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在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。
影片评论影片评论写的好的人篇一
看完徐峥导演的泰囧，我感觉这是山寨的、肤浅的、玩闹的、荒唐的、基情的、疯狂的、狂野的，但泰囧部片就是好看的。贺岁档就应该有这样缓解压力的片，情节和台词生动有趣，能让观众自发地开怀大笑，太久没看过这样精彩的国产喜剧了。
泰囧的成功，是华语商业片日趋成熟的一个标志，目前华语片在内地市场面对强大的好莱坞电影，不努力商业化是不可能的，《泰囧》就是一个在针对市场惊喜设计的电影，是一种产品，而不是艺术品，但此时的观众就需要这样的消费式电影。多年后《泰囧》或许会被遗忘，但希望今后出现越来越多《泰囧》式作品。
什么是成熟的商业电影？就是不依赖大导演而产生的作品，这里所谓的“不依赖大导演”，是指在2001~2011年的十余年间，张艺谋、陈凯歌、冯小刚这样的大导演拍大片，才有观众捧场华语电影，大导演不拍片，观众就不会选择华语电影，即使不是冯小刚他们，观众也会选择陈可辛、徐克等香港大导演拍的华语片。过去的十多年里，青年导演无法上位，华语商业片对大导演的依赖几乎是100%的。这种商业模式是非常不成熟的，因为大导演人数有限，大导演不拍片或者拍的片不好看，观众就没得选。
徐峥的一部《泰囧》引发2012年底的贺岁档火爆，虽然这部电影没啥内涵，也谈不上高深，但就是能让观众开怀大笑，完整演绎了贺岁档喜剧的强大爆发力。这也是联想到当年香港影坛90年代，周星驰的喜剧片往往能打败周润发和成龙的动作和枪战大片，在贺岁档拔得头筹。在贺岁档，喜剧称王。
1、剧情：比起资深影人文隽来，这部续集的编剧功力还是欠点火候，显得有点飘，一些桥段可有可无，一些从笑点到抒情的转换有点牵强，故事整体不是很流畅。
2、导演：好吧，猪哥哥第一次执导筒，还不错，但是功力还需加强，毕竟从演员到导演的转换，是需要时间和经验的。
3、表演：猪哥哥是没问题了；黄主持这次明显是压着自己演的，并没有太多发挥自己的喜剧天份，不知道是什么原因，难道是为了突出宝宝；至于宝宝，一如既往的二。
4、摄影、造型、配乐等：给我的感觉，这三者，造型比较突出。
5、笑果：说实话，直到电影的后半段，追车那段开始，我才意识到，这是一部可以让人笑到飙泪的喜剧。
以上，是我这个老影迷的一点体会。
《泰囧》这次105分长的片子，撇去片头片尾实打实的100分钟，确实可以打出个100分的满分。就先说说三个细节吧。昨天片子开始上映之后，本来住处最近的影院的早晚场是有便宜一点的票的。由于昨天这么一个火热局面，结果今天票价竟全都统一成高价了，就是涨了点价（并且有些影院还增加了场次）。其次，根据之前看《冰河世纪》、《少年pi的奇幻漂流》的观察，即便当时选择的都是周末时间，上座率都不超过50%。而《泰囧》今晚19点场的由于好位置很早就没了，只能选择20点的。结果到了20点的场次，最后竟然几乎都坐满了。因此，对于昨天光线传媒宣布它首映当日票房高达3500万，应不属虚言。再一个，在105分钟的观影结束后，影院的灯光都打开了，片尾是一些拍摄的ng花絮，由于感觉好笑，于是驻足想要看完，发现身后不少晚离场的观众也是此般，一边看一边笑，直至画面完全结束。
再回来看看故事吧。徐铮讲了一个简单有趣的故事，而且主题也是简单到不能再简单的“经历后有所改变”：那是对亲情、爱情和友情与事业的一种取舍、妥协。情节巧妙，场景新鲜，画面漂亮，剪辑新奇，人物个性和对白更是如此的突出抢眼，王宝强奇葩式的一根筋、黄渤大傻式的使坏、徐铮苦逼囧态的真诚，合力营造了一种处处有笑点、笑到肚子痛的效果。
至于口碑，在豆瓣的五星满分机制下，个人认为确实有着四星的水平，再加分一星，这可是毫不犹豫、无须苛刻的鼓励。毕竟国产好片难求，真心希望能多一点像徐铮这样的，肯多花时间琢磨着拍出部好片的，并且还是编、导、演一体的艺人。看来观众还是比较容易满足的吧。掏钱进电影院得到了久违的欢乐，看完了觉得不错，像我这样写些赞的话，应该称得上成功了吧：只为博君一笑。
一部《春光灿烂猪八戒》的电视剧，让人记住了徐铮的这张脸；一部《泰囧》的电影，则树立了徐铮在票房和口碑上的地位。或许，值得为其他所能借鉴：多花点时间雕琢，多出点精品；珍惜生命，拥抱好片。如果说囧一还可以，囧二《泰囧》现在已经跃升至精品。倘若真的有囧三，而且还能保证水准（甚至有所突破），那徐铮的头衔真可以加上“著名”二字了。
影片评论影片评论写的好的人篇二
我不剧透，只是说下人再囧途之泰囧观后感。这部小成本的国产喜剧，2000万的投资，如果你要说绝佳那算不上，但是故事流畅笑料十足感情戏过渡自然不突兀逻辑紧密细节处理到位基本无bug，有欢笑有感动甚至有特技有彩蛋，你可以完全感受到导演徐铮的诚意让人动容的诚意，王宝强和黄渤也十分给力。作为一部贺岁片，我认为该有的他都有，简单但是不苍白更不会无聊。做到这些真的已实属不易，我觉得这才是国产电影的出路，踏踏实实的寻求适合自己的形式。
我不是五毛不是水军，只是一位在电影上映第一天恰好有时间去电影院打酱油并且满意而归的普通观众。我们不需要你告诉我历史，如果你想，可以，拿出钢琴家或者辛特勒名单式的作品来，拿不出来，也行，能力有限我们也接受，但是请不要道德绑架也不要肆意的质疑我的品位，电影是市场的产物，市场会告诉你答案，怀才不遇是个笑话观众没水平更是个笑话，详情请参见少年派。我们不需要所谓的绚丽的3d技术，艾玛，国人应该已经接受了咱们是真没水平拼这个，钱够不够咱先不说，能力摆在那里，能力不足也就算了各个再都抱着圈钱的心态，连故事都讲不清楚技术又根本都是浮云，你们欺骗完观众然后呢，然后苦果还是要自己吞，群众的眼睛是雪亮的，谁都不会当一辈子傻子。我们甚至不需要什么大牌明星堆积，说实话，中国现在有几个绝对号召力的明星{疑问句}，并且一万年了还是那几个人，审美疲劳早晚的事。还有神马华丽到哗众取宠的服装自以为是的解读历史钱花了一堆不知道干什么了等等等等。我们只期望诚意，一些些诚意，拿着电影票进去，笑过或者哭过也可能走出电影院就忘记了一切，但是至少在电影落幕的那一刹那我们觉得值，就这点小小的要求，很多时候甚至是绝大部分时候都满足不了。所以观众们真心要求不高，我们愿意支持国产电影但是也请诸位电影人拿出值得国人支持的作品来。
观众看电影其实就像投票，开始是什么都搞不清楚，慢慢有了经验，到最后票房会告诉每位电影人现实是什么，一切让市场决定，这才是良性的有序的发展模式，我很惊喜这一天似乎有些苗头了。
作为一个中国人，再说点小小的奢望，奥斯卡上凭借一次别离获奖的伊朗导演当时说了一段让我快要流泪的获奖感言，我当时问自己什么时候能有一位中国导演站在世界最主流的媒体平台上为自己祖国曾经的历史说些什么，哪怕是一句话，金陵十三衩没有做到，但是这样的尝试还是让人惊喜。
最后，如果你有看电影的计划，我真挚的向你推荐这一部，我想你应该和我一样不会失望。
看花絮中有人妖的镜头应该是被剪了，虽然有点小失望，但是不影响对这部剧的好评，最后范冰冰的出现，确实是惊喜。
王宝强的演出很到位，也很惊讶他能把2做到这么极致，真是奇葩中的奇葩，这几年的演技越发显成熟，对于这类角色也是就轻驾熟。
黄渤我看他那张脸就想笑，觉得天生就是演喜剧的料，这次依然有点“娘”，但似乎演的没有另外二位出彩，但他的演出总能给到我们想看到的东西，很喜欢的一位演员。
这是徐峥导的第一部剧，就冲这一点，我想就得给五分，不容易，真的很好了，对于国产喜剧，基于冯导近年来导的贺岁剧都是较为沉重的，它又不像让子弹飞的黑色幽默，但是它让我对国产喜剧又有新的期待了。
泰国传奇，真不错，票房值得期待。
当年看过宁浩《疯狂的赛车》后，在文章结尾写下过一句话：《疯狂的赛车》好就好在，它不仅仅是一部好的喜剧片，更是一部好电影。
是的，好喜剧和好电影应该是一件事。在这点上，《泰囧》作为一部导演处女作，使得徐峥的初执导筒配得上惊艳二字。在影院中收获的爆笑和泪水可以说是最好的反馈，而故事后半段的反思与真情流露，更是拔高了影片的主题。使得故事脱离了单纯的搞笑与疯狂，成为了一部绝对超出评论界和普通观众的预期的佳作。
前年的那部《人在囧途》收获了不俗的口碑，影片体现的是巧合的力量，与王宝强的喜剧功底相辅相成，让人难忘。当年自《疯狂的石头》后，非线性结构更是成为了喜剧的标配。但如今这部转战泰国的续集可谓超出了前作，并且跳出了喜剧“疯狂”的框框，不仅在笑料的密度和强度上有过之而无不及，而且将泰国的异域风光和清迈的旖旎清新发挥到了极致，成为了今年院线中娱乐效果最强大的一部作品。正如片中王宝强与徐峥之间的组合名字——“泰国传奇”，有可能成为年底引爆院线的现象级作品。
这两年间，笔者曾经利用假期两次杀奔泰国旅行，首次普吉，再战曼谷与清迈。无一不感受到这个旅游国家的强大旅游资源。但是对于这部电影而言，很多观众相信初看时，都会以一种猎奇的目光在异域风情中流连忘返：火辣的人妖、骑着大象游荡、沿河漂流、遍地寺庙这些泰国元素，与影片的荒诞风格结合得较为相得益彰。如果说第一部《人在囧途》是纯粹的公路电影，以沿途遭遇的人物来串联起故事，那么这一次的转变在于用追踪的方式上演着地点变化串联起了影片主线。其实这种方式最早在类似《终结者》这样的作品中效果很不错。追杀与反追杀间引发的剧情张力不可小视，远比单纯的遭遇更能让人关注。如果说遇到人物分支出的事件是猎奇，那么这一次的追杀牵制就是感同身受。最关键的是，经过无害化与去暴力化的处理，加上黄渤的特殊造型和步步紧逼，一路上的三傻大战都给人留下了深刻的印象。
本片作为喜剧，最大的优势在于笑点的多元化处理。这种多元化是南北融合的结果。首先，以南派周星驰喜剧为代表的无厘头风格，在本片中化为了人物的夸张造型与肢体语言，如王宝强的黄发以及黄渤的落枕，再配合王宝强自幼习武的功底和必杀腿功引发了很多看点。至于北派语言玩法，是冯小刚喜剧最惯用的路数。在片中是以徐峥与王宝强的“三句半式”方法频繁涌现，成就了影片台词的诸多金句。当然要指出这种融合的高明之处，取长补短之下，两种喜剧的特征都被最大化，避免了观众接受能力的单一，而且发挥了优势之余，规避了以往喜剧依赖屎尿屁或者低俗化风格所带来的弊端，给人以极佳的娱乐效果。而且后半段的风格转变比较自然，过渡在中段很多场景内就已经通过徐峥的反省与挣扎有所体现，让人对徐峥的导演功力暗自称赞。
除此之外，影片对于泰国的挖掘很到位，当地的风土人情给影片增添了不少亮色。曼谷是个北京失散多年的不同父异母兄弟：那拥堵不已的交通，色彩鲜艳的车辆与人们漫不经心的性格，素万那普机场迷宫一般的结构都历历在目。至于清迈，趁着还没被国人占领请速来一游吧，小清新绝对秒杀所有国内装文艺圣地。寺庙中成年男子必为僧侣的虔诚朝拜，水灯节漫天放飞的心愿，还有护城河蔓延的古城，双条车与突突车风驰电掣的掠过眼前。可能在这个过程中，唯独缺失的是对当地泰国人的描绘，影片很大程度上有时只突出了主角之间的斗智斗勇，使得泰国当地人被脸谱化，缺乏前作那种人与人之间的有效互动，而只剩下人与景之间的强行组合。当然预告片中引起极大笑果的人妖片段只剩下二选一，被删减之后杀伤力明显有所缺失。
影片评论影片评论写的好的人篇三
《泰囧》是《人在囧途》的第二部片子，今晚有幸影院欣赏了一遍，感觉茫然。
事前，很多朋友积极推荐此部喜剧片，以致一位闺蜜谈起此片时喜上眉梢，笑的自然是合不拢嘴。我自然不想望尘莫及，好在今日终于有幸一睹容颜。
剧中主角的演技真的太高超了，惹得我们一群观看的人频频发笑，其实觉得在电影院和一大群人一起看电影挺有意思的，大家一起笑，就是很担心影院里声音太过嘈杂会影响到蛋蛋，蛋蛋也挺喜欢看的，因为偶尔也有动一动。今晚看到了世界上最倒霉最搞笑的几个人，中间也有很多很感人的，比如说王宝曾好几次被徐朗赶走，然后又会到徐朗的身边，因为他们是“泰国传奇”组合，还有当徐朗误以为王宝是和高博一伙的，他们又再次分道扬镳时，徐朗发现王宝的旅行日记里面的内容，原来他误会了王宝，挺令人感动的是当他们终于到了那座庙，徐朗和高博抢着那个可能装有协议书的木盒子时，徐朗想起王宝的其中一个心愿，就是打泰拳，于是徐朗毅然决然的放开手中的盒子去帮助王宝拍下了他惊世骇俗的一张打泰拳时的照片！故事中徐朗为了自己研发的“油霸”辛苦了整整四年，还和自己的高中同学称了死对头，还差点就妻离子散，但他最后却选择了放弃，因为他知道，没有什么能比自己的家人在身边更重要了，于是他和他的妻子和好了。现实中也是如此，又有多少的人为了眼前的利益而于自己的家人朋友不顾了呢? 最意外的是范冰冰的出场，太让人感到意外了，她的穿着和出场时的气质，压倒了群芳，而且感觉她出场时的场景非常的梦幻，感觉就像是做梦一样，我相信电视中的王宝也是感觉置身于梦境中一般的。还有高博，看着他听到自己老婆生了的消息时的激动劲，我也激动了一番，不知道再过几个月我生蛋蛋时，蛋蛋他爸爸会不会也是很激动的呢！
看到徐峥总想笑，徐峥倒是个很正经人，从《星光灿烂猪八戒》到《人在囧途》，再到《泰囧》。逐渐突显其男人魅力，幽默的越来越自然。倒是见着王宝强，从原本的傻根到现在王宝，怎么看怎么觉得越来越丑（现在变成金毛狮王)。我觉得吧，他身上唯一能够真实演出的就是山区农民的那种朴实，老实，无知的气质，这些应该说是他本质的体现。但在这部《泰囧》中，他更是把这种无知，朴实，老实，**的形象放大了100倍，简直有点太做作了。好比徐峥说他“有病啊”，他就笑着回答“是啊有病”，“你该吃药了”他就掏出药笑着说“你怎么知道”……我觉得这种傻，太做作。这种笑料简直就像在神经病院看病人发神经一样悲哀。
相比之下，我更喜欢《人在囧途》一，喜欢没染黄毛的王宝强，不傻到神经病似的王宝强。
我特别喜欢周星驰的无厘头喜剧，每一部、每一部，都堪称经典。因为周星驰每次演的角色都把做作的笑料发挥到极致，相反这些极致的笑料却反衬出主角自身是多么的聪慧、机智，让人看了从心底喜爱这样的角色。反观《泰囧》中的王宝角色，除了一个“傻”字，更让我看不到“傻”字背后抒写的是什么。想到那种让人痛恨到想死的“傻”，我要是徐峥，恨不得开始就把他给碎尸万段，还难消我心头之恨。
哎！这部喜剧，简直就是一群傻子在看傻子演的戏。
影片评论影片评论写的好的人篇四
周四班
学院：环境与土木工程学院
姓名：莫定强
学号：201303100506
电话号码：18161213523
邮箱：
专业：地质
这学期所观看的所有电影：
《巴山夜雨》
《高考1977》
《蝴蝶》
《鸡同鸭讲》
《告白》
《罗拉快跑》
《当尼采哭泣》
《滚滚红尘》
《少数派报告》
给我印象最深的五部电影：
1：《盗梦空间》
影评：我们在一个潜意识的框架里增删了很多东西，在梦境里我们每个人其实都是一流的导演，只是现实中的我们并不能像电影中的那样用植入想法的方式来控制剧情的发展，梦境中遇到危险后我们的身体就会发出危险信号，为了不让我们高速运转的大脑崩溃而让我们醒来，按照电影中说的，醒来就是穿越，醒来意味着梦境中的死亡。
2：《饥饿游戏》
影评：是什么使人们变得这么惶恐呢？原因很简单，因为游戏只有一个赢家，而且是一个不是你死就是我亡的游戏。
3：《黑客帝国》 影评：理论上说在真实世界里，人类是无法和机器抗衡的，战争确实存在过，但是已经结束了。
4：《美丽人生》
影片评论影片评论写的好的人篇五
现如今，电影在人们生活中发挥了某些不可替代的作用。人们可借由电影寄托自己的梦想，体验生活中无法体验到的或美好或深情或奇妙或科幻的旅程。 这其实也是每个电影人的梦想，他们付出了许多，或金钱、或精力甚至于生命。
1 观赏电影；
2 电影影评的写作，并在社团博客上更新
3 了解社员们喜爱电影的资料、召开电影研讨会；
4 开展电影配音或模仿秀；
影片评论影片评论写的好的人篇六
在2012年的贺岁档显然《泰囧》是公认最被看好的“黑马”，不仅仅是《人在囧途》的良好口碑和3个耳熟能详的傻瓜泰国“西游记”式的无节操搞笑，还有这部影片是贺岁档仅剩的标准喜剧，很难得的反抗悲伤氛围与发泄不满的跳板，结伴团购也就趋之如骛了。对于《泰囧》来说喜剧标签从先导预告片的出色营销开始一直延续到影片上映的良好口碑，相对正面的营销和末日，3个12的良好契机很好的结合在了一起，观众当然也不会错过这个轻松的机会，在开画日3650万的成绩显然是值得肯定这股力量的。
对于《泰囧》这么高的上座率和票房，究其大部分的原因还是在于上面笔者所说。如果非要究其影片本身质量和票房的关系，我们也是可以细细分析的。
作为一部类似公路片的情感喜剧，《泰囧》有点闲庭信步，不像冯小刚那样的纯熟，矫情，这在笔者看来或许还得得力于徐峥的初次执导，与其说是初生牛犊不怕虎还不如说是以一种观众唯唯嚅嚅的视角为起点，高潮劲爆台词和煽情融入画面都是情之所以而为之。很多细节不像是编剧规正范围内的，加上公路片场景利用是非常依靠于现场调度和创作的，甚至从很多演员自发的逗乐方式和动作都可以看出该片从导演到演员都是一股热情在作怪。
如果说很多细节笑点都是顺其自然的，那么《泰囧》的大框架却是始终围绕在徐峥所说的“除了喜剧还有很多关于人生之外的东西。”倒霉成功男徐朗为了一个更大的诱惑一路扎进了这条看似没有回头路的泰国之旅，一个天然呆的傻小子王宝为了很多小市民心里的梦想乘坐了这架班机和这个上辈子也一起做过飞机邻座的徐朗组成了“泰国传奇”，机缘巧合下他们总是你推我迎，彼此推拿之间他们在另外一个潜在的反派高渐制造的诸多困难中明白了很多道理。3个人物，有人困顿，有人2货，有人誓不罢休，有职场，有家庭，有亲情，有旅途轶事，这些被放大了的生活在戏剧步步为营的紧张刺激与且停且战的笑与理的缓冲下自然流畅，尽管制作在水平上仍显一般，然而在被观众放大了的喜剧元素惊艳下还是稳住了观众的口碑，镇住了场面。
再高深的电影也不会是观众口耳相传的“好看的电影”，再喜剧的无厘头电影也可能沦为段子秀的过场烂片。能笑能懂是大众的基本要求，然而电影被错解为的高端艺术总是放不下身段，好像是票房不管怎么样，档次不能低，观众不管怎么样，面子不能丢。这些陋习已不是一夕有之，像《失恋33天》《泰囧》这样的欢聚班底做的老百姓类型电影能实验成功实属不易，回过头来看是试验成功，但是制片方也只能庆幸的说一句“押对了！”。
生活还有很多日子要过，光线明亮的荧幕上还一幕一幕的更换着电影，苦大仇深的历史武侠大片我们已经不缺，现实已经被埋怨的够呛，但是正视观众的低成本喜剧我们却没得挑，不得不说内地观众有点“囧”。
影片评论影片评论写的好的人篇七
《雨巷》是戴望舒早期的成名之作，诗人由此获得“雨巷诗人”的雅号。
撑着油纸伞
彷徨在悠长，悠长
又寂寥的雨巷，
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
她是有
丁香一样的颜色，
丁香一样的芬芳，
丁香一样的忧愁，
丁香花开在仲春时节，花色或白或紫，给人柔弱、娇美而又纯洁、庄重的感觉。丁香花娇美却易凋谢，中国古代的诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是引愁之物。中国古代的诗歌中有不少吟咏丁香的名句，如：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”(南唐李璨《浣溪纱》词);“丁香体柔弱，乱结枝犹坠”;“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”;等等。由于中国古代诗人们的反复吟咏和广泛传唱，在中国人(尤其是文人)心中，丁香逐渐成为美丽、高洁、柔弱、愁怨之类性质或具有这类性质的事物的象征。《雨巷》中出现的“姑娘”就是全面具有中国古代诗人赋予丁香的上述性质的一个女性形象──她既具有丁香的美丽姿态和颜色，又具有丁香的高洁和芬芳，还具有(古代诗人赋予)丁香的忧愁与哀怨的特点。
她彷徨在这寂寥的雨巷，
撑着油纸伞
像我一样。
像我一样地
默默彳亍着，
冷漠，凄清，又惆怅。
她静默地走近
走近，又投出
太息一般的眼光。
她飘过
像梦一般地，
像梦一般地凄婉迷茫。
像梦中飘过
一枝丁香地，
我身旁飘过这女郎;
她静默地远了，远了，
到了颓圮的篱墙。
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里。
消了她的颜色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光，
丁香般的惆怅。
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长，悠长
又寂寥的雨巷，
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
在诗的末尾，诗人似乎又将诗的开头所出现的那个镜头又重放了一遍。首尾两节的词句几乎全部相同，只是将其中的“(我希望)逢着”改成了“(我希望)飘过”。这一改，一方面表明诗人并没有完全放弃希望，另一方面却让人感到诗人的希望越来越渺茫了。因而，读到诗的最后一节，我们不禁感到：诗中所渲染的那种理想破灭而又无法挽回的苦闷、哀怨而又无奈、惆怅的情感又加深了一层。
在讲解了《雨巷》一诗的大致内容后，让我们再来分析一下这首诗在写作手法上的特色。
1、法国象征主义手法和中国传统诗歌意象的完美结合：
影片评论影片评论写的好的人篇八
作品原文
红藕香残玉簟[diàn]秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
文学赏析
名家评论
元伊世珍《琅嬛记》卷中引《外传》：易安结缡未久，明诚即负岌远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。
明杨慎批点杨金本《草堂诗馀》卷三：离情欲泪。读此始知高则诚、关汉卿诸人，又是效颦。
明茅映《词的》卷三：香弱脆溜，自是正宗。
明王世贞《弇州山人词评》：李易安“此情无计可消除，方下眉头，又上心头。”可谓憔悴支离矣。
明沈际飞《草堂诗馀正集》卷二：时本落“西”字，作七字句，非调。是元人乐府妙句。关、郑、白、马诸君，固效颦耳。
明李廷机《草堂诗馀评林》卷二：此词颇尽离别之情，语意超逸，令人醒目。
明张丑《清河书画舫》申集引《才妇录》：易安词稿一纸，乃清秘阁故物也。笔势清真可爱。此词《漱玉集》中亦载，所谓离别曲者耶?卷尾略无题识，仅有点定两字耳。录具于左：“(词略，唯“月满西楼”，作“月满楼”)”。右调(一剪梅)。
明徐士俊《古今词统》卷十：“楼”字上不必增“西”字。刘伯温“雁短人遥可奈何”亦七字句，仿此。
清王士禛《花草蒙拾》：俞仲茅小词云：“轮到相思没处辞，眉间露一丝。”视易安“才下眉头，却上心头”，可谓此儿善盗。然易安亦从范希文“都来此事，眉间心上，无计相回避”语脱胎，李特工耳。
清沈雄《古今词话·词辨》卷上：周永年曰：《一剪梅》唯易安作为善。刘后村换头亦用平字，于调未叶。若“云中谁寄锦书来”，与“此情无计可消除”，“来”字、“除”字，不必用韵，似俱出韵。但“雁字回时月满楼”，“楼”字上失一“西”字。^v^田“雁短人遥可奈何”，“楼”上似不必增“西”字。今南曲只以前段作引子，词家复就单调，别名“剪半”。将法曲之被管弦者，渐不可究诘矣。
清万树《词律》卷九：“月满楼”，或作“月满西楼”。不知此调与他词异。如“裳”、“思”、“来”、“除”等字，皆不用韵，原与四段排比者不同。“雁字”句七字，自是古调。何必强其入俗，而添一‘“西”字以凑八字乎?人若欲填排偶之句，自有别体在也。
清张宗橚《词林纪事》卷十九：此《一剪梅》，变体也。前段第五句原本无“西”字，后人所增。旧谱谓脱去一字者，非。又按：《汲古阁宋词》，此阕载入《惜香乐府》，恐误。
清梁绍壬《两般秋雨庵随笔》卷三：易安《一剪梅》词起句“红藕香残玉簟秋”七字，便有吞梅嚼雪，不识人间烟火气象，其实寻常不经意语也。
清陈世焜(廷悼)《云韶集》卷十：起七字秀绝，真不食人间烟火者。梁绍壬谓：只起七字已是他人不能到。结更凄绝。
清陈廷焯《白雨斋词话》卷二：易安佳句，如《一剪梅》起七字云：“红藕香残玉簟秋”，精秀特绝，真不食人间烟火者。
