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教案是教师为了达到教学目标，合理组织和安排课堂教学活动而编写的一种书面材料。教案的编写要注重培养学生的实践操作能力。以下是小编为大家收集的几份优秀教案范文，供大家参考。大家可以从中学习借鉴，提高教案编写的水平和质量。希望对大家有所帮助。
儿童中国画教案篇一
1认知目标了解大公鸡的基本特征。
2能画出大公鸡
3喜欢美术课
ppt图片纸笔
1教学导入教师学鸡叫，说这是什么声音？你见过
谁能说出他们的区别呢？
2老师提示：大公鸡是昂首挺胸的大公鸡的尾巴真漂亮你能画出与众不同的花纹吗？
3：首先画出一只大公鸡的轮廓。其次在上面填充花纹，注意黑白灰的变化，老师辅助画。画完老师进行改正。
让幼儿们互相交换自己的画，和他人与其分享。
儿童中国画教案篇二
素描（中国画线描）
目的：通过结构素描（或中国画线描）的训练，使学生掌握以线来造型的能力，逐步掌握中国画的造型的专业语言。
要求：经过六周的训练，使学生了解结构素描的要领，并使用这种语言用在造型方面，做到准确合理得当。
难点：学生由已掌握西画的素描基础，为线描为主的结构素描，在观察方法、表示方法方面均有较大区别，如何由明暗调子转化为以线为主的画法是主要难点。
过程：该学习节段计六周时间，第1周讲授素描概述，演示方法，第2周练习结构素描的写生，第3、4两周在写生对象方面加强变化，第5、6两周，进行速写练习（全身人物动态写生）。
方法：以讲授、演示、练习和课堂讨论相结合。
一、素描的发展及技法演变概述
（2学时）
当今的美术创作和美术教育对素描含义的理解各有所见，但作为绘画艺术来说，素描是造型艺术的基础，这一观念在美术界已成为共识。在高等美术专业的基础教育中，起主导作用并作为各种造型艺术基础的依然是素描。
“素描”这一概念是西方绘画范畴的产物，是指绘画中的单色画，是运用点、线、面、明暗艺术处理形体结构的最基本的绘画。它是一种绘画形式，更是一门科学。
素描美术教学。文艺复兴时期的达·芬奇，米开朗基罗，拉裴尔以及后来的提香，他们作品解剖准确，结构关系很好，到了17世纪素描已达到了完美的境界，如荷兰的伦布朗，西班牙的委拉斯贵支等一些著名肖像画家，他们根据人物的具体特点进行艺术创作，造型、比例结构准确，画面与环境的刻画浑然一体，统一和谐，真实感人。画面人物与环境空间的处理，光的运用已成达到理想的效果。17世纪的素描已经摆脱了14、15世纪的装饰效果，形体的光色之中尚有线的因素存在，人和背景的关系也更加统一和谐，从造型因素来讲，这时期的素描和我们现在的素描有许多共同之处，已经很成熟了。绘画艺术进入19世纪，由于光学，色彩学的产生和透视、解剖学的发展，这时期产生的印象派的素描具有色彩感，并加强了画面的外光虚实的关系。
中国素描艺术的发展主要是在新中国成立以后。当时我国的素
描教学引进了俄罗斯19世纪以后的契斯恰科夫素描教学体系，要求结构准确，整体感强，有体积感、色彩感、厚重感、虚实空间感强，讲究透视，解剖关系的正确，这种方法为我国培养了一大批的优秀艺术家。但也有负面的影响，那就是形式风格体裁内容的单一性。
从美术史上来看，西方素描在基本规律，基本造型及教学规律的要求方面大体是一致的。只是由于国家、背景、风景风俗文化，以及习惯不同，因此作品的呈现的面貌也就在所不同。德国从15世纪的丢勒的画开始就比较强调结构，颜色比较单纯，以质朴、真挚和鲜明的性格的描写为其特色，力求忠实于对象，追求自我的精神感受。素描结构严谨、笔法细致，线准确有力，形象性生动传神，人物刻画都具有鲜明的个性特征，法国的素描作品在自然而然的方法中产生，强调对比关系，重视人物情感和动势的描绘，线条优美轻重颤动的.线条表现出音乐般的节奏感和装饰性，色调和谐透明，画面有一种理想与虚构的现象，而意大利的素描艺术结构和谐平衡，善于用明暗渲染塑造形象，善于表情和心理特征的描写，构图巧妙，刻画人物形象精确入微，素描手法灵活生动，有的轻快流畅，有的大胆，豪放，均以其自然、纯朴、与和谐引人入胜。
中国的白描，实际上也是一种素描，它主要是运用单色线条来表现中国画家对物象的心理感受，重在形体本身的结构，着重研究由这些结构所造成的物象精神实质，在表现物象时，白描基本上排除从固定的兴源出发或条件色出发的西洋素描观察表现法，以笔墨放笔直取，形成了中国画以白描为造型基础的审美特色。
线描是一种最能直写胸臆，抒发情感和体现个性特色的表现方法，它简洁概括而又变化无穷。
具体说，线描在画面上呈现的线条不但能够描绘形象，而且还有着各种不同的美感，它在我们生活周围中的许多物象上随处随时可见，并且因物而异，千变万变，线条的运用和美感又因人而异，这包括了两个方面。一是画家因时代、地域、种族性格、气质、素养、年龄以至境遇上的不同，在线条运用的方法与效果也会不同，即使采用同一种方法进行描绘，其线条所体现出来的情味也不会如出一辙地雷同，足见线条之奇妙莫测了。二是被描绘的对象因时代，地域、种族、职业、性格、气质、素养、年龄、体魄、境遇以致兴趣爱好不同，就会形形色色、千差万别，而成为画家们无穷无尽的研究课题，所以线描这一艺术领域无疑是画家们可以纵情翱翔的天地。
中国画注重飞动姿态之节奏和韵律的表现，这内部的运动，就是用线纹来表达出的物的骨气（见宗白华著《美学散步》）其所追求的是“一种建筑的形线美，音乐的节奏美，舞蹈的姿态美。”而节奏美，姿态美有赖于形线美方能体现出来，形又须由线来表达，所以归根结蒂还须研究线条的美感，线的特性和线的规律，这正是中国绘画的一大特点。也是线描技法本身的研究核心，这一认识对于从事中国人物画和教学的人来说都是十分重要的。
今日高校的素描教学一般是通过临摹优秀素描作品和通过石膏写生（几何形、人物）；静物写生、头像写生、半身像写生、全身像写生、人体写生等几种形式来完成的，时间上分为长期素描和短期素描、方法上有临摹、写生默写、记忆等。素描是美术教学中的一门重要的课程，也是一名绘画工作者修身要学习和使用的一种绘画形式，学习素描艺术要具有顽强的精神，持之一恒的能力。
素描教学可分为再现性和表现性训练。再现性素描包含造型艺术应具备的一切基本规律，如透视、解剖、光影、空间、质感、量感。形式上有物理形态、数字基础结构关系、几何形式，把透视空间、光影和色阶、质感机理解剖和结构作为表现客观对象的要求。表现性素描是深入到物休内部分析理解物体，通过节奏感受，形态转换，主观处理，进而上升到一种精神领域，使物体本质得到表现。在低年级的素描学习中，通过主体对客体的介入在对客观对象分析的基础上，依据对象的客观原则逐步掌握透视、空间、质感、量感、明暗等规律，高年级的素描教学应强调表现性，学生在教师的指导下，善于从客观事物的外部表象中得到感受，然后经过理性分析，判断，唤起作画的情感，从而表现和提示客观事物的包含的深刻内容和内在本质，把一般人们看不到的东西表现出来。在素描训练时应逐步学会主动参与和取舍，面对模特时要有情感的投入和心灵的感应，不要简单地模拟和重复表现客观对象，应有感而发，以情取势，以神写形，用心灵去体验，感受对象特征和内在的心理活动，具体的强化艺术形象，抓住对象内在的韵律予以表现，赋予对象新的生命力。
在素描的学习中，对技法的掌握是相对容易做到的，因为技尖
画面上是具体的、可视的，通过实践可以掌握。而作为深层的思维活动，观察能力和审美感受是抽象的、不可见的，是不易具体传授的，只有通过一些特殊手段的训练才能使个人的感受能力得以提高。当然，在高年级的素描教学之中也不能因强调了表现性而忽视了对客观对象外在形体的塑造，对人物基本形体的了解和塑造是最基本的，也是最直接的表现形式。只有在充分了解了对象的基本形体后，才能在所认识的基础上进行夸张、变形，将自己的感受投射到作品中，这是从外到内的，从感性认识到理性认识的升华过程。
素描的学习训练应与现实的生活紧密相连。让学生的目光从画室转向大千世界，把课堂中的素描教学感受与外面的世界联系起来，让学生感受现实世界鲜活的生命力，从而跳出以往经验式的概念，寻找物象本身的特性。这样可以提高学生感受可视世界的兴趣，发掘生活的意义。教师要给学生提供大量的生活实践空间，逐步让他们把课堂作业与课外作业相联系，进而产生创作意向，使素描体现出自身的价值和意义。
当今的绘画艺术呈现出多元化趋势，对艺术风格和形式上的探索更加活跃多样，我国素描教学从理论上到实践都有待于同行们去进一步的发展和完善。
儿童中国画教案篇三
1．观察樱桃，了解樱桃的外形特征。
2．尝试用手指在宣纸上点画出樱桃，感受宣纸的独特质感。
3．能够耐心细致地一一对应进行点画。
l．樱桃实物、樱桃图片，画有盘子和樱桃柄等内容的作业纸人手一张。
2．相关的国画图片、国画颜料。
1．欣赏樱桃实物或图片，了解樱桃的外形特征。
教师：老师今天带来了一盘好吃的，你们看是什么？樱桃长什么样子呀？（红红的，小小的，圆圆的，还有一个细细长长的柄）
2．鼓励幼儿尝试用手指点呵樱桃。
l小班的活动常常需要教师的支持和引导。教师提供画好樱桃柄的作业纸，一是帮助幼儿巩固一一对应的概念，二是帮助低龄幼儿解决构图困难的问题。
(2)教师：用我们的手指，轻轻地亲一下红颜料，然后再亲一下纸，注意要亲在樱桃柄的下面。给盘子里添好樱桃后要用桌子上的小毛巾擦擦手。
3．欣赏、评价。
教师：你最想吃哪幅画上的樱桃？
评价:应侧重于画面上否干净整洁，点印樱桃的位置上否恰当。
4．幼儿品尝樱桃，结束活动。
儿童中国画教案篇四
1、让幼儿学习轮廓进行撕纸，发展幼儿手眼协调的能力，增强手指的控制力。
2、通过让幼儿大胆的撕贴画，培养幼儿的想象力和创造力。
3、培养幼儿对美术活动的兴趣以及对美的感受。
4、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
教学重点：让幼儿学习轮廓进行撕纸，发展幼儿手眼协调的能力，增强手指的控制力。
教学难点：通过让幼儿大胆的撕贴画，培养幼儿的想象力和创造力。
知识准备：幼儿已掌握了撕纸的基本方法、手指操、鼓励语：小手小手搓一搓，你的表现真不错。
物质准备：
1、两幅示范撕贴画
2、固体胶、笔一支/人
3、彩纸若干、托盘四个、素描纸4张
4、轻音乐
一、开始部分
(一)导入：手指操
(二)教师出示彩纸与幼儿讨论引出内容。
(教师进行总结)
二、基本部分
(一)教师示范沿轮廓撕纸
(二)教师出示作品，让幼儿观察
(三)幼儿分组进行撕贴画，教师巡回指导
(四)作品展示
让每个小组分别进行展示，鼓励幼儿大胆的表现美。
师：我们小朋友今天表现的真棒，不仅学会了撕纸还能把它们组合成漂亮的图画，我们一起来鼓励一下自己吧!
三、活动延伸：
小朋友们，我们也可以用爸爸妈妈看过的的旧报纸来撕一写图形，看老师用废旧的报纸撕了一个小女孩的的轮廓，我们再用彩笔或油画棒添上鼻子、眼睛，旧变成了一个漂亮的小女孩。小朋友们回家后河爸爸妈妈一起动手撕一个好不好。
附：手指操
我有一双小小手，一只左来一只右
变成老鹰飞一飞，变成孔雀跳一跳
变成小猫叫一叫，变成笑一笑
儿童中国画教案篇五
1、能大胆的运用水粉画的形式勾画人物的脸部轮廓和发型特点。
2、学习正确的运用毛笔进行彩绘写生。
3、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。
4、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。
1、请幼儿互相观察好朋友的长相、发型等主要的外形特征。
2、颜料、毛笔、漱笔筒、调色盘、饭衣等作画工具。
1、谈话导入。
今天活动之前我们先唱首歌吧!(师生共同唱《拉拉勾》)
“你的好朋友是谁?他长什么样子?”
“你喜欢你的好朋友吗，为什么?”通过引导幼儿讲述好朋友的好，加深幼儿对同伴、朋友之间的爱的理解。
老师小结：好朋友不仅陪你玩，还能在你有困难的时候帮助你。我们一起来画画我们的好朋友吧。
3、师生互动学习，画好朋友。
(1)先画一个大大的圆，这是什么?这是好朋友的脸。我们亲亲她，对好朋友说：我亲亲你的脸。好朋友的脸是什么颜色的?(引导幼儿观察分析好朋友脸部轮廓和色彩特征，学习用不同的颜色平涂。)脸上还有什么?是什么颜色的?(引导幼儿添画五官)
(2)好朋友的头发是什么样子的?是什么颜色的?选择主要的颜色，添加少许其他颜色平涂。
(3)整个主体完成以后，要将背景完成。在绘制背景的时候要注意简练，美观。不可再琐碎繁杂，要与美丽丰富的主体形成对比，使画面更加的美丽。
4、幼儿绘画,教师巡回指导。
(1)运用水粉颜料画出好朋友的主要特征。
(2)帮助幼儿分析好朋友的脸部色彩有些什么变化和特点。
5、结束活动。
(1)幼儿作品展示，互相交流。
(2)将幼儿作品布置在主题墙上。
可设计作品外框,做成照片形式并张贴于室内,让幼儿互相欣赏,学习。
儿童中国画教案篇六
3、对水墨画产生兴趣，并能大胆作画。
4、大胆尝试水墨画绘画，并用对称的方法进行装饰。
5、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。
因为这节活动所涉及的毛笔是幼儿第一次接触，所以我把活动的重点定为：让幼儿学会正确执笔姿势及基本的运笔方法。活动的难点是：幼儿能用正确姿势通过不同的运笔及墨得浓淡表现螃蟹的特征。
为了让幼儿更好的了解水墨画，我准备了水墨画，蜡笔画的幻灯片，(旧报纸，墨汁，毛笔，国画颜料，调色盘，宣纸)人手一份，真螃蟹若干、小围裙。
本节活动我所用的教法有：引导法，观察法，直观演示法，互动法。幼儿通过用：讨论交流法，观察法，实际操作法来学习本节活动。
为了幼儿更好的学习这节课，我设计了六个环节：
第一个环节：出示幻灯片图片，引出课题。
为了引起孩子兴趣，我是这样设计的：小朋友，今天，老师给你们带来了几幅画，咱们先来欣赏一下。先出示第一组蜡笔画的幻灯片，请小朋友说出图片上的内容，再出示国画的幻灯片，请幼儿说出图片的内容，然后把两组图片放在一起，请幼儿仔细观察。
老师通过提问题引起幼儿思考：这几幅画给人的感觉一样吗?什么不一样的?这几幅画是用什么画的?请幼儿分组进行讨论。
请每组派一名幼儿说一说自己讨论的结果。
教师小结：这种画叫水墨画也叫中国画，是用毛笔、墨汁画出的。
第二个环节：出示并介绍国画材料
出示国画工具幻灯片，让小朋友仔细观察这些工具，请几名幼儿说出观察的结果，并鼓励幼儿尝试着说一说这些工具的名称及用法。
再找几个小朋友补充说明。
老师介绍工具名称及用途(出示幻灯片)
宣纸(纸薄，吸水性强)国画颜料(种类少，不易掉色)调色盘(将墨汁或颜料挤到里面，方便绘画)毛笔(介绍到毛笔时为了让孩子更好的认识它，可以让幼儿先观察毛笔的特征并鼓励幼儿尝试着说一说毛笔的用法,然后让幼儿观看图片)。墨汁，清水及水桶(涮笔)
让幼儿摸一摸自己的绘画工具，尝试着练习毛笔的执笔姿势，老师可以帮助幼儿学会正确的执笔姿势。
第三个环节：出示螃蟹，教师范画
为了更好的调动孩子学习国画的兴趣，我是这样设计的：
小朋友，刚才我们认识了这些绘画工具，现在老师来示范一下这些工具的用法，来为小朋友画一幅画，老师还请来了一个小伙伴呢。现在咱们先来认识一下咱们可爱的小伙伴吧。
出示螃蟹，先让幼儿仔细观察螃蟹的特征，请几名幼儿来说一说螃蟹的特征，再找另外的小朋友来补充或纠正，最后老师进行小结：螃蟹有一个硬硬的壳，八只爪，两只螯，还有两只小眼睛。
老师与幼儿模仿螃蟹的走路姿势，横着走。
教师边讲解便范画。
小朋友，咱们刚才认识了我们的小伙伴，螃蟹，现在老师来画一画。
首先在桌子上铺一张旧报纸，把宣纸放在报纸上(防止墨汁渗透弄脏桌子)将少量墨汁倒入调色盘中(提醒幼儿要小心，不要将墨汁溅出)，拿起毛笔，用笔尖蘸少量墨汁(提醒幼儿正确的执笔姿势，蘸墨汁时不要蘸太多，蘸完后再调色盘上抹一抹，防止墨太多，弄脏宣纸)然后在宣纸上画出螃蟹的身体(提醒幼儿注意把握螃蟹的特征及身体比例)。为了让孩子更明显的观察墨得浓淡变化，我是这样设计的：小朋友，老师已经画好了螃蟹的身体，现在要画螃蟹的大螯还有眼睛，可是老师觉得这墨太浓了画出来不好看，你们能不能帮老师像个办法，让墨变得淡一些?通过幼儿讨论说出使墨变淡的方法，并请幼儿实践一下，看看自己的方法是否可行，最后老师边总结边示范，将水滴入墨中。(提醒幼儿水要适量，仔细观察滴入水后墨的变化)再请几名幼儿试一试。调好淡墨后用淡墨画出螃蟹的螯，用浓墨画出螃蟹的眼睛和爪尖(提醒幼儿注意观察螃蟹画的浓、淡墨的变化)
老师画好后，将画放在一边晾干(提醒幼儿要小心，墨汁还没有干，纸还很湿，一定要轻拿)
第四个环节：幼儿自由作画
小朋友，刚才看了老师作画，想不想自己试一试，你们肯定会比老师画的好
1、请一名幼儿总结老师刚才作画的步骤及画画时注意的事项。
2、先请一名幼儿进行试画，让其他幼儿注意观看这名幼儿在作画时存在什么问题并提醒自己画的时候也要注意。幼儿画完以后，老师就幼儿绘画中出现的问题进行总结。
3、让幼儿先在旧报纸上练练笔，体会墨的浓淡变化，笔尖，侧锋，中锋画出的效果
5、鼓励幼儿大胆创新的添画其它景物小朋友，咱们已经画好了螃蟹，可是刚才螃蟹和我说，他自己一个人很孤单而且他的家不漂亮，那咱们怎么来帮助他引导幼儿讨论螃蟹的生活环境及其好朋友，鼓励幼儿尝试用国画颜料来添画其它景物。
第五个环节：活动结束，欣赏交流
1、将幼儿作品贴于展板，让幼儿互相欣赏，相互交流画完画后的感受，请几名幼儿讲评一下小朋友的作品。
2、老师进行小结：今天小朋友表现得非常棒，咱们不仅了解了水墨画，知道了水墨画的绘画工具，而且还用这些工具画出了这么棒的一副螃蟹图，真是了不起，以后经过小朋友的练习，肯定会画的越来越好。
第六个环节：活动延伸
让幼儿将自己的作品带回家让家长欣赏，并请家长帮忙搜集关于国画的其它资料和图片。
儿童中国画教案篇七
1.我专门跑来追赶一场日落，然后途中遇见了和蔼的老爷爷，跑步塞着耳机的女孩，还有遛狗的邻居，他的狗似乎很喜欢我，一直摇着尾巴朝我这里望，我向它张开双手的时候它都要朝我奔来啦，不经意遇见的可爱比落日还要温柔。
2.虽然满腹心事，也要活成自己喜欢的样子。
3.天帷幕地为席，偷得浮生半日闲。
4.周末只想在家陪孩子，快乐的小布丁周末愉快。
5.童年不散，青春不散。
6.____佚名《长歌行》。
7.它年折桂古蟾宫，必定有君。
8.青青园中葵，朝露待日晞。
9.露营旅行不一定要跋山涉水去到远方，工作学习过于繁忙的时候，携三俩好友，去郊区烧烤、露营、踏青也是个好选择，去看日出日落，静观云卷云舒。
10.虽然城市里爱美的人都喜欢减肥，我还是我行我素的增肥，虽然雨后的彩虹七种颜色很美，我还是希望白天换来黑夜后跟你道一句：晚安。
11.做一个有自控力的人，做一个寡言却心有一片海的人，一个人的自愈能力越强，才越可能接近幸福。
12.小县城，热闹又安逸，三五好友，偶尔小聚，生活因安稳而幸福。
13.我笃定一生砥砺奋进的担当，就算不谙世事，也有光芒。
14.感情都是一点点淡的，人心也都是一点点凉的，不是所有的人都能一直，也不是所有的爱都能失而再来。
15.飞奔的少年最动人心，奔跑的时候像穿过了光阴。
16.怀珠抱玉：珠、玉：比喻美德和才华。
17.事业不顺，振作不起来。只要路是对的，就不怕路远。
18.真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质。宏观取大势，微观取实质。
19.青春无悔，梦想是指引我们飞翔的翅膀。
20.事业不顺，振作不起来。创业失败不可怕，我们可以从头再来。
21.跋涉的历程很久很久，总以为最美的时刻应属于深秋，其实不然，深秋的纷纷落叶，让你觉得嫩绿的春天更值得逗留。回忆的画面太旧太旧，本以为繁花的世界就在追求，其实不是，追求中的失去，让我们明白人生的初见才是一杯永远芬香的酒。
22.从小，我就格外痴迷于绘画。尤其喜爱那活泼可爱的卡通画和诗情韵雅的水粉画。它们往往会向路灯一样让我的生活更加充实，美好。几年前，大约是我3岁的时候，我就特别爱那俏丽形象的卡通人物，便不顾一切的画，画的家里每一个房间的雪白的墙壁都格外凌乱。上面有我3岁画的，也有5岁7岁画的，甚至到现在的都有。这满墙的卡通人物，记载着我童年成长的痕迹。
23.中国画起源：
24.可以说宝贝：你的这个画构图很新奇，色彩的运用很好，线条简洁明快;。
25.真彩青春活力焕发勤俭有度为梦奋发。
26.远离城市的喧嚣，焦虑，仿徨，不安，农村的生活就应该是这样悠闲惬意的！放空自己！！
28.神来之笔，画龙点睛。
29.每当静下心来沉淀自己的时候，内心感慨万千，有喜也有悲，更多的却是无奈。我身处城市最不起眼的一角，而你却在茫茫人海中不知何处！
30.相互谦让，亲如一家。
31.人生如画，一笔一足迹，一步一脚印，有的绚丽辉煌，有的却平淡无奇。人生也不如画，不可能重画一幅，画画错了可以再画，而人生走过不可能回头再走。画画可以一气呵成，笔笔惜金，而人生谨记步步为营，莫想一步登天，须知一分耕耘，才得一份收获。人生画画是一种心境，心情明了，画就简单，心情彷徨，画就复杂！
32.小城冬天的早晨是有雾的，迷茫茫的一片，整个城都笼罩在这雾中，浓重的大雾弥漫在天地之间，好象从天上降下了一个极厚而又极宽大的窗帘。河里淡淡的白烟和这漫天的大雾融合在一起，人，桥，雾组成的小城冬天别有特色的风景，这是一幅优美又飘渺的风景画。
33.我用画笔构绘出行云流水的河山；用颜色闪耀出天地万物的生命；用着炫墨的纸张，将心印在纸上，漂染着国画的气息。
34.看似容易，实则极难：画得活，则虾之生命自出；画僵了，也就失去了生命。虾须的线条似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。
35.齐心协力，永创佳绩，顽强拼搏，所向无敌。
36.诵文于日早，不敢不相从。分秒尽用得，成绩日渐升。悬梁锥刺股，刻苦而留名。世间万万事，勤奋方能成。
37.对人说错话，念书去错了城市，后来我又觉得世事皆有因果，冥冥之中自有安排。
38.国初已来画鞍马，神妙独数江都王。
39.这张人物，画得惟妙惟肖，更可贵的不仅是人物的五官与真人一模一样，人物的神韵更是像了十成十。
40.事业不顺，振作不起来。人若软弱就是自己最大的敌人，人若勇敢就是自己最好的朋友。
41.战斗场面和绘画，都要在远处观看。
42.在这个城市，要么我是刺猬，要么我是乌龟，不是刺猬不是乌龟就特别害怕别人对我笑。
43.过好每一天，就是过好一生。人生是一盘棋，子在手中，就看你怎样下。
44.中国画历经数千年的沧桑巨变发展到今天，艺术魅力依然光彩照人，使人觉得常画常新，常见常新，其根本原因就是有妙不可言的中国味。那么，什么是中国画妙不可言的中国味呢?简而言之就是‘土’。中国画是在中国这块古老而神奇的土地上生长起来的艺术奇葩，蕴涵着中国人的信仰，智慧，哲学思想，人生感悟，审美习惯等。
45.这幅画中的人物画得栩栩如生，有才无命。
46.一群普通的虾子，通过齐白石的笔墨处理，一个个变得晶莹透亮，生动可人。通过齐白石巧妙的空白处理，不着一笔而将虾群置于水中。以至他的虾子成为以后任何一个中国画研习者的经典和必修课，也成为普通老百姓认识中国画认识齐白石的着眼点。
47.业绩没完成，让我留下了遗憾的眼泪！打理关系，就应该集中精力去处理和生意伙伴的关系，而不是挖空心思地处理和竞争对手的关系。
48.周边还有各种美食，可以去一号地铁东街站负一楼。
49.几笔勾勒似云锦，点墨绘出心中情，意境如此赞！
50.用餐礼仪记心间，文明举动在眼前。
51.红的梅花，白的玉兰花，金黄的连翘花、迎春花，大尺度地开放；还有遍地叫不出名字的多彩野花，姹紫嫣红。鹅黄嫩叶的垂柳下，游人如织；时见垂钓人甩竿，不见鱼上岸，人却陶醉了。
52.从我做起，自觉遵守交通安全法！
54.我连未来都想好了，可你半路就走了。
55.站的高，才能看得远，心气不高，如何想得远?业绩没完成，让我留下了遗憾的眼泪！
56.意存笔先，画尽意在。
57.他的画也大多以家乡那山那水那花那草为原形，画中风味独特，比如他笔下的菊花，与许多画家不同，他的菊花中透出一股野味，把你带入溪水潺潺、野菊盛开的山间。
58.在那个无限蔓延的城市里，什么东西都有，可惟独没有尽头。根本就没有尽头。我看不见的是这一切的尽头，世界的尽头。
59.公司的业绩没有达标，我感觉我付出的还不够。一个晴天，一个再见，只是温暖的事，伤感的疲惫，一段放下，一段无奈，孤独的情，还是无奈的再见，一个人的情怀，一个人的忘记，最初的感动，最初的无奈，缘起缘灭。
60.雨天去超市，每样菜只买一点儿，调好底料蘸料，约着友人来吃火锅。铺块花布在榻榻米上面，她说好像在野餐。和远方的友人三言两语聊着现在的生活，平淡中各有变化。
61.尤其是在等红灯的时候，趁着空隙，玩会儿微信，刷会儿微博。
62.放马金鞍，惟我十班，超越梦想，激情无限。
63.《赠画师》鲁迅风生白下千林暗，雾塞苍天百卉殚。
64.其实生活在小城市也挺好的，这里就是这么简单的生活，在这里没有更高的物价，在这里的生活就是那么的惬意，我非常喜欢在这里轻松的氛围，可以让我有简单的人际关系！
65.我倒是不介意你插队，但我不能代表所有人同意你插队，你真有急事，就从队伍最后一个人往前问，看他们是否同意你插到他前面。
66.以规矩定方圆，以品德助人乐，请文明排队。
67.旋转的地球上肯转身总有新故事值得盼望。
68.夜晚，灯光闪烁的城市，是否又是树叶瑟瑟作响，河水拍打两岸，岸边箫声悠扬，车辆行人来来往往，谁和谁牵手相伴，谁又独自独坐……石凳月光不停变幻着温度。
69.勤奋努力勇创佳绩团结拼搏再展雄风。
70.连信任都是一种奢侈的时候，那幸福更是遥不可及。读万卷书不如行千里路，行千里路不如阅人无数，阅人无数不如名师指路。经师易得，人师难求。不要总是埋怨别人，应该好好反省自己。早安！
71.我们所能够做的事，也许就是对我们莫大的痛苦一笑置之，就像人世间的一些伟大人物所做的那样每日一句正能量_正能量语录集_励志人生心语心情说说。要像一个男子汉那样地处理这件事，向着你的目标勇往直前。
72.无论我做什么，无论你是否知道，我都在努力做好。
73.《画鹘行》唐·杜甫高堂见生鹘，飒爽动秋骨。
74.当我们坐在画板前，描绘着花、人、景、物时，心也不禁陶醉在这美妙的风景中。
75.我爱画画，就像鱼儿无法离开水，绘画是我最重要的朋友，我也离不开画画。我想要用画画来表达我的所想，描绘世界一切美好的景色。
76.山样只再心条来孔明灯的夜中金眼，小城灯火通明，璀璨如繁星。
77.迷迭香的记忆已经褪色，四叶草的幸福被谁追逐。
78.业绩始终没有完成，好遗憾。
79.他慢慢地浓墨，勾勒，淡墨，烘托;轻彩，渲染。顺着一级一级从云端莫名延伸出来的石阶，缓缓地向上，画得美不胜收。
80.感情里总有一个人会付出得比较多，也不是甘愿吃亏受委屈，只是想留点东西让对方舍不得离开。
81.小城来做客，谈的谈说的说。
82.对于你的好，我会忖量。你的不佳，我抉择哑忍。
83.如果我的心情能随着天气变化，那我愿永远生活。
84.这幅《云阳山下春意浓》，还有一个显著的特点，陈励忠在中国山水画的现代性探索上又迈出新的一步，使山水画创作更符合时代精神。
85.公司的业绩没有达标，我感觉我付出的还不够。人活着，不怕苦的人，有未来，有信心的人，能成大事，人帮人，学会经验，人看人，学会道德。
86.齐白石把生活中感兴趣的和较熟悉的一切事物统统都搬进了他的画面上。
87.这里是小城的边缘，寂静而冷清。
88.风流潇洒：英俊有才华，气度超脱。
儿童中国画教案篇八
1.后车窗里，辉映着这座城市最大的摩天轮，它安静而缓慢地转动着，不停的变换着各种喧嚣的灯光，就像我们如梦似幻的人生。
2.分类：
3.我不在去你的空间，也渐渐忘记了给你说晚安，见面也没有那种激动和不安，我想我没以前那么喜欢你了。
4.公司的业绩没有达标，我感觉我付出的还不够。人穷了，你摊上事了，躲你的人比帮你的人多。
5.精英十连豪情满天。
6.屋中有画，等于悬挂了一个思想。
7.道路因礼让而宽广，城市因文明而和谐。
8.小城很小，生活很慢，喜欢小城，它少了很多慌慌张张。
9.但是我在用毛笔描线的时候总描不好，描到外边去。为了克服这些困难，我每天回到家，就在白纸上画一条直线，用沾有颜料的毛笔描。描完了直线描曲线，再描很复杂的线，手描得非常的酸痛。有时痛得汗水和泪水一块流，但想到不久后在我笔下可以诞生出十分美丽的画面，我就很快乐。
10.艺术是一种使我们达到真实的假想。
11.绘画，是一种艺术，是一种精美的、无可挑剔的艺术。绘画艺术可以让人感受无穷的乐趣。
12.想到这里，我轻轻地提笔，在纸上勾勒。说来也怪，一想到故乡，平时在手中不听使唤的笔，现在却像懂了我的思想似的，在纸上轻轻地勾勒开来。勾出外形，就开始进一步的描绘。我心里想着故乡，故乡的绿萝，一边画着画，却不觉得是在画画，而是在向一个最好的朋友倾诉心事。我把对故乡的怀念和对绿萝的喜爱一笔一笔地融进了画中。
13.不要问她为什么抛弃当初共同的理想？她会说理想本来就是很虚无。
14.他既会写诗,又善作画,因而他的作品往往诗中有画,令人喜爱。
15.从前总觉得一个人不能看电影，不能逛街，不能吃饭，不能游览，其后我一个人，我都做到了。
16.业绩始终没有完成，好遗憾。我可以被打败，但我绝不允许自己爬不起来。
17.这幅画中的人物画得栩栩如生,有才无命。
18.也许是我与生俱来的性格我的思维，使我和图画之间有了一种心灵感应。
19.排队，城市里最美丽的风景线。
20.我喜欢画画，每当我画出一幅优美的作品时，心里不禁就充满了成就感。还记得我曾在一次绘画比赛中，画了一幅《风中的文竹》，竟然得到了全市二等奖的荣誉，乐得我几天都合不拢嘴。
21.排排队，谁不会让让座，礼仪多。
22.外语到，彩旗飘，风雨同舟永不倒。
23.初一八班，再创辉煌。
25.每个少年都好像一只雏翼的鸟，当蒙在生命里的黑布被掀起一角，露出一抹刺眼的天光：青春，于是被惊醒了。
26.艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶。
27.这些画栩栩如生，巧夺天工，令人叹为观止！
28.无休止欲望是可笑的，再强大的王朝，最终都被历史淹没，更何况一个几十年寿命的素人呢？一切都会归零，何不带着归零心态快乐活着呢？。
29.我攀登过峰峦雄伟的泰山，跋涉过连绵起伏的燕山，却从没有看见过桂林这样的山。桂林的山真奇呀，像老人，像巨象，像骆驼，奇峰罗列，形态万千;桂林的山真秀哇，像翠屏，像芙蓉，像玉笋，重峦叠彩，绮丽清秀;桂林的山真险哪，危峰兀立，怪石嶙峋，好像一不小心，它就会栽倒下来似的。
30.你画画时候的样子最好看，真是让人着迷。
31.一个能够让你停留下来的城市，那里一定有你的爱。
32.人与人相互礼让，心与心相互温暖，生活不简单，大家都在忙，从小讲文明，养成好习惯：谦恭礼让成风气，美丽绿城新气象。
33.一个人要想成功就要不断的学习、不断的积累经验、不断的坚持。
34.岁月经得起多少等待，很多人还没来得及说再见就离开了，很多事还没来得及做就已经成为过往了。
35.第一次学画时，我们画的是蜻蜓。可能由于没有接触过绘画，我画出来的线条歪歪扭扭的，根本不像一幅画——蜻蜓的翅膀一大一小，眼睛被涂成了墨坨儿;身子也歪歪斜斜的。当时老师每上完一节课，都要评论那些作品。当轮到我时，听着老师勉强的评价，我大哭着跑出了教室。下一节课是妈妈把我强行拉过来的，但是我说什么也不愿意再拿起画笔了。好说歹说，这才勉勉强强地完成了一幅画。如此反复几次，妈妈也厌烦了，就随我折腾去了。
36.他的画风渐渐成为中国花鸟画中一股个性极为明显、风格极为明媚的新风。
37.云台山之旅，让我深深地感受到了山水人的完美结合，远看，山仿佛一朵发黑的云彩，它是那么高，那么大;近看，漫山遍野都被绿色笼罩着，那绿色呀，沁人心扉深的，浅的，浓的，淡的……数不清的绿组成了这美丽可爱的山。红石峡是由许多砂岩组成，在那坚硬的山石中，小草树木挤开岩石，那美丽的绿色，涌进了幽静的山谷，涌进了清清的水池，也涌进的人们的眼睛，使人们如痴如醉。
38.科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。
39.刚回到小城生活的时候，觉得这里照比北京那样的大都市，生活的便捷程度还是要差很多的，但是熟悉一段时间之后，才搞明白小县城有小县城特有的生活方式。
40.一颗普通常见的白菜，通过齐白石的处理成了“菜中王”，他写其肥厚丰满，且赋予“清白”的寓意。
41.业绩不达标，心情低落，但是创业之路极度凶险，成功绝非易事。
42.我喜欢画国画，我最爱画竹子的细细的叶，疏疏的节，最爱她顶天立地，胸怀坦荡的精神;我也爱画池塘中冰清玉洁的荷叶，它出淤泥而不染，濯清涟而不妖精神也深深感到了我;我还爱画展翅翱翔的苍鹰，学习它面对崎岖和坎坷所表现的顽强不屈，奋勇向前的精神国画的创作拥有无限瞎想的空间，国画的内涵是一种修养。这让我深深地爱上国画，尤其是写意画。国画本身不仅带给人们身心无限的愉悦，关键在于通过国画的意境，感受它给我们带来心灵的震撼国画家要经过长时间，几十年的磨练，达到炉火纯青的境界，才能把自己的心灵感悟和大自然的景物融为一体，这就是神与物化。
43.排队是等待，更是人心的交流与尊重。
44.这个世界上真的有这样的人，口口声声说爱你，却不陪你吃饭，不陪你看电影，也不陪你逛街，在你最难，最委屈的时候他都不会陪着，他只陪你睡觉。
45.在这个陌生的都市，在这座城市生活，感觉每个擦肩而过的人都会相识，也不是每个相识的人都会让人牵挂。至少我们在今生，在那个地方，在一转身的时候没有错过。
46.重义轻生一剑知，白虹贯日报仇归。
47.我已经有六年绘画的历史了，在这六年里，我学到了很多绘画技术。印象最深的就是刚刚开始画画的时侯，我总无法控制景致比例，大的大，小的小，后来通过我细心观察和老师的讲解，我才知道是因为我在画的时候没有做画面比例定位。认识到这个问题后，我就改变了自己的比例搭配，这样一试，嗨，画出来的画面比例适中，不大不小很有美感。
48.我见过不少画画的，唯有你画的最有感觉。
49.十年寒窗寂寞伴，一朝成名幸福随。
50.一副成功的作品可以使人领略到祖国悠久灿烂的文化历史、大自然的磅礴隽秀、精湛艺术的高超。
51.稻花香里说丰年。听取蛙声一片。
52.学富五车：五车：指五车书。
53.冬天的第一场露营没有文案只有开心。
54.浓墨，勾勒;淡墨，烘托;轻彩，渲染。顺着一级一级从云端莫名延伸出来的石阶，缓缓地向上。周边是郁郁葱葱的不知名的小树，蜿蜒着身子，向有光的地方蹿着。山涧树叶掩映的地方，隐隐地透出古老而质朴的屋脚，还有袅袅炊烟，悠闲地从叶儿的间隙里散开，散开远处，是黛色的长眉一样的山峦，云吞噬了它的脚，它却欣然任自己消失在梦似的烟云中。流水上的小桥，在雨后显出了清亮的灵动。如针的细雨缝补着大地的外套，却不经意地撩起了江面晶莹的欢笑。孤船里的人，只是静静地望着，望着水青色绸缎似的江面，还是那远方的山呢?这是纸上的画，也是我心中的景。
55.业绩始终没有完成，好遗憾。尊严不是施舍，也不是救济，更不是贫穷和富贵可以衡量的，而是做了善良的人，做了孝顺的事。
56.我可以抵挡全世界的流言蜚语却抵不过你的一句我爱你。
57.最接近雕刻的绘画最完美。
58.他作画时挥洒自如，有如大刀阔斧地劈砍树木之势。
59.离开这个喧嚣的世界，背上背包去旅行，去寻找一片宁静的乐园，让新鲜的风景新鲜的人和事不断的带给我们惊喜，放下杂念，放下世故的心，感受自由自在的空间。
60.有序排队，是对自己人格的`尊重。
61.我们都想坐下，但有些人更需要帮助。
62.厌倦，就是一个人吃完盘子里的食物后对盘子的感情。
63.他的画中常有不中不西，不洋不土，来古不今，没有规矩，不按常理，将传统和“野性”糅合在一起。然而，就是这样一种不定格，使他的画有着一种特有的艺术感。尤其是他熟悉农村根植于农村，更使他的画与家乡山村有着一种深厚的笃情。他的画也大多以家乡那山那水那花那草为原形，画中风味独特，比如他笔下的**，与许多画家不同，他的**中透出一股野味，把你带入溪水潺潺野菊盛开的山间。
64.乍见之欢不如久处不厌，久处之厌莫若只如初见。
65.这张人物画像惟妙惟肖，看来他画画的时候很细心。
66.小时候，我内向极了。别的孩子在院子里玩时，我却是一个人坐在石板地上，看自家们前的大公鸡打斗，有时跑到院子里，看着外公侍弄花草，尤其是墙角那簇红色的鸡冠花，在那布满苔藓的墙下，尤是好看。
67.毅然决然，团结勇敢，昂首阔步，勇往直前。
儿童中国画教案篇九
1、锻炼幼儿长时间的注意力。
2、激发幼儿兴趣，调动幼儿参与集体活动的积极性。
3、懂得遵守游戏规则，感受参加集体活动的乐趣。
4、幼儿可以用完整的普通话进行交流。
一个鼓、几条蒙眼布
请幼儿蒙着眼睛，从起点走到大鼓前，用锤子敲鼓三下，就可以拿到礼物了。
本次活动效果不错，但是也存在一些小的瑕疵，如：师生互动不够多，有些孩子表扬时不知所措。可见，我们教师平时对孩子的关注还不够多。
因此，我们在教学中，必须有爱心和耐心，为孩子们撑起一片明亮的天空，为孩子建筑一个温馨的“家”。
儿童中国画教案篇十
1、参照大师的作品，临摹大师的笔墨技法，仿画一幅以蔬菜为题的中国画。
2、通过欣赏，使学生认识画、书、诗、印是中国画独特的形式。
使学生认识画、书、诗、印是中国画独特的形式。
学习中国画的`基本笔墨技法和用水用墨的方法。
幻灯、图片、毛笔、墨汁、生宣纸、调色碟。
一、欣赏：
以齐白石的《白菜辣椒》为重点，指导学生欣赏水墨写意国画。先介绍中国画的艺术特征，分析笔墨技法，讲解画面布局，然后说明在哪一部分使用中锋、侧锋笔法，以及如何用水、用墨。欣赏时，结合上一节基本技法练习入教材分析进行。
二、教师示范以青菜为题材作水墨画的作画步骤。
（教师边讲边示范）：
1、先想好画什么，画面怎样安排，然后用指甲轻轻刮出大体轮廓。初学者可用铅笔、炭素铅笔或森炭条起稿。
2、中锋蘸淡墨勾出菜帮，先从中间一块着手。
3、用大笔的笔锋蘸淡墨后，再用笔尖蘸浓墨，以侧锋法画出叶子，笔可在纸上略作滚动，落笔要生动，大胆肯定，注意墨团要有大小浓淡的变化。
4、趁叶子未干，用浓墨画出叶脉，注意不要太湿。
5、中锋蘸浓墨（稍干），较快地画出根部，落笔时也往下按，然后向外撇出，如有些飞白效果，更为理想。
6、在适当的地方题字和盖印。作品完成。
三、学生作业，教师辅导：
可选择大师作品中的主要物体，重新组织画面，下笔前要先想好用笔方法：水墨应如何调合？浓的还是淡的？运笔采用铡锋还是中锋？运笔方向如何确定？总之应“意在笔先”。
练习时，教师要特意说明，练习水墨画法，因经验不足，往往要画上好几次才能画好一幅画，效果也不一定令人满意，只有多练习，才能取得满意的效果。
四、讲评：
选择优秀的学生作业与大师的作品比较，找出差距，明确努力方向。
七、板书：
儿童中国画教案篇十一
1、欣赏国画中蜗牛独特的螺旋造型。
2、学习运用中锋画出蜗牛的螺旋形。
3、体验国画创作的乐趣。
1、幼儿已了解蜗牛的结构和生活习性。
2、课件：蜗牛图片多幅。
3、国画工具材料。
1、通过欣赏，体验画面中的情趣。
教师：画上有什么小动物?它们在干什么?你感觉它们的心情怎样?
2、重点观察蜗牛壳独特的螺旋造型，讨论画法。
(1)讨论蜗牛壳的螺旋形画法。
(2)讨论蜗牛身体的画法。
教师：蜗牛的身体怎么画呢?
(3)教师小结：用中锋笔尖从里到外绕或者从外到里绕画i'ijl蜗牛壳;笔尖用淡墨，先按后拖再提画出身体，最后添画触角。
3、幼儿创作，教师适时提供指导和帮助。
教师：你准备画几只蜗牛?你要画的蜗牛会在哪里?在做什么呢?
4、展示幼儿作品，引导幼儿互相欣赏、评价。
教师：你最喜欢哪一幅蜗牛图?为什么?
评价可侧重于画面中色彩的丰富程度、内容和情趣性、用笔的连贯性等。
儿童中国画教案篇十二
1. 加深对日历的认识，学习寻找熟悉的节日，激发节日的快乐情感。（重点）
2. 结合生活经验愿意在同伴面前大胆的表达自己的节日体验。（难点）
3. 培养幼儿热爱和平、热爱生活的情感。
4. 体验与同伴集体过节日的快乐。
5. 感受节日的欢快气氛。
1. 知识准备：课前让幼儿复习认识日历，了解各个节日。
2. 教学具准备：大日历一张、红色记号笔、多媒体课件、20xx年的小日历人手一份、幼儿熟悉的节日歌曲音乐。
（一）谈话,引导幼儿讲述自己是怎样欢庆六一节的。
师：“六一”快到了，想想看，我们去年的“六一”是怎么过的呀？
幼：去公园、爬山、演出节目、去郊游等等。
师：你最喜欢什么样的活动？你当时的心情怎样？
（引导幼儿回忆：节日当中穿的什么衣服？和谁在一起？天气怎样？通过与幼儿交谈，激发幼儿对节日的快乐的情感。）
师：小结：“六一儿童节是全世界小朋友的节日，是我们最快乐的一天。”
（二）谈话，幼儿回忆一年中的节日。
师：除了六一儿童节，你还知道一年中还有哪些节日？
幼：五一、国庆、元旦、春节等等。
师小结：小朋友知道的节日还真不少。
（三）观察年历 （教师出示年历 ）
1.加深认识年历
师：老师这里有一本年历，我们一起来看一看，谁知道这本日历是哪年的?你是怎么知道的？（你的眼睛真亮）一年有几个月？（12个月）它们分别是?(1月、2月….)你是从哪里看出来的？（大大的数字表示月份，有的是用大写来表示）
2.找节日
师：我们中国的节日可多了,我们一起把它们从日历上找出来好不好？每个小朋友的椅子下面都有一本日历，请你们轻轻的的把它拿出来，我们一起来找一找。我们先从哪一月找起啊?(一月份)我们来看看一月份都有哪些节日？（元旦）再找找其他的月份，看还有哪些节日？请小朋友用锐利的眼睛把它找出来，并用笔把它的日期圈起来。（可以自己找，也可以跟你的朋友一起合作）找到的小朋友请举手，其他的小朋友也一起来找找看（找到相应的月和日），小朋友真能干，能找到了那么多的节日。请小朋友再认真观察，刚才你们找到的节日的日期数字是什么颜色的？（都是红色的）除了周六、周日以外用红色标志的数字都是我们国家比教重大的节日。那你们知道为什么要用红色标记吗?(为了方便我们看清楚些，方便记忆)
3.说节日
师：一年中有那么多的节日，请你们说一说你最喜欢什么节日？为什么？（可以去找你的朋友说一说也可以和你旁边的小朋友说一说）
师：谁愿意来说一说?你最喜欢什么节日？为什么？（个别幼儿回答）
师小结：是啊，不同的节日，给我们带来了却是同样的快乐。
（四）课件出示各种节日的图片
幼儿绘画，表现自己过“六一”节心情。
师：“六一”快到了，今年的“六一”你们想怎么过呢？把你所想的把它画下来好吗？
儿童中国画教案篇十三
教学目标：
1．显性内容与目标。
(1)了解花鸟画的一些基本常识o。
(2)初步掌握花鸟的基本画法o。
(3)能临摹简单的花鸟画o。
2．隐性内容与目标。
(1)对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解o。
(2)中国画的内涵美、意境美。绘画中人文精神的体现o。
教学的'重点与难点。
重点：花鸟画特殊的表现物象的程式方法。
难点：对花鸟画的精神内涵的理解。
教学准备：多媒体课件，绘画材料。
教学设计：
教学过程。
教师活动。
学生活动。
欣赏导入。
通过对题画诗和诗配画的欣赏导入。
了解诗与画在意境上的异曲同工之妙。
经典回放。
欣赏古今“梅、兰、竹、菊”四君子作品，讲解其思想内涵与表现方法。
感受作品的人格魅力与笔墨的情趣。
互相研讨。
组织学生对其所收集的相关资料。
进行讨论：
1．画家为什么要表现这些题材。
2．画家为了能在画画中体现其思想情感运用了哪些方法?
学生在课前收集各种与中国花。
鸟画相关的资料，例如图片、文字、文章等。
酝酿创作。
用古诗句或警言，给学生命题，例如“只留清气满乾坤”(咏梅)、“疏影横斜三两枝”(咏梅)、“虚心劲节”(竹)、“犹有晚节香”(菊)等。
学生讨论思考用何题材来表现，并思考如何挖掘其思想内涵。
教师示范。
教师示范花鸟画的绘制过程，强调其程式的表现方法，并注意花鸟画的构图、题款等相关知识。
学生将自己所要表现的题材用简单的构图打稿。
学生作业。
提出作业要求：
1．能运用几种国画的表现方法(如用墨、用色、造型、构图、题字等)来完成作业。
2，能表达画题的意境。
3．注意构图，画面要求完整，包括落款题字。
根据老师要求作画。
展品作业。
教师就所提出的作业要求进行点评。
学生互相讲评作业：
1．构思是否有新意与深度。
2．花鸟形象把握是否有趣、特征明显。
3．用笔、用墨、用色方法是否掌握。
4．画面意境是否体现出来。
