一键复制
“心得体会是在一段时间内对所经历的事情、所获得的经验进行总结和概括的一种文学形式，它可以帮助我们更好地认识自己、总结经验、提高思考能力。”写心得体会时，要注重逻辑严谨和文字流畅，语言简练而有力。从以下心得体会范文中，我们可以看到作者思考问题的深度和广度。
艺术修养的心得体会一点篇一
提高艺术修养是每个人都应该具备的素养之一，它能够丰富个人的内心世界，提高审美水平和文化素养。音乐、美术、舞蹈等各种艺术形式都可以帮助我们提高艺术修养。本文将分享我从学习中获得的提高艺术修养的心得和体会。
艺术是人类情感世界的表达方式，艺术修养是建立在对艺术的理解和欣赏上的。艺术修养不仅体现在对艺术作品的品味上，也体现在生活中的方方面面。提高艺术修养可以让我们更好地欣赏美，感受生活中蕴含的情感和思想，更有深度地体验生命的价值。
音乐是一种“无形的艺术”，但它却是最容易感受到艺术情感的一种形式。音乐是生活中不可或缺的一个部分。我们可以通过聆听各种不同风格的音乐来训练我们的审美。在我个人的音乐修养中，我通过学习音乐理论、参加音乐演奏、听取大师级演出、走进具有音乐家历史性的故居和音乐博物馆等方式，增强了对于音乐的欣赏和理解能力。
美术是一种视觉艺术，是一种通过观察图像感知艺术的形式。美术中的色彩、构图、符号等元素具有着深刻的意义和特殊的语言。了解不同艺术家和画派的背景和风格，可以帮助我们更好地理解和欣赏艺术作品。在我个人的美术修养中，我通过参观美术馆、学习名家画作、练习素描和彩绘等方式，增加了对于美术的欣赏和理解能力。
第五段：结论。
艺术修养是通向文化素养的大门，打开这扇门需要不断学习和实践。提高艺术修养不仅仅是培养感知能力的过程，也是丰富心灵的过程。在生活和工作中，不断地琢磨艺术，品味艺术，感受艺术的情感力量，会使我们的生活更加丰富多彩。关注艺术，是人生的一种追求和放松，也是我们体现文化修养和个人品位的重要方式之一。
艺术修养的心得体会一点篇二
影视专业作为一门艺术学科，对学生的艺术修养要求较高。在影视专业的学习过程中，我深刻体会到艺术修养对我们的重要性。艺术修养不仅影响我们的创作水平，还决定了我们对艺术作品的理解与欣赏能力。在追求艺术大师的修养过程中，我体会到了一些心得与体会。
首先，了解艺术史是培养艺术修养的基础。艺术史是对人类艺术发展过程的整理与总结，通过了解各个时期的艺术风格和流派，我们可以更好地理解和欣赏不同的艺术作品。在学习影视专业时，我们经常需要观看一些老电影或经典作品，这些作品中蕴含着丰富的历史和文化信息。只有通过对艺术史的学习和理解，我们才能更好地把握作品的内涵和表达方式，从而更好地进行创作和演绎。
其次，注重观察是培养艺术修养的重要途径。观察是艺术创作的基础技能之一，它能够让我们发现平凡生活中的美丽与魅力。通过加强对人物形象、色彩、布局和构图的观察，我们可以提高自己的艺术表现能力。同时，观察也是对人物情感和精神内涵挖掘的途径，只有观察到人物的细微表情和肢体语言，我们才能真正理解和传达人物的情感。
此外，深入了解其他艺术门类也是拓展艺术修养的重要途径。影视作为一门综合性艺术，常常与音乐、舞蹈、戏剧等其他艺术门类相结合。对于影视专业的学生来说，了解和学习其他艺术门类是十分必要的。通过学习音乐可以提高我们的音乐鉴赏能力，通过学习舞蹈可以让我们更好地理解和把握人物形象的动作。通过深入了解其他艺术门类，我们能够在创作和演绎中更好地发挥综合能力，提升自己的艺术修养水平。
最后，不断实践是提高艺术修养的秘诀。影视艺术的修养并非一蹴而就，需要通过不断的实践和锤炼来提升。创作是我们培养艺术修养的最好方式，只有不断地进行艺术实践，我们才能发现和改正自己的不足之处，从而不断提高自己的艺术修养。当然，实践并不只是指创作，还包括对优秀作品的欣赏和解析。通过不断地观看和学习优秀的影视作品，我们能够开拓自己的艺术视野，提高自己的艺术修养。
综上所述，影视专业艺术修养是影视学子必须重视和培养的能力。通过了解艺术史、注重观察、深入了解其他艺术门类以及不断实践，可以提高自己的艺术修养水平，从而更好地表现自己的创作和演绎能力。在艺术修养的道路上，我们要不断学习和进步，发现并抓住美的瞬间，用艺术的眼光审视世界。只有如此，我们才能真正成为影视专业的艺术家。
艺术修养的心得体会一点篇三
第一段：
艺术修养是人们在生活中所需要掌握的素养之一。艺术能够带给我们生活中许多美好的事物，这也是我们为什么要提高自己的艺术修养的原因。从小学习美术，到大学了解更多艺术门类的内容，我越来越感受到艺术修养的重要性。近年来，我逐渐领悟到提高艺术修养的方法和方式，认为这是一个进步的过程。
第二段：
观看艺术作品是提高艺术修养的一个重要途径。比如，可以去博物馆看名画，了解其传奇故事和艺术背景。欣赏音乐，则可以购买音乐会的门票，或者自己买一些CD来练习倾听。这样能让我们感受到不同艺术门类的魅力，理解作品所包含的意义和艺术价值。
第三段：
学习和实践二者缺一不可。在学习艺术理论知识的同时，也要通过实践来提高自己的艺术修养。比如，可以自己尝试制作一些简单的艺术品，或者体验不同种类的艺术门类，这样不仅可以加深自己对艺术的理解和理论知识的掌握，还能提高自己的艺术技能及创造力。
第四段：
艺术修养除了在专业领域实践外，更需要在日常生活中贯彻执行。在平常生活中，我们可以通过表演、舞蹈或其他形式的艺术来表达自己的情感和内心世界，这样不仅可以提高自己的艺术修养水平，还能让我们的人际交往更加融洽，以及更加了解生命的深层优雅。
第五段：
最后，在提高艺术修养过程中，几个要点需要注意：第一，尽量多了解不同的艺术门类，一方面可以让自己的知识范围更加广泛，另一方面也可以让自己更好的认识到自己到底喜欢什么样的艺术及风格。第二，勇于创新和实践，通过自己所掌握到的理论与技术，自我创造艺术作品，真正掌握艺术修养。第三，敢于挑战自己，不断突破自己的桎梏，让自己变得更好。
总之，提高艺术修养是一个十分漫长的过程。从早年开始学习艺术科目，到现在从事相关艺术行业，我深深体会到这其中的辛苦及快乐。只有在不断的学习和实践中，我们才可以真正提高自己的艺术修养，感受到艺术背后的无穷魅力，并在日常世界中不断体验艺术品的美好。因此，提高艺术修养对于每一个人来说都是有着极其重要的意义。
艺术修养的心得体会一点篇四
艺术修养是人们在欣赏、创作和表演艺术作品中积累的知识和素养。通过对艺术的深入了解和实践，我逐渐体会到艺术修养对于个人成长的重要性和意义。艺术修养不仅可以提升审美能力，还有助于培养情感、塑造个性和拓宽思维。在过去的学习和生活中，我不断感受到艺术修养对我的影响和帮助。
第二段：提升审美能力。
艺术修养可以提升个人的审美能力，使我们更加敏感和细腻地对待生活中的美。通过学习绘画、音乐、舞蹈等艺术形式，我学会欣赏并感受到艺术作品中蕴含的情感和哲理。对于色彩、线条、音符的感知，让我对美的要素有了更加敏锐的判断力和鉴赏能力。这使我在日常生活中更加乐于观察和品味身边的美景，提升了对于人与自然、人与社会之间关系的理解。
第三段：培养情感和个性。
艺术修养不仅只是欣赏，还能够通过表演和创作来培养并表达个人情感和个性。在我学习和表演戏剧的过程中，不仅学会了提取角色中的情感并传达给观众，还通过创造自己的角色来发现和塑造自己。这种情感的传递和个性的表达，让我更加自信和个性鲜明。在艺术中，我可以尽情展现自己的兴趣和天赋，释放内心的情感，融入到更广阔的世界里去。
第四段：拓宽思维。
艺术修养还有助于拓宽人们的思维，培养创造力和想象力。在艺术创作中，我们需要不断借助想象力构思新颖的作品，并通过创造性的方式将这些思想付诸实践。这锻炼了我们的创造力和想象力，并更好地培养了我们的逻辑思维和解决问题的能力。当我们面临困难和挑战时，艺术修养的培养让我们可以从不同的角度思考问题，并找到新的解决方法。
第五段：结尾。
通过这段时间的艺术修养，我收获颇多。艺术修养不仅提升了我的审美能力，还让我更加懂得如何借助艺术表达情感和塑造个性，同时也拓宽了我的思维方式和解决问题的能力。通过继续学习和实践艺术，我相信可以持续提升自己的艺术修养，不断拓展视野，丰富自己的人生。艺术修养是一种发现和感受美的过程，也是一种提高自我的修炼，我将继续努力在艺术中找到自己的位置。
艺术修养的心得体会一点篇五
艺术是一门能够让人们沉浸于其中、体验艺术家的内心世界的学科。为了更好地欣赏和理解艺术作品，我们需要提高自身的艺术修养。在我的个人成长过程中，我经常喜欢参加各式各样的文艺活动，这不仅丰富了我的文化品味，也拓宽了我的视野。对此，我深刻地认识到提高艺术修养的重要性。在这篇文章中，我想谈谈我的心得体会。
第二段：了解背景信息。
要提高艺术修养，我们首先需要了解艺术的各种基本知识和背景信息。了解绘画、音乐、戏剧、建筑等艺术形式的发展历程、传承方式和技术特点等，是我们对艺术品加深理解告诉。我经常上博物馆和音乐会，除了欣赏艺术品，更多的是了解其意义并保存它们的背景知识。通过学习和阅读艺术书籍和杂志，我们可以更好地了解艺术的历史、流派、流行趋势和创作手法，同时也可以体会到艺术价值与人生之间的关系，使自己成为有思想、有内涵的艺术爱好者。
第三段：锻炼感性能力。
提高艺术修养并不仅是了解艺术作品，更要培养自己的感性能力。艺术是一种感性的语言，它可以打动人的心灵，启迪人的智慧。在品味艺术作品时，我们需要用自己的眼睛感受、用自己的心灵领悟。我们可以通过观看、听音乐、读书等方式，融入到艺术中去，使之成为自己的生活的一部分。通过提高感知能力，我们可以从一幅画作、一段音乐、一本书中汲取灵感和思考，并可能对自己的生活、情感、人生带来积极影响。
第四段：勇于表达自我。
在提高艺术修养的过程中，我们也需要勇于表达自我。艺术是一种表达自我、展现创造力的方式。我们可以通过创作自己的艺术品，来表达自己的情感和思想。无论是绘画、创作文学、音乐创作，或是舞蹈表演，都可以让我们表达出内心所想的东西。这样不仅可以让我们从艺术中获得快乐，也可以提高自己的表达能力和创造力，使自己成为一个对任务这个世界有着独特而深刻见解的人。
第五段：总结。
在我的个人成长过程中，我发现提高艺术修养不仅仅是将其视为一种爱好，更是一种锻炼品格、审美眼光的方式。通过了解艺术背景信息，锻炼感性能力，勇于表达自我，我们可以提高自己的艺术修养，丰富自己的文化内涵，更好地感受这个世界美的一面。通过努力，相信自己也能够成为一个热爱艺术的人。
艺术修养的心得体会一点篇六
大学生艺术修养课是一门与自主选择、学科限选不同的专业课程。该课程着眼于深入探讨人类艺术审美的起源、探究艺术作品的价值、研究现代社会中艺术走向的发展等方面内容，对于大学生全面提高人文素养，丰富精神层次，发展不同层面智力有很大的帮助，是很有必要学好这门课程。
第二段：学习的内容。
大学生艺术修养课规划的内容非常丰富，每周不同主题的讲座、影片和画展等。最让我感动的是我们的老师。他们不仅掌握深厚的专业知识，更是将艺术作品与世界历史、文化、哲学交融，站在人性与人类文明的角度，以自身的物质贡献，诠释艺术意义，影响着我的创造思考、生活态度以及世界观。
第三段：学习过程中的体验。
在我看来，美术、音乐、电影、建筑等不同的门类之间相互交织，多样而又内在丰富。课程提供了与之对话的机会和思想启发，这让我的视野开阔，洞察力更加敏锐。同时，在聆听老师的讲课时，我开始注意到艺术作品自身的美学与审美，思考与作品的情境及其价值的关系，从而深刻理解作品中的内涵，使我成为一个更有品味的人。
第四段：对修养的影响。
在大学生活中，我从未想过自己与艺术会有那么多的交集。然而，大学课程中的艺术修养展示了人类智慧的一面，帮助我在批判和美学立场风格等方面进行理性思考。同时，这种修养还影响了我的个人生活，使我在日常生活和沟通中更为敏感和主动。艺术的美化与精神上的愉悦成为我的精神支柱之一，也带来了更具人文关怀的人际关系。
第五段：总结。
学习大学生艺术修养课程是一份很棒的体验。它为我们提供了思想、审美、人文与文化的理性分析和探究，使我们真正了解艺术作品的丰富程度。通过这门课程，我意识到了自己的艺术兴趣与能力，拓展了自己的人生境界。它不仅让我领悟到艺术作品之美，也让我体验到了艺术之外、艺术之间、社交之中所需的情感与关怀。作为一名学生，也许并不会选择成为一个专业的艺术工作者，但学习大学生艺术修养课程却可以开启自身更为自由、开放和多元化的人文审美，让我们从多个维度去认识事物，从而感受到更为深刻的真实与美好。
艺术修养的心得体会一点篇七
戏曲演奏艺术是中国传统文化瑰宝之一，它凝聚了丰富的音乐、舞蹈、表演和表演艺术的元素。作为一个热爱音乐和表演的人，我有幸能够接触到戏曲演奏艺术，并在这一领域中有所修养。在这个过程中，我深刻认识到戏曲演奏的艺术魅力以及提升自我修养的重要性。
第二段：理解音乐的奥秘。
戏曲演奏艺术需要对音乐有着深入的理解和把握。每个音符和音调都承载着独特的情感和表达方式。通过对音乐的细致剖析和深入理解，我意识到音乐是一种直接触动人心灵的语言，是一种传递情感和表达情感的媒介。通过对戏曲演奏中音乐的各个要素的探索和研究，我更加深刻地感受到音乐对人们情感的疗愈和激励作用。这种对音乐的理解让我更加热爱戏曲演奏艺术，并激发了我在这一领域中继续努力提升自己的动力。
第三段：发展多样技艺。
戏曲演奏艺术包含了丰富多样的乐器演奏技巧。作为一个演奏家，我们不仅需要掌握一种乐器，还需要对多种乐器演奏技巧有一定的了解和掌握。通过掌握不同乐器的演奏技巧，我能够更加全面地理解和操控戏曲演奏中的各个音乐要素，从而更好地表现作品的情感和意境。这种对多样技艺的发展让我在戏曲演奏过程中能够更加灵活自如地运用不同的技巧，展现出更加生动、准确和精彩的演奏效果。
第四段：增强舞台表演力。
戏曲演奏艺术不仅仅只是演奏乐器，也包含了对舞台表演的要求。一个优秀的戏曲演奏家不仅需要具备出色的演奏技巧，还需要具备精湛的舞台表演能力。在舞台表演过程中，不仅仅是音乐演奏的完美呈现，还需要身体的协调、舞蹈动作的优雅和表情的准确表达。通过对戏曲舞台表演的研究和训练，我逐渐掌握了如何在演奏的同时展现出舞台魅力，让观众们能够更好地感受到作品中的情感和精神内核。
第五段：提升修养的重要性。
戏曲演奏艺术要求演奏家具备高度的个人修养和艺术修养。这不仅仅是对乐器技巧的掌握，更是人格修养、情感修养和精神修养的综合体现。通过对戏曲演奏的学习和实践，我认识到提升个人修养对于成为一名优秀的戏曲演奏家至关重要。通过阅读经典文学作品、学习人文知识、培养良好的修养习惯等，我逐渐提升了自己的个人修养，锻炼了自己的意志力和情感表达力。这种修养的提升不仅对于戏曲演奏艺术有着积极的影响，同时也让我能够更好地面对生活和人际交往，成为一个更加全面和开放的人。
总结：
戏曲演奏艺术修养是一个持续追求完美的过程。通过对音乐的理解、技艺的发展、舞台表演力的增强以及修养的提升，我深刻认识到了戏曲演奏艺术的魅力和意义，不仅仅是一个音乐形式，更是一种表达情感、传递文化和陶冶心灵的艺术形式。戏曲演奏艺术修养使我成为一个更加全面和完善的人，让我在音乐和舞台表演的道路上不断迈进。
艺术修养的心得体会一点篇八
艺术是生活中必不可少的一部分，对于我们每个人来说，提高自己的艺术修养是非常重要的。艺术能够开阔我们的眼界，让我们的感官得到满足，同时也是一种提高自身素养、审美能力的途径。今天，我就来分享一下我提高艺术修养的心得体会。
一、主动了解各种艺术形式。
我们的艺术修养不止于音乐、戏剧、文学等一些传统的艺术形式，还包括绘画、雕塑、影视等现代说来的艺术形式。因此，我们应该要主动地去了解、体验各种艺术形式，这样才能更全面地提升我们的艺术修养。
我的方式是利用网络、社交平台等各种手段来了解各种艺术活动和展览，然后亲身参与其中。这样喜好与之前不一样的艺术形式，也能够让我们受益不少。
二、品味高质量的艺术作品。
在了解各种艺术形式之后，我们就可以开始品味高质量的艺术作品了。如何分辨高质量的艺术作品呢？我的方法是多了解一些艺术大师，了解他们的经典作品，这样就能更好地体验和感受艺术的优美之处。
当然，聆听专家大师的评价和解析，也是一种提高我们艺术鉴赏水平的方式。通过他们深入浅出、实践性强的讲解，我们能够更加深入地了解艺术作品背后的历史、文化、人性等各种内涵。
三、积极参与艺术活动。
通过品味高质量的艺术作品，我们可以提高自己的艺术鉴赏水平，但是想要真正的增强自身的艺术修养，我们还需要积极参与各种艺术活动。
比如，参加文艺团队、参与音乐会等各种艺术活动，这些活动能够让我们深入感受艺术的魅力，也能够提高我们的艺术表现和创作能力。
四、多与艺术家交流。
在艺术活动中，我们还需要多与艺术家交流，了解他们的艺术创作思想和过程，这样才能更全面地了解艺术作品背后的历史、人文等多种内涵。艺术家是创作高品质艺术作品的核心力量，他们的思想、艺术技巧等很有启发性，通过和他们交流可以使我们的思考获得更多的灵感和思路。
五、保持持续学习和反思。
提高自己的艺术修养需要我们不断地学习和反思，不能停留在表面，应该通过持续深入地了解和体验，不断提高自己的艺术境界。此外，还要做好记录和总结的工作，通过观察和反思，了解自己在艺术修养上还需要改进和进步的方向。只有这样，才能真正提高我们的艺术修养。
综上所述，提高艺术修养需要我们积极主动去了解和体验各种艺术形式，品味高质量的艺术作品，积极参与艺术活动，多与艺术家交流，以及持续学习和反思。只有通过这些措施，我们才能真正提高自己的艺术修养，增强自己的审美能力和创作能力。
艺术修养的心得体会一点篇九
戏曲演奏艺术是中国传统文化的瑰宝之一，它不仅具有悠久的历史背景，而且蕴含着丰富的艺术内涵。作为一名戏曲演奏艺术爱好者，多年来，我积累了一些心得和体会，在这里就此进行总结和分享。
首先，戏曲演奏艺术要求演奏者具备深厚的音乐修养。音乐是戏曲演奏的灵魂，只有对音乐有深刻的理解和熟悉，才能准确地表达戏曲剧目的意境和情感。因此，学习音乐理论基础知识是非常重要的，例如音阶、节奏、音韵等。同时，还需要学习具体的演奏技巧，如各种乐器的演奏方法和技巧，对音色的掌握等。只有不断地学习和实践，才能不断提高演奏水平。
其次，戏曲演奏艺术还需要有扎实的表演基础。与戏剧类表演艺术相同，戏曲演奏也需要表演者有准确的情感表达能力和动作表演技巧。在这方面，学习音乐表演并不是唯一的途径，还需要学习戏曲表演的基本知识和技巧，如面相、姿态、动作等。通过模仿、学习以及与戏曲演员一起演练，可以进一步提高戏曲演奏的表演水平。只有通过精湛的表演技巧，才能真正将音乐和戏曲的艺术完美地结合起来。
第三，戏曲演奏艺术需要具备良好的心理素质。戏曲演奏可能需要长时间的练习和演出，对于演奏者来说，体力和心理的耐力都是很重要的。在练习和演出中，会面对各种各样的问题和困难，有时甚至还可能面临舞台表演的紧张和压力。因此，演奏者需要具备耐心、坚持和积极向上的精神，才能克服这些困难，并保持最佳状态。
其次，戏曲演奏艺术需要具备团队合作意识。戏曲演奏往往不是一个人的事情，而是一个团队的合作。除了演奏者之外，还需要指挥、演员、舞台技术人员等多种角色共同努力。演奏者需要与其他成员密切合作，互相配合和沟通，共同达到最好的效果。在团队合作中，必须尊重他人的意见，注重集体的利益，同时也要注重个人的付出和努力。只有形成良好的合作氛围，才能实现戏曲演奏艺术的最佳呈现。
最后，我想强调的是，戏曲演奏艺术需要坚持并持续不断地提升自我。戏曲演奏是一门艺术，很难一蹴而就，也不能满足于停滞不前。要想在戏曲演奏领域有所成就，需要不断地学习和思考，积极参与演出和比赛，与其他演奏者交流和学习，不断挑战自我，不断突破自己的局限。同时，也要保持对这门艺术的热爱和执着，只有如此，才能在戏曲演奏的道路上越走越远。
总之，戏曲演奏艺术修养需要音乐修养、表演基础、心理素质、团队合作和持续努力。在学习戏曲演奏的过程中，要保持谦虚和积极进取的心态，不断充实自己的知识和技能，提高自己的综合素质。只有这样，才能真正理解和传承戏曲演奏的艺术魅力，为中国传统文化发展做出自己的贡献。
艺术修养的心得体会一点篇十
艺术修养是人们在日常生活中必不可少的一部分，艺术知识的掌握和感受能够让我们更加美好地生活。然而，即使我们不是专业的艺术家，也应该积极提高自己的艺术修养，去感悟、品味艺术的美妙之处。而在此过程中，我们需要掌握一些提高艺术修养的方法和技巧，这样才能创造更多、更为丰富多彩的人生。
第二段：观看艺术作品。
艺术作品是提高艺术修养最基本和必不可少的途径，它们是艺术家们用精湛的技艺展示出来的思想和情感。在欣赏艺术作品时，我们应该多方位的去感受艺术家的用心和艺术风格，掌握它们的特点和本质，逐渐提高我们的艺术鉴赏能力。
第三段：学习艺术理论知识。
要想去深入地了解艺术，就需要学习一些艺术理论知识。比如，我们可以阅读一些艺术类书籍、杂志或者是网络文章，以更深入的掌握和理解不同形式的艺术以及丰富的艺术知识。同时，我们还可以向身边的专业人士或者是爱好者学习相关的知识，以拓展自己的眼界和视野，提高艺术修养。
第四段：参加艺术活动。
展览、音乐会、话剧、电影等各种艺术活动是我们与艺术最为紧密地接触的场所之一。这些艺术活动不仅能够让我们更好地欣赏艺术作品，也可以参与其中，体验艺术氛围，表达自己固有的感悟。因此，积极参与各种形式的艺术活动，可以让我们更加深入地理解艺术，拓宽我们的视野与交际圈。
艺术修养是一种文化素养，而素养便是该有一定的实用性。我们可以通过把艺术运用到生活中来，让艺术与我们更为贴近，这样也能带来一份美好的情感体验。比如，选择一副适合的画作来装饰自己的房间，或是跟朋友一起去看一场音乐会，聆听美妙的音乐。这些活动可以让你体验到艺术的美妙，也可以让你与他人更好地进行交流。
结语：
提高艺术修养，不仅可以让我们更加美好地生活，也可以让我们与艺术相互激荡，陶冶情操，体察世界之美。希望本文能够帮助读者更好地了解和学习艺术，提升自身的素养和生活质量，从而更好地品味人生的美妙。
艺术修养的心得体会一点篇十一
你好，我是会计学院a0612班的李航。在20nn年的研究生考试中，我报考了中央财经大学法律硕士(非法学)专业，我的初试成绩是政治66，英语50，专业课一113，专业课二112，总分341。现在已被中财录取，已收到录取通知书。
我觉得应该感谢九江学院，感谢我的老师，感谢帮助我的同学朋友，感谢我的家人，是你们有形或无形的帮助，精神或物质的支持让我考上研究生，谢谢你们。
我在考研的时候迷茫过、痛苦过、甚至绝望过，今天开始考研的你也会遇到，我写了一些东西希望能够帮助正在摸索中的你。
现在就考研的一些问题，结合我自身的经历，啰嗦地回答一下。
答：当然有用，考上研以后你还有两到三年书要读，你获得的知识会比本科的多，你自身的能力也会增强。你以后的学历是研究生学历，你学位是硕士，你与本科的区别就相当于本科与高中生的区别。况且现在都追求高学历，本科生已经不具有多少竞争优势了，考研是你提高自身价值的一种方式。
答：考研不难。研究生的录取率大概是1/3,而且现在研究生也在扩招，这就意味着考研不难，并且越来越容易。
研究生分为专业型硕士(如mba、法律硕士、会计硕士、公共管理硕士等)与学术型硕士，专业型硕士注重实践应用，学术型硕士偏重理论研究。专业型硕士的社会地位相对低点，但差别也不大。专业型硕士是统考，全国统一的试卷，难度比各个学校出卷的学术型硕士低点，录取也相对公平点，因此比较容易考取。
考研容易，但是考名校难，报考名校的每年都非常多，竞争度很惨烈，复试分数线一般会很高，特别是34所自主划线的大学。我建议你考名校，不要怕，你不比任何人差，你应该具有这个勇气和胆量，相信自己，一定能行！
专业型硕士不需要去找导师，等你考上后选学科方向了，你就可以去找导师了，并且专业型硕士一般是双导师制，即校内校外各一个导师指导你，这个你可以上网查查。
学术型硕士由于是你的目标院校出的试卷，你找导师固然会对你有很大的帮助，但一般你都没这能耐，而且导师一般不会搭理你。这个你不妨去找找你的学长学姐，或许从他(她)那里获得很多资料。
答：考四门，分别是政治、外语、数学(或其他专业课)、专业课。
前两门各是100，后两门各是150，总分500分。
考研时间每年都是10月份网上报名，11月现场确认，1月份考试。
20nn年的报考费是130元，在你现场确认的时候缴费。
江西省法硕的现场确认和考试地点都只在江西财经大学，其他专业的现场确认地点在九江市区，考试地点设在九江学院五教(我习惯了叫她五教，即使她有个好听的名字--香远楼)，这些到你们报名的时候你们都会了解的。
答：考研的主要费用在于买书、报辅导班和你在校外租房的费用。(报考费前面已提，在此略。)我大概用于买书的费用是200元，报班是海天的政英680元、文都的法硕320元，还有就是我暑假在校外租房住的费用，这个因人而异。在此提一句，如果你的寝室环境不好，影响你的学习，你就应该在校外租房。我的寝室环境还好，我的室友也非常理解支持我的考研，所以我在除暑假外都在学校住，在此对我的室友说声谢谢。
艺术修养的心得体会一点篇十二
近年来，越来越多的人开始对戏曲演奏艺术产生浓厚的兴趣。无论是作为欣赏者，还是从业者，戏曲演奏都需要深入的修养。通过长期的学习和实践，我积累了一些心得体会，在此与大家分享。
首先，戏曲演奏要有扎实的基本功。作为演奏者，熟练的基本功是必不可少的。不论是弹奏乐器还是演唱，都需要经过反复练习来提高技巧。尤其是演唱，发声、调音、咬字等都需要精确的掌握，这为更好地传递戏曲的情感和氛围奠定了基础。
其次，戏曲演奏要注重情感的表达。戏曲作为一种传统艺术形式，注重情感的表达和感染。演奏者要通过音乐来传达戏曲中人物的性格特点、情绪变化等信息。只有通过自己对角色情感的理解和演绎，才能更好地将观众带入戏曲的世界，引发共鸣。
再次，戏曲演奏要注重与其他演员的配合。戏曲是一种协同演出的艺术形式，强调团队合作。演奏者要与配唱、舞台设计等其他环节的演员紧密配合，形成统一、完整的演出。只有各演员之间相互理解、默契配合，才能呈现出更精彩的戏曲演出。
此外，戏曲演奏还需要对戏曲文化有更深入的了解。戏曲源远流长，承载着丰富的中国传统文化。作为演奏者，了解戏曲中的典故、历史背景、戏曲形式等是非常重要的。只有通过对戏曲文化的深入了解，才能更好地理解和诠释戏曲作品。
最后，戏曲演奏需要不断的学习和提升。艺术修养是一个持续的过程，没有终点。只有不断学习、不断丰富自己的知识和技能，才能不断提升自己的演奏水平。参加培训班、参与演出、听取专业人士的意见等，都是提高自己的良机。
总的来说，戏曲演奏艺术修养需要从基本功、情感表达、团队合作、戏曲文化、学习提升等方面全面发展。只有在这些方面不断努力，才能成为一名优秀的戏曲演奏者。无论是在舞台上还是在日常生活中，戏曲演奏艺术修养都会给自己带来无穷的乐趣和成就感。
以上是我个人对戏曲演奏艺术修养心得的体会与感悟，希望能给热爱戏曲演奏艺术的各位朋友一些启示和帮助。戏曲演奏是一门宝藏丰富无尽的艺术，只有持之以恒，才能体会到其中的深意和快乐。让我们一起学习和探索，为戏曲演奏艺术贡献自己的力量。
艺术修养的心得体会一点篇十三
艺术修养对一个人的人文素养和审美情趣来说至关重要。作为一个普通人，我在日常生活中努力提高自己的艺术修养，发现这对我个人的成长和发展有着巨大的影响。在我努力学习各种艺术形式的过程中，我逐渐领悟到了一些心得体会。以下是我关于提高艺术修养的心得体会。
首先，我发现欣赏艺术作品可以帮助我培养审美能力。艺术作品是艺术家用自己的心灵和智慧创造出来的，它们集中了世界上最美好的事物。通过欣赏一幅绘画作品、一首音乐或一部电影，我可以从中感受到艺术家的情感和思想，并受到艺术作品中所包含的美的感染。这些艺术作品让我学会欣赏和感受美，提高了我的审美能力。我逐渐能够理解艺术作品中的意境和内涵，对美的要求也越来越高。
其次，积极参与艺术活动可以提高我的创造力。艺术活动是一个开放的过程，通过参与其中，我可以自由地发挥自己的想象力和创造力。在绘画、音乐或写作等艺术活动中，我可以尽情地表达自己的情感和思想。通过艺术创作，我不仅可以发现自己的才华，还可以培养我对于问题的独立思考能力。艺术活动给予了我探索和表达自我的机会，提高了我的创造力和想象力。
第三，学习艺术知识可以拓宽我的视野。艺术是一个跨学科的领域，涉及到绘画、音乐、戏剧等各种艺术形式。通过学习这些艺术知识，我不仅能够了解艺术作品的创作过程和背后的文化背景，还能够拓宽自己的视野。艺术作品不仅仅是单一的形式，它们反映了社会的变迁、人类的情感和思考等多个方面。学习艺术知识可以帮助我更好地理解艺术作品，也可以让我对世界有更深入的认识。
第四，积极参观艺术展览和演出可以提高我的艺术鉴赏能力。艺术展览和演出是一个更直接的方式，让我与艺术作品面对面。通过参观艺术展览，我可以欣赏到不同类型的艺术作品，感受不同艺术家的创作风格和思想表达方式。而通过观看演出，我可以欣赏到优秀的演员和音乐家们的表演技巧和艺术魅力。这些艺术展览和演出让我能够更好地了解并欣赏各种艺术形式，提高了我的艺术鉴赏能力。
最后，坚持艺术修养对我的人生产生了积极的影响。艺术修养让我对生活充满了爱和热情，让我更加懂得如何珍惜和享受生活中的美好。艺术修养也让我更加细致入微地观察和思考世界，从而认识到人类和自然之间的深厚联系。通过艺术修养，我能够更好地理解人类的情感和思想，更加善于捕捉生活中的美和细节。艺术修养使我能够做到超脱现实，提升自我，成为一个更有内涵和魅力的人。
在努力提高艺术修养的过程中，我逐渐体会到了艺术对我的价值和影响。欣赏艺术作品、积极参与艺术活动、学习艺术知识、参观艺术展览和演出以及坚持艺术修养，都是我提高自己艺术修养的有效途径。通过这些努力，我的审美能力得到了提高，创造力得到了发展，视野得到了拓宽，艺术鉴赏能力得到了增强。提高艺术修养不仅让我在艺术领域有所成长，更让我在人生道路上变得更加充实和丰盈。
艺术修养的心得体会一点篇十四
近年来，随着教育领域的发展，教师的角色也发生了巨大的改变，不仅仅要担任知识传授者的角色，更要起到培养学生综合素质的引导者。为了更好地履行自己的教育使命，提高教学效果，加强教师艺术修养成为当务之急。本文将从扩宽教师的知识领域、培养创造力、熏陶审美情操、提高教学艺术能力以及实践教育理念五个方面来探讨加强教师艺术修养的心得体会。
首先，加强教师的艺术修养需要扩宽教师的知识领域。教师是学生的引路人，只有拥有广博的知识储备，才能更好地为学生指点迷津。教师应该在课余时间阅读更多的书籍，了解更广泛的知识。不仅要关注教育方面的书籍，还应该更加关注文学、历史、艺术等方面的著作，增加自己的综合知识素养。只有通过不断学习和积累，才能让自己更加全面、更加深入地理解和把握教育实践的要求。
其次，加强教师的艺术修养需要培养创造力。创造力是一个人解决问题和创造新思路的能力，加强教师艺术修养也要培养创造力。教师应该注重思维的活跃与灵活，提倡自由探索与创新实践。可以通过一些辅助教育软件、拓展课程等方式，激发学生的创造力和创新意识。同时，教师自己也要不断开拓思维、拓宽视野，培养自己的创造思维，不断提高解决问题的能力和创新能力。
第三，加强教师的艺术修养需要熏陶审美情操。艺术是人类文明的重要组成部分，熏陶审美情操有助于提高教师的艺术修养。教师应该培养自己的欣赏和鉴赏能力，从中提炼出美的要素，把它们融入到教学中。可以参观艺术展览、音乐会、戏剧演出等，培养自己对艺术的理解和感悟。通过艺术的熏陶，教师可以更好地把握教学的情感表达和艺术表现。
第四，加强教师的艺术修养需要提高教学艺术能力。教学艺术能力是教师教育实践中最重要的能力之一。教师需要具备良好的语言表达能力、教学方法和技巧，以及一定的演讲艺术和声乐基础等。教师要注重语言的修养，通过培训和学习，提高自己的表达能力和演讲能力，让自己的教学更加生动有趣。同时，教师还应该注重对专业知识的掌握和教学方法的研究，不断提高自己的教学技能。
最后，加强教师的艺术修养需要实践教育理念。教育理念是指教育工作者对于教育的根本看法和思想观念。教师应该对自己的教育理念有一个清晰的认识，并且在教学中贯彻实施。教师要树立正确的教育观、人生观和价值观，注重培养学生的全面发展，在实践教育中真正做到以人为本，关注学生的身心健康和个性发展，为学生成才创造良好的环境和条件。
总之，加强教师艺术修养对于提高教育质量、培养学生综合素质是至关重要的。教师要通过扩宽知识领域、培养创造力、熏陶审美情操、提高教学艺术能力以及实践教育理念等方面的努力，不断提高自己的艺术修养水平，从而更好地履行教育使命，推动教育事业的进步发展。
艺术修养的心得体会一点篇十五
以下是一篇关于“一点心得体会”的连贯的五段式文章：
第一段：引言。
在我们不断探索成长的道路上，很多时候我们会有一些心得体会。这些经验可以是成功的，也可以是失败的，但无论如何它们都是我们所经历的珍贵的一部分。在我经历的过程中，我发现“一点心得体会”对我有很大的帮助，因此今天我想分享一些我的心得，希望能给读者带来一些启示和思考。
第二段：谦虚与谨慎。
从小到大，我们都会受到各种各样的教育和训练，但无论我们经历了多少，仍然无法掌握所有事物的知识。因此，最重要的一点就是要保持谦虚和谨慎。我们不应该过于自信，认为自己已经掌握了所有的技能和知识。相反，我们应该不断地学习和提高自己的技能，以更好地适应不断变化的环境。
第三段：坚定的信念。
在面对困难和挫折时，我发现最重要的一点就是要有坚定的信念。无论遇到多么困难的情况，我们都不能放弃。我们需要相信自己，相信自己的能力，并坚定地走向前方。同时，我们也需要相信世界上的美好事物，我们需要理性地看待问题，以保持积极的心态。当我们坚定地相信自己和美好的未来时，我们就会更容易地达到自己的目标。
第四段：培养良好的习惯。
无论是成功还是失败，我们都需要培养良好的习惯。良好的习惯可以让我们更加高效地工作，更好地规划自己的时间，并提高我们的专注度。同时，良好的习惯也可以让我们的生活更有秩序，更容易保持健康状态。因此，我们需要认真地考虑我们所拥有的习惯，并不断尝试改进它们。
第五段：感恩和分享。
最后，我们不能忘记最重要的一点：感恩和分享。无论我们遇到了多少困难，我们都需要感恩身边的人和事物。我们也需要分享我们的心得体会和知识，与身边的人共同成长。只有这样，我们才能最大限度地发挥自己的潜力，并做出积极的贡献。
结语:。
通过我的经验和心得，我发现这几个方面对于成长和发展真的很重要。当我们积极地去努力，学习和成长时，我们就能不断提升自己，让自己变得更出色。因此，我希望读者能够从我的体验中获得一些启示和帮助，并在自己的生活、工作和成长中不断前行。
艺术修养的心得体会一点篇十六
教师一定要走出应试教育的误区，复习课不仅仅是为了考试巩固知识，强化记忆，更不能单纯的追求考试成绩而忽视了学生的健康，忽视了学生的未来成长。温故而知新，我们在复习课上要从“新”字上入手，让学生在每一节复习课中有新的收获。21世纪，社会已不再需要考试型人才，注重能力培养才该是每一课的基点，着眼于学生的未来才该是导向。
在复习课上，我们经常看到学生把课文读了一遍又一遍，生字写了一遍又一遍，但始终在原地转——没有长进。学生一次又一次的重复着错误，甚至刚刚打了个错，马上补了错交上来一看还是原来的模样，真让人哭笑不得。在批评学生之时也不禁反思，为什么会这样呢？怎么才能杜绝呢？看老师写！于永正老师说：“示范是最好的指导。”在对于学生书写中的不规范或者错误，我会针对性的工工整整的板书出来，让学生进行比较，自己发现，自己改正，在一番实践中的确很有效。
每一节课的教学目标要做到教师学生都明确。高效课堂模式有出示目标环节，在复习课中我认为十分重要，学生对复习的内容，要达到的目标心中有数后才会采取相应的措施，整个复习过程都围绕目标进行，避免随意性和盲目性。而学习形式则大可以让学生自主选择，每个人的学习方法各不相同，有人善于默背，有人善于合作学习……更重要的是每个人对知识点的掌握程度各不相同，在课堂上老师从一言堂中解放出来，才能真正让学生实现按需分配。这时候只需教师进行宏观调控，体现学生的主体地位。课堂检测环节则是调动学生积极性的法宝，习题的设计要遵循两个原则有梯度，有难度。形式多样的习题，让学生在挑战中体验成功的喜悦。
在进行复习时要注意将知识点系统化，凸显语文的整体性。如修改病句的几种类型，查字典的几种方法，句式的几种转换，标点符号的不同用法等。这样帮助学生将前后知识点融会贯通，以培养灵活运用的能力。这种专项训练的课我们可以用语文活动课的形式让学生达到复习目的。比如在字词强化中，我不是单调的听写补错，而是让学生互相检测，难倒别人者获胜。学生搜集自己认为易错的字去考另外的同学，积极性很强，同时对易错易混的形近字整理成一份份的试卷，考验了别人提升了自己。
总之，复习课重的是有效。好的复习课不在于教师讲了多少个知识点，而在于学生是否对你所讲的感兴趣，通过学习产生的好奇心和探究欲；不在于教师布置了多少课内外作业，而在于他们如何让学生插上想象的翅膀，拓展广阔的心灵；不在于孩子是否真正掌握了学习的内容，而在于他是否拥有丰富的内心情感世界和对真善美的热切渴望。我想这样立足长远的语文课堂是令人向往的。
