准确，还会适时地引领学生运用自然、圆润的声音轻轻地进行演唱。这种轻声唱的要求，不仅是为了保护嗓音，我还会引领学生们明白，这也是歌曲情感传达的需要。
2、将学生分两组进行“啊”音演唱，检验并巩固学生的旋律感；
3、请学生跟琴学唱第一段歌词，教师进行及时的引领；
如，提出问题：你觉得第一段要用怎样的速度、力度来演唱呢？从而引领学生用稍弱的音量、稍慢的速度进行演唱。这一步骤中，我还将对歌曲中一字多音与一音多字的演唱方法、“啊”字的力度控制、主副歌的情绪增进等重难点运用对比范唱等形式进行教学。
5、在以上的教学过程中，为了巩固学生的新授歌曲，我还将分别设计了这样几种演唱形式，如：分组竞唱、分句接龙、领唱和齐唱合作等形式。这样，不仅巩固了新授歌曲，同时也丰富了学生们的歌唱表演形式，一举两得。
第三大环节：拓展创编、深入体验（8分钟）我主要采用：“分组合作，现场创编”的形式开展活动。
我将提示学生，可采用如：歌唱、配乐诗朗诵、舞蹈、小品、画画等多种形式来传达、体验歌曲的情感，老师这时做适时的巡回指导。
虽然学生们创编活动的质量高低参差不齐，但是学生在课堂中真正成为了学习的主人。教师这时则变成了整个活动的组织者、引领者和服务者，比如：弹伴奏、放音乐、组织评比等。但却让每位学生都在活动中获得了不同的经验，愉快的体验了过程，最大程度地接受了艺术的熏陶。
当然，由于时间的紧迫，学生们的创编形式在这一节音乐课上不可能一一的展现出来，我将选择其中较好的小组创编的表现形式在本节课上进行当众表演，并鼓励其它组创编的形式，课后进行再加工，下一节音乐课为老师和同学进行表演。
这样的设计，不仅使本节课的教学得到了适时的拓展，而且，还将这一内容扩大到了课后，为下次的音乐课教学做了很好的铺垫作用。
总之，我设计的这节针对三年级学生的音乐课，体现了新课标要求，遵循了基本的教育原则，并在单元目标的总体规划下，体现了音乐课独特的施教特点，完成了教学内容，达到了授课目标。
我的说课完毕，谢谢各位评委、老师。
小学音乐说课稿樱花篇九
《粉刷匠》是人教版小音第九课。该单元的人文主题是：
巧巧手。《粉刷匠》是一首风趣、活泼的波兰儿童歌曲。通过由五个唱名（do、re、mi、fa、sol）组成的短小严整的一段体式，生动形象地表现了小粉刷匠劳动时喜悦情绪以及忘我劳动的精神。根据本教材的编写意图，我想在教学中一方面要体现"劳动最光荣"这一人文主题思想，同时，还要引导学生感受外国歌曲中劳动类歌曲的情趣。通过唱歌、表演和即兴创编，体验外国民族音乐风格，从而促进学生人文素养的构成和发展。
根据新课标思想和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从知识和潜力、过程和方法、情感态度价值观三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：
1、认知目标：
理解歌曲《粉刷匠》的资料，能准确、有表情地演唱《粉刷匠》这首歌。
2、潜力目标：
在共唱共演中交流情感，培养学生的合作意识、动手潜力、创新潜力。能够按照图形谱，准确地朗读歌词，能够听音模唱旋律，并了解其组成音。
3、情感目标：
引导学生在教学活动中体验劳动的快乐，领悟"劳动最光荣"的道理，树立"爱劳动"的意识。
为了让学生得到生动活泼的发展，我精心组织开放而有活力的课堂教学。一是要尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生兴趣；二是要创设情景，让学生自主参与、自主探索、独立获取知识。教学中，我采用演示和讨论等教法，以视觉带动听觉。通过学生的动手实践，启发引导学生思考、创编，同时用活泼搞笑的体态语言来调动学生的用心性和主动性，使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程，以到达培养学生的创新思维潜力。
1、组织教学：学生律动《我有小手》。师生问好。
2、游戏导入、师生律动。
（3）即兴律动《我有一双万能的手》。师：扫地、写字、刷牙……都离不开我们的手。让我们跟音乐，一齐来展示我们这双万能的小手吧！
3、合作学习、培养潜力。
这一环节从听录音范唱《粉刷匠》入手。教师介绍一位叫"彼得"的小朋友，设置问题："他的小手在干什么？"，引出粉刷房屋的人叫———粉刷匠，师板书课题：这天学习的歌曲为《粉刷匠》。从虚拟的"彼得"引入课题，拉近学生和歌之间的距离，有种亲切感。在"交友"中导入新课。
（1）图形谱。
a、探讨声音。
b、跟着老师的手势做声音节奏练习。
c、跟着教师的画笔做声音节奏练习。
d、学生再次根据节奏，用“刷”练习节奏。
e、师逐句带读歌词。
（2）师唱谱，生唱词。
（3）生独立演唱。
（4）教师唱谱，生找歌曲组成音。
（5）生听音唱谱。
（6）跟琴独立演唱曲谱。
（7）学生跟伴奏独立演唱（录音）。
本环节中，教师在学生读出节奏的基础上，加上歌词。通过由浅入深、趣味演示的方法，解决了练习歌曲节奏和读歌词的枯燥性，调动学生的用心性，提高学习兴趣。
4、活动"巧巧手折一折"。
5、歌曲的处理。
有感情的歌声，永久是音乐教学工作者追求的最美境界。为此，在歌曲处理中，我采用了谈话法，启发学生们结合自己的感受思考：a、如果你是那位粉刷匠，你看到自己鼻子上有油漆，你情绪怎样？b、看到粉刷好的房屋，你的情绪怎样样？从而完成对歌曲的创编，即在每个乐句的最后加入衬词。
在这个过程中，学生进一步体会到了劳动时的辛劳与快乐，并能通过多种演唱形式抒发自己愉快的情绪，也培养了学生的合作、创造意识。
6、拓展延伸，渗透情感教育。
通过谈话，让学生回忆我们以前学过的劳动歌曲，并齐唱这些歌曲，从而明白"生活中处处都需要劳动"、"劳动创造了生活"、"劳动最光荣"的道理。
小学音乐说课稿樱花篇十
尊敬的各位考官：
下午好！（鞠躬）
我是应聘小学音乐的x号考生。今天我说课的课题是《保卫黄河》，我将从准教材分析、学情分析、教学目标、教法和学法、教学过程等方面对本课题进行阐述。
首先是我对教材的理解。《保卫黄河》是人教版音乐教材六年级下册第五单元的一节唱歌课。它是冼星海《黄河大合唱》的第七乐章，歌曲为2/4拍，进行曲体裁，以短促跳动、铿锵有力的节奏，快速大跳的音型，使歌曲充满力量，形象地刻画了象征中华民族精神的黄河，它以英雄的气概出现在亚洲的原野，高唱着民族的赞歌，也描绘了抗日英雄们为保卫黄河、保卫全中国而战斗的壮丽场景。
作为一名合格的音乐教师，不仅要对教材要有所了解，还应该对本学段的学生情况有一定的把握，接下来我就来简单分析一下这一阶段时期学生的基本情况。
小学六年级的学生认知能力由感性逐渐上升到理性，渴望更深一层了解音乐内涵，教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析显得尤为重要。教师应该让学生反复聆听、直观演示，开阔学生的音乐视野，同时这一时期有的学生已经进入变声期，在教唱过程中应提醒学生注意保护嗓子。
根据对教材的分析以及新课改的要求，我设计的三维目标如下：
情感·态度·价值观：聆听学唱《保卫黄河》，感受歌曲描绘的黄河风貌及抗日斗争场景，学习中华儿女们的顽强斗争精神。
过程与方法：运用小组合作的方法，加强对轮唱的认识，提高音乐实践能力。
知识与技能：了解轮唱及其特点，能够背唱歌曲，并能完成二声部轮唱，注意力度的变化。
基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是能够背唱歌曲。难点是了解轮唱及其特点，完成二声部轮唱。
为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我采用的教学方法主要有：聆听法、表现法、合作法，以达到较好的学教学效果。
本节课的教学过程为五个环节：新课导入——初步感知——学唱歌曲——拓展延伸——小结作业。
第一环节是新课导入环节
好的导入是成功的一半，为激发学生的学习兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，本环节我采用了音频导入的方式。通过播放歌曲《我的中国心》，并提问：在这首歌曲中都听到了中国的哪些地方？学生进行自由抢答。最后，我根据学生的回答进行一个总结：有长江、长城、黄山、黄河……而今天我们学习的歌曲就跟其中一个地方有关。从而引出新课《保卫黄河》。
这样的设计不仅能够吸引学生的注意力，还能激发学生的求知欲，从而更好的开展接下来的新课教学。
第二环节为初步感知环节
这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。
首先，我会为同学们播放歌曲《保卫黄河》，并提问学生听完是什么感觉。学生自由回答。通过初听，学生大致可以说出音乐的力度坚定有力，节奏短促跳动。随后复听歌曲并提出问题：歌词描绘了一个什么样的情景？学生自由回答，我会进行总结：刚开始描绘了黄河两地的面貌，随着歌曲高潮的逐步迈进，描绘了抗日英雄拿起武器，与敌人展开顽强的斗争，场面雄伟、激昂、热烈。对于这样的一部作品，学生对于曲作者也会想有一定的了解，我再趁热打铁，介绍一下冼星海：他是人民音乐家，广东番禺人，他短暂的一生创作了大量的歌曲和管弦乐曲，尤其是抗日战争期间创作的《黄河大合唱》《在太行山上》《到敌人后方去》等歌曲唱遍全国，其中《黄河大合唱》被选入“二十世纪华人音乐经典”，而《保卫黄河》选自《黄河大合唱》的第七乐章。
通过初听、复听及提问的方式，同学能够捕捉到歌曲最表面一层的音乐信息，充分发挥音乐的感知能力，为接下来的学唱歌曲做准备。
第三环节是学唱歌曲环节
学唱歌曲环节是本节课的重点环节，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。
在这一环节，我将以教师范唱，学生跟唱、背唱以及学习二声部轮唱的方式展开我的教学，变枯燥为生动，引导学生亲身实践、自主探究。
首先是我会带领学生进行简单的发声练习，帮助学生打开嗓子。
其次，我会范唱歌曲，学生小声跟唱，体会我所演唱的歌曲力度。接下来，我弹奏钢琴，学生视唱乐谱，并自主找出节奏比较难唱的地方。一般情况下，会发现乐谱中有很多切分音和附点节奏需要把握，我会带领学生单独练习这些地方，并提问学生歌曲中休止符的作用是什么。学生自由回答，我会进行总结：是为了凝聚巨大的力量，有层层推进的感觉，表现了人民武装的不断壮大和抗日浪潮的不断高涨。学生熟悉了乐谱，就带着歌词完整演唱，并尝试着背唱歌曲。
最后，我会带领大家学习二声部轮唱。先通过听的方式以及我的一个总结了解轮唱及特点。接着，通过一个口号游戏的方式体验一下轮唱的演唱方式。学生了解并练习了以后再融入到歌曲中试着轮唱第一句，并注意每个声部的力度处理。还有一个难点就是轮唱的结尾两声部一定要同时结束，我会单独请学生练习结束句，先唱的声部到“保卫华北”的地方可将这几个字重复唱一遍。之后，就是学生完整进行轮唱。
通过这样的设计，不仅丰富了课堂活动，还可以引导学生更加轻松的学会表现歌曲，更全面的掌握新知识，增加学生学习的趣味性和积极性。
第四环节是拓展延伸环节
为了更好的巩固已经掌握的新知识，提升音乐课堂的趣味性。我会先请同学们自由讨论《黄河大合唱》的其他几个乐章，然后进行总结：第一乐章《黄河船夫曲》、第二乐章《黄河颂》、第三乐章《黄河之水天上来》、第四乐章《黄水谣》、第五乐章《河边对口曲》、第六乐章《黄河怨》以及第八乐章《怒吼吧，黄河》。每个乐章都有独特的演唱形式，如诗朗诵、混声合唱等。最后，我会请学生分成四个小组进行编创小活动。每个小组用不同的表演形式将《保卫黄河》演出来，可以用诗朗诵、可以用其他演唱形式，可以用舞蹈等。之后，小组上台表演，进行组组互评及教师点评。
这样做既能巩固本节课所学的新知识，也达到了新课标提出的面向全体学生的要求，带领每一位同学充分的参与到课堂当中，同时，进一步激发了学生对于音乐课程的兴趣。
第五环节是小结作业环节
一个好的结尾能够给学生留下深刻的印象，在这一环节，我会进行情感的升华，与学生共同总结：《保卫黄河》表达了中国人民的心声，凝聚了中华儿女抗日必胜的决心。过去人们不怕牺牲，保卫着我们的祖国，才有现在我们的美好生活，所以我们更应该努力，为建设美好祖国奉献自己的一份力。
然后请同学们课下聆听《黄河大合唱》的其它乐章。
小学音乐说课稿樱花篇十一
交响音乐是音乐中的高级形式，也是人们难以接近的高雅音乐，小学生更是如此。但是小学生的心理却更具幻想和憧憬。如何正确地引导学生欣赏交响音乐，消除"高雅音乐高高在上"的心理障碍，轻轻松松地接近交响音乐，步入音乐的殿堂，感悟音乐的无穷魅力，正是本堂课的教学定位。
一、教材分析
童话交响诗《魔法师的弟子》是人民音乐出版社出版的义务教育九年一贯制教科书试用版，第十一册第五单元"神奇的童话"中的一首欣赏曲目。是法国作曲家、音乐教育家笛卡斯创作于1897年。乐曲以德国文学家歌德（1749-1832）的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。
《魔法师的弟子》全曲分为序奏、谐谑曲、和结尾三部分。序奏部速度较慢，9/8拍。由小提琴和单簧管先后奏出两个动机，描写了魔法师轻声咕哝，诵念咒语的情景。
第二部分是由谐谑曲组成的主体部分，诙谐、跳跃的主题，生动的描绘了扫帚拎水的情景，同时也使人联想到魔法师的弟子得意洋洋的神态。在这一部分里，拎水的主题不断的展开、升华，气氛越来越热烈，使人仿佛看到没有学会解除魔法咒语的弟子在滔滔不绝的流水面前，手足无措的慌张神情。
结束部分由铜管奏出的号角性的音调，表示魔法师回来了。于是，乐曲又恢复到平静。
二、学情分析
小学六年级的孩子正处在小学向中学的过渡阶段，接受了近六年的音乐学习，有一定的音乐鉴赏能力，能听辨部分乐器的音色，能听辨简单的多声部音乐，而且小学生的心理却更具幻想，具有欣赏交响音乐的基础，是本堂课的一个有利因素，但是对音乐的理解还需要进一步的引导。根据教材和学生的特点，从而确立本堂课的教学目标和重难点。
三、教学目标和重难点
1.情感目标：培养学生对交响乐的兴趣，感悟音乐魅力，塑造学生健全的人格。
2.能力目标：初步学习欣赏交响乐的方法，提高对音乐的感受与鉴赏能力。
3.认知目标：要求学生能够熟悉和听辨各种乐器的音色以及在乐曲中的表现作用。
教学重难点是：能听辨《魔法师的弟子》的主题以及主奏乐器的音色在音乐中的表现作用。
四、障碍分析及突破策略
在本堂课的学习过程中有两个可能出现的阻碍学生欣赏音乐的障碍：
（一）由于学生对高雅，严肃的交响音乐非常陌生，加上对西洋乐器也不熟悉，学生不容易听辨各种乐器的音色以及主奏乐器的音色在音乐中的表现作用，因此在介绍音乐的结构时，我分别展示各种主奏乐器的图片和音色，为后面的听辨打基础。这一点将在后面的教学流程中详细说明。
（二）由于音乐主题在整个乐曲中出现的次数非常多，并且每次出现的速度、力度、和情绪都不同，甚至有时是主题的变化和展开，学生很难听辨准确，为此，我从两个方面进行突破。一是我在介绍拎水的主题时，引导学生唱熟主题。二是结合视频、图片，我在影片中关键的地方加上提示性的字幕，帮助学生理解音乐，感受音乐，便于引导学生听辨各次主题。并且将每次出现的主题进行对比，从而得出每一次主题的不同之处。
五、教学流程设计及教学理念
音乐新课标指出：感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是培养学生音乐审美能力的途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。可见，上好音乐欣赏课，对小学生的全面和谐发展有着举足轻重的作用。()新课标同时指出：教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切联系，为终生学习和享受音乐奠定基础。为了落实和体现这一理念，我设计了如下的教学环节：
（一）童话激趣、引入新课
孩子们都喜欢童话故事，本堂课我以孩子们讲自己喜欢的童话故事的方式引入新课，从而激发孩子的学习兴趣和欲望。因为小学生的年龄特点，喜欢幻想进入神奇的童话世界，利用这一有利因素，将高雅的交响音乐与神奇的童话结合起来。让学生更加容易接近交响音乐，为本课的学习创设一个活泼有趣的心理氛围。
（二）介绍作品、作者、及时代背景。
主要让学生知道：《魔法师的弟子》是一首童话交响诗，作者是迪卡斯，《魔法师的弟子》是他创作于1897年，乐曲以德国文学家歌德（1749——1832）的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。音乐有生动的节奏和绚丽的配器，是他最具独创性的代表作品，被德彪西誉为一部"作曲法讲义".
然后，我给孩子们播放他们最喜欢的节目主持人董浩叔叔和金龟子姐姐讲的故事，这样，就能很快地将学生带入乐曲表现的意境中，展开丰富的想象，提高进一步聆听音乐的欲望。
（三）了解结构、认识乐器
听完了故事，接下来就该介绍乐曲的结构：全曲分成序奏部、谐谑曲、和结尾三个部分。
1.序奏：小提琴和单簧管演奏，分别出示两种乐器图片及声音，要求学生听辨它们的音色。
2.谐谑曲：大管演奏，首先出示大管图片及声音。接着出示拎水的主题（演奏）。这个主题生动的描绘了扫帚取水的情景。由于音乐的主题在乐曲中出现的次数很多，学生不好把握。这里，我引导学生唱熟音乐的主题，然后通过聆听，在音乐中找出主题，使学生有重点地聆听音乐。
3.结尾：铜管乐演奏，出示铜管乐家族成员。听辨它们的音色。
（四）运用媒体、视听结合
音乐是人类的第二语言，不分国界，可以表达语言所不能表达的情感。音乐又是是听觉的艺术，再复杂多变的花样，到头来，聆听才是欣赏音乐的最佳途径和方法。这里，我让学生带着问题观看由中国交响乐团演奏的交响诗《魔法师的弟子》，做到视听结合，既欣赏了音乐，又了解了交响乐队的一些基本知识。
新课标指出：表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的重要性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。在这里，我要求同学们听到每一次出现主题时，能否模仿一下扫帚拎水的动作？或者用其他的动作表现出来？这样便将音乐语言和同学们的形体语言结合起来，更加便于理解音乐。
（五）合作学习、讨论探究
在突破本课的难点时，采用小组合作、探究的学习方法，通过小组讨论完成下面的问题：
（1）。拎水的主题在音乐中出现了几次？
（2）。它主要由什么乐器演奏？（3）。每次在力度、速度和情绪上有什么变化？
从而得出答案：随着音乐情绪的发展，拎水的主题力度一次比一次强，速度一次比一次快，音乐情绪越来越紧张，象征着情况越来越危急！
（六）课堂小结
在这里，我提出了一个思考题：欣赏了童话交响诗《魔法师的弟子》，你从中明白了什么道理？通过这个思考题，将课内教学延伸到课外生活中，从而达到对学生的情感熏陶，品格陶冶。
六、教学特色
（一）充分利用视频、字幕和图片，结合故事情节将严肃、高雅、难以接近的交响音乐变得通俗、易懂，学生学习的兴趣浓厚。
（二）充分利用媒体，刺激学生的多种感官，视听结合。学生在音乐审美的过程中能获得愉悦的感受与积极的体验。
总之，本节课，我将以生动、形象、直观的教学方法，将抽象的交响音乐变成易于接近的童话故事，唤起学生对交响音乐的热情向往，提高对音乐艺术的强烈追求。
我相信：这将是一堂能让孩子们得到充分享受的课，让他们享受自由的空气，感受音乐的激情；得到情感的熏陶，享受成功的喜悦，享受一段幸福快乐的时光！
小学音乐说课稿樱花篇十二
根据《大纲》要求，六年级学生学习“南腔北调”是音乐教学中一个重要组成部分。通过欣赏、学唱不同风格、不同体裁的戏曲，从而加深同学们对祖国的热爱，并扩大音乐视野，提高欣赏音乐的能力。
1、教材分析：本课是第十一册“仓台七台——棒”中的豫剧部分，承接第十册教材，起到承上启下的作用。六年级学生已有一定的音乐基础和学习能力，在此时欣赏、了解、学习我国的戏曲是非常恰当的，教师应激发学生的学习兴趣，使之愿学、想学、乐学、爱学。
2、教学目标：
1）学唱豫剧《花木兰》选段，丰富学生的戏曲演唱经验，理解伴奏乐器对风格形成的重要作用。
2）通过欣赏使学生初步了解豫剧的基础知识，体验豫剧艺术的魅力，激发学生对豫剧传统戏曲艺术的自豪之感和热爱之情，宏扬中国传统艺术。培养他们热爱祖国优秀文化的感情。
3）了解豫剧的有关知识。初步认识豫剧的艺术特征，知道豫剧的起源、角色行当、伴奏乐器和一些名家名剧。
3、教学重点、难点：学唱豫剧《花木兰》
学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”歌曲的旋律、节奏等要素，让学生去感知音乐，享受音乐。
由于学生平时接触豫剧的机会较少，为了能帮助学生了解豫剧特点特点与乐曲的学习，掌握豫剧的风格，我采用了以下的教学方法。
1、视觉图象法：对于豫剧，学生不那么了解。为了使他们更直接地了解豫剧，我运用电脑软件制作了课件，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化。
2、在教学中我还运用了创设情景、兴趣引入法、感性到理性、音乐律动等方法 。音乐家修海林认为“音乐审美必须要求体验到音乐的意境”，在这一课，我充分运用了多媒体教学手段，尽量让学生体验到音乐的意境，在学唱《花木兰》同时，学习花木兰的精神和品格。
（一）、感受豫剧（创设情境、组织教学）
1、播放豫剧《花木兰》
（学生听着音乐走进教室就坐）
2、师生问好。
（二）、了解豫剧
2、小组交流搜集的资料，并请几位学生起来发言。（生：……）
3、老师对学生的发言作总结和归纳：（多媒体出示文字介绍）
a. 豫剧的由来——也称河南梆子、河南高调。因早期演员用本嗓演唱，起腔与收腔时用假声翻高尾音带“讴”，又叫“河南讴”。在豫西山区演出多依山平土为台，当地称为“靠山吼”。因为河南省简称“豫”，解放后定名为豫剧。是河南省的主要剧种之一。
b.豫剧的风格首先是富有激情奔放的阳刚之气，善于表演大气磅礴的大场面戏，具有强大的情感力度；其次是地方特色浓郁，质朴通俗、本色自然，紧贴老百姓的生活；再次是节奏鲜明强烈，矛盾冲突尖锐，故事情节有头有尾，人物性格大棱大角。
c.豫剧的角色行当，按一般的说法是四生、四旦、四花脸。
4、了解豫剧的名家名剧：
名家：常香玉 周海水 陈素真 马金凤 崔蓝田 阎立品
名剧：《秦雪梅》 《三上桥》 《程婴救孤》 《杜兰朵》
（三）、学唱豫剧《花木兰》
1、师：今天，我们就来学唱豫剧《花木兰》（出示图片）
2、欣赏前简介《花木兰》的剧情：在古老的中国，有一位个性爽朗，性情善良的好女孩，名字叫作「花木兰」，身为花家的大女儿，花木兰在父母开明的教悔下，一直很期待自己能花家带来荣耀。终于，花木兰女扮男装,代父从戎.出征前老父赠木兰以宝剑一把,冀女儿于沙场上旗开得胜.时军中遭逢内忧外患,军官张奎,刘康等人为夺主管军官之职,争持不下,竟大打出手。木兰出言劝阻,众人不听,木兰乃施展奇功,把混战将士打得东歪西倒,教一众俯首听命。内忧虽息,然而外患未绝,某夜入黑,胡笳战鼓齐鸣,木兰机警,唤醒营中军士。可是士兵刚从睡梦惊醒,阵脚大乱.最后,靠木兰偕主将柳元庆统领军队,才成功击退敌军.木兰从军十二载,战功彪炳,衣锦还乡之日,卸下戎装,其女儿之身始告揭穿。
3、播放豫剧《花木兰》
4、分析人物性格，学习花木兰的精神和品格
师：你觉得花木兰是怎样的一个人？（生：……）
5、出示歌词，感受唱腔。
师：大家看，这些唱词字斟句酌、句句精练，深动地刻画了人物形象。
6、再听乐段，感受唱腔。
7、模唱歌曲，解决难点。
8、结合听赏感受，加入打击乐进行演唱。
（分小组进行练习、展示）
9、师生点评，进行表扬。
五、边唱边演，随豫剧《花木兰》音乐走出教室。
小学音乐说课稿樱花篇十三
尊敬的各位评委、大家下午好！我是第6号考生： 春天来了，嫩绿的小草发出了新芽，五彩的花儿迎着阳光开放，碧绿的柳条在春风中翩翩起舞，欢乐的小鸟在云中歌唱，绵绵的春雨似晶莹的银丝轻轻地飘若人间，又像纯洁地甘露滋润着世间万物。 下面我就《春雨蒙蒙的下》一课与大家共同探讨新的教学理念和策略，敬请指教。
（一）教材分析
《春雨蒙蒙的下》选自九年义务教育苏教版第十册第六课，本课重在体现以人为本，以学生们发展为中心的新教育观，重视合作与共处意识的培养，训练学生们的合唱能力。 《春雨蒙蒙的下》是一首电影插曲，曲调既抒情又形象，其中运用了具有动感的多种切分节奏和弱起节奏，使旋律更加舒情优美，两声部三度音程的运用加强了春雨和声的效果，很好地体现了春雨的美。歌词十分简洁，却又十分隽美，使人由衷地赞美春雨，对春天充满着希望。寓意深刻，教育学生们热爱春天，珍惜春天的大好时光。
（二）教学目标： 依据新课标要求和设计理念，再结合教材特点和学生们实际，本课设计如下教学目标：
（1） 知识目标：指导学生们以优美抒情的歌声，抒发热爱生活的真挚感
（2） 能力目标：进一步提高二声部歌唱的技巧，注意做到音准和谐、音量均衡及音色统一。
（3） 情感与态度：通过本课的学习，启发他们热爱春天，珍惜春天的大好时光。
（三）教学重点难点：
（1） 提高二声部歌唱的技能，做到音准和谐和音量均衡及音色统一。
（2） 注意掌握歌曲的切分节奏和弱起节奏。
学生们生活范围和认知领域进一步发展，体验、感受与探索创造的活动能力增强，但音乐欣赏课还是缺乏耐心的倾听，学生们最喜欢律动与音乐活动，在这两方面表现非常好，乐谱知识的学习部分学生们仍不是很感兴趣。因此在学习中，应加强对这些学生们的培养，利用生动活泼、富于艺术魅力的形式，鼓励他们参与到音乐活动中，以此来激发、培养、发展他们的兴趣。
本课包含了音乐、美术、诗歌、文学、思品、自然等多学科的相关知识。在教法上，我综合运用了创设情境、兴趣引入法、视觉图象法、谈话法、体验法、合作学习法、音乐表演法等教法诱发学生们学习音乐的兴趣。同时充分利用生动形象的教学语言和丰富多彩、形象直观的多媒体课件，将音响效果与视觉形象结合起来，并充分发挥学生们的主体地位，体现老师主导作用，二者相互结合。
学生们是学习的主体，要让学生们能主动积极地学习，选择方法是很重要的。本节课，我以"美"为突破口，紧紧围绕教学目标，引导学生们用"欣赏、感受、探究、讨论、表演、合作"等多种方式学习，让学生们去感知歌曲、演唱歌曲、表现歌曲，使他们在爱学、乐意学的基础上获取知识、形成技能。
（一）创设情境，课堂导入
1、苏霍姆林基说过："儿童是用色彩、形象、声音来思维的。"针对这一特点我创设"春天"这一情景提供了具体生动可联想的音乐环境，充分调动了学生们的学习兴趣，激发了学生们对音乐的好奇心和探究愿望。因此我首先在教室里进行了场景布置，将关于春天的各种自然景观编制成多媒体课件，在教室四周布置几棵柳枝，墙壁贴春雨、小草、小鸟、小花等图片，并配有《渴望春天》的音乐，让学生们一走进教室就被山明水秀的大自然昂扬旺盛的生机所吸引，营造和谐学习氛围，把他们带入悠闲自得，心旷神怡的审美情境之中。
2、导入 上课开始，教师声情并茂地说："同学们，春天到了，万物复苏了，大地披上了绿色的外衣，朵朵鲜花竞相开放，这一切都离不开雨水的滋润。"通过教师亲切的话语，拉近了师生间的距离，配合多媒体动画，自然过渡到让学生们欣赏春雨，学生们被绵绵的春雨所吸引，在教师的启发引导下，学生们情不自禁地朗诵起有关春雨的小诗。"天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都"等诗句，学生们完全沉浸在春雨的意境中，这时让学生们说春雨的感觉，便不知不觉引入了新课，学生们的学习欲望得到激发，形成一种积极参与的精神状态，从而为新课打下良好的基础。
（二）聆听歌曲，体验感受
1、欣赏歌曲 教学要具有鲜明的形象性，从直观入手，使学生们如临其境，可见可闻，产生真切感，我利用学生们好奇，爱探索，易感染的心理特点，容易被新鲜事物所吸引，将歌曲的内容通过多媒体用动画的形式呈现于学生们眼前，画音结合，使学生们很快进入歌曲地审美情景中，唤起他们学唱新歌的欲望。
2、模唱歌曲 当学生们初步感知歌曲后，引导学生们用lu轻声哼唱，使学生们再次获得审美体验，感受到旋律美，受到美的熏陶。
（三）学唱歌曲，情绪表达
1、介绍作者，朗读歌词 这首歌曲是我国著名的词作家乔雨老先生为我们少年朋友创作的一首优美的歌曲。教师先充满感情地范读一遍，和学生们共同分析歌词，如"绿了河边的杨柳，红了村前的杏花"等不仅句式对称整齐，而且色彩丰富，使学生们入情入境地体会歌词的色彩美、韵律美、对称美、意境美的特点，这样师生融合更能激发学生们朗读的情感。
2、填词歌唱 在美的情境下，让学生们分声部演唱，学生们因为有了第一课时的学习基础及歌曲的欣赏，已能很好地唱出齐唱部分和合唱部分，然后根据学生们演唱的情况，纠正可能出现的错误。如第一句：如何唱准"下"的时值和唱齐弱起是这句难点，我采用让学生们看教师的指挥手势解决这一难点。另外歌曲的延音使得旋律更加舒情优美，如：让学生们跟老师一起划拍演唱，唱准时值。
3.歌曲处理 如何使学生们歌曲唱得更富魅力，通过学生们分组讨论，边总结边实践体验，指导学生们二声部要唱得清晰、和谐，要用较轻的音量，富有弹性的声音歌唱，如"绿了河边的杨柳，红了村前的杏花"加入渐强渐弱的力度记号来演唱，结束句表现出春雨越来越弱、声音越来越小，从而完成教学目的。
4.情感升华 为了更进一步使学生们对歌曲有深刻的理解，准确表达歌曲情感，教师向学生们介绍歌曲选自一部非常感人的电影《绿色钱包》里的插曲，并对《绿色钱包》这部影片作简要介绍，了解歌曲的寓意，使学生们懂得歌曲以蒙蒙地春雨象征祖国的关怀，以河边的杨柳、村前的杏花象征青少年，鼓励青少年健康成长，达到寓思想教育于音乐教育之中。
提倡自主、合作、探究的学习方式是新课程的一大特点，在顺利完成歌曲教学任务后，我将本课内容提炼与升华，让学生们讨论用怎样的方式来表达自己内心的感受。然后分小组进行唱歌曲（演唱形式）、分角色拿道具表演（课前准备）、创作诗词、画一张画等活动，进行合作创编，这个创意使学生们从感知美、体现美，上升到创造美、表现美，给每个学生们都有参与体验的愿望和机会，激发了学生们兴趣，从而活跃了课堂气氛。 接下来在老师的指导下，由每组推选的代表到讲台前面进行成果展示，给学生们搭起一个展示自我的平台。让学生们表现、歌唱春天，学生们边欣赏春天的美景边观看优美的舞蹈，并有感情地演唱，采用第一段领唱，其他同学合唱歌曲，第二段配乐朗诵（师伴奏），第三段齐唱、合唱。这一环节把歌唱、舞蹈、表演、诗朗诵等相互融合，让学生们在自由创编与即兴表演中感受音乐的美，体会创作的快乐，培养他们的创新意识与创新能力。通过合作，学生们的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。 最后，教师通过与学生们交谈对本课进行小结，让学生们懂得"一年之计在于春",应该珍惜这美好的春光。最后学生们在歌曲《春雨蒙蒙地下》的音乐声中走出教室。
本课我以美丽的春景为主线，层层深入，循序渐进，使学生们在本节课的学习中感受音乐的"美".在新课程标准的引领下，充分体现以学生们为主体，以教师为主导的理念，力求为学生们创设愉悦、轻松、自主、开放的学习空间和音乐环境。 以上是我对本课教材内容的分析、设计及安排，有不当之处恳请各位评委、老师给予指正，谢谢！
小学音乐说课稿樱花篇十四
各位评委，你们好!今天，我给大家说课的内容是小学音乐《春天的旋律》。下面我将从教材、教法、学法、教学过程等四个方面来进行分析：
本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第六册第六课《嘀哩嘀哩》。《嘀哩嘀哩》是一首欢快活泼，富有朝气的儿童歌曲。它的旋律给孩子们勾画了一幅明媚的春天景象，而本课教学正是对歌曲情感的再延伸和发展。是在第一课时歌曲学习的基础上，以审美教育为主线的一堂自创音乐课。
本课的教学目标，包括了我对学生音乐技能技巧的训练，能力的培养以及品德的教育。通过学习，让学生能用轻快明朗的声音演唱歌曲，培养学生的音乐听辨和想象的能力，使他们的表现美、鉴赏美、创造美的能力得到锻炼，激发学生热爱春天，热爱大自然，热爱生活的良好情感，从中渗透对学生心灵美、行为美的品质教育。
本课的重点是：通过学生感受春天的美，表现音乐的美，提高学生的审美能力。本课的难点是：学生分组为旋律创编春天的歌词。
本课以音乐教学为主，同时结合了语文、思想品德、美术等多方面综合素质的培养。
音乐课程标准体现深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现以音乐审美体验为核心的理念。所以，我为这节课拟定的题目为《春天的旋律》。它所蕴含的内容本身很美，给学生提供了一个音乐艺术想象的空间。在这个空间里，我把以音乐审美为核心的基本理念贯穿始终。把音乐基础知识和基本技能的学习，有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。在教学中我打破传统、单一的音乐教学模式，把音乐和多媒体相结合，利用多媒体技术所提供的形象、生动的画面，为学生创设良好的学习环境，从而帮助学生更好地聆听音乐、理解音乐，为音乐所表达的境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，萌发对音乐的兴趣和爱好，从而激发学生去表现音乐、创造音乐。
在教学中我主要采用情境教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合、声像一体、形象性强、信息量大等优点，为学生创设一个春的环境。在这种环境中，让学生感受自然的美、音乐的美。针对儿童爱玩、好动的年龄特点，我还采用了游戏法，实施了寓教于乐的教学策略。
音乐课应重视学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。采用人机交互的手段，让学生点击鼠标自由选择画面上的对象，组成春天的图画。学生分组进行活动，在交流和协作中，加深对音乐的体验。
对于本课的教学过程我是这样思考的：它由复习歌曲、感受春天、游戏活动三部分组成。其中“感受春天”又包括了：看春天、说春天、赞春天三个环节。通过这样的安排，使学生的欣赏美、感受美、表达美、歌唱美、创造美这一系列的审美能力得到提高。
首先我采用提问的方式开课：“同学们，请看窗外，现在是什么季节呀?”问题和学生的生活经验相结合，学生很快就进入了现实的情境里。接着我告诉学生， “让我们一起来唱首春天的歌吧”。这时候，学生就可以看着电脑屏幕上出现的歌单，拍着手在音乐的伴奏声中唱起歌曲。我又采用听练结合的方法，让学生听辨自己和老师模仿小黄鹂唱歌的不同，突出强弱关系，解决歌曲中的难点，使演唱更加完整悦耳。
接着进入第二个环节：看春天。我利用现代化多媒体教学手段能有效激发儿童的学习兴趣这一特点，让学生欣赏关于春的录像，美丽的画面和动听的钢琴旋律，让学生从视觉上、听觉上都得到艺术的感染，审美情趣、审美能力得到培养。
接着我又引导学生在音乐声中把所看到的、所想到的春景用语言来描述，并进行模仿。也许有的孩子会说太阳，有的学小鸟，有的用身体表现柔柔的柳条，还有的渴望在草地上放风筝。你一言，我一语，我再让他们用自己的小手在电脑上，选出喜欢的春景，用电脑拼图的方法自由组成春天的图画，这时候，我们的眼前就会出现一幅幅美丽的春天美景。通过这一部分的安排，在教学内容上，把语言、律动、音乐、美术、多媒体技术有机地结合在了一起，使新课标中提倡学科综合的精神得以体现。这样的教学，既能面向全体学生，又能让学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能。学生积累了许多描写春天的语言，也为后面的创编歌词打下基础。
接下去，我又让孩子们用优美的旋律去歌唱春天。在教学方法上，我以培养学生的想象力、创造力为主，尊重个体的不同体验，让学生在键盘上敲出自己所喜欢的速度，感受同一旋律采用不同速度时所产生的不同情绪。欢快的音乐像小朋友在做游戏，舒缓温柔的音乐像春姑娘在翩翩起舞。这些充满童趣的语言，让他们在感受音乐中丰富了想象，在想象中又进行了乐感的培养。
接着，我让学生分小组为这段旋律填写春天的歌词，以唤起并促进儿童潜在的音乐本能。让孩子们感受到音乐是自己生活中的需要。学生在一起进行创作，发挥集体协作精神，我再让学生展示自己的创作，并进行互评。这样的创作活动无论是过程还是结果，孩子们在心理上都会得到满足、肯定、愉悦。
最后，我采用情境陶冶法，用多媒体技术把教室创设成一个美丽的大草地，在春天图案的背景下，在优美的乐曲声中，学生分组进行游戏活动。在轻松快乐自由的氛围中学生知道了春天到底藏在哪里?它，在温暖的阳光里，在嫩绿的枝头上，在大家的歌声里，在老师的笑脸上，在我们的心里，在美好的生活里。孩子们感受到了春天的无处不在，从而更加热爱大自然，珍惜幸福生活。
法国著名艺术家罗丹曾说过：“对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”我想，通过这样的设计，让学生在音乐中认识美，在生活中寻找美，在未来里创造美，让美融入每一个孩子的心里。
以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家老师提出宝贵意见。
我的说课完毕。谢谢大家!
小学音乐说课稿樱花篇十五
欣赏曲《可爱的家》是首让人感到亲切，温暖的歌曲，朴实无华的旋律中洋溢出对亲人深深的怀念，对故乡无尽的忧思，使人眷恋那份浓浓的、难以割舍的亲情。所以我在设计教学时，充分挖掘歌曲中透露出的浓浓情意，以培养学生音乐听觉为目标，充分运用教学中的各种环节，通过“情”来拨动学生的心弦。于是我以这首乐曲作为背景音乐围绕“家”这一主题展开讨论。学生在这首轻柔音乐的伴奏下从竹子宝宝的家谈起，到个别学生通过照片介绍自己所熟悉的小家，让全体学生引起共鸣，体会到家的温暖。当然班上也有一些特殊家庭的孩子，为了让他们也体验到家的感觉，我便再由“姐妹兄弟”一词引伸到团结友爱的班级大家庭，在这个家庭里可以得到更多地关怀。通过运用讨论、谈话式的教学方法，拓展了学生对“家”的认识，使他们从被家里长辈万分宠爱的小宝贝成长为班级中其他小伙伴的姐妹兄弟，更让他们懂得与他人相处要和气、友善，要学会照顾关爱他人。在随后的欣赏过程中，学生就会将自己的感受，全身心的融入音乐作品之中，从而使其得到美的享受。
音乐创造是培养、发展学生创新精神和创造能力的一条有效途径，它能激发学生创作音乐的情趣和积极参加音乐创作的意愿，唤起其音乐情感，启发和丰富学生的想象力。我在设计欣赏歌曲《可爱的家》时，通过各种欣赏活动，使学生产生出积极的情感反应，以情导创，以创拓情，把“情”作为一条主线。首先是以《可爱的家》作为背景音乐，通过师生间的相互交流切入本课主题，引起每一位学生心灵深处的共鸣。这是一种完全放松和无意识的听赏方法，以此来渲染一种柔美、恬静的氛围。接着是将学生通过语言交流所体会到的对“家”的点滴感受融入到静听乐曲之中，随着音乐的进行，进入回忆、联想或想象，这是一种联想想象式听赏，是学生自身感受与音乐情感的交融。然后，我在交流“家”和聆听关于“家”的音乐基础上，和学生共同创设了一个生活化的音乐情景，通过即兴创作表演，以身体动作来对音乐做出反应，称为运动式听赏。第一步无意听赏是引起学生欣赏的动机和兴趣，第二步静听是激发起学生对音乐强烈的情感反应，第三步是组织学生参与体验、创设有关音乐中所体现的浓浓亲情与温馨和谐的家庭氛围，使他们的审美情感、道德情感、理智情感进一步升华，最后就是将先前学生体验到的音乐情绪，落实、内化到歌曲的演唱上，使他们在演唱中身心得以愉悦，情感得以抒发。在学生对歌曲《可爱的家》理解与创作时，我认为既要营造好他们“参与音乐活动”的氛围，深化“进入情境”的心理诱导，也要尊重学生自己的创造，放手让他们根据创设的情境开展想象并结合自己的内心感受，大胆地进行音乐创作的尝试。
人们说：“兴趣是最好的老师。”所以要以生动活泼的教学形式与教学方法来激发学生的学习兴趣。这节课中我将上学期学生非常喜爱演唱的歌曲《音乐是好朋友》作为进教室的音乐，让他们喜爱d、re、i，喜欢音乐，踏着这首熟悉的乐曲步入音乐课堂，从而激起他们学习音乐的兴趣。随后我再让学生用歌声来和可爱的竹子宝宝打个招呼，他们顿时觉得很新鲜，平时都是和小伙伴，和老师打招呼，这次却和拟人化的植物朋友问好，他们对演唱《竹子冒尖尖》这首歌曲的兴趣一下子提升了很多，而且不用老师多提要求，他们也会凭自己的生活经验以亲切、活泼的歌声和竹子宝宝对话，和大自然交朋友。设计贴近学生生活的情境，符合儿童的心理年龄特征，容易产生亲切感，引起他们学习的兴趣，促进他们美好感情的抒发。
通过此次上课，备课，也使我深刻地领悟到：《唱游》教学应该面向全体，服务全体，是具有普及性的音乐教育。作为音乐老师要根据学生的情况，把音乐知识与技能融于活动之中，并隐性成线，让学生在音乐实践中逐步获得浅显的音乐基础知识和基本技能。而不是一味地追求情感的激发，忽略音乐教学的基本技能、技巧，那么培养出来的学生将永远只是有丰富表情但无实质内涵的人，无法让学生真正得到美的享受和熏陶。
小学音乐说课稿樱花篇十六
《小乌鸦爱妈妈》选自义务教育人教版小学音乐教科书二年级上册。
学唱歌曲《小乌鸦爱妈妈》。
（a）这是一首以动物为题材的儿童歌曲。叙事性的歌词，讲述了小乌鸦对妈妈的热爱，教育学生要尊敬，热爱自己的母亲，从小就要帮妈妈做一些力所能及的事情，不忘母亲的养育之恩。
（b）歌曲为四个乐句组成的一段体结构，大调式，2／4拍。歌曲曲调简练，同音进行较多，具有叙事的特点。
（1）学习歌曲《小乌鸦爱妈妈》，并有感情地进行演唱。
（2）创编歌表演，培养学生的创新能力。
（3）通过本课学习，教育学生从小养成孝敬父母，尊老爱幼的传统美德。
歌曲的学唱和歌词的创编。
多媒体。
1、新课导入:向学生展示一些图片及播放一段声音,让学生回答问题（回答图片所展示的是什么小动物）。
2、把歌曲内容编成故事，一边展示图片一边讲故事给学生听。图片一：在美丽的树林里，有一只小乌鸦在野菊花周围飞来飞去，它不是在玩耍，而是在寻找食物。图片二：树林里有一只老乌鸦躺在树杈上的鸟窝里，小乌鸦坐在乌鸦妈妈身边，嘴里叼着虫子，一口一口喂着妈妈。）。
小学音乐说课稿樱花篇十七
尊敬的xx：
大家好！
我说课的内容是人民音乐出版社义务教育课程标准实验教科书小学音乐第四册第十课《新疆是个好地方》。
这是一首维吾尔族民歌，宛如一幅秀美的风景画，展示了天山南北的壮美景色。歌曲旋律活泼，明快，充满活力的舞蹈性节奏贯穿全曲。歌词简洁生动历数了美丽的风光和富饶的物产，抒发了维吾尔族人民热爱家乡、赞美家乡的一片深情。歌曲富有民族风格和地域特色，是一首集思想性、艺术性于一体的优美民歌。
如下：
1、知识目标：完整地聆听歌曲录音，在教师指导下用听唱法学会歌曲。
2、能力目标：通过分析歌曲，表演歌曲，发展学生的音乐思维能力、想象能力、创造能力，提高审美素质。
3、情感目标：了解维吾尔族的风土人情，增强民族意识，弘扬民族音乐文化。
其中，理解和演唱歌曲是本课教学的重点，而根据歌词内容、情绪特点即兴表演动作还要具有民族特色，需要在理解的基础上，经过学生模仿、想象、创造才能完成。因此是本课教学的难点。为了突出重点，突破难点，我采用的主要教学方法有：情境法、示范法、讨论法、练习法和表演法。学生通过感受体验、唱唱动动等主体性活动，理解和表现歌曲的艺术形象。
为了增强教学的趣味性和直观性，我采用了电脑课件辅助教学。
课前我除准备课件外，还准备了道具、打击乐器和学生舞蹈表演等。为了全面达成教学目标，教好本课，我设计了以下三个环节：
首先，我组织学生在〈甜甜的歌儿迎宾客〉的歌曲中扮做三个旅行团的小朋友由三位小导游带队拍手进入课堂，我们以游客来新疆旅游观光的形式进行教授，是因为〈甜甜的歌儿迎宾客〉与〈新疆是个好地方〉两首歌在内容和情绪特点上有相似之处，使教学一开始就创设清净，营造欢乐的课堂氛围。新课导入环节，我说：甜甜的歌儿迎宾客，欢迎各位小朋友到我们“新疆风情园”来做客，我代表全新疆的人们为小朋友的到来表示热烈的欢迎！下面我给小朋友简单的介绍一下新疆的概貌，我结合课件就新疆的地理位置整体概貌做简单介绍，接着和学生一起讨论新疆的风光、特色和美丽景色。并通过播放课件的形式让学生对以上内容有直观的感受，拓展学生视野，激发学生了解新疆的学习兴趣。
其次，进行节奏练习。我先为学生播放一段手鼓演奏音乐，给学生简单讲解维吾尔族打击乐器手鼓，并用铃鼓拍xxx|xx|xx|x—||的节奏型，结合学生讨论创编歌谣（如：和田的玉石真漂亮、新疆的衣服真好看等等）进行节奏练习。
在这一环节中，我结合以上学生了解到的知识进行导入：新疆是个好地方，新疆的风景很迷人，新疆的特产很诱人，新疆的歌曲更醉人。（出示歌谱）在美丽的天山脚下，世世代代居住着能歌善舞的维吾尔族同胞，他们用甜美的歌声、迷人的舞姿，表达了对家乡的热爱。下面，我们就来学习一首维吾尔族民歌〈新疆是个好地方〉（板书课题）这样设计导入，力求用生动的语言拨动学生情感的心弦，增强了民族意识和爱国主义情感，为下一步学唱歌曲奠定了认知和情感基础，使学唱歌曲成为学生的心理需要。
理解歌曲的情绪特点，掌握歌曲的风格，是本课的重点。按照学生的认知规律，遵循感知与理解相结合的原则，我分三步进行教学：
第一步：整体感知。
首先，我播放录音让学生感受歌曲的节奏和旋律特点，为学唱歌曲做好铺垫。然后让学生有感情的朗读歌词，交流对歌词的理解，解决学生对歌词的质疑。最后，我分句教唱歌曲完成对歌曲的感知。
第二步：分析理解。
〈新疆是个好地方〉这首歌表现了天山南北富饶的物产和迷人的风光。结合歌词和前面我们观看的图片和学生一起讨论应该用怎样的情绪演唱这首歌曲？学生各抒己见，教师适时指导。在此基础上引导学生边理解边有重点的学唱，提示呼吸方法和切分节奏的唱法。再次，播放范唱带，让学生在对比中发现自己演唱的不足。通过自由练习和实践，调整自己的演唱方法，通过分句教唱、接唱、讨论学唱、齐唱、用铃鼓自由伴奏等方式最终达到用热情欢快的情绪，有弹性的声音演唱这首歌曲。
在这一步中，教学设计力求打破以往歌曲教学重教师分析轻学生领悟的旧模式，重视学生的情感体验，让全体学生参与对歌曲艺术处理的全过程，为下一步即兴表演铺路架桥。
第三步：即兴表演。
培养学生的创新精神和实践能力是实施素质教育的重点，音乐以其自身的思想性、艺术性、实践性等特点在提高学生的整体素质方面具有得天独厚的优越条件。为了让学生的表演具有民族风格，我出示几幅维吾尔族舞蹈动作图片，并让学生观看课前小导游们编排好的新疆舞蹈，让学生进行模仿和创编。通过动作表现歌曲的情绪、风格，在表演实践中加深对歌曲的理解，符合学生的认知规律。我从动作、表情等方面进行指导，并给予充分的肯定和赞扬，让学生体验成功的快乐。最后师生集体随音乐进行表演，力求让学生受到美的熏陶，使他们的想象力和创造力得以发挥。
为了使学生产生言有尽、兴正浓的美好感觉，我是这样设计结束语的：一曲〈新疆是个好地方〉唱出了人们对新疆的赞美，表达了人们对美好生活的热爱。通过这次新疆行，小朋友们有什么收获呢？学生可以自由回答：新疆是个好地方，想宣传新疆等。教师小结：愿我们的理想都能实现愿这次新疆行给小朋友留下美好的回忆，愿更多的人们了解新疆、热爱新疆。全体师生合影留念。为这次以观光旅行的形式进行授课画上圆满的句号。
我的说课到此结束。
小学音乐说课稿樱花篇十八
记忆乐曲的第一主题，随音乐律动。能用打击乐器为第一主题伴奏。
区分乐曲的其他段落。
录音机打击乐器教学磁带多媒体课件钢琴
通过对乐曲的欣赏，能区分出乐曲有几个乐段，能够随音乐律动，掌握三拍子的舞步。选用打击乐器为乐曲第一主题伴奏。学会体验歌曲欢快情绪，培养学生团结合作的能力。
一、师生问好歌
二、导入：
师：孩子们，春天来了，我们的身边有什么变化吗·(草绿了，花红了)
三、欣赏歌曲第一主题
1、播放乐曲第一主题
问：是谁来到咱们教室了呢·(布谷鸟)
师：布谷鸟还有一个学名，叫杜鹃。让我们学一学布谷鸟的叫声。
2、再次欣赏歌曲第一主题
请学生谈谈听后的感受。
3、欣赏歌曲第一主题，请学生为主题取名字。
4、出示第一主题旋律，学生跟唱，并练习节奏。
5、分组巩固练习节奏并用打击乐器为第一主题伴奏。
四、欣赏歌曲第二主题
1、师：在第一主题里，杜鹃在欢快的唱歌，接下来我们欣赏的这段音乐看看杜鹃在干什么啊·(在美丽的大森林里，杜鹃飞来飞去)
2、请学生谈谈听后的感受。
3、随音乐律动，感受第二主题的旋律，并为第二主题取名。
五、欣赏歌曲第三主题
1、师：在第二主题里，杜鹃在森林里飞来飞去。听，它越飞越高了……
2、欣赏歌曲第三主题
请学生谈谈感受。
4、再次欣赏歌曲第三主题，为第三主题取名字。(杜鹃在天空中自由翱翔，感觉像在森林中跳起华尔兹!)
六、完整欣赏《杜鹃圆舞曲》
师：咱们今天欣赏的这首《杜鹃圆舞曲》，它的作者是挪威的“约纳森”，让我们一起读一次。
(生能用不同的手势或肢体语言表达不同的主题)
七、介绍华尔兹圆舞曲，学跳华尔兹舞。
华尔兹是圆舞曲的英文名字，在欧洲，人们都非常热爱舞蹈，其中有一种舞蹈是转这圈跳的舞，这样的舞蹈就是圆舞曲。
八、跟随《杜鹃圆舞曲》跳华尔兹舞。
