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自我反思是不断进步的关键，我们应该及时检视自己的行为和决策。写作可以帮助我们理清思路，增加思考深度。以下是一些经典的总结案例，供大家参考和借鉴。
小学美术评课稿万能篇一
大家好，今天我说课的内容是苏版美术教材第六册第三课《风》，我主要从教材、教学过程、教法学法这几个方面来分析，首先来说说我对教材的理解：
1、教材分析：
风是一种常见的自然现象，但也是一种较难表现的抽象物，需要学生有一定的想象力和表现力。本课以"风"为创作题材，为的是让学生更关注自然生活及自己身边的事物，并通过各种教学途径，引导学生观察、体验和感受各种不同的风及风刮起时所见到的情景与不同的感受，能运用线条、色彩等美术语言，通过绘画的形式表现出来。所以本课是一堂造型。表现学习领域的绘画课。
本节课要面对的教学对象是小学三年级的学生，这一阶段是想象力与创造力比较丰富和活跃的时期，学生已经能较客观、实事求是地认识周围事物，并能凭记忆表达自己的感受，还能加以想象。结合三年级学生的点，我确定本课的教学目标为：
（1）认知目标：感受风的奇妙，运用各种教学手段使学生了解不同的风带给人的不同感受。
（2）操作目标：引导学生通过创意和绘画，表现风吹来时的情景和感受。
（3）情感目标：通过学习，更好地感受大自然及生活的美好。
明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了。
教学重点：引导学生观察记忆刮风时周围事物和人物的变化，学习风的表现方法。
教学难点：运用线条、色彩等绘画语言大胆地、创造性地表现对风的感受。
2、教具准备：
本节课我准备了以下教具：多媒体课件、风车玩具、水粉颜色、油画棒、几幅范画。学生要准备画纸、颜料、油画棒、画笔等。
还有一些道具是小组活动用的：第一组是扇子和花；第二组是电吹风和雨伞；第三组是帽子和电风扇；第四组是一碗清水；第五组是彩带；第六组是气球。
3、教法学法：
根据三年级学生的知识储备情况和接受能力以及小学生形象思维发达的特点，本节课我较多的采用了活动教学法，强调学生自己动手，例如我让学生玩风车、小组合作利用手中道具变魔术，将单纯的技能学习变成有趣的竞赛活动，以调动学生积极参与意识，发挥其主动性。
此外我还采用了情境教学法。先让学生感受风扇吹出的由弱至强的风，再利用多媒体课件向学生展示大量"风"的图片、美术作品，听各种风的声音，并在学生创作时以"变幻之风"音乐作为背景，给学生创设了现实中"风"的情境。
另外我采用演示法，让学生找出作品中需要修改的地方，还有给作品添加线条增强画面效果环节，跟学生一起互动，不仅吸引了学生的注意力，激发了学习兴趣，抓住了重点，突破了难点，我还改变了学生的绘画工具，采用油画棒水粉相结合，丰富了学生的绘画表现方式。
本节课作业，想象是切入点，表现是关键。光靠教师大量的解说和演示只会禁锢学生的思维，因此我放手让学生主动探究，自己去寻找风、发现风、感受风，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而逐步激发学生的想象力和创作欲，深入了解水粉油画棒巧妙结合的作画方法。
我是这样设计教学过程的：
（一）导入新课。
1、我设计以玩风车游戏的方式导入。学生通过吹、跑等方法不仅转动了风车，也调动了课堂气氛，激发了学习兴趣，从而引出课题并板书。这时我简单地揭示风的形成原因，因为风是空气流动形成的，看不见也摸不着。
2、为了鼓励学生大胆想象、积极发言，我设计了奖励办法，告诉学生：今天老师请来了风妈妈一家，谁能在今天的课堂上积极发言，就可以选一个自己喜爱的风娃娃带回去。这种竞赛形式可以激励学生在下面的环节中积极思维，大胆发言，活跃气氛。
（二）感受体验。
1、首先让学生闭上眼睛，打开教室里的电风扇，并调节风挡，让学生感受到由弱至强的风，接着播放各种风的声音，引导学生想象风中的景象。通过创设情景力求让学生多方位认识风，强化学生的感受。
2、接下来利用多媒体展示一些风的图片，让学生观察刮风时各种物体形态的变化，给学生提供了更多的素材，培养学生观察力，为下一个环节做好铺垫。
（三）尝试训练。
1、首先我设计了一个魔术环节，给每一组分发不同的道具，小组集体讨论如何变出风并表现出来。每组讨论后推选两名代表上台表演，评出最佳魔术师和小助手。这个环节不仅能让学生自主探究风来时人物和道具发生了什么变化，课堂气氛也达到了高潮。教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。
2、接着我也故作神秘地要变出风。用实物投影展示一张事先画好的范画，然后用排笔刷上颜色，瞬间露出白色蜡笔画的风。趁学生惊讶时快速提问：谁能来揭秘老师的魔术表演？如果学生回答不出，我就直接揭示答案。
3、接着多媒体出示几位画家的范画，提问学生这些画哪些地方很好地表现了风？特别提醒学生注意画家表现风的不同线条，并让学生上黑板画一画。
4、接下来是学生示范环节。我用实物投影出示两张没有表现出风的范画，启发学生对范画进行修改（请个别学生在投影仪上进行实践操作。）。
（四）创作表现。
1、作业要求：根据自己的记忆和想象画一副与风有关的画，注意画出风来了的感觉，可以用线条画风增加画面效果。
2、播放《变换的风》音乐。巡视过程中及时指导。
（五）交流评价。
1、自己评价：认为自己画出风的感觉的同学将画贴在黑板展示区。（发挥主动性）。
2、学生互评：说说你认为哪幅画有风的感觉？（是一个取长补短的过程）。
3、教师评价：在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，使他们相信"我能行"。这样，让全体学生都成为"学习的主人"。
（六）拓展延伸。
风不仅是一种自然现象，它还能转化为一种新能源。利用风能发电，可以有效缓解地球能源紧张的状况，减缓人类对环境的破坏。最后播放一段2分钟的视频短片，让学生了解风力发电带来的好处。这个环节有助于培养学生热爱自然、热爱生活的情感，激发学生对自然界的探索，为学生养成健全的心智。
这堂课，我注重营造学习氛围，广泛运用多媒体，将学生的体验和活动贯穿其中，充分调动学生的学习积极性，改变了学生的学习方式，使课堂也变得格外生动、有活力。
以上是我对这堂课的理解，还有不足之处请多指教。谢谢！
小学美术评课稿万能篇二
各位领导、各位教师，大家好！
教师执教的《恐龙世界》一课是一节综合性很强的美术课。从整体上看，本课无论是教学资料、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种本事，课堂开放而富有活力。应当说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。
本节课的亮点具体表此刻以下几个方面：
随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，梅教师打破了传统的常规的课堂教学形式，采用开放的教学方式。首先，教学资料没有局限教材和书本，而是根据四年级学生的学习要求和美术学科特点，梅教师自我进行精心设计的，具有开放性；其二，独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；其三，本课教学中用到的许多恐龙玩具是学生自带的、很多恐龙图片和恐龙资料则来自网络，教学资源具有开放性；其四，学生进行创作《恐龙世界》时，有的拿画笔画，有的用彩纸旧挂历纸去剪贴，每个同学都能选择自我喜欢的材料自我喜欢的方式方法去表现，学生的个性化得到了体现和展示，具有开放性。
在这样一个简便、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。
结合的方式，有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的教师们都感受到了梅春华教师的教学态度十分严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练，另外，据我所知为了上好这一课她还对四年级学生对恐龙知识的了解情景和学生是否喜欢用竞赛的形式上美术课进行过详细的调查；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，先个体后合作，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前查阅了很多的资料，认真透彻地研究过教材，并进行过多次试教的锤炼，在课外下了不少的功夫。
教师教态自然，语言清晰，语言表述准确，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。
当然，在赏评《恐龙世界》的同时，我也有以下几点思考：
1、组织小组活动时，小组人数太多，很容易乱，如果是平时上课，纪律能否控制？
总之，梅春华教师执教的《恐龙世界》这节课的教学体现了以学生为主体，以教师为主导教学模式，突破传统的知识传授和单纯的技能训练，把学生从被动的理解学习中解脱出来，学生始终处于一种进取参与的状态中，学生的心境一向处于欢乐和兴奋的愉悦状态，是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课。
由于每个教师对美术教育的认识是不一样的，那么对美术课的评价也不尽相同，加上本人本事有限，平时钻研也不够，以上这些只是我个人对《恐龙世界》一课的肤浅看法，在赏评中若有不当和错误之处，恳请各位教师给予批评指正。多谢！
小学美术评课稿万能篇三
今日我们一齐欣赏了周教师上的《彩色拼贴画》，这是一节精彩的美术课，从总体上看，教师准备充分，教学思路清晰，能够熟练把握教学资料、教学目标，突破重、难点，在教学中能够突出学生的主体地位，注重培养学生自学本事，渗透思想品德教育。整节课学生在简便，愉快的情境下学习。这节课的主要亮点是：
在课前周教师准备了很多的图片资料，提高学生的视觉感受力，开阔学生视野，拓展想象空间。课前拼贴了很多幅拼贴画，供学生欣赏。拼贴画，无论颜色、形状等都很美，该教师态度很认真，值得表扬。课前还给学生准备了丰富的材料。
随着新课标的落实，小学美术课已不再是教师拿着一只粉笔在黑板画什么，下头的学生就跟着画什么，美术也绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，它与现实的生活经验紧密的联系在一齐。周教师让学生欣赏大师作品和同龄人作品，仔细观察是由哪些熟悉的几何图形所拼成的，从学生熟悉的几何图形入手进行拼贴。
叶圣陶先生说过，教师的“教是为了不教”，而“自育自学”就是为了到达“不教”的目的。周教师在让学生明确指向重点——个人自学——讨论自学未解——点拨自学得失——巩固自学成果等过程中无不注重自学本事的培养。坚持“授之以渔”。在指导学生绘画方法时采用先让学生欣赏范画，并让学生自我分析思考，学习拼贴画的特点。
这节课学生思维活跃，教学目标在简便、愉快的教学环境下完成。学生学到了美术知识和技能，尝到的美术活动的乐趣。从而使对美术的兴趣转化为持久的情感态度。
在教学过程中，渗透思想品德教育，引发学生留心生活，发现生活中的美，培养他们创造美德本事。
教态自然，语言清晰，具有亲和力，多媒体操作熟练。
由于美术课有着不一样的活动形式和评价标准，每个美术教师对美术教育的认识也是不一样的，所以，我在赏评这节课的时候，认为本节课也相应的存在一些遗憾，归纳如下：
一、在游戏导入环节拼成房子引出课题有点快，能够多让学生去讲。
二、在色彩游戏拼贴环节让学生贴两片小叶子感觉有点少，叶子过小，看不出效果，感觉要贴5片大叶子左右，这样会比较更加强烈。
三、在剪与撕有什么不一样效果这个环节，学生觉得撕出来的作品太丑，然后教师就过了这个环节，这个环节能够再问一下其他学生，或者自我能够说下撕纸速度更快，还能够出现不现的肌理效果，不能跟着否定。
四、教师示范这个环节，示范操作过快，布置作业时学生都不知如何下手。在示范剪纸这个步骤时能够提醒学生使用剪刀必须要注意安全。
五、展评学生作业时，能够多元化，学生的主体地位没发挥好，没有调动学生的评，课堂就不生动了，能够经过学生自评、生生互评、师评等环节入手，教师要想办法调动学生进取的评价画，才懂的如何欣赏画、如何创作画。教师要进取引导学生从色彩、构图等方面，评价学生自我的画。
总之，周教师的这堂美术课，为我们如何上好手工课起到了很好的示范效果，其中的很多教学环节值得我们借鉴学习，也给了我很多的启示与自我反省的机会，对我改善今后的教学将是一个很大的推动。
小学美术评课稿万能篇四
《新的实验》是一堂反传统型的、抽象的、带有强烈实验艺术为特征的高中美术课。从整体上看，本课无论是教学资料、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主题地位，真正地体会、理解二十世纪实验性艺术的表现形式，课堂开放而富有活力。应当说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人耳目一新。
随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。沈教师采用了开放的教学方式。首先，教学资料没有局限教材和书本，而是根据高中美术的学习要求和美术学科特点，并贴合时代和联系学生的日常实际生活，在活动的导入阶段就运用课件展示了国庆晚会的烟火幕墙和流行的沙画艺术、，这样就准确抓住学生活泼、好玩、好动的心理，在活动开始就能够把学生的注意力吸引到一齐，为整堂课的集中进行供给了一个前提保障；其二，本课教学中用到的许多图片和视频资料大多来自网络，教学资源具有开放性；其三，运用小组合作的形式激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围，学生的个性化得到了体现和展示，具有开放性。在这样一个简便、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。
高中美术鉴赏课与初中阶段义务教育的美术欣赏课程在设计上是有本质区别的，鉴赏包含鉴别和欣赏的意思，而欣赏一般不包括鉴别的意思。如果说初中义务阶段的美术欣赏课似乎更注重感受和愉悦，高中阶段的美术鉴赏更追求体验和思维。所以学生不满足仅仅欣赏，高中学生具有良好得思维品质与辨析本事。而沈教师第二环节就利用课件展示抽象表现主义艺术家jacksonpollock创作的一副滴淌画，问学生“你能够看到什么？”这样学生就会联系生活实际，经过相似联想或比较联想来欣赏感受，直接的认识二十世纪实验性艺术不一样的艺术风格，为本堂课的发射性思维训练揭开序幕。紧之后进入本课的第三环节也是教学的重难点：现代新艺术的探索角度和方法。沈教师主要从艺术作品的资料、体裁，材料上，造型上以及空间上来讲解。二十世纪实验性艺术的“美术语言”与一般课堂上呈现的传统审美表现有很强烈的比较与反差，沈教师从四个方面入手，经过趣味的图的鉴赏，并穿插学生的动手创新练习，引导学生从某一角度去思维，去创新还是比较成功的。
如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的教师们都感受到了沈国华教师的教学态度十分严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前查阅了很多的资料，认真透彻地研究过教材，在课外下了不少的功夫。
1、评价过于笼统，在评价学生作品的时候，应当选择丰富并且贴合学生自身特点的语言进行评价，并且要有肯定的或鼓励的言语出现，才能最大限度的调动学生的进取性。本活动是小组合作的方式完成的作品，应当加入学生自评，让学生在评价的过程中发现问题，并努力寻找到解决的办法。
2、幻灯片的使用应当物尽其用，在欣赏优秀作品的时候幻灯片走的有些快，象这种抽象表现主义的作品理解起来要时间，否则会使得很多学生没弄明白就过去了，教师至少应当把你所选择的每一张图的作用体现出来。而不是重复一些概念相同的，或是跳的太快。而后还要着重强调几幅作品来进行指导性鉴赏，一则能够使学生了解这种“新的艺术语言”，二则更接近学生的认知需求，使他们更容易找到基点。
越是抽象的、创新思维的艺术作品，越是要给予学生适宜的引导。“引导”很重要。引导的正确，学生容易理解和创新，反之很容易引起学生对这一时期（如本课的实验性艺术）作品质疑和反感。教师的引导在整个活动中都贯穿着，所以在设计教学的时候就要尽可能的贴近学生，并站在学生的立场看问题。总之，沈教师的课让我感受到另外一种美术教学的新颖形式，给了我很多的启示与自我反省的机会，对我改善今后的教学将是一个很大的推动。
小学美术评课稿万能篇五
《美术课程标准》提出："美术课程应异常重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践本事的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的本事。"所以，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经验美术的过程，体验审美的欢乐，促进学生在多种形式的学习活动中构成创新意识，培养个性。为了顺利达成教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学流程具体如下：
1、展示实物布手帕，引导学生欣赏感受纸手帕的.异常之处。
以前的布手帕是我们的常用物品，很少有人会仔细欣赏其图案美。此刻取而代之的是用过之后就随手丢弃的白色纸巾。于是，我在教学一开始就展示了几块实物布手帕，而后又出示了用彩色水浸染出各种美丽图案的纸巾，纸手帕的艳丽花纹一下就吸引住了孩子们的目光。正在他们诧异布手帕和这种手帕的不一样之处时，我让几个孩子上台自我触摸两种手帕，感受材质上有何不一样，经过体验学生说出了此手帕的材料是纸材。从贴近学生生活入手，引导学生观察、比较，激发学生也想亲自动手制作一方美丽"纸手帕"的强烈愿望。
2、引出本课课题——《花手帕》。
1、在让学生了解纸手帕的制作步骤有哪些时，我采用了与学生一齐合作演示的方式：首先我很随意的拿出一张纸巾折叠了几下，请一位同学上台自行用彩水染制。经过很明显的分工，学生自我得出结论：折——染。
2、折法启示。
1）将以前学过最基本的两种折法田字格和米字格经过课件直接展示，学生回顾并跟着课件的演示动手折叠。
2）折完基本折法后，提问学生：你能在这两种折法的基础上折出其它不一样形状来吗？小组间同学进行折法演变的探讨和尝试。请代表上来演变不一样的折法。
3）学生演示后，教师小结：在这两种基本折法的基础上稍加变化原先还能够折出这么多形状。课件展示教师演变基本折法后折的几种形状，如在田字格基础上演变出的"川字格""州字格""井字格";在米字格基础上演变出的"双米字""两端辐射""中心辐射"等折法。引导学生观察不一样的折法所产生的不一样染形。
3、染法示范。
1）教师用浸染、点染的方法示范染纸，让学生分析折叠后的纸巾哪些部位适合用浸染、哪些地方需要用到点染。并且观察浸染时间的长短对染色有何影响。
2）师生共同总结染制纸手帕的要点：
a、要注意色彩的控制，以一种颜色为主，与其它色彩要注意深浅的搭配；
b、染色时要注意时间控制，浸的时间长则吸色多，染色面积大，反之则吸色少，染色面积小。
欣赏课件里纸手帕作品（优劣比较）。提问：你喜欢哪块纸手帕？为什么？
1、学生分小组动手制作纸手帕，每人分别折叠出三张不一样折法的纸巾，然后在彩色水中浸染或点染，制作三块美丽奇特的纸手帕。
2、教师随堂巡视指导，及时发现问题提请注意，浸染得好的叫学生适可而止。
1、将学生作品张贴展示。
2、提问：
1）你最喜欢哪一块？说说喜欢的理由？
2）告诉大家你是怎样做的，怎样想的？
总结：灵巧的手加会创新的脑，平凡也能幻化出神奇。
小学美术评课稿万能篇六
我国民间传统的手工艺百花齐放，其中历史悠久的"染缬"就是奇葩之一，是唐代最为发达的一个印染品种，印染的图案纹样神奇多变，色泽鲜艳明快，图案简洁质朴，具有令人惊叹的艺术魅力。本课的设计汲取了染缬这一民间艺术的营养，并将其与学生生活相联系，巧用身边易取之材料，仿民间艺术染制一方手帕。本课将学习任务分为两个活动。我所授的资料为活动一——染制纸手帕。
"活动一"即以吸水性较强的纸为媒材，凭借折叠构成的原理，利用纸纤维的吸水性能和渗透作用，从而构成既有必须格律和节奏，又色彩鲜艳、变化生动活泼，呈现不一样纹样的一方纸手帕。
根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，《花手帕》一课属于"设计·应用"学习领域，在学习活动过程中，学生要使用纸材和水性颜料等媒材进行实践操作，根据材料的特点，要能有针对性地、合理地选择适当的方法进行加工制作，感受和理解印染工艺的美感、功用和社会人文价值。因而在备课上我结合课改提出的"从学生的兴趣爱好出发，关注学生的合作参与意识"的要求以"欢乐求知"为目标，打破原有的单纯讲授示范的教学模式，力求为学生构建一个"自主、平等、合作、竞争"的课堂教学体系，充分调动学生的进取性、主动性，使学生在简便愉快的氛围中不知不觉中获取知识，真正体验到求知的欢乐。
学生是学习的主体，要让学生能主动进取地学习，选择方法是很重要的。人文主义心理学家罗杰斯的人性观认为：在优化的人文环境、心理环境中人会全面发展自我的潜能。所以我采用下头两种方法为主进行学法指导，在为学生创设尊重，平等，理解的人文环境的基础上，经过启发教给学生赏、做、评的学习方法。学生在思维真正获得解放的状态下自然会展开想象进入美术创作的境界。
1、自主探究学习法。
前苏联霍姆林斯基说过："在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是期望自我是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要异常强烈。"所以，在教学中，运用探究式学习方法培养学生自主学习本事，训练学生发现问题、解决问题的本事。在教学本课难点——折法多样。引导学生自主探究，寻找多种折叠纸巾的方法。
2、合作交流法。
在学习活动中，让学生经过相互交流，大胆表达自我的感受，目的是给学生之间供给不一样的学习对象，听取不一样的看法意见，分享彼此的经验，拓宽学生思路，达成教学目标。
小学美术评课稿万能篇七
上午观摩了由xx小学教师执教的《真情对印》和泰安金娟教师执教的《线的秘密》。课堂上，我认真做好记录，细致地琢磨课堂的每个细节。我被课堂上教师那优美生动的语态、亲切自然的师生互动交流、灵活机智的课堂反应、巧妙新颖的课堂设计所深深地吸引，感到每堂课都经过教师精心设计准备，环环紧扣，从而受益匪浅，获益良多，心中有了不少的感悟。
好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈、和谐。两位教师都是在不熟悉学生的情景下进行授课，如何尽快调动孩子情绪是教师面临的难点。金娟教师开场白和互动游戏设计，亲切的谈话方式，集趣味性和启发性为一体，引人入胜，很快拉近了学生与教师的距离，放松了学生紧张的学习心理，创设了好的开端。生动、精炼的鼓励性话语激发了学生的自信。
两位教师注重师生情感的交流，有较强的亲和力；注重师生学习过程的互动；教师是学生学习的指导者、帮忙者，而不是灌输者，传授者。教具、范作典型。实验小学教师的示范大胆、简练、教学设计适合学生，贴近生活，设计体现继承与发扬、改革与创新的特点。两位教师的课都不以讲为主，以师生对话为主要的学习方式，极具启发性和引领作用。尽可能让学生参与其中，贴近生活、贴近社会，因材施教、分层教学都体现得淋漓尽致，让不一样层次的学生都能有事做，有目标追求，并取得不一样程度的提高。印象深刻地是金娟教师所授的《线的秘密》一课，从发图片到大屏幕欣赏，再到黑板展示示范，让学生获得深刻的直观感受，本来抽象的课程学生很容易就能理解，整堂课朴实高效，学生作业十分成功。
一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。忘不了两位教师与孩子的亲密无间的交流；金娟教师平和、贴切的教育评价：实验小学教师热情的鼓励性话语给我留下难忘的记忆。
经过这次听课活动，我收获很多。两位教师的水平很高，风格炯异，两节课都有很多值得我学习借鉴的东西。教学真的是用心、用脑的大胆实践过程。教学生，重在培养学生良好的学习习惯，良好的学习品行。课堂教学重在课堂常规与教学目标的有效完成。以后的教学中我将继续努力，向两位教师学习。提升自身专业素质和综合素质，在每一个教学环节中多动脑筋，多实践，多反思，大胆创新去指导实践。
小学美术评课稿万能篇八
1、本节课在整体知识结构中所处的地位和作用、本节课资料是人民美术出版社出版的义务教育教科书七年级上册第一单元《在美术世界中遨游》（出示板书），经过本节课的学习，使学生对以后的美术课程学习产生浓厚的兴趣，确定本节课在整体知识结构中起到一个统领下文的铺垫作用。
2、教学资料：
本课经过学生对相关知识的学习，丰富学生的美术知识，开阔学生的眼界，遵循学生的身心特征，他们的逻辑思维仍需要很多感性经验来支持；想像力中的现实性不断发展；情绪易受到外界环境的影响，具有很大的易动性、冲动性。经过本节课的学习给学生供给一个较为全面的认识美术世界的机会，加强对美术不一样种类的了解。
3、教学目标：
根据《新课程标准》的三个纬度和学生的心理特点及认知特点，我确定本节课要到达以下几个目标：
知识与技能目标：
本课以材料的不一样来区分画种，力求使学生明白：画种的不一样，是因为画家使用的材料的不一样。使学生掌握对美术作品分析、理解、评价的本事。
过程与方法目标：
本节课经过很多图片欣赏，教师正确引导，对中西作品分析比较，让学生在了解美术的基础上对绘画、雕塑、建筑、工艺美术有一个清晰的认识，并能够正确掌握美术作品的分类，学会用新型的美术材料来体现美。
情感态度价值观目标：
经过对美术作品的分析评价，让学生了解美术作品是人类的宝贵财富，培养学生对美术学习的兴趣，掌握正确的评价方式。让学生打破时空，不拘一格的在美术世界中寻找美，发现美，从而创造美。
4、根据我对教材分析和理解，我确定本节课的教学重点、难点。
重点：
欣赏图片，让学生对各种美术作品的造型方式、表达方式和形式美感进行了解和掌握，从而进行对美术作品制作材料的`分析比较。
难点：
具体分析、理解本节课所学的资料，使学生能够独立、正确地理解美术作品所用材料的不一样而带来的不一样画面效果。
教法：
根据教材的特点及学生的情景，我主要采用探究式的教学方法。
在整个教学过程中我遵循“教为主导，学为主体”的教育思想和初中一年级学生心理特点，我采用引导教学，用幻灯片放映不一样种类的美术图片，激发学生的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，然后提出问题分组讨论、探究“是什么决定了美术门类的不一样？”之后放映各种不一样种类的美术作品作比较，让学生在头脑中对本课所学的资料有一个完整的感性认识；突出本课的教学重点。
学法：
遵循“学为主体“的教育思想，做到学与思紧密结合，让学生先认真观察图片，在欣赏过程中，积极思考，及时提问，领悟到学习的要点和难点。充分调动学生的积极性，培养学生的合作探索精神，并养成认真细致的学习态度。
我将从课前准备—激趣导课—探究欣赏—思考讨论—教师总结，几个方面进行我的教学。
1、课前准备。
教师准备：很多的各种不一样材质的美术图片，让学生欣赏，讨论。
学生准备：收集自己喜欢的美术作品。
2、激趣导课。
首先，我以问题挑战学生：
（1）你们见过哪些美术作品？
（2）他们的材质分别是什么呢？
并以展览的形式把教师和学生课前收集的图片布置在教室的墙壁上，让学生带着问题互相欣赏，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。
之后，再欣赏课本上的图片，提出问题：如图《父亲》，《人桥》“同样是画人物，它们有什么不一样”让学生在思考探究中对本节课所学的资料产生好奇，感受不一样材质带来的不一样效果。
最终，在学生思考的同时我会给学生准备一些不一样种类的绘画工具，像国画工具、油画工具、水彩画工具以及其他种类的绘画工具给学生看。让学生能正确的确定出美术作品是用哪些绘画工具完成的。
本环节主要让学生在教师的引导下自主学习本节课的教学资料。
3、探究欣赏。
美术是运用必须的物质材料经过造型手段，创造出来的视觉艺术。想了解它丰富多彩的资料吗？让我们一起在美术世界中遨游。
我首先充当导演，让学生在游戏中，一边看作品，一边正确地找出作品使用的材料。
让学生甲指出油画《父亲》，学生乙找出油画用的材料；学生甲出示卡片——“浮雕”，学生乙找出书上图片中的浮雕；学生甲出示“水彩画”的卡片，学生乙就要从课本外找出一张水彩画的作品。让学生在游戏中分清楚作品是用什么材料完成的。
然后，回到课本上的图片，具体地分析每幅作品。由于材质的不一样，使得美术作品效果截然不一样。以学生的探究为主，教师适当地加以补充。
如前面所观看的《父亲》——《人桥》对照，提问：“同样是画人物，他们有什么不一样？”学生讨论后，教师总结：《人桥》记录的是解放战争时期大军渡江，架桥部队撑起浮桥，配合主力部队向敌人进攻的场面。
画面以黑版为主，套以橘红、黄绿二色，在比较中表现出硝烟四起、火光冲天的战斗气氛，映现出士兵奋勇前进的身影。红、绿二色叠印产生的中间色和点点留白丰富了画面的色彩。而油画《父亲》画面有一种杯具性的震撼力。
这幅油画作品以细腻的笔触和丰富的色彩，表现了生活在贫困中的老农形象，画家借此来表达对农民的同情和热爱。让学生了解两幅作品的背景以及根据所选择的不一样材质及效果。
为了检验学生掌握知识的程度，我又从课本之外找了一些不一样种类的图片，让他们做出比较。
最终总结出，美术的四大主要门类有：（出示板书）绘画、雕塑、建筑、工艺美术。绘画又包括中国画、油画、水彩画、版画等。
在这一环节，主要让学生经过对图片的很多欣赏比较，自己体验美术作品由于材质的不一样所带来的不一样效果。
4、思考讨论。
了解美术四大类后，我会继续让学生对刚才所观看的图片进行讨论：
《家庭组》——《马赛曲》：“同样是雕塑，表现手法不一样，效果有什么不一样？”
《出水芙蓉》——《故宫太和殿》：“中国画与中国古建筑之间有什么联系？”
在探究欣赏比较中让学生了解本节课的学习资料，掌握不一样材质的基本特点。
在这个环节主要让学生在讨论中学习本节课的教学重点，从而把整个教学过程推向高潮。
最终，找出一些图片留给学生作课外的探索，如设计领域的广告有不一样的材质构成。经过课外的探讨活动，使学生进一步地学习知识，为他们创造探究性学习打下基础。
在整个教学过程中我让学生掌握本节课所学资料的同时，经过课外的探索与发现，让学生对本节课有一个整体的认知与提高。
5、教师总结。
本节课经过对图片的很多欣赏，让学生在了解美术的四大门类中，感受祖国那份几千年来沉甸甸的美术文化。
学生经过对美术作品直接的感受，引导学生观察作品，让学生看出不一样画种的不一样效果。
使学生能够独立、正确地从美术作品中，按工具材料的不一样认识美术作品的门类。
经过本节课的学习，我遵循“教为主导”的作用，让学生在欣赏、比较、归纳、总结几个方面深入学习。
让大部分学生到达能够自主、正确的掌握本节课的教学资料，并且让个别领悟性较好的学生到达除了掌握本节课的基本教学资料以外，还能够独立、创新、发挥自己的个性，经过自主学习和师生共讨，到达一个更高的认知水平。
最终，让每一位学生都能经过本节课的学习对美有一个更深的认识和理解。
（略）。
小学美术评课稿万能篇九
蔡玲老师执教了二年级的美术课《彩蝶飞飞》，此课经过多次试教打磨，渐入佳境，在正式的比武活动中，上出了较好的效果。下面就最终的课堂教学谈几点自己的看法。
课堂以蝶文化营造情境体现在以下几处。
第一，在课堂的导入上，以同学们喜闻乐见的蝴蝶动画片导入，同学们一下就被拟人化的蝴蝶吸引，很快就进入蝴蝶的世界。
第二，在蝴蝶的学习中，教师没有直接进入讲蝴蝶的结构，而是先向学生介绍蝴蝶种类、生活习性、美丽的翅膀等等说出蝴蝶受到人们的喜爱。之后以一句“人们喜爱蝴蝶，更受到了蝴蝶的启发”为引导，进入了蝴蝶文化：根据蝴蝶翅膀上的花纹创造出美丽的对称图案美化生活；人们模仿翩翩起舞的蝴蝶跳出了蝶舞；以双蝶恋飞创造出戏曲梁山伯与祝英台中的“化蝶”等等，道出了蝴蝶与人们生活的密切关系，也说出了我们为什么要学习蝴蝶这一课内容，学生在接下来的观察蝴蝶结构，创作美丽的蝴蝶学习中才会由衷而动。
第三，在展示评价中，学生以自己创造的蝴蝶为依托，将自己的思想，情感寄托于自己创作的会“飞”的蝴蝶，手拿“蝴蝶”与其一道翩翩起舞，与其说“彩蝶飞飞”，倒不如说是学生的情思飞飞，审美体验得到灵动的升华。
创新是艺术的灵魂，也是艺术课堂上的追求之一。对于创作美丽的蝴蝶，蔡老师也是多处对学生进行启发，来让学生创新。
首先，是教师自己的示范，除了示范对称之外，教师以与众不同的'图案，以自身的创新进行言传身教，引导学生。在绘制蝴蝶翅膀时，教师还准备了事先绘制好的多种不同的方案让学生欣赏。
其次，在欣赏学生作品时，教师出示了以生活中学生喜爱的图案装饰的蝴蝶，完全是理想化的，创新的作品，有的是花朵的装饰，还有的是音符五线谱的装饰，别具匠心。
美的体验一方面来自于自己的动手创造，另一方面更来自于自己的视觉感受，学生在课堂上的所见，在课堂上欣赏的美术作品会发挥潜移默化的作用。在整节课中，无论是教师出示的作品，还是教师现场示范的作品都非常精美，给人以美的感受，学生会在视觉审美中陶冶高尚的情操。
当然，在课堂教学中也存在着如下的不足。
1、教师教学的激情不够。
激情来自于情感的投入，上课首先教师要投入进去，这样才能感染学生，以情动人。只有投入，情绪饱满，也才能表现在教学语言中为抑扬顿挫。这方面不足，太平。
2、课堂结尾“彩蝶”没有“飞”起。
课堂结尾，学生完成作品及评价之后，本该把自己的彩蝶放“飞”，由于教师组织力度不够，“飞”起的不多，本该出现的高潮没有出现。学生将自己创作的彩蝶飞一飞，乐一乐，玩一玩是多么高兴，要知道，这是学生情感升华与陶冶关键环节。
小学美术评课稿万能篇十
冯海彬老师执教的《年年有余》一课是浙美版教材第8册实验教材中的第8课，属于“设计·应用”的学习领域。内容和形式比较新颖，贴近少年儿童生活，符合学生心理。
从老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动，教师能很好地把握教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，感受鱼纹的表现形式和圆形鱼纹的构成方式带来的美感，学习绘制方法，培养能力为目标，做到教学目标明确。
冯老师整堂课的结构分如下几块来完成：
一、创设情境，说一说：通过欣赏篆书书法作品猜一猜“鱼”字，再说一说带有“鱼”字的成语，用书法与文学的表达方式引入美术对“鱼”的表现形式，带孩子们走进了鱼的世界。
二、观看图片，谈一谈：通过多媒体展示各种鱼的美术作品，丰富学生视觉，让学生了解祖国的“鱼”文化。
三、欣赏范作，学一学：通过展示示范作品，让学生了解鱼纹的表现形式，以及圆形纹样的构成方式。主动探究出要掌握的知识和技能。
四、思考方法，画一画：发挥自己的想象力，在圆盘中设计出独特的鱼纹样。
五、展示作品，评一评：让学生把画好的作品放在展示板上展示，学生与老师对优秀的作品加以讲评。
在课堂上，冯老师以他特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然，应该说，这是一堂重主体重过程、重生活、重创新的洋溢着现代教育气息的美术课，让人感受耳目一新。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、营造开放自由的课堂氛围
冯老师通过书法作品的欣赏与“鱼”在文学中的表现形式，引出丰富多彩的美术中的“鱼”文化，激发了学生对鱼纹的“美”的表现形式的浓烈的兴趣。营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。在这样一个轻松、活泼的氛围中，学生乐于尝试，不知不觉中学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放，同时，他们的个性化创意得到了体现和展示，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。
二、树立学生主体理念，坚持“授之以渔”
冯老师在指导鱼纹的表现形式与圆形鱼纹的构成方式时，让学生欣赏，并让学生自己分析思考，通过画一画、变一变、摆一摆、连一连等方式，使学生获取了美术的知识与技能，激发学生充分发挥创造性思维，学会学习，形成一种“可持续发展”的学力。
在赏评这堂课时的几点建议：
一、在师生互动中，要让学生表达清楚、完整，教师不要急于插话，清楚、完整的表述也是一种能力的培养，要循循诱导。
二、揭示课题时，“年年有余”中的“余”要做详细解释，“鱼”与“余”谐音，其中所包涵着的祖国的文化内涵，更有说服力地说明现代人们用“鱼”来表达美好的祝愿。
三、在结束部分，评出了优秀的作品，可以设立奖项进行表彰鼓励，在学生中树立榜样，则课更加完美。
小学美术评课稿万能篇十一
今日，梁教师的这堂一年级《鸟的天地》让我体验到了常态课的妙处。
一、设计妙。
本节课根据鸟的形态美、动态美、颜色美依次展开教学。在形态美这一环节中梁教师充分利用书中的范作，经过欣赏、分析作品使学生进一步了解中国画、摄影等的画种。让学生充分感受形式多样的鸟的表现手法。其次，在讲授动态美时，梁教师又巧妙地结合教具，让学生拼一拼、摆一摆，自主地发现鸟的各种动态，并在游戏中轻而易举掌握鸟的结构。
二、学生范作妙。
如今的美术范画多数都是欣赏大师们的作品或是把书本中学生作业修改到课件中，今日，梁教师则是推开了黑板，几张用油画棒描绘的漂亮的范画跃然眼前，这一时刻，学生的兴趣油然而生，活力完全被释放，孩子们情不自禁的发出啧啧赞美声，纷纷评述了自我的观点，教师也简便地完成了这一环节，不仅仅让学生得到美的熏陶，并且深刻领悟到自我作业时的要求。
书本使用妙。
“美术课需要用到美术书吗？”说实在的确让教师们在设计教学环节中很纠结。多数的美术展示课几乎没有看到教师们使用本书，因为所有书本中的范作范画、名师赏析都放置在ppt中，真的没有必要。可反言之，书本对于学生而言有着举足轻重的作用，看书更直观更亲切更有思考空间，所以，对于常态课而言使用书本这一环节还是必不可少，梁教师的这堂课几次重复使用书本，欣赏书中的作品来讲授贯穿知识还是让我们体会到书本的真正妙处。
下头几点思索与教师们共勉。
1、在板书设计上不妨把课题写的高点，有更多空间展示学生的作品。也能够把‘形态美、动态美、颜色美’纳入到板书资料中。
2、讲授鸟的动态这一环节时经过教师的启发，让学生进行拼一拼、摆一摆，我想会更有效地拼贴出各种姿态的鸟。
3、学生作业要求中能够加入鸟的生活环境，让作业更加丰富、饱满。
小学美术评课稿万能篇十二
3月14—15日，我有幸参加了在xx中心学校进行的威海市小学美术优质课评比暨观摩会。在这短短两天的时间里，我认真观摩了十一位优秀教师的课，他们的课堂教学风格各有千秋，每一位教师都以自我的特色诠释着美术课堂教学，聆听不一样年级的课，收获颇多，下头就谈谈我的一些心得体会：
一、善于营造和谐的课堂氛围。
学生是教学活动的主题，在美术教学中，学生的主体作用，应当是主动地参与美术课堂，
在动手过程中体验美术的乐趣。文登市文峰小学的王常青教师执教的是四年级下册《双胞胎》一课，整堂课下来给人一种酣畅淋漓，自然无比的感受。首先王常青教师给人的印象是十分亲切和随和的，她与学生的互动中，首先让学生上台尝试用对印的方式来制作小狮子“双胞胎”，当学生松开手打开作品后，呈现出来的画面美得连坐在底下听课的教师都惊讶了，何况是学生呢。成功的激发起了学生的兴趣，学生自然全身心的投入到了课堂当中。
在随后的动手制作中，令我印象深刻的是一位小男孩和他的作品。他沉默寡言，整堂课没有举手的动作，可是王教师细心的发现了他的作品，并高高的举起，说：“我刚才巡视同学们的作品，这位同学的方法让我眼前一亮，你能说说你是采用哪种方法来表现双胞胎吗？”男孩羞涩的回答，迎来了教师和他的同学们热烈的掌声，我相信这堂课会是这位男孩难忘的一课，因其在美术课堂上体会到了另一种爱。
二、美术要贴近生活。
美术源自生活，又美化着生活，美术提高了人的审美本事，所以在美术中需要构建生活化的美术教学情景，使教学资料更贴近学生的生活经验，让学生学会将美术知识运用到生活当中，体会到美术就在自我身边。王洪军教师带领学生欣赏乳山的著名景点，琉璃双塔、椰林沙滩、药师佛塔。这些都是孩子们走出家门就能见到的景色，可是展示在这么多客人的面前，孩子们的脸上不禁流露出自豪的神情，回答问题的声音都是亮亮的，自然而然地孩子们呈现出的作品中都透露着浓浓的恋乡之情。王洪军教师将身边的美带给了孩子，成功的将美术知识带到了孩子们的生活当中。
三、有效的评价。
这次听课给我印象深刻的还有教师对学生的评价，首先教师们的评价都是客观公正的，不再是为了评价而评价，教师的评价语言丰富，不再是单一的“你真棒”，“你真聪明”而是采用多元化评价，顾及到每位学生对美术的个性化理解，让学生在自我肯定中获取自信。正如新课标的核心理念说到：一切为了每一个学生的发展；关注每一位学生的成长，关注学生的情绪生活和情感体验，关注学生的道德及人格养成。作为新课程的重要组成部分，教师对学生的评价应起到指引、提高的作用。
两天的听课学习很快的结束了，但各位教师在讲台上的风采还依然在脑海中盘桓，经过听课也让我反思到我在教学中的不足。在今后的教学中我也会努力做到筑梦踏实，不断丰富自我内涵，提高教学素养，上出精彩的每一课。
文档为doc格式。
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小学美术评课稿万能篇十三
一样的爱，别样的表现；一样的课，别样的感受。林教师的这一节课给我的感觉是“精致”。
一、目标的制定明确合理，落实到位，教学流程清晰，直奔重点，简便化解难点，整个课堂十分流畅。
二、注重学习习惯的培养。如：课前主动预习；学会审题、扣题质疑；学会联系上下文理解词语的意思，句子的含义；学会边读书边圈画批注等。
三、以读为本。读中感知资料，读中理清顺序，读中体会父母不一样的爱，并且读得方式多，读得有层次，有感情，教师的恰当指点与评价使朗读更有效。
四、以生为本。林教师尊重学生的阅读感受，充分鼓励学生说出不一样的理解、感受，既“求大同，也存大异”，并作出及时的肯定，还课堂以真实，还孩子以真情，让孩子畅所欲言，这样的课堂才是我们所追求的课堂。
五、个人看法。
1、“语用”方面较少。如目标3中的“经过人物动作、语言和心理活动描述的语句，体会作者怎样理解父母的不一样的爱，感受不一样的表达方式。教师注重的是情感感悟，没有渗透表达方法的指导。还有“扔”字换成“放”字，目的也只是体会父亲严厉的爱，没有从作者用词的准确性这一方面来体会。还比如，学习词语“得意扬扬”，能够和“得意洋洋”进行区别，以丰富学生的词语积累。所以，如果搭建更多的语言实践平台，进行语言文字运用的训练，那课堂效果必须会更好。
2、整节课按照预设十分顺利完成，如果能引发学生产生一些生成点，那课堂会更加“精彩”。
小学美术评课稿万能篇十四
今日有幸聆听了姚教师执教的《秋天的雨》这节课，我有一种如沐秋风，神清气爽的感觉。《秋天的雨》这是一篇抒情意味很浓的散文，语言美，意境美，篇章结构美，名为写秋雨，实在写秋天，把秋天的雨作为一条线索，将秋天众多的景物串起来，为我们展示了一个美丽、丰收、欢乐的秋天。在本课教学中，姚教师运用多媒体教学手段，欣赏画面，品读词句等方法使学生体会秋天的完美，感受课文的语言美，从而产生对秋天的喜爱和赞美之情。
秋天是一幅美丽的画卷，在上课伊始，姚教师让学生在优美的音乐中尽情欣赏秋天的美景，精美的图片配上优美的音乐，一下子把学生带入了秋天，为学生学习课文，奠定了很好的情感基础。
姚教师结合课文特点，以调动学生朗读兴趣为目的，巧妙抓住重点词句，体会感悟，以悟促读，以读促悟。抓住秋天的颜色、气味、声音进行教学。姚教师重点指导第二自然段：秋雨的颜色。让学生在在读中抓住两个重点句子：“黄黄的叶子像一把把小扇子，扇呀扇呀，扇走了夏天的炎热。”；“红红的枫叶像像一枚枚邮票，飘呀飘呀，邮来了秋天的凉爽”。她抓住“扇哪扇哪”“飘呀飘呀”这二个动态词语，进行引导学生经过比较读，体会语言美，进而读出其中的韵味。同时，恰当借助多媒体课件，再现文中的美丽景色，在美妙的音乐中，以情助读。学生在多种形式、分层次的反复朗读中，自然而然地领略到了五彩缤纷的色彩美和生动形象的语言美，体会到了秋天的美丽和欣赏美景的愉悦之情。
可是，课堂教学永远是一门遗憾的艺术，有一些细节，我也有着自我的想法。如在教学“它把黄色给了银杏树，黄黄的叶子像一把把小扇子，扇哪扇哪，扇走了夏天的炎热。它把红色给了枫树，红红的枫叶像一枚枚邮票，飘哇飘哇，邮来了秋天的凉爽。”这一部分时，读中让学生观察这两个句子并同桌讨论，再说说自我发现了什么？然后拓展训练“像”的句式，这样就会加深学生比较喻句的理解。另外，三年级刚开始习作，本篇课文在每一段都有一个明显的中心句，教师在教学时也能够渗透写法的指导。以上几点只是自我听后不成熟的想法，如有不当之处，敬请批评、指正。
小学美术评课稿万能篇十五
今日听了田教师执教的《景阳冈》一课，感触良多。我认为田教师在教学设计上很有创新，首先播放学生熟悉的喜欢的《好汉歌》，情景导入；其次出示学习目标，让学生明确学习目的。再次自主研读，交流、感悟人物形象。最终根据自我体会的武松的特点为武松推荐一份工作。
我认为田教师的教学设计主要体现了如下几个特点：
新课标指出：教材作为一个“范例”，教师能够根据教材的特点；学生的认知水平生活经验，重新组合，灵活处理。《景阳冈》这一课，教材中的教学目标是：按照事情经过把课文分成4段、说说事情的起因和结果，这个教学目标难度不大，学生经过读课文，基本上能够顺利完成。而本节课，教师则根据教材的特点，创造性地把目标定为：学习武松打虎和打虎前的资料及相互关系，学习经过语言、动作描述体会人物特点的阅读方法，使学生学有所得。
自主学习从必须意义上说，就是指学生在教师创设的学习情境中，经过进取主动的认知活动及合作学习，获得主动发展的过程。本节课，教师为帮忙学生完成学习目标，共铺设了4层“台阶”：
1、读武松打虎的资料，找出描述武松的动作的字词。
2、朗读课文细细品味武松的特点。
3朗读打虎前喝酒上山的情景，体会与打虎片断的关系、
4感知武松人物形象。
田教师并没有把理解作为语文教学的重点，将段落进行琐碎的分析，而是抓住重点，让学生在自读自悟基础上初步归纳武松的人物形象。
1、酒量惊人。
2、胆量过人。
3、力量超人。
4、机敏胜人。
武松三次“闪”读出“机智”或“机敏”。师点拨，“闪”’这个动作字跟哪些字比较接近？“闪”与“躲”在那里哪个字用得更好？用“闪”对表现武松的形象好在哪里？仔细读读课文第9自然段，并结合上下文，小组讨论后交流。师生小结三“闪”表现了武松“机敏胜人”全体学生自读第９自然段及上下文，体味武松的“机敏”。在感知武松人物形象基础上创造性的抛出一个问题：让学生给武松找工作，大大的发散了学生的思维，培养了学生的创造本事。5武松赤手空拳打死老虎这部分是课文重点，也是教学重点。学习本部分课文时，田教师先让学生边默读课文边划出武松打虎的动作，在旁边写感受。学生很快就找到了“闪”、“揪”、“按”……等动词。再经过“闪”与“躲”换词比较，体会作者用词的准确。这个学习、体验的过程，充分展示了学生个人的学习所得。然后想象武松打虎的画面，感情朗读课文，体会武松的豪放、倔强、勇敢、机敏的英雄形象。
“新课标”明确指出，在语文教学过程中，要避免繁琐的分析和琐碎机械的统习，要加强综合，突出重点，注重语言的感悟、积累和运用。本课教学在设计上，教师注意把理解与运用紧密结合起来，把理解作为基础，突出对学生运用本事的培养。经过练习，学生基本上掌握了方法。
值得一提是教师的活力，激荡着学生的感情。这一堂课中，教师自始至终都坚持着高昂的热情，营造了有活力的课堂气氛，学生的学习进取性也很高。我想，在我们以后课堂教学中，就应当充满活力与动情。
