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无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
剧本的分镜 分场景剧本格式篇一
把文字稿本写出的画面意义，分为若干个镜头、镜头组去表现。
2、分镜头的依据
1、依据视觉心理的规律怎样看得更清楚被摄对象的心理活动。
2、依据蒙太奇组接的原理运用蒙太奇手法去进行组接。
3、什么是分镜头稿本：
以文字稿本为基础，将文字稿本中的内容改编(分解)成一个个可供拍摄的镜头，以及把它们组成镜头组，这个工作称为“分镜头”。由分镜头组成的稿本称为“分镜头稿本”。
4、分镜头稿本的主要内容有：
1.将文字稿本的画面内容分解成一个个可供拍摄的镜头;
2.把镜头组成镜头组，并说明组接的技巧;
3.确定相应镜头组的解说词;
4.确定相应镜头组或段落的音响效果与音乐
5、镜头与镜头组
“一个镜头”——是摄像机从开机到停止所拍下来的一段连续画面。镜头不管是长是短，它是构成片子的最基本的单位，相当于“词”。长镜头——增加真实感。短镜头——会加快节奏，调节气氛。
镜头组由若干个镜头组合起来的片段，相当于“句子”，有一个完整的意思。由若干个镜头组去构成影视的段落，再由若干个段落则构成一部完整的作品。
6、镜头的类别
(一)根据视觉距离的不同，形成不同的景别。可分为：远景、全景、中景、近景、特写等。
(二)根据摄像机镜头运动方式不同，有不同拍摄技巧的镜头：推、拉、摇、移、跟、甩、升、降等。
(三)根据表现方式不同，可分为主观镜头和客观镜头。
(四)根据拍摄角度不同，有仰拍、平拍和俯拍的镜头。
(五)根据镜头的时间长短，可分为长镜头和短镜头。
(六)画面中没有人物，只拍自然景色的“空镜头”。
7、摄像机在运动中进行拍摄。其运动分为三种：
第一种是镜头焦距的变动，变动镜头焦距拍摄的镜头有推、拉镜头;
第二种是镜头光轴(也可理解为镜头方向)的变动，变动镜头光轴拍摄的镜头称为摇镜头;第三种是移动机位，移动机位拍摄的镜头有移动镜头、跟镜头。
运动镜头一般是由三部分构成的——起幅、运动、落幅
8蒙太奇的含义
“蒙太奇”是法语“montage”的译音，原是建筑学上的用语，是“装配”、“构成”的意思，即把各种建筑材料、构件安装装配起来，构成一个完整的建筑物。“蒙太奇”的术语引申到影视创作中，最基本的含义是剪辑和组合的意思。也是影视艺术构成形式和构成方法的总称。前苏联电影大师库里肖夫指出“把动作的各个镜头在一定顺序下连接(装配)成一个完整的艺术作品，这就叫“蒙太奇”。
9、蒙太奇的三层意思：
1、作为影视反映现实的艺术方法，即独特的形象思维方法，蒙太奇思维和蒙太奇原理。
2、作为影视的基本结构手段、叙述方式。包括分镜头和镜头、场面、段落的安排与组的全部艺术技巧。
10、蒙太奇的依据
蒙太奇手段的创造与运用源于人类的生活与经验，符合人们观察和认识世界的方法，包括人的视听感受规律和分析、综合、联想、回忆、想象等思维活动及其规律。
11、蒙太奇的作用及功能
(一)蒙太奇的作用
1、蒙太奇的构成作用若干个镜头，经组接，能表达一个完整的意思，产生更丰富的含义。
2、创造时空作用影视中的假定性时间和空间，既可以压缩，也可以延伸。
3、声画结合作用声画有机结合，相互作用产生新的涵义，更深刻、更生动揭示内涵。
(二)蒙太奇的艺术功能
选择、概括和集中。引导注意力，激发联想。创造独特的影视时空。形成不同的节奏。组织、综合各种元素。表达寓意，创造意境，创造思想。
13、镜头的组接原则
(一)镜头的组接要合乎逻辑。
1、因果关系2、并列关系3、对应关系4、对比关系
(二)遵循镜头调动的轴线规律。
轴线规律：规定在用分切镜头拍摄同一场面的相同主体时，摄影的总方向必须限制在轴线的同一侧
(三)景别的过渡要自然、合理
(四)根据画面主体运动状态组接镜头
1、静接静2、动接动3、动接静4、静接动
(五)光线、色调的过渡要自然。
14、轴线的种类：
1、运动轴线，也叫动作轴线。
2、方位轴线是由静止的单一主体到它对面支点间的垂直线。
3、关系轴线通常由画面人物之间的交流(对话、对视等)线构成。主体越多，轴线也越多。是依据两个人头部之间的交流线设定。与人物各自的视线方向无关。
15、改变轴线的方法：
1、插入中性方向镜头。
2、插入与运动主体有关的事物的局部。
3、插入运动中人物的主观镜头。
4、借助景别的改变合理越轴。
5、用特技手段切换克服跳轴产生的跳跃感
16、镜头组接的技巧
(一)淡变：又称慢转换
1、x淡变(又称叠化、融变)
2、v淡变表示段落或时间地点、类别有差异
3、u淡变中间有黑场，分隔作用更为明显
(二)划变
1、圈出、圈入2、划出、划入
17、镜头组接的转场方式
(一)利用动作组接
(二)利用出入画面组接
(三)利用物体组接
(四)利用因果关系组接
(五)利用声音组接
(六)利用空镜头组接
18、镜头组接的蒙太奇形式分类：
(一)叙述蒙太奇(叙事性蒙太奇)
1、连续式(顺序式蒙太奇)
(1)前进式结构———从远景逐渐进到特写的组接。先用全景建立动作的总体面貌，再用中、近景强调动作的实际意义。
(2)后退式结构———从特写逐渐到远景的镜头。
(3)环型结构------是前进式和后退式的复合体其基本形式是：全景→中景→近景→特写→近景→全景，景别的变化可根据内容的需要做一些急剧跳跃处理。
(4)片断式结构------选取一个完整运动过程的几个主要片断组接起来
2、平行式(并列式蒙太奇)：它不注重事件的连贯、时间的连续，而是注重画面的内在联系。交替把表现两种以上不同的事物。
(1)展示同一事件的广泛影响和广阔的空间面。如运动会上，把投掷、田径、球类的镜头交错表现。
(2)表现一种相互关系，把相互有一定关系的两个形象组接在一起。
3、交叉式蒙太奇
由平行蒙太奇发展而来，是平行动作或场景的迅速交替，表现两条以上的具有因果或呼应关系的情节线索交叉，加剧冲突、制造悬念。
4、重复式(复合叙述蒙太奇)
代表主题思想的某一构成元素在镜头变换中反复出现，起到强调作用。
5、积累蒙太奇
将一系列性质相同的或相近的镜头连在一起。
(二)表现蒙太奇
1、对比式蒙太奇：把两种截然相反的内容并列在一起，利用冲突因素造成强烈的对比，产生寓意效果。
1)阐述思想：利用矛盾和差异，例如：贫与富、大与小、新与旧、强与弱、先进与落后等。
2)突出形象:通过两种形象的对比，使某一形象更加鲜明、突出。
3)强调差异:通过两种对立因素的对列，使两者的差异更加明显，从而造成视觉震惊感。
2、比喻式蒙太奇:是通过两种视觉形象的对列形成。
3、心理蒙太奇:通过镜头或声音、画面的有机结合，直接而生动地展示人物的心理活动和精神状态。常以回忆、梦境、幻觉及其他主观感觉的穿插闪回手法表现人物心理活动。
19、蒙太奇的艺术功能也是构成蒙太奇的造型元素、表意元素、链接元素的组合而产生的系统结构功能。主要表现为八个方面：
1、构成整合2、创造运动3、再造时空4、营造气氛
5、调控节奏6、诱发想象7、升华主题8、展示风格
20、声音通过艺术加工，可产生以下几个作用：
1、空间感：利用声学特性(混响和延时效应)，表现出声音的具体空间。如山谷回声等。
2、环境感：运用典型性的声音，暗示画面外的环境。如海浪声、车辆行驶的嘈杂声。
3、距离感和特写：利用直达声和反射声的比例和音量的大小，产生远近的感觉，运用传声器位置的变化和对音量、音色的调整，获得不同距离的声音效果;某一特定声音的突出表现。如超过实际音量的钟表声、夸大秋虫的鸣叫等。
4、运动感
5、声音的淡出淡入
21、声画蒙太奇的基本形式
1.声画合一(声画同步)：是指画面中的视觉形象和他所发出的声音同步配合，画面上有什么声源，就出现什么声音。声音和画面形象同时作用于观众的感官，画面影像赋予声音以可见性，声音使画面影像更具体更生动，视听形象互相渗透，加深了观众对审美对象的实际感受，极大地加强了艺术表现生活的真实感。
2.声画分立：所谓“声画分立”是指画面中的声音与形象不同步。声音和发声体不在同一个画面，声音是以画外音的形式出现的。声画二者各自独立，从表面上看，各自表现不同的内容，但又通过二者的对列，互相补充、彼此策应，产生了新的寓意。
22、解说词的再加工：电视是以视、听两种手段发挥其作用的媒介，掌握运用听觉手段和掌握运用视觉手段同等重要。
(一)在解说词配合画面的位置上下功夫
1、解说词与画面的并行发展进行解释补充。
2、解说词放在一组镜头画面的开始加以提示。
3、解说词在一组镜头的结束进行概括、总结
(二)在解说词的质和量上下功夫
解说词的量要少，质要高，起到画龙点睛、深化主题的作用。
23、音响效果声
音响效果声是除人声、音乐语言外，所有能够传达信息、表达思想、交待环境的一切声音形态的总称，音响效果声能增加画面形象的真实感，揭示客观事物的本质，帮助观众认识客观事物的规律，扩大与加深画面的表现力。
24、音乐：音乐具有感情色彩，可以给画面作情绪上的补充。音乐有助于形成电视教材的节奏感。
25、声音设计技巧
1、片头设计技巧：
(1)客观音响开头：客观音响又称有源音响，其声源具体、明确、实实在在，画内所见，突出了真实气氛。
(2)主观音响开头：主观音响又称非自然音响，是根据内容人为加上去的，或是模拟，或是夸张，或是变形。
(3)音乐开头：是一种简单又难于驾驭的形式。难在于和主题内容的内在联系和整体上的协调问题。
(4)踪合声音开头：是指在开头处用两种以上的声音元素，或是音乐与音响，或是音响与解说，或是三者有机结合，交相扶持，相映成趣。
26、节奏的处理：节奏是美学中的概念，也是影视艺术的重要要素。音乐具有感情色彩，可以给画面作情绪上的补充。音乐有助于形成电视教材的节奏感
27、影视的节奏在形式上具有以下共同特征：
1、表现形式的重复
2、间隔时间的相等
3、轻重音调的交迭
28、影视的节奏包括三个元素：
1、推动情节发展的力
2、时间的层次―――听觉节奏
3、空间的层次―――视觉节奏
29、影视的节奏有：
⑴镜头外部的节奏―――蒙太奇节奏
⑵镜头内部的节奏―――综合运动的节奏
⑶故事情节发展节奏―――剧作结构的节奏
⑷对白节奏
⑸音乐节奏
⑹音响节奏
⑺镜头运动节奏
⑻人物动作节奏
⑼场面调度节奏
⑽景别变化节奏
⑾光和影调变化节奏
⑿画面的构图节奏
⒀剪辑的节奏
30、怎样写好分镜头稿本
一、钻研文字稿本及有关资料
(一)钻研文字稿本
(二)钻研有关资料
(三)参与有关教学活动
二、熟悉拍摄题材
三、构思分镜头
(一)从整体到镜头逐一构思
(二)在重点、难点下功夫：
要围绕重点难点进行详略处理，保证重点、难点有足够的篇幅，压缩过场戏
①足够的篇幅。②利用特技手段和设计动画
(三)在艺术处理上做文章
1、恰当运用蒙太奇表现手法
2、处理好教材的节奏
3\要多学习一些影视艺术的理论和技巧，多看影视教材或资料，不断提高艺术修养和写作能力。在写作中要注意突出重点、确定主次，尽管拥有许多生动的场面、有趣的对话、精彩的细节，但假如找不到一条能贯串全部的中心情节线，仍然不可能组织起一个完整的作品
四、按格式填写
(一)画面的写法
景别栏：填写该镜头的景别或景别的变化
技巧栏：写该镜头与上镜头的组接技巧。
时间栏：填该镜头的时间长度。
画面内容栏：写出拍摄画面的具体内容和形象。
五、要重视写好分镜头稿本
要多学习一些影视艺术的理论和技巧，多看影视教材或资料，不断提高艺术修养和写作能力。在写作中要注意突出重点、确定主次，尽管拥有许多生动的场面、有趣的对话、精彩的细节，但假如找不到一条能贯串全部的中心情节线，仍然不可能组织起一个完整的作品。
剧本的分镜 分场景剧本格式篇二
电影剧本格式范例 调音师
编剧：奥利维耶·特雷内
序幕： 【画外音】 我很少在公众面前演奏，除非是特殊的场合和观众，就比如今晚，这个男人是谁？我不认识，我甚至看不见，我是盲人，再说也不是为他演奏，而是为我身后的人。
片名：调音师
白天1. 不同景别镜头拍摄
调音师走向钢琴，准备演奏,调音师坐下并用布擦拭琴键，调音师额头微微出汗，呼吸急促，显得很紧张的样子。
【画外音】去年我被看作是天才，我也以为自己前途无量，十五年来我所做的所有努力只有一个目标，伯恩斯坦钢琴大赛。
2. 内景 家中2 白天2. 调音师失落的躺在床上，床头柜显得很凌乱，调音师呆滞的看着床头柜上的金鱼缸，其女友穿上外衣，收拾行李走出门去。
【画外音】我失败了，顷刻间万念俱灰，我独自呆着，被失败的恶魔折磨，掉进万丈深渊
3. 内景 餐馆3 白天3 摄像机正反打 调音师带着墨镜在餐馆用餐，倒着咖啡，舔舔手指，老板走过来坐了下来，这时候服务员很没礼貌的送来一份甜点。
【画外音】我活了过来，成为钢琴调音师
调音师
（嘲讽的语气）
这服务员可真周到
（微怒）
这社会不是偷窥癖就是暴露狂，昨晚我们聊了两小时
看她给我发的照片
调音师听着老板的训话，很轻松的喝了喝咖啡，老板拿出手机给调音师看手机中的照片
调音师
continue
我是来吃饭的
你这年纪难道就没有恶习吗？
你把糖当饭吃吗？
调音师吃了口蛋糕 老板
吃死你我也不管，我来这可不是看你摆吃饭排场的
我想知道你的调音单怎么一个月之内翻倍了。
调音师
你的客户欣赏我的工作 这奇怪吗？
（不屑）
调音师又吃了口蛋糕 调音师
有人投诉吗？
还没有
调音师
生产力提高了也要抄我鱿鱼吗？
老板激动起来，拍着桌子，边说边用手指在比划着 老板
胡说我今早接个电话，找我的忙人调音师
你能解释一下吗？
调音师喝了喝咖啡，用毛巾擦了擦嘴角
电电影剧本格式范本 名称（大写并下画线）
编剧： xxx 序幕： 【画外音】故事背景介绍等引出片名
片名： a b c
场景外貌或镜头、摄像机角度的简单推荐性的提示
详细描述第一个镜头中的主题“角色1的动作”。如需要还可以描
述镜头中的道具、角色做的“动作”以及环境等等。
（说话的方式情绪等）
画外音
台词1的具体内容......
详细面熟第二个镜头中的主体“角色2”的下一个动作。
角色2
（说话的方式情绪等）
台词2的具体内容......
转场方式
2. 外景或内景 场景发生的地点 2黑夜2. 场景外貌或镜头、摄像机角度的简单推荐性的提示
详细描述第一个镜头中的主题“角色1的动作”。如需要还可以描
述镜头中的道具、角色做的“动作”以及环境等等。
角色3
（说话的方式情绪等）
台词3的具体内容......
详细面熟第二个镜头中的主体“角色2”的下一个动作。 如果到了页末在右下角标注continued
continued
新一页
角色1
（第二次出现名字及以后只加粗不要下划线）
（说话的方式情绪等）
台词4具体内容......
剧本的分镜 分场景剧本格式篇三
前几天，一听吴老师说要表演剧本，同学们一听高兴地快要发疯似的！
小组分好后，剧本写好后。同学们一听见下课铃，就像窝蜂似的挤出教室，开始排练。排练了好几次，大家都变得信心百倍。
盼星星，盼月亮，终于盼来了今天下午表演剧本的时间。剧本正式开始表演了，几组同学都信心十足地走上了讲台，完成了表演，便想起了阵阵响声。虽然在表演过程中也有一些小“插曲”，但是同学们还是看得津津有味。
转眼间就该我们组表演了，我扮演的是代课同学，我想：“能不能演好这个角色呢？”上台之前，我深吸一口气，心里不停地对自己说：“只是表演剧本，不是什么大事，放松，放松！”
很快，我大步跨上同学们的中间，大声流利的背起了台词，表演完后我小声地自言自语：“原来演剧本并不难啊！只要心情放松，就能演好。”
全班五个小组都演完后，我们开始互相评价了，同学们都投票决定。经过大家的评选后我们组和李延组获得了金奖，其余组获得了银奖。我高兴地不得了，还得了五个礼仪章。
虽然这次我们的表演的并不是很好，但是，这毕竟是第一次，我相信，有了第一次，第二次一定会更加精彩，更加完美！
剧本的分镜 分场景剧本格式篇四
下面是提供的电影剧本的写作格式，欢迎阅读。
文字形式的电影剧本实际上是三种情况：
1、电影剧本(“电影文学剧本”)：编剧完成
2、分镜头剧本：导演完成
3、完成台本：场记记录完成
我们所讲的电影剧本都是指第一种情况，即由编剧完成的剧本。
一、电影剧本的几种写作格式
1、文学剧本式：
特点：可读性强(文学作品的可读性)。
电影感弱。
例1、“春天，踩着湿淋淋的步子来到了。”
以上“例1”文学性强，可读性强，充满诗情画意。可是，导演分镜头时，却不得不作以下的工作：
①、删掉许多纯属于文学的、视听语言无法表现的内容。
②、重新用视听语言表现那些可以表现的“诗情画意”。
故这种电影剧本一方面要使导演费较大的精力去分镜头，更重要的是，使编剧在剧本阶段未能把更多的精力放在电影思维上。
这样做的结果：既影响了剧本作为电影剧本它的艺术质量，同时也会妨碍你的剧本的成活。
2、格里叶式
特点：电影感强
可读性弱
例1、《去年在马里昂巴德》：(开头)：
“开始是一阵猝然响起的浪漫、热烈的音乐，这音乐就象我们在某些带有强烈的、激动人心的高潮的影片结尾时所听到的一样(这是一个由木管、铜管和弦乐等等组成的巨大的交响乐团演奏的)。片头字幕是常规的样式：人名等等都是用朴素的字体写成，黑色的字体后面衬着灰色的背景，或者是白色的字体后面衬着灰色的背景;这些名字或者一组一组的名字都镶在方框内，框子按照一种正常的甚至是较为缓慢的节奏，一个接一个在银幕上出现。
这种努力是应该肯定的。
但是作为编剧来讲，这样做有以下不利之处：
①、可读性弱，不单指一般人的阅读，主要是指描写太细、太繁琐。以至妨碍了导演、制片人抓住主要情节，主要人物。
②、不利于导演为影片作出他的贡献。电影主要是编剧、导演两个人的事。
这些同样会妨碍剧本的成活
3、日本式
特点：电影感强
可读性强(电影的可读性)
《 啊，无声的朋友 》 编剧：铃木尚之(日本)
1、满洲旷野、夜(1944年)
货物火车在远方行驶。火车头的前灯和车尾乘务员室的尾灯幻影般地移动着。
2、满洲旷野、夜
火车在黑暗中奔驰。
3、满洲旷野、夜
随着尖历的汽笛声，火车头迎面而来。
前灯刺目的光芒。
火车在轰隆轰隆的车轮声中掠过画面。
绵延不绝的黑色货车车皮。
4、同上
一节黑色油漆已经剥蚀的车身，满洲铁路的标志和车号的数目字在星光下隐约泛出白色。
车门微开着，车厢里黑暗无比。
单调的车轮声。
尖锐短促的汽笛声。
单调的车轮声。
5、车厢内
军曹松本在黑暗中点名的声音。
重叠着其他分队长点名的声音。
百濑点火抽烟，他的脸在黑暗中显现。
百濑深深吸了一口烟后，把香烟递给旁边的吉成。
吉成的脸在香烟火星中闪现。
香烟在十三个分队队员之间依次轮转。
小队长的声音：“哪个在抽烟?不准抽。”
松本把香烟在靴上擦熄。
松本：“大家都睡吧。”
民次痛苦地喘着气。
6、上海陆军医院病房，日
民次躺在角落里的床上，呆呆地凝视着屋顶。
二、电影剧本的写作格式
一个合格的电影剧本应该做到以下几点：
1、可视性强，用画面叙事。
“电影剧本究竟是什么?一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。” 悉德.菲尔德
2、画面力求具体，避免过于笼统。
3、努力运用声音元素。
不要过多地寄托于录音、或导演，声音应该体现在剧本阶段。
4、文字清爽、干净。
文字着重表现影片中主要的影像、声音、剪辑的内容，不拖泥带水，不过多文学上的修饰。
5、以场分段，以场景来划分文字的自然段落。
6、注意“段”与“段”之间的“转场处理”。
《约会》 编剧：石森史郎
①、公园 傍晚
萤子独自坐在长凳上等待着。她的脸随着列车的汽笛声和列车猛进的隆隆声逐渐扩大到几乎占着整个画面。
②、野外 夜
列车向北驶去、透过车窗露出的灯光划着一条水平线。
③、列车车厢过道 夜
几个要下车的旅客带着怕冷的表情从车厢里走出来。
…… (列车停，一男人上车)
列车开动
男人的脚走进车厢。
④、车厢里 夜
男人的脚在通道上走来。
7、每段开头注明场号、地点、时间。
22、长安街、晨
23、李芸卧室、晚
8、不用或少用专业电影术语
主要是区分“分镜头本 ”，“分镜头剧本”让导演去干，其实全是电影思维，“不戴领章、帽徽的解放军”。
上面“转场”的例子是剪辑，我们可再看
③、车厢过道 夜
男人的脚走进车厢。
④、车厢里 夜
男人的脚在通道上走来。
它停了一下……但又走进来。
脚步又停住了，一个身子沉重地在一个空座位上坐下。脚上的皮鞋尖碰到了对面座位上的一个妇女的栗色皮鞋。
那双女皮鞋避开了男人的皮鞋尖。
在女皮鞋旁边，有一双落后于时代的低跟皮鞋，看上去样式虽然老，却是即坚固又实用。
附近的座位上，传来了笑声。
那边是四个登山打扮的年轻人，围坐着正在打麻将。高兴的欢呼声、悔恨的喊叫声，此起彼落。
这边是一个旅行团，占住了车厢的一角——大概都是些农妇……张开嘴可看到黄金或白金的全口假牙，她们喋喋不休地说个不停，吃个没完。
发着耀眼的闪光的嘴
絮絮叨叨说个不停的嘴
狼吞虎咽的嘴
一个少年看着出神的脸。
《 啊，无声的朋友 》
编剧：铃木尚之(日本)
1、满洲旷野、夜(1944年)
货物火车在远方行驶。火车头的前灯和车尾乘务员室的尾灯幻影般地移动着。
(景别、光，【括弧内的内容系引用者所加，提示该段文字中所提供的主要视听内容。】)
2、满洲旷野、夜
火车在黑暗中奔驰。 (一个新的机位和景别)
3、满洲旷野、夜
随着尖历的汽笛声，火车头迎面而来。 (声音、角度)
前灯刺目的光芒。 (光、角度、景别)
火车在轰隆轰隆的车轮声中掠过画面。 (景别、角度、声音)
绵延不绝的黑色货车车皮。 (镜头的长度)
4、同上
一节黑色油漆已经剥蚀的车身，满洲铁路的标志和车号的数目字在星光下隐约泛出白色。 (跟移、景别)
车门微开着，车厢里黑暗无比。 (跟移、景别、光)
单调的车轮声。 (声音)
尖锐短促的汽笛声。 (声音)
单调的车轮声。 (声音)
5、车厢内
军曹松本在黑暗中点名的声音。 (转场车轮声接点名声、光)
重叠着其他分队长点名的声音。 (声音)
百濑点火抽烟，他的脸在黑暗中显现。 (景别、光)
百濑深深吸了一口烟后，把香烟递给旁边的吉成。 (景别)
吉成的脸在香烟火星中闪现。 (景别、光)
香烟在十三个分队队员之间依次轮转。 (移、光)
小队长的声音：“哪个在抽烟?不准抽。”
松本把香烟在靴上擦熄。 (景别)
松本：“大家都睡吧。”
民次痛苦地喘着气。 (景别)
6、上海陆军医院病房，日
民次躺在角落里的床上，呆呆地凝视着屋顶。 (转场民次接民次、景别)
