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通过读后感，我们可以深化自己对书中人物、情节和主题的思考。那么我们该如何写一篇恰到好处的读后感呢？下面是几点建议供大家参考。8.在下面的范文中，我们可以看到不同风格和角度的读后感，希望能给大家带来新的启发。
莫言的作品读后感篇一
得知作家莫言荣获2012年诺贝尔文学奖，赶紧看网上评论。发现看法不一。莫言本人对此很低调，这是肯定的，没有一个获奖者张牙舞爪。官方媒体也说，要以平常心来看待这件事情，一反几十年来对诺奖的爱恨交加的贲张情绪。多数普通人的反应是祝贺、高兴，另有一些人不以为然。
我个人，惭愧得很，没读过这位作家的一本书。只看过从他小说改编的电影《红高粱》。老实说，我对电影《红高粱》感觉很一般。我认为，那不过是编剧导演编造的一串诡异故事，跟中华民族的民族性格不搭界，甚至有丑化的成份。大有“语不惊人死不休”的意思，而这，正是吸引无聊观众的地方。如果老外靠这个了解中国人，那是走错了门路。
在没读过一本书的情况下，我不敢对莫言获奖一事发表任何看法。为了弥补我的不足，赶紧搜索下载了他的最近的名作《蛙》，开读。
有人对类似我这种作法不感冒，说有赶时髦之嫌。我不这样认为。我认为，当人们都在纷纷谈论一件事情的时候，你应该保持充分的好奇心。就是，你最好对这件事有一点儿起码的了解，然后才能看懂别人的议论。否则，你就是自绝于人民。
于是开读。从晚上9点看，看了一个小时，困了，睡觉，第二天，就是昨天，看了一天，今天早晨7点多终于看完。对于我这种看书如同老牛一样慢的人来说，每一本小说都是一种折磨。好在终于看完了。
读后感？怎么说呢？只能概括成一句话：还行。还行的意思就是，你看了，总比不看强。但假如没看过，似乎也没有什么损失。毕竟我看小说不是消遣。我消遣的方式很多，小说还排不上号。
只看过一本，当然不能给莫言下什么结论。但模糊的感觉还是有的。我参加的一个读书群，有个书友说：“作家不是政治家不必背负过多的责任，只要故事写得好，文笔好就可以了。”这个书友说的对，也不对。应该这么说：“作家虽然不是政治家，但是他一定是人类精神的守护人。伟大的作家之所以伟大，就在这里。而所谓故事和文笔，不过是他的手段。像金庸、琼瑶那样的人，永远称不上伟大。但是他们的确是作家。”
对于一个“小心地避开中国现实”（国外对莫言的评论）的作家来说，莫言也许是出于生存的考虑。但是不管如何，我们只能记住像索尔仁尼琴、哈维尔那让的人。莫言，就像他的笔名一样，实际上没说过什么。
再次一层，文学欣赏除了思想以外，最重要的是一种美感。老实说，从莫言的这本小说中，我没怎么感觉出美来。也许是我的理解水平问题，那就怪不得人家，就像我听不懂交响乐一样，不能怪贝多芬们不好。
莫言的作品读后感篇二
《蛙》是莫言酝酿十多年、笔耕四载、三易其稿、潜心创作的第十一部长篇小说，12月由上海文艺出版社出版。与他的其他重要长篇作品，如《酒国》等相比，《蛙》延续了这些作品对小说结构、叙述语言、审美诉求、人物形象塑造、史诗般反映社会变迁等方面的执着探索，在整体上达到了极高艺术水准，也是近几年中国原创长篇小说中最重要的力作之一。
这部小说的主要内容是：以新中国近60年波澜起伏的农村生育史为背景，通过讲述从事妇产科工作50多年的乡村女医生姑姑的人生经历，在形象描述国家为了控制人口剧烈增长、实施计划生育国策所走过的艰巨而复杂的历史过程的同时，成功塑造了一个生动鲜明、感人至深的农村妇科医生形象；并结合计划生育过程中的复杂现象，剖析了以叙述人蝌蚪为代表的知识分子卑微、尴尬、纠结、矛盾的精神世界。
小说结构新颖而缜密，由剧作家蝌蚪写给日本作家杉谷义人的五封信构成。前四封信附有关于当了50多年妇科医生的姑姑的长篇叙事，当中也加入了蝌蚪本人的生活故事；第五封信则附有一部关于姑姑和蝌蚪自己的话剧。因此，这是一部将书信、元小说叙事和话剧巧妙地融合杂揉为一体、拓宽了小说艺术表现空间的作品；是莫言创作中的又一次具有开创意义的艺术尝试。
莫言的作品读后感篇三
很多人误以为莫言是凭借该作品获得诺贝尔文学奖，其实莫言获得的是终身成就奖。在20时，《蛙》甚至还未有英语版和瑞典语版。事实上，诺贝尔文学奖既可以表彰一部作品，也可以表彰一个作家的终身成就。以以往的获奖情况来看，诺奖似乎越来越趋向于终身成就奖。略萨，特朗斯特罗姆，年莫言，门罗，都是表彰他们的终身成就，并非某一部作品。
红高粱。
莫言1985年发表《透明的红萝卜》，自此引起文坛关注。小说描写了一个无名无姓的黑孩子，他坚忍地活在苦痛的现实中，以一种自虐的方式表示自己的强大。作品成功写出了一个孩子的内心世界，以及由此折射出来的外部世界。
1986年发表的中篇小说《红高梁》，为莫言的成名之作。书中创造了莫言的文学王国“高密东北乡”，通过“我”的叙述，描写了抗日战争期间，“我”的祖先在高密东北乡轰轰烈烈、英勇悲壮的人生故事。《红高梁》曾荣获第4届全国中篇小说奖，被译成近二十种文字在全世界发行。据此改编的电影《红高梁》获第38届柏林电影节金熊奖。
蛙
《蛙》是莫言酝酿十余年、笔耕四载、三易其稿，潜心打造的一部触及国人灵魂最痛处的长篇力作，初版于。小说由剧作家蝌蚪写给日本作家杉谷义人的五封书信、四部长篇叙事和一部话剧组成，在艺术上极大拓展了小说的表现空间。整部作品以从事妇产科工作五十多年的乡村女医生姑姑的人生经历为线索，用生动感人的细节和自我反省，展现了新中国六十年波澜起伏的“生育史”，揭露了当下中国生育问题上的混乱景象，同时也深刻剖析了以叙述人蝌蚪为代表的中国知识分子卑微、尴尬、纠结、矛盾的灵魂世界。本书献给经历过计划生育和在计划生育年代出生的千千万万读者。本书获得中国最高文学奖——第八届“茅盾文学奖”;20被《南方周末》评选为20“文化原创榜年度图书虚构类致敬作品”，并入选多项年度好书排行榜。
丰乳肥臀。
《丰乳肥臀》是莫言早期创作中的一座高峰，也是篇幅最为饱满的一部长篇力作。小说从抗日战争一直写到新中国改革开放之后，以汪洋恣肆的笔触对波澜壮阔的历史进行了描绘。书中的母亲艰难孕育了上官金童和他的八个姐姐，众多儿女组成的庞大家族不可抗拒地被裹挟卷入了20世纪中国社会动荡不安的历史进程。小说通过描写家庭来反映中国社会的变迁，表现了莫言对于女性的同情和赞颂。同时小说书写了人类不可克服的弱点和病态人格导致的悲惨命运，具有拷问灵魂的深度和力度。本书获首届“大家·红河文学奖”。
檀香刑。
一场可歌可泣的反殖民抗争，一桩骇人听闻的血腥酷刑，一段缠绵悱恻的动人爱情，一曲惊天地泣鬼神的猫腔表演，一部真正来自民间、充满声音的长篇小说!
《檀香刑》是作家莫言沥胆苦心磨砺出的长篇小说。在这部结构精巧、语色浓郁的作品中，真实地再现了清末山东半岛发生的一起民间反殖民的斗争事件。带头领导这起反殖民斗争的民间艺人孙丙最终被施以“檀香刑”。作品以“施刑”为主线，展示了中国王朝政治没落中的诸多惊心动魄的事件，包括戊戌变法、义和团、外国殖民者的强取豪夺等等。
小说围绕着檀香刑的实施，将封建王权和权力斗争的残酷性和非人道性表现得淋漓尽致，也凸显了专制权力作用于个体上的历史机制，成功地折射出专制权力赖以存活的黑色土壤和阴暗法则。
小说刻画了一大批鲜活的人物形象，富有浪漫气质的戏班班主孙丙、具有正义感的高密知县钱丁、从京城刑部大堂告老还乡的刽子手赵甲以及他们的女儿、干女儿、儿媳妇孙眉娘、残酷而狡猾的政客袁世凯等等。
【莫言其文】。
面对着这样的时代，一个作家应该保持冷静的心态，透过过剩的媒体制造的信息垃圾，透过浮躁的社会泡沫，去体验观察浸透了人类情感的朴实生活。只有朴实的、平凡人民的平凡生活才是生活的'主流，在这样的生活中，默默涌动着真正的情感、真正的创造性和真正的人的精神，而这样的生活，才是文学艺术的真正的资源。
作家当然可以也必须在自己的创作中大胆地创新，大胆地运用种种艺术手段来处理生活，大胆地充当传统现实主义的叛徒，与巴尔扎克、托尔斯泰对抗，但巴尔扎克、托尔斯泰为代表的批判现实主义作家对现实生活所持的批判和怀疑精神，他们作品中贯注着的对人的命运的关怀和对现实的永不妥协的态度，则永远是我们必须遵循的法则。我们必须具备这样的对人的命运的关怀，必须在作品中倾注我们的真实情感，不是为了取悦某个阶层，不是用虚情假意来刺激读者的泪腺，而是要触及人的灵魂，触及时代的病灶。而要触及到人的灵魂，触及到时代的病灶，首先要触及到自己的灵魂，触及到自己的病灶。首先要以毫不留情的态度向自己问罪，不仅仅是忏悔。
一个作家要有爱一切人，包括爱自己的敌人的勇气，但一个作家不能爱自己，也不能可怜自己，宽容自己。应该把自己当做写作过程中最大的、最不可饶恕的敌人。
在这个“娱乐至死”的时代里，在诸多的娱乐把真正的文学创作和真正的文学批判和阅读日益边缘化的时代里，文学不应该奴颜婢膝地向人们心中的“娱乐鬼魂”献媚，而是应该以自己无可替代的宝贵本质，捍卫自己的尊严。读者当然在决定一部分作家，但真正的作家会创造出自己的读者。
我们所处的时代对于文学来说，也正如同狄更斯的描述，“这是最坏的时候，也是最好的时候”，只要我们吸取土行孙和安泰的教训，清醒地知道并牢记着自己的弱点，时刻不脱离大地，时刻不脱离人民大众的平凡生活，就有可能写出“深刻地揭示了人类共同的优点和弱点，深刻地展示了人类的优点所创造的辉煌和人类弱点所导致的悲剧，深刻展示人类灵魂的复杂性和善恶美丑之间的朦胧地带并在这朦胧地带投射进一线光明的作品”。这也是我对所谓伟大作品的定义。很可能我们穷其一生也写不出这样的作品，但具有这样的雄心，总比没有这样的雄心要好。
莫言的作品读后感篇四
最近买了莫言的《蛙》，小说是以姑姑为主线叙述了姑姑在文革、改革开放后的故事。下面是小编为大家整理的莫言作品读后感，希望大家喜欢!
我是在莫言得奖后买的长篇小说《丰乳肥臀》和小说集《师傅越来越幽默》。小说集中的短篇小说《师傅越来越幽默》以前在《小小说》中看过，讲的是劳模林师傅在临退休前下岗了，下岗后师傅想了一个挣钱的门路就是在公园里造了一个小屋子让情人们休息收费，故事就是围绕师傅下岗后谋生过程展开的。朱镕基改革国企时的政策是“抓大放小”，放小基本上是把小国企卖掉，大企业则是进行了大规模的下岗分流。下岗分流的人群主要是四十五十左右的老实工人，在大企业的居民区里聚集了一溜三轮、水果摊和小饭店，好在国家为企业职工补缴了养老保险，下岗的师傅们只要挨到正式退休收入还过得去。这篇小说真实的反映了下岗工人的困境，是莫言作品里能让人看过后有所感悟却不反胃的作品。
《丰乳肥臀》描写的是主人公及其身边亲友在文革和改革开放之初的生活遭遇，作者用一种荒诞的手法反映当时社会黑暗面，感觉和君特格拉斯的铁皮鼓相似。不太喜欢莫言作品的风格，总是揪着社会的黑暗面、陋习，这些是大部分文明发展中都有过的片段不为文革时期独有。莫言的写法更像是在审丑，并且由于没有抓住时代特征显得力量不足，相比之下余华的作品更真实、更能激起共鸣。例如《许三观卖血记》中许三观用卖血渡过了一道道坎直达血头嫌他老不收他的血时许三观的痛哭能让你从心底感到弱者在这个社会的无奈，感觉像电影卡拉是条狗中葛优的种种无奈。还有《活着》里的富贵、《兄弟》里的宋刚，能让你感受在社会变迁中普通人的无奈生活。
最近买了莫言的《蛙》，小说是以姑姑为主线叙述了姑姑在文革、改革开放后的故事。小说的前半部分比较朴实与刘绍棠的乡土文学感觉很像，后半部分又回到《丰乳肥臀》调调。刘绍棠的乡土文学很清新、充满了乡土味接地气，娓娓道来想小时候听得评书。
听说莫言获得了20xx年度的诺贝尔文学奖，于是找了篇3年前写的莫言作品读后感贴上，和大家聊聊莫言。我比较看好莫言早、中期作品，最近20xx年来他写的那些长篇实在差得让我不能卒读，这是我的真实感受。当我读《红高粱》、《天堂蒜薹之歌》、《食草家族》、《十三步》等作品的时候，我为其充满速度的叙述、斑斓的意味、锋利的究诘和卓越的语言才华而兴奋不已。
当然，我也为他后来的《丰乳肥臀》、《生死疲劳》、《蛙》等感到极度失望。真不知道是我自己的阅读感觉在退化还是莫言的水准在下降。当然，文学就是文学，需要真诚的阅读与公正的评价：莫言得他的奖，读者则必须有属于自己的真实的阅读感受。
真实的阅读感受，就是将文学当。
作文。
学来读，而不是像那些戾气哄哄的伪“公知”一样将文学简化为“时政批评”。这些唯恐天下不乱且站在虚假的道义制高点上的家伙，以偏激的观点迎合、撩拨大众诉求，消费政治，标榜自己，中饱私囊，还以为大众都是傻瓜，对此我深恶痛绝。mrliu是英雄，莫言也是大师。但是，这些虚伪成性的家伙总是喜欢道德绑架别人。好了，不谈他们了，一谈他们我就来气。
再谈谈莫言吧：莫言可能是当下中国文坛最博大、勤奋的作家。博大源自其尝试的写法多而宽，充满试验性的创新精神，其笔法汪洋恣肆、气势蓬勃、自由率性。勤奋源自其写作的数量和质量之积，也源自其不懈的开拓精神，就中国当下而言，无人能出其右。
下面是我4年前阅读莫言的随感，零碎、任意，但确是我真实的感受。其实，真正来说，国人长期以来将诺奖看得太高了，都神秘化了，单从文学的层面看的话，高行健那样的小说都可以得诺奖，中国当代能得诺奖的作家就绝不止莫言一个。所以，诺奖确实有明显的政治评价，绝不单单是一仅从文学价值出发的奖项。当然，更重要的是：不是诺奖成就了莫言，而是莫言的作品成就了莫言;不是莫言被授予了诺奖，而是诺奖配得上莫言;只有伟大的作品，没有伟大的奖项!
对于莫言这个作家，我也是从网上猜测他可能会得到诺贝尔奖才知道的，因为，我极少阅读，所以对作家也不感冒，但是，当在网上知道他只读过小学，之后就辍学在家务农，21岁当兵，慢慢地走上军旅与写作的生涯，就觉得很佩服、很好奇这么低学历的人是怎样会成为诺贝尔大奖得主呢?我好奇他的作品，想知道诺贝尔奖的作品与作者，因为作品脱销，我就迫不及待地去图书馆借。
目前为止，我只阅读过他的《天堂蒜薹之歌》、《酒国》、《十三步》、《。
散文。
新编》、《小说的气味》。
我从他的自述中知道他是一个现实主义作家，他不会去为某个阶级充当吹鼓手或是枪手。他的作品的确是这样，这一点是最令我敬佩的，我想这也是他能获诺贝尔奖的一个很重要的原因。另外，他说，我的作品一直在写人，在我的笔下我都用一种同情的态度，站在人的立场上的一种写作，这可能是我能获奖的最重要的原因。以上这些我从他的作品《天堂蒜薹之歌》中体会到了，它的创作背景是80年代，有个县政府被因为切身利益受到损害的农民放火烧砸而酿成了震惊全国得“蒜薹事件”，引起很大的轰动，促使他放下手头的创作，仅用了一个月就写出了义愤填膺的《天堂蒜薹之歌》。
我会陶醉于他妙语连珠精彩的、细致、细腻的和虚幻的描写，例如这段文字：“我站在池塘边倾听着唧唧虫鸣，美人的头发闪烁着迷人的光泽，美人的身上散发着蜂蜜的气味。突然，一阵湿漉漉的蛙鸣从不远处的一个池塘传来，月亮的光彩纷纷扬扬，青蛙的气味凉森森地粘在我们的皮肤上。仿佛高密东北的全体青蛙都集中在这个约有半亩大的池塘里了，看不到一点点水面，只能看到层层叠叠地在月亮中蠕动鸣叫的青蛙和青蛙们腮边那些白色的气囊。月亮河青蛙们混在一起，声音原本就是一体——自然是人的自然，人是自然的一部分。人在天安门集会，青蛙在池塘开会。”我们没有注意到的、没想到的，随时可以在他的作品里出现。当然，能启发、鼓励他用一种全新的感官去创作的，是美国福克纳老头，他是从福克纳作品的其中一句“我已经一点也不觉到铁门冷了，不过我还能闻到耀眼的冷的气味”。这句话他感到“冷不丁有了气味而且还耀眼”，一种对世界的奇妙感觉方式诞生了，从此他开始大胆的打破常规的描写，开始他奇思妙想的创作王国。
他是一个最高产的作家，平均一年一本新作。《红高粱》共五部，第一部只用了一个星期完成。《天堂蒜薹之歌》只用了一个月就完成，但是他的《丰乳肥臀》，却是腹稿十年不知如何写起，却因为一次在地铁口看到一位瘦弱的母亲为双胞胎哺乳时，泪流满面而有了灵感，灵感如潮喷涌而出，只用了90天左右就完成了整部的创作。这是一本最精彩也是最具有争议的作品，还差点为此而被所谓的当代作家逼得锒铛入狱。
其实《丰乳肥臀》我还没有机会阅读，为什么我会知道呢?因为，很幸运。我阅读了他的《散文新编》我从他的这本书了解了一些有关他的童年、他的成长、创作、还有作品等等，他的这本书对于我来说是窗口，我一个从不阅读的人知道有福克纳的名作《喧哗与骚动》、马尔克斯的《百年孤独》、卡夫卡的《变形记》、苏联作家肖洛霍夫的《静静的顿河》、德国作家聚斯金德的《香水》等等，还有更多的内地名作家、名作品。看到他的介绍，我为我的孤陋、浅薄而感到自卑!但是却又觉得我是幸运的。所以，我认为要阅读可以先阅读他的《小说的气味》或者《散文新编》，这两本书只换了几篇小篇章。
莫言的作品读后感篇五
前些日子，爸爸从六合带回一本小说，小说名叫《蛙》，我心想，蛙有什么值得看的？我们农村里青蛙多得是，可当我看完这本书之后，发现完全不是那么一回是。
《蛙》描述的是姑姑——万心由——一名助产士最后成为一名计划生育工作者，她专门与那些想超生的妇女们之间的斗争。结果使得如她的侄媳王仁美和张拳的老婆家破人亡。最后，晚年的姑姑充满了不安与自责，每当夜晚，她听到蛙的叫声仿佛是成千上万个婴儿的哭啼声和控诉。为自己所做的一切感到惭愧。
记得四年前我还在上幼儿园的时候，妈妈也有同样的遭遇，妈妈因超生而东躲西-藏。我从小就一直待在妈妈身边，从未离开过她的怀抱，我整天以泪洗面，后来生了一场大病，爸爸回来帮我挂了十天水。后来听大人们说弟弟没保住，而且房子又被拆了。妈妈回来以后我一点没怪她，相反，我觉得妈妈是伟大的勇敢的！
妈妈是幸运的，书中的王仁美因大出血而死亡，然而上天眷顾她的生命没有轻易离去。妈妈回来时明显瘦了许多，她看见别人的孩子总要抱一抱，我知道妈妈是在想念夭折的弟弟，每当这时我就心如刀割。20xx年一个新生命降临在我家，这个家又充满了朝气！
中国作家莫言的小说《蛙》由四封信一个剧本构成，讲述了“我的姑姑”一位平凡的乡村妇产科医生六十年来落实计划生育的故事，描绘了一幅新中国波澜壮阔的`生育史。
莫言的作品读后感篇六
红高粱》小说为我们塑造了一个引人注目的女性形象，那就是“我奶奶”。在莫言的感觉世界中，“我奶奶”首先是一个充溢着生命活力与性的诱惑的风流女子。她十六岁出嫁，憧憬着能颠倒在一个强壮男人的怀抱里，殊不知，贪财的父亲把她嫁给了一个麻疯病人，只因为单家是个百里首富，只因为单许给他一头骡子。“我奶奶”绝望了，死而后生，她不顾一切，顺从自然地接受了高梁地里与余占鳌的野合。小说运用感觉的笔触，描写了这场野合的亢奋场面。一个是拦路劫持，身强力壮，后来成为土匪司令的余占鳌;一个是被礼法世界推向火坑，而又绝处逢生、情欲之血沸腾不已的妙龄女子，他们狂欢爱，他们精神契合，此时此刻，传统的伦理道德荡然无存，生命之火一浪高一浪地燃烧。“我奶奶”那红高粱一般通红的性格也由此成形。“我奶奶”这一形象，完全不是传统美学的善男信女形象，而是一个有着女性身躯，充满生命活力，洋溢着风流情性，以义气为热血的形象。
有人认为，这一形象具有某种西方的审美特征。其实，这一形象的文化底蕴依然渊源于我国的传统文化。在我国广大农村，保存与流传着一种具有原始意味的，常与礼教相对峙的俗文化方式，在这一文化方式中，人们以求生为第一愿望，以男女相交为本性常情，以忠义相助为处世原则，以敢做敢为为英雄豪气。“我奶奶”这一形象，充分体现了这一俗文化的如许特征。
莫言的作品读后感篇七
我是一边躺在床上一边淌着眼泪看完这部小说的。我从来没想过看中国作家的小说能把我看过，毕竟古典小说里面的桥段在电视剧里看多了便麻木了，顶多为了古典小说的艺术成就动容;现当代小说虽然看得有点纠结，但是不至于掉眼泪，毕竟看张爱玲我没哭，看张恨水我没哭，琼瑶什么的我根本不看也不屑于看。看村上片山本多乔伊斯蕾秋的小说倒是让我在纯洁的故事情节中湿润了眼睛。
昨儿看莫言的《蛙》，看到王仁美死的时候眼泪居然不知不觉的便流了出来，我一直觉得大师是什么，大师就是不动声色的让你情不自禁。莫言平淡的语言，看似水到渠成的情节，看似顺理成章的死亡——他做好了铺垫，没有一件事情来的突兀，依旧让我情不自禁。这部小说里面，我最欣赏的也是唯一欣赏的便是王仁美——可能是因为她的寿命相对较短，还没来得及表露出人性的阴暗丑陋部分便魂归九泉，留下美丽的侧影在人世间，在蝌蚪的心里，虽然蝌蚪不久就和小狮子结了婚。说实话，这部小说里面最让人难以认同又最难以让人反对的便是姑姑。姑姑这个人物形象塑造得非常典型，她酒神就充满了矛盾，年轻时候还好，矛盾不够尖锐，但是她的经历越多，活的时间越长，自身的矛盾便越突出。年轻时美丽善良天不怕地不怕，充满了正义感，中年的时候简直就是中了愚忠的毒药，并且这毒药已经深入骨髓，浸透到姑姑每一寸肌肤，每一滴血液，每一次脉搏，无孔不入的毒药让她自身的矛盾不断突出，最后的结局是从东北向女神的位置跌落到东北向瘟神的位置，她的毅力让人佩服，但是她的手段却让人咋舌，不得不称奇，却万万不敢忍痛，手下毕竟有几千条生命啊。在姑姑眼里，出了锅门的是生命，享有国家的权利，没出锅门的呢就不值得一体，两个字：做掉!坚决做掉，没出锅门的也是生命呀，又不是简单的精子和卵细胞，更不是水里的蝌蚪，那也是命。姑姑知道，但是她在计划生育的号召和愚忠的磨合下，用许多莫名其妙有义正言辞的借口取了那些可怜虫的生命，同时还带走了许多母亲的生命。王仁美，王胆，哪一个该死?现在说规矩是死的，人是活的，但是事实却证明在死的规矩下还死了一大片人。姑姑老的了时候被自己手中愈加浓烈的血腥味搞得神经兮兮，理所当然，人一定要为自己做出的事情付出代价，不管是自以为是的正义，还是忠肝义胆。毕竟这个世界上的存在是客观的，而人很多时候都生活在自己的主观世界里。
小狮子这个形象我就更不喜欢，或许是以小人之心度君子之腹。我觉得她对姑姑的好就是献殷勤，她其貌不扬，还对蝌蚪有情，但是蝌蚪明显不喜欢她的粉刺，所以他就对蝌蚪的姑姑下手。姑姑就是她的党。姑姑说他不喜欢王肝，是因为王肝为了追求小狮子甘愿出卖朋友，甚至出卖自己的亲妹妹，她还说王胆和王仁美都是王肝害死的。这一点我要为王肝打抱不平，他对小狮子一见钟情还情人眼里出西施，把小狮子看做东北乡里一枝花。谁都知道爱情这个东西的力量是无可限量的，王肝巴心巴肝的对小狮子好，为了他甚至不惜出卖朋友和亲妹妹，他不爱他的亲妹妹吗?作者只是省略了王肝在爱情和亲情之间的挣扎，爱情有错吗?没错，因为小狮子愿意为蝌蚪孤独一身——虽然不一定真的孤独一生，连姑姑都嫁给了赫大手，她小狮子还不定怎么样呢，所以爱情没错，那就是王肝错了。多亏姑姑这个看王肝，撮合了小狮子和蝌蚪，以至于王肝看破红尘，认识不值得被爱的，人要爱自己，想怎么爱就怎么爱。
蝌蚪这个任务形象娿塑造得非常好。在他身上矛盾没有表现得多么强烈，但是很明显他身上的矛盾也非常多，应该非常强烈的矛盾为什么变得无声无息了呢?因为任性的弱点，他带着不断流失的善良生活在姑姑的阴影之下，基本上他的命运掌握在姑姑手里。结婚，生孩子，移居北京，二婚等等。蝌蚪就是典型的那种将错就错的性格，他意识到了自己的缺点和事情的荒谬之处，但是他知道自己的软弱，想改却不会改，因为等待姑姑或者小狮子或者任何一个朋友给自己一定借口，说白了就是做好准备等待别人给自己一个台阶下，只要别人给出了这个台阶，不管是谁，他都是理所当然的走下来。或许，这个世界上大多数人都是蝌蚪这样的，姑姑这中烈性子较少，王仁美这中胆大无心眼的人更少，将错就错的人占绝大多数。
欣赏莫言的小说就是以为他笔下的人物没有单纯的哪一种，毕竟像王仁美那号人物短命，连在小说中都死的特别早。人性的弱点是谁都无法避免的，只是说真实是什么，真实就是金无足赤人无完人。
莫言的作品读后感篇八
合上书的时候渐已破晓，一人，一灯，一夜，无眠。
这是一个关于娃的小说，莫先生用信的形式娓娓道来。四封信，一剧本。彼此间相互渗透着，渗透着人性的那份悲悯。
娃，孩子，作为全书的中心，姑姑接生娃，姑姑打掉娃，姑姑帮偷娃。读罢，心却久久难以平复。这该是一段什么样的历史。远离了昨日的我们，在今朝回头看看过去，还是，会留下泪水吧。
建国，发展，天灾，作者没有任何的渲染，只是作为一个经历者，一点一点道来。朴实的言语，却组成了深情的故事。那段岁月，那些日子，也只有体会过的人才能慢慢叙述。
姑姑，人性服从于社会的代表着。政治家摩根索曾说过，政治受根植于人的客观理性支配。计划生育政策来的那么突然，姑姑由松子娘娘般的人物变成了刽子手，她秉公执法，将那些孩子送走。我不知道她内心是何等的悲壮，她定是一边受着非议，一边定是悄悄抹泪吧。
姑姑一辈子没有孩子。年老，她常常看着那些泥人。姑姑给每个泥人都命有名字。她记得每个逝去的孩子，一直记得。看到姑姑告诉蝌蚪那些名字时。心，一颤。
人权，社会。姑姑坚定贯彻自己的信念，然而面对着孩子的亡灵，她也困惑，她也懊悔。可是，那般环境下，还有可以选择的权利么。
死亡。
妈，常告诉我，女人生孩子就像经历了一道鬼门关。看到想方设法为生男孩的王仁美死在手术台上时。心，堵堵的。如果不是那个时代，没准，王仁美生下的孩子真的会天资过人，成就一番伟业。
可是，这是如果。
那个时代注定刻在历史的丰碑中。
人性，时间，磨砺。
那个时代姑姑的严厉执法不近人情似乎让那个时代感觉暗无人性，但现今时代钱权的驱使，看似很多事更近人情世故，但只是刑不上大夫，礼不下庶人，对弱者去缺少更多的关怀。
陈眉，一个才色过人而命理悲惨的弱者，从打工被毁容工厂不给补偿，到父亲车祸再到为人代孕骨肉分离。现代执法者对权利的亵渎一一展现，都形成了鲜明的对比，姑姑看似不近人情，但她身上有更多人性的光辉，而现今人看似很有人情味，其实都是虚伪的表演。
文章在小狮子分泌出乳汁后戛然而止，这是社会的漠然。人性的冷漠至此到达顶峰，留下来的只是思考。
田中的蛙鸣，婴儿的啼哭，似乎真的在耳边回旋。
似乎在向我讲述着，讲述着，一个他们的故事……。
莫言的作品读后感篇九
蛙》延续了莫言对小说结构、叙述语言、审美诉求、人物形象塑造、史诗般反映社会变迁等方面的执着探索，在整体上达到了极高艺术水准下面是小编为大家整理的莫言《蛙》读后感，希望大家喜欢!
《蛙》为中国当代作家莫言重要作品，出版于20xx年，《蛙》以新中国近60年波澜起伏的农村生育史为背景，讲述了从事妇产科工作50多年的乡村女医生姑姑的人生经历，也反映出中国计划生育的艰难历程。该书秉承了作者乡土文学的一贯风格，以细腻的笔触、朴实的文字落脚于中国社会的一隅。
《蛙》接近历史现实的书写，主要讲述的是乡村医生“姑姑”的一生。“姑姑”的父亲是八路军的军医，在胶东一带名气很大。“姑姑”继承衣钵，开始在乡村推行新法接生，很快取代了“老娘婆”们在妇女们心中的地位，用新法接生了一个又一个婴儿。“姑姑”接生的婴儿遍布高密东北乡，可丧生于“姑姑”之手的未及出世的婴儿也遍布高密东北乡。姑姑一面行医，一面带领着自己的徒弟们执行计划生育政策。让已经生育的男人结扎，让已经生育的怀孕妇女流产，成了“姑姑”的两件大事。《蛙》是一部写实主义作品，它真实地反映了计划生育国策当年在山东高密东北乡的艰难推行过程。万心矛盾地拥有着两种身份：一种是乡村医生，一生接生婴儿近万名，人称“送子娘娘”;另一种是坚决执行计划生育国策的计生干部，人又称之“杀人妖魔”。对于万心来说，却必须做到统一，她的一生因而活在无法逃脱的极度矛盾和痛苦之中。读《蛙》，读者会时时感到残酷：一是小说情节和人物命运的残酷，另一是莫言客观冷静地书写他人灵魂深处极致痛苦的残酷。
《蛙》延续了莫言对小说结构、叙述语言、审美诉求、人物形象塑造、史诗般反映社会变迁等方面的执着探索，在整体上达到了极高艺术水准，也是近几年中国原创长篇小说中最重要的力作之一。
莫言的长篇小说《蛙》的中心词是“计划生育”，但这只是浅层表象，在这一中心词背后，隐藏着的是莫言对生命(生殖、繁衍)的由衷敬畏和顶礼膜拜。
花了两天时间一口气把《蛙》读完，实在地觉得是部引人入胜的好作品。姑姑、蝌蚪、小狮子、王仁美等人形象跃然纸上，个个角色或浓妆或淡抹几乎都诠释地恰到好处。小说到最后，也讽刺地写出了社会的畸形。在中国乃至放眼世界，生殖崇拜都是一脉相承的。计划生育稍稍地阻挠了这一脚步，但是只要国家在进步，人民生活安居乐业，这生儿育女、传宗接代就源源不断。
小说把镜头定格在了农村，更加突出了这一矛盾。通过蝌蚪与日本作家的来信来贯穿整个始终，虽然比较传统，但也很好地引出了姑姑这条线。特别是姑姑在小说中多次不同场合不同语气，每每搬出与日本人作斗争的事情，让人会心一笑，可爱与可悲。比照现实，周遭也存在很多这样的人，一件事从小讲到大，每次都能恰如其分的表达。而故事的开始就新颖逗趣地写到“命名”。名字在每个娃娃身上，可真是人生的头等大事。如此重要的事，在高密乡这个地方，居然以如此普及如此诙谐的形势存在，好像我们小时候随口给别人起的外号。
故事从一开始的阴暗到后来的荒诞，只是从蝌蚪与小狮子的来回高密乡就完成了，又通过堂吉诃德来串烧，虽然我觉得衔接有点困难，尤其是蝌蚪性格的变化让人惊讶，作为一名军人，怎么会被一小破孩追跑，而这人早前还能用军人的身份劝架?总之，最后我觉得是愈往荒诞发展，可通读下来，也能与现实接轨，不得不说现实与荒诞也许只隔一线。这让我不禁想起了加西亚马尔克斯的那部《百年孤独》，通篇的荒诞奇幻，真真假假，演绎了触目惊心的现实。
总之，这也是一本不容错过的小说，值得一看。
看完了莫言的《蛙》，不愧是获奖作品，写的很好，对人物、事件的描述，生动、逼真，像是把现实的场景做了特写放在了你的面前。这个作品与其说是小说，不如说是中国计划生育在群众生活中、在历史中做了真实的记录。
因为我了解到一些计划生育的实际情况，这部小说并没有夸张，而现实情况其实更加夸张。对计划生育这件事情，很难进行褒贬，对个人绝对是惨无人道，但是对国家看起来像是好的，事实上究竟是不是好的，历史与未来也难以评判。但是中国人对生命的追求、对根的延续这种情节，又那么特殊，它并不是愚昧或者封建，而更像是一种本能的图腾。通过计划生育这个主线，又描述了人物心理，以及相关的社会变化。在平实的文字下，却充满了各种讽刺。
尤其是老同学见面的寒暄与对白，太常见了，平时里，人们真的就是这样说话，但是在这本书里，看起来却是那么讽刺，感觉人与人之间怎么就变成了这样呢?后面的话剧，一幕一幕，显得更加怪诞与意识流，也扣住了主题“蛙”，这个粘腻与怪诞东西，与计划生育之间莫名其妙的关系，让人感觉计划生育像蛙一样奇怪、粘腻、甚至恶心，可能这个是对计划生育这件事情无法诉说的形容。
姑姑这个形象，是那个年代很多正面人物的理想代表，人们那时的理想就是要做一个她这样的人，作品表达了不同历史背景下，人物命运的变化。人的思想意识决定人的命运，人的思想意识又来自外界对她的灌输?这个就是人物的悲剧人生。在特定的时代背景下，人即便有一些独立思考能力，这个能力也是微弱的，更加容易受到影响和左右。真是个奇怪的世界，时代与人物彼此构造对方，人物有时厌恶这个时代，想摆脱这个时代，又依赖这个时代，又构成了这个时代，最终实际上还是最喜欢自己的这个时代。
总之可以回味的地方很多，好的作品就是这样，越想，就越觉得，好棒。
莫言的作品读后感篇十
蛙，wa，娃，娲。
青蛙，象征着一种生殖能力，当夏夜来临，那田野里的蛙声，预示着节气，也预示着生命的蓬勃。刚好，娃也念蛙，造人的女娲也念蛙，蛙，似乎代表着生命的繁衍。
一代繁衍一代，是最自然的事情，也是最神圣的事情。当我们在街上看到，那些长得就像一个模子印出来的父子母女时，就不得不感慨生命的神奇和基因的伟大，下一代，是自己生命的延续，是另一个重新开始的自己。
年轻的乡村妇产科医生，姑姑万心，是整个高密东北乡的接子娘娘，她的柔软的双手，迎接了无数的生命。
但是，计划生育打乱了一切，她从生命的迎接者变成了生命的扼杀者。历经红二代、叛徒未婚妻、走资派姘头各种称呼的姑姑，对于党，对于政府确实无比的忠诚。对此，我不知道这是一种什么情感，反正政府交代下来的事情，姑姑绝对照办，并且卓越完成，或许这种感情有点像永远不投反对票的我们几十年的人大代表申纪兰。
一个又一个的违反计划生育的孕妇，在姑姑手里进行了大月份引产，几千个本该出生的生命被扼杀在娘胎，而更为严重的是，这些月份很大的孕妇，很多就死在了手术台上，很多的家庭，譬如陈鼻家，也家破人亡。姑姑执行计划生育的工作雷厉风行，绝不放过一条漏网之鱼。
当姑姑退休了，她却开始害怕了，她知道自己手上沾了太多的鲜血。于是她开始害怕青蛙，因为青蛙卵和青蛙叫都让她想到了孩子。她嫁给了一个民间艺人，开始捏娃娃，每一个娃娃代表每一个被她阻止来到这个世界的孩子。
而计划生育，甚至导致了很多诸如代孕母亲和“二奶”“三奶”的事情，人们的价值观在遭受着冲击，淳朴的高密东北乡似乎也变得遥远。
这是一个关于计划生育的故事，也是一个反思计划生育的故事。
读罢整本书，我的感受是，莫言在题材的选择上，我觉得是很讨巧的，他在讲一个大家都知道的故事，他在批判一些大家都知道的道理。所以，你会觉得这本书很真实。但是，就此而已，不知道我是不是文化水平不够。
从文风来看，莫言是幽默诙谐的作家，无论是一堆用人体器官的名字看，还是那些疯疯癫癫的村言俗语，还是自私阴暗的心理描写，很真实，很讽刺，很刻薄。
而从整本书的写作结构看的话，我觉得很有创新，用信的方式，贯穿小说的情节，并且可以从客观的叙述中抽离出来进行某些评论抒发某些感情。而最后的剧本，更是可以交代一些人物的心理情感，比如陈眉，而不显突兀。剧本比小说还要夸张，使想要表达的情感更加清晰。
另外，我还想说说一些题外话。生命，应该从孕育时就已经开始了。在很多地方，很多宗教中，流产是绝对禁止的事情。肚子里的娃是自己的，但是他也是独立的，不能还没出生就扼杀掉他的所有可能性。生命的创造是最最神奇的，迄今为止，我们人类的科技发展至今，可是我们还是无法创造出生命，除了女性的身体。人，很珍贵，一方面，因为他无法人工创造，另一方面，因为他就是我们自己，会思考，会说话，会运动，有着各种各样的情感。
莫言的作品读后感篇十一
翻过莫言的作品几次，常常束之高搁，一个原因是欣赏不了，他“用魔幻现实主义将民间故事、历史和现代融为一体”，他的天马行空的叙述让我一时驾驭不了;再一个原因可能是因为他的语言的粗犷吧，常会出现一些令人脸红的语言，是因为自己的拘谨还是什么的，现在再一次打开他的作品，再品来，真的是让人学到了很多。
酒国》中的丁钩儿的经历、余一尺的不同，那个酒国市酿造学院的'勾兑专业的博士研究生李一斗的几篇文章，和莫言的书信来往，那似乎是生活中的也好像是小说中的许多情节：那个肉孩和红烧婴儿，那个神童和那个有鳞的小妖精，那个一尺英豪和小侏儒余一尺，那些形象似乎是生活中的，也好像是虚构的，不能不让人感受到很多，感受到小说与现实的联系，在其中也时时地透露着有些社会中存在的一些现象，虽然有些夸张，但也不能不令人深思。那其中的《采燕》让我真正的了解了那些称得上海市山珍的珍品的缘由，我们只看到了商店里卖的燕窝很贵，却不知道燕窝的区别与它的真实来缘，而采燕中的岳母的叔用生命采集的最珍品的燕窝，却是时时用命换来的，那个燕窝上还留着脑浆，在写叔为了采集那个难得的燕窝让身体可怕地拉长，变得好像一条蛇，在艰难中奋争中身体又拉长了些，燕为了自己的窝与偷袭的人的无情抗争，面叔只能任由成群的汗珠从他头上滴下来，紧咬双唇尝到自己血的滋味，一个能从十几米的高处飘然落地而不损伤自己身体的叔叔却为了这个燕窝从悬崖坠落，在燕窝上留下自己的脑浆。看到这些，我们怎还忍心吃那些需要很多的生命为代价的东西呢可有些人却是在吃着，一直奉为美味的吃着。
真的应将束之高阁的莫言作品拿下来，用心地读一读，看一看，也能泰然地面对那些令人感到脸红的语言，况且有些事儿为什么我们要脸红，而应脸红的是那些真的该感到脸红的人。
