阅读的过程中,要注重理解作者的意图和表达方式。首先,要明确总结的目标和范围。欢迎大家参考以下总结范文,为自己的工作和学习提供借鉴。
米开朗琪罗篇一
在书中,我们看到的是一个鲜活的生命。他平易,但又超凡脱俗。他无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术,他一轮红热的太阳,明媚,刺眼。他从没有落过,随着时间的推移,一直悬挂在我们头顶,发光发热,直至永恒。
他狂野,他不羁,他高贵。他欣赏自己,赞赏自己,他不答应别人把他当艺术家来看到,他认为,天才这个词都不配于他。
天才,总有过人的品性。他的意志简直是一无所能;甚至可说他的精神与他的心也是一无所能。这是一种狂乱的爆发,一种骇人的生命,为他太弱的肉体与灵魂所不能胜任的。“他在继续不断的兴奋中生活。它的过分的力量使他感到痛苦,这痛苦逼迫他行动,不息地行动,以小时也不得休息。”他写道,“我为了工作而筋疲力尽,从没有一个人像我这样地工作,我除了夜以继日地工作之外,什么都不想。”他甚至不愿分出时间去饮食睡眠。
他的父亲也劝告他不要劳作过度,但是劝告业不起影响。他只以极少的面包与酒来支持他的生命。自然,他的健康状况每日愈下,他的精神因他苦难的生活也极度悲观起来。他猜疑,他不安,他孤独。他甚至说过:“我的快乐是悲哀。”
他也是孤苦的。——他恨人;他亦被人恨。他爱人;他不被人爱。人们对他又是钦佩,又是畏惧。他孤独地生活着,他孤独地思考着,他孤独地工作着,他孤独地看着这个世界,他孤独地看着自己。死对于他来说是一种解脱,一种快乐,但更是一种可望而不可及的奢侈品。因为他还有意志,又思想,有追求。
或许,孤独创造意志,而意志,则创造英雄!
米开朗琪罗篇二
《米开朗琪罗传》主要写文艺复兴时期的意大利伟大的绘画家、雕塑家米开朗琪罗一生的传奇经历。
他一生忍受了巨大的病痛以及所有的刁难和盘剥。尽管他经历了各种磨难却没有向命运屈服。直到生命的最后一秒仍在顽强地抗争着。他坚信:只要自己的灵魂能够坚韧而果敢,那么就必须会冲破一切束缚。他一生醉心于雕塑创作。他在生命的89个春秋中,给人们留下了许许多多表现了真善美的不朽杰作。如《大卫》、《悼念基督》等。最终成了巨人。
而此刻的人们呢?住大房,开靓车,已经很幸福了。他们十分羡慕伟人的不朽的艺术作品,却无法感受到伟人的艰苦。其实,艰苦和挫折是对命运和人生的最好锤炼。每个人都会遇到苦难与挫折。我们与其羡慕伟人,不如学习伟人的精神,铺设走向成功的道路。无论失败了多少次;无论有多艰苦,有多累;无论怎样的困难。只要你发奋奋斗,总会成功的。
名人传米开朗琪罗传读后感米开朗琪罗传读后感
米开朗琪罗篇三
热狂、骄傲、神经质的气息,易于沉溺在一切盲目的信仰中,守着一切宗教和社会的狂潮耸动,人人是自由的,人人是专制的,生活是那么舒适,可是这里的人生无疑是地狱。
就在这个天堂般又魔鬼般的地方,升起过一轮红热的太阳,明媚,刺眼。他从没有落过,随着时间的推移,一直悬挂在我们头顶,发光发热,直至永恒。
他狂野,他不羁,他高贵。他欣赏自己,赞赏自己,他不答应别人把他当艺术家来看到,他认为,天才这个词都不配于他。
天才,总有过人的品性。他的意志简直是一无所能;甚至可说他的精神与他的心也是一无所能。这是一种狂乱的爆发,一种骇人的生命,为他太弱的肉体与灵魂所不能胜任的。“他在继续不断的兴奋中生活。它的过分的力量使他感到痛苦,这痛苦逼迫他行动,不息地行动,以小时也不得休息。”他写道;“我为了工作而筋疲力尽,从没有一个人像我这样地工作,我除了夜以继日地工作之外,什么都不想。”这种病态的需要活动不特使他的业务天天积累起来,不特使他接受他所不能实现的工作,而且也是他堕入偏执的癖性中去。他要雕琢整个的山头。当他要建造什么纪念物时,他会费掉几年的光阴到石厂中去挑选石块,建筑搬运石块的大路;他要成为一切:工程师、手工人„„他要独个子干完一切;建造宫殿、教堂,由他一个人来。这是一种判罚苦役的生活。他甚至不愿分出时间去饮食睡眠。
他的父亲也劝告他不要劳作过度,但是劝告业不起影响。他从不肯把自己的生活安排得更合人性些。他只以极少的面包与酒来支持他的生命。自然,他的健康状况每日愈下,他的精神因他苦难的生活也极度悲观起来。他猜疑,他不安,他孤独。他甚至说过:“我的快乐是悲哀。”没有一个人比他更不接近快乐而更倾向于痛苦的了。他在无垠的宇宙中所见到的所感到的只有它。世界上全部的悲观主义都包含在这绝望的呼声,这极端悲伤的语句中。
他也是孤苦的。——他恨人;他亦被人恨。他爱人;他不被人爱。人们对他又是钦佩,又是畏惧。他孤独地生活着,他孤独地思考着,他孤独地工作着,他孤独地看着这个世界,他孤独地看着自己。死对于他来说是一种解脱,一种快乐,但更是一种可望而不可及的奢侈品。因为他还有意志,又思想,有追求。
也许,孤独可以让人静静地审视自己,审视世界,它帮助我们驱除世俗的嘈杂,给我们一片静谧的森林。也许,孤独让我们更能坚定自己的意志,让我们变得更坚强,好让我们在苦海中寻找救命的稻草。
或许,孤独创造意志,而意志,则创造英雄!
米开朗琪罗篇四
我的向往,一直被包容于那无时无刻笼罩于神秘之中的艺术之中;我曾经的理想是做一位画家,无关名与利,无关权与位&&那是一段曾经美好的过往,尽管现在的我已志不在此。对于那些没有明晰目的的人来说:未来,本就是漫无边际的混沌与虚无,他们不断游历于充满着邂逅的生活中,找寻着哪怕一丝的清明。
信仰,天方夜谭的词语,却占据了不少人生活中的.一片天;在罗曼·罗兰的行文间,米开朗琪罗对于自己那种庄严般的神圣,对于艺术的崇高追求,同我心中的未来若有若无地存在了共鸣。
时代造就的每一个天才似乎都拥有着属于自己的、却又是世人所无法理解的行为性格或许艺术就是存在于这样的疯狂之中吧。米开朗琪罗就是这样一个代表:
他生活于那佛罗伦萨一个充斥着矛盾与暗色系的却又是他所热爱的城市。
他懦弱、感性、思想与行为无法一致、拥有贵族对于平民所具有的偏见,但对于艺术,他又是拥有着那似乎是不惜一切代价的执着;这个执拗到被他人甚至是家人所嘲讽的天才,却正是罗曼·罗兰作品中英雄的化身之一!
他被授予的雕刻指令,大都来自于皇室,所得报酬,自然也非寻常人士可比;因而从某些方面来讲,米开朗琪罗可以算是一个富足之人。然而,这仅局限于物质方面,有关于精神,他的落魄可不是寻常人所能想到的。
他本可以凭借他的天才光环安然度过晚年至少不会同现实那般劳累不堪,他所追求的,似乎就是一件又一件完美作品诞生后的卓越感,这一切的一切,或许都是为了证明自身的存在罢了。
从中得出深刻意味的同时,自然也无法忽略罗曼·罗兰的敏锐直觉,能够如此深刻的剖析出人物的想法、周围人的评价、每一句的存在都是那样无可挑剔即使是通过译本进行的了解。
罗曼·罗兰的信仰,或许就是他对真善美存在的极度向往,对于理想和平的极度渴望,使我不由得唏嘘赞叹开来。
米开朗琪罗篇五
“他不幸的关键,他一生的悲剧之所在,是缺乏意志力和坚定的性格。一直到死,他都在自我挣扎,却无力抗争。他活了九十岁,一辈子没休息过一天,没享受过一天真正的生活。”他,就是米开朗琪罗。
1475年3月6日,米开朗琪罗出生在加森汀省的卡普雷塞镇,他父亲是卡普雷塞镇和丘乌西的最高行政官。米开朗琪罗六岁丧母,幼时被寄养在一个石匠的妻子那里。后来,他打趣说,皆因吃了这个乳母的奶,他才选择当雕塑家。
1495年春天,他雕塑了著名的《熟睡的丘比特》,被时人评为颇具古派的狂热。随后,他又雕塑了《醉酒的巴克科斯》,《垂死的阿多尼斯》和巨型的《丘比特》。而在《耶稣之死》中死去的耶稣躺在永远年轻的圣母膝上,似乎睡熟了。
1501年春,一块巨型的大理石交给了米开朗琪罗,硕大的《大卫像》由此诞生。
1508年,教皇命令这位根本不懂壁画技术的画家,去画西斯廷教堂的穹顶。因为教皇的固执,他只好让步执行。在工作疲劳与焦虑之外,还有家人那些可恶的纠缠。他们全家都靠他养活,滥用他的钱,拼命压榨他。
就是这样一个薄情寡义,充满妒忌的环境,一边是毫无见识,只知盘剥他的家庭;一边是不断窥伺他,期待他失败的顽强敌手。米开朗琪罗只能在其间挣扎苦斗。在这段时期,他完成了西斯廷的英雄作品。
可他付出了何等绝望的努力!
西斯廷工程大功告成后,他回到佛罗伦萨。在这相对平静的时期,米开朗琪罗制作出他最完美的作品:《摩西》和现藏卢浮宫的《奴隶》。
1544年夏天,他深切爱念的人——维多利亚去世了。在这严肃而平静的友谊中,米开朗琪罗完成了他最后伟大的绘画与雕塑作品:《最后的审判》,保利内教堂的壁画和尤利乌斯二世的陵墓。
严格的僧侣般的生活,固然使他保持了结实的体格,却未能免除疾病的入侵。1544年和1546年两次患恶性疟疾以后,他一直没有复原。结石,痛风,各种各样的痛楚使他生不如死。
但是他一直工作。1564年2月12日他站了一天,做他的《圣母哀悼基督》。14日他发烧了。他的朋友劝告他不要外出,他却回答说:“有什么办法?我病了,而我不论在哪儿都得不到休息。”
他终于休息了。他达到了他所企盼的目标:超越了时间。
罗曼·罗兰将他比喻成一座巍峨的高峰。“耸立在文艺复兴时期的意大利,我们从远处就能望见他险峻的轮廓,隐没在无垠的天空。”
我若是他,会有怎样的宿命,他艰辛痛苦的颠沛流离和他的美德,给这个世界带来了福运。
米开朗琪罗篇六
性别:男。
国籍:意大利。
米开朗琪罗是意大利文艺复兴时期的雕塑家、画家、建筑师和诗人。生于佛罗伦萨。自少年时起就学习绘画和雕塑,并系统地研究了当地丰富的古代艺术杰作,临摹了大量壁画。他的艺术创作是以现实主义方法和浪漫主义幻想,来表现当时市民阶级为自由而斗争的毅力和气魄。著名的雕塑《大卫》是他26岁时开始创作的,这座高5米多的大理石雕象,花了3年多时间才完成。雕象健美的体态,精巧的造型,细致而逼真地刻画出人物的意志和信念,成为世界艺术宝库的珍品。他的石雕《晨》、《暮》、《昼》、《夜》,也都以肌肉发达、体型健美著称,不仅姿态动人,而且揭示出人物内心的激情。
米开朗琪罗的壁画和他的雕塑一样,为人们所叹服。代表作有西斯廷教堂的天顶画《创世图》和大型壁画《最后的审判》等。他还作有十四行诗、牧歌等。其诗歌雄浑、深沉、粗犷、朴实,极具感人的力量。
雕塑:《大卫》。
石雕:《晨》、《暮》、《昼》、《夜》。
天顶画:《创世图》。
大型壁画:《最后的审判》。
米开朗琪罗篇七
热狂、骄傲、神经质的气息,易于沉溺在一切盲目的信奉中,守着一切宗教和社会的狂潮耸动,人人是自由的,人人是民主的,生存是那么温馨,可是这里的人生无疑是地狱。
就在这个天堂般又魔鬼般的中央,升起过一轮红热的太阳,明丽,扎眼。他从没有落过,随着工夫的推移,不断悬挂在咱们头顶,发光发热,直至永久。
他狂野,他不羁,他高贵。他观赏本人,赞叹本人,他不许可别人把他当艺术家来看到,他以为,天才这个词都不配于他。
天才,总有过人的品性。他的意志简直是一无所能;甚至可说他的肉体与他的心也是一无所能。这是一种狂乱的迸发,一种骇人的生命,为他太弱的精力与灵魂所不能胜任的。“他在持续始终的兴奋中生存。它的过火的力气使他感到苦楚,这苦楚逼迫他举动,不息地举动,以小时也不得劳动。”他写道;“我为了任务而筋疲力尽,从没有一个体像我这样地任务,我除了披星戴月地任务之外,什么都不想。”这种病态的需求流动不特使他的业务天天积攒起来,不特使他承受他所不能实现的任务,而且也是他陷入偏执的癖性中去。他要雕琢整个的山头。当他要建造什么纪念物时,他会费掉几年的光阴到石厂中去筛选石块,建筑搬运石块的大路;他要成为一切:工程师、手工人……他要独个子干完一切;建造宫殿、教堂,由他一个体来。这是一种判罚苦役的生存。他甚至不愿分出工夫去饮食睡眠。
他的父亲也劝说他不要劳作过度,然而劝说业不起影响。他从不肯把本人的生存安排得更合野性些。他只以极少的面包与酒来反对他的生命。自然,他的安康状况每日愈下,他的肉体因他苦难的生存也极度乐观起来。他猜疑,他不安,他孤独。他甚至说过:“我的快乐是悲哀。”没有一个体比他更不靠近快乐而更偏差于苦楚的了。他在无垠的宇宙中所见到的所感到的只有它。世界上全副的乐观主义都蕴含在这失望的呼声,这极其悲伤的语句中。
他也是孤苦的。——他恨人;他亦被人恨。他爱人;他不被人爱。人们对他又是敬仰,又是畏惧。他孤独地生存着,他孤独地思考着,他孤独地任务着,他孤独地看着这个世界,他孤独地看着本人。死对于他来说是一种摆脱,一种快乐,但更是一种可望而不可及的朴素品。由于他还无心志,又思想,有谋求。
兴许,孤独可能让人静静地扫视本人,扫视世界,它协助咱们驱除世俗的嘈杂,给咱们一片静谧的森林。兴许,孤独让咱们更能坚决本人的意志,让咱们变得更坚强,好让咱们在苦海中寻觅救命的稻草。
或者,孤独创造意志,而意志,则创造英雄!
米开朗琪罗篇八
米开朗琪罗,你让我……米开朗琪罗,在了解了你之后,你让我明白了很多,懂得了很多。我的心被你的行为震撼了。我真的不敢相信,一个人竟会如此的热爱自己的工作和事业,并爱得那样痴狂。为了工作,你宁可精疲力竭、不辞劳苦,成了工作狂;在疾病缠身时,你又是那么坚强——“他常被神经痛所折磨,尤其是睡觉的时候,真是苦不堪言。”
在追求艺术的道路上,你是那么的执着——“如果要建造某个纪念性建筑,他会积年累月地跑到采石场里挑选石头、修筑道路运输石头。”对于生活你从不讲究,只吃面包、喝点葡萄酒,每天只睡几个小时,睡觉时衣服、靴子都不脱。对于工作你却事必躬亲,修建宫邸、教堂……样样自己动手。你对艺术事业狂热的追求超出了一切。用罗曼·罗兰的话说,“他似乎虚度了一生。他白白放弃了欢乐,白白为艺术这个偶像牺牲了自己。”这就是我所了解的你——欧洲文艺复兴时期的巨人。你是天才。你为后人留下了许多天才的作品。正如罗曼·罗兰所说:“不相信天才,亦不知何谓天才的人,请看看米开朗琪罗吧。从来没有人像他那样为天才所俘虏。”米开朗琪罗,你让我明白了什么是天才,那就是热爱自己的工作和事业,并爱得那样痴狂。我明白了没有执着、痴迷地追求艺术,就不会达到艺术的顶峰。是的,任何成就都伴随着艰辛的拼搏和痛苦的考验,你的伟大来自坚强的毅力,同时也来自你所经历的忧患。你是勤奋刻苦的。
你活了99岁,一辈子没有休息过一天,没有真正享受过一天。罗曼罗兰说:“他不能选择命运……他为战斗,为征服而生,但他不要胜利……富有英雄的天才而没有实现;拥有决断的热情却没有激奋的意志。”因此,米开朗琪罗的故事是一个悲剧,它展示了一个天才为了征服世界,为了创造不朽的杰作而流出惨痛的鲜血。在书中,我们看到的是一个活的生命,一个真实的米开朗琪罗。他平易,但又超凡脱俗。他无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术,他追求艺术真善美之表现力的执着与忠诚更是感人。米开朗琪罗是无愧于那个时代,无愧于巨人的称号的。他一生致力于艺术的创造,试图把真善美保存到永恒。他留存下来的作品,无论是建筑、雕塑还是绘画,任何一件都已成为不朽,它们与他一样名垂千古。他狂野,他不羁,他高贵。他欣赏自己,赞赏自己,然而他不答应别人把他当艺术家来看,他认为,天才这个词都不配于他!他狂热、骄傲、神经质的'气息,易于沉溺在一切盲目的信仰中,守着一切宗教和社会的狂潮耸动。
他说过:“好的画,接近神或和神结合……它只是神的完美的抄本,神的话笔的阴影,神的音乐,神的旋律……因此,一个画家成为伟大与巧妙的大师还是不够。我想他的生活应当是纯洁的、神圣的,是神明的精神得以统治他的思想……”于是他将神与画融汇在一起。可见他对神的崇敬和对宗教的虔诚。他的一生就在不息的艺术冲动与创造中渡过。无数的失败,无数的成功,然而就是在这样的生活与工作环境下,他走完了自已充满坎坷的一生,并最终他用自已的精神和生命为人类留下了无限宝贵的财富。在这本书中,罗曼罗兰还想告诉人们,英雄并非没有弱点,也并非无往不胜,——毕竟他们是人,而不是神——但这无损于他们的伟大。是的,米开朗琪罗也有很多弱点。他猜疑,他不安,他孤独。他甚至说过:“我的快乐是悲哀。”他恨人;他亦被人恨。他爱人;他不被人爱。人们对他又是钦佩,又是畏惧。他孤独地生活着,他孤独地思考着,他孤独地工作着,他孤独地看着这个世界,他孤独地看着自己。
但是应当承认,他在艺术上的追求还是勇敢且顽强的,哪怕民众往《大卫》身上扔石头,哪怕他的《最后的审判》被指控为“路德派的垃圾”,他都没有丝毫让步。死对于他来说是一种解脱,一种快乐,但更是一种可望而不可及的奢侈品。因为他还有意志,又思想,有追求。罗曼罗兰说的不错:“生活是严酷的,对那些不安于平庸的人来说,生活就是一场无休无止的搏斗,而且往往是无荣誉无幸福可言的、在孤独中默默进行的一场可悲的搏斗。”然而,也许正因为孤独可以让他静静地审视自己,坚定了自己的意志,使它变得更坚强。
所以,孤独有时候并不见得是坏事。这也就是这本书给我们的启示吧。

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