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心得体会是一种反思和反思的过程，它可以帮助我们更好地认识自己的优点和不足。在写心得体会时，首先要有鲜明的观点和独特的见解，突出自己的思考和感悟。小编整理了一些优秀的心得体会范文，供大家阅读和学习。
古诗平仄心得体会版篇一
关于“心得体会古诗句”这个主题，它对我们每个人而言都是意义深远的。因为古诗不是简单的文字串联，而是蕴含了作者所处时代所经历的华美与绚丽。这些充满韵味、流淌着古人智慧的句子，具有深刻的人生领悟，让我们更好地理解和认识世界。下面，就让我们一起分享一下古诗句带给我的启发和感悟。
二、诗句让我更加感受生命
诗句中，有很多诠释人生、感悟生命的句子，它们形象生动，意境深远。常常让我感叹，原来生命可以如此丰盈和绚烂，我们拥有着无限的生命潜能和生命力。例如「人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。」这句诗，作者李白就将得意的盛情和追求完美的心境诠释得淋漓尽致，用金樽对月来暗示人们要在追求成功的同时尽情地欣赏生命中的美好，才是真正的赢家。
三、诗句指引我的处世哲学和生活态度
诗句中还有许多悟出来的愿望和教导，这些都是诗人借助自己的阅历和人生经验，对我们进行的精神引导。诸如「多行不义必自毙」、「事在人为，天道酬勤」、「天生我材必有用」这些句子，都告诉了我要引领人生，遵从稳定，勤奋努力，不断进取，严守原则，始终保持诚信，做人厚道，为人和善。
四、诗句启迪我的人际交往
在生活中我们必须要和许多人打交道，所以学会如何与人相处是非常重要的。小小的一句诗，却能揭示深层次的道理和真相。「一花独放不是春，百花齐放春满园。」告诉我：我们不是孤独的个体，每个人都可以成为自己道路上的花，只要我们团结一致，在友情、互助和真诚的基础上，百花齐放，春满园，成就伟大的事业。
五、诗句培育我内心的情感世界
古诗词中真挚的情感抚慰了我的心灵，开启了我的情感世界。古人的情感在诗中可望而不可及，亦可以硕果累累。类似「青山不改，绿水长流。思源常在，情意绵绵。」这样的句子，号召我们要勇敢的回望过去，我们才能积极发展；只有通过追寻源点，我们才能保持热情；只有在生命中保持深情，我们才有价值，总的来说，只有内心充盈起来，我们才能更大地去成就自己，创造一个更出色的世界！
六、总结
古诗句中蕴藏着深邃的哲学智慧和思想，不同于那些流行的、杂乱无序的词语用语之类。回顾这些精神珍品，正是从中更好地汲取灵感，认识自我，启迪智慧，提高自身修养，开启一个更美好、丰盛的未来。坚信每个人都能从中获得真正的感悟，拥有属于自己的创造力和生命的内在丰富！
古诗平仄心得体会版篇二
唐代古人云：“古人学诗以积德，学之以观己，古人之诗以考己，亦君子之美。”诗是古人留下的宝贵财富，其内涵丰富，韵味十足。而我们在学习古诗的过程中，不仅仅是为了掌握其中的语文知识，更是为了汲取其精髓，感受文化的温度，提升自己的情感修养。因此，唱古诗成为了一种独特的、能够更加直观、深入地表达古诗魅力的方式。在我唱古诗的过程中，我深深体会到古诗的美妙与心灵的滋养。
第二段：唱古诗的乐趣。
唱古诗不同于朗诵，它通过声音、音调以及表情等多种手段，将古诗的形神融为一体。唱古诗让我真正感受到了古人意境的深邃和博大精深。无论是《登鹳雀楼》中的豪放震撼，还是《静夜思》中的恬静宁和，都能够通过唱唱转化为情感的通透。而我在唱古诗的过程中，也会根据不同的诗意和情感变化，适时地调整声音的高低、音调的变化，以及表情的丰富，使其更加凸显诗词中所蕴含的情感和意境。
第三段：唱古诗的内涵。
在唱古诗的过程中，我会对每首古诗进行深入理解，探究其中的语言、意象和背后的思想。例如，唱《白日依山尽》时，我会思考唐代诗人王之涣所抒发的壮怀激烈以及对自然万物的赞美之情。我会用我最真实的声音和表情，来展现我对这些句子所体现的深刻含义以及对历史文化的敬仰之情。通过唱古诗这种方式，我不仅能对古人的智慧和意志加深理解，也能将这些伟大的思想与情感传递给他人。
第四段：唱古诗的意义。
唱古诗不仅让我个人得到了心灵和文化上的滋养，同时也使我觉得古诗更加接近于日常生活。通过将古诗转化为歌曲的形式，古诗的内涵得到了更为广泛的传播，也促使更多的人对古诗产生了兴趣和热爱。唱古诗不仅能够让古人的智慧在当代得到传承，也能够让我们传承文化的热情延续下去。
第五段：唱古诗的启示。
唱古诗不仅仅是对古诗的一种诠释，更是对我们自身情感和修养的一种培养。通过唱古诗，我们能够更好地理解和展现古人的情感，也能够通过音乐和表演，将自己的情感进行深度的释放和表达。唱古诗不仅是一种文化传承的方式，更是一种情感的宣泄和升华。在我唱古诗的过程中，我学会了通过声音和表情去表达自己的情感，也体会到了古人情感的深沉和宏大。唱古诗让我从中受益良多，增长了见识和修养，也激发了我更深层次的文化热情。
总结：
唱古诗是一种将古人智慧与情感相结合的独特方式，通过声音和表情的展示，让古诗的韵味更为生动、丰富。在我唱古诗的过程中，我不仅仅是在取得了文化知识的同时，更是在汲取了古人智慧和情感的滋养。唱古诗不仅有助于传承文化，也有益于个人情感和修养的培养。
古诗平仄心得体会版篇三
古诗歌是中国文学的瑰宝，它以其独特的形式和深刻的内涵吸引了无数读者。作为文学爱好者，我对古诗歌有着深厚的情感和理解。通过阅读和学习古诗歌，我逐渐领悟到其中的奥秘，并从中获得了许多心得体会。以下是我对古诗歌的一些体会。
第一段：
古诗歌是一座充满了智慧和情感的宝库。在古代，中国文人常常以诗歌的形式表达自己的思想和情感。古诗歌以其简练的语言和精确的形象，使得读者能够直接感受到作者的情绪和意境。例如，在李白的《静夜思》中，诗人用简洁明了的语言描述了一个人独自思念远方的场景，让读者感受到了孤独和思乡的情感。另外一些古诗歌如《登鹳雀楼》、《长恨歌》等，通过饱含情感的词句，表达了作者对历史和人生的深刻感慨，让人产生深远的思考。
第二段：
古诗歌对于语言的运用极为巧妙，将平凡的日常生活赋予了美的意义。古代文人以高超的技巧和丰富的想象力，将自然景物、人物形象与情感进行有机的结合，创造出了许多动人的诗句。例如，在杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中，诗人以将灯与萤火虫相比，以实际的事物来凸显自然界与人类生活之间的关联，表达了作者对于宇宙、人生和社会的深深思考。
第三段：
古诗歌的艺术表现形式丰富多样，给读者带来了许多惊喜和享受。古代诗人们善于将音乐与诗歌相结合，通过韵律和节奏的变化来增强诗歌的感染力。例如，在李商隐的《夜雨寄北》一诗中，诗人巧妙地运用了抑扬顿挫的韵律，使得诗句如歌般流淌，让人陶醉其中。古诗歌的韵律和节奏恰如一幅和谐的画卷，带给读者美的享受。
第四段：
古诗歌给人以美的享受的同时，也能让人得到思想的启迪。古代诗人常常以自然、人生等为主题，通过对于这些主题的描述和思考，给读者以启示和思考的空间。古诗歌中的一些诗句如《白日依山尽，黄河入海流》、《春江潮水连海平，海上明月共潮生》等，不仅仅表达了作者对于美的崇敬，也让读者感受到了自然的伟大和人类生命的脆弱。通过阅读古诗歌，我们能够更加深入地思考生命的意义和人与自然的关系。
第五段：
古诗歌是我们中华文化的瑰宝，是中华民族智慧的结晶。通过学习古诗歌，我们能够更好地了解和传承我们的文化。古诗歌作品的学习让我感受到了中华民族的文化底蕴和哲学思想，也让我对于诗歌创作有了更深刻的理解。通过创作和欣赏古诗歌，我们能够提升自己的艺术修养，丰富自己的精神生活。
总结：
古诗歌是中国文学中的瑰宝，通过阅读和学习古诗歌，我体会到了其中的深厚意蕴和美的魅力。古诗歌让我感受到了作者的情感和思考，领悟到了诗歌艺术的奥秘。古诗歌的形式、风格和艺术表现形式给我带来了美的享受和思想的启迪。通过学习古诗歌，我更加了解了中国文化，也提升了自己的艺术修养。古诗歌的学习让我在深入思考人生、自然和社会的同时，也更加热爱和珍惜我们的文化传统。
古诗平仄心得体会版篇四
古诗是古代华夏文明的瑰宝，它以其简洁优美的文字和深刻的内涵，给人们带来了无尽的艺术享受。而读古诗不仅仅是为了欣赏其美，更是为了领悟其中蕴含的智慧和体味其中的人生哲理。在阅读古诗的过程中，我领悟到了许多心得体会。
首先，古诗教会了我坚持不懈的品质。古诗中常常出现的抒发自己情怀的题诗、寄托思念的写景诗等，都体现了古人的勤奋和坚持。在这种坚持中，我们可以感受到古人对于人生的热爱和追求。比如杜甫的《月夜忆舍弟》中写道：“戏为兄弟儿，欢笑把文章。”这句话激发了我在学习和工作中的坚持不懈的品质，让我相信只要肯努力，就一定能够收获成果。
其次，古诗教会了我生活的智慧。古人的智慧贯穿于诗的每一个角落，他们对人生、对世界的思考和感悟都展现在那一片文笔中。这使得古诗成为了我生活中的良师益友。如白居易的《赋得古原草送别》中写道：“离离原上草，岁岁去无踪。白云无尽时，白日生东方。”这句诗告诫我，生命的短暂和人事无常，所以要珍惜每一分每一秒，努力去追求自己所希望的那个美好的未来。
古诗还教会了我感受大自然的美好。中国古诗大多以描写自然景色为主题，描绘了大自然的壮丽和细致。读古诗，就像亲身感受到了花开花落的魅力、山川河流的壮美和晨曦夕照的温柔。从孟浩然的《春晓》中我体会到了生机蓬勃的春天：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”这句经典的诗句让我想起了自己宁静而幸福的童年时光，也让我更加珍惜大自然的恩赐。
古诗还教会了我感悟人生的真谛。古人用字句深入人心地表达了对人生的思考和感悟，帮助了无数的人们在困境中智慧前行。如王之涣的《登鹳雀楼》中写道：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”这句诗告诉我们，人生要不断向前，只有勇敢面对困难，才能够达到更高的境界。
最后，古诗教会了我热爱祖国的情怀。中国古诗中浓郁的民族与地域情怀，在散文般的诗歌中流露无疑。每当读到王之涣的《登鹳雀楼》中的“白日依山尽”的诗句，我就看到了我祖国的美景，想到了自己的家乡。这样的情感让我更加深刻地感受到了祖国的伟大和自豪。
通过阅读古诗，我体会到了坚持不懈、生活智慧、感受大自然、感悟人生、热爱祖国等多方面的心得体会。虽然这只是一点点的体验，但已经给了我很大的启发和指引，使我更加热爱生活，更加热爱文学。古诗是我们的宝贵文化遗产，我们应该珍视并汲取其中的智慧，使自己更加充实、美好、健康地成长。
古诗平仄心得体会版篇五
古诗是一个民族语言文化的代表，它具有浓厚的历史文化背景和地域特色，也是我们学习历史、文化、民俗的重要窗口。从古诗中，我们可以了解到不同时代的社会特点、人民风俗、文化底蕴等各个方面。古诗中的艺术之美、情感之美、思想之美也已经成为中华民族文化的瑰宝，它让我们更好地了解和认识中国传统文化，认识我们的历史源流和文化本质。
第二段：古诗的艺术之美。
古诗是文学艺术的高峰，它的美在于表达最深沉的人生感悟，渲染出丰富变幻的意蕴。古诗用最精湛的语言与最短小的段落，刻画出最淋漓尽致的情感和意象，智慧与感性融汇于一炉。在古诗中，充满了朦胧诗意、光线色调、想象力和艺术美感，让读者如沐浴在一片清新的艺术氛围中，感受到艺术和自然的交流之美。
古诗的情感之美流露在历史和生命深处，处处透着对人性的痛苦与渴望的探索，刻划出人类情感世界的广阔和深邃。古诗的情感表达具有非凡的力量和深度，它可以轻轻柔柔地舒展心灵，也可以狂风暴雨地喧嚣呼啸。每一首古诗，都是一条声音通往内心深处的路，让我们感受到曲折的人生道路和热切的人类情感，能够深深触动我们的灵魂。
古诗的思想之美是一条通向思想深处的路，它显露出了作者的人生哲理和思考。古诗中的含义丰富，含蓄而深邃。它不仅反映作者对人生哲理、美学价值、人文精神等方面的思考和体悟，也能够让读者对人生思考、家国情怀、世界观念等方面进行多层次的探讨和思考。古诗的思想之美让我们思考人生的意义、价值和生命的意义，发现生命的真正意义所在。
第五段：我的体会和感悟。
在我学习古诗的过程中，我不断感受到它的内涵之美、情感之美和思想之美，对古诗的热爱和感悟也日益加深。在古诗的框架中，我看到了人生的深邃，感受到生命之美，也在其中寻找到了自我价值和内心的力量。从古诗中，我悟出了生命意义的高境界，也更加对中国文化和民族精神有了更为深入的认识。我坚信，在古诗的熏陶下，我将继续走向人生的新境界。
古诗平仄心得体会版篇六
古人诗歌的美妙之处常常令人赞叹不已，而其中一个重要的因素便是平仄。平仄是指诗句中音节的轻重关系，它不仅能够给诗歌赋予优美的节奏感，还可以表达作者的感情和思想。在我的学习中，我对古诗平仄有了一些心得体会。
首先，平仄对于节奏感的营造起着重要的作用。平仄可以使诗歌流畅自然地传递出作者的思想和情感，给人以愉悦的审美感受。通过平仄的运用，可以使诗句的音乐性得到增强，让人耳目一新。例如，杜牧的《秋夕》中“银烛秋光冷画屏”这一句，通过对“夕”、“屏”等音节的重音处理，给人以明亮欢快的感觉，增强了诗句的节奏感。
其次，平仄对于情感的表达也是至关重要的。平仄可以使诗句的抑扬顿挫更加突出，从而让读者更好地感受到作者的情绪和感受。通过平仄的处理，可以使诗句的语调更具响应力，使读者更容易产生共鸣。例如，在李白的《静夜思》中，“床前明月光，疑是地上霜”这两句，通过对“光”、“霜”等音节的加重处理，凸显了作者思乡的忧思之情。
再次，平仄能够表达诗歌的意境和氛围。平仄的运用可以使诗句更加细腻，表达出深邃的意境。通过对平仄的巧妙处理，可以使诗句传达出细腻、宁静或者悲凉等不同的氛围。例如，辛弃疾的《青玉案·元夕》中“年年忆今宵，似醉如痴，也无呼也无喏”，通过对“宵”、“痴”等音节的处理，给人以亲切、温馨的感觉，使读者仿佛能够身临其境。
最后，平仄对于诗句的修辞手法也有着重要的影响。通过平仄的运用，可以使修辞手法更加生动、形象，从而达到更好地表达作者意图的目的。例如，白居易的《赋得古原草送别》中“离离原上草，一岁一枯荣”这两句，通过对“离”、“年”等音节的处理，使诗句中的寓意更加明确，增加了诗句的修辞效果。
综上所述，古诗平仄是古人在创作诗歌过程中，通过对音节的处理而形成的一种音韵结构。它具有表达节奏感、情感、意境和修辞手法等多重功能，丰富了诗歌的表达效果，给人以美的享受。在我学习古诗的过程中，平仄的掌握成为了提高我对古诗的理解和欣赏的一项重要技巧。通过对平仄的深入研究和实践，我逐渐认识到平仄对于古诗的重要性，也更加欣赏起古人的才华和智慧来。我相信，通过不断地学习和实践，我能够更好地运用平仄来创作优秀的古诗，向古人致敬，传承古诗的魅力。
古诗平仄心得体会版篇七
近日，我有幸参加了一场关于七律平仄的讲座，深受启发。讲座通过对七律平仄的介绍和剖析，让我对古代诗词的韵律有了更深入的理解，也进一步提高了我的写作水平。在这篇文章中，我将结合自身的学习经历，阐述我对七律平仄的感悟和体会。
首先，七律平仄讲座向我们普及了七律的基本知识。七律是一种有固定格式要求的诗歌形式，由RhymeZone主持人主讲，他深入浅出地解释了七律的定义和组成要素，使我们对七律有了更加系统全面的认识。他特别强调了平仄的重要性。平仄是指词句中音节的轻重，它是决定韵律的关键。平仄的运用可以对诗歌的节奏和韵律产生重要的影响。在我学习的过程中，我深刻体会到平仄对于表达情感和传递思想的重要性，只有在正确运用平仄的情况下，诗歌才能更加优美动人。
其次，讲座以范例解读的方式展示了七律的平仄规律。通过对琼瑶的《踏雪寻梅》进行解读，讲座详细阐释了平仄的运用方法。在这首诗中，琼瑶使用了多种平仄变化，从而创造出了丰富的音乐效果，并通过音节的轻重来表达出情感的变化。这让我意识到平仄并不是简单的拘泥于规则，而是可以通过巧妙运用变化，来增加诗歌的表达力和感染力。我深受此处的启发，以后在写作中也要注重平仄的处理，使诗歌更加生动有力。
此外，讲座还结合古代名篇对平仄进行了进一步的深入讨论。特别是讲解了杜甫的《登高》和杜牧的《秋夕》两首佳作。讲座以丰富的知识和独到的见解，剖析了这两首诗的平仄特点。通过学习这些名篇，我更加深入地理解了平仄在古诗中的重要作用。这些古代名篇凭借准确的平仄运用和优美的语言，传递出深情厚意，激发人们对美好生活的憧憬。我被这些古代名篇的魅力所吸引，也对自己的写作水平产生了新的期望。
最后，讲座提醒我们在学习七律平仄时要注重积累和实践。因为平仄是一种音韵的特征，需要通过大量的阅读和实践来熟悉和掌握。讲座的老师特别提到了平仄的记忆方法，建议我们多背诵古代佳作，并尝试自己写作练习。这对于我们提高平仄的感知能力和应用能力非常有帮助。我在讲座结束后，立刻开始了平仄的实践练习，在写作中刻意追求平仄的运用。
通过这次七律平仄讲座，我对七律的平仄特点有了更深入的了解和理解。平仄不仅仅是一个韵律的格式，更是一种表达情感的工具。可以通过恰当地使用平仄，使诗歌更具感染力和艺术性。我相信，只有在不断练习和积累的过程中，我才能更好地掌握七律平仄的运用，将其融入到自己的写作中，展现出更高的艺术水平。
古诗平仄心得体会版篇八
古诗是中华民族文化宝库中璀璨的明珠，凝结着古人对生活的思考和表达。读古诗不仅可以领略古人的智慧和情感，还可以触摸到诗歌中蕴含的无尽魅力。在我接触古诗的过程中，不仅让我深入了解了古人的情感世界和生活哲理，还使我对自然、人生和人情有了更深刻的认识和体悟。
首先，古诗让我对自然的美有了更深的感悟。中国古代诗人热爱自然，他们以凝练的语言和细腻的笔触，在诗中描绘出美丽绚烂的自然景观。比如，杜甫的《春夜喜雨》写道：“好雨知时节，当春乃发生。”这两句诗用简洁而生动的语言，表达了对春天的喜爱和对雨水的渴盼。读到这样的诗句，我仿佛能感受到春天的气息，看到雨水滋润大地的场景。古诗中的自然描写不仅富有美感，更能让人从中感受到人与自然的和谐共生关系。
其次，古诗让我对人生的体验有了更深刻的认知。古人通过自己的经验和感悟，以诗歌形式记录下这些感受。例如李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。”这首诗短短四行，却把一个人在夜晚独处时的心情和思绪表达得淋漓尽致。诗中的作者用简练的语言表达出了自己的思考和感受，这让我想到了自己在夜晚静谧时的心境和感受。古诗中的人生体验能够引起读者共鸣，让我们对生活有了新的理解和体悟。
再次，古诗让我对人情世故有了更深入的认识。古代诗人善于从生活中观察和思考，把人情世故以一种高度浓缩的方式呈现出来。例如杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”这首诗通过对婚姻和战争两个截然不同场景的对比，传达了人情世故中的喜怒哀乐和矛盾冲突。这些生动的描写和深刻的体悟使我更加理解了人情世故的复杂性，并且激发了我思考和分析世界的欲望。
最后，古诗让我对文学艺术有了更深入的理解。古代诗歌是文学艺术的瑰宝，它不仅具有深刻的思想和情感，还有独特的文艺性和审美价值。古诗以其凝练、精巧的语言和形象，给人以美的享受和思考的启示。例如王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。”这两句诗以短小精悍的语言，描绘了壮丽的自然景色，给人以强烈的美感。鉴赏古诗能够培养我对文学艺术的敏感性和鉴赏能力，使我更加热爱文学，并且激发了我自己写作和创作的欲望。
总之，古诗作为中华民族独特的文化瑰宝，给人以无尽的思考和美的享受。通过阅读古诗，我不仅对自然、人生和人情有了更深刻的认知和体悟，还对文学艺术有了更深入的了解。诗歌是一面我们窥视古人智慧和情感的镜子，也是一座我们去探索自己内心世界的桥梁。正因为如此，我会继续阅读古诗，去感受其中的美和智慧，并且在自己的生活和创作中充分发挥古诗的启示和指导作用。
古诗平仄心得体会版篇九
作为一种集文学、音乐、绘画于一身的艺术形式，古诗有着其独特的魅力。从人们对古诗优美的语言和深刻的思想感受到其背后的文化积淀和历史价值，每个人都会被古诗所吸引。在中国数千年的历史中，许多伟大的诗人留下了许多美妙的古诗，为我们留下的重要的文化遗产。本文将介绍我写古诗的体会和心得，与大家分享。
【正文1——学古人而不仿古人】
学习古诗，我们需要了解的不仅仅是诗的内容和形式，还有古人背后的思想和情感，这需要我们仔细品味。但是，我们在创作古诗的时候，并不要求完全仿古人的诗风，尤其是面对当下的社会生活。我们应该将古人诗歌的思想和情感，转化为自己的生活感悟和体验，发现自己的创新点。只有在诗歌创作过程中，我们才能表现自己的风格和特色。
【正文2——注重语言的表现力】
古诗的语言是其重要的组成部分，能够把句子、词语、意境自由组合，有极强的表现力。在写古诗的时候，我们需要把握好修辞手法的运用。例如，对比、比喻、象征等。由于古诗对语言的精细运用，表现了一种高超的艺术技巧，能达到高层次的境界。所以，我们应该注重语言的表现力，发挥语言的美感，创造出富有诗意和感染力的诗歌作品。
【正文3——力求深思】
写古诗需要在灵感的基础上融入深思，体现出深刻的思想。古人之所以创作出一首优美的古诗，往往有一个强烈的情感体验和对理性思考的深入分析和领悟。因此，我们在写古诗的时候，不仅要写出优美的语言，还要力求在古诗中体现深思和深刻的思想，让读者感到更加深入的了解。
【正文4——结合自身的生活体验】
每个人的生活经历不同，也就是每个人的情感、心境也不一样。因此，我们在写古诗时可以将自己独特的生活感受和体验，融入诗歌中，创作出自己独特的古诗。只有在自己的生活中发现创作的点，才能更好地表现出诗歌的情感和深意，让读者更容易了解。
【结语】
在诗歌创作的过程中，我们需要有对古人的尊重和借鉴，也需要有自己的创新和突破。只有具备良好的创新思维和深入的思考，才能写出富有思想深度和感染力的古诗。希望通过本次的分享，大家能够更好的了解古诗的创作方法和技巧，写出更加优美、具有情感的古诗。
古诗平仄心得体会版篇十
新版初中语文课本的一个明显的改进，就是课文中的古诗文的比例大大增加了，这实质上也是对语言的.工具性的深层次的理解和对文言古诗文中丰富的人文因素的的高度重视的结果，并且课程标准对古诗文教学也提出了明确的学习要求：即“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中提高自己的欣赏品位和审美情趣；浅易文言文，能借助注释和工具书理解基本内容；背诵优秀诗文。
很多学生认为当今社会是科技发达的社会，文化领域、科技领域大多使用的是白话文，对古文学习无须努力去死记硬背。他们的这种想法是错误的。“鉴前世之兴衰，考当今之得失。”其实古代文化中有许多作品是值得我们去深刻研究、领会的。有的告诉我们为人处世之道，有的文章告诉我们学习文化知识的方法或见解，有的文章可以让我们认识政治上的利与弊等等。所以，学习古诗文既可以了解中国悠久的政治、经济、文化的历史，也可以把历史当成今天或者是明天我们的人生道路的照明灯。为此，在古诗文的教学中有必要注意以下几点：
教学古诗文，应和现代语体文一样，引导学生自己阅读、自己思考、自己讲解，以使他们真正理解，并激起阅读的兴趣。现在有的教师逐字逐句地串讲，一字不漏，表面上看起来似乎很彻底，实际上由于是灌注式的教学，可可说是教师强加给学生的，反而是不彻底的。在教师指导下自读自思自讲，虽可能有误读和曲解的地方，但一经教师指出，既可得到纠正。再者，也是更为重要的，只有指导学生自读、自思，他们才能以自己之力，了解自己生疏的文言，以至进入文言所反映的历史生活中去。为此，就有必要提出思考题，让学生回答讨论。这对古文的学习来说是必不可少的方法。思考讨论题可以兼及内容和语言两方面。一般的应侧重在内容的一面，可就人物、事件、情景、气氛、环境、背景和作者等各个方面，提出思考课题，让学生思索，发表看法。
古诗文学习中，可能争论的问题比学习现代文多，而且有极不相同的看法。教师要各抒己见，让学生不受拘束的发表见解。这里，教师不要固执先入为主的某些传统看法，而要留意当代语言学和文艺理论的新学说，随时吸收科学的新成果，以做出更科学的解说。当然，这种解说要严格限制在课文及其直接相关的范围内。
这句话强调了读的重要。诵读是语文教学的不可缺少的环节，古诗文教学诵读就更为重要。要通过诵读促进学生读准、读畅，进而增强语感、理解内容、提升品位。对读的要求可由低到高。如开始要求读准，古诗文中生僻字较多，古今不同音的字也较多，还有些文言句子不顺口，很容易断错句。教师可采用示范朗读对学生进行读的指导。以此为基础，注意节奏、重音，在发展到读出韵味、读出感情，具有古人的味道。这样以读感染，激发兴趣。读的方式应多种多样，如：范读、自由读、个人读、小组读、全班齐读等。有条件的可配乐朗读，活跃气氛，激发兴趣。当然诵读要根据课文长短、难易程度及学生的读的情况而掌握好读的时间、遍数，以保证课堂的高效。
现在的大部分学生朗读能力差，口头表达能力差，这不能不说是与教师忽视朗读训练有关。因此在教一些名篇的时候，都要求熟读和背诵课文，因为熟读和背诵可帮助学生理解词句。课文中的古诗文大都是一些浅易的文章，一些较困难的词句文中的注解都有，而另一些稍难的词句，学生可在多读中理解掌握。熟读和背诵还可以帮助学生理解文章内容。作者的思想感情表达意图，常常体现在段落及句式上，通过多读可以加深理解。在读的过程中，我引导学生能够和作者产生共鸣，能真切感受作者所要表达的思想感情，从而理解文章的内容。另外，熟读和背诵可以使学生领会写作上的特点及语言特点。只要能反复多读，学生就能更好的掌握语言的妙处，这是教师满堂讲授所不能代替的。
在既有课文注释，又有教师指导的情况下，让学生自己口译和笔译不仅是可能的，而且是有效的。口译必不可少，笔译则看课文的长短和时间的多少或译或不译，或全译或译一部分。口译尤其是笔译中的错误或不完全的地方是自然的，不能期望完善的语译。重要的是，只有学生自己译，他们才能深切地体验到古诗文的特点和妙处，才更有利于真正掌握阅读它的能力。
指导语译时，一要提出较具体的要求，比如哪里是重点译部分，哪些词语句必须明确译出之类。二是只要求译出词语句中直接反应出的意思，不要求深入思想内容。
在学完必修课文中的古诗文后，我们可以要求学生写读书心得和评论，一方面加强了课文的理解，另一方面也提高了思想素质；我们还可以建议学生用自己的眼光去分析历史人物和事件，提高分析问题的能力。这样，学生在学习古文的过程中，不仅能深入把握与了解课文所涉及的人物、历史事件以及思想情感，写作能力也得到了提高。
古诗平仄心得体会版篇十一
古诗词作为中华文化宝库中一颗瑰宝，承载着久远历史的文明，传承着深厚的精神内涵。在学习古诗词的过程中，我深感其魅力与智慧，通过赏析、吟诵，我体会到了古诗词的内涵和美感，同时也从中汲取到了很多的心得和体会。
在我接触到古诗词的初期，我对于它们只是带着一种学习的心态去接触。读完一首古诗词，认真揣摩其中的字句，琢磨诗人的深意，仿佛身临其境般欣赏着那美妙的景色。渐渐地，我发现古诗词给我带来的绝不只是学习的滋味，更多的是艺术与思考的体验。每一首古诗词都有着自己独特的意境，每一种意境都可以让我感悟到不同的人生哲理。有的是醉心于塞外的苍茫，有的是落落大方的洒脱，有的是痴情的守候，有的是生活的艰辛勉强。这种多样性让我感受到了人生的丰富与多姿。
在学习古诗词的过程中，琢磨古人他们那种妙笔生花的艺术才华，让我也去探索自己的艺术天赋。通过吟诵古诗词，我开始慢慢地尝试写一些属于自己的作品。在写作的过程中，我深刻地体会到了古诗词的精髓——言之有物，意境深远。每一次写作，我都要仔细地思考自己的用词，考虑诗句的韵律，力求达到最佳的表达效果。通过学习古诗词，我也被激发了对美的追求，对思考和表达的热爱。这是一种挑战和享受并存的过程，让我不断去尝试，不断去突破。
古诗词也为我提供了一个更加广阔的文化视野。通过阅读古诗词，我从中了解到了中国古代文化的辉煌与博大精深。古诗词是历史的见证，是任何时代都无法替代的珍贵遗产。通过阅读与学习，我进一步了解了唐诗宋词的发展演变，也认识到了古代诗人的不同风格与特点。这让我对古代文人的才华和智慧充满了敬佩之情，同时也让我对前人的努力更加感悟。
通过学习古诗词，我也体会到了诗词的力量与影响力。古人通过诗词，表达自己的思想与情感，也借此传递他们对社会和人生的理解。诗词是一种媒介，一种引导。每一首诗词背后都有着作者的思考和意愿，它们通过文字传递出的是一种心灵的呼唤。古诗词陪伴我度过了每一个平凡的时刻，也帮助我解决和面对着生活中的困惑与痛苦。每当我沮丧或迷茫时，我会找到一首适合的古诗词来读。它们无声却又能引起我的共鸣，让我把握住自己的内心，重新找回自己的方向。
总之，通过学习古诗词，我对它们的热爱与喜欢更加深入了解与体会。它们给了我思考和感悟的机会，使我更多地关注和思考世界与生活。古诗词是一种独特的艺术形式，它里面融入了艺术家的智慧和心血。通过学习古诗词，我获得了更加丰富的知识和视野，也培养了自我表达和创作的能力，更重要的是，它让我重新认识自己，找到了生活的意义和坚持下去的动力。
古诗平仄心得体会版篇十二
在今天下午举行的七律平仄讲座上，我非常荣幸能听到著名诗人李老师的讲解和分享。这次讲座不仅使我对七律平仄的认识更加深入，也让我对诗歌这一壮美的艺术形式产生了更加浓厚的兴趣。在讲座中，我对七律平仄的重要性、运用技巧和审美感受有了更全面的了解。
首先，李老师深入浅出地为我们阐述了七律平仄的重要性。他指出，平仄是七律诗的灵魂，决定了诗句的音律美和韵律感。通过平仄的运用，七律才能够展现出其特有的诗意。李老师还引用了一些脍炙人口的七律佳作，向我们展示了平仄的妙用。我深感平仄之重要，这不仅是诗人的功力所在，更是七律诗作能否优雅动人的关键。
在讲座的第二部分，李老师介绍了一些七律平仄的运用技巧。他指出，平仄不仅在单个字上体现，还需要结合诗句的整体呈现。他向我们演示了通过平仄的巧妙搭配来达到情感表达的目的。这让我对平仄的应用有了更加详细的认识。我相信只有在充分理解了平仄的运用技巧后，我们才能够在写作中更好地运用七律平仄，使作品更具诗意。
接下来，李老师向我们展示了一些经典的七律作品，并给予了我们一些建议。他告诉我们，七律平仄需要经过反复琢磨和推敲，不能草率行事。他的讲解给了我很多启示：在写作时，要仔细推敲每个字的平仄关系，努力找出最佳的表达方式。只有如此，我们才能够创作出更具韵律美和艺术感的七律佳作。
最后，李老师在讲座的结尾与我们分享了他对七律平仄的审美感受。他告诉我们，七律平仄是一种奇妙而又高深的艺术形式，能够使人心境平和，情感丰富。他引用了一些脍炙人口的名句，诗句中的平仄律动让我们沉浸在美妙的意境中。通过他的分享，我对七律平仄的审美体验有了更深刻的理解，也对这种艺术形式产生了更浓厚的兴趣。
通过这次讲座，我对七律平仄有了更加深入的了解。平仄不仅是七律诗的灵魂，也是创作中不可或缺的要素。通过李老师的讲解，我学到了一些七律平仄的运用技巧，如何在写作中充分发挥平仄的美感。他的分享让我对七律平仄的审美感受有了更深刻的认识。我相信，在今后的写作和欣赏中，我会更加注重平仄的运用，以期创作出更有诗意的作品。感谢这次讲座给予我如此珍贵的学习机会，使我对七律平仄有了更全面的认知。
