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坚持锻炼身体，保持健康的生活方式。语言的简洁和准确是写好总结的关键，我们应该避免冗长和啰嗦的表达，用简练的语言来传达我们的思想。精选了一些优秀的总结示范，希望能够给您提供一些范文参考和写作灵感。
木兰花全诗词篇一
买得一枝春欲放。
泪染轻匀，
犹带彤霞晓露痕。
怕郎猜道，
奴面不如花面好。
云鬓斜簪，
徒要教郎比并看。
赏析：
这首词作于建中靖国年间，其时词人与夫君赵明诚新婚燕尔，心中充满对爱情的热情挚着。全篇截取了作者新婚生活的一个侧面，显示她放纵恣肆的独特个性。
上片主旨是买花。宋朝都市常有卖花担子，一肩春色，串街走巷，把盎然生趣送进千家万户。似乎在小丫环入报以后，女主人李清照随即作了吩咐，买下一枝最满意的鲜花。整个上片便是截取了买花过程中最后一个画面，所写的便是女主人公手执鲜花，满怀深情地进行欣赏。“春欲放”三字，表达了她对花儿的由衷喜爱，其中“春”字用得特别好，既可以指春色、春光、春意和春天，也可以借指花儿本身。“春”字境大，能给人以无穷的美感和联想。下面“泪染轻匀”二句，写花的容态。这花儿被人折下，似乎在为自己命运的不幸而哭泣，直到此时还泪痕点点，愁容满面。着一“泪”字，就把花拟人化了，再缀以“轻匀”二字，便显得哀而不伤，娇而不艳，其中似乎渗透着女主人对它的同情与爱抚。前一句为虚，出自词人的想象;后一句属实，摹写了花上的露珠。“犹带彤霞晓露痕”，花朵上披着彤红的朝霞，带着晶莹的露珠，不仅显出了花之色彩新鲜，而且点明时间是在清晨，整个背景写得清新绚丽，恰到好处地烘托了新婚的欢乐与甜蜜。
下片主旨写戴花。首先，作者从自己一方说起，侧重于内心刻画萋。“怕郎猜道，奴面不如花面好”，活活画出一位新嫁娘自矜、好胜甚至带有几分嫉忌的心理。她在青年妇女中，本已感到美貌超群，但同“犹带彤霞晓露痕”的鲜花相比，似乎还不够娇美，因此怀疑新郎是否爱她。这里表面上是说郎在猜疑，实际上是她在揣度郎心，曲笔表达，轻灵有致。同上片相比，前面是以花拟人，这里是以人比花，角度虽不同，但所描写的.焦点都是新娘自己。接着二句，是从人物的思想写到人物的行动。为了争取新郎的欢爱，她就把花儿簪在鬓发上，让新郎看看哪一个更美。然却终未说出谁强，含蓄蕴藉，留有余味。“云髻斜簪”，丰神如画。在这里李清照，写出了一点闺房的乐趣。
全篇通过买花、赏花、戴花、比花，生动地表现了年轻词人天真、爱美情和好胜的脾性。可谓达到了“乐而不淫”的艺术境界，全词语言生动活泼，富有浓郁的生活气息，是一首独特的闺情词。
木兰花全诗词篇二
东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹。
绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。
为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。
此词上片从游湖写起，讴歌春色，描绘出一幅生机勃勃、色彩鲜明的早春图；下片则一反上片的明艳色彩、健朗意境，言人生如梦，虚无缥缈，匆匆即逝，因而应及时行乐，反映出浮生若梦，为欢几何的寻欢作乐思想。作者宋祁因词中红杏枝头春意闹一句而名扬词坛，被世人称作红杏尚书。
起首一句泛写春光明媚。第二句以拟人化手法，将水波写得生动、亲切而又富于灵性。绿杨句写远处杨柳如烟，一片嫩绿，虽是清晨，寒气却很轻微。红杏句专写杏花，以杏花的盛开衬托春意之浓。词人以拟人手法，着一闹字，将烂漫的大好春光描绘得活灵活现，呼之欲出。
过片两句，意谓浮生若梦，苦多乐少，不能吝惜金钱而轻易放弃这欢乐的瞬间。此处化用一笑倾人城的典故，抒写词人携妓游春时的心绪。结拍两句，写词人为使这次春游得以尽兴，要为同时冶游的'朋友举杯挽留夕阳，请它花丛间多陪伴些时候。这里，词人对于美好春光的留恋之情，溢于言表，跃然纸上。
这首词章法井然，开阖自如，言情虽缠绵而不轻薄，措词虽华美而不浮艳，将执著人生、惜时自贵、流连春光的情怀抒写得淋漓尽致，具有不朽的艺术价值。
木兰花全诗词篇三
这首词上下两片对照来写，以上阕场面之热烈，反衬下阕之凄情，怀旧之情一览无遗。这首词写作者在池塘旧地回忆往昔初识佳人。
开头两句与结尾两句为今日情事，中间四句为忆旧。绿水池塘，微风送暖，牵动词人对往昔的回忆。当时词人与玉真初次相见，歌舞之情难禁，掐指细数当时与之一起在这儿赏花行乐的人，如今旧友零落过半，自己唯借酒消愁。结句由虚入实，感情沉着，情韵杳渺。表现出词人博爱的胸襟，透露出对人生无常的伤感。
木兰花全诗词篇四
别后不知君远近。
触目凄凉多少闷。
渐行渐远渐无书，
水阔鱼沉何处问。
夜深风竹敲秋韵。
万叶千声皆是恨。
故欹单枕梦中寻，
梦又不成灯又烬。
这首词是作者的早期作品。它受五代花间词的影响，以代言体（即女性第一人称方式）形式表达了闺中思妇深沉凄婉的离情别绪。全词以景寓情，情景交融，词境委婉曲折、深沉精细而又温柔敦厚。
发端句“别后不知君远近”是恨的缘由。因不知亲人行踪，故触景皆生出凄凉、郁闷，亦即无时无处不如此。“多少”，“不知多少”之意，以模糊语言极状其多。三、四两句再进一层，抒写了远别的情状与愁绪。“渐行渐远渐无书”，一句之内重复叠用了个“渐”字，将思妇的想象意念从近处逐渐推向远处，仿佛去追寻爱人的足迹，而雁绝鱼沉，无处寻踪。“无书”应首句的“不知”，且欲知无由，她只有沉浸在“水阔鱼沉何处问”的无穷哀怨之中了。
“水阔”是“远”的象征，“鱼沉”是“无书”的象征。“何处问”三字，将思妇欲求无路、欲诉无门的那种不可名状的愁苦，抒写得极为痛切。
词作从过片以下，深入细腻地刻划了思妇的内心世界，着力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。风竹秋韵，原是“寻常景物”，但在与亲人远别，空床独宿的思妇听来，万叶千声都是离恨悲鸣，一叶叶一声声都牵动着她无限愁苦之情。“故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬”。思妇为了摆脱苦况的现实，急于入睡成梦，故特意斜靠着孤枕，幻想在梦中能寻觅到在现实中寻觅不到的亲人，可是梦终未成，而最后连那一盏作伴的残灯也熄灭了。“灯又烬”一语双关，闺房里的灯花燃成了灰烬，自己与亲人的相会也不可能实现，思妇的命运变得像灯花一样凄迷、黯淡。词到结句，哀婉幽怨之情韵袅袅不断，给人以深沉的艺术感染。
刘熙载云：“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深”，此语精辟地指出了欧词婉约深沉的特点。以此词而言，这种风格表现得极为明显。全词抒情与写景兼融，景中寓婉曲之情，情中带凄清之景，将闺中思妇深沉凄绝的别恨表现得深曲婉丽，淋漓尽致。
木兰花全诗词篇五
横舟棹海，没入苍烟云水外。
目断天涯，远陌孤尘可泊家？
揽风长舞，孑影飘萍言不苦。
望尽归鸿，泪寄相思楚尾东。
（二）春。
梅馨褪净，梅笛横吹春骤醒。
远岁无痕，独见千花万树芬。
时光静舞，花落花开花几度？
江水潮平，春逝清波伴月明。
（三）飘零。
西风堪恨，吹远流云浑不问。
泪滴天涯，淡望明月淡笼花。
飘零千里，梦醒不知身客异，
一曲哀筝，静绕明霞望楚城。
（四）春雨。
半窗骤雨，急扣帘栊惊又走。
谁种芭蕉？尽舞风前魂也潇。
庭前淡伫，水静长空清几许。
远黛苍茫，一笼春风一笼香。
（五）逝红。
春魂欲去，梦碎枝头花不语。
清泪盈眸，望断花魂东水流。
落红遍地，风也哀怜风也涕。
蝶恋成伤，百转枝头逐清江。
木兰花全诗词篇六
红旗高举，飞出深深杨柳渚。鼓击春雷，直破烟波远远回。
欢声震地，惊退万人争战气。金碧楼西，衔得锦标第一归。
减字木兰花：词牌名，简称《减兰》。《张子野词》入“林钟商”，《乐章集》入“仙吕调”。双调四十四字，即就《木兰花》的前后片第一、三句各减三字，改为平仄韵互换格，每片两仄韵转两平韵。
1、竞渡：划船比赛。每年端午节（农历五月初五）为表达对伟大的爱国诗人屈原的尊敬和怀念，在民间形成的一种传统风俗。
2、红旗高举，飞出深深杨柳渚：长者茂密杨柳的小州处，一群龙舟上纤旗高高飘扬，飞驶而出。
3、春雷：形容鼓声想春雷一样响个不停。直破烟波远远回：条条龙舟，勇往直前冲破宁静的水面，形成一片烟雾，再从远处折回。
4、惊退万人争战气：龙舟竞争之激烈气势，就像打仗一样，把观众都惊呆了。
5、金碧楼西：领奖处（也是主席台）装饰得金碧辉煌。
6、衔得锦标第一归：夺得冠军的船，把获得的锦标放到那昂首张口的龙嘴里，第一个归来。
黄裳的这首词以龙舟竞渡为题材，颇具历史价值。龙舟竞渡，即赛龙船。相传伟大诗人屈原农历五月初五这一天投汨罗江自杀，人民为了纪念他，每逢端午节，常举行竞渡，象征抢救屈原生命，以表达对爱国诗人的尊敬和怀念。这一活动，后来成为民间的一种风俗。当地居民准备轻便快船，选拔优秀船员，到节日，在附近江河举行竞赛活动。男女老幼，官员百姓，纷纷集聚赛区观赏助兴。南朝宗懔的《荆楚岁时记》，已有关于竞渡的记载。宋耐得翁《都城纪胜》一书，专门记载南宋京城杭州的各种情况，其“舟船”条有云：“西湖春中，浙江秋中，皆有龙舟争标，轻捷可观。”龙舟竞渡时，船上有人高举红旗，还有人擂鼓，鼓舞划船人的士气，以增加竞渡的热烈气氛。这种万众欢腾的场面吸引了历代的诗词作者。黄裳很喜欢写自然景色，赛龙舟的场面也吸引了他，他的这首《竞渡》，就是描写龙舟竞渡夺标的实况。
上片写竞渡。“红旗高举，飞出深深杨柳渚”。竞赛开始了。一群红旗高举的龙舟，从柳阴深处的小洲边飞驶而出。“飞出”二字用得生动形象，令人仿佛可以看到群舟竞发的实况，赛船上迎风招展的红旗，耀眼夺目，首先映入眼帘。由于沙洲上浓密的柳荫遮蔽视线，赛船就象从柳荫中飞驶而出。“渚”，水中间的小洲。点出杨柳渚，既是以景色相衬托，也为了表明节候。作者这里用“飞出”来形容那急划而来的赛船，真实地反映了参观者的感受。
“鼓击春雷，直破烟波远远回”。竞渡时，每艘船上不仅有人高举红旗，还有鼓手击鼓以统一划船的.节奏。一艘赛船里有好多名划桨手。他们之间，全靠鼓点来协同动作。所以作者说，赛船上的击鼓声，像春雷一样震响，它们冲破笼罩着江面的水气，远远地传向四面八方，在空中回荡。“直破”二字写出了船的凌厉前进的气势。这样，就渲染了竞赛的紧张气氛。
下片写夺标。竞赛，以先到达目的地的获得锦标。竞渡的高潮出现在赛船驶近锦标，胜负将见分晓的时刻：“欢声震地，惊退万人争战气”。人山人海的观众为优胜者发出了惊天动地的喝彩声。在这种震耳欲聋的助兴声中，一马当先的龙舟上的竞渡者，正在拼命地划动船桨，向终点猛冲，表现出不顾一切、勇往直前的决胜精神。健儿们争战夺标的英雄气概（争战气），简直使千万人为之惊骇退避。看来，有成千上万的观众看得惊心动魄。这里，作者只用了十一个字，就把竞渡中最壮观的场面连同它的紧张激烈的气氛和惊心动魄的声势和盘托出来了。
“金碧楼西，衔得锦标第一归”。古时的锦标，也就是一面彩缎的奖旗，一般都悬挂在终点岸边的一根竹竿上，是给予竞渡优胜者的赏物，从龙舟上就可以摘取到。在作者描绘的这场竞渡中，“金碧楼西”的岸边，就是挂锦标的位置。如金似碧（碧玉），形容这座楼阁的富丽。优胜者终于抢先到达终点，从那里“衔得锦标第一归”，胜利返航。为什么用一个“衔”字呢？“衔”，用嘴含住的意思。古时的龙舟，船头上雕有象征性的龙头装饰。看来，优胜者夺得锦标以后，就将它悬挂在船头的“龙头”上，活像一条真龙将锦标上端含在嘴里似的。“衔”是龙舟的龙形生发出来的字眼。用这个“衔”字，饶有情趣，是传神之笔。
此词采取白描手法，注意通过色彩、声音来刻画竞渡夺标的热烈紧张气氛。同时，词还反映了人们热烈紧张的精神状态。龙舟飞驶，鼓击春雷，这是写参与竞渡者的紧张行动和英雄气概。欢声震地，是写群众的热烈情绪。衔标而归，是写胜利健儿充满喜悦的形象与心情。如此以来真实地再现了当日龙舟竞渡、观者如云的情景。词写得这样生动，如果作者没有亲临现场的实感，是写不出来的；如果作者虽有实感，但在艺术上，缺乏剪裁的匠心、捕捉印象的功夫和渲染气氛的笔力，那么也是难以写得这样有声色、有层次、有气势，使人读来有身临其境之感的。
黄裳（1044-1130），字勉仲，延平（今福建南平）人。元丰五年（1082）进士第一，累官至端明殿学士。卒赠少傅。著有《演山先生文集》、《演山词》。黄裳是北宋著名文学家和词人，其词语言明艳，如春水碧玉，令人心醉，著有《演山先生文集》、《演山词》，词作以《减字木兰花》最为著名，流传甚广。
木兰花全诗词篇七
【内容】：
绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去。
楼头残梦五更钟，花底离愁三月雨。
无情不似多情苦，一寸还成千万缕。
天涯地角有穷时，只有相思无尽处。
【作者】：
晏殊(991－1055)字同叔，临川（今属江西）人。七岁能文，十四岁以神童召试，赐同进士出身。庆历中官至集贤殿大学士、同中书门下平章事兼淑密使。范仲淹、韩琦、欧阳修等名臣皆出其门下。卒谥元献。他一生富贵优游，所作多吟成于舞榭歌台、花前月下，而笔调闲婉，理致深蕴，音律谐适，词语雅丽，为当时词坛耆宿。《浣溪沙》中“无可奉告花落去，似曾相似燕归来”二句，传诵颇广。原有集，已散佚，仅存《珠玉词》及清人所辑《晏元献遗文》。又编有类书《类要》，今存残本。
【注释】。
五更钟、三月雨：皆怀人之时。
一寸：指芳心。
千万缕：千愁万恨。
【赏析】：
《蓼园词选》：“言近指远者，善言也。年少抛人，凡罗雀之门、枯鱼之泣，皆可作如是观。‘楼头’二语，意致凄然，挈起多情苦来，末二句总见多情之苦耳。妙在意思忠厚，无怨怼口角。”
木兰花全诗词篇八
黄裳。
红旗高举，飞出深深杨柳渚。鼓击春雷，直破烟波远远回。
欢声震地，惊退万人争战气。金碧楼西，衔得锦标第一归。
【注释】。
减字木兰花：词牌名，简称《减兰》。《张子野词》入“林钟商”，《乐章集》入“仙吕调”。双调四十四字，即就《木兰花》的前后片第一、三句各减三字，改为平仄韵互换格，每片两仄韵转两平韵。
1、竞渡：划船比赛。每年端午节（农历五月初五）为表达对伟大的爱国诗人屈原的尊敬和怀念，在民间形成的一种传统风俗。
2、红旗高举，飞出深深杨柳渚：长者茂密杨柳的小州处，一群龙舟上纤旗高高飘扬，飞驶而出。
3、春雷：形容鼓声想春雷一样响个不停。直破烟波远远回：条条龙舟，勇往直前冲破宁静的水面，形成一片烟雾，再从远处折回。
4、惊退万人争战气：龙舟竞争之激烈气势，就像打仗一样，把观众都惊呆了。
5、金碧楼西：领奖处（也是主席台）装饰得金碧辉煌。
6、衔得锦标第一归：夺得冠军的船，把获得的锦标放到那昂首张口的龙嘴里，第一个归来。
【赏析】。
黄裳的这首词以龙舟竞渡为题材，颇具历史价值。龙舟竞渡，即赛龙船。相传伟大诗人屈原农历五月初五这一天投汨罗江自杀，人民为了纪念他，每逢端午节，常举行竞渡，象征抢救屈原生命，以表达对爱国诗人的尊敬和怀念。这一活动，后来成为民间的一种风俗。当地居民准备轻便快船，选拔优秀船员，到节日，在附近江河举行竞赛活动。男女老幼，官员百姓，纷纷集聚赛区观赏助兴。南朝宗懔的《荆楚岁时记》，已有关于竞渡的记载。宋耐得翁《都城纪胜》一书，专门记载南宋京城杭州的各种情况，其“舟船”条有云：“西湖春中，浙江秋中，皆有龙舟争标，轻捷可观。”龙舟竞渡时，船上有人高举红旗，还有人擂鼓，鼓舞划船人的士气，以增加竞渡的热烈气氛。这种万众欢腾的场面吸引了历代的诗词作者。黄裳很喜欢写自然景色，赛龙舟的场面也吸引了他，他的这首《竞渡》，就是描写龙舟竞渡夺标的实况。
上片写竞渡。“红旗高举，飞出深深杨柳渚”。竞赛开始了。一群红旗高举的龙舟，从柳阴深处的小洲边飞驶而出。“飞出”二字用得生动形象，令人仿佛可以看到群舟竞发的实况，赛船上迎风招展的红旗，耀眼夺目，首先映入眼帘。由于沙洲上浓密的柳荫遮蔽视线，赛船就象从柳荫中飞驶而出。“渚”，水中间的小洲。点出杨柳渚，既是以景色相衬托，也为了表明节候。作者这里用“飞出”来形容那急划而来的赛船，真实地反映了参观者的感受。
“鼓击春雷，直破烟波远远回”。竞渡时，每艘船上不仅有人高举红旗，还有鼓手击鼓以统一划船的节奏。一艘赛船里有好多名划桨手。他们之间，全靠鼓点来协同动作。所以作者说，赛船上的击鼓声，像春雷一样震响，它们冲破笼罩着江面的水气，远远地传向四面八方，在空中回荡。“直破”二字写出了船的凌厉前进的气势。这样，就渲染了竞赛的紧张气氛。
下片写夺标。竞赛，以先到达目的地的获得锦标。竞渡的.高潮出现在赛船驶近锦标，胜负将见分晓的时刻：“欢声震地，惊退万人争战气”。人山人海的观众为优胜者发出了惊天动地的喝彩声。在这种震耳欲聋的助兴声中，一马当先的龙舟上的竞渡者，正在拼命地划动船桨，向终点猛冲，表现出不顾一切、勇往直前的决胜精神。健儿们争战夺标的英雄气概（争战气），简直使千万人为之惊骇退避。看来，有成千上万的观众看得惊心动魄。这里，作者只用了十一个字，就把竞渡中最壮观的场面连同它的紧张激烈的气氛和惊心动魄的声势和盘托出来了。
“金碧楼西，衔得锦标第一归”。古时的锦标，也就是一面彩缎的奖旗，一般都悬挂在终点岸边的一根竹竿上，是给予竞渡优胜者的赏物，从龙舟上就可以摘取到。在作者描绘的这场竞渡中，“金碧楼西”的岸边，就是挂锦标的位置。如金似碧（碧玉），形容这座楼阁的富丽。优胜者终于抢先到达终点，从那里“衔得锦标第一归”，胜利返航。为什么用一个“衔”字呢？“衔”，用嘴含住的意思。古时的龙舟，船头上雕有象征性的龙头装饰。看来，优胜者夺得锦标以后，就将它悬挂在船头的“龙头”上，活像一条真龙将锦标上端含在嘴里似的。“衔”是龙舟的龙形生发出来的字眼。用这个“衔”字，饶有情趣，是传神之笔。
此词采取白描手法，注意通过色彩、声音来刻画竞渡夺标的热烈紧张气氛。同时，词还反映了人们热烈紧张的精神状态。龙舟飞驶，鼓击春雷，这是写参与竞渡者的紧张行动和英雄气概。欢声震地，是写群众的热烈情绪。衔标而归，是写胜利健儿充满喜悦的形象与心情。如此以来真实地再现了当日龙舟竞渡、观者如云的情景。词写得这样生动，如果作者没有亲临现场的实感，是写不出来的；如果作者虽有实感，但在艺术上，缺乏剪裁的匠心、捕捉印象的功夫和渲染气氛的笔力，那么也是难以写得这样有声色、有层次、有气势，使人读来有身临其境之感的。
【作者简介】。
黄裳（1044-1130），字勉仲，延平（今福建南平）人。元丰五年（1082）进士第一，累官至端明殿学士。卒赠少傅。著有《演山先生文集》、《演山词》。黄裳是北宋著名文学家和词人，其词语言明艳，如春水碧玉，令人心醉，著有《演山先生文集》、《演山词》，词作以《减字木兰花》最为著名，流传甚广。
木兰花全诗词篇九
画堂雅宴。一抹朱弦初入遍。慢捻轻笼。玉指纤纤嫩剥葱。
拨头憁利。怨月愁花无限意。红粉轻盈。倚暖香檀曲未成。
赏析。
这首词描绘了一位在歌舞筵席上侑洒佐欢的歌女形象。她琴艺高超，琴曲哀怨动人。作品字里行间隐藏着作者对歌女的同情。
上片点明宴会在宽敞的画阁里进行，其后进入正题，写到女子弹奏琵琶的技巧。大概作者明知描写琵琶演奏不可能超越白居易的《琵琶行》，所以干脆把《琵琶行》里“轻拢慢捻抹复挑”的成句搬移到词中，反倒显得朴素真切。欣赏琵琶的人，不可能不同时欣赏弹奏者高超的技巧，于是作者的目光自然而然地落在了女子的手上，干脆又把自居易的“十指剥春葱”挪移过来，于是翻新成了另一个完美的琵琶女。这种移花接木的效果，往往比自出机杼更有神趣。
下片刻意点明女子弹奏的曲子是《拨头》，其中妙处，今人可能无法知晓，因为这支曲子已经失传了。然而作者之所以要明言曲名，定有他的深意，这种深意随后的描写中显露无遗，先是出现了“怨月愁花无限意”的幽怨哀愁，而且是面对皎月和鲜花产生的愁怨，表明女子的弹奏一定触动犷她内心的隐痛，她是把自己想象成了皎月和鲜花，其晶莹娇美本该得到尊重和欣赏，如今却沦落到为人佐酒的卑贱地步，其中的“无限意”怕是无人理解。作者似乎隐隐感到了女子情绪的变化，所以对这位“红粉轻盈”的美女为什么突然停止弹奏产生了极大的疑问，这种疑问他没有道破，留给读者去细细体会，这个出人意料的结局，才是这首词成功的设计。
创作背景。
这首词约作于宋仁宗天圣（1023－1032年）末年，是作者年轻时期的作品。作者时任西京留守推官，这首词写的是一次宴会上女子演奏琵琶的场景。
木兰花全诗词篇十
画桥流水，雨湿落红飞不起。
月破黄昏，帘里余香马上闻。
徘徊不语，今夜梦魂何处去。
不似垂杨，犹解飞花入洞房。
这首小词写闺怨情愁，委婉动人，以含蓄见长。
词一开始，就以清丽之笔绘出一幅风光旖旎的图画：画桥流水，雨湿落红飞不起。画桥如虹，流水如带，春雨潇潇，落红成阵，好一派暮春景象！这一切，又统统笼罩穿破黄昏雾霭的月光下，好似披上一层轻柔的薄纱，更显得清幽淡雅。就这样一个月白风清、如诗如画的夜晚，画桥流水旁边，落红缤纷的小路上，词中的主人公与他倾心爱慕的女子邂逅了。男主人公的马儿接近香车的那一霎间，他心情的兴奋和激动是不言而喻的。这里虽未对女子作正面刻画但透过传出帘外的余香，依稀可以想见女子娟好的容貌和绰约的风姿。
下片转笔写主人公车去人走之后的心境。他先是徘徊不语，继而怅然若失，今夜梦魂何处去，语气极为凄惋。他因不知所之而徘徊，因无可告语而不语，因今宵难遣而梦魂不安。此时此刻，周围的一切，诸如小桥流水，春花明月，仿佛都一下子黯然失色。再也唤不起他的半点兴致，只有眼前飞过的片片杨花引起了他的注意。目送着无拘无束、飞来飞去的杨花，他不禁触景生情，联想到自己的命运，发出深沉的叹息：不似垂杨，犹解飞花入洞房。说杨花能够穿帘入户，追随自己的意中人飞进洞房，而自己却连梦魂都不得去。这两句既是写景，又是抒情，通过奇特的联想、看似无理的比喻，含蓄委婉地传达出主人公的一往情深。
木兰花全诗词篇十一
诗词，是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国汉族传统诗歌。亦是汉字文化圈的特色之一。通常认为，诗较为适合“言志”，而词则更为适合“抒情”。下面为大家带来了木兰花慢·滁州送范倅诗词，欢迎大家参考！
老来情味减，对别酒，怯流年。况屈指中秋，十分好月，不照人圆。无情水都不管；共西风、只管送归船。秋晚莼鲈江上，夜深儿女灯前。
征衫，便好去朝天，玉殿正思贤。想夜半承明，留教视草，却遣筹边。长安故人问我，道愁肠殢酒只依然。目断秋霄落雁，醉来时响空弦。
我感到人生衰老，早年的情怀、趣味全减，面对着送别酒，怯惧年华流变。何况屈指指计算中秋佳节将至，那一轮美好的圆月，偏不照人的团圆。无情的流水全不管离人的眷恋，与西风推波助澜，只管将归舟送归。祝愿你在这晚秋的江面，能将莼菜羹、鲈鱼脍品尝，回家后怀儿女团取在夜深的灯前。
趁旅途的征衫未换，正好去朝见天子，而今朝廷正思贤访贤。料想在深夜的承明庐，正留下来教你检视翰林院草拟的文件，还派遣筹划边防军备。说都故友倘若问到我，只说我依然是愁肠满腹借酒浇愁愁难遣。遥望秋天的云霄里一只落雁消逝不见，我沉醉中听到有谁奏响了空弦！
范倅：即范昂，滁州（今安徽滁县）通判。倅，副职。
莼：指莼菜羹。
鲈：指鲈鱼脍。
儿女：有二义，一指青年男女。一指儿子和女儿。此处当指作者。
朝天：指朝见天子。
玉殿：皇宫宝殿。
夜半承明：汉有承明庐，为朝官值宿之处。源自李商隐《贾生》诗：“宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”
视草：为皇帝起草制诏。
筹边：筹划边防军务。
殢酒：困酒。
此词作于乾道八年（1172）稼轩任滁州任上。范昂任滁州通判，是辛弃疾的副手，帮助处理政事。这年秋天，范昂任满，稼轩作此词为他送行。
稼轩词多是感时抚事之作，并且词情豪放。即或是送别词，也多是慷慨悲吟，此词即是如此。这首词是公元1172年（宋孝宗乾道八年）作者在滁州任上，为送他的同事范倅赴临安而作。范倅，名昂。这次范昂被召回临安，作者对他寄与了殷切的期望，希望他能受到皇帝的重用，并热情地鼓励他到前方去筹划军事，充分发挥他的才能。作者借送别的机会，倾吐自己满腹的忧国深情，在激励友人奋进之时，又宣泄了自己壮志难酬的苦闷，慷慨悲凉之情，磊落不平之气，层见叠出。
上阕头三句“老来情味减，对别酒，怯流年。”陡然而起，直抒胸臆，以高屋建瓴之势笼罩全篇。苏轼有“对尊前，惜流年”的词句（《江神子·冬景》），此处便化用了但感觉更深沉悲慨。词人意有所郁结，面对别酒随事触发。本意虽含而未露，探其幽眇，“老来”两字神貌可鉴。词人作此词时正值壮年，何以老迈自居，心情萧索至此呢？词人存其弱冠之年“突骑渡江”，率众南归后，正拟做一番扭转乾坤的事业，不料竟沉沦下僚，辗转宦海。公元1172年（乾道八年）他出任滁州知州，乃是大材小用，况且朝廷苟安，北伐无期，旌旗未展头先白，怎能不“对别酒，怯流年呢？”“况屈指中秋，十分好月，不照人圆。”作者身处政治逆境中，对于寒暑易节，素魄盈亏，特别敏感，双眼看友人高蹈离去，惜别而外，另有衷曲，于是浮想联翩，情思奔涌。“无情水都不管，共西风、只管送归船。”“都不管”和“只管”道尽“水”与“西风”的无情，一语双关。既设想了友人别后归途的情景，又暗喻范氏离任乃朝中局势所致。以西风喻恶势力，在辛词中不乏其例。如“吴楚地，东南坼。英雄事，曹刘敌。被西风吹尽，了无尘迹。”（《满江红》）归船何处去？联想更深一层。“秋晚莼鲈江上，夜深儿女灯前。”笔锋陡转，变刚为柔，一种浑厚超脱的意境悠然展现出来，前句用张翰的故事，后句用黄庭坚的诗意，使人读之翕然而有“归欤”之念。此二句当是悬想范倅离任后入朝前返家的天伦之乐。
下阕，转到送别主旨上。“征衫，便好去朝天，玉殿正思贤。”由上阕末句初跌而出，格调转亢，与上面“归欤”之境构成迥然不同的画面。词人有意用积极精神，昂扬语调，为友人入朝壮色。头二句言友人入朝前勤劳忠奋，三句言朝廷求贤若渴。“想夜半承明，留教视草，却遣筹边”，好一派君臣相得，振邦兴国的景象！夜里在承明庐修改诏书，又奉命去筹划边事，极言恩遇之深。承明，庐名，是汉代朝官值宿（犹后代的值班）之地，词里借指宫廷。这几句寄托了词人的'理想，表明愿为光复中原竭股肱之力、效忠贞之节，大有“但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙”（李白《永王东巡歌》）的气概。下面再一转折，将滔滔思潮訇然闸住。“长安故人问我，道愁肠殢酒只依然”，变奋激昂扬为纡徐低沉。倘若友人去了京城，遇到老朋友，可以告诉他们，自己仍然是借酒销愁，为酒所困。长安，这里代指南宋都城临安。“愁肠殢酒”乃化用唐未韩偓《有忆》诗“肠殢？酒人千里”句，殢是困扰之意。话语外表露出自己报国无门的无限悲愤。
前面几经翻跌，蓄意蓄势，至结尾，突然振拔：“目断秋霄落雁，醉来时响空弦”。词人醉中张弓满月，空弦虚射，却惊落了秋雁，真乃奇思妙想。“目断”两字极有神韵，其实是翻用《战国策》“虚弓落病雁”的典故，可是不着痕迹。一个壮怀激烈、无用武之地的英雄形象通过这两句显现出来，他的情怀只能在酒醉后发泄出来。正如清陈廷焯说：“稼轩有吞吐八荒之慨而机会不来……故词极豪雄而意极悲郁。”（《白雨斋词话》）
这首词在艺术手法上的高明之处在于联想与造境上。丰富的联想与跌宕起伏的笔法相结合，使跳跃性的结构显得整齐严密。全词的感情由联想展开。“老来情味减”一句实写，以下笔笔虚写，以虚衬实。由“别酒”想到“西风”，“归船”；由“西风”、“归船”想到“江上”，灯前下边转到朝廷思贤，再转到托愁肠殢酒，最后落到醉中发泄。由此及彼，由近及远；由反而正，感情亦如江上的波涛大起大落，通篇蕴含着开阖顿挫、腾挪跌宕的气势，与词人沉郁雄放的风格相一致。
木兰花全诗词篇十二
五月二十四日，会无咎之随斋。主人汲泉置大盆中，渍白芙蓉，坐客翛然，无复有病暑意。
回风落景。散乱东墙疏竹影。满坐清微。入袖寒泉不湿衣。
梦回酒醒。百尺飞澜鸣碧井。雪洒冰麾。散落佳人白玉肌。
译文翻译
五月二十四日，在晁补之扬州的寓所与他会面。主人从井里汲水灌入大盆中，浸泡白荷花，在座的客人无拘无束，没有苦于酷暑的感觉。
清风回旋。东墙之上落着斑驳竹影。在座的`客人都感到清爽舒适。
醉梦方醒。从苔藓遍布的井中汲水。清凉的泉水洒在白荷花上。
注释解释
减字木兰花：唐教坊曲，后用为词牌，简称《减兰》。《张子野词》入“林钟商”，《乐章集》入“仙吕调”。双调四十四字，与《木兰花》相比，前后片第一、三句各减三字，改为平仄韵互换格，每片两仄韵，两平韵。又有《偷声木兰花》，入“仙吕调”。
无咎：晁补之的字。晁补之，北宋文学家，苏门四学士之一。时任扬州通判，东坡为吏。
渍：浸泡
翛然：自由自在，无拘无束，洒脱自如。
无复有病暑意：不再有苦于酷暑的感觉了。
景：通假字，同”影“
百尺飞澜鸣碧井：从布满青苔的井中汲水。
雪洒冰麾。散落佳人白玉肌：指清凉的井水洒在白荷花上。白玉肌：白荷花。
