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心得体会是我们对自己经历的一种回顾和思考。写心得体会应该让读者感受到我们的成长和思考。以下范文展示了不同人在总结中的不同思路和观点。
艺术活动唱歌心得体会篇一
唱歌是一门综合性很强的艺术，它不仅包含了音乐的表演技巧，还需要歌手充分发挥自己的情感和认知能力。作为一个唱歌爱好者，我在这个领域中积累了一定的经验和心得。在我的个人观察和学习的基础上，我认为唱歌艺术需要全心全意地投入，并不断努力提高。在这篇文章中，我将分享五个方面的心得体会：聆听与学习、发声与呼吸、表达与情感、演绎与才华以及持续学习和成长。
聆听与学习是唱歌的基础。在开始唱歌之前，我们应该先聆听和学习，包括倾听和学习他人的演唱作品，以及学习音乐理论和技巧。借鉴他人的演唱作品可以帮助我们丰富自己的音乐理解和表现能力。同时，学习音乐理论和技巧可以帮助我们提高声音的品质和掌握歌曲的演唱技巧。通过聆听和学习，我们能够获得更好的演唱基础。
发声与呼吸是唱歌的基本功。一个好的唱者需要掌握正确的发声和呼吸技巧。发声是指通过正确的发声方法将声音发出，而呼吸则是掌握正确的呼吸方式并将气息恰当地输送到声音中。只有掌握了正确的发声和呼吸技巧，我们才能够有良好的音质和稳定的音准。在我的学习中，我通过练习深呼吸和声音遣送来改善自己的发声和呼吸技巧，从而提高了自己的演唱水平。
表达与情感是唱歌的灵魂。唱歌不仅仅要有好的音质和技巧，更要能够表达内心的情感。歌曲是情感的载体，而唱者则是情感的传递者。我们要通过对歌曲的理解和情感的投入，将自己的情感与歌曲融为一体，从而让观众能够真切地感受到我们的情感。在我的演唱中，我会试图理解歌曲的内涵，并将自己的情感与之相融合，这样我才能够更好地表达歌曲中传递的情感。
演绎与才华是唱歌的进阶。除了基本的唱歌技巧和情感表达外，一个优秀的唱者还需要通过自己的才华和演绎能力让歌曲展现出更多的魅力和个性。每个人都有自己独特的声音和表演风格，在演唱过程中，我们应该发挥自己的特点，并尝试创造独特的演唱效果。通过不断的实践和表演，我们的演绎能力和才华会不断得到锻炼和提高。
持续学习和成长是唱歌之路上必不可少的一环。唱歌是一项复杂而细致的艺术，我们总是有进步的空间。只有持续学习和不断努力，才能够在唱歌的道路上不断成长。我非常重视持续学习，通过参加专业培训班和与其他歌手的交流，我得到了很多宝贵的经验和指导。在未来，我将继续坚持学习并不断挑战自我，以期不断提高自己的演唱水平。
总结来说，唱歌是一门艺术，要想在这个领域取得成就，我们需要全心全意地投入，不断努力提高。通过倾听与学习、发声与呼吸、表达与情感、演绎与才华以及持续学习和成长这五个方面的努力，我们可以让自己的唱歌能力不断进步，从而更好地演绎我们喜爱的音乐作品。唱歌是一种享受，也是一种感受，只有通过不断的学习和实践，我们才能真正发现和展现唱歌艺术的美妙之处。
艺术活动唱歌心得体会篇二
艺术活动唱歌是一种独特而美妙的表达方式，通过声音的共鸣和歌词的抒发，我们可以表达内心深处的情感与感悟。近期，我参加了一场关于艺术活动唱歌的演出，不仅在熟悉并演练歌曲的过程中感受到了音乐和歌唱的魅力，更在表演时体验到了与观众的共享与交流，使我对唱歌这一艺术形式有了更深刻的理解。
【观察段】
在准备唱歌的过程中，我意识到唱歌并非简单地发出音节，而是需要有情感的表达和内心的共鸣。只有通过充分理解歌词的含义和音乐的情感表达，才能真实地唱出自己的感受。例如，我选择演唱了一首情感丰富的歌曲，在学习和排练的过程中，我逐渐理解到这首歌曲所表达的悲伤与失去的感觉，并在唱歌的时候借助音乐的力量将自己完整地融入其中。通过观察和理解歌曲，我体会到唱歌是在通过音乐与情感的交汇，将内心感受融入其中的过程。
【表达段】
表演是唱歌活动的高潮，这个阶段更是考验个人实力与表达能力的时刻。面对观众的注视和聆听，我意识到了唱歌是一种沟通与交流的方式。在这个瞬间，我不再只是一个人在唱歌，而是和观众一同沉浸在音乐中，共同感受音乐所带来的情绪和思绪。而我作为演唱者的任务，则是通过歌声将自己的情感与观众分享，并引发他们内心的共鸣与回应。在这个过程中，我深深体会到了唱歌的力量和魅力，它可以打破隔阂，拉近人与人之间的距离。
【分享段】
在表演结束后，观众的掌声和赞许溢满整个场馆，这是对我表演的认可，更是对唱歌艺术的肯定。与观众的共鸣和互动让我倍感满足和开心，也更加坚定了我对唱歌的热爱和追求。我更愿意将唱歌当作一种分享的方式，通过自己的声音和情感，触动他人的心灵。通过分享，我不仅能够寻找到与他人共同的感知点，而且也可以在交流中得到更多启发和收获。唱歌活动给了我这种分享的平台，让我体验到了与其他艺术形式不一样的交流方式和互动效果。
【反思段】
在唱歌的过程中，我也发现了自己的不足之处。比如，在演唱过程中有时会出现紧张或不自信的情况，导致音准和发声受到一定的影响。这让我意识到，唱歌不仅需要良好的表达能力，更需要稳定的心态和自信的内心。因此，我将对自己的技巧和心理素质进行更深入的思考和训练，以提升自己的演唱能力。同时，我也会在接触其他艺术形式的时候，借鉴和学习唱歌中的艺术表达方式，以丰富自己的艺术修养。
【结尾段】
总结来说，参与艺术活动唱歌让我深入体味到了唱歌的魅力和艺术特点。通过观察歌曲、表达情感、分享经历和反思不足，我对唱歌这一艺术形式有了更深刻的认识和理解。唱歌不仅是一种艺术的表达方式，更是一种与他人沟通、交流和分享的方式。我相信，通过不断地学习和实践，我将能够更好地展现自己的歌唱能力，将更多的情感和思绪传递给观众，创造更多美妙的艺术体验。
艺术活动唱歌心得体会篇三
活动艺术是一种结合艺术表演和观众参与的形式，它旨在打破观众与演员之间的界限，让观众成为艺术的创造者和参与者。活动艺术的出现不仅推动了传统艺术形式的创新和发展，更重要的是激发了观众的创造力和想象力，让艺术进入到生活的方方面面。通过参与活动艺术，我深刻体会到了艺术的力量和魅力。
第二段：活动艺术的灵感和创造力
参与活动艺术，我发现自己接触到了以往未曾想到的艺术形式和创意。活动艺术不仅注重艺术家个人的创造力，更强调观众自身的灵感和创造力。例如，在一次现场音乐会上，观众被要求使用身边的器具和物品制作音乐，这样，每个人都成为了音乐的创作者，形成了美妙的合奏。通过这样的活动，我们释放内心的创造力，同时也能够与他人共同创造美好。
第三段：活动艺术的互动和沟通
活动艺术强调观众与演员之间的互动和沟通，这种亲密的关系使观众更加投入和沉浸在艺术中。通过观看一场即兴舞蹈表演，我发现舞者和观众之间的互动能够产生强烈的感情共鸣。观众所提供的情绪和反馈，进一步激发了舞者的表演灵感，形成了一种艺术的共创。这种互动性使观众不仅仅是观看者，更是艺术创作的参与者和推动者。
第四段：活动艺术的启发和思考
活动艺术给予观众更多的自由和想象空间，使我们能够突破日常思维的限制，打开心灵的大门，寻找新的视角和体验。通过参与一场现场绘画表演，我明白到艺术可以激发无限的创意和想法。艺术家将他们的创作过程变成一场表演，观众可以近距离观察他们的艺术技巧和构思，这种启发和思考的体验对于我个人的艺术创作有着巨大的帮助和影响。
第五段：活动艺术的社会价值和未来发展
活动艺术不仅仅是提供观赏和娱乐的方式，更是具有重要的社会价值。它能够促进观众之间的交流和合作，培养人们的创造力和想象力，提升社会的创新能力。活动艺术为全社会提供了更广阔的艺术参与平台，使艺术真正走进生活，造福于人民。未来，我相信活动艺术将持续发展壮大，为我们提供更多美的享受和创造的机会。
（注：此为生成文章，文章仅供参考，需根据实际情况进行修改和完善。）
艺术活动唱歌心得体会篇四
作为一名艺术家，参加各类活动是提升自己技能并展示作品的重要途径。最近，我有幸参加了一个名为“创意之夜”的艺术家活动，与众多优秀的艺术家共同交流、学习和展示作品。这次活动让我深有体会，我在与他人交流、学习和展示作品的过程中获得了不少心得体会，对自己的未来艺术创作也有了新的思考和认识。
首先，这次活动让我意识到与他人交流的重要性。艺术创作是一项个体的工作，但与他人交流能够带来更大的启发。在活动中，我结识了许多志同道合的艺术家，我们分享了自己的艺术经验和技巧，互相启迪和鼓励。通过与他人交流，我发现有许多新的创意和观点，拓宽了自己的思维和创作领域。艺术创作是一个不断学习与成长的过程，与他人交流是一种重要的学习方式，可以让我们不断进步。
其次，这次活动让我认识到学习的重要性。艺术家需要时刻保持对新知识与技能的渴求，不断学习与探索。在这次活动中，我参加了各类研讨会和讲座，学习了许多艺术方面的新知识与技巧。我了解到，学习是一种持续的过程，我们需要不断更新自己的知识，提高自己的实力。通过学习，我发现许多以前没有接触过的艺术形式和表达方式，受到了许多新的创作灵感。学习不仅能够帮助我们提升自己的技能和水平，还能够拓展我们的思维和视野，使我们的艺术作品更加丰富和有深度。
另外，这次活动让我领悟到展示作品的重要性。艺术作品需要通过展示被观众欣赏和认可，才能真正实现艺术的价值。在活动中，我有机会展示自己的作品，并与观众进行互动交流。展示作品不仅是对自己努力的肯定，也是一个艺术家的成长机会。通过与观众的交流，我收到了许多宝贵的意见和建议，帮助我更好地认识自己的作品、提高自己的技巧。展示作品是一个艺术家面向外界的窗口，可以让更多人了解和欣赏我们的作品，也能够找到更多的机会和平台展示自己的才华。
最后，这次活动让我反思和思考了自己的未来艺术创作。通过观摩其他艺术家的作品和交流，我发现自己仍有许多不足和需要改进的地方。我意识到艺术创作需要持续不断的努力和探索。在未来的艺术创作中，我要更加注重与他人的交流学习，不断积累新的知识和技巧。同时，我要更加关注展示作品的机会，努力营造更好的展示平台，让更多人欣赏到我的作品。我也将继续思考自己的艺术表达和创作风格，寻找更多的灵感和创作方向，不断提高自己的创作水平。
总之，这次艺术家活动给予了我许多宝贵的体验和启示。与他人交流、学习和展示作品，让我深刻认识到了艺术创作的意义和价值。通过交流与学习，我不仅拓展了自己的视野和创作领域，还与许多优秀的艺术家建立了联系和合作的机会。展示作品让我更加自信和勇敢地面对外界，接受评价与建议，进一步提升自己的创作水平。未来，我将继续在艺术创作的道路上努力不懈，与更多的艺术家进行交流学习，通过展示作品让更多人欣赏到我的艺术创作。
艺术活动唱歌心得体会篇五
唱歌艺术一直是我最为热爱的一项活动，也是我最喜欢的娱乐方式之一。通过多年的学习和实践，我体会到了唱歌艺术的非凡魅力。下面我将从感悟、技巧、表现、修养以及目标五个方面，分享一下我对于唱歌艺术的心得体会。
首先，唱歌艺术让我懂得了音乐的魅力。每当我投入到一首歌曲中时，整个世界仿佛都沉浸在音乐的海洋里。那种将自己完全融入其中的感觉是无法用言语来表达的。唱歌让我能够暂时抛开一切烦恼和忧愁，让我感受到了心灵的自由与愉悦。我曾经读到一句名言，说道：“唱歌可以让灵魂得到丰盈，心灵得到澄清。”唱歌艺术深深触动了我的内心，让我对音乐有了更深刻的理解和感悟。
其次，唱歌艺术也需要掌握一定的技巧。唱歌不仅仅是简单地发声，还需要运用正确的呼吸方法、掌握音准和节奏等等。尤其是对于一些高难度的歌曲来说，技巧的掌握显得尤为重要。在学习唱歌过程中，我常常通过不断的练习和试错，不断提升自己的音乐技巧。而正是这种坚持不懈的努力，才让我能够在唱歌方面取得了一些成绩。
第三，唱歌艺术需要真情实感的表现。唱歌不只是发声，更是将歌曲中的情感表达出来的一种方式。一首歌曲如果能够真实地传递出演唱者的感受和情绪，才能打动人心。我曾在表演中尝试着将自己的情感融入到每个音符当中，用心唱出每一句歌词。当观众们动容、热烈鼓掌时，我感到了巨大的满足和喜悦。唱歌艺术不仅可以让我表达内心的情感，也能够激发他人的共鸣和情感波动。
在唱歌过程中，修养也是不可忽视的一点。唱歌艺术需要耐心和毅力去培养，需要不断提高自身的修养和素质。我发现，唱歌不仅是一种技能的体现，更是一种品性和人格的展现。只有通过修养和自我完善，才能够在表演中展现出真正的自我。保持良好的态度，尊重音乐和观众，完善自己的礼仪和形象，才能在唱歌的舞台上更加璀璨夺目。
最后，唱歌艺术需要有明确的目标和追求。每个人对于唱歌艺术的追求都不尽相同，有人追求个人的突破和自我实现，有人追求舞台上的荣誉和成就。而无论追求何种目标，我认为关键是要保持初心，不忘初衷。始终将热爱音乐、表达情感作为自己的初心和追求，努力学习和提高，不断突破自己的界限，才能在唱歌艺术这个领域中获得更多的成就和回报。
总之，唱歌艺术是一门让我有无限激情与动力的艺术形式。它不仅让我理解到音乐的魅力，也需要我不断提高技巧，通过真情实感的表达打动观众，通过修养塑造良好的形象，通过明确的目标追求自我突破和成就。唱歌，已经成为我生活中不可或缺的一部分，让我在音乐世界中找到了温暖和自由。对于我而言，唱歌艺术是一种奇妙的力量，它可以让我找到快乐，也能够将这份快乐传递给他人。
艺术活动唱歌心得体会篇六
唱歌是一种古老而又普遍的艺术活动，它是人类最自然、最直接、最能表达情感的方式之一。在各个时代、各个国家中，唱歌一直都是人们喜爱的娱乐方式，同时也是一种沟通情感和传递信息的重要手段。通过唱歌，人们可以展现自己的才华、表达内心的情感，体验音乐所能带来的愉悦和心灵的愉悦。
第二段：唱歌所带来的心得体会
唱歌是一种表达自我的方式，通过歌唱，我们可以表达自己的情感、思考和态度。当我唱歌的时候，我感受到一种全身心的投入和与音乐相融的愉悦。歌曲中的每一个音符，每一句歌词都能触动我内心深处的某根弦，让我用声音去传达自己的情感。唱歌的过程中，我不仅仅是在发声，而是在通过声音去表达自己的思绪和情感。
第三段：唱歌的技巧
唱歌并非一门简单的技巧，它需要我们用心去发掘和磨砺。唱歌需要有一定的音乐基础、节奏感和呼吸控制能力。在唱歌的过程中，我们需要注意调节音调、掌握呼吸的节奏和力度，使用准确的发声技巧等。唱歌的技巧不仅仅涉及到声音的发出，还包括声音的处理和塑造，如运用细腻的音色、准确的音高、恰到好处的音量等。通过不断的训练和实践，我们可以不断提高自己的唱歌技巧，让自己的声音更加圆润、饱满和动听。
第四段：唱歌的情感表达
唱歌是一种情感表达的方式，它可以帮助我们表达内心深处的情感和情绪。当我们唱歌的时候，我们往往会感受到一种情感的共鸣，这种共鸣使我们能够更加真实地表达自己。唱歌时，我们可以选择自己喜欢的歌曲，通过音乐和歌词，将自己的情感融入其中。无论是快乐还是悲伤，都可以通过唱歌来释放和表达。唱歌的过程中，我们不仅仅是在演唱，更是在情感的演绎中感受音乐的魅力。
第五段：唱歌带来的心灵愉悦
唱歌是一种能够给人带来心灵愉悦的活动。当我们唱歌的时候，我们往往会感受到一种解压和放松的感觉，也能够使自己的心情得到平静和舒缓。唱歌能够给我们带来愉悦的心情和积极的情绪，让我们感受到音乐带来的美好和治愈力量。唱歌的过程中，我们可以尽情释放自己，让音乐与自己的心灵相契合，进而达到一种身心合一的境界。
总结：唱歌是一种艺术活动，通过唱歌，我们可以表达自己的情感、思考和态度。唱歌不仅仅是技巧的展示，更是一种情感的表达和心灵的愉悦。唱歌需要用心去感受和体会，通过不断的训练和实践，我们可以提高自己的唱歌技巧，让自己的声音更加动听和感人。无论是唱歌的过程还是结果，都是一次对自我的发现和认知，也是对音乐魅力的感知和体会。在唱歌的道路上，让我们用声音和情感去传递自己，让音乐成为我们心灵的寄托和沟通的桥梁。
艺术活动唱歌心得体会篇七
今天听了凤凰康轩陈谧老师的课，使我收获很多，受益匪浅。老师在上课之前和幼儿进行了简单的认识和互动，然后以问答式引出歌词，吸引幼儿的注意力，调动幼儿的学习兴趣，很快幼儿就激动的和老师互动起来。
课堂教学结束后，陈老师就如何开展音乐教学给我们做了培训，首先老师介绍了常用的幼儿园音乐教学法，从图谱，记忆歌词，学唱歌曲等环节给我们进行了分析和指导。
平时，我认为幼儿园艺术活动也就是单纯的哄孩子们，老师唱着孩子们跳着或老师教给孩子们一些舞蹈，或者是老师弹琴孩子唱歌。
其实真正的幼儿园艺术发挥它的作用和魔力是要靠老师们的努力和知识技能才能做到的。我明白了，我们要给幼儿贯穿具有活动色彩的音乐思想，并不是单独的音乐，而是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起。鼓励孩子们听着音乐或半周即兴表演，通过亲身体验，鼓励激发和培养幼儿主动参与学习音乐的兴趣。
陈老师提到音乐构成的主要不是旋律。人类语言本身含有生动丰富的节奏。是音乐节奏的主要来源之一。老师还和我们做了几个律动，先是听着音乐唱，然后再分组唱，效果真是很奇妙。我们先分组一问答的方式练习了《小鸟》这首歌的歌词，并做了简单的动作，很吸引人。
接下来老师又给我们分组，听着音乐分节拍说了一首儿歌。在老师的指挥下听着音乐我们说的真是非常的好。我想如果再教孩子们的时候，分组，分节拍。并跟着音乐来学说。用这样的方式一定会很吸引孩子们的兴趣。促进幼儿主动参与。也就是通过老师的启发引导，示范帮助幼儿身体创作。通过老师这一堂课的讲解，我对幼儿园音乐活动有了一个新的认识。就像老师说的那样，幼儿音乐教育是幼儿发展的需要，是幼儿全面发展教育不可缺少的重要部分，是促进幼儿在认识、情感个性及社会等方面协调发展的重要途径之一。
首先，学生先阐明一点，艺术创作的源泉是生活，这是显而易见的、老生常谈的话题了。艺术创作的源泉离不开生活、离不开基于生活环境而衍生的想象。所谓想象，是艺术创作的源泉。想象引发情感，而情感推动想象，二者结合，才体现出作品的“意”。搞艺术创作是要经常深入生活的，从生活到艺术是不断熟悉艺术规律和驾驭艺术规律的过程。在这里插一句话，在艺术领域里，我想我永远是一名学生。因为我的欣赏水平、对生活的认知以及社会经历是远远不够的，甚至说是极度匮乏。不过在此我还是愿意谈谈我对艺术创作源泉的一点理解。
先说艺术创作的主体—艺术家。真正的艺术家应是用闪烁着灵感火花的审美感性，超乎常人的真知灼见，巧夺天工的表现技法，创造出绚丽多彩的具有震撼力的艺术作品，来体现自然界和生活的真趣与美。提到此处，我的脑海中浮现出一张照片，就是宣传希望工程的那张大眼睛姑娘的黑白照片。那位眼光独到摄影艺术家我不知道他的姓名和经历，但我能体会到他是一位深入生活的善于捕捉最原始的东西的人。姑娘的那种强烈渴望知识的眼神、破旧的桌椅、粗糙的紧握铅笔的小手感动了无数人。这比千言万语的宣传文字还要有效果。这不就是基于贫困地区人们的生活境况所创作出的东西吗？真正的艺术品，是有着最高层次境界的。
它不应是作品本身所表现出的物体在世间的价值和效用等关系。应首先用情感来体验其意义上的形式美，这才是艺术品的真正意义，所以不能只用耳听眼看，还要用心去理解，感悟其不光是技巧的表现，他是超乎自然之表面现象的一种最高层次的人类思想情感精神的表现形式。艺术家不是商人，艺术是用来欣赏的不是实用的，人为的再造自然，就要懂得生活与艺术的融合方为自然，健全伟大的艺术，又应必然是生活的反应，所以说“读万卷书行万里路”。这就是艺术实践的重要性。一个从没有出过远门的不谙世事的人，能窝在家中写出一部探险小说吗，显然是不可能。记得我在上初中的时候，曾试着写过悬念探险题材的小小说，但都无疾而终，不知道下边构思什么。现在想想，当时的自己很蠢，没有那方面的经历，写的东西自然是没法看，措辞和构思太幼稚了，而且很容易出现故事框架上的漏洞。所以生活实践是艺术创作的根基。没有这些，艺术就像是沙漠上的宫殿，再豪华也有一天会倒塌的。
再举一个最简单的例子，我上小学的时候，每次学校老师组织出游后都会让我们写一篇日记或作文，那是因为我们有开心游玩的体会。而每次我们都会写得很好。有生活，就有艺术创作的灵感。还有关于绘画。画家为什么总去野外写生？无外乎找灵感找题材。包括国画、素描、速写都是这样。这其中国画更需要对生活的体会和想象，欣慰有很多国画并不是写实性的，说通俗些就是很多国画不是照着东西画的。钟馗捉鬼、八仙过海能有真实的形象吗？这就说明艺术创作也不光是来源于真实生活，也有很多基于生活境况上的个人想象。绘画，从生活到写生、速写再到创作，其间的路是很漫长的。创作就是表达作者的思想感情，山水画就是“物与神会”缘物寄情。这也是一个积累的漫长的过程。
我是一个90后年轻人，当然很关注社会上的一些时尚流行的事情。就说现在社会上有很多人搞行为艺术，其实这种“艺术”中，是有很多糟粕的。比如前两年有人在众目睽睽下宰牛，然会钻进鲜血淋漓的牛肚子中，现场的村民有很多人当场崩溃。我真是无语，这叫什么行为艺术，有什么生活经历让你有这种强烈的艺术创作的欲望？是回归母体吗？还有滨江道上的模仿妖媚女人“妖娆姐”（他是个50岁左右的男人）我觉着这就是很多人摆噱头为了出名所想出的手段完全谈不上基于生活所创造的“艺术”。与之相反，想起20xx年火起来的一首《丁香花》，感动了无数听众，这首歌的作者唐磊就是有这样一个他深爱的身患绝症的女友，生活中苦痛的经历让他有了对人、对生活的认识，才创作出了这样一首感人肺腑的歌曲。还有80年代流行的混血儿费翔唱的《故乡的云》，还有《酒干倘卖无》，感动得无数听众热泪盈眶，有那种生活体会，才能有如此鲜活和真朴的艺术表现力！
论文写到这，已近尾声。对于艺术的理解我刚刚起步，还有很长的一段路要走。这段路，就是生活实践，生活经历。有丰富的经历就不会缺乏艺术创作的灵感和艺术水准。因为它是取之不尽用之不竭的源泉。这些就是我对艺术创作源泉的认识。
艺术活动唱歌心得体会篇八
自己的才情，弘扬和创造了艺术文化，体现了当代小学生热爱艺术，追求真善美的.精神风貌，同时增进了老师与学生之间的联系，这也是我校综合实践活动的成果。希望今后学校能为孩子们搭建更多的展示平台，为繁荣发展校园文化作出巨大贡献。
对于外联和文娱部一起承办的校园首届形象设计大赛我自己觉得不是很满意，我觉得有很多东西不是我所要求，所想的那样。
其实这个活动在现在大学生之间开展我觉得是很有意义的一件事情，现在大学生越来越重视自己的外在，而各个公司面试的时候也是会很看重面试人的第一印象，所以我觉得这个活动很有必要！
下面我先来自我检讨下，我觉得这个活动什么都好，失败就失败在和文娱部合作上面，当然我可以很坦然的说这不完全是我们外联的责任，我觉得我们两个部门缺少沟通，缺少默契，而且在合作上也缺少很多很多东西。
首先在整场活动上中间的环节部分衔接的不紧密，导致很多冷场的地方
其次对于原先在比赛中有的环节没有细细的做到位，本应还有个模特走秀的环节，只因为我们和文娱部没有很好的去联系。
再次就是嘉宾环节，没有确实下来嘉宾的人数，还有就是把对于主要赞助商的演讲环节给遗漏掉了，这个对于外联来说是个很大的失误，不管是什么造成的，但是这个就是外联的责任。
不过在此我可以很肯定的说，要是让我们外联自己来做这个活动，我一定会做出让所有人都非常满意的一场设计秀！
希望学校以后可以再次来举办这个活动！
艺术活动唱歌心得体会篇九
这学期快要结束了，在这一学期的时间里，在协会会长和理事的共同努力下，我们协会的各项工作都比较顺利的完成了，经过组织一些活动，从中吸取的教训和经验，都是值得我们好好总结一下的。以便在以后组织活动时能够更加有序。协会在本学期一共组织了三项赛事，分别是上学期十月份进行的“新生杯”足球赛和四月份进行的“开拓者杯”篮球赛，还有最近刚刚结束的“新华杯”足球赛，以上的三项赛事都是在体育部的支持下，由协会组织承办的。虽然时间很紧，可是我们都争取把每个活动都做到。
首先是“新生杯”足球赛，由于是本次比赛主要是面向全院大一新生组织的比赛，目的是经过组织比赛，能让各个院系的足球爱好者相互认识，也为校足球队选拔一些优秀的球员。协会经过这次比赛的承办，得到了许多宝贵的经验，在比赛的进行过程中，协会组织人员以保证比赛的顺利进行，在比赛裁判方面，协会经过各方面的努力，把比赛做到公平公正。最终经过比赛，大一新生懂得团队合作的重要性，也认识了一些其他院系的足球爱好者。协会在比赛结束之后在内部进行了总结，在比赛中表现不足的地方进行了自我发现，自我教训。因为这是协会从换届以来的第一次大型活动。有许多不足的地方，但最重要的是我们从中学到了很多，把自我学到的东西都应用在未来的工作中。
其次是“开拓者”杯篮球赛，这是足篮俱乐部的一个特色赛事，所以在开始策划的时候协会就十分的投入，都期望把各方面的工作做到。在院领导的支持和各院系学生会体育部的相互配合下，球赛如期举办了，比赛前期，经过与各个院系和体育部的沟通中，修改了一些比赛规则，并且最终决定下来，以便在以后更好的保证比赛的公平公正。在球赛的整个过程之中，协会的每个人都能按时到场，各司其职，从赛事工作人员，裁判都基本上由协会包办，这充分体现了足篮俱乐部举办大型赛事的本事和热情。裁判每场比赛都秉着公平公正的原则认真的做好自我的工作，他们在比赛中积累经验，不断的提高自我的本事，为每场比赛的顺利进行贡献自我的力量，一些重要的比赛，我们也请了教师来帮我们执法比赛。
赛事的工作人员也在比赛的过程中起了重要的作用，在每场比赛开始的时候，他们都提前到场，布置比赛场地，认真准备有关比赛的器具。帮忙裁判统计球员，计时，记分;维持比赛秩序;赛后打扫比赛场地，核比较赛分数，在比赛的宣传方面，他们尽自我的努力，经过各种方法，把比赛的宣传做到。及时向全院师生公布比赛结果，预告比赛。
最终在协会的共同努力下，开拓者杯篮球赛圆满闭幕。虽然有不尽如人意的地方，但我们相信，我们在一向提高之中，下次的开拓者杯必须会举办的更加成功，让足篮俱乐部真正到达丰富学校，活跃学校，为同学们服务的目的。在篮球赛结束两周后，协会在体育部的帮忙下就开始准备新华杯足球赛，协会帮忙策划和组织，虽然时间很紧，可是在各方帮忙下，新华杯足球赛也按时开赛了，虽然是刚举办了篮球赛，协会的成员都很辛苦，可是我们还是坚持每一天都要有人到场，组织和准备当天的比赛，虽然是烈日当空，有时要在在球场呆很长时间，可是大家都没有怨言，都用的热情来完成各项任务，在比赛进行过程中，遇到了不少问题和麻烦，但经过协会主要负责人员的共同商讨下，问题一一解决了，比赛在大家的努力下顺利的进行，可是自我内部暴露的问题也随之出现了，比如说工作人员不能坚持及时到场，大家的积极性也随着比赛的进行慢慢的下降了，虽然只是一些小问题，但却比较赛的进行产生了一些影响。最终在教师的批评和自我总结和检讨下，大家重新打起精神，把最终的比赛组织和各项工作圆满完成。随着足球赛冠军的产生。新华杯足球赛也圆满的画了一个句号。
随着这两个学院传统体育赛事的结束。协会这学期的工作也结束了。我们在活动中积累了很多宝贵的经验。这些对以后的工作和协会内部管理都很有借鉴意义。对协会今后的发展有很大的帮忙。
最终，经过总结以上协会组织的活动中进行学期末总结，看出了还有许多方面我们没有把工作做到，比如说活动的前期宣传，还有如何更好的应付活动中出现的突发事件。我想经过今后的努力和不断的总结，能够更加完善活动的各个方面。
艺术活动唱歌心得体会篇十
十一五艺术教师专业发展培训活动已经告一段落，在一学年的培训活动中，我认真聆听钱初熹等专家、教授的《当代发达国家艺术教育的理论和实践》等专题讲座、观摩了《高雅艺术进课堂》等一系列音乐舞蹈赏析、还观摩了区内艺术特色学校的精彩演出。在各种讲座、赏析当中，有对当前国内外艺术教学活动的现状研究，有对学生艺术团队组织、指导具体做法的探讨，还有对传统古典的选择和简析，我觉得这些讲座和实践活动，非常贴近我们基层艺术教师的教学，无论是从理论上还是实践操作的过程当中都起到了一个很好的指导作用，让我感到受益匪浅。现结合本人的学习，谈一些心得体会。
随着我国的改革开放，人民生活水平的不断提高．儿童学习艺术已蔚然成风。学习艺术，对开发儿童的智力．形成良好的心理素质有着重要的作用，这是素质教育的重要内容，而且孩子们在受到音乐熏陶的同时，也使他们的眼、耳、手脑各个器官得到锻炼，促进了儿童脑神经系统的发育．有利于它们健康成长。作为培养艺术苗苗的青少年活动中心，有责任向社会提供最优秀的师资，把最好的教学方法奉献给孩子们，发掘孩子的音乐才能、提高孩子的音乐素养、引导和促进孩子生理、心理的健康成长。
要做到一个优秀的艺术教师并非易事，除了自身在吹、拉、弹、唱上有较高的水平以外，还必须懂得艺术教育的基本原理、较为优秀的教育教学本领、以及组织和指导艺术团队的一系列能力。比如以我们钢琴老师为例，一个优秀的钢琴教师和演奏家是有区别的，不但需要比较完善地弹奏好教学用曲，而且还能采用专门针对学生的某个问题的方式演示给学生，并且需要针对学生的年龄特征进行必要的讲解，而且这种解释是生动、具体、能为学生所接受和理解的，比如借助于语言形象化描述，有助于学生对音乐这一抽象化艺术的理解等等。要具备这样的能力，就需要我们钢琴教师需不断提高自身的教育教学水平。
音乐是一个表现的艺术，由于此项艺术的特殊形式，作为艺术教师，必须有组织、指导学生艺术团队的能力。在培训中，来自杨浦区青少年活动中心的曹老师把他多年来组织民乐队的具体做法进行了总结和探讨，让我深深感到这项工作的艰辛，但是又是那样的有意义。总之，培训活动虽然告一段落，但我的感觉是越学习，越觉得知识太少不够用，正所谓学海无涯学无止境，艺术教师绝对不能安于现状、吃老本。只有这样，才不会被时代所淘汰，也才能成为一名真正优秀的艺术教师。
艺术活动唱歌心得体会篇十一
在许多人心中，老艺术家总是具有一种特殊的力量，他们的音乐总是能够打动人的心弦。而在老艺术家当中，唱歌的艺术家则更是令人钦佩和敬仰。然而，老艺术家唱歌究竟有什么特别之处呢？在接下来的文章中，我将会分享我的一些心得体会。
第二段：内心的情感表达
老艺术家唱歌的一个重要特点就是内心的情感表达。无论是快乐、悲伤、思念、爱情，老艺术家的歌曲总是能够清晰地表达出内心深处的情感。他们能够把歌曲中的每一个字、每一个音符都演绎得淋漓尽致，让听众也能够感受到这份情感。
第三段：细致入微的演绎
老艺术家可以通过细致入微的演绎，把歌曲中的每一个细节都表现得十分完美。他们能够把歌曲中的旋律和节奏完美地融合起来，使听众陷入其中。同时，他们还能够在演唱过程中控制自己的情绪和呼吸，使歌曲更加有感染力。
第四段：多年的积累
老艺术家唱歌之所以能够表现出如此完美，除了内心的情感表达和细致入微的演绎外，还有多年的积累。他们经过多年的演唱，对于歌曲和表演都有着非常深刻的认识和理解。同时，他们还能够通过不断的练习和实践，不断提高自己的演唱水平。
第五段：总结
老艺术家唱歌的特点包括内心的情感表达、细致入微的演绎和多年的积累。这些特点使得老艺术家唱出来的歌曲更加完美，也让人们更加钦佩和敬仰他们。在未来的时间中，我们也可以通过学习这些特点，来提高自己的演唱水平，更好地表达出自己的情感和思想。
艺术活动唱歌心得体会篇十二
今天是镇中心幼儿园举办的第六届艺术节。几乎全国各地的学前教育精英都来参加这个盛大的活动。一进幼儿园就能感受到“噪音”这个主题。整个幼儿园的装修都和声音有关。任何能发出声音的东西都可以在中心幼儿园找到。走廊的扶手上依次挂着奶粉罐、汽水瓶、锅盖、饭碗、脸盆……每个道具旁边放着一个小鼓拍或筷子。一看到这个，就能感受到这个主题的氛围。孩子节奏感很强，音乐感很强。我觉得孩子能在这么好的环境里长时间的学习成长是多么幸福的一件事。在十个开放的区域活动场馆中，每个场馆的活动和布局都与声音和音乐有关。在剪纸活动中，看着段老师灵活的剪刀，眨眼间就出现了一把非常漂亮的小提琴。之后学会了剪两件乐器，发现不知道剪的是什么，是吉他还是小提琴。多纠结的剪纸作品啊。
假设天气晴朗。七月，当它正如火如荼的时候，总是烈日炎炎，但是今天毛毛雨后多云。多么美好的一天。我以前从来没有用我的经历去感受身边发生的事情。今天艺术节开幕节目，《彩虹的约定》，表演了一场亲子表演。看到一对人随着音乐表演的那么开心，那么开心，我突然觉得好难过，好想我的儿子，尤其是他。如果我儿子在身边，那该有多幸福。
整个活动中，每一个环节都是完美衔接的，没有因为天气的原因而出现阻碍。每个人都各司其职，都要一心一意坚守岗位。而且老师之间的'配合也很默契。整个幼儿园表现出一种非常团结的力量。它们今天呈现的如此完美，我都不知道自己背后付出了多少汗水。当我在家里上网或弹钢琴时，我总是会想起这些美妙的音乐和声音。为了今天的活动，许多人熬夜了几个晚上。不知道是什么样的精神引导这些老师付出这么多。这可能就是团队的向心力和凝聚力。多么强大的团队。想到自己的处境，感到难过。每当我身边能有这样的团队。再难，也不会觉得自己已经力不从心。这可能就是区别吧！
整个活动结束后，对我最大的影响就是团队的力量是无穷无尽的。个人的成功和集体的成功都是建立在整个团队的基础上的，没有一个忠诚的团队谁也站不到最高点。
艺术活动唱歌心得体会篇十三
一．活动目标：
1、感受音乐的高低变化，尝试用不同的声音歌唱，表现小青蛙和老青蛙。
2、想象青蛙的叫声，乐意用语言节奏表现，进一步了解青蛙的特征。
二．活动准备：
1、大荷叶一张（能容纳进行活动的幼儿）。
2、多媒体课件。
三．活动过程：
一、感受音乐的高低变化，尝试韵律游戏：荷叶和风。
1、发现荷叶：
师：好了，跟着石老师去看看吧！~。
师：咿，这是什么呀？“猜猜看，你觉得这会是什么呢？”（**，你觉得这会是什么呢？**，猜猜看）。
师：这么多宝贝，我们打开来看看好嘛？？到底会是什么呢？
是什么呀！原来是一片漂亮的荷叶呀！
你知道荷叶长在什么地方吗？
大海里有荷叶嘛？如果池塘边吹来一阵风荷叶宝宝会怎么样呢？
2、倾听高音区轻柔舒缓的音乐——游戏：小风和荷叶。
师：听，什么风来了（音乐慢而轻，比较舒缓）。
你感觉这是一阵什么样的风？它真的会像你们说的那样嘛，让我们来试试。
它会怎么样飘动起来呢？？（音乐慢而轻，比较舒缓）。
风吹来，荷叶宝宝轻轻的飘，我们小朋友也变的美美的。
3、倾听低音区快速强烈的音乐——游戏：大风和荷叶。
师：哎呀，又一阵风吹来了，这是一阵怎么样的风？
很大的风，很大的风，会是什么风？想想看？（狂风龙卷风）。
4、强弱不同的音乐交替进行——游戏：会变的风和荷叶。
二、想象青蛙的叫声，用不同的声音表现小青蛙和老青蛙。
1、经验再现：小青蛙。
师：“谁最喜欢荷叶宝宝？”（青蛙）。
小青蛙长什么样呢？？（白白的肚皮）恩，还有呢？你来说（大大的眼睛）。
看看青蛙的眼睛够不够大，够不够亮！大大的眼睛长在那里呢？有一个大大的眼睛，还有什么呀？（白白的肚皮）还有什么呀？（宽宽的大嘴）还有什么？（四跳腿）。
艺术活动唱歌心得体会篇十四
学校每年都有几场盛大的活动，我们最期待的就是元旦表演。今年元旦艺术节，我决定不再只是一个观众，而是自己站在那个舞台上，让自己成为焦点。
我准备的节目是三个演员的小品。经过写剧本、准备道具、分配角色等一系列步骤，我们已经达到了熟练表演的水平，然后只希望在全校成千上万的观众面前正常发挥。
演出当天，我坐在座位上默默回忆着台词、语气、表情，既紧张又不安。旁边的同学尽量缓和气氛，让我们感受不到压力和紧张。
我们的节目是第七个。时光飞逝。我们要上台了。我告诉自己，不要紧张，正常玩不会有问题。
我说的第一句话有点紧张，因为是第一次在全校面前表演，一点信心都没有。我的搭档比我更有舞台经验。她悄悄看了我一眼，表示我该放手了，不要怕出丑。我告诉自己不要害怕，就当是给自己的表演吧。当我这样想的时候，我的心会逐渐平静下来，我们会顺利完成节目。
下台后，同学称赞我们的表现是成功的，我感到一种沉重的满足感。我的表现得到了大家的认可。
这第一阶段的表演在我脑海中留下了深刻的印记。它让我意识到，其实我们每个人都可以成为主角和焦点，关键在于我们做这件事的勇气。每个人的潜力都是不可估量的。不要轻易断言自己做不到，而要敢于尝试。不去尝试，永远不知道能收获什么。如果你尝试一下，我们可能会有意想不到的收获。最重要的是相信自己的实力，放下自己，大胆去做。
