读后感是读者阅读完一本书或一篇文章后对所读内容的个人感受和思考的表达。它可以帮助读者更好地理解和消化所读内容,同时也是对作者的一种尊重和致谢。我想我读完这本书后应该写一篇读后感了吧。那么,如何写一篇令人满意的读后感呢?首先,应该对书中的主题和故事情节有深入的思考,理清自己的思路。同时,要抓住书中的重要细节和人物形象,做到事实准确、描述生动。此外,读后感需要有自己的独到见解和个人感受,不能简单地复述书中内容。下面是一些读者对不同类型书籍的读后感总结,或许能帮助你选取适合自己的阅读材料。
茶馆话剧读后感篇一
老舍的《茶馆》于1956年写就,1958年由“人艺”出演。50多年长演不衰,堪称中国现代戏剧经典之作。
我在上世纪60年代离开京城,40多年与《茶馆》未能谋面;近日,为纪念演出600场,人艺复排这部名著,才得以了却夙愿。
《茶馆》以旧北京城中一间大茶馆——裕泰茶馆的兴衰为背景,反映了清末、民初到抗战胜利后三个不同时代、近50年的社会面貌,昭示了茶馆在各个特定历史时期中的时代特征和文化特征。
托尔斯泰曾被称为“俄国革命的一面镜子”。在这个意义上说,老舍先生的《茶馆》何尝不是近代中国的一个缩影。“天地大戏台,戏台小天地”。《茶馆》的认识价值和艺术价值,不仅在于通过一个茶馆,反映了一段历史时期的社会变革,同时也在于反映了社会变革对茶馆经济和茶馆文化的影响。
我在剧场里看到,来看这部“老戏”的,有中老年人,也有不少(居多)是年轻人。他们中有的已经看过两三遍了(票价高昂且一票难求)。我想,一个话剧作品演了50多年还长演不衰,两三代人都能产生共鸣,自然有着深刻的思想内涵和独特的艺术魅力。100多年过去了,浪淘沙尽,换了人间。曾几何时,显赫一时的大清帝国殒落了;不可一世的外国鬼子也滚蛋了。人们回首过去,是为了更好珍惜现在,更加向往未来。年老的看《茶馆》,大多带点“怀旧”情绪:或是对剧中反映的五十年历史感同身受、藕断丝连,或是对“老人艺”(于是之、郑榕、蓝天野等老艺术家)的“艺风”“戏骨”情有独钟、难以忘怀;年青的大概想和“新人艺”套套“近乎”,复排的是三版的《茶馆》,演员是个“豪华”阵容:梁冠华(电视剧《贫嘴张大民的幸福生活》《神探狄仁杰》的主角)、濮存昕(演过电影《鲁迅》电视剧《走西口》等的“形象大使”)、冯远征(电视剧《不要和陌生人说话》主角)、杨立新等一批影视明星近距离接触,其音容笑貌、举手投足,近在咫尺,生动真切。
浓缩的往往是精华。戏剧是高度浓缩的艺术。《茶馆》的戏剧结构细针密缝,十分严谨。第一幕尤为令人击掌。人艺前院长曹禺曾赞叹说,这是古今中外剧作中罕见的第一幕。在这一幕中,五六十人轮番上场,撑起了社会人生大舞台,王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子等人,个个性格鲜明,活色生香。
话剧是语言艺术。人们在烟雾绕绕的“茶馆”里,感受着百年来老北京的风俗人情:提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀,三教九流,五花八门,还有京味十足的吆喝声,配上亦庄亦谐幽默地道的“京片子”,不愧是“语言大师”的大手笔。
《茶馆》是旧时代、旧北京的一首挽歌,而老舍先生的晚年也是一个时代“杯具”。文革中老舍抱书自沉的太平湖,就在离我当时就读的北师大不远,课余也常在湖边走过。多年后返京,湖已填埋,难觅旧迹了。
谨以此文纪念老舍——这位“人民艺术家”。
茶馆话剧读后感篇二
读了《骆驼祥子》这本书后,我从中了解到了在当时混乱的社会里,人们过着什么样的生活。这部小说以二十年代末期的北京市民生活为背景,以人力车夫祥子的坎坷悲惨生活遭遇为主要情节,深刻揭露了旧中国的黑暗,控诉了统治阶级对劳动人民的深切同情。
我仿佛看到了天桥、鼓楼、白塔,是牌楼、街道、小巷,是车厂、大杂院跟熙熙攘攘的人群,这就是几十年前的老北京,但是这儿没有丝毫田园诗一般的快乐,而是祥子的这双大脚马不停蹄地跑过大街,穿过小巷,烈日下,雨雪中处处有他艰难的身影。兵匪的鞭子,杨先生的盘剥,刘四爷的臭骂,孙侦探的明抢,洋大夫的冷漠,这是一座千真万确的地狱!最后虎妞惨死了,小福子上吊了,老马头倒毙在街头,祥子也终于穷途潦倒,逐渐消失在一座城门洞里……这就是一二十年代北京底层广大劳动大众的生活,这逼真的描写让我体会到了人力车夫们不可逾越的悲惨命运,让我深刻地认识了“地狱究竟是什么样子”。
祥子的悲剧,是他所置身的社会生活环境的产物。小说通过祥子周围人物及人际关系的描写,真实地展现了这个黑暗社会的生活面目,展现了军阀、特务、车厂主们的丑恶面目,以及由他们织成的统治之网对祥子们的压迫与被压迫关系的一种变形反映。
整部小说语言生动,文笔刚劲有力,刻画出了一个个个性鲜明的人物。堪称老舍先生的代表作。小说里充斥着的悲凉发人深省,故事离奇感人。所以家喻户晓,已译成各种语言流传多国,在世界文坛都有极重要的影响。这部小说里所说的事情,的确离我们现在有几十年了,并且也肯定有艺术加工,但文学总是来源于生活的,是千千万万百姓生活中的一曲。通过它,我们至少可以知道:社会曾是这么的黑暗,希望曾是这么的渺茫,因为它毕竟就发生在不久前的中国,发生在这雄鸡病危的年代。
茶馆话剧读后感篇三
在暑假中,我找出了爸爸珍藏的书《茶馆》。
《茶馆》是老舍的著作,里面写了一个掌柜和他的茶馆的故事。
从前,有一个叫王利发的人,因为丧失了父亲,所以他二十岁就当上了裕泰茶馆的掌柜。
这个茶馆,你没事有事都能待很久。
可是,好景不长,大清的警察宋恩子吴祥子天天来捣乱,搅得生意一塌糊涂。
好不容易等到了民国,宋恩子吴祥子的儿子居然也当上了警察……。
裕泰茶馆一天不如一天,悲剧就天天发生:先是妻子被车撞了没人管,又是伤兵天天来搅生意,最后竟然让刘麻子给要走了。
最后的一天晚上,老掌柜叫来了朋友秦二爷、常四爷一起说起了自己的遭遇,朋友走后,老掌柜将常四爷拣来的纸钱点燃了。
一会儿,就火光冲天,老掌柜依然坐在哪儿,他想起了年轻的时候……。
《茶馆》这部小说看后总是叫人悲愤不已。
为什么可以让小唐铁嘴儿、小刘麻子、小宋恩子、小吴祥子这样的家伙过得有滋有味,天天不愁吃不愁穿。
茶馆话剧读后感篇四
《茶馆》是老舍先生的剧作之一,我读了之后有很多的感想。
《茶馆》的故事发生在清朝末期的北京,那个时期十分混乱,军阀混战、敌寇入侵,裕泰茶馆里却是热热闹闹,那里聚集了三教九流、各行各业的人,掌柜王利发为了适应当时革命的浪潮,不断改良茶馆的经营,把茶馆开了下去,但最终还是被军阀霸占,成了他的歌舞厅,王利发便上吊自尽了。
茶馆本是给人歇脚、喝茶的地方,在《茶馆》中,它被描述成一个缩小的社会,提鸟笼的有钱人、卖蝈蝈的穷人、算命的先生、专横无理的士兵、奸诈狡猾的商人都聚集在那里,人物描述得十分生动,有正直善良的王利发、常四爷,也有奸诈狡猾的刘麻子、吴祥子等,他们之间的交流与冲突都体现了旧社会的封建与腐朽,就像常四爷的经典对白:“我爱咱们的国呀,可是谁爱我呀。”
当时的社会局势动荡,人民生活苦不堪言,茶馆里每一天都有悲惨的事情发生,这让我体会到,我们能拥有此刻完美的生活,十分不容易,裕泰茶馆里的那些人,不正是为这样的生活而奋斗的吗?既然如此,我们更应当珍惜这幸福时光、好好学习,成为祖国的栋梁。同时也要不停磨练自我,就像裕泰茶馆的改良一样,理解失败、知难而上,这样才会更上一层楼。
这篇剧作也让我体会到了那时人们的生活与工作是多么困难,谈国事谈多了就会掉脑袋,他们能坚持下来十分不容易,使我更佩服劳动人民的坚忍不拔,我要向他们学习。
茶馆话剧读后感篇五
喜欢上茶馆源于《茶馆》。
现在,在我们眼皮底下,关于青春的文字早已泛滥成灾。青春是一种奢侈品,所以过于浮华。我们的心灵就在这样的喧嚣中慢慢老去,以背离我们理想中的方式老去。
过去,我总以为如鲁迅、朱自清、老舍这样的大文豪,他们的作品中充满了一种腐老的气息,就像雨天的潮湿感一样很容易让人产生淡淡的惆怅。所以一直以来,自己都是在拜读那些浮华的青春文字。
这应该是一种错误。因为老舍先生的《茶馆》正如一面斑驳的墙,凄凉中旧旧的却都是温暖。它让人或喜或悲,让人大彻大悟。
《茶馆》是在写一个明明白白死去的过程。“掌柜的”王利发是悲惨的,因为他是那个悲惨时代的牺牲品。他像一只玩偶,他活在苍穹之下,活在对别人的恭维中,但他却一刻也没有活在自己的世界里。结局是他死得好,我想的确是这样。一个诗人说,死是世界上唯一的黑影。王利发的死,正是结束了他作为一只玩偶的命运,结束了那个时代赋予他的无尽的比死更可怕的黑暗。
当然,喜欢《茶馆》不仅仅是由于它伟大的艺术成就,我还倾心于老舍先生为我们营造的茶馆的原汁原味的老北京的市井气息。
大抵茶馆的存在无形之中就为人们提供了一种深厚的文化底蕴。它使人们回归到最原始的生活状态中。晨练之后的老人,久违的朋友,远道而来的客商以及社会上形形色色的人,当他们步入古朴别致的茶馆中,或悠闲,或恬静,或安然,或淡定的生活状态都萌发在喧嚣之上。功名利禄这时候也只是一副华而不实的装饰品,索然无味。常四爷,松二爷,社会中的三教九流,在茶馆中寻找的不正是一种洒脱和理想吗?缕缕茶香净化了人们的心灵。
梦想中自己可以拣一个干净的萧瑟感浓郁的秋日去一家古朴雅致的茶馆,手捧一本喜欢的书,点一杯哪怕平淡的茶水坐在木椅上看自己已经很是最后的青春缓缓流逝。我想,在这时候,生活中的纷扰定会如春风化雨。
而遭遇《茶馆》是一场旷世难度的劫。
篇二:
茶馆话剧读后感篇六
老舍对我们来说,已经是很熟悉的一位作家了,在此也就不多介绍了。倒是写作背景得说说:话剧《写于1956至1957年间,它是老舍一生中最优秀的戏剧创作,正像曹禺先生所说,它是“中国戏剧史上空前的范例”。老舍写小说很少,却写了不少的戏。在写《茶馆》之前,他写了话剧《春华秋实》、《西望长安》,在《茶馆》之后写了《红大院》、《女店员》和《全家福》等。《茶馆》跟这些配合时事政治的作品,在题材、风格以及创作模式上,都大不一样,他重新写起了解放前写惯了的“陈年往事”。
茶馆,彼此唠家常,谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来,否则茶馆平庸无奇,永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师,他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的光彩。
老舍出生于一北京大杂院中,一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军,母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后,生活更为窘迫,但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学,使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中,而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色,与其是平民出身也有密切联系。
《茶馆》让我们看清了那三个黑暗时代,也看清了那些生活在底层的人民,一个个破落、衰败。。
茶馆话剧读后感篇七
电影中的人物个性鲜明,每一句话都是人物的代表,表达了人物的思想,体现了人物的性格,老舍根据每个人物的性格特点,写出了十分符合他们的语言,无论什么人哪怕只有一次出场的机会,都把握的很到位,对台词的那种韵味,写得都十分有感觉,同时语言中应用了地道的北京话,京味儿很浓,有生活气息,也更真实。
还有文中最重要的时体现了老百姓民不聊生,当时的社会就是一个封建、帝国主义、无法无天的时代,也表明了当时中国处于一个水深火热,灾难重重的时代。
剧情从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕,与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代,而年代又作为人物表现的背景,相辅相成,使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二,尽管茶馆人呆,三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧,起着核心作用。
一、王利发(茶馆掌柜)。
二、松二爷(胆儿小,人却不怀)。
三、常四爷(正义之士、十分爱国、体格健康)。
松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众,要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听!说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意,至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊!发人深思。其三,子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走,衣着也跟着前卫起来,客人的思想呢?!简直是幻包装不换内容。例如,原先看相面的糖铁嘴养一儿子,现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”(专给洋人、官员提供女招待与吉普女郎)。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。
在这电影里,广大人民群众无法摆脱封建主义、官僚资本主义、帝国主义三座大山的压迫,生活在水深火热之中。王利发是裕泰茶馆的掌柜,精明能干、谨小慎微、委曲求全、善于应酬,一个典型小商人形象,却无法逃脱自已破产、悬梁自尽的命运。常四爷是一个有爱国心的旗人,是统治阶级内部进步人士的代表,他正直、倔强、敢作敢为、富有正义感、乐于助人,最终没摆脱饥寒交迫、穷困潦倒的命运。秦仲义是出身于北京城大财主家庭,是民族资产阶级进步人士的代表人物,实业报国,开办工厂,最终因工厂被霸占而失败告终。
在这电影里,广大人民群众受封建腐朽思想的毒害最深。当自已深受其害的旧时代,只有对自已苦难的愁苦和愤恨,对人吃人的旧时代显得如此苍白无助。例如:王利发当唐铁嘴说:“感谢这个年月”,他也说:“这个年月还值得感谢”。常四爷在绝望时也喊道:“我爱咱们的中国呀,可谁爱我呢?”。对几千年来封建制度麻木和毒害可想而知了。
在这电影里,只有推翻旧社会,建立新社会才是中国的出路。话剧《茶馆》的第一幕,戊戌变法虽失败了,真实反映了封建专制制度腐朽吃人的本质,标志着民族资产阶级进步人士通过改良运动,拯救中国的梦想破灭。第二幕,军阀混战给广大人民群众带来增添了更沉重的灾难,军阀们为各自的利益,不顾人民的死活,更谈不上给中国带来光明的前途,也无法摆脱帝国主义对广大人民群众的疯狂掠夺,残酷欺压。第三幕,抗日战争胜利了,国民党fu败,不顾人民安危,卷入内战,并且使得广大人民群众继续遭受官僚资本主义盘剥,重新沦落灾难的深渊。因此,在当时的中国,推翻三座大山的压迫成为中国的唯一出路。封建制度,资本主义制度,在中国是行不通的,只有粉碎旧世界,建立新世界才会使中国广大人民群众走出苦难,过上幸福安宁的生活。中国共|产|党正是适应时代要求,代表着最广大劳苦人民群众的根本利益,完成了这一历史使命,建立社会主义新中国。
茶馆在艰难中挣扎着摸索着,使出了浑身解数却止不住衰亡的势头。看到第三幕中茶馆的破败,我们心中泛起了痛。痛的剧烈远不只因为对茶馆的同情,更因为茶馆折射出的是中国的命途多舛。茶馆门可罗雀,王利发用评书改良,依然经营惨淡。尽管茶馆已只剩下了一副残躯,却仍然逃离不了被恶势力吞食的命运。可以说,政府连一丝希望都没给茶馆留下。最终,茶馆人去楼空,王掌柜自缢身亡。对于早已风烛残年的茶馆,这个结局并不出人意料。然而茶馆的死却并不是希望的破灭。实际上,从第三幕谈到康大力开始,茶馆的角色就又发生了微妙的变化——或者说,人民的意向发生的微妙的变化。康大力作为共产党人是主动地寻求救国之路的,而茶馆对他的支持无疑暗示了人民对正义的支持。这是多年苦难的结果:茶馆有了自己的意识,不是主动的,却是明确的、坚定的。于是,茶馆的意识与它休憩闲聊的本质发生了冲突,所以王利发不再选择四处赔笑脸,而选择了放弃茶馆。他的后辈们都去投奔康大力了,这未尝不是希望。而王利发本人的死,则似乎是作者要借他的命运再次强调人物的悲剧性,时代的悲剧性——毕竟,作品不是在为什么东西而摇旗呐喊。
纵观茶馆的没落历程,离不开的是一个“逼”字。
茶馆话剧读后感篇八
人艺的剧院门口永远有着让人心驰神往的灯光。那五十年代的老式建筑发黄的外墙毛时代的字体组成的“首都剧场”四个字招牌,由于灯光的衬托显得格外熠熠生辉。夜幕降临了,周围的建筑,车流,行人,都没有它的光辉。王府井教堂在远处若明若暗。这是一个做梦的去处。走进大门,《龙须沟》的节目单整齐地码放在简陋木头桌子上,一人一份,免费自取。人艺是现在为数不多的节目单还能免费的剧场之一。二楼的皮沙发宽大得有点空旷,在沙发围成的天井中,老式的水晶顶灯光直射下来;剧场里面也是一样。
剧场永远是厚厚的红色帷幕。在当时看来很庞大的剧场,现在甚至比不上一个大学的讲堂。一层,二层,一层与二层之间的侧座,还有二层最后几排的学生票。但是,依然可以看见演员的脸庞,听清演员抑扬顿挫的台词。《龙须沟》首演的日子,是在56年前。正如导演顾威所说的一样,56年,半个多世纪了,那条沟早成了金鱼池。小妞子要是活着,今年也该是七十高龄的妞子奶奶了。光看这出剧的名字,就让人觉得眼眶发红。帷幕拉开,仍然是这个50多年前的小杂院儿,才华横溢的程疯子唱着辛酸的单弦,三嫂还是那么泼辣,赵大爷和现在北京街头的任何一个老大爷一样有范儿……50年前的话剧今年首演的日子,正是1949年北平和平解放的日子。看到一二幕之间两个党派军队交接的过场戏,雪花洋洋洒洒地落下,突然觉得这些年的事情并没有发生,那些人,那条沟,重回眼前,一如当年。
老舍的话剧经典之处在于生活化,可是现在的话剧连生活化都做不到。那些从网上扒了两个段子就想把观众逗乐的话剧都应该来好好学学,真正的话剧应该怎么写。56年的时光轻飘飘地过去了;灰烬在我们眼前反射着它的光。
茶馆话剧读后感篇九
最近,我去新华书店买了一本名叫《茶馆》的书,作者老舍是中国现代小说家、著名作家,杰出的语言大师、人民艺术家,新中国第一位获得“人民艺术家”称号的作家。令我印象最深的是《茶馆》里的《我这一辈子》,这个故事主要写的是城市下层警察的悲剧。低等警察形象在老舍那里从来只是个贫民,虽然生活里也有狡猾、勒索型的巡警,他往往把他们分给了暗探,像《骆驼祥子》里的孙侦探,《茶馆》里的宋恩子和吴祥子、小宋恩子和小吴祥子。小说中自述的“我”就一语说破了其中的道理:“巡警和洋车是大城里头给苦人们安好两条火车道。”《月牙儿》里高小毕业的少女“我”百般走投无路,最后沦为暗娼,知识女性仍逃不脱与贫民母亲一样的下场。
通过看这本书,我知道了社会很复杂,必须有知识才能在社会上生存。
茶馆话剧读后感篇十
看祥子的憨实,看虎妞的泼辣,看小福子的温顺。也许有人要说,祥子是可恶的,虎妞是虚伪的,小福子是无赖的,尔等略述己见。
执著+坚持+无奈+毁灭=?
祥子不是混混,他有自己的理想。他只是个拉车的,他的理想也很简单:拥有一辆自己的车,安安稳稳地过自己的日子。但,事与愿违,经过一次又一次的打击,他并没有倒下,依然乐观。可是,与虎妞并不幸福的婚姻成了这场噩梦的开始。他并不爱她,只是为了责任,背上了这个本不属于自己的包袱。虎妞难产去了,随着喜爱的小福子也去了,祥子变了,之前的他在绝望中灭亡了,成了泡影。他对世界冷眼相看,变得堕落,无赖,完完全全变成了一个肉架子,一个城市的垃圾,等着溃烂,预备到乱坟岗子去。也许,这不该怪他,太多的打击让他身心疲惫。在这个没有亲人,没有指望的大千世界里,他什么都没有了,只有如此地孤寂、无助、茫然!
追求+无理+霸道+遗憾=?
虎妞—从头到尾,她是一条重要的链索。不得不佩服她对幸福的追求。在面临两难的抉择中,她选择了祥子,但也意味着今后的路变得难走。她有些霸道,有些无理。当初,要不是她将祥子拉入房中,过了一夜,怎会有后来的悲剧发生!但她的深情,对祥子的忠贞不二,又是何等的伟大。她与祥子一样,同样追求幸福,却在幸福未降临之前早早地去了,两人唏嘘。
温情+娇小+无助+自尽=?
也许,整个故事当中,小福子只是一个不起眼的小角色。但,正是她,起到了一个重要的作用。祥子将真掏给了她,将真爱献给了她。在当时的社会里,她是一个服从者,对自己想要的一切都不曾想过,或不敢想过。无情的现实将她推向了死亡的深渊。她选择了放弃,对这个世界,似乎一点也不留恋!
试问,这究竟是怎样的一个世界。所有的环境因素酝酿着一场悲剧的发生。不公的遭遇带给每个人的只有痛苦。他们都有追求,可是,幸福总是这么近,这么远。
无情的社会背景,不合理的社会制度,对下层劳动者生活空间进行了威压。祥子也曾努力过,而得到的只是一个遭唾弃的躯体跟一个遭谩骂的灵魂。祥子的命运,是可怜可叹的,虎妞的命运是可鄙可悲的。
这个时代,将穿越岁月流金,成为人们心灵上永远的伤疤。
厚底高天,堪叹古今事不公;
痴男怨女,可怜风月债难偿。
熠熠星辉,沧海桑田,我在为他们等待,等待他们下一世的轮回……。
茶馆话剧读后感篇十一
看到《茶馆》,我不由得想起了小时候外公每次带我去茶馆打牌的情形,在我印象中,茶馆就是一个热闹而常常笼罩着烟雾的地方。可翻开了书,故事的全部内容全都发生在这小小的茶馆里,一部仅仅三幕的话剧,借助一家普通的裕泰茶馆将小茶馆,老舍将一个个小人物生动地刻画出来,才发现它并不是仅仅讲的是在茶馆里的事,而是以对话剧本的形式讲述了一副旧北平社会的浮世绘的黑暗社会,老舍从小小的一个茶馆中反映出了整个社会,以小见大。
这本书主要讲述了老北京裕泰茶馆在清末,民初,国民党政权在大陆结束前的三个时代中由繁华不断走向破灭的故事。书的主人公是王利发,他是他裕泰茶馆的老板,他也是整本书的线索。历经半个世纪的茶馆,虽经过掌柜王利发的两次“改良”,在当权者和小人的策划下最终被改为“花花联合公司”。一生守护在茶馆的王利发最终选择了在自己的茶馆自杀。《茶馆》里的人,儿子遵循老子的处世态度,有的甚至变本加厉。同样体现了社会的黑暗,荒芜让这些人只能走前一代的老路,而无法像王利发那样去改良,因为结果是一样的。
三个旧时代一个轻易地转身就把三个老人苦苦追求的`东西摔成破碎,就是不知道在这破碎之后生出的是怎样的一个时代。远远地,他们走了,只留下我们心中那模糊的背影和那一句——“我爱咱们的中国呀,可谁爱我呢?”地轻叹萦绕耳边,久久不去。
老舍生于一北京大杂院中,一户舒姓满族贫民家庭。父亲是护军,母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后,生活更为窘迫,但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学,使他收到良好教育。之后老舍便发奋学习,将精力投身于文学,在此之前,他已经创作了《骆驼祥子》《四世同堂》等优秀作品,可以说1957年创作的《茶馆》是他文学的精华,是一位剧作家的成功之作。
茶馆话剧读后感篇十二
茶馆是老舍的一本书,他反映了当时社会的环境,下面小编整理了《茶馆》读后感500字,欢迎阅读!
这部剧运用对京城中裕泰大茶馆里人们的谈话,体现了国家的兴盛衰败。从戊戌变法的失败到解放战争的前夕,时代的变迁让茶馆里发生的一件件小事变成了一部历史剧,而这部历史剧的主角当然就是茶馆掌柜王利发了。
王利发是个精明而正直的人,年仅二十岁就出来替早逝的父亲打理生意,他生在一个混乱的、战火连绵的年代,最后因为不能忍受自己经营了几十年的茶馆被人强行霸占而上吊自杀。是啊,用戏中的话说,那是一个人们“一堆一堆给洋人送钞票”的日子,不少的人都当起了汉奸,特别是戏中的两代小人——刘麻子和小刘麻子。
先说刘麻子吧,他见利忘义,干着给人说媒拉线这种不正当的生意,不论双方愿意与否,只要有钱赚他就干,有时甚至还卖人儿女。在第一幕中,他竟然把一位生活贫苦的农民——康六的女儿康顺子以十两银子的价钱卖给了给了一个太监。
而刘麻子的儿子小刘麻子呢?他非但没有“改邪归正”,反而还“发扬光大”,要创办一个专给美国人提供女招待的“花花联合公司”,甚至想方设法霸占了王掌柜的裕泰茶馆,把它改成了一个“取得大量情报,捉拿共产党”的地方。
现如今,像这样见利忘义的人还在少数吗?有些奸商,为了谋求暴利,用偷工减料制成的东西来蒙骗消费者,甚至不惜搭上消费者的性命!
不过现在,随着人们的意识不断增强,理解那些为祖国作贡献的好心人越来越多,这是让人们欣慰的一点。不管怎样,《茶馆》这篇局本让我受益匪浅,让我从中读出了一位语言大师的爱国爱民,善解人意。
《茶馆》是中国话剧史上的经典,一部不朽的传奇。
故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来,为此他八方应酬,然而严酷的现实却使他每每被嘲弄,最终被冷酷无情的社会吞没;经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业救国到破产;豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路。故事还揭示了刘麻子等一些小人物的生存状态。老舍把这些人物集中在茶馆这个微缩社会中,让他们各自上演不同的人生故事,用小人生来写大社会,同时以茶馆的兴衰来透视旧中国的衰败。
《茶馆》一剧具有极强的社会批判精神,反映了生活在黑暗社会中小人物的命运是多么悲惨,道出了劳苦百姓对生活的憎恨与不满。可以说,老舍笔下的三幕戏葬送了三个时代,这三幕戏共占了五十年的时间。这五十年中出了多少多少大变动,可是剧中只通过一个茶馆和一些下茶馆的小人物来反映,并没正面叙述那些大事。这就是说,用这些小人物怎么活着和怎么死的,来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。这些混杂着汗与泪,歌与笑的故事全部发生在一个茶馆里。茶馆里人来人往,汇聚了各色人物、三教九流,一个大茶馆就是一个小社会。老舍抓住了这个场景的特点,将半个世纪的时间跨度,六七十个主、次人物高度浓缩在茶馆之中,展现了清末戊戌维新失败后、民国初年北洋军阀割据时期、政权覆灭前夕三个时代的生活场景,概括了中国社会各级阶层、几种势力的尖锐对立和冲突,揭示了半封建、半殖民地中国的历史命运。
这样的戏剧构思纵横开阖,既是大气魄大手笔,又不乏细微之处的生动描写,是老舍先生的独创,带给了大家这样耳目一新的故事。因此曹禺先生说,《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。
一锅老汤、一壶酽茶,一幕震撼人心的人间悲喜剧在百年老店“裕泰大茶馆”里上演,演绎着老舍先生蘸着沧桑写出的旧时代里黑暗的一页,把一幅沾满了人世坎坷的老北京历史民俗画卷生动地展示在读者面前,留下永恒的记忆。
在暑假中,我找出了爸爸珍藏的书《茶馆》。
《茶馆》是老舍的著作,里面写了一个掌柜和他的茶馆的故事。
从前,有一个叫王利发的人,因为丧失了父亲,所以他二十岁就当上了裕泰茶馆的掌柜。在这个茶馆,你没事有事都能待很久。
裕泰茶馆一天不如一天,悲剧就天天发生:先是妻子被车撞了没人管,又是伤兵天天来搅生意,最后竟然让刘麻子给要走了。
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茶馆话剧读后感篇十三
《茶馆》是中国话剧史上的经典。《茶馆》是故事全部发生在一个茶馆里。茶馆里人来人往,会聚了各色人物、三教九流,一个大茶馆就是一个小社会。老舍抓住了这个场景的特点,将半个世纪的时间跨度,六七十个主、次人物高度浓缩在茶馆之中,展现了清末戊戌维新失败后、民国初年北洋军阀割据时期、国民党政权覆灭前夕三个时代的生活场景,概括了中国社会各阶层、几咱势力的尖锐对立和冲突,揭示了半封建、半殖民地中国的历史命运。《茶馆》的成功在于语言的成功。话剧全凭台词塑人物,台词到位了,人物就活了;人物活了,全剧也就成功了,被誉为“语言艺术大师”的老舍的的确确将语言功力发挥到极致。《茶馆》中每个人物的台词都设计得非常生动传神、富于个性,同时又简洁凝练,意蕴深长。
《茶馆》只有三幕,却分别写了三个时段,通过形形色色、生动鲜活的人物命运的描写,反映了从戊戌变法失败到抗日战争胜利后国民党政权覆灭前夕近50年的变迁史,揭示了旧中国黑暗与腐朽,真实展现了当时广大人民群众苦难生活,突出了表现了分别“葬送了三个旧时代”这一主题。
在这三个旧时代里,广大人民群众无法摆脱封建主义、官僚资本主义、帝国主义三座大山的压迫,生活在水深火热之中。王利发是裕泰茶馆的掌柜,精明能干、谨小慎微、委曲求全、善于应酬,一个典型小商人形象,却无法逃脱自已破产、悬梁自尽的命运。常四爷是一个有爱国心的旗人,是统治阶级内部进步人士的代表,他正直、倔强、敢作敢为、富有正义感、乐于助人,最终没摆脱饥寒交迫、穷困潦倒的命运。秦仲义是出身于北京城大财主家庭,是民族资产阶级进步人士的代表人物,实业报国,开办工厂,最终因工厂被霸占而失败告终。在这三个旧时代里,广大人民群众受封建腐朽思想的毒害最深。当自已深受其害的旧时代,只有对自已苦难的愁苦和愤恨,对人吃人的旧时代显得如此苍白无助。例如:王利发当唐铁嘴说:“感谢这个年月”,他也说:“这个年月还值得感谢”。常四爷在绝望时也喊道:“我爱咱们的中国呀,可谁爱我呢?”。对几千年来封建制度麻木和毒害可想而知了。
国。
话剧《茶馆》反映的这段历史,是中国旧社会的缩影,是对旧社会的血泪控诉,使我们不能忘记过去旧社会广大人民群众所遭受的苦难,倍加珍惜中国共产党人和广大中国人民用鲜血和生命换来的、来之不易的幸福生活。以史为鉴,可以知兴亡,记住这段历史,激发我们坚定不移地坚持中国共产党领导下,坚持走中国特色的社会主义道路,以自已的实际行动,为建设富强民主文明的社会主义新中国而努力奋斗。
茶馆话剧读后感篇十四
通过实践,我认为在美术课堂中运用后“茶馆式”教学突出了一个重要的点:学生自己能学会的,教师不讲。
课堂教学中强调“书中学”“做中学”,强调学生的学习过程,以“书中学”为主。没有经过研究和做的过程,学生很难掌握一些概念和方法,经历本身也是一种知识。在学生通过对课本的自发认识,经历了亲身制作和绘画以后,便会对所要学习的东西有了自己的看法。如果不增加学生的实践经历,仅仅告诉他们制作过程与最后的结果,那么他们学到的只是表皮,在制作过程出现的问题发现不了解决不了,最后出现的结果是不了了之。这种情况在美术课堂中不仅限制了孩子的创造力和想象力的发挥,对孩子的个性成长不利,对学生在实践中发现问题解决问题的能力也有不可弥补的影响。
记得有一次,在一节区里的同课异构的美术课里,我准备的《变一变》一课的教学重点与难点,在上课的时候竟被学生不费吹灰之力就解决了,我觉得孩子们真是太聪明了!可是后来在课堂中出现了我意想不到的难题:孩子们在实际制作的过程中出现了许多问题,这些问题是不好一下子就解决的。比如,有的孩子没有大胆的制作信心,总是小心翼翼的;大部分孩子只去制作最简单的一种方法,没有打开创作的思路;只有一个学生做出了令人满意的有自己想法的作品。短短的十几分钟制作时间,大部分孩子的创作思维还没打开就下课了。听了几节课的结果也大都如此。我觉得,上课时间不是很充足是一个问题。还有一点就是应该让学生在没有任何干扰下大胆的放开思维去创作这一点很重要。这一节课,教师们按照老模式预备的教学重点看来是不符合学生实际的。
因此,在课堂上,给学生一个点,大胆放给学生大量的时间,让孩子们围绕着教学中心,通过自己的亲自实践遇到这样那样的问题,他们才会有激情有目的地去思考并解决问题,才会达到主动学习的目的,教学效果才会受益匪浅。
作为一名教师,干的是良心活,抓好课堂教学质量不仅是对得起自己,也是对学生负责。孩子的思维是活的,随时都在变,只有抓住孩子的想法,才会让课堂教学的思路跑不了题,让孩子在学习中始终围绕着课堂的教学中心发现问题,思考问题和解决问题。
今天有幸聆听了张人利老师的关于后“茶馆式”教学的讲座,他的讲座没有过多的理论,全是与我们对实践过程与成果的分享。后“茶馆式”教学更注重学生是学习的主人,更关注学生对知识习得的过程。但是听到入神时,网络发生了问题,不能对张校长的后“茶馆式”教学完整地学习完,不免有些遗憾。回到家后,尝试着在网上查找张校长的后“茶馆式”教学视频,真是太好了,网上果然有,我兴奋地听完了张校长的讲座,听完后,体会颇深。
张人利校长总结了目前存在的教育教学现状:1)教师总体讲得太多。但是,大部分教师没有认识自己讲得太多.学生自己能学懂的,或大部分学生能学懂的,教师还在讲;而学生搞不明白的,教师没讲,或者讲了,讲不透,没时间讲透。2)学生的“潜意识”暴露不够,特别是“相异构想”没有显现出来,更没有得到解决。课堂教学追求学生回答正确。教师乐意重复,或是多次重复教师自己的思维和正确的结论。3)教师对在第一次教学中的学生差异问题常常束手无策。4)许多教师不明白自己每一个教学行为的价值取向究竟何在?听着张校长给我们总结的教育教学中突出的四大问题,思考着自己的教学,这些问题确确实实在我们的教育教学中存在着,那么该怎么进行改观,怎样让学生真正会学并学会?张校长的后“茶馆式”教学从真正意义上解决了这些问题。后“茶馆式”教学可归纳为:一个核心,“议”为核心。两个特征,学生自己学得懂的,或部分学生学得懂的内容教师不讲;尽可能暴露学生的潜意识,尤为关注“相异构想”的发现与解决。综合以上的一个核心与两个特征,给了我们在课堂教学中很大的选择性与可操作性,对提高教学质量起到了至关重要的作用。
回顾自己的教育教学历程,回味着张校长的后“茶馆式”教学,思考着在以后的教育教学中,我们应走下讲台,真正了解学生哪些是自己能学会的,哪些是需要我们帮助解决的,哪些是需要我们指引方向的。我们要真正关注学生的潜意识,关注学生的相异构想,关注学生的最近发展区,关注正确的教育方式与方法的改进。
以学定教,让我们一起为了孩子今天的发展,将来的发展不懈努力。——————。
暑假期间,在听了多天讲座后对上海市静教院附校校长张人利的后“茶馆式”教学讲座记忆尤为深刻,受益匪浅。
张校长在讲到学校管理时,其中的一句话,让我铭刻在心。他说:“我极力反对牺牲今天的生活质量来换取明天的生活质量。”他主张“两多”、“两少”管理,“两多”就是学生的睡眠多、体育活动多,“两少”就是作业量少、补课少。我以为在他的这种管理模式下成长的教师是幸福的,学生是快乐的。
他希望能够通过社会、学校、家庭的共同努力,来真正减轻学生的负担,减负在他的身上不是空话。
在一种愉悦的学习氛围里,如何提高教学效果?
我们的教师该如何教?我们的学生该如何学?
他结合教学工作实际,谈教学中存在问题:1.很多时候,我们的教师总体讲得太多,但是绝大多数教师自己却没有认识到。学生听不懂,教师讲第二遍都是无效的。2.许多教师只告诉学生什么是正确的,却没有关注学生的想法。
张校长举了身边的教学事例。有一年,他带高三物理,一次高考时,临考前,一个女生来问他物理题,他让女孩调整心态,保持平静,迎接考试,但女孩反问他:“老师,如果考试考到这道题了呢?”他哑口无言,就给那个女生讲了那道题,结果在考试中,真有那道物理题,他庆幸给那个学生讲了。考试结束,在校门口,他碰到了那个女孩,结果一问,那个女生说还是没做出来。这就是学生的潜意识,学生脑里有错误的认识,虽然教师把正确的给她了,但那是强加给她的,正确的在上面,错误的在下面,所以,上面的很容易遗忘,忘记了正确的,记住的还是错误的。
张校长的后“茶馆式”教学就是:
1.学生能自己学会的,教师不讲。教师讲学生不会的。
2.尽可能暴露学生的潜意识,关注学生的“相异构想”的发现和解决。
后“茶馆式”教学的的一个核心是“议”。
在“读”“练”“做”“讲”中,去引导学生,把灌输式教育变为启发式教育,使教育走向对话,使教育走向合作,不断提高课堂教学水平,打造高效课堂。
我以为后“茶馆式”教学已不是一种教学模式,而是一种理念,根植在每一个从教者的心中,更为关注学生的成长。
茶馆话剧读后感篇十五
我觉得书是回忆的另一种表达方,它或许有些虚构,却是基于生活的。所表达的必然也是人们的内心世界,因此才会随着历史颠簸影响着一代一代人,这就是人们常说的共鸣。
《茶馆》是老舍先生的代表作,写于上世纪五十年代。以老北京一家大茶馆的兴衰变迁为背景,向人们展示了从清末到抗战胜利后的五十年间,社会的风貌和不同阶级人物的不同命运。在一个明媚的午后捧着这本书,思绪也随窗外翩跹的杨柳飘回那个年代。
满清末年,茶馆里依然是一派和谐的景象,茶馆掌柜王利发左右逢源,一切似乎都如此美好。然而在这背后却充斥着令人窒息的衰亡。富裕的人在茶馆里喝茶,聊天,只是莫谈国事,贫穷的人却在茶馆里卖孩子。农村破产,人们生活更加贫困,今天想着明天,明天却又想着后天。他们只能将自身的.孩子卖了以获得微薄的费用养活家里更多的人。我想起《捕蛇者说》中的那个捕蛇人,冒着生命危险讨生活,原来古今贫困竟也是相同的。想起老舍笔下另一个人物祥子,在烈日暴雨下拉车,即便尊严被践踏也不反抗,终究是被那吃人的社会吞没了。那样的社会给人的失望大于希望,结局似乎注定了悲惨。
又过了三十年,已是风烛残年的的王掌柜仍在苦撑着茶馆,可那股黑暗势力仍没放过他。流氓特务靠着阿谀奉承的嘴脸获得了权势,想要霸占王掌柜的茶馆。虚弱的老人终究被现实击垮了,自身安然了这一生。
莎士比亚说过:“黑暗无论怎样漫长,白昼总会来到。”现在是灵验了,可谁又知道这漫漫探索路上祖辈们付出的艰辛呢?不能忘也不可忘。
读完了《茶馆》,心情格外压抑。放眼看向窗外,杨柳依依,岁月静好。温水般的生活也总有它的滋味所在,想来也满足了。
茶馆话剧读后感篇十六
观看了北京人艺20xx年版的茶馆后,我对这部剧颇有感触。
整部剧分为三幕,分别讲述了戊戌变法刚失败,民国初年军阀混战,抗日战争胜利后,一共三个时期。以裕泰茶馆的兴衰存亡为线索,向观众们展示了各个时代北京各个阶层的三教九流的人物。
我认为这部剧的语言是一大特色。整部剧完完全全没有使用华丽的辞藻,甚至可以说没有任何有文采的句子。可这种充满着京味的,朴实的,口语化的句子正符合剧中每一个人物的身份。下面我从王利发的.两句台词来进行鉴赏。
“哎哟!秦二爷,您怎么这样闲在,会想起下茶馆来了?也没带个底下人?”这句是王利发见到秦二爷来茶馆时说的话。首先“哎呦”一词直接就显示出秦仲义在王利发眼里绝非等闲之辈。“您怎么”,“会想起”两词反映出了秦二爷这人可是“无事不登三宝殿”,此次一来必是有着他的缘故,短短两句话其实是王掌柜在暗暗打听秦二爷的来意,又刻画出王掌柜的惊和他的小心谨慎。最后的“底下人”也印证了秦二爷高贵的身份,王掌柜是“底下人”,秦二爷是“上等人”。秦仲义还没有说话,观众便对此人略知一二!
“您甭吓唬着我玩,我知道您多么照应我,多么心疼我,绝不会叫我挑着大茶壶,到街上卖大碗热茶去。”这是王利发回答秦二爷要收回房子时说出的话。从整体上看,这仅仅是我们日常生活中可能也会用到的话。但细细分析,却发现这普通的句子也不简单。开始一句一个您字,身份的高低贵贱就体现出来了,秦二爷是京城里有名的大财主,同时也是王利发茶馆的拥有者,王利发必然对秦二爷毕恭毕敬。句子中间“多么照应我,多么心疼我”是同一个意思,但是偏偏就是这个句子意思上的重复让王利发的谄媚显示了出来。句子最后就显现出来了方言的味道,这些个方言也正是让整部剧更真实形象的原因。整句话我竟然听出了王利发撒娇的感觉,他的意思是您是长辈,我是晚辈,长辈自然得照顾着晚辈。用这样的有点小俏皮的方式堵住秦二爷的口,不但能极致地体现出王利发为人处世的手段,还能吸引观众的眼球,勾起观众对剧中人物的喜爱。对于王利发来说,第一幕还有很多类似于这种句子的台词。这些个台词合在一起,一个处在社会底层的小市民,一个靠自己的双手养活自己的老实本分的生意人的形象就出来了。整部剧几乎每一句话都能照料到人物形象,人物关系,剧情发展,以及方言的整体风格,老舍在台词的构思上可谓是下足了功夫。
茶馆话剧读后感篇十七
茶馆,彼此唠家常,谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出社会问题!而老舍——一位语言大师,他用其独特的视角和手法使小小的茶馆绽放生命的炫彩。
老舍出生于一户姓舒的满族贫民家。父亲是护军,母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后,生活更为窘迫,也就是这样的出身和环境造就了《茶馆》的艺术价值。
老舍的手法是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕,一幕一时段,干练、简洁,也十分容易表现剧情,从清末维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕,与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代,而年代又作为人物表现的背景,相辅相成,使小小茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。这也揭示了旧中国黑暗与腐朽,真实展现了当时广大人民群众的苦难生活,突出表现了“葬送了三个旧时代”这一主题。
士的代表人物,实业报国,开办工厂,最终因工厂被霸占而失败告终。在这三个旧时代里,广大人民群众受封建腐朽思想的毒害最深。当自已深受其害的同时,殊不知自己却对自已的愁苦和愤恨,对人吃人的旧时代显得如此苍白无助。就好像王利发当对唐铁嘴说:“感谢这个年月”,他却说:“这个年月还值得感谢”。常四爷在绝望时也喊道:“我爱咱们的中国呀,可谁爱我呢?”。对几千年来封建制度麻木和毒害可想而知了。
在这三个旧时代里,只有推翻旧社会,建立新社会才是中国的出路。话剧《茶馆》的第一幕,戊戌变法虽失败了,却真实反映了封建专制制度腐朽吃人的本质,标志着民族资产阶级进步人士通过改良运动,拯救中国的梦想破灭。第二幕,军阀混战给广大人民群众增添了更沉重的灾难,军阀们为了利益,不顾人民的死活,更谈不上给中国带来光明的前途,也无法摆脱帝国主义对广大人民群众的疯狂掠夺,残酷欺压。第三幕,抗日战争胜利了,国民党腐败,不顾人民安危,卷入内战,并且使得广大人民群众继续遭受官僚资本主义剥削,重新沦落灾难的深渊。因此,在当时的中国,推翻三座大山的压迫成为中国的唯一出路。
话剧《茶馆》反映的历史,是中国旧社会的缩影,是对旧社会的血泪控诉,使我们不能忘记过去旧社会广大人民群众所遭受的苦难,也使我们倍加珍惜中国共产党和广大人民用鲜血换来的幸福生活。
际行动,为建设富强民主文明的社会主义新中国而努力奋斗。

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