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无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
给天堂的一封信电影篇一
;二十世纪80年代，在广州市教育北路有一间“电教馆”，里面经常播放一些外国电影。这些电影都冠以“内部资料片”，只提供给文学创作人员、研究人员观摩。
大学中文系的学生也是这种电影的受益人群，当时我就从中文系的老师那里拿到这些票，去观摩过不少外国电影。像著名的电影《金色池塘》《茶花女》等，就让活在闭塞世界中的我们看到了更多文艺的光辉，也了解了人性的复杂性……总之，就是开悟了。但我更多的是在文学修养上的收获。
电影语言是一种直接诉诸观众的视听感官，以直观的、具体的、鲜明的形象传达含义的艺术语言，具有强烈的艺术感染力。
因为电影语言的具象性，所以用它来建构小说的场景、人物、情节，是非常有效果的。
我们常形容人的“回忆”像“过电影”，就是通过一些形象，将人和事生动地表现出来。
绝大部分电影其实就是小说。
看电影抓住小说的三个要素：人物、情节、环境去看，再分析其深刻性、可读性、艺术性，基本就能掌握它的内容和艺术水平了。
我曾经有过一段写小说的经历，通过乞灵于电影，很快就上手并发表了一批中、短篇小说。其中的中篇校园小说《上帝的宠儿》《蜜友》还发了头条小说。
写小说时，我们可以向电影学习。我觉得：中学生的人生阅历、阅读经历都比较短，写作不易上手。要使写作的小说达到一定的深刻性、可读性、艺术性，向直观、具象的电影学习是捷径之一。
当年在“电教馆”看外国电影的经历，让我爱上看外国电影，至今仍天天与它们为伴。
本文以外国青春电影《你好，忧愁》《天堂电影院》《情定日落桥》为例，谈谈如何向电影学习写作校园小说的技巧。
塑造人物形象以追求作品的深刻性
人物是小说的核心：主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，称为典型人物，可以通过人物的外貌、动作、语言、心理、神态进行描写。
法国电影《你好，忧愁》的主要场景是在夏天一个美丽的海边。在这里度假的少女塞西尔过着惬意的生活。
塞西尔和父亲刚到时海边时，剪着一头短发，穿着红色泳衣的她坐在小洋房的外面，愉快地聊天。身前是一片晶莹剔透的大海，身边是有着蝉鸣的丛林，他们聊着如何在这个不打烊的夏天怎么消遣……聊够了，父亲叫她进入房间，他们走到门口前，她拉住了父亲，说：“等等，让我再好好呼吸一下这里的空气！”她嗅着清新的空气，一脸陶醉的样子。
这个细节，看似是不经意的描写，实际上是作者精心设计的伏笔，既表现了塞西尔可以阻止父亲前行的任性，也表现了她的天真，这好像与任何的“忧愁”无关。但看似无忧无虑的行为，与后面写她有着无限忧愁的生活，刚好形成鲜明的对比。这一人物外貌、动作、语言、神态的描写，达到了很好的艺术效果。
塞西尔从一个“自由自在地思想，自由自在地瞎想，自由自在地少想，自由自在地选择我自己的生活，选择我自身”的骄傲少女，成功地变成一个充满忧愁的少女，与前面刻画人物的描寫是有很大的关系的。而经历一番波折后，她才能说出小说的主题：“跟忧愁先说你好，然后说再见！”人物从无忧到有愁，经历的变化，体现了作品的深刻性。
圣诞夜，第一次带了十五岁的妹妹去逛街。
妹妹对街上的火树银花视而不见，却在一扇橱窗前站住了。顺着她的目光，透过玻璃可以看见一双鞋。那是双深红的皮鞋，摆在橱窗的最上面，像团燃烧起来的火，让人一下子就感到了温暖;一道宝蓝色的美丽弧线嵌在鞋上，连着一朵橘黄的蝴蝶结。
“哥——我喜欢这双鞋！”妹妹通红的手，直直地指着那双鞋。
“说好了出来只是逛街的，怎么又想买鞋了？”我瞪了妹妹一眼。
家里穷，妹妹喜欢的漂亮皮鞋是买不起的。可后来在外面打工的母亲寄回了钱，要“我”在妹妹生日那天给她买礼物。“我”爱踢足球，早就想有球鞋了。是买哥哥的球鞋还是买妹妹的皮鞋？作者用“买鞋”串联起整个故事。哥哥自私地买了球鞋（因为是假货，很快坏掉），但妹妹没有怪哥哥。她还通过捡破烂赚钱，在哥哥生日那天帮他买了新球鞋……对哥哥的挚爱，以至最后的妹妹因没有皮鞋而裸足翩翩起舞，无不与“上街”一段的描写有关，妹妹由爱皮鞋到不爱皮鞋，实则是挚爱哥哥的表现。作者通过翻新出奇、层层深入的描写，将妹妹的善良和美丽形象刻画得精彩动人，也让兄妹间在苦难中以亲情相互扶持的主题得到深化。
文学常识2
《你好，忧愁》梗概
小说的主人公少女塞茜尔生性浪漫不羁，她跟同父亲过着随心所欲的日子，不愿意把自己的生活纳入正规的轨道。为此，她竭力阻挠鳏居多年的父亲雷蒙和其女友安娜的婚事。因为，在塞茜尔的眼中，安娜是一个生活正派、循规蹈矩的温顺女性，一旦让她进入了家庭生活，不仅雷蒙老爸得受她的管制，而且塞茜尔不羁的生活方式也得改变，她得按照安娜的培养计划，去做一个乖乖女。于是，塞茜尔跟刚刚认识的男朋友以及父亲早先认识的一个女人爱尔莎合谋，共同设计了一个诡计。诡计居然得逞了，生性浪荡的雷蒙一度又冷落了安娜，与更为年轻的爱尔莎重续旧情。不过，令塞茜尔料想不到的是，这一胡来最后导致了安娜精神恍惚，出了车祸，命丧悬崖……塞茜尔苦心经营的计谋，换来的却是她人生道路上初次品味到忧愁中的迷惘。
情节是小说的骨架，要通过它经营好可读性
《天堂电影院》获第62届奥斯卡金像奖最佳外语片。它是意大利导演朱塞佩·托纳多雷“寻找三部曲”的一部（其余为《海上钢琴师》《西西里的美丽传说》），主题都是寻找以善良为代表的光辉在人性中的闪光。
在意大利南部的小镇，古灵精怪的小男孩多多喜欢看电影，更喜欢看放映师艾佛特放电影，他和艾佛特成了忘年之交，在胶片中找到了童年生活的乐趣。好心的艾佛特为了让更多的观众看到电影，搞了一次露天电影，结果胶片着火了，多多把艾佛特从火海中救了出来，但艾佛特双目失明。多多成了小镇唯一会放电影的人，他接替艾佛特成了小镇的电影放映师。多多渐渐长大，他爱上了银行家的女儿艾莲娜。初恋的纯洁情愫美如天堂，但是一对小情侣的海誓山盟被艾莲娜父亲的阻挠隔断了，多多去服兵役，而艾莲娜去念大学。伤心的多多在艾佛特的鼓励下，离开小镇，追寻自己生命中的梦想……30年后，艾佛特去世，已经人过中年的多多回到家乡，又见到了当年的恋人艾莲娜，才发现当初艾佛特的苦心：当年艾莲娜的消息被艾佛特偷偷隐藏起来，他把自己难以实现的人生梦想，寄托在眼前这个英俊明媚如阳光照耀的少年身上。为了多多的前程不被爱情耽搁，他隐瞒了艾莲娜来找过多多的事。多多在影院的废墟中找到了当年艾莲娜留给自己的纸条，往事历历，人生的机缘巧合已经成为过去，更没有办法计较种种离合之间的得失。
情节是小说的骨架：包括开端、发展、高潮、结局。电影《天堂电影院》同样具备了这些元素，并以曲折离奇，引人入胜。
陈风是一个懦弱的男孩，常常被别人瞧不起，久而久之，他心里便隐藏着驱赶不尽的屈辱感。有一次坐车，陈风看见一个行窃者偷了一个女人的钱包，但他不敢吱声。
第二次坐车，他不希望自己再做哑炮了。他拎着的书包沉甸甸的，他把很厚的书，课堂上不学的书都塞进了书包。他希望遇见那个行窃者，然后像男子汉一般揍他。可陈风没遇见他。
第三次坐车，陈风听见有女人哭泣。她在说，钱包被人偷了，刚刚被人偷走的，你们怎么不说话？车厢里一片沉寂。陈风看见了记忆中的扔满雪地的哑炮。那巨大的鞭炮的火药在他的体内加热膨胀，燃烧升腾。陈风看见那个得意的后脑勺移向车门。他推开众人，挤向车门。当车门刚刚开启，那个得意的后脑勺即将消失时，陈风抡起沉甸甸的书包，朝那后脑勺砸了下去。穿戴讲究的行窃者变成了另一种人，捂住头软软地瘫在地上。
通过陈风的三次坐车，作者同中有异地反复，刻画人物性格的变化，从而写活了一个“绝对不同于以往”的勇敢男子汉。
好事多磨，最终是为了从“事”中“磨”出人物形象的光彩。文学作品追求故事情节的曲折离奇，固然为了增强故事性和吸引力，但尤其重要的是为了塑造成功的人物形象。离开了这个目的，单纯为情节而情节，就叫作“见事不见人”，作品就没有生命力和艺术价值了。
环境是小说的依托，处理好可提升艺术品位
美国女孩罗伦随母亲改嫁来到了法国生活。罗伦的性格比较内敛，也没有很多的朋友。于是当她移居法国她认识了当地男孩子丹尼尔，她的生活也产生了改变。
一位“老绅士”朱塞给情窦初开的他们讲述了一个深情的传说：如果相爱的人日落时分在叹息桥上亲吻，他们的爱便会天长地久。在朱塞的帮助下，两人前往威尼斯的叹息桥，罗伦的母亲以为自己的女儿被绑架了。警察一路追踪，这时才发现朱塞原来是名小偷，但这次他是真心实意想要帮助一对小情人。
好事多磨，最后丹尼尔跟罗伦实现了期待多时的浪漫之吻。
在《情定日落桥》中，女孩罗伦的母亲是一个生性风流的女子，经常移情别恋。这可视作“社会环境”。
两个小孩很想突破这种“社会环境”，追慕人生天长地久的情感，虽然显得幼稚，但其中的纯真也表现得浓烈。最终，罗伦的冲动，也影响了父母，让他们重回人生的正轨。
我们知道：环境是小说的依托，包括自然环境和社会环境，在写作时如处理得好，能准确地反映时代风貌，可提升艺术品位。
中國的学生最大的压力通常来自“虎妈”，我最近编发的《牵手起舞的微凉时光》就是以之为题材的。
有一次“我”考试成绩不佳，老妈拿着衣架把“我”打得鬼哭狼嚎时，孙露突然出现在我家门口，她借口来借东西，让“我妈”停手了。“我妈”和孙露妈关系好，却也一直在攀比，比家境，比丈夫，比孩子，好胜心特别强的老妈，每次一比孩子就灰头土脸。孙露的满分次次为她妈妈长脸。
“我”明白了，原来孙露是来救“我”的。她还故意考六十分，被她妈妈打了。
“我”有点感动，孙露居然为了“我”不被打，宁愿自己挨揍。
后来，“我”学习很努力，但成了“校花”的孙露却只顾得玩了，还公然在课上趴着睡觉。妈妈被老师叫到学校，回家途中出车祸丢了一条腿。
孙露不再是趾高气扬的女孩了。“我”尽心帮她补之前的知识。当他们在中考后双双以优异的成绩被省重点高中录取时，孙露哭了。
《牵手起舞的微凉时光》和《情定日落桥》在对“社会环境”的处理上有异曲同工之妙。
我们的社会环境确实存在父母教育孩子时严重的攀比现象，作者很好地把握住这个题材，通过男女同学互助促进的成长经历，为我们奉献了一篇优秀的校园小说。
在暑假，同学们多了很多娱乐的时间，希望大家能多看看好的电影，从电影中寻找快乐的天堂。我们很多中学生都喜爱看电影，但很多人知道故事就算了，很少去思考其内容或者技巧。虽然也有一些学生能写影评，却停留在对内容的谈论上。其实，电影还是我们学习写作的好工具。上述的小说“三性”，好的电影总有闪光的地方，都有值得我们借鉴的东西。
小说作为“四大文学体裁”（其他为诗歌、散文、戏剧）之首，在文学创作中占据极为重要的位置。它以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活。
校园小说是近年兴起的一种小说。这种小说一般以少年之间纯真情感为主线，夹杂有青春期对生活的困惑、烦恼以及与家长、老师之间的各种冲突和情感，一般比较唯美和理想化。
我们以开放的眼光和多样的审美趣味，鼓励小作家们以充满青春气息的校园生活为背景，从多个角度出发，用精巧的构思串起校园生活的各种细节，塑造或幽默风趣、或特立独行、或平凡中见奇崛、或乖张处现温情的各种各样的人物形象，借助通俗生动又幽默机智的叙述语言生动地描画出他们懵懂的青春悸动、成长的烦恼造成的种种误会以及理解、成长的过程，多层面地展示了中学校园这一特殊领地里独有的魅力和风采。
目前，广东省小作家协会主办，《少男少女》杂志社承办第一届“小作家杯”全国校园小说创作大赛正如火如荼开展，希望同学们参赛，一展写作的才能。
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小男孩多多和电影放映员艾费多因电影结缘，成了忘年交，艾费多因放映机着火导致双目失明，小多多接替了放映员的工作，知道他成年。通过小镇上的电影院，和形形色色观众的描写，也反映了电影的发展，那时没有电视、没有互联网，没有手机，电影院成了孩子和大人们为数不多的娱乐之一，伴随着人们的喜怒哀乐。
小时候聪明可爱，年轻时沉稳热情，中年时取得成功，这就是小多多的成长轨迹。成功的代价就是与亲人多年的分离，直到艾费多去世，他才回到家乡，当年的天堂电影院已经要被拆除，当年的经理、牧师和观众们也都渐渐老去，一个时代就这样过去了。当年的可爱淘气小多多也变成深沉稳重，完全没有了当年孩童时的影子，这也是我们大多数人的经历，鲁迅先生说过“穷人的孩子，蓬头垢面在街上转，阔人的孩子，妖形妖势，娇声娇气的在家里转，长大了，都昏天黑地的在社会转，同他们的父亲一样，或者还不如”，这段话用在这里可能不太恰当，有一些贬义，但中年的多多没有了孩童时的灵气、年少时的英气，让人感觉到只是人到中年的暮气，虽然他可能事业有成，但没有了从前的快乐，看着有一些伤感。
影片还讲述了多多和银行家女儿艾莲娜的爱情，他们热烈的相爱，却不能最终走在一起，因为家庭的原因，离开家乡之后，多多换过许多女人，但他的母亲说他都不爱她们，就像《霍乱时期的爱情》，主人公弗洛伦蒂诺没有得到费尔明娜的爱情之后，通过各种手段换了不同的女人，但他的心却一直在费尔明娜那里，多多也是这样，一直忘不了艾莲娜。
天堂电影院电影观后感5
有时候一些逝去的过往就像冰封一样埋藏在记忆深处，在某一时刻，也许会像蝴蝶一样破茧而出。
——题记
这部电影中我看到了小多多与阿尔莱多之间深厚的友谊，尽管年龄相隔数十岁，但是他们之间的友谊却不会因此改变。他们亦师亦友，阿尔莱多教给小多多放映师的技巧，引领他走过了童年、青年数十年的路程，小多多也陪伴了阿尔莱多，在他失明的时候给他讲故事，也将生活的小事。
电影以倒叙的形式交代了小多多的一生，从童年到青年在到老年，这让我明白了人生就像昙花一现，美丽而又短暂，有时那些美好的记忆只恰如一场盛大的烟花，繁花似锦却又转瞬即逝。阿尔莱多后来为小多多选择了事业，而让他放弃了爱情，离开了小镇，踏上了奋斗寻梦的道路，这也让我懂得了人生往往需要面临选择，选择不同最后的结局也不同，但任何一条道路都不可能是芳草遍地的，我们要听从自己心中的声音，选择一条无悔的道路。小多多历经坎坷，不断成长，电影院也从曾经的辉煌到最后的满眼灰烬，我看到了时光易逝，世事变迁。小朵朵小时候在家里是一个调皮、不懂事的小男孩，但他从小就对电影有着浓厚的兴趣，长大后依然对梦想不懈执著与追求，这是他克服了重重困难，完成了自己的梦想，成为了一个有名的大导演。这也验证了“兴趣是最好的老师”’这句话。但是除了兴趣之外，与个人的不懈追求和坚持也是脱离不了关系的。
一个人只有付出努力，然后不断地坚持，才有可能成功。就像种花一样，要不断地浇灌，辛勤地培育，才会种出娇艳美丽的花。俗话说得好“不经历风雨哪能有彩虹”，在数日的积累下，无数次的流汗，才会有绚烂美好的一天。
给天堂的一封信电影篇三
我看了《海洋天堂》这部电影，感受到父爱如山，相信电影中的大福也感受到父亲的爱。
电影讲述的是：大福的爸爸王心诚得了晚期癌症。而大福却的了孤独自闭症。面对自己快要死去和儿子还不能独立生活，连人民币都才刚刚教起的情况，爸爸十分担心。我觉得我们现在的社会十分发达，医术也发达，可是却治不好癌症，如果有一种药能立刻治好百病，人们就不用抗病魔了。
有一天，爸爸在海洋馆工作，大福却抢了马戏团的球，让演员小丑玲儿无法表演和马戏团的人正在大福手里急切地拿球。大福还是不给他们。消息传到爸爸王心诚的耳朵里，爸爸用语言让大福把球还给马戏团。大福还球后马上就哭了。爸爸拍了拍大福的肩膀以表示安慰。后来，爸爸的癌症越来越来厉害，爸爸找了孤儿院和养老院，但没人要收养大福了。因为养老院嫌他太小，孤儿院嫌他太大。我觉得大福有了父爱，不像有些父亲抛弃孩子之类和伤害孩子的事情。
大福最后有了自己的工作，又有了房子。
给天堂的一封信电影篇四
年轻是一种资本，而怀旧只属于老年人。
当一个世界坍塌的时候，你总会看到一些人在哭，而另一些人的脸上，挂着笑。那笑的，总是年轻人，因为他们向前看着，旧世界的毁灭，意味着新世界的诞生。
不知道为什么，看完《天堂电影院》，脑海里最深的画面，竟是当电影院倒塌时，那一张张年轻人的笑脸，那轰然的掌声弥漫在硝烟四起的小镇，伴随的，是年老的人们的叹息。
天堂属于怀旧者，因为那是过去一种朴实而纯真的理想。过去犹如梦境，因此它才美丽。时间会美化一切残忍的东西，给痛苦戴上朦胧的面纱。
年老的艾佛特对年轻的沙维图说：“你如此年轻，世界是你的。而我老了。我不要再听你说话，我要听别人谈论你。”如此诚挚的一片心，隐藏的，却全是对未来的憧憬。只有年轻才是永远向前看的，在绵延的时间之流中，是对信仰的一点乐观和希冀。
于是沙维图走了，带着失落的爱情和一颗受伤的心，从此不再回来。
如果没有对永恒的期待，那么爱情只是过眼烟云的一场梦幻，可是，留下那一点期待，人生从此就背负上如此沉重的十字架。
不朽的十字架，沙维图怎么可能不明白？电影中一晃眼的三十年，在现实中却是真真切切的三十个三百六十五天。剪辑去了平庸、琐碎、现实的细节，于是，三十年前的过往成为如此美好的一段故事。可惜的是，那只是故事而已。
孩子们总是喜欢童话，他们没有过去，无暇回忆那并不丰富的人生，他们期待着听到“王子和公主从此过上了幸福的生活”这样的结局。年少的时候，是决不会去想，其实那结局仅仅是一个开始，而真正的结局，是书写背后的无尽琐碎和烦恼。
国王也有可能某天战死沙场，留下寡居的皇后独守空房。他们的孩子可能是痴呆，王宫花园的某个角落，爱情正在腐烂变质。有一天，当所有人都老了，只有布满皱纹的眼角还闪烁一点清澈的余光，也许只有这时候，才是书正结局的时候。
可是大家都不爱听这样的故事，年轻的人们，乐意见证新世界的诞生，却不愿去缅怀那个曾经充满着快乐的旧世界。当我们去缅怀的时候，或许，我们的心已经老了。
我想我就是这样。
