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时间流逝得如此之快，我们的工作又迈入新的阶段，请一起努力，写一份计划吧。优秀的计划都具备一些什么特点呢？又该怎么写呢？那么下面我就给大家讲一讲计划书怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。
小学第三册音乐教学计划篇一
1、学会连音唱法，逐步做到声音自然而连贯、圆润而流畅。
2、运用非连音及断音唱法时，声音要有弹性。
3、初步运用气息控制，做力度变化的练习。
4、在韵母变换时，逐步做到声音位置不变，注意咬字、吐字的正确。
5、二声部发声逐渐做到声部和谐。
1、读谱知识：结合键盘认识音名从c1到c2在高音谱表上的位置。认识各种常用音符、休止符，知道名称及它们的名称和时网值。学习附点音符，知道它们的名称和时值。学习各种拍子的指挥图式。学习顿音记号及其唱法。
2、视唱部分：视唱c调号上的自然大、小调音阶及五声徽、商等调式音阶。在教师帮助下视唱c调号上的单声部歌曲（包含所学过的音程及节奏）。练唱有大小二度、大小三度、纯四、纯五度、大小六度、纯八度旋律音程的练习（不出现名称）。划拍视唱各拍子歌曲。
3、练耳部分：练习听记两个音——四个音连续进行的旋律音程，增加大小六度音程。（不说出名称）。练习听记2——4小节的节奏。听辩二拍子、三拍子歌曲，标出小节或节拍。
结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识（如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义），以进一步加强情感体验的能力，加深对音乐形象的感受，进入比较深入的欣赏。
三年级的.音乐是一个过渡时期。在这个阶段，要求学习的乐理知识比较多，学生开始视唱曲谱。这是为今后的学习做准备。在对他们的教学上，我要注意采取趣味性、知识性并重的原则。教学中，我会一些小的音乐游戏，加大对乐理知识的学习。在讲解知识时，要注意用充满趣味的语言来讲解枯燥的知识，用丰富多彩的小游戏来帮助他们理解和巩固，更好的学习知识。
这个阶段是非常重要的，经过两年的音乐学习，学生对学习音乐有了一定的认识并有自己的见解。这时对今后学习有很大的作用，我们必须要抓住这个阶段的学习，为今后的学习打下坚实的基础。
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。
6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中经验。
小学第三册音乐教学计划篇二
本学期教学目标、任务：
1、 学会连音唱法，逐步做到声音自然而连贯、圆润而流畅。
2、 运用非连音及断音唱法时，声音要有弹性。
3、 初步运用气息控制，做力度变化的练习。
4、 在韵母变换时，逐步做到声音位置不变，注意咬字、吐字的正确。
5、 二声部发声逐渐做到声部和谐。
1、 读谱知识：结合键盘认识音名从c1到c2在高音谱表上的位置。认识各种常用音符、休止符，知道名称及它们的名称和时值。学习附点音符，知道它们的名称和时值。学习各种拍子的指挥图式。学习顿音记号及其唱法。
2、 视唱部分：视唱c调号上的自然大、小调音阶及五声徽、商等调式音阶。在教师帮助下视唱c调号上的单声部歌曲（包含所学过的音程及节奏）。练唱有大小二度、大小三度、纯四、纯五度、大小六度、纯八度旋律音程的练习（不出现名称）。划拍视唱各拍子歌曲。
3、 练耳部分：练习听记两个音——四个音连续进行的旋律音程，增加大小六度音程。（不说出名称）。练习听记2——4小节的节奏。听辩二拍子、三拍子歌曲，标出小节或节拍。
结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识（如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义），以进一步加强情感体验的能力，加深对音乐形象的感受，进入比较深入恩平的欣赏。
教学分析：
三年级的音乐是一个过渡时期。在这个阶段，要求学习的乐理知识比较多，学生开始视唱曲谱。这是为今后的学习做准备。在对他们的教学上，我要注意采取趣味性、知识性并重的原则。教学中，我会一些小的音乐游戏，加大对乐理知 ]识的学习。在讲解知识时，要注意用充满趣味的语言来讲解枯燥的知识，用丰富多彩的小游戏来帮助他们理解和巩固，更好的学习知识。学生情况分析： 这个阶段是非常重要的，经过两年的音乐学习，学生对学习音乐有了一定的认识并有自己的'见解。这时对今后学习有很大的作用，我们必须要抓住这个阶段的学习，为今后的学习打下坚实的基础。在这个学期的学习中，我要巩固学生上学期学习的知识，并做好本学期的学习，培养学生喜爱音乐的感情。
提高教学质量措施：
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。
6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。
小学第三册音乐教学计划篇三
第一课时
课题：美妙的琴声
教学目的：
1、学习即可斯洛伐克的歌曲《美妙的琴声》，通过了解音乐家德沃夏克的生平，加强学生在歌曲表现中的感性体验。
2、引导学生逐步掌握歌唱的呼吸方法，及x.x的节奏型，使学生能完整地演唱这首歌。
教具：
多媒体、录音机
教学过程：
一、导入新课：
介绍作曲家德沃夏克的生平事迹及歌曲的写作背景。
安东尼·德沃夏克antonin dvorak(1841-1904),捷克作曲家，生于一个小旅馆主和肉商的家庭，十六岁时进布拉格风琴学校学习，后入布拉格临时剧院（后改建为国家剧院）乐队拉中提琴，并正式开始创作。首次为音乐界所注目的作品是表现爱国热情的赞美诗《白山的子孙》。
翌年，辞去剧院乐队职务，到教堂作管风琴师，以便腾出更多的时间从事创作，后结识勃拉姆斯。勃拉姆斯大力推荐他的《摩拉维亚二重唱》，使其在世界上流行。他还与汉斯·里希特、汉斯·封·彪罗、柴科夫斯基等人保持着诚挚的友谊。曾被邀九次访问英国，旅行德国、俄国，并亲自指挥作品的演出，倍受欢迎。1891年任布拉格音乐学院作曲、配器和曲式教授。同年英国剑桥大学授予他荣誉音乐博士学位。1892年被邀任纽约国家音乐学院院长。此间，他写了最著名的《新世界（第九）交响曲》。回国后，继续在布拉格音乐学院任教和进行演出活动。1901年升任院长。他的室内乐、序曲、交响诗、歌剧和歌曲等都是人们喜爱的作品。
二、播放歌曲《美妙的琴声》
让学生初步感受乐曲的美妙
三、引导学生朗读歌词
四、教唱歌曲《美妙的琴声》
五、学生练习演唱
师引导学生进行“渐强、渐弱”等表情处理
六、小练习：见书
第二课时
课题：《楚商》
教学目标：
欣赏《楚商》，让学生认识中华民族乐器中国宝级的乐器——编钟，领略编钟音乐的艺术魅力，并通过编钟音乐了解中华民族的一段重要历史。
教具：音乐磁带、编钟图片等
教学过程：
一、导入新课
二、欣赏编钟音乐《楚商》
1、多媒体展示编钟图片、播放编钟音乐
2、介绍编钟及编钟音乐
编钟是我国古代的一种打击乐器，用青铜铸成，它由大小不同的扁圆钟按照音调高低的次序排列起来，悬挂在一个巨大的钟架上，用丁字形的木锤和长形的棒分别敲打铜钟，能发出不同的乐音，因为每个钟的音调不同，按音谱敲打，可以演奏出美妙的乐曲。
《楚商》是一首最能体现楚国音乐韵味的代表曲目。乐曲优美抒情、古朴典雅。因为这首乐曲是楚国的一首商调式的音乐，所以曲名叫作《楚商》。稍慢的速度、松弛的节奏使乐曲的旋律优美而流畅。乐曲表现了楚国人民幸福生活的情景。
3、欣赏乐曲《楚商》
三、课堂小结
第三课时
课题：《旱天雷》
教学目的：
欣赏《旱天雷》，让学生认识和了解广东音乐的特点、民族乐器——高胡的演奏特色以及用音乐表现人们欢乐心情时的方式。
教具：图片、多媒体
教学过程：
一、导入新课
二、欣赏广东音乐《旱天雷》
1、介绍广东音乐
“广东音乐”是流行在中国广东地区的一种民间器乐表演形式，它起源于当地的地方戏剧和民间音乐。起初广东音乐中并没有高胡这种乐器，在上个世纪二十年代前后，“广东音乐”作曲家和演奏家吕文成先生对二胡进行了大胆的改革，他把传统二胡的丝弦改为钢丝弦，提高了定弦，并用两腿夹着琴筒进行演奏，这种音色清澈明亮的高音二胡，就被人们称作高胡，并且很快成为“广东音乐”中的灵魂乐器。
2、介绍高胡：
高胡是高音拉弦乐器，其形、构造、演奏弓法与技巧以及所用演奏符号等，均与二胡相同，只是琴筒（共鸣箱）比二胡略小，常用两腿夹着琴筒的一部分演奏。乐队中，高胡按实际音高记谱，定弦比二胡高纯五度或纯四度，即定弦为a(1)、e(2)或g(1)、d(2)。常用音域为a1(g1)至b3(a3)音，b3(a3)以上的音，发音紧张、尖锐，不宜多用。在常用音域范围，其音色明朗、清澈，适宜演奏优美、抒情以及秀丽、活泼的曲调，并经常与二胡构成八度奏。
3、欣赏乐曲《旱天雷》，说一说乐曲是怎样表现人们在久旱逢甘霖时的欢乐情景的。
三、课堂小结
第四课时
课题：音乐游戏《火车咔咔咔》
教学目标：
1、在聆听乐曲的过程中感受火车的节奏。
2、在节奏游戏中学习轮奏的知识，用口琴演奏教材中的“轮奏练习曲”。
教具：多媒体
教学过程：
一、聆听乐曲《火车咔咔咔》，感受火车的运行节奏
二、游戏：
播放乐曲，学生和着节奏模仿火车的汽笛鸣叫声和开动的声音
三、学习轮奏的音乐知识：
看图，读出书上画的图谱，每一小节两拍，分两组进行。第一组先读一个小节后第二组加进来。
师生共同进行轮奏练习。
全班吹奏第一声部，老师吹奏第二声部；交换进行练习；分组分声部吹奏。
四、课堂小结
第二单元 时光
第五课时
课题：唱一唱 时光
教学目标：
1、在教师的引导下学习歌曲《时光》，并体验童谣问答式歌曲形式的演唱特点。
2、尝试和声音程的听辨，学习简单的二声部的和声对位合唱练声曲，为学习二声部的合唱打下基础。
教具：
多媒体、录音机、磁带等
教学过程：
一、导入新课：
二、学唱歌曲《时光》
1、介绍歌曲
2、教唱歌曲
3、引导学生划拍视唱
4、分组对唱
三、课堂小结
第六课时
课题： 听一听 良宵
教学目的：
通过欣赏二胡曲《良宵》，了解民族乐器二胡的演奏特色和表现特点，提高对民族器乐和民族音乐的认识。
教具：多媒体、视频、图片
教材分析：
刘天华，江苏江阴人，家住南沙三甲里，位于香山脚下，通过学习了解刘天华的生平事迹和对音乐的贡献，增强学生对家乡、对民族音乐的热爱。
良宵：二胡曲，刘天华作于１９２７年，原名《除夜小唱》。全曲音乐形象单一，娴静，表达了作者怡然自得，轻松愉快的心情。这也是刘天华作品中写作时间最短的一首二胡曲，简单易学。此曲在１９９３年获中华民族文化促进会“华人２０世纪音乐经典作品奖”。
教学过程：
一、组织教学、师生问好
二、图片导入：
师：同学们：上面这些图片拍的是什么地方？
生：香山、上山路、香山寺
生：刘氏三兄弟。分别叫刘半农，刘天华，刘北茂
出示图片：刘氏三兄弟雕像
师：他们分别是做什么？
生：文学家 音乐家 文学家
师：今天我们就来了解刘天华生平、创作的作品和他对民族音乐的贡献。
谁知道他的一些经历。
生：
生：二胡的演奏及教学，师：详讲，刘天华是中国现代民族音乐事业的开拓者，作曲家、演奏家、教育家，中国现代民族音乐的一代宗师。他是民族乐器的革新者，第一次将二胡、琵琶的表现力达到前所有的境地。
师：那你们了解二胡吗？
生：知道一些
师：请同学介绍二胡，二胡有哪几部分组成生：琴头、琴杆、琴筒、琴弓
师：老师详细介绍：二胡生根于民间。他在民间流传很广，尤其在江浙一带更为普遍，所以二胡又叫南胡。以前很少独奏，更多的是拉拉民歌、民间小曲、江南丝竹、伴奏戏曲等。
师：同学们，你们还有什么疑问？
师：二胡的声音如何？
生：柔美动听
师：有同学会演奏吗？如果不会，你也可以上来试试。
生：、、、、、学生动手，谈谈体会。
生：射雕英雄传主题曲
师：同学们，二胡最适合表现怎样的乐曲？
生：悲伤的
师：还可以表现这样的乐曲？
生：欢快的、高兴的、喜悦的
生：中秋，除夕等 欢快的，高兴的，忧伤的，各人理解不同
师：刘天华这首良宵是在怎样的时代背景下创造的呢？让我们一起来了解。
良宵：二胡曲，刘天华作于１９２７年，原名《除夜小唱》。当时，国乐改进社刚成立。１９２７年除夕，刘天华的几个学生到他家过年，那晚他心情特别好，再加上受到除夕欢乐气氛的感染，即兴拉弦作曲，一气呵成。
略
生：怡然自得，轻松愉快
师：全曲音乐形象单一，娴静，表达了作者怡然自得，轻松愉快的心情。这也是刘天华作品中写作时间最短的一首二胡曲，简单易学。
师：同学们，这首良宵可以用二胡表现，还可以用其他方法表现吗？
生：竖笛、笛子、小提琴、等
师：好的、那我们就用竖笛来演奏其中几句旋律。
生：学生演奏
1、哼唱旋律
2、分句练习指法
3、学生练习
4、齐奏
5、个别演奏,试用不同的速度演奏
6、加入碰铃演奏
师：你们刚才用竖笛演奏了良宵。让我们听听由其他乐器演奏的良宵，再说说你的感受。
1、小提琴演奏
2、再听由洞箫演奏的良宵
师：说说听了两首不同乐器演奏的感受。
生：回答、、、、、、师：良宵在１９９３年获中华民族文化促进会“华人２０世纪音乐经典作品奖”。
师：刘天华共作有十首二胡曲：《病中吟》、《月夜》、《苦闷之讴》、《悲歌》、《空山鸟语》、《闲居吟》、《良宵》、《光明行》、《独弦操》、《烛影摇红》（当刘天华逝世时，在纪念会上有人用这十大二胡名曲标题的首位字联成过一幅便于记忆又颇有意境的挽联：“良月苦独病，烛光悲空闲）。
师：刘天华的一生，是勤奋学习、勤奋工作的一生。他用毕生的精力，把教学、创作、学习、研究四个方面结合起来，为二胡艺术的发展作出了话时代的贡献，这是永远值得我们怀念的。由于他在创作和演奏上的努力，使我国的国乐迈上了一个新的台阶，为开拓和发展我国民族音乐做出了巨大贡献。
三、课后作业：
课后请同学再到网上查询刘天华的有关资料，听听他的其他音乐同作品。用竖笛演奏良宵。
第七课时
课题：玩一玩 金梭和银梭
教学目的：
1、感受歌曲欢快活泼的情绪，从歌曲中认识到要珍惜时间。
2、能随着音乐节拍有感情地朗诵歌词，并能即兴表演。
教具：
多媒体
教学过程：
一、导入新课
二、师范唱《金梭和银梭》
三、请学生讲一讲从歌中所理解的金梭和银梭的寓意
四、播放歌曲，全班同学随着音乐即兴编动作，感受歌曲欢乐的情绪
五、朗诵歌词：
1、指名一生有感情地朗诵歌词
2、老师合着音乐有表情地朗诵歌词
3、学生合着音乐有表情地朗诵歌词，体验歌曲的快乐之情。
第三单元 童话天地
第九课时
课题：听一听 糖果仙子舞曲
教学目标：
让学生了解芭蕾舞剧的音乐特点和表现形式，增强对柴可夫斯基音乐的感性认识。
教学重难点：
准确指导学生感受优美的情绪，准确学唱旋律选段
教学过程：
1、复习欣赏《玩具兵进行曲》，感受乐曲的情绪，在第三部分时可随音乐旋律律动表演。
3、介绍芭蕾舞剧《胡桃夹子》的故事。
4、再次欣赏乐曲，引导学生想象音乐表现的情景。
5、欣赏乐曲第三遍，引导学生分辨其中钢片琴的音色，并介绍柴科夫斯基选用钢片琴的经过。
7、还能用其他的音乐配吗？
8、现在主同学们为老师播放音乐，老师朗诵《爱丽丝漫游仙境》，部分同学可随音乐表演。
9、小结。
第十课时
课题：听一听 黄鹤的故事（节选）
教学目标：
了解一种新的音乐体裁“交响诗”，以及交响诗表现故事情节的方式。
教具：
多媒体
教学过程：
一、介绍背景材料（略）
这部交响诗是根据一个古老的民间传说写的。
二．作者简介
施咏康(1929～)作曲家。《黄鹤的故事》是施咏康1955年在上海音乐学院的毕业作品。
三、播放交响诗，让学生欣赏
四．乐曲分析（师做简单介绍）
五、介绍交响诗
按照文字、绘画、历史故事和民间传说等构思创作的一种大型管弦乐曲。它是标题音乐的主要体裁之一。通常采用含有套曲因素的奏鸣曲式、变奏曲式等单乐章曲式。结构较自由。文学性的交响诗也称为音诗；以童话故事为题材的交响诗有时称为交响话。
交响诗，由李斯特于19世纪40年代末创用，他认为：“标题能赋予器乐以各种各样性格上的细微色彩，这种色彩几乎就和各种诗歌形式所表现的一样”。李斯特曾写作了《塔索》等10多部交响诗，他把交响音乐与诗歌联系起来。
交响诗题材广泛，风格多样。写作手法以描绘性、叙事性和戏剧性相结合为特点，管弦色彩丰富。
六、再完整地欣赏一遍
第十一课时
课题：玩一玩 龟兔赛跑
教学目的：
1、通过欣赏乐曲使学生能辨别乐曲的不同情绪，初步感受速度、力度、音色在音乐表现中的作用。
2、通过欣赏童话音乐，使学生明白成功来自于自信心和毅力；虚心使人进步，骄傲使人落后的道理。
3、在欣赏乐曲的过程中培养学生的音乐感受力和表现力。
教学准备：
cai课件，乌龟、兔子、猴子等小动物的头饰，蓝猫小标贴。
教学过程：
一、活动开始：
2、老师扮主持人，从后面走进和小朋友打招呼：嘿！小朋友们好，我是燕子姐姐，欢迎大家来到“音乐动画城”。（屏幕上出现“音乐动画城”字样）
二、新课教授。
1、引导学生欣赏《龟兔赛跑》的主题音乐。
（1）师：燕子姐姐知道小朋友们最喜欢看动画片了，是吗？下面就让我们来看一看，燕子姐姐为大家带来了什么动画片吧！（播放无声动画片）
师：哦，原来是小兔子和乌龟，谁能学一学小兔子和乌龟走路的样子。
师：小朋友们学得真好，不过，燕子姐姐总觉得这个动画片好象少了什么，你们能告诉我吗？（声音）
师：小朋友们看得真仔细呀！没有声音的动画片，你们觉得好看吗？
（不好看）好，下面就请聪明的小朋友来给小兔子和乌龟配上好听的音乐吧！（2）、师：燕子姐姐这里有两段音乐，分别是由两种管弦乐器演奏的，我们一起来看一看。
（画面出现单簧管图片）：这个乐器的名字叫“单簧管”（点击出示“单簧管”字样），它奏出的音乐是（点击音乐响起），你觉得这段音乐听起来感觉怎么样呢？应该配给哪只小动物？为什么？（学生回答）
老师总结：单簧管奏出的音乐轻快、跳跃、活泼，很适合蹦蹦跳跳的小兔子，好，那我们就把这段音乐送给小兔子吧！
师：还有一种管弦乐器是什么呢？我们一起来看。
老师总结：大管奏出的音乐低沉、平稳，我们就把它送给慢吞吞爬行的乌龟吧！
（3）、师：小兔子和乌龟知道小朋友为它们配上了好听的音乐，可高兴了！你们看，它们迫不及待地跳起舞来了。（画面出现配上了音乐的动画片）
（1）、师神秘地：今天来到我们音乐动画城的还有一位神秘的客人呢。（蓝猫出现：小朋友们好，我是蓝猫）
师：原来是蓝猫呀，小朋友你们喜欢蓝猫吗？好问的蓝猫今天不仅给我们小朋友带来了一件礼物，而且也带来了许多问题。当然喽，聪明能干的小朋友会得到蓝猫的奖品！（老师出示蓝猫小标贴）
师：好，下面让我们一起来欣赏一下蓝猫带来的礼物吧，不过，可要认真看，认真听，才能回答出蓝猫提出的问题吆！
（2）、学生听音乐故事至“比赛开始了”。
蓝猫出现：小朋友，看到这儿，你能听出下面的音乐表现的是哪只小动物吗？（分别播放两段主题音乐，请小朋友辨别，并请小朋友说说故事中两只动物的特点，表现好的给予蓝猫小标贴）
师：小朋友的耳朵真灵呀，很快就回答出了蓝猫的第一个问题。我们继续往下看下面的故事吧。
（3）、学生听故事至“喊叫声惊醒了小兔子”。
蓝猫出现：小朋友们顺利地通过了第一关，接下来你能听着下面的音乐做出合适的动作吗？（播放小兔子睡着了的音乐和乌龟继续努力追赶的音乐，请小朋友模仿出相应的小动物形象）
师：小朋友们学得真象，比赛的结果到底怎样呢？
（4）、学生听音乐至故事结束。
蓝猫出现：聪明的小朋友，故事讲完了，你知道跑得快的小兔子为什么输给了慢吞吞的老乌龟吗？ 引导学生讨论。
老师总结：对呀，骄傲使人落后，小朋友，我们在生活中可不能骄傲自大。
（1）出示小动物的头饰：谁想来表演“龟兔赛跑”？
（2）请三个小朋友分别做小兔子、乌龟、小猴子，其余小朋友做森林中其他的小动物，到音乐结束时，老师带领下面小朋友戴上头饰和小兔子、乌龟一起跳起欢乐的舞蹈。
（3）师：小朋友们表演得真棒。呀，时间过得真快，这一期的音乐动画城节目就要结束了，在这里，燕子姐姐要布置一个任务：请小朋友们回去将这个故事用彩笔画出来，下一期节目让我们来比一比谁画得最好！好吗？好，让我们一起和蓝猫说再见吧！（小朋友和蓝猫、燕子姐姐说再见）
（三）、结束活动。
第四单元 月光奏鸣曲
第十二课时
课题：月亮姐姐快下来
教学目标：
1、在教师的引导下学习歌曲《月亮姐姐快下来》，并通过与“月亮姐姐”的对话培养学生热爱生活、热爱大自然的情感。
2、学习二部轮唱合唱形式，在歌唱学习中尝试两个声部间的协调与控制，体会用声部轮唱的形式来表现歌曲的艺术形象。
教具：
多媒体
教学过程：
一、导入新课
你知道什么时候月亮姐姐最圆最亮吗？
二、新课：
1、欣赏歌曲《月亮姐姐快下来》，引起学生的歌唱欲望
2、用划拍视唱的方法教学生视唱第一段，在甜美的音乐里增强对声音的审美感受。
3、引导学生用分声部轮唱方法视唱第二段，巩固学生的视唱能力。
5、分小组视唱
6、全班齐唱
三、课堂小结
第十三课时
课题：月光奏鸣曲
教学目标：
欣赏《月光奏鸣曲》，领略钢琴音乐的魅力，了解具有浪漫主义特色的音乐。
教具：多媒体
教学过程：
一、引出乐曲《月光奏鸣曲》,简单介绍乐曲。
有月亮的夜晚，月光总能带给人许多想像。贝多芬写于1801年的《月光》钢琴奏鸣曲，带给人的想像则更为丰满。这首奏鸣曲之所以被称为《月光》，据说是由德国诗人路德维希·莱尔什塔勃将此曲第一乐章比作“犹如在瑞士琉森湖月光闪烁的湖面上摇荡的小舟一般”而来的。关于此曲还有一个美丽的传说，说是贝多芬给一对盲人兄妹演奏钢琴时，风将蜡烛吹灭了，当时月光静静地洒落在那间贫寒的小屋里，洒在沉寂的钢琴和3个人的身上。有感此情此景，贝多芬即兴创作了《月光》奏鸣曲。
《月光》的情感其实就是贝多芬最深切的爱的情感，其表现力极其丰富。第一乐章有冥想的柔情、第二乐章以迥然不同的轻快表情将第一乐章的沉思默想和第三乐章的紧张气氛完美地衔接在一起。李斯特形容这个乐章为“两道深渊之间的一朵花”，它的美无与伦比。第三乐章以热情的不可遏制的沸腾和煽动性，激烈、狂怒、奔放，像是从心底里发出来的申诉，乐曲尾部以斩钉截铁的节奏，表现了热烈的情感和坚强的意志。尾声中，沸腾的热情达到顶点，突然沉寂下来，那是一种汹涌澎湃后不同凡响的沉寂。
今天欣赏的为《月光奏鸣曲》的第一乐章。
二、引导学生倾听音乐，静静地体会音乐的意境。
三、通过游戏体验音乐的意境——宁静的、抒情的、连绵不断的。
a、介绍游戏玩法，老师示范游戏：
老师先摆个固定造型，播放音乐，碰配课老师一下，配课老师就随着音乐翩翩起舞，动作要求轻柔的、缓慢的、安静的、连绵不断的，再次碰到她，她又摆个新造型不动了。
b、引导学生听音乐玩游戏。
第十四课时
课题：阿细跳月
教学目标：
通过欣赏彝族阿细人的舞蹈和音乐，了解彝族音乐的风格特点，增强对中华民族大家庭中多种音乐和少数民族音乐的认识。
教学准备：
1、相关的音像资料：《阿细跳月》的音乐与舞蹈录像、火把节录像。
2、电脑可见或图片： 彝族阿细人的服装、服饰、建筑、民俗等资料。
3、文字资料：有关火把节的介绍。
教学过程：
一、教师语言节奏导入
同学们，今天我们一起去彝家山寨去参加阿细人的火把节。你们可要注意别掉队！
（边拍腿边说出节奏，自然寅初杰拍的特点，掌握5拍子的特点）
二、欣赏《阿细跳月》的音乐
介绍火把节的故事；讨论归纳音乐的特点引导学生哼唱旋律，帮助学生捕捉旋律中出现最多的5 1 3三个音，使学生了解彝族音乐的骨干因。
音乐特点：ｘｘ
ｘ
ｘ ｘ ｘ
ｘｘ
ｘ，为典型节奏，５１３为骨干音乐，乐曲以不断重复的方式出现。
让学生完整地听音乐，要求：在每小节重复的地方拍手、拍脚、跺脚、用身体动作参与欣赏，联系节奏。
三、练习“跳月”的基本舞步。
左腿开始，左右向各走三步，右腿踢两下，然后换方向。
四、交流讨论
跳完这段舞蹈的感受？
师生交流讨论：简单的舞步，每个人都能跳；阿细人的生活方式是火热的，这是一个能歌善舞的民族；阿细人音乐舞蹈具有典型的特征。
五、复听 《阿细跳月》的音乐。
简单的介绍作品：乐曲特征—主体多次变化重复并伴有转调；乐曲的音色—各种民族乐器，竹笛、二胡等；演奏形式：独奏、合奏、领奏；力度速度—后部分渐快渐强，将乐曲推向高潮。
六、体验歌舞风情。
设计“火把节”场景，男女学生围成圈跳舞，来模仿阿细人手持“火把”跳“细月”的情景。
第十五课时
课题：月亮
教学目标：
1、感受歌曲欢快活泼的情绪，用亲切而富有弹性的声音演唱歌曲；
2、认识装饰音，并了解装饰音在塑造这首歌曲的音乐形象中所起的作用；
3、能按照节奏创编歌曲唱名，进行音乐知识的积累，培养学生的音乐创造力。
教学过程：
一、导入新课：
二、新课：
1、聆听歌曲：
引导学生感知歌曲的内容，熟悉歌曲的旋律
2、再次聆听歌曲
说说这首歌曲的特点。
了解和认识装饰音，体会装饰音在这首歌曲里起了什么作用？
3、轻轻唱一唱歌谱
老师拍出每一个乐句的节奏，学生按节奏唱唱名
4、用亲切、欢乐的情绪演唱《月亮》这首歌
5、完成课后创编练习：
学生自由创编
学生展示自己的作品
三、课堂小结
第十六课时
课题：月出歌 教学目标：
1、感受歌曲欢快活泼的情绪和浓郁的童谣风格。
2、通过学习，增强学生的天文知识。
3、在指挥、演唱的过程中培养学生的音乐表现力。
教学过程：
一、导入新课：
“我们唱了月亮的歌曲，现在再让我们听一首关于月亮的儿歌。”（播放《月出歌》）
二、新课：
1、学生聆听后提问：你听出了些什么？知道了什么？
学生：知道了月亮在不同时候的变化。
2、一起来读一读。
（师生接龙或生生接龙读）
初一初二看不见
初三初四一条线
初五初六像镰刀
初七初八缺半边
初九初十像金桃
十五圆得赛银盘
3、你能在黑板上画出初一到十五的各种形状的月亮吗？
学生：每组派代表在黑板上画出不同时候的月亮的变化。
4、聆听《月出歌》，随着音乐轻轻哼唱歌曲。
5、一起拍击书p27上的节奏，感受歌曲欢快的情绪和浓郁的童谣风格
三、课堂小结
第五单元 鸟儿在歌唱
第十七课时
课题：鹰
教学目标：
1、通过学习日本歌曲《鹰》，让学生感受到音乐中所表现的热望、稳健的情绪。
2、学习简单的二部合唱，并尝试用多声部（二部或三部）的歌唱来表现远眺的意境。
教学重点：力度记号的识记与运用
教学难点：二声部合唱能力的训练
教学准备：钢琴、录音机、歌谱、录音剪接磁带、投影仪、电视机、雄鹰图片、雄鹰头饰四个、发声练习曲谱等。
教学过程：
一、组织教学：听《大雁歌》进教室，师生问好。
三、发声练习：
· 2 35 65 | 1|1 · 6 53 23 | 1|| 春 天 来 到 了。风 筝到 处 飞。
1、师唱一遍后生模唱一遍，出示发声练习曲谱后，第三、四小节看着谱多练两遍。
2、你能说出这两句歌曲的音乐形象吗？（师启发：第一句，音逐渐往上唱，第二句是从高到低，它们分别代表什么音乐形象？）飞来飞去的形象。
3、用什么力度演唱才能表现这种形象？试着唱唱。（渐强、渐弱）
5、紧接着他的好朋友也牵着风筝唱着歌跑来了，再听听，他的好朋友又
是怎样唱的？
0 0 1 · 2 | 35 65 1--|| 春 天 来 到 了，风 筝到处 飞。
步骤：师唱一遍后生模唱一遍，问：他的风筝掉下来了吗？想象着形象再唱一遍。
分声部合唱：
（1）分别背唱高、低声部（高声部的第三、四小节多
背两次）。（2）分声部合唱（共两遍，高、低声部换着唱）。要求：注意力度，集中思想。
四、教唱新歌
1、请同学们乘着音乐的翅膀飞向高空：师弹奏一遍《鹰》后问：随着音
乐，你在高空中好象看到了什么？
2、歌曲简介、听范唱：刚才老师弹奏的是一首日本儿童歌曲《鹰》，（出示歌谱）我们一起来感受这首歌曲的音乐形象。（放录音带）
3、这首歌表现的是什么形象？两只雄鹰比翼齐飞、上下盘旋、飞来飞去的形象。（生说后师做总结）
4、分析歌谱：
（1）第一、二句的不同之处：师唱这两句谱，生找出相同与不同之处，并分析力度记号所表现的形象。（为什麽要用渐强、渐弱记号？）
（2）合唱部分应怎样唱：先轮唱后合唱。
5、重点练唱合唱句的高声部（难点突破）。
6、跟原声带默唱，合唱部分第一段时重点听高声部，第二段时重点听低声部。
7、分声部慢速跟琴唱，并进行难点突破。
8、分声部轻声跟原声带唱。
9、分声部跟伴奏带唱。
10、自愿上台分声部跟伴奏带演唱，师指挥。
11、歌曲分析、艺术处理：你了解鹰吗？雄鹰有没有值得我们学习的地方？（出示雄鹰图片投影）师归纳总结：雄鹰具有勇敢无畏、不达目的不罢休的拼搏精神。我们应向雄鹰一样，搏击长空，昂首飞向未来去实现自己的远大理想。
五、表现与创作：
1、分声部创编表演动作。
2、全体同学随原唱带边唱边舞，自由律动。
3、分声部各推选两名代表上台戴雄鹰头饰表演，其余同学分声部在坐位上有表情地演唱，师用钢琴伴奏。
六、课堂小结：通过这课的学习，我们加深了对力度记号的认识，提高了合唱的能力，同时还了解了雄鹰的精神。愿同学们从小刻苦学习，练就过硬的本领，将来像雄鹰那样搏击长空，实现自己的理想。
七、下课仪式。在《鹰》的歌声中飞出教室。
第十八课时
课题：鹦鹉
教学目标：
通过对菲律宾民间音乐《鹦鹉》的欣赏，了解当地的民族民间音乐文化，以及民族乐器昂格隆的演奏特色。使学生进一步开阔视野，增强对不同民族、不同国家的艺术形式的认识。
教学过程：
一、导入新课：
简介昂格隆。
简介昂格隆合奏，菲律宾音乐《鹦鹉》。
二、新课
1、唱一唱同名歌曲《鹦鹉》
2、欣赏菲律宾音乐民间音乐《鹦鹉》
3、说一说：在中国的民族乐器中那件乐器的形状音色和昂格隆相似
4、播放《鹦鹉》，让学生随着音乐翩翩起舞，体会乐曲所表现的情绪。
三、课堂小结
第十九课时
课题：荫中鸟
教学目标：
领略竹笛的演奏特点，以及竹笛表现自然界中各种鸟类鸣叫的音乐趣味。
教学准备：竹笛、梆笛、曲笛、长笛、竖笛，多媒体课件等
教学过程：
一、提问导入课题
1、同学们，你们见过哪些笛子？会吹笛子吗？
根据学生的回答，教师分别出示各种笛子（梆笛、曲笛、长笛、竖笛），并让学生触摸试吹。
（设计意图：通过让学生说自己见过的笛子、会吹的笛子及教师出示的笛子实物，使学生初步了解笛子家族的种类。）
2、教师出示各种鸟的图片
教师依次出示翠鸟、鹧鸪、麻雀、画眉、知了、琢木鸟、鹦鹉、布谷鸟、杜鹃、极乐鸟。
指名说一说：你认识这只鸟吗？你能模仿它的鸣叫声吗？
（设计意图：让学生说出鸟名、模仿鸟叫，可以渲染课堂气氛，调动学生学习热情。）
3、那么你们听过由我们中国的笛子演奏模拟的各种鸟叫声吗？今天老师将带大家一起欣赏一首笛子名曲——荫中鸟。
二、展开教学
1、认识中国竹笛
刚才我们看了许多笛子，下面老师将向大家详细介绍我们中国的竹笛。
竹笛：古时候称作横吹，它是由竹制的吹管乐器，笛上开有吹孔、膜孔和六个按指孔。
竹笛又分为梆笛、曲笛两种。那么这两种笛子的区别在哪儿呢？ 首先它们在外形上是梆笛略短。曲笛稍长。
其次它们流行的区域不同。梆笛流行于北方，因常作为梆子戏的伴奏而得名。曲笛流行于南方，因常作为昆曲的伴奏而得名。
再有它们的音色也有所不同。梆笛音色高亢明亮。曲笛音色柔和秀丽。
2、介绍笛子的演奏技巧：教师边介绍边吹奏常见技巧如：花舌音（*）、滑音（）和颤音（tr），让学生也试一试、吹一吹，以激发兴趣。
3、师：说了那么多，看了那么多，现在我们就开始欣赏这首动听的乐曲吧。
初听乐曲一遍（全曲）
（组织学生展开讨论，说出全曲留给你的印象）
手示意。
提示介绍引子：单独欣赏引子部分，试着听辩引子处运用了笛子怎样的演奏技巧？（颤音）
肯定同学们的分段。
4、分段欣赏
（1）听赏第一段
师提出要求：第一段主要表现了什么？节奏如何？使你联想到什么？
（讨论后得出：第一段主要表现了鸟儿在树林里尽情玩耍、对歌的情景。节奏跳跃、欢快。使人联想起鸟而在树荫中穿梭飞舞、蹦跳戏耍的情景。）
（2）听赏第二段
（讨论后得出：从这段音乐中好象听到了翠鸟、画眉、布谷、鹦鹉、知了、杜鹃等许多知名和不知名的鸟叫声，它们的叫声有的清脆，有的明亮、有的浑厚，有的低沉„„。这段音乐主要描写了百鸟争鸣的景象。）
师：同学们想一想这些逼真的鸟鸣都得益于什么？
这一段又有什么寓意呢？
（讨论后得出：第三段和第一段基本相同。只是在结束时，把原来的旋律略加改变，并提高八度演奏，使全曲在异常欢快的气氛中结束。寓意鸟儿在蓝天中翱翔，迎接明天的美好生活。像这样的变化重复，我们通常叫做再现。）
5、完整再听赏全曲一遍。
同学们可以随音乐自由地表现鸟飞、鸟叫。进一步感受乐曲带给你的美。
6、对比欣赏
（1）听一段曲笛演奏的乐曲《鹧鸪飞》。
要求感受曲笛的音色。（设计意图：通过梆笛、曲笛音色的听辩对比，加深学生对笛子的了解和对民族艺术的热爱。）
（2）听一段由长笛演奏的《月亮代表我的心》。
（设计意图：通过这一段音乐的欣赏，使学生对笛子家族有更多的了解，同时也让学生情绪稍做平静。）
三、全课总结：
师：通过今天这节音乐课，同学们又有哪些收获？
生： „„„
师：同学们今天学习的不错，老师希望同学们能通过更多的途径接触我们民族的音乐，学习演奏我们民族的乐器，繁荣我们民族的文化。同时，老师也希望同学们热爱大自然，热爱人类的朋友——鸟。让我们在这动听的笛声中结束这节课吧（再放乐曲——荫中鸟，同学们随音乐做鸟飞状，学鸟叫声离开教室）
附板书设计：
荫中鸟
制作材料
流行区域
音色特点
外形
竹笛
竹制
梆笛
流行于北方
高亢明亮
较短
曲笛
流行于南方
柔和秀丽
较长
笛子
竖笛
塑料
长笛
金属
引子——活泼俏皮的鸟鸣
a 段——活泼欢快，好似鸟儿在树林里尽情对歌。
b段——鸟鸣段落。生动地表现了百鸟争鸣的景象。
a段——变化再现段。寓意鸟儿在蓝天中翱翔，迎接明天的美好生活。
第二十课时
课题：《小鸟》《小鸟小鸟》
教学目标：
1、欣赏《小鸟》感受歌曲欢快活泼、可爱风趣的情绪，体验本单元的主题——小鸟在歌唱。在聆听、创编的过程中培养学生的音乐感受力、表现力和创造力。
2、欣赏《小鸟小鸟》感受歌曲6/8拍摇荡的节奏特点。能用手模仿小鸟的翅膀，合着歌曲的节拍飞翔。
教学过程：
一、以《小鸟小鸟》音乐律动入室。
你知道小鸟是怎么飞翔的吗？
请学生用手当翅膀，学一学，比一比，看谁学得最像最好。
合着歌曲《小鸟小鸟》的节拍模仿小鸟飞翔，感受六八拍的节奏特点。
二、倾听音乐《小鸟》，引导学生展开联想，说说自己听到了什么？
三、引导学生填空：
师在钢琴上弹奏旋律，让学生感受一下乐句中节奏的组合
师引导学生填主音，培养学生对音乐结束句的感受
四、学生作品展示：
请同学们唱一唱自己创作的乐句
五、课堂小结
第二十一课时
课题：快乐的节日
教学目标：
1、通过学习歌曲《快乐的节日》，感受乐曲所描写欢度节日的快乐情景，表达少年儿童生活的幸福、快乐。
2、通过用简单的乐器为歌曲配伴奏和为歌唱现场伴奏的活动，培养和提高学生综合性音乐表现的能力。
教学重难点：
听辨乐曲情绪、感受打击乐器的音色
教学过程：
一、谈话导入
（一）最喜欢的节日是什么？
（二）描写小朋友快乐过节的小诗《快乐的节日》
1.读一读这首小诗
2．出示描写过节的资料（课前准备）
二、学唱歌曲《快乐的节日》
（一）初听
1.仔细聆听乐曲，描述一下你听到的音乐
2.了解乐曲的创作背景和作者
（二）复听
1．听歌曲《快乐的节日》和打击乐器演奏的《快乐的节日》
2．比较两个作品的相同和不同，感受乐曲表达的相同的快乐情绪
3．说一说这首乐曲是几拍子的？它表现的是怎么样的一群少年儿童？
（三）再听
1．分辨乐曲中的几种乐器
2．认识铃鼓和爵士鼓
（四）学唱歌曲《快乐的节日》
三、表现《快乐的节日》
1．用铃鼓为乐曲伴奏
2．分组选择打击乐器跟着乐曲敲一敲
4．跟着乐曲唱一唱《快乐的节日》
四、课后拓展
1．指导搜集各种表现快乐节日的作品、收集各国儿童的不同节日资料
2．相互交流
第二十二课时
课题：欣赏《单簧管波尔卡》
教学目标：
1、初步感受乐曲欢快、活泼、充满朝气的情绪。
2、了解乐曲的曲式结构——回旋曲（abaca）。
3、熟悉乐曲各部分的主题旋律，培养学生对旋律的记忆，并通过身体的动作来表现音乐。
教学重点：感受乐曲的情绪，培养学生对音乐的理解力。
教学难点：分辨主题旋律，了解回旋曲式的特点。
教学方法：排列字母、挂图区分、曲式对比、律动表演等方法。
教学过程：
一、组织教学、师生问好
二、新课教学
（一）导入新课
1、出示手偶，放音乐《单簧管波尔卡》，进行手偶表演。
2、激发学生表演欲，引出欣赏课题。
（二）体裁介绍
1、由已学华尔兹舞曲导入二拍子圆圈舞——波尔卡
2、听乐曲，感受愉快的情绪。
3、介绍几首有名的波尔卡舞曲。
（三）演奏乐器介绍
1、介绍波尔卡舞曲的命名。（乐曲内容；场景；演奏乐器等）
2、听乐曲辨别演奏乐器。
3、出示单簧管图片，复习单簧管知识。
（四）力度、速度、旋律、节奏特点分析
1、听乐曲想一想力度和速度特点。
2、学生回答力度——较强；速度——快速。
3、听音乐感受节奏与旋律特点。
4、在教师引导下总结出节奏——紧凑；旋律——跳跃的特点。
（五）介绍曲式结构
1、听音乐分乐段。学生用手势比出乐段——共五乐段。
2、听第一主旋律并记忆主旋律a
3、完整听乐曲，说说主旋律a出现了几次。1、3、5乐段
4、听2、4乐段主旋律b、c
5、帖字母a、b、a、c、a了解曲式。
6、为更好掌握曲式，学生用挂小手偶的方法加强记忆。
7、小结：像这种abaca结构的曲式，就叫回旋曲式。
8、听回旋曲式的乐曲《献给爱丽斯》。
三、手偶表演
1、教师与学生共同表演手偶。
2、学生分男、女、一起舞蹈表演。
四、课堂小结
板书设计
单簧管波尔卡
节拍 情绪 速度 力度 节奏 旋律
第二十三课时
课题：欣赏《四小天鹅舞曲》
教学目标：
1、通过欣赏《四小天鹅舞曲》熟悉乐曲的主题音乐，感受管弦乐队的乐器音色，并了解乐曲的背景。
2、通过已有的知识进行乐曲《圣桑-天鹅》和《四小天鹅舞曲》的对比欣赏，感受速度、节奏、旋律与音乐形象的关系。
3、通过芭蕾舞欣赏，感受到芭蕾舞剧中天鹅的形象。
教学重难点：
用不同的方法，从不同的角度和层面去理解乐曲，感受音乐美。
教学过程：
（一）复习
播放课前音乐《圣桑-天鹅》提问曲名，作者，出处。
（二）新课导入
师：我们模仿的是谁的动作呀？（天鹅）
生：这是活泼快乐的天鹅，它们在做游戏，在跳舞。
听《四小天鹅舞曲》（第一遍）
1、介绍乐曲的曲名，出处和作者
这就是俄国著名音乐家柴可夫斯基创作的芭蕾舞剧《天鹅湖》中的《四小天鹅舞曲》。
2、老师介绍作品，进行作品分析。
《四小天鹅舞曲》是《天鹅湖》其中的一个故事，美丽的奥杰塔公主和女伴被魔鬼施法，变成了天鹅，只有在晚上才能变回人形，王子得知消息，要帮助和解救她们，小天鹅们就高兴地跳起舞来。
3、欣赏芭蕾舞影片《四小天鹅舞曲》（第二遍）
师：你学到了哪些动作呀？
教师示范并教学生做两个不同的动作
4、再次欣赏芭蕾舞影片《四小天鹅舞曲》并律动（第三遍）
师：同学们学的真不错，就让我们和小天鹅们一起跳舞吧！
5、用“啦”哼唱乐曲的主旋律
师：听了几遍音乐，你们熟悉了吗？谁会唱？
请个别学生来哼唱旋律
师：让我们一起轻轻地用“啦”来试着唱唱《四小天鹅舞曲》的主题音乐。
大家跟着乐曲主题段一起来哼唱旋律
师：老师请你们来听听我们唱的这段主题音乐在整首乐曲中出现了几次？
生：出现了两次
（三）《圣桑-天鹅》和《四小天鹅舞曲》对比欣赏
1、完整地听《四小天鹅舞曲》（第四遍）和《圣桑-天鹅》
2、想一想，这两首乐曲表现的是怎样的天鹅？
《四小天鹅舞曲》：活泼灵巧，天真可爱。《圣桑-天鹅》: 高贵典雅，安闲优美。
3、“那是什么让天鹅的形象发生了变化呀？”轻轻地讨论一下，两首乐曲有什么不同？师可提示从 节奏，节拍，背景，演奏形式等。
4、再次播放两首乐曲，学生看影片一起舞蹈，用学到的两个不同动作来分别表示两段不同节奏、旋律音乐。
（四）小结
今天我们欣赏了两首不同形象的天鹅乐曲，不论是活泼好动的天鹅还是安静幽雅的天鹅，它们都是我们人类的朋友，我们要保护天鹅。同时，你们在老师心中也是一只洁白活泼又可爱的小天鹅，老师祝愿你们健康快乐的成长。
第二十四课时
课题：快乐小舞曲
教学目标：
1、感受歌曲欢快活泼的情绪，用富有弹性的声音演唱歌曲。
2、学习换气记号的音乐知识，并能正确使用换气记号演唱歌曲。
3、能用口琴吹奏乐曲中的两个乐句。
教学过程：
一、导入新课：
介绍快乐小舞曲
二、新课：
1、多媒体播放歌曲《快乐小舞曲》
2、老师用口琴吹奏，学生合着音乐拍手，感受歌曲欢乐的情绪
3、请学生用小鼓伴奏，老师再次吹奏歌曲
4、将歌曲的第一乐句的唱名写在黑板上，学生集体视唱
5、学生用口琴集体吹奏
6、师生玩吹奏接龙游戏
7、听录音范唱，有感情地朗诵歌词，再轻声地跟琴演唱歌曲
三、课堂小结
第二十五课时
课题：玩一玩 《水草舞》
教学目标：
1、聆听乐曲，感受乐曲中的音乐形象。
2、用肢体语言表现乐曲中的音乐形象。
教学过程：
一、导入新课：
二、新课：
1、多媒体播放乐曲《水草舞》
师：那么听到的这一段，让你感受到什么？与刚刚听到的，表现的有何不同。
2、听全曲 师：《水草舞》是三幕芭蕾舞剧《鱼美人》第一幕第二场中的一段独舞。形象生动的表现海水中水草的轻柔和柔美。那么作曲家是通过几段来表达的？这样的结构就是三段体的结构。
3、听《喷泉》 1）听全曲 师：那么我们再来听一听《喷泉》。这首乐曲又能分为几段？用简单的图形表现出来。
2）分段感受
3）听全曲
4、欣赏重点：
感受两首钢琴独奏曲的音乐形象。
（1）听两首乐曲。
（2）由于这两首的形象都很鲜明，海底的水草在海水的缓缓波动下翩翩起舞，喷泉水流的高低起落都刻画得十分生动。所以在欣赏时，应充分启发学生随着音乐展开联想和想象，用身体模仿水草的摇曳和喷泉的喷涌。
（3）感受乐曲中的音乐形象，初步了解三段曲式的表现方式。
（4）评析两首乐曲，说说自己的感受。
5、思考：
（2）这两首钢琴曲分别刻画了怎样的音乐形象？
师：为了能更好的演奏，我得仔细再听听，大家也来听一听，等弹好了，还是得请各位多多指教呢。
三、总结下课
四、作业
完成课后的思考练习。
第七单元 乡村美景
第二十六课时
课题：银色的桦树林
教学目标：
1、通过学习《银色的桦树林》，让学生感受森林的多姿多彩、唤起他们对森林的向往，激发他们的环保意识。
2、能有感情地演唱歌曲《银色的桦树林》，并用不同的演唱速度表现歌曲的不同情绪。
3、引导学生积极参与音乐活动，学习用打击乐器为歌曲伴奏，试着用肢体动作表现音乐。
教学重点：
用连贯的声音演唱歌曲
教学难点：
掌握歌曲中的切分节奏型和后十六节奏型。
教学过程：
一、组织教学
学生听音乐进教室，师生在音乐生中相互问好。
二、律动，感知乐曲风格。
1、看地球仪导入
教师：今天，老师想带同学们到北美的加拿大去看一看。首先，我们先来认识一下加拿大的地理位置，看地球仪，这个地方就是加拿大，你们了解加拿大吗？谁来说说？（学生回答）
【多媒体播放加拿大风光，背景音乐为《银色的桦树林》伴奏】
2、观看女歌手表演，感受乐曲情绪【播放课件】
教师：同学们知道的还真不少，加拿大人能歌善舞，这里就有一位女歌手在街边演唱呢。
思考：你觉得这样的音乐让你感受到了什么情绪？（学生回答）
3、师生律动，感知乐曲风格。【播放伴奏音乐】
教师：乐曲旋律深情、委婉，具有异国风味。让我们跟着这轻松的音乐跳起来吧！
三、学习演唱歌曲。
1、创设情景、导入新课。
2、为乐曲伴奏
3、师生合作、表演节目
4、听唱法学唱第一段歌词
教师：唱会歌曲就可以得到演唱会的入场券，参加他们的聚会啦。入场券可是个神秘的小礼物哟！请大家翻到第10页，跟老师的琴声轻轻学唱第一段歌词。
5、观看录象、处理歌曲
教师小结，并提出要求：用稍连贯的声音、自然的声音演唱具有异国风情的桦树林。
6、生演唱第二、第三乐段。
7、学生合作表演歌曲
教师帮学生分组，一组学生伴奏、一组学生律动、一组学生演唱。
五、课堂拓展
1、观看录象、引申环保。
2、欣赏歌曲《热爱地球妈妈》
教师小结：美好的世界需要我们大家来共同努力，让我们把这世界打扮得更美！
第二十七课时
课题：乡下的阳光
教学目标：
1、通过学习少儿歌曲《乡下的阳光》，尝试用甜美、清新的歌唱语言来表达心声。
2、引导学生像歌中唱的那样，细心观察生活，将点滴体会用音乐的形式表现出来。
教学过程：
一、组织教学：
二、学唱《乡下的阳光》
1、由于从小在家乡长大，所以有特殊的亲切感，因此，草、树、牛、水全都认识我。好象你家养的猫、狗认识主人一样。
2、聆听范唱。感受歌曲的内容与情调。
3、学唱曲调：
（1）教师范唱一次曲调。
（2）分组分句学唱曲调。以学生自认为主，教师分配为辅。
分组后教师巡视，重点指导第二、四句的学生组。
（3）分组接唱曲调。相互纠正错误之处，教师要指导、要学生唱出每小节的强拍，标。表扬唱得好的小组。
（4）分组交换学唱乐句，直至全班学生都能唱全曲。
4、学唱歌曲：
（1）填上歌词
（2）讨论用什么情感来演唱这首歌曲？
发表意见的学生不仅要讲而且要唱几句来表达。（3）教师归纳学生的意见：用亲切地、自豪地„„情绪来演唱。
5、推荐与自荐相结合，请个别学生独唱。（每人一段，或二人唱一段）评出最佳演唱奖。
6、分组选择合适的打击乐器，并编创节奏型为歌曲伴奏。
7、完整地表演歌曲。领唱、齐唱用打击乐伴奏。
三、拓展延伸：课后收集唱唱、画画、说说自己家乡的资料，在下节课交流。
四、课堂小结：通过此课学，表达我们热爱家乡的纯朴真挚的情感。通过演唱《乡下的阳光》，表达我们浓浓的乡情。
第二十八课时
课题：欣赏山涧溪流（竖琴独奏）
教学目标：
1、热爱祖国的山山水水。爱护森林，爱护树木。
2、基本掌握竖琴的音色特点及表现特色。
教学过程：
一、播放乐曲，让学生聆听，导入新课
二、介绍竖琴：
竖琴是世界上最古老的拨弦乐器，早期的竖琴只具有按自然音阶排列的弦，所奏调性有限。现代竖琴是由法国钢琴制造家s·埃拉尔于1810年设计出来的，有四十七条不同长度的弦，七个踏板可改变弦音的高低，能奏出所有的调性。竖琴的外型精致、优美，极富艺术性气质，高雅、清纯如珠玉般晶莹，如朝露般清澄的音色。广阔的音域，独特的演奏效果，余韵悠长、弹来趣味盎然，闻之令人心旷神怡。像月光下喷泉汩汩涌出的奇景美感，弥漫着诗样的气氛。
三、介绍乐曲《山涧溪流》
《山涧溪流》周佩夫曲，此曲以竖琴特有的清澈优美的音色，描绘了溪水在山石间流淌的景象。
乐曲的第一段，奏出清澈、宁静的主题，仿佛在深山幽谷中，滴水汇聚，悄然成溪，主题的重复演奏更突出了这一音乐形象。
乐曲的第二段，音乐流畅、起伏、富于变化，表现了溪水顺流而下，穿行于奇山异石之间，“叮咚”清流之声在山谷中回荡，乐曲由低到高，由弱到强，由慢到快，不断扩展，仿佛一条涓涓细流汇集在一起，冲下山冈。
四、再次聆听乐曲，感受曲中所表达的情感
五、课堂小结
第二十九课时
课题：山村变了样
教学目的：
1、通过这首乐曲使学生们感受农村的新变化，让学生喜爱自己的家乡。
2、通过这首乐曲使学生们感受二胡在音色、表现力上的独特魅力，以期使学生爱上二胡，并以此来激发学生热爱民族乐器和器乐曲。
过程：
一、导入新课：
二、初次聆听乐曲：
1、师播放乐曲，学生聆听
2、学生说说自己的感受
三、介绍乐曲：
山村变了样》是曾加庆先生于五十年代末创作的一首二胡名曲，在六十年代曾风行全国，倍受赞誉。这首乐曲以清新质朴的格调，亲切优美的旋律，形象而鲜明地描绘了江南山村的秀美景色和崭新风貌，乐曲如同阵阵春风，吹绿了人们的心田。
乐曲由引子和四个乐段组成，在曲体结构上属于带再现的复三部曲式。
引子由扬琴奏出，以清新的主题动机为素材，略带山歌风味，犹如在人们面前展开了一幅优美的风景画，生动地描绘出江南小山村雨过天晴后的优美景色。
第11小节起是乐曲的第一乐段，它本身是一个带再现的单三部曲式，以轻快的中速来演奏，节奏爽朗，曲调悠扬，音乐上生机盎然、朝气蓬勃。二胡进入的第一个“2”音可用略带音头的回滑音来奏出，显得非常有精神；“3”音上大多需要带上“4”的前倚音来在作为装饰。这一段在演奏时要特别注意滑音与气口的运用，尤其是换把时的滑音，更要奏得圆润、甜美。左手的滑音动作不要过快，运弓要连贯，配合要默契；每四小节以一个小小的气口来分句，使之富有歌唱时的感觉。第28小节至40小节是第一乐段单三部曲式的中段，节奏比较自由，如：标有“自由地”的第31和36小节，都可用慢起渐快的奏法来处理，而且在音乐上有一种娇媚的情感，如同一位山村姑娘在唱情歌时的感觉。第39小节稍稍渐慢，为主题的再现作好准备。第41小节起是第一乐段单三部曲式的再现段，它实际上只再现了主题的第二句，在奏法上与呈示段相同，但在情绪和速度上可以略加一个层次，以求变化；然后是萨那小节渐慢的结尾句，滑音要圆润，运弓要宽阔，同时伴有力度上的渐弱，非常柔美地结束乐曲的第一乐段。
四、再次聆听乐曲：
说说自己对二胡曲的感受（流畅自如）
五、课堂小结：
第三十课时
课题：美丽的黄昏
教学目标：
1、感受歌曲中用轮唱的形式表现的“黄昏钟声”的情景，在美妙的音乐声中激发学生的学习兴趣。
2、在音乐实践中学习轮唱的知识，并培养学生的音乐表现力。
重 点：唱好二部轮唱。
难 点：二部轮唱。
教学过程：
二、表演《美丽的黄昏》
1、这是本套教材中第一首要求进行轮唱的歌曲。在教学中只要求让学生进行二声部轮唱的实践训练，而不要求在认知上知道其知识。
2、在听教师范唱和录音范唱的基础上，要求学生想象歌曲所描绘的景色，让学生理解歌曲的意境。
3、这首歌的曲调是比较简单的六度音域，二分音符与四分音符为主组成的三拍子歌曲，在听范唱的基础上，可在教师指导下进行分句视唱，教师重点指导第一乐句前6小节并画出图形谱，然后要求学生自学第二乐句，自己画出第二乐句的图形谱。
4、本歌的重点是解决二部轮唱的难点。
唱好轮唱有两个关键，首先是学生的听觉要既能听到自己的声部也能听到另一声部的歌声，另一关键是教师的指挥要有准确的动作提示，让第二声部进入，当然学生也要知道在何处进入，谱上已明确提示“第二组在（2）进入。要唱好本歌，三拍子的节奏感要好，不然不能表现本歌的意境。
5、本歌轮唱的结束可以有两种形式，一种是第一声部把最后6小节“叮咚”重复与第二声部同步结束，另一种不同步结束即第二声部比第一声部晚结束6小节。
6、选择打击乐器为歌曲伴奏，要指导学生从这首歌的情调意境出发，所以应选择三角铁为主。在教学中要尽量满足学生提的方案并鼓励其参与进行实践试验，最后让学生自己评选，教师切忌包办代替。
三、编创与活动：编自己的歌
1、按指定的节奏编曲。
2、用1 2 3 5 6 1六个音，如果学生用1 2 3 4 5 6 7 1八个音也应该鼓励。
三年级的编曲创作，不要求规范化，要鼓励学生的参与和创作积极性。
四、课堂小结：
同学们，这节课我们一起学习了歌曲《美丽的黄昏》，我们一起领略了欧美地区黄昏、教堂、钟声的美丽景色，相信大家已经都感受到了音乐的无穷魅力！
第八单元 雨中情景
第三十一课
课题：小小雨点
教学目标：
1、能感受歌曲天真、活泼、热情、欢快的情绪，学会用自然、亲切的歌声来演唱
小学第三册音乐教学计划篇四
在开放的音乐教学中，教师应营造一种民主、自由、简便、高兴的氛围，创设良好的师生干系。教师大多数时间能够走到孩子中间，缩短和孩子的间隔。教师是导演，有序地领着孩子走进音乐的殿堂，不停给孩子新的资料，让他们有新的发展。教师又是演员，与孩子们一同欢歌跳跃。教诲心理学认为，如果教师与孩子之间能构成友爱信赖的干系，那孩子就可能更乐意和教师相处，理解教师的教诲。同时在这种平等、和谐、热烈的氛围中，就能更好地引发孩子学习的主体和发明的进取性。我在课堂上经常鼓励那些比较外向的同学大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演。这种鼓励支持的态度、盼望性、必须性的语言，能树立孩子前进的决心，让孩子在宽松友爱的学习氛围里感觉美、体验美。
1、学会课本上的全部歌曲，经过歌曲的演唱，使孩子越发爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱迷信、爱迷信、爱大自然、爱生活。
2、学会如下读谱知识：弱起小节、速率记号、跨小节的切分音。
3、认真完成课后的综合训练，经过练习渐渐提高孩子的创作旋律、填写旋律的本事，并渐渐学会辨别三和弦的和谐能否。
教学重点：以审美体验为焦点，提高孩子的审美本事，发展发思维。
教学难点：审美情操的造就，实践本事的造就，造就孩子的发明精神和互助精神的本事。
1、二、三年级的歌曲都是单声部歌曲，唱二声部歌曲比较困难，两个声部分别唱结果都不错，而合在一同难协调统一。所以，要增强练习。
2、在欣赏方面，大多数孩子图个繁华，而对曲目标主旋律不熟习或知之甚少，孩子不明白音乐美在哪，就很难引发孩子欣赏音乐的情绪，达不到预期的目标。所以，必要孩子先熟习旋律，再做欣赏。
3、在唱歌、视唱和听音练习方面，大部分同学都有了必须的基础，但每班还有四五个音乐上的落伍生五音不全，我们要多给这些同学一些关心和爱心，使他们尽快的喜欢起音乐来，让他们高兴起来，尽快脱失“乐盲”的帽子。
