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在学习过程中，总结是巩固知识的重要环节。在写总结时要用客观的语言，避免主观感受的干扰。这些范文反映了不同领域和主题的总结方式，对我们的写作有很大的借鉴意义。
一只鸟仔篇一
本课选至人民音乐出版社出版的小学音乐教材第五册第八课“爱鸟”单元的《一只鸟仔》。《一只鸟仔》是流传在台湾的一首儿歌。在两段歌词中，每段都采用了象声词来形容一种小动物的鸣叫声和神态，使得歌曲颇为生动有趣。
歌曲为五声徽调式、2/4拍。音域在九度以内。全曲共四乐句，每句四小结，节奏型几乎完全相同。如：x x︱xxxx︱xoxx︱xo o︱。常采用下滑音、衬词、衬腔，使得歌曲显得非常风趣，具有浓郁的地方色彩和诙谐的风格。第三乐句是第一乐句的下行大二度移位，第四乐句是第二乐句的变化重复，曲式属于典型的“起承转合”。全曲统一、完美、形象的表现了孩子们天真、可爱和纯洁的性格。
1、用准确的音调，自然、生动的声音和诙谐有趣的神态、动作表现歌曲
3、初步了解“下滑音”及其唱法
4、初步感受衬词和方言对于民歌的重要性
1、感受具有浓郁地方色彩和诙谐风格的台湾民歌
2、感受衬词和方言对于民歌的重要性
3、唱出台湾民歌风格，唱好下滑音
《一只鸟仔》是三年级上期已学过的内容，为了体现学生学习的过程所以选用2年级的孩子。此教学内容从各方面对于2年级的孩子来说显得很有难度。
科学的选择音乐教学的方法和策略，提高教学实效性。本节课主要运用了对比法和法
根据小学低年级学生好玩、好动、好奇、好胜的特点。在学习中，我注意去引导和激励学生通过音乐游戏，律动，学习用闵南语演唱等一系列教学，使他们始终保持浓厚的学习兴趣及注意力。调动学生积极主动性，体现了老师为主导，学生为主体的地位。
一、组织教学
1、律动《蜗牛与黄鹂鸟》
2、发声及节奏练习
二、新歌学习
1、歌曲引入，师范唱并揭题
2、复听音乐，找出歌词中不会的字音和不懂的内容
3、师带生齐读歌词
4、通过旋律线学习旋律
5、跟琴学唱歌曲
6、生边唱边自编动作
7、认识下滑音并了解其唱法
8、加入下滑音演唱歌曲
9、师用闵南语演唱歌曲
10、生简单学习闵南语并随音乐演唱
三、歌曲拓展
1、聆听用闵南语演唱的《蜗牛与黄鹂鸟》
2、小结
不足之处在于：
1、课前所制定的教学目标过于“大”，以至教学目标完成不理想。
2、未能充分体现老师为主导，学生为主体的地位。
3、教学环节未落实。
4、未能充分关注学生所及时反馈的情况。
一只鸟仔篇二
在一个宁静的森林中，有一只叫做鸟仔的小鸟。刚出生的鸟仔柔弱无力，只能依靠父母的呵护。但随着时间的推移，鸟仔逐渐长大，学会了飞翔。它慢慢掌握了独立的技能，发现了自己在广袤天空下的无限可能。经历了许多飞行，鸟仔开始思考人生的意义和价值，有了深邃的感悟。
第二段：鸟仔体会到飞翔给予的自由和快乐。
从小鸟仔开始学会飞翔的那一天起，它就感受到了飞行的自由和快乐。在天空中翱翔，鸟仔可以俯瞰大地，体验到一切都在自己的掌握中的感觉。每一次振翅，它的心都会充满了勇气和豪情，这种感觉比任何其他事物都要真实而强烈。鸟仔明白，只有拥有飞翔的能力，才能真正体验到生活的精彩和激情。
第三段：鸟仔经历的挫折和成长。
尽管飞行给了鸟仔许多快乐，但它也经历了一些挫折。曾经有一次，鸟仔高高飞起，却突然被一阵狂风吹散，控制不住自己的方向。最终，它摔倒在了地上，痛苦地扑腾着翅膀。这次经历让鸟仔明白，飞行需要技巧和经验的积累，并非能够轻易掌握。它调整了自己的飞行方式，勇敢地面对挑战，坚持不懈地努力飞翔。
第四段：鸟仔对飞行的体验的思考。
在鸟仔的不断飞行中，它对飞行的体验有了更深的思考。鸟仔开始意识到，飞行并非只是为了追求自由和快乐，它也能代表一种责任和担当。鸟仔看到了自己在秀美的飞舞中，引发了其他生灵对生命本质的思考。它在高空中带来了希望和启迪，成为了其他生物的鼓舞。鸟仔明白，自己的存在可以给别人带来一份温暖和动力，这是飞行的另一种意义和价值所在。
第五段：鸟仔的成长和对生命的感悟。
随着时间的推移，鸟仔的飞行技巧和经验越来越丰富。它习惯了在天空中飞翔，也逐渐掌握了飞行的真谛。鸟仔渐渐懂得，生命需要勇气和坚持，需要追求理想和激情。飞行给予了鸟仔无尽的自由和快乐，也让它明白了自己作为一个存在的意义和责任。鸟仔希望自己的飞行，能够为其他生灵带来希望和鼓舞。正如鸟仔在飞舞的旅途中领悟到的那样：飞翔的人生，永不止息，才能跨过生命的辽阔天空，追逐自己的梦想。
一只鸟仔篇三
根据这一单元主题“童话世界”，我选择了孩子们最喜欢的童话故事做引线，配上精美的课件画面，创设情境，让学生通过诱导、感受、创想、体验来全面的欣赏乐曲。
首先，我以舞会的形式来把学生引入课堂，让他们各自穿上自己准备的礼服，来参加“童话王国”里齐格费里德王子的成年大典，当音乐一响，孩子们个个兴高采烈的邀请自己的小伙伴跳起舞来；紧接着我马上转入齐格费里德王子与公主的故事，孩子们个个听得入了神，这正是我所预料的效果，为后面欣赏理解乐曲做铺垫。
其次，为了让孩子们思维想象的空间更自由、更广阔，在叙述完故事之后，我就以考考小朋友为由，播放乐曲《四小天鹅舞曲》，让他们在不了解乐曲的情况下，初听乐曲，边听边想：这段乐曲表现的是故事中哪一部分的情境？不表现的是什么样情绪？果真，孩子们的想法多多，各有不同，有的会感觉到音乐比较低沉、恐怖，象是表现魔鬼来抓公主的情景；有的觉得是公主和王子最后战胜魔鬼，在一起结婚的高兴情景；还有的会想到是天鹅在水上游动，表现高兴的心情的等等……是我们无法想象的`，孩子们的想象能力得到充分的发挥。然后在让他们复听一遍时，跟着乐曲把自己所想的用动作表现出来，使他们的想象能力得以提升到表现能力上来。
随后，在欣赏的过程中，我让孩子们反复聆听、感受、体验的同时，还适当的渗透有关芭蕾舞的基本知识和舞剧《天鹅湖》的简单了解，而这些都由他们尽量去说，通过个别回答、同坐讨论的形式，充分发挥他们的自主能力和表现欲望。在此基础上，我又让孩子们观赏芭蕾舞剧《天鹅湖》中“四小天鹅”的片段，让他们通过观赏，又更进一步的全面感受芭蕾舞的魅力，从而激起他们对乐曲的喜爱、对芭蕾舞的兴趣，大家都充满了好奇、佩服的眼光在仔细观赏，有些都忍不住要在坐位上学了起来。抓住他们的这种激情，我又以提问的方法，来检查培养他们的观察能力，结果，孩子们都能说出“四小天鹅”是怎样舞蹈的！最后，我就让他们以四人小组的形式，来学习模仿“四小天鹅”的舞蹈，让他们通过对乐曲了解感受，到对芭蕾舞剧《天鹅湖》的认识，再到自己进行“四小天鹅”的表演，使其对音乐得到全面的感受、体验。虽然孩子们跳得并不象，但他们都很高兴的去想去表演，我要的就是他们这种了解、体验音乐过程，同时获得愉悦的心情就可以了，结果并不重要。
一只鸟仔篇四
教学目标：
2、引导学生学习创编情景与动作进行表演，学习在情景中用动作来表现体验自己的情感，
3、通过乐器学习歌曲《一只鸟仔》，并用打击乐器为歌曲伴奏。增强学生学习音乐作品的兴趣，提高学生器乐的演奏能力。
教学过程：
一、常规练习。
1、随乐曲(自选乐曲)自编动作进室，(要求自创，有较规范动作要求。主要引导学生跟随音乐节拍或节奏)。
2、复习前课内容：表演及唱。
3、竖笛小练习。(结合学唱歌曲演奏进行练习)。
4、节奏练习：自选(结合学习作品的节奏进行)。
二、新课学习：
1、初听歌曲《一只鸟仔》，听后说说，这首歌曲给你怎样的感受?(听后学生自由说)。
再听歌曲，引导学生发现，在这首台湾民歌中出现了许多衬词和象声词，使得这首歌曲听起来更加与众不同。
2、学唱歌谱(音组“5、6、1、2、3”)。
1)教师慢速弹琴，学生轻声跟唱(二遍)(唱谱是不加下滑音记号，注意八分休止符)。
找出难唱的地方重点练唱。
3)读一读歌词(重点读象声词，模仿出鸟的叫声)。
4)轻轻地跟着范唱录音唱(二遍)。
重点练唱：
23│2321│2055│200│。
透早起来(伊嘟)拐一下拐。
256│500│。
哮啁啁。
3、识儿童玩鸟行为图。
出示四幅儿童玩鸟行为图，请学生说说哪一些行为是对的?哪一些行为是错的?为什么?
作为少先队员我们应该怎样做(增强学生护鸟、爱鸟的环保意识)。
4、表演。
分小组自己按照乐谱练习——分角色演唱和伴奏——展示——集体分角色演唱和伴奏。
三、小结：鼓励与表扬，指出不足之处。
一只鸟仔篇五
1、熟悉乐曲旋律，初步学习使用打击乐器随乐进行演奏。
2、尝试为鸟叫、鸟飞的动作和图谱匹配相应的乐器。
3、学习看指挥演奏，感受集体合奏的快乐。
小鸟头饰、乐器若干、图谱一张、磁带、录音机
（一）倾听音乐，熟悉乐曲旋律
一只快乐的小鸟喜欢在树林里唱歌跳舞，有一段音乐讲的就是快乐的小鸟唱歌跳舞的事。
（二）教师随音乐表演动作让幼儿欣赏
1、教师以鸟叫、鸟飞的动作与音乐匹配让幼儿欣赏。
2、幼儿边欣赏老师的动作，边以拍手的形式拍出相应的节奏型。
（三）引导幼儿听音乐、看图谱、拍节奏型
1、看图谱，拍出相应的节奏型。
2、看指挥，随音乐拍出相应的节奏型。
3、老师指挥幼儿分组拍节奏型。
（四）讨论配器方案
1、鸟叫的地方可以用什么乐器？如何演奏？
2、什么乐器演奏起来象鸟飞的动作？如何演奏？
（五）幼儿练习使用乐器演奏
1、幼儿看教师指挥进行空手练习。
2、幼儿拿乐器，看教师指挥进行演奏。
3、交换乐器进行演奏。
一只鸟仔篇六
1、通过演唱《一只鸟仔》感受台湾童谣的诙谐有趣的风格特点，并且培养学生热爱宝岛台湾的的爱国情感。
2、在教学中通过对比、模仿、体验等教学活动感受歌曲风格特点，以及方言旋律的完美结合。
3、让学生能够用轻松诙谐的声音自信的表现歌曲，并用简单的闽南语演唱歌曲。
用轻松诙谐的声音自信的表现歌曲。
对歌曲内容的了解和歌词意思的把握，并表现歌曲的诙谐有趣。
：钢琴、杯子、课件。
师生问好。
1、学生跟老师做杯子操。
师：上课之前我们先来热热身，跟老师做一段杯子操。大家边听边看。
xx|xxxx|教师念：
拍手拍手拍杯拍杯。
师：先跟老师念一念这条节奏：上上下下下下。
2、跟做第二段杯子操。
x0xx|x00|教师念：上下下下空。
拍手拍杯拍杯拍杯抓杯。
师：念一念这条节奏。
3、大家能把刚刚两段杯子操连起来表演吗？
xx|xxxx|x0xx|x00||。
上上下下下下上下下下空。
4、教师唱歌谱（2遍）。
学生熟练后教师轻声唱歌谱加入到节奏中。
师：节奏配上了音乐你有什么感受？（欢快、有趣、愉快）你们说的都很好。
5、播放第一段范唱，听辨乐句。第一遍听不出来，第二遍课件显示1234。
师：你听出一共有几个乐句？（4个乐句）。
师：你听到歌词里唱了什么？我们再听一遍。（归位）。
6、播放歌曲范唱。
师：你听到歌词里唱了什么？（你对歌曲中哪些歌词的印象最深？）。
7、出示中国地图，讲解台湾与闽南语的渊源。
这首歌曲有许多我们听不懂的歌词，因为这首歌的歌词是用闽南语翻译而成的。我国使用闽南语的地区主要分布在福建南部以及台湾地区，由于台湾与福建只是隔着一个海峡，因此我们把他们的方言统称为闽南语。台湾是中国不可分割的一部分，它永远是我们的宝岛台湾。
8、揭题。
今天我们就来学习这首台湾民歌《一只鸟仔》。（贴课题）鸟仔是什么？
1、模仿旋律。
师：下面我们就用闽南语中的“丢”字来模唱这段旋律。保持唱歌姿势（微笑、坐直、平视前方）。
（注意音准，声音的统一，如果有音准问题挑出来唱一唱歌谱）。
2、念歌词。
*教师完整念一遍，并介绍歌曲内容。这首歌曲讲的是一只找不到巢的鸟仔和找不到同伴的水鸡在水沟和田间鸣叫的的情景。大家一起来念一念。
*教师逐句解释每一句的意思，并教授。让学生模仿歌词描绘的动作和体态动作。然后学生边念边做动作。
*完整的朗诵。注意休止符的停顿。
3、教师加入动作范唱全曲。
师：接下来听老师唱一唱这首歌曲。如果你觉得老师唱的好能送上你们热烈的掌声吗？
4、学生演唱全曲。
生唱两段。
师范唱下滑音部分，问问有什么不一样的感受？（有趣、调皮）学生学者唱一唱。
生再次完整演唱。
5、跟伴奏演唱全曲。分伴奏组和演奏组。
1、听闽南语版本范唱。
师：大家觉得用正宗的闽南语演唱感觉如何？
大家想不想也学几句闽南语？
2、跟老师学唱每个乐句的后半部分方言版。（歌谱标注方言拼音）。
3、完整演唱加入方言用语。
中国各地大多数民歌都是用方言演唱，因为民歌的旋律与方言是有着紧密联系的，下面我们再来欣赏一首江苏民歌《杨柳青》，感受江苏方言与旋律的完美结合。
中国民歌历史悠久，希望大家能够喜爱中国民歌，并且把它永远的传唱下去，让中国民歌得以传承。
一只鸟仔篇七
教材分析。
1.柳琴独奏《春到沂河》。
春天，是播种的季节，也是蕴含希望的季节。这首柳琴独奏曲正是描绘位于山东的沂河两岸春光明媚、流水潺潺、万物生辉的动人景象；表现了在田间愉快劳动的人们对丰收的展望，对美好未来的热烈向往。乐曲采用了浓郁的山东风味的旋律，具有鲜明的地方色彩。曲中的引子和第一部分就是以山东民歌《沂蒙山好风光》为素材，加以提炼和发展而成的。
民歌音调分别在引子和第一部分中作节奏拉开和紧缩的处理，描绘了沂河两岸的大好春色，以及欢快热烈的劳动场面。
第二部分的旋律由中板转慢板，以山东琴书和山东柳琴戏为基调，加以演变发展。通过调式、调性的变化，以及演奏上用推、挽、吟、揉的技巧润饰曲调，使音乐更富韵味，表达了人们对幸福生活的向往。这一优美如歌的段落同其前后形成了鲜明的对比。
最后部分是第一部分的变化再现，热烈、快速，以活跃、强烈的音响，表现了欢腾的场景。柳琴在乐曲尾部充分发挥了“夹扫”技巧的威力，使旋律在强而有力的和音衬托下，渲染了异常热烈的气氛。
柳琴高音弹拨乐器，外形如琵琶，略小。是山东、江苏、安徽一带流行很广的民间乐器，也是柳琴戏及泗洲戏的主要伴奏乐器。柳琴的音色清脆、明快，音域广，音量大，效果热烈、粗犷，在乐队中担任主旋律声部，有很佳的效果。
2.小提琴协奏曲套曲《春》。
这首乐曲系18世纪意大利作曲家维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》中《春》的第一乐章。顾名思义，乐曲是描写春天的。人们在生活中是如何感觉到春天的呢?这主要是根据生活经验，是从许多自然现象中意识到的。如：风和日暖、鸟语花香、冰消雪融、流水潺潺等景象，都能使人们联想到春天的到来。而作曲家也往往在旋律或伴奏背景中模拟淙淙泉声、啾啾鸟鸣等音响使听者联想起春天。维瓦尔第的这首乐曲是描写春天的范例中最早的一首。
乐曲以回旋曲形式写成。一个主要的主题(即春天的主题在四个插段前后反复出现)。
主题是那么的华丽洒脱，生气蓬勃，充满了欢快的春天气息，仿佛在欢呼：“春天来了！”
在主题的反复之间为四个插段。
第一插段--《小鸟唱着欢乐之歌来迎春》，独奏小提琴以一连串尖锐的颤音生动也模仿群鸟的啼鸣。
第二插段--“微风轻拂清泉，泉水叮咚流淌”，独奏小提琴和全体小提琴奏出连续不断的十六分音符来表现出这一诗意的意境。
第三插段--“天空乌云笼罩，电光闪闪，雷声怒号”。这里，乐队低沉的三十二分音符同音重复和独奏小提琴一连串三连音栩栩如生地勾画了电闪雷鸣的情景，尽管没有使用任何管乐器或打击乐器，却也营造出强烈的气势。
第四插段--“雷鸣电闪转瞬即逝，鸟儿重又宛转歌唱”。
这些插段采用了早期音乐中朴素的标题音乐的造型手法，使人们如沐习习春风，如感潺潺泉水，更可听到小鸟的歌唱，隐约可闻远方的隆隆春雷。当然，乐曲主要的还是表现了春天的美好以及人们无限欢欣愉悦的心情。
3.歌曲《嘀哩嘀哩》。
这是一首深受孩子们喜爱的歌曲，曲调欢快活泼，它以天真的语气歌唱美丽的春天，抒发心中无限欢乐的感情。
歌曲为4/4拍，大调式，采用带再现的两段体结构。每乐段由四个乐句构成，结构规整。
第一乐段的第一乐句由do、mi、sol三个音构成，开始时作下行，在明亮的色彩中糅入了柔和的色调，给人以明朗、亲切之感。这一乐句也是全曲的核心，揭示了歌曲的主题。第二乐句在前句的音调上作了发展，与之呼应。在第三乐句重复第一乐句之后，第四乐句一气呵成。句末由休止符阻断形成顿挫感很强的节奏，使歌曲更显活泼，很有特点。
第二乐段的前两个乐句采用同音重复的旋律进行方式和活泼的节奏，配以象声词“嘀哩嘀哩”，生动而形象地模拟可爱的小黄鹂鸟的鸣叫，富有童趣。第二乐句是第一乐句的下移四度模进，音区的忽高忽低，仿佛是枝头黄鹂一唱一和，相互对答。第三、四乐句是第一乐段末句的变化重复及完全重复，以再现的手法进一步渲染了春天的美好景象。
4.歌曲《春天举行音乐会》。
这是一首曲调欢快活泼的儿童歌曲。跳动的节奏，流畅的旋律描绘了一幅充满生机的春色图景。富有形象的象声词奏响了一曲优美动听的“春天交响曲”。
歌曲为2/4拍，一段体结构。第一、第二乐句分别运用了和弦分解式及模进的手法，曲调欢快活泼，曲中八分休止符的巧妙运用，形象地表现了春雨唱歌、春风弹琴时的欢乐情景，充满生机和活力。第三乐句是第一乐句旋律的变化重复，第四乐句全部以八分音符构成，旋律与歌词是一字一音的结合，形象地表现了春天鼓掌发出阵阵欢笑的形象。第五、第六乐句每句为3小节，曲调的模进、十六分音符的节奏运用及六度大跳的进行使得歌曲更为热烈，富有动感，与前面形成了对比，把“春天举行音乐会”的情绪推向了高潮。紧接着第七乐句节奏又渐渐舒展，最后的乐句重复了第四乐句的旋律，只是在“”处作了节奏的变化。歌曲在“春笋是个指挥家”的欢乐歌声中结束全曲。
第一课时。
教学目标：
1.从聆听《春到沂河》中外音乐作品中感受“春”的意境，并尽可能展开想像、联想，即兴创作以“春”为主题的音响作品。
2.能用欢快、活泼的情绪，有感情地表演《嘀哩嘀哩》，并进行打击乐伴奏的编创活动，表达对大自然的热爱与赞颂。
3.音乐知识。
(1).在歌曲黄鹂鸟的叫声中模仿其节奏，从模仿实践中感受“”的长短。
(2).十六分音符的时值长短，在复习四分、八分音符时值的基础上，通过比较，让学生理解。
教学重难点：
1.听辨的目的是培养学生对音乐的注意力与记忆力。能辨别前十六分音符节奏与后十六分音符节奏。
教学过程：
1.以山东民歌《沂蒙山好风光》为欣赏《春到沂河》的导入。
(1)欣赏女声独唱《沂蒙山好风光》。
(2)随教师的琴声视谱哼唱《沂蒙山好风光》曲调。
2.聆听《春到沂河》第一部分(可以听两遍)。
设问：
(1)这段曲调熟悉吗?它源于哪一首民歌?
(2)这段曲调给你们的情绪以什么感受?
介绍柳琴的形状与音色特征。有条件的学校如能用vcd及多媒体现代化手段介绍，将更为形象生动。
4.看着书上的图形谱，完整地听全曲，比较第一部分与第二部分的速度变化。
5.揭示曲名《春到沂河》，介绍沂河的地理位置，引导学生懂得《春到沂河》是以山东民歌为素材改编的乐曲。
6.再次完整地聆听全曲。从乐曲的名称(标题)及三部分的速度变化，即兴用动作来表达对乐曲的感受与理解。
7.导入：谁能模仿小黄鹂鸟的鸣叫声?
如果你不会的话，请听听歌曲中的小黄鹂鸟叫。
8.听歌曲范唱(录音或教师示范)。
9.请你模仿歌曲中的`黄鹂鸟叫声。
10.讲解十六分音符的时值。
11.再听歌曲范唱，要求学生感受歌曲的情绪。
12.学习曲调：分两部分学唱，即前16小节和后16小节。
(1)前16小节的学唱曲：听出这16小节中的相同乐句是哪一句?先学唱这8小节，然后在学唱其他8小节。
(2)后16小节从听辨相同节奏地乐句切入，学唱好8小节，然后再学唱最后8小节。
(3)完整地、有感情地唱好歌曲。
13.有感情地学唱歌词，唱好全曲。
14.让学生自己为歌曲第二部分选用合适的打击乐器编创伴奏，要体现学生的自主性，尊重他们的创作，在尝试实践的基础上，选择最好的方案。
15.教学小结。
第二课时。
教学目标：
1.从聆听《春》等中外音乐作品中感受“春”的意境，并尽可能展开想像、联想，即兴创作以“春”为主题的音响作品。
2.能用欢快、活泼的情绪，有感情地表演《春天举行音乐会》，并进行打击乐伴奏的编创活动，表达对大自然的热爱与赞颂。
教学重难点：
1.听辨并掌握十六分音符的时值长短，并能在实践活动中运用。
教学过程：
1.谈话导入：大自然里有各种美妙的声音，你能用人声来模仿一下吗?春雷的声音?春水的声音?春雨的声音?春风的声音?这些声音组成了春天的音乐会--课题揭示的《春天举行音乐会》。
2.聆听范唱(教师示范或听录音)。
3.设问：这场音乐会的指挥是谁?这首歌多么富有想像！
4.学唱第一部分歌曲(前16小节)：
(1)有感情地、有节奏地吟读歌词(按音乐节奏)。
学生吟诵歌词时，教师弹这16小节曲调为他们伴奏，既作为背景，又为学曲调铺垫，注意：(2)在有感情熟读这段歌词的基础上，学会曲调与歌曲。
5.学唱歌曲第二部分：以乐句为单位，以听唱法为主学唱曲调。“春天举行音乐会”是点题乐句，也是全歌的高潮，要注意唱好。
6.有感情地唱全歌，并伴以动作表演。
7.以打击乐伴奏渲染其气氛。
8.打击乐的编创有两个方面：一是选择乐器，二是选择节奏。必需按不同性能的打击乐器选择其适合表演的节奏型。如金属类宜表演长音，而木块类则宜短音。
9.在歌曲《嘀哩嘀哩》声中导入《春》的欣赏。
设问：
歌曲《嘀哩嘀哩》讲的是什么主题?
10.听《春》的主题音乐。
设问：
你能从这一段音乐声中感到四季中的哪一个季节?说说你的感受。
11.分别聆听第一、二、三插段音乐。
12.完整地听全曲，边听边看着课本上的图形谱及插图，想像音乐所描写的情景，并校对、调整自己刚才填写的答案。
13.用彩色笔涂色块，描述音乐的情绪变化与发展。
想像音乐描写的情景，启发学生用不同的颜色来表示音乐的情绪发展。不要求统一答案，只要大致情绪(色彩)相同即可，要充分发挥学生的自主性。
14.教学小结。
第三课时。
教学目标：
1.复习四首音乐作品，创作以春为主题的艺术作品。
2.听辨的目的是培养学生对音乐的注意力与记忆力。能辨别前十六分音符节奏与后十六分音符节奏。
教学重难。
一只鸟仔篇八
我是一只小鸟，曾经自由自在地翱翔于蓝天之上。但是有一天，我被人类抓住，关进了一个小笼子里。我无法展翅高飞，只能在狭小的空间里挣扎。我感到非常沮丧和无助，失去了自由的感觉。在这种环境下，我开始思考和体会到了自由的重要性。
第二段：自由是一种珍贵的财富。
在这个小笼子里，我无法体验到飞翔的快乐和自由的喜悦。我每天只能看到同样的风景，听到同样的声音，生活的乏味让我懊恼不已。我开始怀念从前自由的生活。自由不仅是一种身体的潜能，更是一种心灵的追求。只有拥有自由，我们才能真正地体验到生命的美好和意义。
第三段：自由需要勇气和坚持。
在这个小笼子里，我遇到了许多同样被困的鸟类。有一只老鸟告诉我，要想重获自由，必须要有勇气和坚持。他告诉我，在自由的道路上会有种种困难和挑战，但只要我们坚守初心，勇往直前，就一定能够重获自由。我从他的话语中汲取了勇气和信念，决定不放弃，努力追寻自由的梦想。
第四段：自由是一种责任和担当。
在追寻自由的过程中，我感受到了自由的责任和担当。自由不只是为了个体的幸福和满足，更是为了整个群体的繁荣和进步。人与鸟类是相互依存的，只有保护和尊重彼此的自由，我们才能够和谐共处。在追求自由的同时，我们要为自己的行为负责，不伤害他人的自由和权益。这样，我们才能真正地享受到自由的快乐和幸福。
第五段：自由的意义是在于奋斗和成长。
通过长时间的努力和奋斗，我终于找到了逃离小笼子的方法。我振翅高飞，迎接了自由的阳光和微风。我感到自己变得更加坚强和勇敢，成长了许多。自由并不是一种永恒的状态，它是需要我们去争取和捍卫的。而这个过程，正是我们成长和进步的机会。追求自由不仅仅是为了享受它带来的美好，更是为了通过自由的努力和奋斗，不断地提升自己，追求更好的未来。
总结：自由是人类和鸟类共同追求的宝贵财富。失去了自由的小鸟通过困境而意识到自由的重要性，并不断努力追求自由。自由是需要勇气和坚持的，同时也需要责任和担当。通过追求自由的过程，我们能够成长和成为更好的自己。自由的意义在于奋斗和成长，它为我们的生命赋予了无限的可能性和价值。
一只鸟仔篇九
教学目标：
1、通过表演，体会歌曲所表现的甜美、宁静的情绪；
2、能够用自然的声音有表情地演唱《小小摇篮曲》；
3、通过表演活动，掌握摇篮曲的节奏特点，提高音乐表现力。
教学重难点：
重点：能用自然甜美的声音演唱歌曲，体会摇篮曲的意境；
难点：歌曲中衬词的学习，节奏的把握、意境的把握。
教学用具：电子琴。
教学流程：
一、情景导入。
1、（出示星空图），师：老师给大家带来一幅图，看了这幅图，你想到了什么？
生：晚上、静静的、轻轻的……。
师：这节课老师将和大家在静静的夜里度过，大家要静静地去学习，好不好？
3、师哼唱着舒伯特的《摇篮曲》，温柔地做着推的动作，生边听边顺着老师的手势进行摇摆。
师：你知道老师刚刚唱的是什么吗？（摇篮曲）。
摇篮曲是用来做什么用的？（摇篮曲是母亲哄小宝宝睡觉的乐曲）。
你听过的摇篮曲是怎样的？
生回答（静静地、温柔地、轻轻地……）。
二、寓教于乐。
1、初步聆听。
师：在这静静的夜空下，也有一位妈妈正在哄小宝宝睡觉呢，现在请你帮她一起哄，你会想出什么办法吗？（引导用摇摆的动作）。
师要求：注意节奏，一定要用刚才的办法小心地哄。
（播放伴奏，师唱歌曲，改编第一段第一句“睡吧睡吧小宝贝耶健保生跟伴奏进行律动。引导孩子投入）。
师：小朋友们把老师都快哄睡着了，那这个音乐是不是摇篮曲？为什么？
生回答，（是，哄宝宝睡觉、轻轻地、温柔地）。
2、复听（完整）。
生聆听，回答（是给布娃娃唱的）。
3、再次聆听（第一段）。
师：请再仔细听一听，宝宝用了哪些话来哄布娃娃？
（师弹唱第一段）。
生回答（你会梦见，小星星在听月亮讲童话，讲童话）。
引出难点一：你会梦见，小星星，在听月亮讲童话，讲童话。
师：一起来学一下宝宝给布娃娃唱的这一句。
（先念一遍，再随师边唱边摇。）。
要求：唱时就像妈妈对宝宝说的那样亲切的、甜美的。
（再用甜美的声音唱一次）。
4、学唱第一段。
（1）听原唱，进行律动（展示大谱表）。
（2）跟琴轻唱。
（师边弹边唱，生轻唱，律动）。
（3）指导难点二。
（4）师生接唱。
生唱有意义的词，师唱衬词。
（5）指导每一句降囊舾摺。
（6）师指导每一句末尾字的唱法：要短促、轻。
（7）生完整唱第一段。
师：你就把我当成布你们的娃娃，一起唱给我听听吧。
5、学唱第二段歌词。
（1）师弹琴，生演唱第二段。
师进行指导。
（2）认识“结束句”，指导最后一句的音准。
师：这一句你觉得应该用怎样的`情绪去唱？师用更加高兴的表情现场演唱结束句，请生判断。（更加快乐的情绪）。
（3）完整演唱第二段。
三、创造表现。
1、完整演唱歌曲。
2、请个别孩子表演唱。
3、欣赏舒伯特《摇篮曲》。
师：其实摇篮曲不仅中国有，外国也有，全世界的许多妈妈都会唱摇篮曲，奥地利著名音乐家舒伯特就写了一首非常动听优美的《摇篮曲》。请小朋友们欣赏一下。
四、完美结课。
今天我们学会了《小小摇篮曲》，我们晚上回家你是否也可以为你们的爸爸妈妈唱一唱呢？
请生听着《小小摇篮曲》音乐有秩序地静静地离开教室。
课后反思。
由于低年级学生具有活泼、好动、较调皮的特点，对于感受和聆听音乐，还处于未知阶段，并且他们的注意力常常容易分散，因此，积极调动学生积极地投入学习、培养他们良好的聆听习惯、使他们感受到音乐的养成成了我们最需要关注和解决的问题。
一只鸟仔篇十
一只小小的鸟仔，刚刚学会展翅高飞。它迫不及待地想要翱翔于天空，感受风的轻抚和云的包围。经过多次摔跤和失败的尝试后，终于，它迈出了成功的一步。翱翔的自由感深深地鞭策着它，让它对未来充满了信心。一只鸟仔想要告诉人们，即使是小小的自己，只要努力就一定能够实现梦想。
第二段：挫折的洗礼与成长。
随着时间的推移，一只鸟仔发现，生活中并不总是一帆风顺的。它不断地在寻找食物的路上遭遇挫折，有时候还会被捕食者追赶。然而，每一次失败都成为了它成长与进步的基石。通过挫折的洗礼，它变得更加机智和聪明，不仅收获了食物，也摆脱了危险的追逐。于是，一只鸟仔明白了，只有经历了挫折，才能够真正地成长和进步。
第三段：享受生活的平凡与美好。
在鸟仔的认知中，幸福并不等同于追逐梦想或者战胜困难。它学会了欣赏生活中的平凡与美好。每天清晨，鸟仔都会为自己漫长的一天做好准备，在各种食物中寻找滋养。每一次遇到好吃的食物，它都会尽情享受。夜晚的时候，它会找到一个温暖而安全的地方，好好休息。一只鸟仔告诉人们，快乐是由平凡的事物累积而成的，享受生活中的每一个细小的美好。
第四段：团队合作的重要性。
一只鸟仔感受到了团队合作的力量。在迁徙的道路上，它加入了一个鸟群，每只鸟都有自己的任务，但是他们互相配合，一起共同前行。在飞行中，鸟仔觉得自己不再孤单，而是有一个大家庭在背后支持着自己。团队合作不仅使他们更加快乐和自信，也能够帮助他们更好地面对风和雨。观察到这一点，一只鸟仔认为，在团队中互相信任和合作是实现目标的关键。
第五段：激励他人追寻梦想。
通过自己的经历，一只鸟仔明白了一个重要的事实：每个人都有属于自己的梦想。作为一只鸟仔，它不能直接帮助人们实现梦想，但它可以通过自己的例子来激励他人。它用自己的失败和成功，告诉人们只要坚持不懈，勇敢追求梦想，就一定能够实现自己的价值，成为一个优秀的自己。一只小小的鸟仔，展示着自己的成长和变化，不仅仅是它个人的胜利，更是对所有人的鞭策与激励。
总结：
通过一只鸟仔的心得体会，我们明白了自由翱翔的喜悦、挫折的洗礼与成长、平凡与美好的享受、团队合作的重要性以及激励他人追寻梦想的意义。正如一只鸟仔所说，不论身处何时何地，只要我们努力追寻梦想，克服困难，就一定能够在自己的生活中找到属于自己的意义和价值。因此，让我们向一只勇敢的鸟仔学习，追寻并实现自己的梦想。
一只鸟仔篇十一
1、通过学习台湾民歌，让学生了解台湾是中国领土的一部分，台湾人民是我们的骨肉同胞，我们大陆与台湾同胞要相亲相爱，友好相处。
2、用有表现力的声音和生动有趣的神态来表现歌曲，感受台湾民歌的方言和特色。
3、了解和学习下滑音的唱法，增强歌曲的表现力。
4、有节奏地通过打击乐、拍手为歌曲伴奏。
教学重难点。
1、能够准确地听出歌曲中的下滑音，并用有表现力的声音来演唱。
2、通过打击乐器、拍手为歌曲伴奏。
教学过程。
(一)师生问好，组织教学。
(二)走进台湾。
1、你了解台湾吗?(指生回答)。
2、看，这就是宝岛台湾的位置。(出示台湾地图)。
她虽然很小但她是个宝岛，岛上物产丰富，景色怡人。请看(出示图片)台湾是我国领土不可分割的一部分，我们大陆为了增进彼此之间的友谊，向台湾赠送了我们最珍贵的团团圆圆两只熊猫作为和平使者。而宝岛台湾也派出了他们的和平使者。
(三)发声练习。
1、听，是谁呀?(点击鸟鸣声)哦，原来他们送来了鸟仔当和平使者。咦，大家有没有发现陈老师为什么说“仔”，不说小鸟呢?这个仔是台湾人民对男孩子比较亲切的称呼，表示他非常阳光，有朝气。(指生姓名，叫x仔)。
1、让我们由衷地说一句“我们台湾大陆亲如一家!”
2、我给这句话加上节奏，把他念得更好听一些，(课件出示，师范读)。
xx|xxxx|xoxx|xoo‖。
我们台湾大陆亲如一家!学生练读。
3、好，让我们发自内心地按节奏再说一遍，我为你们伴奏!(出示伴奏节奏型)。
(五)新歌教学。
1、听，和平使者给我们带来了歌声，让我们一起为他伴奏表示欢迎吧!用x-的节奏来拍手。
2、那你能否再用这种型为它伴奏呢?(出示节奏型)ox|ox|ox|oxx‖注意都是在弱拍上进行伴奏。好的，那我们跟着音乐来试一下吧!
3、学习第一段歌词。
让我们再来听听和平使者对我们说了什么话?(出示歌词第一段)看看，这些歌词也充满了台湾当地的特色，像伊都、哮啁啁，岋一个岋，都非常的有特色，让我们按照歌曲的节奏来念一下这段歌词吧，边念可以边想象一下那是一幅怎么样的画面!念后再在四分休止符的地方加入节奏(oxx)。
那么，用台湾语言你们会念吗?请听我念一遍吧!我们也来学一学吧，有兴趣吗?(师念一句生跟一句)那我们也把刚才的节奏加进去吧。
4、学习第二段歌词。
慢慢地太阳落山了，一只水鸡又噘噘地来到田地里，它叽叽地叫了半天也没找着一个伙伴，同学们它是不是很孤单啊?让我们一起去陪陪它好吗?(课件出示第二段歌词)。
相信你们通过第一段歌词的学习，这段歌词难不倒你们吧。大家一起按节奏念。我想和你们玩接龙游戏，我念前半句，你们接后半句，看看我们合作得是否有默契?注意也要加上这个节奏哦。由于时间的关系，我们就不学台湾方言来念这段歌词了，以后有机会陈老师再来教你们。
5、模唱旋律。
好，现在请你们学着鸟仔的叫声“噘”来唱唱歌曲的旋律吧!唱后提问：你们觉得这首歌曲唱下来有什么特点?(四个乐句节奏都一样)那你们觉得难的地方在哪里呢?(教师提示)对，是音高，不过我们不要怕，挺起小腰板，扬起眉毛，露出笑脸，嘴巴圆圆地再用“噘”来唱一遍。指出在四分休止符的地方，我们要唱得轻巧，好像在和祖国妈妈亲亲的感觉。(吸好气，肩膀放松准备。)。
6、咱们的准备工作都已经做好了，那就随着我的琴声，一起来唱一下歌词吧。(生随音乐唱一遍，要求唱歌的状态，位置)。
7、下滑音讲解。
你们发现了吗?歌曲里有个特殊的记号!找一找(课件强调)，这个记号有什么用呢?我请你们听一听，再告诉我!(师演唱两种，让生对比)我把这个音唱的向上滑了呢还是向下滑?对，这个下滑音也是台湾民歌的特色。
(重点联系下滑音，表扬唱的好的地方“丢丢”，唱的不好的地方再次引导练习)，像“岋一个岋”，加上这个下滑音唱出了这是只怎么样的鸟仔呢?活泼，可爱，似乎还有几分调皮，请我们把这个音再轻轻的往下滑一些。还有最后一个噢，不能很重的噢，轻轻的，你们听一下!师范唱，再生练习。(可请学生加上手势辅助练习)。
8、下面我要加大难度了，请一小组同学在四分休止符的地方加入拍手节奏(拍手的同学要求要轻，最后一小节是没有的)，请另一小组的同学用圆舞板来打这个节奏(曲谱下出示伴奏节奏)，请这一组同学拿起自己左边的圆舞板，我们全部一起来跟着音乐唱一唱吧。9、刚刚我们彩排了一下，接下来正式向和平使者汇报演出了，拿出精神，准备好唱歌的状态，演出开始了。(生跟伴奏音乐唱一遍)恩，演出非常成功，好请拿圆舞板的同学将它放回原来位置。
一只鸟仔篇十二
教学目标：
1、通过演唱《一只鸟仔》感受台湾童谣的诙谐有趣的风格特点，并且培养学生热爱宝岛台湾的的爱国情感。
2、在教学中通过对比、模仿、体验等教学活动感受歌曲风格特点，以及方言旋律的完美结合。
3、让学生能够用轻松诙谐的声音自信的表现歌曲，并用简单的闽南语演唱歌曲。
教学重点：
用轻松诙谐的声音自信的表现歌曲。
教学难点：对歌曲内容的了解和歌词意思的把握，并表现歌曲的诙谐有趣。
教学准备：钢琴、杯子、课件。
教学过程：
师生问好。
一、节奏导入。
1、学生跟老师做杯子操。
师：上课之前我们先来热热身，跟老师做一段杯子操。大家边听边看。
xx|xxxx|教师念：
拍手拍手拍杯拍杯。
师：先跟老师念一念这条节奏：上上下下下下。
2、跟做第二段杯子操。
x0xx|x00|教师念：上下下下空。
拍手拍杯拍杯拍杯抓杯。
师：念一念这条节奏。
3、大家能把刚刚两段杯子操连起来表演吗？
xx|xxxx|x0xx|x00||。
上上下下下下上下下下空。
4、教师唱歌谱（2遍）。
学生熟练后教师轻声唱歌谱加入到节奏中。
师：节奏配上了音乐你有什么感受？（欢快、有趣、愉快）你们说的都很好。
5、播放第一段范唱，听辨乐句。第一遍听不出来，第二遍课件显示1234。
师：你听出一共有几个乐句？（4个乐句）。
师：你听到歌词里唱了什么？我们再听一遍。（归位）。
6、播放歌曲范唱。
师：你听到歌词里唱了什么？（你对歌曲中哪些歌词的印象最深？）。
7、出示中国地图，讲解台湾与闽南语的渊源。
这首歌曲有许多我们听不懂的歌词，因为这首歌的歌词是用闽南语翻译而成的。我国使用闽南语的地区主要分布在福建南部以及台湾地区，由于台湾与福建只是隔着一个海峡，因此我们把他们的方言统称为闽南语。台湾是中国不可分割的一部分，它永远是我们的宝岛台湾。
8、揭题。
今天我们就来学习这首台湾民歌《一只鸟仔》。（贴课题）鸟仔是什么？
二、学唱歌曲。
1、模仿旋律。
师：下面我们就用闽南语中的“丢”字来模唱这段旋律。保持唱歌姿势（微笑、坐直、平视前方）。
（注意音准，声音的统一，如果有音准问题挑出来唱一唱歌谱）。
2、念歌词。
*教师完整念一遍，并介绍歌曲内容。这首歌曲讲的是一只找不到巢的鸟仔和找不到同伴的水鸡在水沟和田间鸣叫的的情景。大家一起来念一念。
*教师逐句解释每一句的意思，并教授。让学生模仿歌词描绘的动作和体态动作。然后学生边念边做动作。
*完整的朗诵。注意休止符的停顿。
3、教师加入动作范唱全曲。
师：接下来听老师唱一唱这首歌曲。如果你觉得老师唱的好能送上你们热烈的掌声吗？
4、学生演唱全曲。
生唱两段。
师范唱下滑音部分，问问有什么不一样的感受？（有趣、调皮）学生学者唱一唱。
生再次完整演唱。
5、跟伴奏演唱全曲。分伴奏组和演奏组。
三、方言演唱。
1、听闽南语版本范唱。
师：大家觉得用正宗的闽南语演唱感觉如何？
大家想不想也学几句闽南语？
2、跟老师学唱每个乐句的后半部分方言版。（歌谱标注方言拼音）。
3、完整演唱加入方言用语。
中国各地大多数民歌都是用方言演唱，因为民歌的旋律与方言是有着紧密联系的，下面我们再来欣赏一首江苏民歌《杨柳青》，感受江苏方言与旋律的完美结合。
四、小结。
中国民歌历史悠久，希望大家能够喜爱中国民歌，并且把它永远的传唱下去，让中国民歌得以传承。
一只鸟仔篇十三
活动目标：
1、熟悉乐曲旋律，初步学习使用打击乐器随乐进行演奏。
2、尝试为鸟叫、鸟飞的动作和图谱匹配相应的乐器。
3、学习看指挥演奏，感受集体合奏的快乐。
活动准备：小鸟头饰、乐器若干、图谱一张、磁带、录音机。
活动过程：
（一）倾听音乐，熟悉乐曲旋律。
一只快乐的小鸟喜欢在树林里唱歌跳舞，有一段音乐讲的就是快乐的小鸟唱歌跳舞的事。
（二）教师随音乐表演动作让幼儿欣赏。
1、教师以鸟叫、鸟飞的动作与音乐匹配让幼儿欣赏。
2、幼儿边欣赏老师的动作，边以拍手的形式拍出相应的节奏型。
（三）引导幼儿听音乐、看图谱、拍节奏型。
1、看图谱，拍出相应的节奏型。
2、看指挥，随音乐拍出相应的节奏型。
3、老师指挥幼儿分组拍节奏型。
（四）讨论配器方案。
1、鸟叫的地方可以用什么乐器？如何演奏？
2、什么乐器演奏起来象鸟飞的动作？如何演奏？
（五）幼儿练习使用乐器演奏。
1、幼儿看教师指挥进行空手练习。
2、幼儿拿乐器，看教师指挥进行演奏。
3、交换乐器进行演奏。
一只鸟仔篇十四
本课的教学我主要以小蜻蜓的形象为导入，让学生了解蜻蜓的形状和特征，再让学生模仿小蜻蜓的动作来表演小蜻蜓，让学生感受歌曲的.三拍子的特点。
在教学中，为了让学生得到生动活泼的发展，我遵循音乐教学的基本理念，组织开放而有活力的课堂教学，努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会，让学生走进音乐，让音乐走入学生生活。首先，注重以审美为核心，给学生营造视觉美、听觉美、肢体美，让学生在美的环境中学习音乐，体会身临其境的感觉。其次，结合学生的年龄特点，从学生的生理心理需求出发，创设一种宽松和谐平等愉悦的教学氛围。
一只鸟仔篇十五
歌曲《一只鸟仔》是流传在我国台湾地区的一首儿歌。在两段歌词中，分别表现了一只失去鸟巢，找不到家的鸟仔和一只失去伙伴找不到伴的水鸡在水沟、田地间鸣叫的情形。
这是一首台湾地区的儿歌，因为是台湾地区的，所以有很多方言，因此教学中，我首先让孩子感受歌曲的风格特点，演唱方式，通过仔细聆听，听出歌词中不认识的'字的发音，又大致给孩子们讲解了歌词的大意，通过聆听和引导，孩子们觉得整首歌曲最有意思的地方是几个下滑音，因为这首歌曲的地方色彩特别浓，而且又又下滑音、装饰音，使得这首歌曲特别有意思，因此，整首歌曲的学唱，我采用多次聆听，跟音乐自学的方式进行，多数孩子能通过5-6遍的跟唱，能够达到跟钢琴或伴奏演唱的程度，只是每一句开始的几个音有学生唱不准，进行了个别纠正。为了使歌曲更有意思，我还在四分休止符的地方用二八的节奏拍手或用自己的方式伴奏，做动作，最后用双响筒为歌曲伴奏。
整个教学过程孩子不错的，这是孩子们自己主动愿意学习的成果，希望每一点好奇或有意思都能成为孩子们喜欢音乐、喜欢音乐课的动力。
一只鸟仔篇十六
《小青蛙找家》是一首通俗简练，富于儿童情趣的歌曲，由四个乐句构成，一段体，2/4拍，五声宫调式。歌曲以明快活泼的旋律作为前奏，描写小青蛙东奔西走地寻找自己的家，也为歌曲的`主题做了铺垫。歌中“跳跳”、“呱呱”的独白，刻画了小青蛙跳一跳，叫一叫的焦急神态。最后一句旋律平稳流畅，似乎表现了小青蛙历尽艰辛，终于回家了的愉快，喜悦的心情。歌词浅显易懂，旋律欢快流畅，塑造了小青蛙天真活泼、幼稚可爱的形象。12月17日，我以此为课题上了一堂对一年级的音乐公开课，经过实际教学，反思如下：
（一）成功之处：
学生学习情绪高涨，能在老师的引导下相互合作，共同完成学习任务。短短一节课运用了一系列活动方式，使得学生无暇分神，乐此不疲。学生能够积极的投入到学习中，而且在活动的过程中潜移默化的掌握到教学的重难点。同时也保证了课堂的“动”而不“乱”。实践也表明课堂抓住了学生心理，适应了学生活泼好动的特点,让他们形成对事物的专注力，并且培养了他们的想象力、创造力和表现力。
（二）不足之处：
1、低估了学生的能力。
在情景表演时我就很担心孩子会表演不出来，在他们上台时就一直在教他们怎么演，但是他们的表现出乎了我的意料，他们表现的很好，在这里我就看出教师要不担心学生出错，尽管学生可能演不好，但“我能行”的自信心，就是在教师的信任中产生的，因此以后的课应放手让学生去展示、表演自己。
2、自己表现的不够好。
在这节课上学生充满了激情和快乐，但相对于他们自己表现的太过于拘谨，音乐课因是师生共同体验，探究，发现的过程，老师也应积极的参与其中和学生一起学习。
3、少了一点音乐的美感。
学生《小青蛙找家》这节课，故事情节的设置提高了学生的积极性，但如果不加控制的把积极性带到歌唱里来，其结果就是：忽略到音乐带给我们的美――只专注于青蛙的叫声和动作（跳跳，呱呱）。所以在今后的教学工作中要更加注重培养学生良好的聆听和演唱习惯，真正让学生感受音乐带来的艺术之美。
一只鸟仔篇十七
《美丽的黄昏》是一首四三拍的二声部轮唱曲，歌曲优美动听，非常好的描绘出黄昏下的甜美意境。这节课我模仿了市实验小学蒋琪老师的教学设计，在三（2）班教授这节课。以下是我对本堂课的一些反思。
一开始，我播放多媒体课件，让学生去欣赏美丽的黄昏景色，学生非常投入，而且被美丽的景色深深吸引，他们有的说：“黄昏真美啊”有的说：“黄昏的颜色五彩缤纷”还有的说：“黄昏像大地铺上一层金子”“黄昏的颜色还有变化”。应该说这时是情感很好的激发点。可是我没有抓住这个机会，而是马上进行下一个环节，按节奏读歌词，我自己范读又很不在状态，导致学生读的也很不在状态，以致影响了整堂课学生歌声的控制，一节课上，学生的歌声都不够美，情感的处理都不到位，优美的意境没有形成，这是本节课的一大败笔。
在演唱第一乐句时，第一次演唱学生唱得还不错，可当我请一位学生来演唱师，该学生在3-1之间唱成滑音变成321，我见状又连忙去纠正他的'歌声，而纠正又不到位，以致这位错的同学反而成了全班同学的示范，让全班同学都犯了这个错。其实，当发现这个同学不对时，我应请其他同学帮助他，让别人正确的歌声成全班同学的示范，让生与生之间有个对比，这样对后面的歌声就会有帮助。
一节课下来给我最大的感受是学生的潜能是无限的，看我们的老师如何有效地引导。我们的目标定在哪里？我们是否对学生应掌握的能力有个明确的告知。以上就是我对自己本堂课的一些反思，我知道自己还有很多欠缺的地方，望同行们能批评指正。
