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写作是一种思考的方式，通过书面表达可以更加系统地整理自己的思绪。平时多积累写作素材，对于写好作文很重要。通过阅读总结范文，我们可以拓宽思维，启发自己更深入地思考问题。
小学音乐对歌篇一
李官华铜学校战秋艳。
教学目标：
1、能用四川地方方言和诙谐、滑稽的情绪演唱四川民歌《螃蟹歌》，在积极参与交流中让学生体会表演的乐趣。
2、在丰富的艺术活动中引导学生发现美、表现美、创造美，感受歌曲幽默的特点，体验不同地域的文化特点。
教学重点：掌握歌曲的情绪、了解歌曲的风格、准确地唱好歌曲。
教学难点：歌曲旋律的音准及运用方言演唱歌曲。
教学过程：
一、快乐有序、组织教学：
1、教师播放《动物狂欢节》的音乐片段及画面。
2、学生随画面自由模仿动作进音乐教室表演。
二、创设情境、寓教于乐：
1、描述动物特征：师：同学们表演的好极了，哪位小朋友说说你扮演的小动物有什么明显的特征？带上老师的头饰表演一下。
2、复习歌曲：师：现在我们就一起来复习一首前几天我们才学过的、大家非常喜欢的歌曲《请来看看我们的村庄》，体会一下这首歌曲的情绪是怎样的？（欢快、活泼）。
三、谈话激趣，引入课题：
1、轻松导入：师：小朋友们喜不喜欢海里的小动物呢？你们最喜欢海里的什么动物？（引出螃蟹）。
四、愉快学习，审美体验：
1、听录音范唱，感受歌曲的另一种风格情绪。（滑稽、诙谐）。
2、再次听录音范唱，感受歌曲描写的有趣内容。
3、了解四川民歌的方言特点，教师（或请会四川方言的学生）讲解，学生学读歌词，对重点字词进行辅导，使学生体会和感受歌曲中幽默、诙谐的风格。(注：“哥”方言读guo、“脚”方言读jiuo、“个”方言读guo、“壳”方言读kuo、“河”读huo、“只”读zi。)。
4、听录音伴奏带，教师与学生分接龙形式按照节奏朗读歌词，要求读音准确，尽量读出四川的方言特点，体会歌词的诙谐、滑稽，体验不同地域文化的特点。
5、学习歌曲：
（1）、教师弹琴，学生用“lu”哼唱旋律。
（2）、学生随琴慢速唱词，用四川方言重点唱好后十六分音符和附点八分音符。
（3）、一边唱一边引导学生体会歌曲滑稽、诙谐的情绪，从而更加深刻的理解歌曲三段歌词的含义。
（4）、歌曲处理：学生讨论怎样唱才能使这首歌曲更加生动、形象，才能更好的表现出歌曲滑稽、诙谐的情绪呢？（然后教师给予汇总：第一段用夸张的表情演唱，第二段用平稳的方法演唱，第三段用着急求饶的形象演唱。）。
（5）、学生完整的随录音伴奏带演唱，准确地把握好演唱歌曲的度。
五、大胆创新、想象表现：
师：刚才我们唱的是发生在螃蟹身上有趣的事情，现在我们就来表演一下这个小故事，好么？全班分成三组，每一组推荐一名小组长，分配角色：可以唱歌、可以表演、可以用打击乐器伴奏，也可以加入旁白等等。
六、拓展视野、总结全课：
小学音乐对歌篇二
音乐是一门情感的艺术，在音乐的教学过程中要以审美为核心，以兴趣爱好为动力，让学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。
本学期我担任一到五年级十七个班的音乐课。从整体的水平看，学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以，大部分学生对音乐的学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言的学生很多。执教的十七个班级学生音乐水平这学期明显好转，我在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展，但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说，在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练，进一步巩固、完善教学，为学生打下扎实的基础。
（一）感受与鉴赏。
1、音乐表现要素。
（1）对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。
（2）能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。
（3）在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。
（4）能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。
2、音乐情绪与情感。
（1）听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。
（2）够体验并简述音乐情绪的变化。
3、音乐体裁与形式。
（1）聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。
（2）聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。
（3）能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。
（4）能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2～4首。
4、音乐风格与流派。
（1）聆听中国民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。
（2）聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。
（二）表现。
1、演唱。
（1）乐于参与各种演唱活动。
（2）知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。
（3）能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。
（4）能够对自己和他人的演唱作简单评价。
（5）每学年能够背唱歌曲4～6首。
2、综合性艺术表演。
（1）能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。
（2）在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。
（3）能够对自己、他人的表演进行简单的评论。
3、识读乐谱。
（1）用已经学会的歌曲学唱乐谱。
（2）结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。
（3）能够识读简单乐谱。
（三）创造。
1、探索音响与音乐。
（1）能够自制简易乐器。
（2）能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。
2、即兴创造。
（1）能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。
（2）能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。
（四）音乐与相关文化。
1、音乐与社会生活。
（1）关注日常生活中的音乐。
（2）喜欢从广播、电视、磁带、cd等传播媒体中收集音乐材料，并经常聆听。
（3）主动参加社区或乡村音乐活动，并能同他人进行音乐交流。
（4）听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。
2、音乐与姊妹艺术。
（1）接触与了解戏剧、舞蹈等艺术表演形式，认识音乐在其中的作用。
（2）能够结合所熟悉的影视片，简单描述音乐在其中的作用。
3、音乐与艺术之外的其他学科。
（1）能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。
（2）知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。
小学音乐对歌篇三
1.了解安徽民歌《凤阳花鼓》的产生背景，能唱背这首民间小调，并能根据歌曲的情绪选择适当的乐器和节奏型为歌曲伴奏。
2.通过新旧两首《凤阳花鼓》的对比，感受不同的情绪及风格，珍惜今天的幸福生活。
3.欣赏《花鼓新声》，感受作品的情绪，拓展学生的视野。
1.通过学唱歌曲学习歌曲《凤阳花鼓》，让学生了解安徽民歌的风格，并能流利的歌唱与表演。
2.歌曲中衬词部分的学唱。
电子琴、多媒体、鼓、镲
1.师生唱民歌互动。
2.师：民歌以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。反映当地的乡音之美，乡情之浓。我国的民歌有着悠久的历史，种类繁多，每个民族每个地方都有自己的民歌，今天，我们一起走进《多彩的乡音》，让我们了解不同地方风格的民歌。
师：这节课，我们将一同走进安徽，欣赏安徽民歌《凤阳花鼓》。
3.了解旧歌的历史背景，分析歌曲情绪。
师：首先，我们来了解一下凤阳花鼓。(出示凤阳花鼓图片)凤阳是安徽省的一个普普通通的县，却有样东西很出名，那就是"凤阳花鼓"，这是凤阳民间独有的传统艺术，在全国也很有影响。凤阳花鼓又叫双条鼓，最初表现为两个人，一人击鼓，一人口唱小调。锣鼓相间，歌词都是教为悲切的内容，旧时凤阳旱涝灾荒不断，,许多人家离开家园，以打花鼓唱曲为生，凤阳花鼓成了贫困讨饭的象征。我们一起欣赏安徽民歌《凤阳花鼓》。
听了这首歌曲同学们的心情怎么样?
师：如今，中国改革开放以后，《凤阳花鼓》的形式和内容也随之起了很大变化，凤阳花鼓成了凤阳人自娱自乐的工具。甚至走出了国门，受到外国友人的赞誉。我们不妨先听为快吧！
1.欣赏歌曲《凤阳花鼓》。
师：说说新的《凤阳花鼓》与从前的《凤阳花鼓》在速度、情绪上有什么不同?
师：(花鼓演唱在城乡更加普及，凡是遇到喜事，或接待宾客，凤阳人总要热情表演一番，以表达欢乐的心情。请听老师范唱一遍。)
2.教师范唱。
3.听音乐律动，学生用手拍出音乐中的强拍。
4.听唱歌曲。
5.教唱歌曲。师唱曲谱。
师：你对哪个部分的唱词最感兴趣?
6.学习衬词部分。
师：这是模仿打击乐器发音的衬词。
操练：
a教师用小镲示范一遍。
b有感情的唱出这一部分。(唱出喜庆之气)
师：让我们怀着喜悦之情，跟着老师的琴声来唱一遍。
7.完整的演唱歌曲。
1.不同形式演唱。
师：老师用了独唱的形式，你们用了齐唱的形式，还可以用哪几种演唱形式?(男、女生对唱)
2.为歌曲伴奏。
师：不错！不错！同学们唱的真不错！如果我们能为歌曲配上伴奏，那就更好了，我们一起来吧！
用小锣、小鼓、双响筒为歌曲编创伴奏。(每样乐器请学生出来单独编创节奏，然后学出编的最好的，一起为歌曲伴奏)
师：听了这首欢快的歌曲，我们一起舞起来吧！
3.表演。
师：花鼓的打法、舞步、花势、演唱等揉进了现代歌舞的技巧，在保持浓郁的地方特色的同时，形式更加活泼多样，气氛更加热烈欢快，凤阳花鼓的名声也越来越大。下面，我们一起来欣赏几张图片，再欣赏《花鼓新声》舞蹈片断。
小学音乐对歌篇四
1、能用热爱家乡一样的情感演唱歌曲：《拉萨谣》。
2、了解西部地区的风土人情，开阔学生的音乐视野。
1、用热爱家乡的情感演唱歌曲。
2、能随教师琴声视唱曲谱。
钢琴、多媒体
一、欣赏《走进西藏》
教师：今天老师给同学们带来一首非常动听的歌曲，它会带领同学们来到一个神秘的地方，会给同学们带来美的享受，我们一起来听。（录音播放《走进西藏》学生静听）
提问：听到这首优美的歌曲，你仿佛来到了什么地方？你仿佛看到什么美丽的景色？（生回答）
教师出示布达拉宫的图片，请同学们边观看边总结：西藏位于我国西南部，那里有世界上的山脉，有最美丽的雪域风情，有勤劳勇敢的藏族同胞，也有那气势宏伟的布达拉宫，更有那风格独特优美、粗犷的音乐。让我们一起听一听。
二、学习歌曲《拉萨谣》
（一）学唱曲谱
1、播放歌曲《拉萨谣》学生静听，并谈一谈听后的感觉，及歌曲的特点。
2、教师总结：《拉萨谣》这首歌曲是我国当代作曲家何训田所作的曲子，乐曲优美独特，粗犷朴实，就让我们一起来学习演唱歌曲，《拉萨谣》吧！
（教师出示曲谱，并播放乐曲旋律，请学生边听边找出组成旋律的各音）
（1 2 3 6）
3、教师引导学生随琴演唱以上各音。
4、随教师琴声轻声演唱歌谱（用啦的演唱方式进行练习、哼鸣演唱等）。
（二）学唱歌词
1、引导学生有感情的朗读歌词。
2、教师介绍歌词内容，使学生了解西部地区的风土人情。
3、教师范唱（伴奏）。
4、在理解了歌词的基础上，指导学生如何有感情的演唱歌曲。（分句指导、师领唱，生跟唱、师生合作演唱、男女生合作演唱、个人展示）
5、在歌曲基本掌握的基础上，再次欣赏《拉萨谣》进一步感受乐曲的情绪
6、让学生结合拉萨谣的歌词谈论一下自己家乡的风土人情，抒发自己对家乡的热爱之情。
7、引导学生用热爱家乡的情感演唱歌曲，全体随教师伴奏演唱。
三、小组比赛：看谁唱的最棒。
小学音乐对歌篇五
又一个春天到来了，又一个精美绝伦的音乐会开始了。每一次音乐会都会给我们带来艺术的熏陶，美得感受。
来到了红星剧院，那个大舞台对于我们是那么的熟悉。很快，音乐会开始了。
那一首由新民乐演奏的《国色》得到了大家的掌声。开场就有那么多掌声，接下来一定很精彩。果然不出我所料，一个个节目，使我瞪大了眼睛。
一个活泼俏皮的小姑娘身着一套黑色的小礼服，演唱着《星光》，歌声充满活力，使人想随着音乐一起摆动。《节日榕城》还让我们学到了不少课外知识：福州在900年以前遍植榕树所以被称为榕城。主持人还介绍了三种中国古代乐器：二胡的音调婉约，如同一个人在说话；扬琴有一百多根弦，比较难演奏；琵琶有四根弦，音调如同“大珠小珠落玉盘”。
最让我如痴如醉的是二胡二重奏《葡萄熟了》。这首曲子是上个世纪八十年代创作的，写出了新疆人民丰收的喜悦。从音乐的每个音符可以感受出愉快的心情。
是啊！音乐可以把人的心情刻画得淋漓尽致。
音乐会很快结束了。音乐的时间是短暂的，但是音乐的空间是无限的，追求音乐的美是永远不改变的。
小学音乐对歌篇六
1.了解作家、作品。
2.根据课文理解“摄谱学”“声纳”“超声”等概念，积累有关科学知识；
3.掌握筛选信息的方法，提高辨析文章内容和筛选重要语句的能力；
4.学习本文准确、生动、形象的语言；
4.引发学生想象与联想，激发学生热爱科学、勇于探索的兴趣与热情。
明确：（1）音乐是我们人类所需要的有意义的东西。
（2）大自然的声音能使人聊以。
（3）白蚁的敲击声有规律、有节奏。
（4）白蚁的声音有意义。
（5）不能界定大自然的声音有某种具体的意义。
（6）蝙蝠发声的奇异特点。
（7）不同的动物用不同的部位发声。
（8）猩猩、乌龟等动物的不同发声方式。
（9）鸟类声音的不同意义。
（10）歌鸲、野云雀等鸟儿声音丰富的曲调。
（11）唱歌像说话一样，是人类生物性活动的主导方面。
（12）蟋蟀或蚯蚓等的声音具有合成音响的特点。
（13）鲸鱼唱歌是为成功而喜悦。
（14）人类的音乐也具有迷惑不解的特性。
（15）音乐记载着生命形成的过程。
（16）大自然的声音给我们许多的启示。
明确：文章共计16个自然段，可以分为三个部分。
第一部分（1～2）由现代生活引出说明的话题，指出大自然不喜欢长期间的沉寂，到处充满美丽而和谐的音乐。
第二部分（3～14）状写大自然中到处充满奇妙的乐章。作者列举了许多例子，指出它们是“我们这个世界的音乐”。
第三部分（15～16）概述大自然的“音乐”给予我们人类的启示。
1．我们之所以没有灭顶于废话之中，只是因为我们还有音乐。
分析：我们人类拥挤地生活在一起，处于大量的无休止的废话噪声中，由于有了音乐，才避免了被废话毁灭的灾难。这句写音乐对人类的重要作用，以引出下文对大自然音乐的介绍。
2．那有节奏的声音，也许是另外什么事的重现--是一种最最古老的记忆，是一支舞曲总谱，记载了混沌中杂乱无章的无生命物质转化为违反几率的、有条有理的生命形式的过程。
分析：这段文字是作者对人类作为地球生物创作音乐的驱力（原因）的一种解释，作者认为人类创作音乐是为了记载一种最古老的记忆。记载人类从无生命物质转化为生命形式的过程。
3．企图赋予这种特别的声音以某种具体的意义，那显然是有风险的，整个生物声学领域都存在这类问题。
分析：动物发出的声音往往难以确定具有某种具体意义，生物声学领域都存在着把某动物声音确定为某种意义的错误。
1．举例丰富，具体可信。
本文共列举分析了20多种动物发出的声音，来说明动物充满音乐，由于举例多，涉及各级各类动物，分析又具体，因而具有很强的说服力，令人信服。
2．语言生动形象。
生动形象地说明事物是科学小品文的共同特点。本文主要特点是运用拟人手法，对许多动物赋予人的行为特点，因而显得十分形象生动。如：“骷髅天蛾用吻作洞箫，吹奏出高调的管乐声”“蟾蜍互相对歌，朋友们则报以应答轮唱”“我后院的画眉低首唱着如思如慕，流水般婉转的歌曲”。
本文描写了我们生活的这个世界到处充满着动物们的声音，指出动物们的声音就是我们这个世界的音乐。说明了通过交流和合作表达生命的和谐的重要意义。
小学音乐对歌篇七
一、学唱歌曲《土拨鼠》。
二、综合训练：三声部和唱片段。
三、欣赏：《欢乐颂》、简介贝多芬。
一、启发学生运用柔和、连贯的歌声和悠长、平稳的气息，唱出歌中主人公对土拨鼠的爱怜、亲切的情感。
二、初步接触三声部合唱，要求保持音准和节奏整齐。
三、通过本课歌曲和欣赏曲的学习，使学生初步了解德国音乐大师、交响乐之王贝多芬的生平、作品。
一、贝多芬画像。
二、《欢乐颂》器乐独奏、交响乐中重唱、合唱、管弦乐合奏录音带。
三、录音机。
课时计划：三节。(歌曲、综合训练二节，欣赏一节)。
教学内容：
一、综合训练(十七页中)第一、三声部。
二、学唱歌曲《土拨鼠》。
教学过程：
一、复习巩固歌曲《转圆圈》。
1、用《转圆圈》乐曲进行二部视唱练习。
2、无伴奏合唱，教师指挥。重点：两个声部的音准与和谐。
3、随伴奏合唱。重点：速度、力度的变化以及表情的调动。
二、综合训练(十七页)。
1、内容简述：这是一条三声部发声练习曲，选自捷克作曲家德沃夏克《自新大陆》交响曲第三乐章第一呈示部主题。这个主题原是一首捷克名歌，名为《念故乡》，是反映流浪在外的游子思念故乡亲人、期盼回到故乡的一首歌曲。
2、教师范奏(范唱)第一声部旋律。
1=bb4/4。
3、集体视唱第一声部旋律。
4、哼鸣第一声部旋律。
5、教师范奏(范唱)第三声部旋律。
1=bb。
6、由学生们唱第一声部，教师唱第三声部的二部视唱，要求：力度稍弱、速度稍慢、平稳，唱时一定要注意自己声部的准确、清晰，还要注意倾听另一声部。
7、教唱第三声部旋律。
8、将学生分成两部分(可对半分)，进行两部视唱。
9、在二部视唱基础上的二部哼鸣练习，注意音区的变化而引起力度的变化。
三、学唱歌曲《土拨鼠》。
1、歌曲简介：这是德国作曲家贝多芬在1789——1792年与家乡波恩创作的许多歌曲之一。当时人们有随身带土拨鼠到处流浪的风俗习惯，就好比现代人在家中养狗、猫，并带他们外出游玩一样。这是一首表现流浪汉与土拨鼠相依为伴的歌曲。
土拨鼠，旱獭。
2、初听演唱录音。
3、6/8拍弱起节奏的练习。
4、视唱曲谱。
注意，带弱起的乐节(二小节为一乐节)、乐句(四小节为一乐句)，在乐节、乐句处须用急呼吸换气。
5、按乐曲节奏读歌词，体会乐句与词的关系，找出并标出换气位置。
6、练唱歌曲。
注意前两句与后两句力度上的对比。
7、齐唱《土拨鼠》。
四、作业：
1、视唱《土拨鼠》乐谱。
2、用竖笛吹奏这个旋律。
下课。
课后记：本课三声部合唱片段中的第二、三声部是从属性质，主要以构造和声背景为目的，让小学生轻声哼鸣的同时，注意倾听整体音响效果。另外，当唱“啊”时，力度自然加强，不需要有意突出这个力度。
教学内容：
一、综合训练：(第十七页)三声部合唱片断。
二、歌曲《土拨鼠》的演唱、处理。
教学过程：
一：复习歌曲《转圆圈》。
1、分声部视唱。
2、二部视唱练习。
3、二部合唱。
二：综合训练(第十七页)。
1、按第一课时的声部划分，分声部练第一、三声部的视唱。
2、第一、三声部的二部视唱练习。
3、用哼鸣的方法哼唱第一、三声部的二部合唱。
4、从第三声部的学生中抽四——六人，视唱第二声部。
5、第一、二声部的二部视唱练习。
6、第二、三声部的二部视唱练习。
7、三个声部的三部视唱练习。
8、三个声部的三部合唱哼鸣练习，注意调整力度和速度。
9、条件较好的班级，用竖笛合奏这个三声部合唱片断。
10、欣赏：《故乡的亲人》(第五十七页}，注意体会想念故乡、思念亲人的那种忧伤心情。
三：《土拨鼠》的演唱、处理。
1、问答：《自新大陆》中的主题《念故乡》、美国歌曲《故乡的亲人》与《土拨鼠》在内容和情绪上有什么共同之处?(都表现了游子飘零他乡的孤独、凄凉和对故乡亲人的思念之情)。
2、唱一遍歌曲旋律，要求学生区分歌曲的两个段落，并说出它们在旋律和情绪上的异同。(前一段旋律平稳，感情比较平静，后一段旋律上行，情绪显得较激动)。
3、朗诵歌词，请学生指出语气最为强烈的地方，(啊，土拨鼠)，对照旋律(全取曲最高音“3”处)，确定歌曲的高潮所在。
4、讨论：应如何运用力度来表现这个高潮部分?(用较强的力度)，整句是否都用较强的力度?(应随旋律的起伏而作强弱的变化)。高潮部分出现了两次，是否可以在力度上做一些不同的处理?(前一个高潮部分力度较强，抒发对土拨鼠十分钟爱的强烈感情;而后面的高潮音则用较弱的力度来表现无可奈何的心情)。
在讨论中对学生提出的不同方案都可以试一试，唱一唱，让大家进行比较，再得出结论。
5、有表情地演唱这首歌曲。
6、用竖笛练习吹奏这首歌。
四：小结本节课学习、练习情况。
下课。
课后记：《土拨鼠》这首歌的两大特点：一是6/8拍(3/8十3/8)，二是每句都从小节的第六拍弱起。启发学生意识到这两点，再去感觉基本节奏，自学起来会很方便。
教学内容：
一、复习、巩固前两课时学习内容。
二、欣赏：《欢乐颂》，简介贝多芬。
较具准备：
一、贝多芬像。
二、录音机。
三、用电子琴演奏的《欢乐颂》录音;用童声合唱的《欢乐颂》录音;用重唱、合唱、管弦乐演奏(唱)的交响乐片段录音。
教学过程：
一复习。
1、(第十七页)三声部发声训练，《念故乡》片段。
(1)、三声部的视唱练习。
(2)、竖笛合奏练习。
2、抽唱歌曲《土拨鼠》。
3、抽学生用竖笛吹奏《土拨鼠》。
小结、过渡：
这是贝多芬的一首小品、他还创作了许多内容更深刻、规模宏大的大型作品。
关于贝多芬的简介，参看课本第二十一页。
二：贝多芬经典名作片段欣赏。
1、交响曲：
(1)《命运》(贝五)第一乐章主部主题。
(2)《田园》(贝六)第一乐章主部主题。
2、奏鸣曲：
(1)《月光》第一乐章呈示部主题主题。
(2)《热情》第一乐章呈示部主部主题。
(3)《春天》f大调小提琴、钢琴第五奏鸣曲第一乐章主部主题。
3、歌曲：
(1)《土拨鼠》a、用电子琴演奏的。b、童声合唱的。
(2)《欢乐颂》a、用电子琴演奏的。b、童声合唱的。c、交响乐(贝九)第四乐章重唱、合唱片段。
4、另外欣赏童声合唱《念故乡》。
三：边听边想。
1、再听《欢乐颂》片段，并用自己的语言表达感受(如：兴奋、热烈、雄壮、宏伟、激奋……)。
2、引导学生们将《欢乐颂》与《土拨鼠》从情绪、力度、速度、结束音、色彩等方面进行比较，填入下面的表格中。
《欢乐颂》《土拨鼠》。
情绪热情、欢(明)快忧伤、低沉。
力度强弱。
速度快慢。
结束音16。
色彩明亮暗。
3、用以上比较法将本节课所欣赏的八首作品归纳：
(1)《欢乐颂》类：《热情》、《春天》、《田园》及《命运》。
(2)《土拨鼠》类：《月光》、《念故乡》。
4、齐唱《欢乐颂》、或吹奏。
简单小结课堂学习情况。
下课。后记：通过对比，让学生懂得同是贝多芬的作品，整体上感觉反差很大。不同音的使用(特别是结束音)所造成明暗效果是不同的。这也说明使用某些音或节奏、速度、力度，可以反映某些特别的效果。
小学音乐对歌篇八
钢琴声优美的流淌在屋内，伴着气息，轻易地捕获了我的听觉和视觉，每次听到这曲《天鹅湖》时，我就激动地想哭。
这在屋内弹钢琴的正是我们的音乐老师，她浑身散发着优雅、清新的气息。这让我忘不了，因为钢琴是带给我最初那渴望的梦想。
小时候，妈妈就经常对我说：“你看你的手指白质、纤长，多么的适合弹钢琴啊。”却由于当时的家境困难，而放弃了，使我与钢琴失之交臂。
她喜欢微笑，那种淡定的微笑，举止优雅的她，总是以一种淡定的目光注视着一切，我一开始不喜欢她的那种微笑，那种淡定的微笑。
直到我听到那曲《天鹅湖》，她的琴声中流淌着感动，抚平了我烦躁的心，她说：“你就要想象你就是这篇曲子的主角，这样你才能演奏好一首曲子，这样演奏出来的曲子，是感动的。”
后来，她便邀请我去弹钢琴，我坐在那高贵的钢琴面前有一种说不出来的感觉，我举起双手，它不再是白质、纤长，在她的面前而显得粗糙、短小，我抚摸到琴键上，随着声音的发出，我显得是那么的仓乱，慌乱之中看到的只有她那一抹淡然的微笑。
我似乎并不那么不喜欢那抹微笑了，因为她那抹淡定的微笑，交给了我淡定。
我开始喜欢聆听，喜欢她曲子中的感动，喜欢她优雅的举止，喜欢她暖如朝阳的微笑，喜欢她清澈眼神中透露的淡定，这些总能抚平我的一切不良或偏激的情绪。
她仍经常弹奏《天鹅湖》给我听，我仍静静地聆听。
我们之间流淌着的，是默契，是感动，是欣赏。更是爱!
小学音乐对歌篇九
第六课：草原就是我的家共四教时第二教时教学目标。
1、指导学生用优美、亲切的声音演唱歌曲，以表达对祖国美好的大草原的热爱，感受4/4拍的强弱规律。
2、学会用蒙古舞的基本动作（骑马步）感受“骑上小红马）的风格。课前准备。
草原图、双响木、串铃、强弱圆圈等教学重点。
学会各种骑马动作，学会演唱歌曲《草原就是我的家》。
教学难点。
演唱时正确地换气；会对歌曲进行创编活动。
教学过程。
一、导入。
1）边唱边做骑马律动。
2）移调上升，位置唱得高，有弹性。三、学习骑马律动。
1、瞧，美丽的大草原到了，想不想骑上小红马在草原尽情地玩/不过骑马很有讲究的，老师教你们几个骑马的动作。
1）慢骑2）快骑3）曲膝骑4）十字步骑5）策马扬鞭。
下面让我们在大草原上唱一首《草原就是我的家》1、听范唱，2、指导学生知道这首歌是4/4拍，强弱规律是：强、弱、次强、弱（出示圆圈）3、用适当的动作来感受4/4拍的强弱规律。4、按节奏朗读歌词5、学唱歌曲1）用“噜”高位置模唱。2）轻声演唱歌词。
3）和老师一起有表情演唱。6、歌表演。
选择自己想扮演的角色，配合老师教的动作进行表演。（小草、蒙古包、小花、骑马、跳舞、伴奏）五、跳跳：
我们的快乐一刻到了，变队行。
在祖国大草原上让我们一起跳一个集体舞《草原小骑手》六、总结：
今天我们在辽阔、美丽的大草原上尽情唱歌、跳舞，还骑了小红马，现在，我们一起跨上小红马回家喽！
（骑马律动中快乐地出教室）教学意图：
培养学生高位置演唱的习惯。
激发学生学习兴趣。
帮助学生很快地理解歌词、记忆歌词。
培养学生的创新能力和实践能力，全面培养学生的音乐素养。
北京喜讯到边寨。
第6周第2课时一、教学内容：
1、欣赏《北京喜讯到边寨》2、复习唱好《小小花伞》3、聆听《东北秧歌》。
4、练习东北秧歌的基本动作二、教学目标：
1、让学生感情丰富唱好《小小花伞》。
2、通过聆听《北京喜讯到边寨》感受民族管弦乐，体会苗族、彝族音乐风格3、学跳秧歌的基本舞步，培养学生热爱生活、热爱祖国的情感三、教材分析：
这是一首以苗族、彝族音调改编的管弦乐曲，曲调欢快、热烈。四、教学过程：（一）导入。
1、师：“上节课我们学习了一首畲族儿童喜爱演唱的歌曲《小小花伞》，那么今天我们一起复习复习，要唱得更好一点。”（二）开始上课1、跟录音演唱。
2、难点指导，跟伴奏带让学生有表情、有感情演唱。3、过渡聆听《北京喜讯到边寨》。师：“演唱完畲族歌曲，接下来我们来欣赏一首以苗族、彝族音调改编的曲子《北京喜讯到边寨》。”
4、让孩子看着简谱聆听，感受三部分七个主题的音乐旋律。5、让学生谈谈听后感，教师总结。6、完成听听想想问题。7、聆听《东北秧歌》，让学生猜猜此音乐的舞种。8、引出“秧歌舞”。
9、教师示范跳“秧歌舞”，学生喊口令。10、动作分解教学……11、结束。
课题。
leonthree第2课时复。
备教学目标。
maserthedialogue.教学难点。
masterthedialogue.策略方法。
step316′。
step47’。
step56’。
[1][2][3]下一页。
《黄莺鸟》教学设计教学理念。
音乐以优美的音响、丰富的和声、生动的节奏给人们以赏心悦目的形式美。它为学生提供了得天独厚的感受对象。音乐课程标准指出：感受与鉴赏是整个音乐学习活动的基础，是培养学生审美能力的有效途径，是音乐学习的重要领域。在本节以欣赏为主的音乐课中，我不仅使学生在学习音乐中感受音乐美，而且力求在教学上也体现音乐美，使学生对音乐课产生浓厚的兴趣。
1、感受课堂教学结构的节奏美。
音乐的节奏给人以生动、协调的美感。音乐课的课堂教学结构如能体现出各种节奏美，这堂课就会变得生动活泼起来，我在本节课的内容安排、处理方法上尽力做到主副相宜、难易相配、长短交替、动静结合，使整节课形成错落有致的节奏美。2、感受课堂教学方法的立体美。
音乐用它丰富的和声给人以和谐、均衡、多层次的立体美感。在教学中，我针对课堂上可能出现的问题和音乐技能，用不同的方法、从不同层次、多角度地去感受、认识它，使它得到较圆满地解决，这就使教学有一种立体美感。3、通过表现音乐体验创造美。
创造是思维、智慧地表现，理解是创造地基础，而创造又使理解更为深刻。创造作为课程标准中一大领域。在本节课上，我尽量让学生有机会表现和创造音乐，一方面可使学生从理智上更深刻地感受音乐，另一方面又能使学生获得创造地愉悦美。
年级：四年级课时：第二课时教学目标：
1、通过欣赏民乐合奏《瑶族舞曲》，使学生体会民乐器乐曲丰富的表现力，从而进一步产生学习的兴趣与愿望。
2、欣赏不同演奏形式的《瑶族舞曲》，增强学生感受听辨音乐的能力。3、指导学生运用以学习过的乐理知识进行音乐的拓展。
教学重点：通过感受《瑶族舞曲》不同版本的演奏形式，明白音乐情绪能随着音乐要素的改变而产生不同的审美体验。
教学难点：运用《瑶族舞曲》的主题旋律，尝试创编歌词。
教学程序。
一、组织教学：师生音乐问好二、复习。
2、复习演唱《摘草莓》（2/4拍欢快）3、吹奏竖笛曲《我们的田野》（2/4拍优美）。
1、初次聆听《瑶族舞曲》。
导入：请同学们来欣赏《瑶族舞曲》（多媒体出现主题画面）。
3、学生再次聆听乐曲并区分段落和情绪（出示主题一2/4拍和主题二2/4拍乐谱）。4、聆听不同演奏形式的《瑶族舞曲》，让学生感受不同的器乐演奏乐曲的表现情绪，培养学生对音乐的感受和比较能力。
5、教师用葫芦丝吹奏主题一和主题二6、师生用竖笛和歌声熟练掌握两个主题。
（1）提出问题：为什么同一首乐曲会有不同的情绪呢？（2）学生分组讨论。
（3）教师引导得出：旋律、速度对音乐情趣产生的变化和影响。
7、教师小结：歌曲两个主题正是因为旋律、速度、演奏乐器的音色的不同，才会出现两种不同的情绪变化。说明，音乐要素发生变化时，音乐的情绪也随着变化，音乐具有丰富多彩的表现力。
四、拓展创造表演1、分组讨论，给主题旋律添歌词。
师：同学们，我们的祖国幅员辽阔，是一个多民族的国家，我国各民族都有自己独特的乐器（像瑶族的长鼓、蒙古族的马头琴等等），人们借助这些民族乐器和民族器乐曲来表现各民族人民在社会主义大家庭里的幸福生活。这些民族乐器和它们的各种表演形势有着丰富的表现力，在表现我国各民族人民的生活、劳动和丰富多彩的民族音乐文化中能起到其他乐器所不能达到的效果，在五年级里我们将会给大家介绍更多的民族乐器和器乐曲，让同学们进一步了解我们的民族音乐文化。
小学音乐对歌篇十
二、能够认识强弱记号f、p，能够比较声音的强和弱。
一、导入
俗话说“一年之季在于春”，春天是一年四季中最美丽的季节，现在正是春季，带上你们的好心情和老师一起去春游好吗？那就让我们唱着歌出发吧！（播放课件《春天在哪里》）
1、出示大山图片
大山不仅美丽而且神奇（播放回声）
喊声和回声这两种声音一样吗？有什么不一样？
课件出示：
在音乐中大的，重的声音叫强，用英文字母f表示。
在音乐中小的，轻的声音叫弱，用英文字母p表示。
2、师生做回声游戏
二、学习歌曲
1、学生闭眼静听感受歌曲。
好听吗？喜欢不喜欢？
2、再听歌曲熟悉歌词
3、歌曲中都唱了些什么呢？随着老师有节奏的读歌词。
师教生有节奏的读歌词。
4、学生轻声随曲唱
5、再次轻声随曲唱
6、学生随着老师的琴声唱
老师及时纠正学生的错误重点指导。
7、分角色唱
（1）师生合作唱 （2）男、女生合作唱（3）指名唱
刚才我们欣赏了美丽的大山，现在我们将要来到声音谷，这里是一个美丽的地方，里面有美丽的城堡，还有各种各样的声音，你能比较一下哪种声音强，哪种声音弱吗？（出示课件）
在我们的日常生活中，在大自然的世界里，有的声音是强的，有的声音是弱的，现在我们就来找一找，强弱声音。
学生自己找强弱声音，集体交流。
小朋友真是生活中的有心人，能表现出这么多的强弱声音。
小朋友们，今天春游高兴吗？是啊，我们不仅感受到了快乐，而且学了一首好听的歌曲《山谷回声真好听》，还认识了f、p表现了声音的强和弱，收获可真不小。时间不早了，带着我们的收获唱着歌儿回家吧！（播放歌曲《山谷回声真好听》）
小学音乐对歌篇十一
1.情感目标：使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情，体验学习音乐的乐趣，感受师生之间、生生之间合作的愉快。
2.能力目标：使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。
3.认知目标：使学生能准确地进行节奏练习。
学生能有感情地演唱歌曲，并积极主动地参与各种音乐活动。
1.解决歌曲中附点音符的应用。
2.歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。
3.与他人的合作、协调能力等。
教具准备：音乐课件、电子琴、动物头饰、小奖品。
师简单介绍自己并了解学生的一些情况。（拉近与学生间的距离）。
1.互唱问好歌。
2.师：孩子们这是一间音乐小屋，想进去看看吗？（课件出示音乐小屋图）。
生（齐）：想。
师：那就快按门铃吧。
生：叮咚、叮铃铃铃……（门铃声可真丰富啊！）。
3.师：你们能创编更多、更有趣的门铃声吗？（在学生的回答中，引导他们编出有高有低、有长有短的“叮咚”声。）评价语：这个门铃真有创意！只有爱思考的人，才能得到成功的钥匙！多美的铃声啊！
4.师：听，老师也设计了几个，生跟着琴声模唱“叮咚”：教学“53|530|”、“42|420|”、“50i0”三种唱法的门铃。最后一个配上按门铃的动作。
1.师：门开了，哦，原来是一件乐器，它的名字叫？单簧管，亲切地。
喊一声。（师介绍：单簧管：又称“黑管”，直吹。低音浑厚响亮，中音区圆润柔和，富于表情，高音区则较尖锐。单簧管音色丰富而明朗，表现力极为丰富，是木管乐器中音域最宽的乐器。）。
2.师：单簧管会发出怎样的声音呢？你们想听听吗？（想）老师这儿。
有一首用单簧管吹奏出来乐曲《单簧管波尔卡》，请大家用耳聆听，用心感受。（课件播放乐曲）。
生：（认真倾听。）。
3.师：这首乐曲的速度是怎样的？
生：这首乐曲的速度是稍快的。
师：情绪是怎样的？
生：情绪是欢快的。
师：刚才在听乐曲的时候你想做什么？
生：想唱个、想跳舞。
师：你的感受很丰富，很准确。那么音乐小屋会满足你的要求。波尔卡是欧洲民间的一种舞蹈，舞步比较碎小，由此我们可以知道波尔卡是一种活泼的舞蹈。
[让学生初步了解乐曲，并且区分开速度和情绪这两个概念]。
5.师：小朋友们全体起立，让我们一边听乐曲《单簧管波尔卡》，一边有节奏地扭起来。看看谁的舞姿最美、最可爱。（视频播放乐曲及舞蹈）谁愿意到上面和我一起跳？奖品：微笑奖（愿这微笑伴随快乐的你）、幸福奖（热爱音乐的孩子会更幸福）。
1.导入：师：（故作听的动作）“听”（师唱）“音乐小屋在欢迎你欢迎我”。请大家有节奏地读一读这句话。生读师指导：音乐小屋非常地欢迎“我”，那怎么样才能突出它真的很欢迎“我”呢？（渗透附点节奏的'读法、唱法。）再来指导唱一唱。
2.师：小屋为我们送上了一首快乐的歌谣《音乐小屋》，请你们仔细、安静地听一听哦！歌曲带给你怎样的感受？（课件播放歌曲）。
3.师生合作唱歌曲：音乐家把动听的门铃声也加到歌曲中来了，真是个好主意，让我们合作着来唱唱。你们来唱门铃声，我来唱其它部分。
4.师：咦，小屋里装满了什么啊？你能读读那句歌词吗？打起节奏，读这句歌词。再来唱一唱。比赛着抽生唱。（谁想试试？谁能超过他？哪个小组能超过他，真是集体力量大啊！我们一起来唱一唱）小屋里除了有快乐，还会有什么？创编歌词唱一唱（幸福、微笑、舞蹈……）。
5.师：再来听一遍歌曲，比较两段有什么区别。（第一段静听，第二段轻轻跟唱）再抽生说出最后一句有区别，并试唱两段的最后一句。
6.师：让我们跟着琴声一起来唱一唱吧！（注意困难句指导。）。
7.师：这么快乐、有趣的歌曲是谁创作的呀？创作曲调的是潘振声爷爷。（课件出示潘振声的图片）如：《一分钱》《春天在哪里》《小鸭子》等都是潘振声爷爷创作的，我们来记住这位伟大的音乐家。潘振声，生跟读。
8.师：你们喜不喜欢《音乐小屋》?那我们应该怎样唱才能表现出你们喜欢它的心情呢？
生：快乐的唱、有感情的唱、声音要轻快而富有弹性。
9.师：说得很好，那就用你们的声音表示出来吧！男孩子第一段，女孩子第二段。
1.师：（课件播放小猫叫声）喵喵喵喵。谁在敲门？哦，原来小猫也来音乐小屋啦！它甩着尾巴唱起了歌“喵喵喵喵，打开小门，喵喵喵喵，推开小窗，（一起来）喵喵喵喵，音乐小屋在欢迎你欢迎我，喵喵喵喵，我们的快乐都在里边装。喵喵！
2.师：你听还有谁来了，（课件播放小狗、小鸭的叫声），难怪这么热闹！小狗、小鸭、小猪们都来啦！你们快选择一种你喜欢的小动物，学学它的歌声，学学它的舞蹈，编首新歌吧！（背景音乐循环播放）师四处指导。在指导中分发动物头饰。
生小组合作创编。
3.师：小音乐家们，请选择你喜欢的方式，（跳、唱、舞、奏）来表现这首曲子吧！你们准备好了吗？（课件播放《音乐小屋》乐曲）师生共舞。
1.师：现在我们走出了音乐小屋，我来请一个小记者来采访大家此时最想说的一句话。随机抽一生，指导怎样采访。（师现场卷一话筒）。
2.师：看着你采访，老师也想来做回大记者：你快乐吗？
生（齐）：快乐。
小学音乐对歌篇十二
1.通过学习古诗词创作的歌曲《咏鹅》，感受乐曲中描绘鹅的悠闲自在的音乐形象，体味中国古诗词的韵味。
2.引导学生能用轻松自然的声音演唱歌曲、表现歌曲。
3.激发和培养学生的音乐创造意识和想象力。
体会歌曲中鹅的悠闲自在的音乐形象，引导学生用优美的歌声来表现歌曲，并边唱边演。
了解休止符号和反复跳跃记号。
养成教育训练点：锻炼学生能用轻松自然的声音演唱歌曲、表现歌曲。
琴、多媒体、录音机、
(一)导入部分：
谜语。
头戴红帽子，
身穿白袍子，
脚蹬红靴子，
唱歌伸脖子。”学生猜(谜底——鹅)。
(二)讲故事。
通过图片配合，讲诉唐代诗人骆宾王在7岁时创作《咏鹅》的故事。引出本首歌曲的歌词。
在唐代贞观年间，有一个聪明的孩子叫骆宾王。他读书很用功，也很努力，在他7岁的时候呢，就显示出了不同凡响的文学才华。7岁的小骆宾王很聪明，每当老师提出问题时他都是很积极的回答问题，而且答案回答的也很准确，经常受到老师的鼓励和夸奖。有一天放学后，小骆宾王和小伙伴们相约到小河边玩耍。在河面上他们看到了一群鹅，别的小朋友看到鹅后，他们都欢呼雀跃，有的跳了起来，有的学着鹅走路时的样子，有的学着鹅的叫声，有的则伸出手指数着他们到底有多少只。小骆宾王却不同，他认真、仔细的观察了一下鹅，看到了鹅白白的羽毛，红红的脚掌，闪动着水波，在蓝天的照耀下，显得特别好看。洛宾王太喜欢了，于是情不自禁的写下了一首诗。鹅，鹅，鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌波清波。
(三)1.朗诵背诵诗歌《咏鹅》。
2.简单讲诉诗歌里面的含义内容。
大白鹅呀大白鹅，你弯曲着脖子仰天欢叫，洁白的身躯漂浮在碧绿的水面上，红红的和脚掌波动着清清的水波。
(四)1.聆听歌曲，使学生初步了解歌曲内容。
2.让学生简单了解休止符和乐曲中的反复跳跃记号。
3.学唱歌曲，由老师领唱学生跟唱。
(五)边唱边演。
要求学生发挥自己的想象力，边唱边演《咏鹅》。
(六)拓展。
欣赏其他音乐家创作的同名歌曲《咏鹅》，激发学生兴趣，提高学生音乐鉴赏能力。
小学音乐对歌篇十三
1、通过学习歌曲《油漆工》，学生可以用活泼轻松的声音，按照节奏和曲调表情唱歌。
2、学生可以用打击乐器伴奏歌曲，培养学生的初步团队合作能力。
3、为歌曲创作动作，逐步培养学生的参与意识和创造意识。在编辑中感受到劳动的喜悦。
有情感的歌曲。
用乐器伴奏歌曲。
钢琴、录音机、磁带、多媒体课件、打击乐器、帽子。
一、热情导入：
1、导入：上课前放松，一起玩游戏。游戏的名字叫超模秀。
2、游戏要求：让同学边听节奏边观察老师拍节奏的动作，模仿它。
3、教师分别拍x0x0和xxx0—学生模仿。教师要注意学生仔细观察老师拍节奏的动作和拍节奏时的强弱规律。
4、请同学看黑板：第一组拍x0x02次，第二组拍xxx—x0—2次，我们比哪组最齐全。
二、寓教于乐：
1、导入：现在老师这里有很好的音乐。我希望你们用我们刚拍的节奏伴奏。
2、教师播放歌曲伴奏，与学生一起伴奏。
3、刚才老师听说有些同学唱这首歌，你知道歌的名字吗？谁想给大家唱歌？（唱歌后请同学评价）
4、现在让我们来听听小粉刷工匠的歌吧！
5、请同学小声跟着老师唱歌的歌词。（教师展示歌曲电影）
6、唱唱一首歌。请问老师唱歌时的的和的字是怎么唱的？
7、请唱歌，注意的和的发音。
8、歌曲处理：
1）导言：现在我们的同学已经唱歌了。为了让大家唱得更好，我们一句一句地唱歌。
2）首先，让我们看看第一句话：我是油漆工。油漆能力怎么样？（强）请边唱边动。那个小油漆工的心情怎么样？用骄傲的心情一边动作一边唱第一句话。
3）听了你们的歌，老师可以清楚地感受到画匠的骄傲。现在让我们看看第二句话：我想把那栋新房子刷得很漂亮。请考虑一下。油漆工人把房子刷得很漂亮怎么样？那位老师听说你们唱得不漂亮，请边唱边动。
4）你们唱得很漂亮！现在让我们来看看第三句和第四句。想象一下小画家在涂房子的过程中鼻子变成了什么样（学生自由回答）为了突出油漆工的鼻子，我们的声音怎么样？（强）我们唱第三句时，为了突出第四句中的小鼻子，我们的声音是弱还是强？（弱）我们现在唱歌，注意声音的强弱变化。
5）你们唱得很好，老师也想唱，现在请仔细听老师唱的和你们有什么区别？（老师唱啊，我的鼻子的时候慢慢处理）
我在设计这个环节的时候，看图说：我能做什么？然后唱歌，演奏。巧妙的怀疑给学生带来了极高的兴趣，调动了学习的积极性和积极性，增强了主体的参与意识，形成了教育的整合。学生可以根据原来的音乐，用旋律，把自己平时做的事和做的事做成歌词唱。满足一年级孩子表现良好的心理特征，在玩耍中完成这个教育环节的同时，激发对音乐的兴趣，培养对音乐的兴趣。但是，我忽视了他们只是一年级学生，整首歌很难编辑，学生很快就没有兴趣了。
最后感觉整个课程缺一条主线。应围绕手或劳动最光荣开展教育活动。
小学音乐对歌篇十四
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小学音乐对歌篇十五
学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动本事增强。应注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。坚持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。培养音乐感受与鉴赏的本事。培养表现音乐的本事。培养艺术想像和创造力。培养乐观的态度和友爱精神。
本教材是课程教材研究所，音乐课程研究中心根据教育部制定的《音乐课程标准》的精神编写的，经全国中小学教材审定委员会审定经过并试用。
1、本教材体现素质教育观念，以审美体验为核心，提高学生的审美本事，发展学生的创造思维，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。
2、本教材体现以学生为本的新型教育观念，遵循学生的认知规律，与身心发展规律。改变过去教学中普遍存在的以教师、课堂、书本为主的教学方式，代之以学生的生活经验、兴趣、本事与需要为出发点，为学生供给感受音乐、表现音乐、创造音乐以及学习积累音乐文化的广阔天地。
3、本教材在编写体例上采用“单元”形式，各单元都有明确的主题，各主题之间具有有机的联系，每单元课型丰富多彩，更贴近儿童生活，使学生易于学习，乐于学习。
4、本教材将评价机制渗透在各个单元之中，既注重总结性评价，有注重过程性评价，在评价形式上采用自评、互评、他评相结合，这更能增进学生对音乐课的情感体验，激励学生更有兴趣地学习音乐。
1、总目标：坚持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与各项音乐活动。引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，培养学生的音乐感受与音乐鉴赏本事，发展艺术想象力与创造力。增强乐器演奏及音乐创造活动的分量，在生动活泼的教学过程中培养学生乐观的生活态度和友爱精神。
2、分目标：
（1）感受与鉴赏。
明白常见的中国民乐器，并能听辩其音色，在感知音乐节奏和旋律的过程中能初步辨别旋律进行的高低、快慢、强弱，能感知乐句与乐段的结束，并能做出相应的反映。能体验并简述音乐情绪的变化，能区别齐唱与合唱齐奏与合奏，聆听音乐主题并能说出曲名。喜欢聆听我国民族民间音乐，明白一些代表性的地区和民族的民歌和民族器乐曲。
（2）音乐表现。
乐于参与各种演唱活动，并能对教师的指挥动作几歌曲的前奏做出恰当反映，演唱时姿势正确，声音自然，节奏音调准确，在合唱中能注意与他人合作。明白力度记号、反复记号。
（3）音乐创造。
能利用废旧物品自制简易打击乐器，利用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。能即兴创编音乐故事、音乐游戏、音乐剧，并能参与表演。能创作4小节的节奏短句，及简单的旋律。
（4）音乐与相关文化。
关注日常生活中的音乐，热心收集各种音乐材料并经常聆听。主动参与社区、乡村的文艺活动，并能大方地与他人进行交流。乐于听赏音乐会或当地民俗活动中的音乐表演，接触与了解戏曲舞蹈等艺术表演形式，认识音乐在其中的作用。
1、丰富音乐情感体验，发展音乐感受力。
3、了解当今比较流行的世界音乐，丰富学生的音乐视野。
略
1、突出培养学生爱好音乐的情趣，重视学生对音乐实践活动的主动参与本事的培养。
3、教学中将音乐学科知识与技能，有机地渗透在各项活动中，减少学生学习的畏惧心理，使学生在饶有兴趣的学习中，自然地掌握必要的音乐知识和技能。
4、根据教学的实际情景，灵活地、创造性地运用书本，有意识地加强有利于发挥学生创造性思维和有利于学生综合知识和本事培养的资料。
5、认真备课，设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣，并注意备学生。因材施教，对不一样的学生要注意采用不一样的教学手法，使学生能够充分发展。
课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的进取性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取必须的形式，培养学生的团结协作本事及创新本事。
