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读长安客有感篇一
古代的长安城，王公贵族的马车络绎不绝，大街小巷都是欢声笑语，长安城的夜景更是璀璨无比。
《长安十二时辰》正是以繁华的长安城为故事背景，讲述了以张小敬为首的长安青年肩负着拯救黎明百姓的重担，找出破坏长安城的背后黑手，彻底粉碎他们的阴谋诡计，保护了长安城，也解救了天下苍生。
随着《长安十二时辰》的热播，剧中的男一号张小敬也红遍了朋友圈，他的饰演者正是雷佳音。
张小敬深深的迷恋长安，这种喜欢就像是一位男子钟情了一位美丽的女子一样，欢悦和美好的感觉都发自内心。
张小敬身负血案，但他本性善良，有一颗慈悲心，讲义气，作为江湖儿女，他是一位受人敬重的英雄。
在长安城危难时刻，他选择戴罪立功，扛起拯救全城百姓的重任，多次置自己于危险中，但他没有退缩，一直往前冲，前面的荆棘和危险全然不顾。
雷佳音饰演的张小敬，圈粉无数。他用精湛的演技告诉观众，张小敬是如何炼成的，他在张小敬身上注入了新鲜的血液，让张小敬这个人物变得饱满，立体起来，甚至让他变成长安城里情商最高的人物。
张小敬这个角色也让雷佳音的演技进步不少，彻底的还原原著中精彩的人物，这对一个好的演员来说是一个挑战，也是一个机会。
雷佳音还有一个最重要的角色，那就是《我的前半生》中的陈俊生。雷佳音演活了陈俊生这个角色，于是，他就有了个“前夫哥”的标签。
陈俊生是一个纠结男，他面对罗子君的盘问很是厌倦。直到红颜知己出现后，他瞬间就抛子离妻，与红颜知己双宿双飞。
围城里的纠结，生活的迷茫，甚至到最后对罗子君的愧疚，很多内心戏雷佳音都诠释的很成功。
读长安客有感篇二
电影《长安道》根据海岩小说《长安盗》改编，由李骏执导，范伟、宋洋、焦俊艳、陈数主演，电影将于11月15日全国上映。下面是小编为大家带来的《长安道》观后感，希望能帮到大家!
近些年来，关于盗墓题材的电影以及电视剧可谓风生水起，相当受到一大批人的关注，只是奈何受到的约束也是特别的多，究其原因一方面是因为“盗墓”这个词涉及到的东西很容易就会踩到雷点，比如提到盗墓就会涉及到的“奇门遁甲之术”，又比如一旦下墓就会出现的“牛鬼蛇神”等等，而另一方面与电影密切相关的“盗墓题材剧本”又是非常的“稀缺”，本身关于盗墓的ip热门小数就比较少，而其中能够符合拍成电影电视剧的也不过二三。如此一来，“盗墓”系列的不管是电视还是电视剧就都成了很多人想要得到却得不到的一类作品，继而水涨船高，一出盗墓备受关注的现象也就发生了!
打击盗墓贼?呼唤爱国保护文物情怀?焦俊艳和陈数，范伟等人带新片《长安道》来报道，可谓看点十足，让人欲罢不能。就在昨天，我又重新思考了一下关于影片的一些概念与基本的内容定义，自己到底应该站在什么样的一个角度去看待一部影片的好坏，毕竟生活在这个世界上的人当中，并不是只有善恶之分，黑白区别，还有介于二者之间的不好不坏的灰色区域。站在制片人的角度以及影片本身的作用，关于一部影片的好烂程度，我想到了两个概念，一个是有观众喜欢看，另一个就是影片所传达出的正能量，以及是否具有积极的正面引导的作用。鉴于此，今天就给大家安利一部非常值得去看的电影。我觉得李骏导演，宋洋焦俊艳陈数等知名演员参演，关于文物保护，文物打击方面的即将上映的电影《长安道》值得你一看，并且看点十足。
首先给大家上你们最为关注的演员阵容等。《长安道》这部影片的主演阵容有四位，分别是陈数、焦俊艳、宋洋、范伟四位演员，别的不敢保证，范伟与陈数都已经算是很多观众心中的老牌演员了，演技更是没得说，大家公认的竖起大拇指，范伟表演的最多的就是喜剧了，因此被冠以喜剧表演艺术家、国家级别的一级演员，谈到国家级别的肯定也差不了，你要说有多强?地位大概就和国家级别的歌手谭晶是等同的吧，虽然我比较喜欢谭晶。说的大家最熟悉的《天下无贼》，范伟也演了，演技怎么样，大家看看就了解了。而另外的焦俊艳与宋洋，两位虽说都比较年轻，但演技这个技能吧，有时候真的是与年龄无关的，有的人怎么学你也觉得很假，而有的人一颦一笑都是戏，我想就是这个意思吧!
因为《长安道》电影目前还没有上线，所以小编也是不好过多的透露关于剧情方面的东西。《长安道》主要讲述了：“为破获一起大型国宝失窃案，身为刑警的赵红雨(焦俊艳饰)，为了调查亲生父亲万正纲(范伟饰)的现任妻子林白玉(陈数饰)，在搭档邵宽城(宋洋饰)的掩护之下，到其身边卧底。就在案件得以水落石出之时，这批国家宝藏竟在警察的严密监控下不翼而飞，林白玉也突然失踪!身为历史学教授的万正纲遭到警察怀疑，作为女儿的赵红雨决心找父亲探询真相，却不料陷入一场更大的危机。是夫妻反目成仇引发的悲剧?还是父女冰释前嫌时突遇袭击?在邵宽城的调查下，随着真相浮出水面的，是一场真正关于人性的博弈!”
通过《长安道》主要内容概述，应该不难看出这部电影的题材，它关于盗墓、犯罪、警察破案等方面的一部电影，本身《长安道》是没有什么过多的特效可以向观众展示，实际上它也不是一部吹爆特效的电影，重点还是在于人性和情感的氛围，因此拍摄着重点并不存在现有科技手段的约束，反倒对于剧本以及剧情和演员的演技实力方面要求要高得多，但是这类电影真到了影片剧本什么的都已经准备好，只进行后期拍摄的时候反而又会比较简单一些，所以你们完全不用担心会把电影拍烂了，搬好小板凳，买好瓜子矿泉水，然后看戏就完了!
关于《长安道》的由来，其实长安道原名是叫“长安盗”，其中藏着一条因果线。《长安道》是根据作家海岩20xx年所出的“长安盗”改编而来，而“长安盗”又是根据贞顺皇后敬陵失窃案真实事件改编而来。曾经在“长安盗”刚推出的时候，沈阳网记者采访海岩，谈及“长安盗”时，海岩表示：“我习惯将答应的事情做好，但是盗墓题材并不是我擅长的风格，所以我尽量避开短板，在擅长的方面狠下工夫。小说中有古代和现代两条线，但是古今中外为了利益或结仇或结盟，这种情感的表达是一样的，我一定要写出当代人的思想、生活和价值观。”《长安盗》中充斥了大量金钱名利对抗道德文化的情节，给人很大的冲击力和思考欲。”我想《长安道》虽有改变，但是带给观众的冲击力和值得思考的核心是不会变的，这一点足以成为《长安道》的最大看点了。
真正涉及到盗墓，还原以前盗墓经典场景的电影是没有办法播出了，管得太严，像之前的李易峰和杨洋的《盗墓笔记》杀青一时，现在依然有很多的朋友在看，但是第二部就没有那么幸运了，都过去几年了，至今仍然没有出来，等了那么久估计也是凉了。虽说是这样，但是跟盗墓相关的一些题材还是可以播的，例如盗墓偏向于破案，盗墓偏向于文化，盗墓偏向于情感，这样一些电影电视剧目前还是有一定的市场的，像《长安道》就是跟盗墓沾点边，偏向于破案和人物情感，同样也是可以一看。
今晚首映礼上也引发了不少观众共鸣和赞扬。观众无不对演员演技和故事主题表达了由衷好评，“这部电影可以列入今年华语片十佳”，“看这群好演员演戏真的是一种享受”。当晚有观众对影片细节给出深度解读，对“邵宽城和赵红雨究竟是不是爱情”、“万正纲到底是不是渣男”发表了各自的看法。甚至有女性观众被赵红雨感动落泪，表示“自己在单亲家庭长大，对赵红雨的角色感同身受，更是被她十分勇敢的精神打动”，令焦俊艳听完感到动容，并为她送上拥抱。《长安道》不同于以往的商业片，除了有复杂悬疑的真实案件外，还有一群好演员联手为大家奉献了一场年末演技盛宴。正如出品方代表刘燕铭所说：“我们一直追求好品质的电影、好故事的电影。”相信这样一部好电影绝对对得起市场的期待。
电影《长安道》根据海岩小说《长安盗》改编，由北京海润影业股份有限公司、海润电影(香港)有限公司、北京环亚美视传媒有限公司出品，三月谷雨(北京)文化传媒有限公司、海宁壹线影视文化有限公司、北京盛煜天桐文化传播有限公司、盛桐投资(珠海)合伙企业联合出品，紫映东方影业无锡有限公司、安吉骏驰影视文化工作室摄制，全国公安文学艺术联合会、陕西省公安厅联合摄制，李骏执导，范伟、宋洋、焦俊艳、陈数主演，电影将于11月15日全国上映。
发布会变“鉴渣大会”?
范伟现场“道歉”喂“女儿”焦俊艳吃糖。
今天，被吐槽为“渣男”的范伟更是现场“道歉”，重新演绎了片中万正纲喂女儿吃糖的画面，并真挚地对“女儿”焦俊艳说：“爸爸对不起你，这是万正纲的错，我绝对不会犯”。“女儿”焦俊艳更是触景生情，当众湿了眼眶，感慨又想起了当时跟范伟老师拍这幕戏的场景。但是发布会现场画风不同于影片中的催泪和扎心，满满都是感动和温情。主演们更是现场撒糖，让在场的嘉宾媒体感受到影片带来的温度和甜意。
其实就像电影的slogan“爱最终能战胜恨”所说的，导演也坦言：在电影《长安道》中，他展现了人性中的复杂，不被人知的一面，就像每个人都有自己不太愿意面对的小小角落及所谓的“黑洞”，这部电影将“黑洞”展示出来，是希望每个人都能直面“黑洞”，甚至敬畏它，告诉自己人生中不能够走错一步，否则将会万劫不复。所以影片让我们直面“黑洞”的同时，也告诉了我们要用爱填满“黑洞”。
首映礼变“光荣榜”?
众明星赞《长安道》为“三好电影”值得一看!
今日《长安道》在发布会上被不少媒体赞誉为“三好电影”，即“好演员+好故事=好电影”。当晚首映礼上，众多明星更是来到现场助阵，对影片的故事和质量表达了肯定。演员袁弘看完后对导演李骏表达了崇拜之情，称一直在等导演来“约戏”;张歆艺看完后更是赞叹了影片的叙事功力，称“导演能够将一本长篇小说浓缩成两个小时的电影，还能让人看到一份厚重感，实在是诚意满满”;李光洁在映后发言时更是变身导演“迷弟”，在现场“道喜”表示：祝贺大家拍了这样一部优秀的电影!众多业内人士也纷纷“表白”主创，认为这群电影人能够在“寒冬”下踏踏实实拍出一部好电影实属不易，希望大家一定要去电影院多多支持。
11月12日，由李骏执导，范伟、宋洋、焦俊艳、陈数主演的电影《长安道》在京举行发布会，导演携众主创一同亮相。现场主创们围绕着范伟扮演的万正纲“是否为渣男”一事展开争论，发布会现场变成“鉴渣大会”，充满了十足的趣味。范伟更是现场直接“奔溃”，表示“从来没想过自己一个老实人会被叫‘渣男’”，但是范老师还是进行了“忏悔”，跟“女儿”焦俊艳上演了影片中的“喂糖”桥段，一改影片中的虐心画风，“温馨版结局”场景十分暖心动人。
除此之外，主创们还玩起了用扑克牌解读影片角色的游戏。导演更是提出“黑洞”概念，希望《长安道》能够让观众直面“黑洞”，最后能用爱填满它。据悉，影片将于11月15日在全国正式上映。
发布会变“斗地主”?
“国王”范伟现场奔溃拒绝承认“渣男”
在今天发布会的特殊环节中，导演为四位主演各自挑选了一张巨型扑克牌，用以解读他们在影片中各自的角色含义。在这四张卡牌中，焦俊艳的卡牌符号最为简约但也精悍，导演表示a中的红心昭示着赵红雨这个人物“勇敢的心”，形容这个角色“确确实实作为我创作的人物本身，也是我们希望的寄托所在。”在旁的焦俊艳还打趣道“我是4个2，是王炸!”引发全场大笑，主持人不忘犀利点出，焦俊艳的卡牌很符合赵红雨的超a造型，代表着一种十足的攻气;随后导演为范伟选择了卡牌k，形容万正纲在自己的内心世界中就是国王，“他就是皇帝，是诗人，是酷吏，是战士。”令在旁的范伟点头表示同意。对于宋洋，导演则选择了卡牌j，认为骑士很符合宋洋的警察形象，“尽管可能这位警察会时不时的有一些自己的想法，但是他最终捍卫了警察这个人物。”宋洋随后用一句“用耐打来捍卫”表示了对这一形象的认同;当导演把剩下一张牌q分配给陈数后，先是纠正了主持人认为q表示“cute”的说法，然后说道陈数是“美得不可方物”，“林白玉是一个可以掌控自己命运的，像女王一样的人物。”这刚好符合卡号q中王后的野心。
但有趣的是，“王后”陈数却说自己是“女王”，遇到了丈夫万正纲之后才被迫成为了“王后”，甚至是现场“反水”，说范伟的角色是“渣男”。范伟则一脸委屈，现场直接“奔溃”，表示“自路演以来，走到哪儿都被人叫‘渣男’，自己也没想到”。而“女儿”焦俊艳更是补上一刀，说“范老师这个父亲不太合格，抛弃了女儿两次，从我的角度来看，他确实是渣男。”演员宋洋也连连同意，认为《长安道》中每一个角色都是一面镜子，希望大家能从每一个角色中看到自己的影子，对照并修整。
在即将于11月15日上映的电影《长安道》中饰演林白玉一角的演员陈数曝光一组时尚大片，复古羊毛卷，美艳大红唇，一颦一簇都透露着一种刻在骨子里的优雅和成熟，然而最吸睛的当属其诱惑力十足的内衣造型，突破尺度大秀完美身材，令网友纷纷感叹“岁月从不败美人”。值得一提的是，在即将上映的强剧情犯罪电影《长安道》中，陈数也颠覆过往角色演绎了一个复杂多面的“蛇蝎美人”，性感之余散发出掌控一切的强大气场，特殊的人物设定引发无处猜想。
性感内衣造型颠覆过往形象陈数打破标签令粉丝直呼“我可以”
无论是《暗算》中清纯聪慧的数学家黄依依，还是《新上海滩》中风情万种、善良多情的方艳芸，或是《倾城之恋》中将旗袍穿出别样韵味的白流苏，陈数演过的那些令人印象深刻的角色无一不是“美的不可方物”。除此之外，这些角色大都是光明的，正派的，如《铁梨花》中聪明大气的五奶奶，《和平饭店》中双商在线的陈佳影，“知性优雅”渐渐成为陈数在大众眼里的“标签”。然而此次她一改往日形象，突破自我大胆尝试性感造型，充分展现了岁月沉淀之下的成熟魅力和自律态度塑造出的动人姿态。其中，一半西装一半内衣的造型也与她在电影《长安道》中饰演的林白玉一半性感优雅一半狠辣干练的气质遥相呼应，可攻可御令粉丝直呼“我可以!”
狠辣“后妈”尽显“杀伤力”《长安道》颠覆性演绎“蛇蝎美人”
作为中生代女演员的领军人物，陈数曾因知性美获得无数粉丝的喜爱，从容中不失优雅的气质让无数女生将其标榜为“未来最想活成的样子”，然而这一次，她将在电影《长安道》中完成一次角色上的颠覆性突破，这也是对她而言“脱离安全区”的一次重要选择。从现已曝光的预告片来看，陈数饰演的林白玉不仅延续了其知性优雅的风格，表面上是一名电视台主持人，不同的是，她也是一位将欲望写在脸上的狠辣“后妈”：“你妈不是我的对手，你也不是!”一手摘墨镜一手端枪，举手投足之间尽显“杀伤力”;“当她是敌人还是客人，取决于你哦”，娇媚之余暗藏威胁气息，只一两句台词就让观众体会到林白玉是个非同一般的“狠角色”。
电影《长安道》根据海岩小说《长安盗》改编，由李骏执导，范伟、宋洋、焦俊艳、陈数主演，电影将于11月15日全国上映。
述缉毒警察赵红雨(焦俊艳饰)为了参与破获一起文物盗窃案，在邵宽城(宋洋饰)的掩护下，化身卧底，来到多年未见的父亲万正纲(范伟饰)身边，调查他的妻子林白玉(陈数饰)的故事。
读长安客有感篇三
改编自马伯庸同名小说的《长安十二时辰》正在优酷热播，这部剧讲述了唐朝上元节前，长安陷入危局，靖安司全力斡旋拯救长安城的故事，该剧目前在豆瓣获得了8.7的高分。国家一级演员韩童生和当红人气小生易烊千玺的对戏，迅速为观众呈现了长安城核心权力的版图，刻画了全剧关键人物的布局。
何执正的一句台词颇见功底：“朝堂之上，处处伏兵。稍有不慎，便是倾覆之祸呀”，声音里既语重心长的嘱托，又有玄机四起的担忧，引人入胜，想要不断追看。
从片名《长安十二时辰》可以看出，长安城正面临着24小时的反恐危机。然而，要是把一部剧完全聚焦在这24小时，需要紧张悬念和大量的台词来层层铺垫，何执正是长安城百姓安危的最大庇护者，也是站在大唐过去未来风口上的指引者。
二十年前，他仅凭一首绝诗写尽大唐盛世，二十年后与李必的一番对话，道尽失意：“也对，尽了。过去的大唐好啊。过去了，都过去了”他将这位重臣一生的荣光与沧桑徐徐展开。
韩童生凭借深厚扎实的文戏，在人物的半醉半醒、半梦半真之间留悬念，让观众通过何执正的寥寥数句看到了大唐运数将败的冰山一角，可谓“四两拔千金，千斤力在后”。
如果开篇，何老一骑白驴半痴半癫给你打下了深刻的印象，那么后来韩童生与易烊千玺的关爱与刚烈，则形成了鲜明的对照。
读长安客有感篇四
1060年(嘉祐五年)，王安石出使辽国，临行前与妹妹话别，写下了这首诗。
多年来，王安石仕履匆匆，其妹也随夫远宦，两人离多会少，此番又是短聚，也不知后会何期。因而，诗中表现了作者的“怆情”之感。颔联写相聚闲聊的情景，最为亲切生动，十分感人：“共笑语”表达了相逢的欢乐，“话平生”则道尽了人生的沧桑，二者相互映衬，更添一层悲凉况味;“草草杯盘”、“昏昏灯火”营造了氛围，在这样的环境中，诗人更容易生发悲怆之情;“草草”、“昏昏”是叠词妙用，“草草”可见酒菜的简单，欢聚中有些许不足，“昏昏”则烘托了人物情感，暗示了将别的伤痛。而在颈联中，“自怜”与“又作”贯通一气，诗人借此直抒胸臆，表达了心中的万端悲慨;“湖海”久隔，“尘沙”远赴，旦夕间重逢又别，且是出使不无艰险的辽国，时空的拓展将悲意又加深了一层;“三年”言时间之长，“万里”谓距离之远，以数字入诗，一纵一横，使悲情更为浓烈。诗人只把这番情景娓娓道来，言语浅显寻常，只是一些家常闲话，情意却非常亲切真挚，道出了兄妹间真挚而又亲切的感情。
李益有诗《喜见外弟又言别》：“十年离乱后，长大一相逢。问姓惊初见，称名忆旧容。别来沧海事，语罢暮天钟。明日巴陵道，秋山又几重?”从内容上看，王安石的这首诗在结构和取材上受李益的影响颇深。
读长安客有感篇五
少年离别意非轻，老去相逢亦怆情。
草草杯盘共笑语，昏昏灯火话平生。
自怜湖海三年隔，又作尘沙万里行。
欲问后期何日是，寄书应见雁南征。――王安石《示长安君》。
今日的月可是格外圆，透过那白的透明的窗纸便想到该有多么皎洁的.月。月光散射下来，稀稀落落的散布在屋内，像是积了许多个大大小小的水洼，明净透亮。桌上的烛油已落了许多，却还是一道沉寂。
“兄长，三年来你可安好？”淑文云。
“小妹，长兄愧对你了，这三年来，你…可还好？”
淑云笑：“长兄自可放心，小妹生活安闲适意。”王安石确是一阵叹息，小妹还不大，几道青丝却已略显银白了。
兄妹各自想，自己说生活安好，可也让对方安心了。大概兄妹相逢，何种险遇都可忘怀，不足为道了。
于是本想诉说苦难的话，也悄悄落在心里，不敢吐露。
只道是今夜月色颇好，想来离别时也是如同今夜的好月。
小妹的泪水顺着脸颊簌簌滑下，此番别离，又是到猴年马月才能相见了。
长兄黯然，今后隔之遥远，怕是寄的书信，要许久才到了。
相顾无言，唯有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松岗。
若在少年时别离，心里是痛苦的，但当在年老时相见时却也悲凉。只可惜岁月不懂相思人的苦。
屋里是昏昏的灯光，淡淡的月色，红红的蜡油，还有一汪如深海般读不透的离愁。
静谧的夜中，有那时不时的笑声，颤抖着，却仍然响亮。
终于蜡烛灭了。一阵阵蛙声，悄悄地掩埋了啜泣。
读长安客有感篇六
今天来说说暴热的国剧《长安十二时辰》。随大流不对、蹭热度不好、做舔狗羞耻等等大道理我自然都懂，但是你别说，有的时候当个舔狗还真的舒畅。诸位看官，且看下文。
声光影的世界是没有高低贵贱之分的，孰长孰短、孰繁孰简、孰贵孰贱都不能成为判断与声光影有关表现形式的好坏。我从未觉得电影一定比剧集强，也没有把“有电影质感”作为夸一部剧集的言辞。在我看来，因为时间与精力的关系是我基本从不看剧的唯一缘由。
历史惊人的巧合，上一次我认真看待一部剧集也是反恐题材，并且依稀已是十多年前的事，记得当时那部叫做《24小时》的剧，每集一个小时时常刚好对应剧中一小时，全剧24集也对应了一天24小时的剧名。同样的，我相信《长安十二时辰》的初衷也应该是总24小时的时长对应长安的十二时辰，导演曹盾在接受采访时也表示，展现好一千多年前长安的一天也是导演最想、最先、最有必要做到的事情。
和陈凯歌《妖猫传》里金碧辉煌的长安不同，《长安十二时辰》重点放在了以普通市井的角度讲述故事，宰相也好、青楼女子也罢导演把他们放在了同一个高度的'视角下，以表现在历史的洪流中每个人都很渺小，但是每个人的选择又决定着未来。每一个出场的人物，台词或多或少都在推动剧情中起到举足轻重的作用，这是很难让人快进着看的片儿，上一次让我这么害怕错过每一个镜头、每一句台词的大概还是西班牙电影《看不见的客人》。
第二大亮点在于“细”。本片服饰道具自然都是很有考究的，就连李必头顶上的发簪，别人的横着，他却前后，看着别扭仔细一查，的确符合史实。就算我这样一个对历史并无多少研究得人，看着士兵的盔甲都有一种令人信服的严谨。都说想看过去的大唐就得看看现在的日本，这也印证了，片尾字幕中主创人员中有日本名字的出现。
读长安客有感篇七
故事的每一个时辰都在忽快忽慢的节奏里走着，结果到最后，最大的主谋是徐斌，对的，就是那个看起来是个老实人，可是一点也不老实的老实人。
如果放到现在来看，就是怀才不遇的一个人老实人，通过非常手段，让大家认识了他，从以前大家对他门缝里看人，到现在也还会为了如此巨大的事件背后，居然是他操盘的，而大跌眼镜。
《长安十二时辰》结束了，各大群里很多人都觉得，徐斌的谋略就应该是宰相，张小敬就应该是一呼百应的大唐将军。可是，每个人都有每个人的路要走，这世界上，最怕的就是，你应该是一个好女孩啊，你应该听妈妈的话啊，你应该找一个有钱的男人啊。。你应该。。。。你就应该是这样或者那样的存在。
张小敬有他要走的路，他从不在乎别人告诉他的，你不应该只是一个兵啊，他有他要坚定的信仰，他有他要走的人生之路。
社会不会因为你的抵制，而改变他的章程和法度。你的那些抵制，只是时代更迭里的一朵小浪花。
再来说到徐斌，是个人才，也是一个可悲的人儿。这世界上，并不是所有的千里马都能遇到伯乐，也不是所有闪着金光的金子，埋在底层，都会闪闪发光而被人发现。
一粒种子，尚且需要长年累月的汲取能量，更何况，他想要长成一棵参天大树。
我一直以为，徐斌这样的人，现实里很多很多，如果都像徐斌一样，因为得不到重用，因为被瞧不起，所以要通过大事件来成就自己?不，那是自杀，那是对自我的否定，因为内心渴望被认可，内心里的自卑露了芽，才会需要这种极端做法去衬托自己。
在我看来，想要证明自己的最好的方式是——掌握规则，然后顺应规则，在适当的时候，当你顺应了规则，你依然可以坚持自己初心的东西，你的才华，你的笃定，你的信仰。
改变这个世界很难，改变他人对你的看法也很难，唯独改变自己，才会更快乐些。
读长安客有感篇八
因快节奏和内容密集，一些观众吐槽剧集“看不懂”。
观众“看懂”，除了剧集本身通俗易懂外，主要还出于两方面原因。一方面是绝大多数国产剧都是“套路剧”，翻来覆去都是那些老梗，就比如看到男女主角吵架一点不用担心，反正都是因为鸡毛蒜皮的小误会，而且后面肯定会和好。另一方面是因为很多国产剧不仅是“套路剧”，还是“烂剧”。比如注水，一个误会可以演个三五集，错过了也就错过了;再比如架空，明明是一部历史剧，但从服化道、台词到人物的思维方式，完全是现代人的范式，观众理解门槛是降低了，但这样的历史剧却已违背了历史。
虽然每次有烂剧播出，网络上都会吐槽声一片，口碑也很惨淡，但网络播放量却节节升高。很多观众一边骂烂剧，一边又“甘之如饴”地看着烂剧。这正是烂剧的一种潜在危害：它在不知不觉间就让你“习惯”了，并拉低了你的审美水平。可以把这形容为审美上的“劫持”或审美“奴役”，用电影《肖申克的救赎》中的一句台词来形容就是，“一开始你恨它，接着你会慢慢地习惯它、熟悉它，最后你会离不开它。”
就比如很多观众已经习惯了二倍速看剧，结果真来一部零注水的好剧，观众习惯性地开二倍速，就发现看不懂了;或者当观众已经习惯把历史剧当做古装背景的现代剧，你真来一部有着严密历史考据、台词半文半白的历史剧时，他们可能就会觉得晦涩难懂……当观众习惯了低审美水平的剧集，审美水准较高的口碑剧对他们而言就是一种“门槛”。
撇开烂剧对观众的审美“劫持”外，“看不懂”可能也跟剧集不够接地气有关。值得强调的是，并不是说“看得懂”的作品都是糟糕的，“看不懂”的作品才是高级的，能否看得懂与作品质量从来就没有必然联系。只是，电视剧终究是属于大众娱乐，所以笔者倡导的是：在保证不拉低作品审美质感的同时，尽量做到通俗易懂、老少兼宜。
另外，观众也千万不要轻易地因为“不好懂”“看不懂”就放弃一部剧集。“看不懂”虽然挑战了我们的审美习惯，但它可能也能拓宽我们的审美视域，提升我们的审美水准。就像戴锦华教授曾说的，“今天所谓看得懂、看不懂本身好像很单纯，其实不然。当你理直气壮地说看不懂的时候，你表达的是对一种单一审美趣味的洋洋自得，是对所有差异性——且不说批判性——的拒绝，你需要的是那种熟悉感，它能带给你安全，让你最小付出最大获得。”
火热上映大剧多，要问何部口碑最上?莫过于《长安十二时辰》!笔者急切，已耐不得等待剧终，便想把这剧中演绎得惟妙惟肖的人物说上一说，与众位品上一品。
剧中第一人物当属张小敬，骁勇善战又自带主解环，一身真本领、好胆识，是条有血性、重情义的好汉子。且不说他如何苦战沙场后又替人出头，单是他从牢狱出来再单匹马战狼卫，已让笔者佩服不已。但他已寿场之外的人，我们暂且按下不表。
却说这男二李必，要论忠贞，当仁不让;若说爱民，也必定数他;紧要关头，自身担当那更是拎得门儿清。
一曰忠贞而不愚忠。李必之于其上级领导即太子，万不是右相府门前鞍马之于右相。李必乃是择明君随之而欲展报负安天下、富黎民;右相身前跪拜者多是因大树底下好乘凉——依附得势之人保得头上乌纱。即便是上级未预见之事、下属因个人安危而阻拦之时，李必仍然坚持守正尽忠。
二曰爱民不忘初心。李必自呈所做一切乃为长安黎民，想必正是这一初心支撑他一路向前。杀狼卫只能暂保领导安然，截炸药才能长护百姓无恙，李必当是更为民着想。尤其当车马拖着炸药桶向人群疾驰而来时，一方寿兵以拒马让百姓当炮灰，一方是李必以身舍命引马入他巷。谁乃真为民者?高下立判!
三曰担当不惜私利。大丈夫之能屈能伸，正是李必也!右相府中备受冷落，不曾被正眼瞧过，就连右骁卫与龙武军也直闯靖安司逼李必交权。屈辱之下，李必依旧全力周旋，要保上级，要保下属，更要保住长安百姓。值此紧要关头，看似文弱的李必不惜以身家性命承担一切可能的后果，个人荣辱乃至性命在大义面前何足顾惜?此李必也!
一曰机会主义急功近利。元载所谓“等”，却不是慵懒散地等，而是竖起耳朵、睁大眼睛不放过任何一点可利用蛛丝马迹，迫切等待机遇来临便一步登天。
二曰满腹心机自我设计。元载正是热衷搞“自我设计”、醉心“晋升路线图”的青年干部也!一门心思想着如何能走得更快、升得更高。虽然本身能力不弱，却自以为是把“小聪明”当做老谋深算而沾沾自喜，最终不过成一跳梁小丑。
三曰贪权求升攀附高枝。钟爱“使唤人”是他迷恋权力之表象，表里不一、权力交易是他谋求升官之手段，甚至为了觅得“良人”，元载掐着手指头算着未婚配的朝臣之女，哪怕“被休了的也行”。他确实不“以貌取人”，可这以“权势”取人的本领用在攀高枝上，可谓是淋漓尽致。
呜呼!剧也?镜也!观《长安十二时辰》可以正衣冠、足以警初心。青年干部在从政路上莫染“元载”一丝一毫，要有九分传承“李必”，剩下一分何如?还需有官场之外那“张小敬”的一分真性情。
读长安客有感篇九
要把好干部选拔关。好剧要演员，好的基层队伍也需要选出群众放心、认可的干部。组织在任用、选拔干部的时候，不仅仅要考虑组织意图，更多的要听听群众的呼声，只有群众支持的干部才有基层，才能够得到群众的支持。焦裕禄之所以被世人铭记，能做出巨大成绩，就在于其是老百姓认可的干部，他在群众中有号召力、有影响力，群众和干部一条心，才能够做出一番事业，当前乡村振兴如火如荼，扶贫攻坚攻坚拔寨，更需要把好干部任用关，选出群众满意的干部，有群众基础、有群众土壤，“为民”这出戏才有爆火的根基。
要把握好群众意愿关。当前，群众对美好生活的向往是我国主要矛盾，如何能够满足群众的愿望，就需要倾听群众的心声，明白群众的意愿。做群众希望做的事。只有主动倾听群众的意愿，才能找到群众认可的“点”，这是做好群众工作必不可少的组成部分。试想，《长安十二时辰》的导演如果不关心观众对什么剧有兴趣，找不准题材，就算其选的演员演技再好，也难赢得观众青睐。只有找到群众迫切希望解决的问题，实现的目标，并制定措施奋力拼搏，才能够得到群众的好评。
要夯实作风精细关。精细体现了认真、执着的干事风格，我们的基层干部不仅仅是要干事，好干事，更要干好事。干好事——就需要干部在为民办事时多一份用心，在工作中多一份细心。比如跟群众讲话注意措辞，多从群众的角度去想问题，一个信访件的回复对政策吃透后更要注意措辞，每一个标点每一个字都应该包含着干部对群众之事的那份用心和执着。细微之处见端倪，小事更能彰显出一个人的品德和修养，凡事多从群众出发，将小事做好做到极致，才能为“戏”加分。
《长安十二时辰》爆火源于他抓住了观众的心，从观众出发选择好的演员，用优质的剧情，过硬的技术实力圈粉。我们的领导干部也应从这部剧中学会思考，唯有选好的“干部”、以不变的初心和强烈的使命感，用兢兢业业执着的“工匠精神”演好“为民服务”这出戏，才能成为群众心中“最火的干部”。
这是一部不可多得的好剧，不管别人看到的是什么，我看到的，是一个朝代的转折点所出现的治理与用人的种.种利与弊的交锋。
剧中之利，大唐开元盛世之前打下的厚实基础，给我们呈现了一个精致的，流光溢彩的盛唐景象。人们对于岗位的热爱与敬业，已深入骨髓，这点，从高楼上的传信使的忠于职守，报辰官的不愿离开坚守岗位，可以看出一斑。正是由于他们平凡的坚守，老百姓才感觉到生活的有序与安全，也正如那个理发匠所言：“看着他们每天这样努力照看，你不觉得安心多了吗?”这让我想到有些人说政府管理：“本来他们就应该出来管，他们有管我们就听。谁都不想乱乱的。”老百姓还是喜欢被照看的感觉的。
我想所有的兴盛，正是由于有这些小人物的坚持岗位，把自己的工作负责到极致，才形成了环环相扣的正能量，实现了大唐的繁华--要向这些小人物致敬。
李唐王朝到了明皇这一朝，虽然在前人的坚实基础上，又开创了开元盛世，但是后期他不那么想着政治报负了，比较多地想着自己的享乐了，对大臣的启用渐渐也是用了那些容他去享乐不怎么劝谏的，只顾自己的前程荣耀的，比如剧中的林相，身边围拢的，都是些阿谀依附功名心重的人，寿场上混久了，早失初心搞圈圈的，不象李必，初出茅庐，靖安司中刚得重用，好比是现在的国安防恐领导，他也有想成为宰相的政治抱负，但在面临是奉承上层还是保全长安百姓上，他还是选择得罪上司，保全百姓，继续大胆启用死囚张小敬。初心能坚持，时代就能亘古常新，初心一旦缺失，便是日当午，可以下滑了。
明皇不能葆初心，妃子又不能约束自己的亲戚，任他们胡为，于是，盛唐日渐衰落就成必然。若非还有忠诚者力挽狂澜，如李必，张小敬，徐宾等，若非还有坚实基础……但任是有坚实基础，自己的懈怠心必然造成一切链条渐渐断链，这也就是剧中管理档案的徐宾的愁肠百结：记录用的藤纸因藤供应不上洛阳纸贵而不得不压缩，权贵们又安于享受，无心想着更新纸张，他于是不愿升迁，并为此卖了自家田地出资用南方遍处都有的竹来造纸，以求用物美价廉的纸张来恢复记档人员的积极性--一正因为纸张缺乏没办法把所了解的全部记下，渐渐就让记档人员怠工了!现实里是常出现这样的情况的：一件事本想好好去做，却因为得不到各方面的支持，便消了热情，从而变成懒散，也正是因为这样的不得已的怠工，造成数字缺失，无法真实体现大唐真实面貌。这些档案管理人如同史官一样的重视他们看到的一切，孜孜不倦地记录着大唐百姓的一切，力图让后世能看到一个真实的大唐。可是，却因为朝庭呆滞了，没有时时新的意念了，他们也就被迫一样呆滞了!
这是必须防止的，而防止这样的事情出现，从上到下，都不能忘了你是为什么而工作的，不能瞧不起自己的工作，也不能一有点成绩就想享乐了，那样等于自挖坟墓。
李必与张小敬的可敬之处在于，为了百姓，可以忍受屈辱，忍受默默无闻，也可以舍自己的名声抱负与生命，张小敬在查案的前方孤身搏斗，李必不惜以自身为诱饵，把冲向百姓的危险马车引到偏僻处。当一切安全下来的时候，百姓乐呵呵地在灯下观灯游聚，都不知道曾经发生过的危险。可是张小敬对此感到高兴，因为看到百姓的快乐，他不在乎自己的名声。史上记载，杨国忠的头最后是被他枭了的!
而与他们对比的林相和他的同僚们，却躲在相府思考着李必与太子这么做有什么争权的阴谋，想着这些人身后有什么关系，在他们眼里，关系重于一切，自以为有才却没关系的，可以下狱，可以把他们的才华文稿付之一炬，可以不把他们当一回事，为国家选拔人才，看这人身后有什么关系就好。又如崔器，做事的时候不专注，想着妒忌与不服，虽然颇有义气，想当官的心却让他怂得象只狗--满脸不得意的苦相，这样的人，没远大胸怀与目光，自然老是被人当傀儡与呵斥用。
读长安客有感篇十
但也不乏有正心的大人物，如何监，据说他就是历史上的贺知章，他就敢大胆启用小神童李必这个年轻人，真是物以类聚，李必也敢大胆启用人!但是，官场混久了，想到的会比较多，他就不如李必敢冲了。所以，政治上是不能缺少初生牛犊的。又如郭利士，历史上原型高力士，他也知李必与张小敬的好，只是苦于被谗言失了明皇的信任，但当做为时，他一点都不缩头乌龟，权衡下还是去救出了张小敬。这时候林相才开始想到自己的大意，大意之说估计也不是为百姓的，而是担心自己再不表现出保护百姓，恐怕会失了权柄吧!
人心与人心的不同，造成了行为上的偏颇，人格上的贵贱。不得不佩服这部剧的作者在官场用人与盛唐之渐衰落的原因上的思考。徐宾说：很多大事，都成于我们这样的小事。--是的，很多的大事，离不开小人物的孜孜不倦，认真负责。很多走向不好，都是源于一种小小的想享乐因而忘了原来的理想，所以古人才老说恒心的重要。你必须时时报备，时时警惕，世事是多变的，不是一成不变的，正因为不是一成不变的，所以，藤会断供，纸会变贵，这时候就得想着去更新，找一种可以维持原来的好的纸来代替藤，要让好的生生不息，于是，创新这个想法也就必须一直在每一个行业里存在着，剧中才想着太子位的报备，人才的报备，物资的报备，必须让政治工作这个大方略的一切链条在有序的新陈代谢里实现健康，你断了任何一个环节，想重续上，都是困难的，滑坡了想再推上坡，得有多少个李必，多少个张小敬，多少个徐宾，多少个报辰官，多少个时刻关注程序的程序员，多少个认真执守的观察传信人!
很是值得一看的一部剧。不仅仅是一个反恐故事，让人想到很多。继续来看。赞赏这样认真的一个剧组，为我们呈现了这样让人认真思考又有文化营养的一部大餐。
近期《长安十二时辰》的热播引来了许多人的议论，这部以十二时辰为主线，讲述主线任务在十二时辰内拯救长安城的故事。剧中的主角忠君爱国、坚守初心的做法令人感慨万千。作为一名党员，现在全党上下都在开展“不忘初心，牢记使命”主题教育，与剧中人物传达的价值有一些契合。不忘初心就是要守好党的宗旨。我们党的宗旨是全心全意为人民服务。剧中的李必、张小敬代表的靖安司与突厥狼卫展开一场大唐版本的反恐行动，在几次行动中都要求手不打扰平民、不造成**，确保百姓的生命财产安全。这样的自律与党的性质不谋而合，他们都看到了关键一点，唯有赢得了民心，才能把许多事情办妥。强调“群众路线”，不仅仅是因为我们的基础来自工农联盟，更多的是因为“从群众中来，到群众中去”，人民是创造历史的主体，而不是个人。正因如此，如何为人民服务，就要落脚到事情的方方面面，哪怕只是一句问候，也梳穿了党的宗旨。正因如此，在主题教育中，我们首先要守好党的宗旨、牢记党的宗旨，不能因噎废食。
不忘初心就是要做一名合格的党员。剧中的李必忠贞但不愚忠、担当不谋私利、爱民不忘初心，忘却个人利益，协助张小敬查找线索，与反派斗智斗勇，坚定地履行作为一名主司的职责。这与现在许多党员立足在自己工作岗位上不谋而合，想一想，党员同志在自己的岗位上做好一颗“螺丝钉”，才能保障国家这个“大机器”才能一如既往安全高效运行，缺少了任何一颗“螺丝钉”，都有“千里之堤毁于蚁穴”的危机。每一名党员都应该坚定自身的理想信念，从头到尾在理解什么叫“初心”，理解在恢宏时代背景下，为民族复兴、为人民谋幸福的道路该如何选择和行走。千千万万个党员不忘初心，坚持做一名合格党员，民族复兴指日可待。
不忘初心就是要天下兴亡匹夫有责。剧中的其他配角的忘我精神，感动着主角，也正是由于大家的齐心协力，最后的行动才能成功。想一想，当代我们也涌现了许多值得学习和尊敬的，比如几十年深藏功与名的张富清、扎根基层反哺家乡的扶贫的黄文秀....这些人都用自己的行动证实了“天下兴亡匹夫有责”的道理。许多无名英雄默默在身后为大家支撑起现在的生活，那句话怎么说：万家灯火都有人负重前行。
不忘初心、牢记使命，如果仅仅只是喊喊口号，那未免过于浅薄，不仅你只能记得住词语的表象，却无法参透这背后的寓意。不能忘民族复兴的责任，更不能忘为人民服务的宗旨，作为一名党员，我们能做的就是原原本本学、认认真真履行职责，把理想信念贯穿到生活中的方方面面，那才是真正的不忘初心。
读长安客有感篇十一
《乱反射》是一本看着让人看着很苦闷的小说，看的时候，如鲠在喉，看完之后，唏嘘不已。
这是一个很多人联合起来杀死了一个无辜的两岁幼儿的极其异常的事件。
一个家庭主妇为了在女儿面前找回尊严而去参与让人啼笑皆非的公益维权，一个退休老人为了弥补空虚养了条总在某颗树下方便的狗，一个严重洁癖症患者不敢直视自己的心理问题却从事着重要的树木检查工作，一个体弱多病的大学生为了躲避白天医院人多选择了晚上去挂急诊看感冒，一个不会倒车的姐姐在家里极其宠爱的妹妹唆使父母的情况下买了一辆更不会倒车的大型suv,一个不敢承担责任的临时内科医生在医院里上着夜班，一个胆小谨慎的道路公务员却摊上了个三十年钉子户。
老人的狗总在那颗树下方便，却由于老人身体不好，无法弯腰去处理掉粪便，公务员由于小孩子嘲笑不好好念书就会像他那样捡粪而拒绝打理粪便，家庭主妇以为严重洁癖患者是来砍树，而拒绝其对树木进行检查，严重洁癖患者由于树下有粪便产生了巨大的心理障碍而没有及时对树木进行检查，最后这颗树，是一颗病树，是会对行人产生生命威胁的树。
树被大风吹倒，砸在两岁小孩身上，救护车及时赶到，联系最近的医院，胆小怕事的医生以自己是内科大夫，加上晚上感冒挂急诊患者很多而拒绝收治，赶往下一个医院，由于姐姐倒车技术不行，车倒不进去，直接将车停在狭窄的马路上，堵住了来往的车辆，造成了救护车被堵十五分钟，影响了最后的急救。
这是一个悲剧，是一个由于众多偶然性造成的必然悲剧，小孩的死是不可避免的吗，那么多的环节，如果有一个环节是正常的，那么小孩就不会死，不得不说，某些细小的事情往往可以左右人的命运。
联想到平时的检修工作，很多时候，由于各种各样的，挖了一个个不大不小的坑，如果在工作时，这些坑都没有发现，是不是就意味一个必然的悲剧会发生，更多的时候，强调工作的规范性，但是工作是有弹性的，何不在工作时，对自己严格要求，严格执行规章制度，树立道德的高线，宁可苦一点、累一点，少挖坑呢。
【图书简介】。
《乱反射》第141届直木奖入围作品，荣获第63届日本推理作家协会奖。这是一个很多人联合起来杀死了一个无辜的两岁幼儿的极其异常的事件。所谓“联合起来”,并不是指很多人一起殴打那个两岁的幼儿，而是日常生活中谁都可能会有的一点点“自私的`行动”造成了那个幼儿的不幸死亡。没有一个人承认是自己的过失直接或间接地造成了幼儿的死亡。他们要么逃避，要么不认账，甚至谴责幼儿的父母不讲道理……叫人欲哭无泪。小说深刻地揭露了当今日本社会中存在的种种道德观念低下的现象，着墨细致入微。从追究别人的罪过到自我谴责，小说的主题在不知不觉中得到了升华。
【作者简介】。
贯井德郎，1968年出生于东京，早稻田大学商学部毕业。1993年以犯罪小说《痛哭》入选第四届“鲇川哲也奖”的候补名单，后相继发表了三部悬念性和意外性并存的作品：《失踪症候群》、《诱拐症候群》和《杀人症候群》。以《乱反射》入围第141届“直木奖”.，《乱反射》获第63届“日本推理作家协会奖”,《后悔与真实之色》获第23届“山本周五郎奖”.凡是推理作家都会有切身的体会：如今，要挑战古典或原点式的诡计并取得成就有多困难。贯井德郎用那双关注社会的眼睛，实现了这个挑战……《乱反射》出色地将“本格”的铠甲掩藏在小说的外衣之下……这就是贯井德郎的实力之所在。――“日本推理作家协会奖”评委北村薰。
读长安客有感篇十二
王安石的这首七律抒写兄妹情，言浅而情深，使人体味到亲人间的纯朴而真挚的感情。首联娓娓道来，却饱含深情，少年时就已经伤感离别，人到中年，这种离情别绪，教人更加难堪，何况在刚相逢的时候，真是“相见时难别亦难”呵!颔联似有司空曙“乍见翻疑梦，相悲各问年。孤灯寒照雨，深竹暗浮烟”那种意境。兄妹相聚，还管它什么“盘飧市远无兼味”，只要有谈笑风生就可以了;哪怕它“幽光耿耿草堂空”，只要能畅叙亲情就行了。诗虽朴素无华，情却真挚深沉，在细腻的描写中充满温馨的气氛，当时情景如今还历历在目。颈联感叹长年与亲人相阻隔，更为即将远赴异国与亲人相别而伤情。过去是三年湖海久隔，而今是万里尘沙远离，诗人以时空交叉的方法极言兄妹相见之难，分离之苦。尾联的出句融合“明日巴陵道，秋山又几重”和卢纶《送李端》中“风尘何所期”的意境，表达了诗人对重逢的渴望;对句以鸿雁传书以慰思念之情作结，李清照《一剪梅》中的“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”所表达的意思，和这差不多。
读完这首诗，不禁想起李益的《喜见外弟又言别》：“十年离乱后，长大一相逢。问姓惊初见，称名忆旧容。别来沧海事，语罢暮天钟。明日巴陵道，秋山又几重?”不难看出，此诗在结构和取材上受李益的影响颇深。
读长安客有感篇十三
我看这部剧的第一感觉，就是每个人都有执念，太纠缠了。
反恐事件是外在的线索，背后是事物原有的矛盾和后来人们的起念。人们的起念是推动缘(原有的关系和矛盾)发展的力量，缘的发展则可能激化或者消除问题。
在这部剧里，各种各样的信念，引导人们纠缠在一起，上演了这样一出大戏。矛盾发展愈演愈烈，而不是消除。
我当时想到了网络上那则“天堂和地狱”的故事：天堂是每个人都拿一个长勺子，相互喂身边的人;地狱也是每个人都拿一个长勺子，拼命想往自己嘴里送吃的，却送不到。
合道者亲，是一种水到渠成守株待兔的状态。在合道的心念下，人和人之间的行动少有冲突(纠缠少)，自然靠近、聚集，形成一种向好的聚集状态。
但在十二时辰中，人们的信念与愿望，将人们推拉到一起(强烈的纠缠)。在圣人宠信林九郎、政务日渐废弛的问题下，何执正谋图通过阴谋使太子掌权，徐宾希望展现治国才能，萧规希望复仇。每个人的执念，推动了人和人的纠缠在矛盾的作用下，演化成激烈的斗志和冲突。
