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社会是我们奋斗的舞台，每个人都应该为社会做出贡献。写总结时，我们要注重逻辑性和条理性，使读者能够清晰地理解和接受我们的总结观点。以下是一些环保机构和组织的介绍，希望能够给你提供参与环保行动的机会和平台。
中学音乐说课稿篇一
生：锣、鼓。
常用四种乐器：溜子鼓、头钹、二钹、马锣。
情绪如何呢?热烈、喜庆的。
2、全曲下设了五个小标题，借着小标题划分了全曲的段落。在一定的程度上，这些小标题提示了乐曲所要表现的形象内容。
3、复听，根据提示，形象音乐情景，完成表格问题。
师：接下来我们就根据小标题来分段欣赏。一边听一边完成下面表格，从速度、节奏、力度三个方面来鉴赏比较。(分段听后模唱)。
山间春色：表现山清水秀、春暖花开、美丽怡人的春天景色。乐曲采用上下句对偶及螺蛳结顶的手法陈述音乐内容。
结队出山：揭示锦鸡由少而多，由静而动的结队出山的情景。
溪间戏游：表现锦鸡嬉戏的欢乐情景。
众御顽敌：表现发现敌情、与敌对峙、向敌进攻、群起而攻、敌人退却逃跑等形象。
荣归：表现锦鸡胜利后昂首阔步、神气十足的形象。
4、会在怎样的生活情景中出现呢?表达了人们怎样的生活的感情?
多用于丰收、节日、喜庆活动。
乐曲表现了人们热爱生活的乐观情趣。
(二)《滚核桃》。
1、接下来我们来欣赏一首山西的打击乐《滚核桃》。根据山西绛州鼓乐改编的一首作品。
聆听乐曲，想一想，在鼓的哪些部位发音。
生：鼓面鼓梆鼓槌。
2、分段赏析。乐曲包括了头、身、尾三个组成部分。“头”为散板，带有引子的性质。
节奏有什么特点?慢起渐快。演奏时先用合奏，而后由十名鼓手轮流奏鼓梆，渲染出一种晒核桃的生活情景。
3、乐曲主题部分“身”。师：这段演奏有什么特点呢?
生：节拍非常明确。你都听出了哪些节拍?4/43/42/4。
音色很丰富。
师：这段演奏技法包括：桥击鼓梆、乔击鼓面、闷击鼓面、双手交叉桥击鼓梆、交替敲击鼓槌和鼓梆、单手滚奏、闷击向前推奏、闷击向后退奏等。由于演奏技法的差异，造成音响音色上的不同。
4、这段描写了怎样的情景?乐曲的情绪又是如何的呢?
生：表现了农民秋收时节在房顶晾晒核桃的情景。他们丰收时的喜悦心情。情绪热烈欢庆。
5、练习节奏。
6、教师介绍有关背景材料。
7、乐曲的“尾”。节奏有何特点呢?
快起减慢。节奏逐渐松弛下来。
师：描写了怎样的情景呢?生：表现人们休息下来后那种悠闲舒适的生活景象。
中学音乐说课稿篇二
生：乐曲表现了一种欢快、活泼、诙谐的音乐情绪。充满了童趣。
2、其中模仿人声的乐器是什么呢?
管子。《打花巴掌》这首歌采用先数板后唱歌的形式。在《童谣》里担任着模仿儿童数板任务的就是管子。也叫口噙子，是一种含在嘴里的发声器。
3、以吹管乐器为主，辅以打击乐器，演奏曲目多采用民歌或戏曲唱腔的乐曲就叫吹歌。它是“鼓吹乐”的一个类别。
4、复听乐曲，表演“口噙子数板”
中学音乐说课稿篇三
小学音乐说课稿,各位领导、老师、大家好!我是哈尔滨市复华小学的音乐教师胡媛媛，今天，我说课的内容是教材外歌曲《盲人摸象》一课，我根据新课标的理念，精心设计了本课的。
教案。
与大家共同探讨。我是按下面七个方面进行的：
说教材，说目标，说重、难点，说教法，说学法，说教学过程。
一、说教材。
《盲人摸象》歌曲旋律流畅，内容诙谐幽默，并通过讲述一个盲人摸象的故事形式揭示了看待事物要全面的人生启示。歌曲采用叙事手法，呈三段体结构。
学情分析：但作为三年级的音乐教学内容，这首歌的歌词及旋律内容显得较为复杂，学生学唱会有一定难度。旋律相似之处很多，孩子很容易记混淆，这就需要教师通过生活化的教学方法，引导学生多听、多实践、多感受，以化难为简，快速接受。
二、说目标：
1.通过欣赏歌曲《中国寓言传说》，了解多种演唱形式及感受歌曲的情绪。
2.能够准确有感情地分角色演唱，在演唱中感受歌曲中间部分的乐句。
3.在演唱及表演中，巩固复习多种演唱形式。
三、说重、难点：
教学重点：用解多种演唱形式和音乐情绪并学会运用到自己的演唱表演中。
教学难点：反复跳跃记号的掌握及歌曲节奏的掌握。
四、说教法：
我在本课中的教学方法是结合新课标的基本理念，遵循以审美教育为核心，以学生的发展为根本。在教学中，主要运用了创设情境法、试唱法、诵读法、互教法、学科综合法、拓展延伸等教学方法。根据中年级的音乐教学特点注重兴趣的激发，通过“唱一唱、读一读、想一想、演一演”的教学活动、运用多种手段去激发学生的兴趣，使学生带着浓厚的兴趣、愉悦的心情，积极主动参与到开放、互动而有活力的课堂教学中。利用多媒体及音乐情境的创设，并在每次欣赏时让孩子掌握音乐的情绪及演唱形式，并能够通过活动来了解多种演唱形式及说唱与指挥。游戏导入歌曲教学能够很好的达到教学目标，孩子们会在体验游戏乐趣的同时，熟悉新歌的旋律，同时也激发了孩子对本节课的学习欲望。在新授歌曲环节中,主要采用学生自主学唱法,生生互教和听琴视唱的方法进行。通过学唱,使学生能自己发挥自身的音乐潜能，让学生真正成为主体，使学生在老师的引导下,自觉主动的学习,培养学生自学的能力。
五．说学法。
学生的学习方法是：通过整体感知、自主探究、尝试、体验、参与等方式。教师引导学生在学中玩，玩中学，让学生以自己独特的方式感知音乐、表现音乐、体验音乐、享受音乐的乐趣，增强学生的自主学习的意识。教学过程是教与学的关键所在,要针对学生的心理特点,和实际学生水平情况来设计教学过程,不然学生就失去了兴趣。我认为音乐教学应遵充分发挥学生的主体作用，让他们多练多唱多表演。为了能让他们在美中学、乐中学,良好的完成教学任务。
六、说过程。
本课的教学过程我把它分为三部分，分别是：
创设情境，体验歌曲、视听结合整体感知、拓展延伸思想升华。
（一）创设情境，体验歌曲。
为了体现音乐的主体地位，欣赏环节主要从音乐的角度入手，虽然听的是《中国寓言传说》，但在内容上并没有做过多讲解，而是从音乐要素来提问，通过三遍的聆听，让孩子在每次聆听的同时都能了解到一项音乐基本要素，第一遍是感受音乐的情绪，第二遍是了解歌曲的演唱形式，第三遍是通过指挥及说唱来再次感受音乐。
根据三年级孩子求知欲强的特点，我采用了直接导入法，通过欣赏一首歌曲让孩子在初听时就感受到这首歌曲的演唱情绪是平和、舒缓的。再次聆听时，孩子自然的就会用自己喜欢的方式用身体来感受音乐的这种情绪，同时在这次聆听的过程中了解到这首歌曲都采用了哪几种演唱形式。在第三次聆听时，孩子们又通过自己对歌曲的理解综合加入了哼唱歌曲、为歌曲指挥及进行歌曲的说唱部分的训练。
（二）视听结合整体感知。
1.在导入新歌环节中，没有通过故事导入而通过一个孩子们最喜欢的游戏来让所有参与和观看的孩子亲身体验到了盲人摸象的感受，同时在愉快的游戏中，也让孩子熟悉了歌曲的主旋律，对歌曲有了第一印象。
2.歌曲初步欣赏环节：通过动画歌曲的播放，让孩子更加喜欢这个故事，喜欢这首歌曲，并对这首歌曲和刚刚听到的歌曲有了一个明显的对比，掌握这首歌曲的演唱情绪是活泼欢快的。
3.教师范唱这一环节，主要是让孩子能够再次聆听歌曲，并找出自己喜欢的是哪一部分，对哪部分最感兴趣，给学生一个宽松自主的学习氛围。
4.学唱歌曲部分，这一环节主要体现在课堂随机生成，让孩子来说出他想学的部分，通过老师语言上的引导，孩子互相通过示范，朗读，互教等活动来解决歌曲的难点，包括歌曲的旋律、节奏、反复记号、附点音符、十六分音符的前松后紧的解决等都需要老师进行现场的生成式教学，没有固定的模式。
5.自主学习，挥洒个性：歌曲处理部分也是让孩子来分析每个角色的特点，然后由孩子自己体会用声音来表现各个角色的不同特点，从而将歌曲完整的处理好。
（三）巩固复习综合运用。
为了进一步激发学生有感情的演唱歌曲,我特意加上了歌曲表演环节，首先让孩子通过本课的学习来进行这首歌曲演唱形式的编排，孩子自己设计这首歌曲可以用到的演唱形式，全班一起按照孩子的设计来试一试，主要是通过这个环节，竖立孩子学习音乐的信心，及对歌曲情绪及演唱形式的综合运用。
总之、以参与为主线，以体验感悟为核心，以创造为升华，以多媒体课件为辅助是我这一节课的理论导向，让学生在轻松愉快的氛围中自主学会歌曲并且对歌曲的情绪及演唱形式等音乐知识进行了综合运用，最后在歌曲声中走出教室。以上就是我的说课内容，有不当和需要改进的地方，恳请各位评委老师给予批评和指正。
中学音乐说课稿篇四
音乐欣赏课具有最直接、体的审美教育价值。“它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种特殊的审美观，通过这种音响的聆听，实现对音乐美的感受和鉴赏。以下是小编整理的中学音乐说课稿，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。
一、案例背景：
这是一节校音乐公开课。随着市场经济的发展，各种事物都出现了它的多面性。大家所听的音乐也不单一是中国的民族音乐了，各种外国的优秀音乐作品，外国的流行音乐，比较时尚的说唱音乐，纯娱乐的通俗音等，都大量地出现在我们音乐生活中。如何引导学生接受和了解优秀音乐作品，是十分值得关注的。
二、主题：
新制定的《音乐课程标准》认为音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。在音乐课程中，欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。因为音乐欣赏课具有最直接、体的审美教育价值。“它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种特殊的审美观，通过这种音响的聆听，实现对音乐美的感受和鉴赏。
戏剧是一门综合艺术，与音乐有着密切的关系。以音乐审美为核心，培养兴趣爱好。在课堂教学内容的选材上，选取了一些有代表性、富有时代特点，又具有艺术感染力的歌曲，如：《回忆》、《白毛女》等。在感受、体验、理解音乐剧的基础上，采用讨论的方式，鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解，才能使学生体验美感、丰富情感、促进想象力的发展。
三、案例教学设计：
【设计理念】音乐欣赏课教学应按照中学生身心发展特点和审美认识规律，从学生的兴趣和发展出发，增强学生参与音乐、感受音乐的能力。结合当今时代特点，以素质教育和主体教育理论为指导，以审美教育为核心，发挥学生自主学习、主动探索、互相合作的能力，并通过接触更多新鲜多样的艺术表现形式和音乐风格，掌握当今音乐流行趋势，使学生走进音乐,体味不同时期音乐作品。
【教学目标】。
通过对音乐剧欣赏，学生能够认识音乐剧是综合性的审美舞台消费艺术。培养学生高尚的音乐兴趣，发展音乐鉴赏评析能力，提高了音乐文化素养，丰富情感体验，形成健康向上的审美观和价值观。
【教学重点】。
本课以《猫》为载体，通过戏剧元素、舞蹈元素、音乐元素、舞美元素四方面让学生走近音乐剧,体验音乐剧音乐的特点。
【教学难点】。
积极主动的探究音乐剧中各种元素所起的作用。
【教学策略】。
1、通过听、辨、看来诱导学生积极参与教学活动。
2、运用直观现代化多媒体教学，优化了教学效果。
教学方法欣赏法讲授法讨论法。
【教学准备】。
1、网络环境下的多媒体教学系统、cai课件。
2、音乐剧《猫》dvd光碟、《如果·爱》vcd光碟、《音乐之声》dvd光碟、《白毛女》舞剧视频。
【教学课时】。
一课时。
【教学过程】。
一、提问式导入。
师:下面播放两剧目片段，请同学们判断播放的片段是属舞剧?歌剧?是音乐剧?(学生举手回答)。
媒体播放《白毛女》片段《如果·爱》片段。
当学生说出歌剧的答案时，教师马上提出：你能说出判断为音乐剧的理由吗?(学生回答问题)。
师:音乐剧是综合性的审美舞台消费艺术.今天让我们一起步入这音乐剧的圣堂......
(在这个环节里,主要是想通过作品的片断欣赏,吸引学生的注意力,激发他们学习音乐剧的兴趣)。
二、音乐剧的基本知识。
媒体播放音乐剧《猫》片段，看完音乐剧片段之后,回答这些问题：
1.什么是音乐剧?
2.音乐剧起源的时间和国家?
(师生互动，对学生的回答进行引导，共同欣赏《猫》等图片。)。
看完音乐剧片段之后,回答这些问题：
问题1:融合了各个艺术门类的特点，将音乐、舞蹈、话剧道白的特殊魅力紧密结合起来塑造人物形象，表达人物感情，从而表现一个完整的故事情节。
问题2:音乐剧诞生于上个世纪初的欧美大陆，其中，音乐源于地道的美国黑人的爵士音乐，舞蹈综合了爵士舞和踢踏舞。1927年，隆·科恩的《水上舞台》掀开了音乐剧时代到来，其中的插曲《老人河》在当时家喻户晓，流传全球。
课件展示：音乐剧四大名剧《猫》、《歌剧魅影》、《悲惨世界》、《西贡小姐》，及其他们的海报和剧照。
(学生通过观看音乐剧大部分能说出构成音乐剧的三大要素。这里设计的目的是培养学生的观察能力和概括能力)。
三、欣赏音乐剧《猫》。
1.作者简介:。
师:《猫》是当今世界音乐剧中最成功的作品.为何音乐剧《猫》如此震憾人心，所向披靡呢，今天就让我们一走进百老汇，领略猫的魅力。
2.剧情介绍(戏剧元素)。
《猫》的故事很简单：杰里科猫族每年都要举行一次聚会，众猫们会在这一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天，我们知道猫有九条命，升天以后可以再次获得新生。于是，形形色色的猫纷纷登场，尽情表现，用歌声和舞蹈来讲述自己的故事，希望能够被选中。最后，当年曾经光彩照人今日却无比邋遢的“魅力猫”以一曲《回忆》打动了所有在场的猫，成为可以升入天堂的猫。
(好的剧情能够作用于人的情感，引起共鸣、激动、联想、想像。通过介绍激发学生学习的兴奋点。故事是来源于生活，《猫》的世界就是一个浓缩的人类社会。《猫》的社会就是一个现代寓言。)。
3.音乐《猫》中的舞蹈元素。
播放《猫》中的舞蹈视频。
(学生讨论舞蹈在音乐剧中的作用)。
《猫》中的舞蹈相当突出。为了传达剧情，编导们不惜用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。这里既有轻松活泼的踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞，使全剧风格奔放，活力四射。
场景一：“介绍保姆猫”褓姆猫是猫中的保姆，她一般白天显得很懒散，整天睡，但一到晚上，她便非常繁忙，因为她要训练老鼠织毛衣，还要为蟑螂失业的问题而担忧，这不她带着她的一支蟑螂童子军来了……轻松活泼的踢踏舞体现了保姆猫风趣幽默的性格特征。她非常具有亲和力，她总是忙忙碌碌，为猫族做一些慈善公益性的事业。所以大家都非常喜欢她。
场景二：杰利克舞会，场面宏大、激情澎湃，摇滚猫带领猫儿们所跳的现代舞，动感十足，也突出了的他狂野的个性。
(通过《猫》视频展示,同学们对音乐剧中舞蹈的表现有更直观的感受。与此同时对舞蹈表现的人物进行介绍,舞蹈使人物具有可视的、生动感人的艺术形象。)。
4.音乐剧《猫》中的音乐元素。
与舞蹈一样《猫》的音乐非常动人。全剧近三个小时，共由二十三首乐曲组成。除了配合不同舞蹈场面的舞曲之外，前后四次出现的主题曲《回忆》更是一首百听不厌的金曲。它传遍了全世界，成为当代的经典歌曲。
(欣赏过后,学生讨论回答问题,表述自己欣赏后的感受。)。
播放《回忆》两个视频。
回忆(1)这首歌曲感觉唱完了吗?歌声表达的是他什么样的心情?(有意犹未尽之感，音乐表达了孤独、无助、凄凉的情绪。)。
你想一个人在她最有魅力、最辉煌的时候，背叛了自己亲人，而当她年老色衰，以这样一副丑陋的外貌再次回到家族中，这两者之间反差有多大。尤其是在大家沉浸欢聚的兴奋中，她的突然出现，打破了当时暖融融的氛围，猫儿们会以怎样的态度来对待她，我们的女主人公内心肯定非常复杂，孤独、无助与凄凉。
领袖猫同情地向她伸出手，但她没有看见，暗然地离开了。
回忆(2)领袖猫告诉猫儿们，幸福的含义不仅仅是现在，也包括过去那些不能遗忘的事情，月光下，杰里可猫族中最年幼的小猫杰米玛唱起了《回忆》，猫儿们都流露出感动的表情，悲天悯人，宽大为怀。(音乐情绪是和睦、温馨、幸福的。)由其最后全体猫儿们起立的一刹那，表达了猫儿们对幸福生活的向往，对美好未来的憧憬与企盼，盼望幸福的降临。
(歌曲：《memory回忆》)。
(说明：《回忆》在剧中出现了四次，因演唱者不同或是演唱时的心境不同，使得每次聆听的感受也是不同的。学生讨论回答问题，表述自己欣赏后的感受。体会音乐在烘托人物形象上的作用。)。
5.舞台美术。
据介绍，在百老汇的音乐剧中，绝大多数制作都是不惜投入巨资运用声、光、电等各种现代技术手段，创造出梦幻般的舞台面貌，具有强烈的视听冲击力。
首先在《猫》剧中最突出的一点就是人物的化装，全剧共有36只猫，为了表现猫的不同地位和性格特征，他们的化妆也是形态各异，五花八门，各具特色，形象逼真。
课件展示：其中一些猫化妆前后对比。
舞台效果，在前面的舞蹈和音乐片断中已经感觉到了舞台效果在剧情的表达及人物的塑造中所起的作用，《通往九重天》这一段，舞台效果更是达到了登峰造极的地步。纯洁的白猫维多利亚首先对魅力猫表示同情，杰里可猫们终于原谅了她，接纳她回到族中。领袖猫选择魅力猫是今年获得重生的猫，猫儿们欢送她登上了通往九重天之路!
播放《通往九重天》视频。
(观看《通往就重天》片断,学生深深的被导演创造出梦幻般的舞台效果折服。小小的舞蹈居然能隐藏如此多的“秘密”。)。
6.欣赏改编成电影的音乐剧。
播放《音乐之声》、《红磨坊》视频。
(体会音乐剧之所以风靡世界，是因为它以音乐来述说故事，满足视听上的享受，魅力四射的舞蹈，配合着眩目的舞台效果。很容易得到大部分人的认同和喜爱。)。
四、课堂小结。
以《猫》为代表的现代派音乐剧，与歌剧、舞剧比起来，它在音乐与舞蹈的创作中使用了大量的流行音乐的元素，并将观赏性放在首位。使表演更加通俗化、大众化、现代化。这大概就是音乐剧能在众多舞台艺术中异军突起，广受观众欢迎的一个主要原因。通过今天的介绍希望同学们喜欢音乐剧，为音乐剧而疯狂。
四、评析。
这节课主要内容是欣赏音乐剧。采用的教学方法，有利于学生感受、体验、理解、掌握音乐剧的特点。如：在教学中欣赏两次《回忆》，引导学生体验不同演唱者不同心情下，同样的旋律和歌词，所传达出来的感受是不相同的。这就完全改变了传统的以知识传授、技能训练为主的教学模式。在这节课的开始部分，观看《白毛女》芭蕾舞剧和《如果·爱》音乐剧的片断，探讨什么他们的区别，在课中也有大量的视频片断，这些辅助性的做法，其意义不仅在于增加学习的兴趣，还在于加深学生对音乐剧的体验和理解，并扩展与音乐相关的文化知识。初中生生活阅历不深，文化程度不高，对于一些作品无法理解。在本教案中选取大量地世界经典作品进行展示，使原来深奥的概念变得直观形象。不同作品的欣赏也丰富学生的音乐知识，提高学生的审美情趣。
不足之处，应该让学生分组在课后查找资料进行探究性学习，从理性的角度进一步了解音乐剧。接找让学生模仿或创作表演《猫》，在排练和演出的过程中能够获得较为具体的情感体验。把音乐剧的知识在运用到自己的创作时间中。学生们可以在积极的创作中获得了经验，提高了学习兴趣，也展示和发展表演才能及创造才能。
一、教材。
教材分析对于上好一节音乐课是至关重要的，准确的教材分析不但可以让学生迅速的掌握授课知识，同时还可以辅助老师更好的进行教学设置，调节授课节奏，应此接下来我要对教材进行简单的分析，《聂耳》是教材第十六单元第二十八节，其重点是鉴赏民乐合奏《金蛇狂舞》和进行曲《毕业歌》，感受其音乐情绪。其中《金蛇狂舞》是聂耳在1934年根据广东音乐《倒八板》整理改编的民乐合奏曲，乐曲以活泼跳跃的旋律和铿锵有力的节奏，表现出江南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景和欢腾的情绪。《毕业歌》是影片《桃李劫》中的主题曲，这首歌曲在影片结束时响起，号召青年们走上救亡战场，相信通过这节课的学习，学生能够加深对我国民乐合奏曲的了解，激发爱国主义情怀，保持积极向上的信念。
二、学情。
那么作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。高中阶段的学生抽象逻辑思维占主导地位，他们的自我意识和自我调控能力较强。音乐感知能力以及音乐基础知识有了一定基础，逐渐形成音乐审美态度，但是对于音乐的人文性知识(音乐史)掌握还不够，因此需要老师的引导和点拨来进一步的学习音乐理论知识。
三、教学目标。
根据新课程标准，教学目标包括情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能三部分，以上教学目标应当以知识技能为主线，逐步渗透情感态度与价值观，并且将以上两点落实到过程与方法当中。应此我将三维目标分为以下三点。
第一，情感态度与价值观目标是，欣赏选曲，感受20世纪30年代的音乐特征，学生培养对祖国的热爱，激发民族自信心和自豪感。
第二，过程与方法目标是，通过反复聆听视唱以及小组合作探究等方法，学生能够掌握聂耳的音乐风格。
第三，知识与技能目标是，了解人民音乐家聂耳的人文知识，理解其作品在时代中的推动性作用。
四、说重难点。
基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是赏析两部作品《金蛇狂舞》和《毕业歌》，感受20世纪30年代音乐作品，培养爱国主义情怀，难点为理解“螺丝结顶”这种传统音乐创作手法，了解聂耳相关音乐史实。
五、教学方法。
为了更好的突出重点突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。
1教法：互动式教法与讲授法相结合，之所以这样选择，一方面互动式教法有助于学生更好的参与到教学中来，另一方面讲授法有助于教师更好的辅助学生理解音乐人文性史实。
2学法：采取视唱法与小组合作探究法相结合，视唱法有助于辅助学生理解音乐形态，小组合作探究法有助于提升学生间的协作能力，以及独立解决问题的能力。
六、教具。
随后，我选择用多媒体为主要的教学用具来展开教学。
七、教学过程。
下一节课能否真正流畅地实施下来、教学目标和重难点能否得以实现，这些都会逐步落实在教学环节里，我要谈一谈本节课的教学过程。这节课的教学过程一共分为课程导入、新课讲授、拓展延伸和小结作业四个部分。下面，我就来详尽的谈谈我的教学过程。
良好的导入不但可以激发学生的学习兴趣同时还可以让学生形成聆听期待，产生探究的欲望，在导入环节，我用多媒体播放纪念建国60周年阅兵视频。并且提问同学们：看完这个视频你们内心有怎样的感受?(试讲)通过这样的提问，学生能够得到情绪是激动的，自豪的。紧接着我会再问同学们，为什么会有这样的感受?学生能够从视频中听到背景音乐是《义》，由此我会引导出“人民音乐家”聂耳，顺势导入本课。之所以这样设计，是为了通过大家耳熟能详的国歌，用视听结合的方式使作品更具感染力和冲击力，以作曲家为桥梁自然流畅的进入课程内容。
在新课教学的环节，我会让同学们采取分别聆听两首歌曲的形式，让同学们感受不同音乐形式——民乐合奏和群众歌曲，来展现同一主题的革命情怀，体会时代特征。
首先我会为同学们完整的播放《金蛇狂舞》，并询问学生：“同学们，这首乐曲的情绪是怎样的?速度又如何呢?”这里我预设学生的答案可能是情绪是热烈欢腾的，速度是快板。(板书：《金蛇狂舞》热烈欢腾的快板)接下来我会追问学生：“乐曲一共分为几个部分呢?”学生会通过听辨旋律主题的方式得出乐曲分为三个部分。由此我会引导同学们分主题再次聆听作品，通过这样直观感知的方式，请同学们捕捉到乐曲最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做了良好的铺垫。
在第二次聆听时，首先我会为同学们播放第一主题，并请同学们轻声哼唱，感受音乐的旋律走向和明快的节奏，引导同学们理解交替节奏(2/4+1/4)。(板书：第一主题交替节奏)然后播放第二主题，并且提问同学们：“第二主题与第一主题有哪些不同点呢?“通过反复聆听学生可以迅速感受到第二主题的情绪更加热烈，我会追问同学们：你们是从哪里看出情绪变化的呢?通过读谱学生可以总结出节奏更加的紧密，通过重复音的频繁使用表现情感更加紧促。(板书：第二主题节奏紧密重复音)之所以这样设计，是为了通过谱例与音频的结合，使同学们更加立体全面的感受民乐合奏的艺术魅力，感受聂耳音乐的丰富变化。
最后我会为同学们播放《金蛇狂舞》第三主题，引导同学们理解这是一段问答式的上下句结构，通过逐渐紧缩的方式进行旋律创作，但骨干音(1和5)并没有发生变化，最终以主音1收束全曲。最终向同学们介绍这种手法是我国传统音乐中经常使用的创作方法——螺蛳结顶。(板书：第三主题螺蛳结顶)之所以选择这样循循善诱的讲授式教学是因为传统音乐的创作手法复杂多变，用引导示范的形式可以使学生更容易理解螺蛳结顶这种创作技巧。
在理解了《金蛇狂舞》这部作品以后，我会问同学们，对于聂耳还有哪些了解呢?学生可能会说聂耳创作了《卖报歌》、国歌等大家熟识的音乐作品，在肯定学生音乐涉猎的同时我还会用讲授法向同学们介绍：聂耳是中国仅有的三位“人民音乐家”之一，另外两位是冼星海和施光南，这样学生可以准确地了解作曲家的历史地位。随后我会向同学们介绍聂耳从小随母亲在云南长大，受到中国传统音乐的影响深远，因此他创作的乐曲具有鲜明的民族特色。最后引导同学们理解“人民音乐家“的深刻内涵——也就是”音乐创作是为人民群众而服务的“，他的创作在中国历具有鲜明的政治作用，由此引出下一首革命歌曲《毕业歌》。(板书：《毕业歌》)。
在鉴赏《毕业歌》的过程中，首先我会为同学们播放歌曲，提问同学们歌曲的情绪和体裁，学生可以说出歌曲的情绪是激昂的、铿锵有力的，(板书：激昂的、铿锵有力的)通过阅读歌谱，学生可以发现歌曲的体裁是进行曲(板书：进行曲)(情绪激昂)内容是号召无产阶级革命斗争的。在感受了歌曲的主题以后，我会向同学们提问“聂耳的革命歌曲为什么会充满号召力?为什么要号召无产阶级革命”通过这样层层深入的提问，引导同学们理解20世纪30年代左翼音乐运动的历史背景，结合历史更好的理解聂耳音乐的人文意义。
以上是新课讲授环节，在这里我充分融合了互动式教法和讲授法，使学生对聂耳的创作以及人文背景有了整体的认识，对两部作品也有了一定的理解。接下来是拓展延伸环节。
一、教材。
首先，谈谈我对教材的理解;。
通过本节课的学习，学生可以对“长江”风貌简单的了解，并通过歌曲的学习，树立爱国主义情怀。
二、学情。
高中学生具有较强的求知欲和较广的知识面，学习兴趣上升为乐趣，学习已成为自觉的行为，并不断从中得到成功的心理体验。但是高中生在平时的音乐生活中多是盲目而随意的，缺乏引导性，因此如何引导学生对音乐的兴趣，提高学生的音乐鉴赏能力是我们面临的一个重要的任务。
三、教学目标。
通过对教材与学情的分析，并结合新课标理念，我的教学目标设计如下：
情感态度与价值观：通过《长江之歌》的学习，感受自然的美好壮观，树立强烈的爱国主义情怀。
过程与方法：通过欣赏、演唱、小组讨论等方法，了解歌曲背后隐含的故事，以及表达的深刻情感。
知识与技能：说出歌曲表达的情感以及歌曲中的音乐特色，并掌握混声合唱的基本技能，演唱主旋律。
四、教学重难点。
基于教学目标的设立，以及对教材与学情的整合，我的教学重难点确定如下：
教学重点：掌握混声合唱的基本技能，演唱主旋律。
教学难点：体会歌曲表达的情感以及歌曲中的音乐特色。
五、教学方法。
为了更好的突出重点、突破难点，更好的完成教学任务，本堂课我主要采用讲解法、谈话法、小组讨论法等教学方法进行学习与交流。
六、教学用具。
为了辅助课堂更好的展开，我采用以下的教学用具：
多媒体、钢琴。
七、教学过程。
接下来说说我的教学过程，也是本次说课的中心环节，我将从新课导入、新课教授、巩固提高、小结作业四个部分进行阐述：
第一部分：创设情境，导入新课。
好的导入是成功的一半，可以培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。
我采用视频导入方法，我会先播放“母亲河”黄河的视频，并提问学生：视频给你什么样的感觉?你能想象到什么场景?学生通过观察视频与日常经验的总结，可以回答出：给人一种雄伟、壮丽、澎湃的感觉;想象到中华英雄儿女不畏艰险、勇敢与恶势力斗争的场面。
由此，引入到我国另一条历史长河“长江”的学习，感受一下“长江”带给我们什么样的感受。
这样设计，既锻炼了学生的自主思考能力，巩固之前学过的知识内容，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中。
第二部分：探究学习，新课教授。
在这一部分，我设计了三个活动进行学习。
活动一：聆听音乐。
初次聆听，我会设置问题：歌曲的情绪与速度是怎样的?给你什么样的感觉?学生通过聆听音乐，进行自由回答;之后我会进行总结：歌曲的情绪为热情、激动、亲切地;给人一种壮阔、震撼的感觉。
再次聆听，我会顺势接着设置问题：歌曲的演唱形式什么?为什么采用这样的演唱方式?学生思考回答;我总结为：采用领唱合唱的方式，“一领众合”的方式进行演唱;这样设置是为了更好的表达作者以及人物的情感。
通过这样直观感知的方式，同学能够从宏观的角度，对歌曲的整体风格特点初步了解，捕捉最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做了良好的准备。
活动二：学习歌曲。
首先，我会进行弹琴，组织学生发声练习，并提醒学生用圆润、优美的声音进行发声。
其次，我会与学生一起演唱歌谱，在演唱的过程中，请学生思考：歌曲中有哪些音乐元素?又分别有什么样的作用?学生进行小组讨论，之后自由回答;我总结为：旋律中出现琶音、大跳等;琶音的作用是：营造一种坚定、跳跃的感觉，间接描绘长江水流的特点、以及感觉;旋律中出现大跳，主要是通过旋律的起伏突出人物的情感。
最后，我会请学生有感情的朗诵歌词;思考：歌曲表达人物怎样的情感?学生听过对歌词的研究与音乐的结合，可以回答出：歌曲通过对长江雄伟、壮丽的赞美与歌颂，表达对祖国山河的热爱之情，与爱国之情。
通过这样具体、循序渐进的学习，学生可以更加系统的学习歌曲，了解欣赏时，应从哪些方面入手，培养学生对音乐的分析与鉴赏能力。
活动三：演唱歌曲。
首先，我会请学生有感情的完整演唱歌曲，并思考：应该用什么样的声音演唱歌曲?学生通过将歌曲与情感的结合，可以回答出：用坚定有力、稍显跳跃的声音演唱歌曲。
然后，我会请学生推荐代表进行领唱，用坚定有力的声音完整的演唱歌曲。
通过这样的学习方式，学生可以更加清晰地理清学习思路，循序渐进的掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，参与音乐知识的学习，发散思维与想象力，对于学生丰富情感、提高文化素养和音乐鉴赏能力有着重要意义。
第三部分：巩固提高，拓展延伸。
聆听歌曲《黄河颂》，与《长江之歌》进行对比欣赏。
这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时又可以让同学们充分地参与到课堂学习中来，巩固对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。
第四部分：课堂小结，点题升华。
采用提问的方式进行本节课内容的总结;。
我会提问学生，本节课学到了什么内容?学生针对歌曲，进行总结分析;最后我会进行总结，并呼吁学生热爱生活与大自然，拥有一双发现美的眼睛，热爱生活。
对于本节课作业的设置上，我会请学生课下搜集一些关于“长江”的有关内容，下节课进行交流学习。
中学音乐说课稿篇五
各位老师，你们好，我今天说课的题目是《音乐—从古典走向浪。
漫》（板书），下面我将从教材、教法、学法、教学过程四个方面进。
行说课。本课安排一课时。首先，我先要说教材。
《音乐—从古典走向浪漫》是湖南文艺出版社高中音乐鉴赏教材下。
册的一个章节，本节以欣赏和讨论为主，学生通过欣赏《第九交。
响曲》《c小调练习曲》《芬兰颂》这三首音乐作品可以大致了解从古。
典主义到浪漫主义的音乐越来越表现人的个性和情感，作曲家追求的诗意理想的生活。
根据本单元要求和本课特点，依据新课标“知、情、过”三个维度，我确定如下教学目标：
知识与技能：了解19世纪欧洲的音乐，贝多芬在音乐史的地位及浪。
漫派的代表作曲家，感性地知道浪漫派作品的特点，能够辨别浪漫主。
义音乐作品。
过程与方法：欣赏音乐作品，同学分组讨论发言浪漫派作品的特点。情感态度与价值观：帮助学生树立正确的人生观、价值观。
在此目标的指导下，我确定了本节课的教学重点和难点：
重点：欣赏音乐作品，讲解代表作家及作品。
方法：听选段，教师提示音响的旋律，请同学哼唱，请学生上讲台介。
绍作曲家及其作品。
难点：辨别浪漫主义音乐作品。
方法：多媒体辅助，小组讨论交流并发言，教师指导并进行总结。其次，我要说教法。
教有常法，但无定法，贵在得法。为了达到教学目标、突出重点、突。
破难点，我本着以教师为主导的原则，采取了情境设置法，将音乐作。
品与相关情境结合，以加深学生对作品的理解。点拨法，参与学生讨。
论，适当进行引导和点拨。多媒体辅助教学等方法。再次，我要说学法：
根据初中生理解力鉴赏力比较高的特点，突出学生的主体地位，我本。
着自主、合作、探究的学习方式，引导学生采取网上学习、合作探究。
等学习方法。
课前准备：学生预习好本课所涉及的作曲家的简介及代表作，教师准。
备好多媒体课件。
最后，我要说的是教学过程，我准备按如下五个环节展开：
1.导入：（2分钟）。
我的导语是这样设计的：同学们，上节课我们学习了音乐从宗教走向。
什么不同呢？它表现了当时人们什么样的思想感情呢？运用提问的方式引入讲课内容，激发学生的兴趣，调动学生学习的积极性。
2.检查预习情况：（5分钟）。
请学生上讲台介绍贝多芬，肖邦，西贝柳斯，并运用多媒体补充介绍。
作曲家，这样可以集中学生注意力，节省课堂时间。如有疏漏和不准。
确的地方，教师补充或纠正，为进一步学习扫清障碍。
3.整体感知，课本研读：（25分钟）。
新课标要求：在欣赏音乐的基础上，了解浪漫主义音乐的特点。
个问题：
（1）听完第九交响曲，它带给你什么样的精神享受？贝多芬想表达。
什么样的感情？
（2）听完c小调革命练习曲，你感觉肖邦为我们描述了一个怎样的波澜壮阔的世界？
（3）芬兰颂表现芬兰受到帝俄的残暴统治，受压迫的人民的反抗。
力量和对自由的强烈渴望。由此你可以试着总结出浪漫主义时期的音乐特点吗？学生分组讨论并派代表发言，教师适当点拨，最后归纳总结并板书。
4.拓展延伸（5分钟）。
播放古典主义时期和浪漫主义时期的音乐作品片段各一首，请同学辨。
析其时期。
这个问题可以使学生巩固新学的知识，并增加了实践的经验。
5.教师小结：（2分钟）。
今天我们学习了音乐从古典向浪漫的转变，我们通过欣赏和分析讨论。
音乐作品得到了很有意义的结论，希望同学们在课下可以多听音乐，喜爱它，与它产生共鸣。
我的说课到此结束，谢谢！
×××。
2012年12月30日。
中学音乐说课稿篇六
1、聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》、《童谣》，感受、体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲所表现的生活内容，了解乐曲的表现方法。
2、在感受、体验乐曲的音乐情绪，理解乐曲的音乐内容的基础上，学习掌握有关的音乐知识。
教学内容。
1、《锦鸡出山》、《滚核桃》、《童谣》。
2、打溜子、鼓吹乐、吹歌方面的音乐知识。
重点和难点。
《锦鸡出山》、《童谣》。理解作品的生活内容。
教学方法。
欣赏法、谈话法等。
相关准备。
多媒体设备、《鼓乐铿锵》课件等。
课时安排。
一课时。
教学过程。
一、大家来看这张图片，大家猜一猜这是哪个少数民族呢?
土家族。
二、了解土家族。
主要分布在湖北恩施、长阳和湖南湘西的土家族苗族自治州等地。奉道教、佛教为主，有着浓厚的“天人合一”的生命意识。接下来我们就来欣赏一首根据湖南土家族“打溜子”改编的器乐曲《锦鸡出山》。乐曲以锦鸡为描写对象，通过几种打击乐器特有的音色及多边的演奏技法，生动地刻画了锦鸡的各种生活动态。
三、作品鉴赏。
(一)《锦鸡出山》。
1、聆听乐曲，说说有哪些乐器?乐曲的情绪是如何的?
生：锣、鼓。
常用四种乐器：溜子鼓、头钹、二钹、马锣。
情绪如何呢?热烈、喜庆的。
2、全曲下设了五个小标题，借着小标题划分了全曲的段落。在一定的程度上，这些小标题提示了乐曲所要表现的形象内容。
3、复听，根据提示，形象音乐情景，完成表格问题。
师：接下来我们就根据小标题来分段欣赏。一边听一边完成下面表格，从速度、节奏、力度三个方面来鉴赏比较。(分段听后模唱)。
山间春色：表现山清水秀、春暖花开、美丽怡人的春天景色。乐曲采用上下句对偶及螺蛳结顶的手法陈述音乐内容。
结队出山：揭示锦鸡由少而多，由静而动的结队出山的情景。
溪间戏游：表现锦鸡嬉戏的欢乐情景。
众御顽敌：表现发现敌情、与敌对峙、向敌进攻、群起而攻、敌人退却逃跑等形象。
荣归：表现锦鸡胜利后昂首阔步、神气十足的形象。
4、会在怎样的生活情景中出现呢?表达了人们怎样的生活的感情?
多用于丰收、节日、喜庆活动。
乐曲表现了人们热爱生活的乐观情趣。
(二)《滚核桃》。
1、接下来我们来欣赏一首山西的打击乐《滚核桃》。根据山西绛州鼓乐改编的一首作品。
聆听乐曲，想一想，在鼓的哪些部位发音。
生：鼓面鼓梆鼓槌。
2、分段赏析。乐曲包括了头、身、尾三个组成部分。“头”为散板，带有引子的性质。
节奏有什么特点?慢起渐快。演奏时先用合奏，而后由十名鼓手轮流奏鼓梆，渲染出一种晒核桃的生活情景。
3、乐曲主题部分“身”。师：这段演奏有什么特点呢?
生：节拍非常明确。你都听出了哪些节拍?4/43/42/4。
音色很丰富。
师：这段演奏技法包括：桥击鼓梆、乔击鼓面、闷击鼓面、双手交叉桥击鼓梆、交替敲击鼓槌和鼓梆、单手滚奏、闷击向前推奏、闷击向后退奏等。由于演奏技法的差异，造成音响音色上的不同。
4、这段描写了怎样的情景?乐曲的情绪又是如何的呢?
生：表现了农民秋收时节在房顶晾晒核桃的情景。他们丰收时的喜悦心情。情绪热烈欢庆。
5、练习节奏。
6、教师介绍有关背景材料。
7、乐曲的“尾”。节奏有何特点呢?
快起减慢。节奏逐渐松弛下来。
师：描写了怎样的情景呢?生：表现人们休息下来后那种悠闲舒适的生活景象。
(三)《童谣》。
生：乐曲表现了一种欢快、活泼、诙谐的音乐情绪。充满了童趣。
2、其中模仿人声的乐器是什么呢?
管子。《打花巴掌》这首歌采用先数板后唱歌的形式。在《童谣》里担任着模仿儿童数板任务的就是管子。也叫口噙子，是一种含在嘴里的发声器。
3、以吹管乐器为主，辅以打击乐器，演奏曲目多采用民歌或戏曲唱腔的乐曲就叫吹歌。它是“鼓吹乐”的一个类别。
4、复听乐曲，表演“口噙子数板”
四、归纳概括。
1、请学生归纳本节课的音乐知识。
2、教师点评。
打溜子、鼓吹乐、吹歌。
五、课堂小结。
让一名学生谈本课主要收获。
六、课外拓展。
收集有关当地鼓吹乐的文字、音响资料，将其记录下来。
中学音乐说课稿篇七
尊敬的各位评委老师：
大家下午好。我是职位。
号考生，今天我说课的题目是《。
》。下面我将从教材分析、教学目标、教学重点和难点的确定、教法和学法的选择、教学用具以及教学过程等方面做具体的阐述。
一、教材分析。
《
》选自。
出版社出版的年级（上下）册音乐教材第课“。
”，由。
作词，作曲，歌曲，通过对。
的歌唱，表达了作者的思想感情。
二、教学目标。
美国的教育学家杜威认为，教学目标在教学活动中起着非常重要的作用，是教育者从事教育教学活动的指南。我将本节课的教学目标设定为对学生音乐技能技巧的训练，创造能力的培养和思想品德的教育。具体表现为：
1、知识目标——让学生能够完整。
的演唱这首歌曲。
2、能力目标——帮助学生具有初步的表演意识，能够用多多种形式表现这首歌曲。
3、情感目标——培养学生。
的意识。教学重点和难点的确定。
基于对教材的分析和新课程理念的理解，我认为本节课的重点是让学生能够完整准确的演唱这首歌曲，并理解歌曲想要表达的情感。
教学的难点是歌曲中出现的特殊节奏和音乐符号等。
三、教法和学法的选择“教学有法，而无定法。”针对小学生好玩、好动、好奇心强的特点，我将在教学中使用情景体验法，音乐欣赏法和音乐律动等方法进行教学。引导学生进行音乐创编、合作探究等活动，是他们始终保持浓厚的学习兴趣，积极主动的参与到课堂学习中来。
教学用具。
根据实际教学的需要，我将本节课的教学用具确定为钢琴和多媒体等。
四、教学过程。
（２）逐层聆听——品味美。
（３）学唱歌曲——表现美。
（４）情感升华——享受美，这四个环节环环相扣、层层深入，从而能更好地完成教学目标，这也是今天我说课的主要内容，下面我就具体说一下这四个环节。
１、情境导入——感受美。
兴趣是最好的老师。为了激发学生学习音乐的兴趣，我将师生问好设定为：
“
”
“
”
引导学生回答：
》。
２、逐层聆听——品味美。
让学生静静地聆听歌曲，通过律动去感受歌曲的节拍特点，师生讨论得出这首歌是2/4。
（或3/4拍）的，他的强弱规律是“咚擦（咚擦擦）”“强弱（强弱弱）”并带领大家作一个变拍子的拍手游戏，通过拍手这一简单动作让学生领会不同接拍的特点，如2/4拍用拍手掌、点手心，3/4拍用拍手掌、点手心、点手心来表示。然后复听歌曲：“这首歌曲表现了什么样的情绪啊？”让学生讨论并充分发表自己的见解。随后我将在大屏幕上出示歌词，并用钢琴弹奏这首歌曲，让学生跟着旋律有感情、有节奏的朗读歌词并进行哼唱，通过多次聆听让学生逐渐感受歌曲的情绪，找出歌曲中的特殊乐句，为后面突出重点、突破难点奠定基础。
３、学唱歌曲——表现美。
”为了解决其中出现的（特殊音符、节奏），我会引导学生模仿。
在学生进行模仿时我会及时的给出节奏并让学生进行重点练习。
声音去演唱歌曲。组织小组合作的形式，通过小组之间的竞赛使学生始终保持浓厚的学习兴趣，积极、主动地进行练习，这样学生就能很快、完整的学会歌曲。
４、情感升华——享受美。
”
5、拓展延伸。
“假如我们要在一场晚会中表演这首歌曲，采取什么样的方式，添加什么样的舞蹈动作才能达到更好的效果呢？”并让学生根据自己的兴趣自由组合、分组表演，对同学们的表演我会进行指导、鼓励和评价，使学生能够积极、大胆、主动地进行创编。有感情就有想象，从而形成创造性思维，通过创编可以引导学生积极讨论、共同参与，充分发掘学生的创造潜力，培养学生乐观的学习态度和友爱精神。
我这节课的教学思路：
我们知道新课标强调：音乐课是以提高学生的审美能力为核心。从这一理念出发，本节课通过让学生“感受美、品味美、表现美、享受美”，培养学生的学习兴趣，增强合作能力，提高学生的音乐审美意识。
我的说课完毕，谢谢老师。
中学音乐说课稿篇八
今天我说的内容是义务教育苏教版小学音乐教科书二年级上册第三单元——《校园节拍》。
二、教材分析。
本节课我以“音乐”、“运动”和“游戏”为主要载体，将视角投向充满阳光和活力的校园生活，关注儿童身心发展的健康和兴趣特点，体现了孩子们在校园生活中的朝气蓬勃、健康向上的成长状态!让学生能在相同题材的的歌曲中感受到它们之间的差别，并做出合适的反应，让学生在音乐中进一步解放手脚，通过身体的体态律动去感悟不同节奏旋律的特点。
三、结合新大纲我制定了以下的教学目标。
通过学习和欣赏与运动有关的歌曲，使学生感悟到同类题材音乐作品的特点与异同，能通过适当的声势动作来表现歌曲节奏、力度等，从而大胆地表达自己的创意，能用轻快、跳跃的声音，有表情地演唱歌曲，同时可以积极参与到音乐实践活动中去，感受“运动”与“游戏”的快乐，增进对校园生活的喜爱和同学间的感情。
四、揭示本课教学重点、难点。
节奏的掌握和区分是本节课的教学重点之处，表现音乐作品时的情绪、力度与速度的把握以及声势动作的设计和运用是本节课的难点。
五、教学方法和学法的讲解。
音乐学科作为审美教育的一种方式和手段，其教学方法不同于其他学科，主要体现在：从感性入手，以情感人，以美育人，重视教育的潜效应。因为用多媒体制作的图像动静结合、神形兼备，从而让学生更易理解，可以让学生发挥其视觉、听觉、感觉等多种感观的作用，所以我采用了“情景教学法”;由于音乐有不确定性，每个学生的感受各不相同，所以我采用了“启发开放式教学法”;听唱可以激发学生的兴趣，兴趣从音响中获得，所以我采用了“听唱教学法”。
把学习的主动权给学生，让学生主动参与，自由发挥，这样学生才能学的生动活泼，妙趣横生;当学生学习有偏差、不当之处，老师要及时给予恰当的指点，最后在老师的引导下，真正做到让学生自主学习，自己领悟。
六、教学过程。
(一)、创设情境，欣赏歌曲。
1、学校是学生校园生活的乐园。我带领学生跟随歌曲《校园的早晨》进行律动，从而打开了孩子们一天快乐校园生活的篇章。这是一首节奏感很强的2/4拍歌曲，学生很快就能听出音乐的节拍，跟着老师和音乐动起来，这也有助于培养学生内心的音乐节奏。
2、当学生进入所设情景和状态之后，根据小学生好奇心强这一特点，我利用多媒体展示一组小朋友在校园内运动、做游戏的画面，仿佛让学生置身其中。感受到“音乐”、“运动”与“游戏”的快乐，最终画面停留在乒乓比赛的画面上，根据我所创设的生动情景成功的引起了学生的注意，使学生对教学内容产生浓厚的兴趣，从而引发学生学习的积极主动性。通过反复聆听使学生感受到这首以儿童体育活动为题材的欢快活泼的器乐曲《乒乓变奏曲》，全曲有两个段落，第一段呈示主题，简明而轻松;第二段运用“加花”的手法将主题做了纷繁的变化发展，让人有目不暇接、眼花缭乱的感觉，表现了乒乓球小运动员们在比赛过程中各不相让的激烈场面。
3、节奏是音乐三大要素之一，是音乐的骨架、乐曲结构的基本素材，在该欣赏曲中前后比赛情绪的变化，并不是速度变快了，而是节奏发生了变化。低年级的小朋友活泼好动，根据其心理特点，我采用在游戏环节中学习节奏的方法，适当加上些学生熟悉的动作来理解节奏，进行训练，使学生学得有趣易于掌握，记得牢固。
(二)儿歌诵读声势练习。
1、由激烈的乒乓比赛引出富有活力的儿歌诵读“活力gogogo”，在这一环节中，不仅是按节奏读出儿歌的练习，而且是要利用这个素材有效地进行节奏的巩固训练。
3、在老师读完儿歌之后出示基本节奏型的声势活动：
(1)xx(2)xo(3)xxxx(4)xxx。
跺脚跺脚叉腰拍腿拍手。
4、在学生认清并练会以上声势后老师按儿歌的节奏做声势，学生逐句模仿，此时不给出儿歌节奏谱，只是单纯的听觉模仿。这一活动的目的在于建立一定的节奏感，在此基础上，出示节奏谱，学生可以直接将其读出，此时让学生用“titi””ta”来读。
5、熟练节奏后加词诵读，帮助学生体会儿歌的内容和情绪，引导学生用轻松而有弹性的声音表现出来。这一环节也巩固了四分与八分节奏，为后面的学习做好了准备。
(三)游戏导入、歌曲学习。
1、合作学习在音乐教学中被广泛应用，我通过图片的导入和“拍皮球”的游戏活动，激起学生学习的兴趣，引导学生与我共同合作用声势动作和游戏的方式，导入歌曲。
2、出示节奏谱xxx、xxxx和xxx，让学生分别将这几个节奏与之前游戏中的声势动作进行对号入座，并选择其中的两个组合，由老师带领大家一起做一做。
3、老师随《拍皮球》音乐做声势表演，并在第二次与第三次之间用手敲击凳面xxxx两次，由学生总结出敲击凳子的节奏和次数，最后由学生和老师分工来配合完成整首歌曲的声势组合，通过这样的练习，学生会对歌曲乐句的划分、长短有清晰的认识，以解决演唱时的难点。
4、歌唱的基本功体现在咬字、吐字、归韵、收声等方面。要使学生正确表达出歌曲的情绪，在唱歌前，老师可以进行范唱，同时邀请学生用富有弹性的动作做声势伴奏，这样有利于学生在歌曲的演唱时可以正确的发声，恰当的表现二拍子的韵律。用听唱法进行歌曲的教学，在学会歌曲之后老师还可以从形象入手，我通过让学生对两种不同状态的皮球的选择，进一步加强了学生对歌曲演唱时强弱的掌握。从而达到预期的教学效果。
5、歌曲掌握之后，可以让学生结合之前做的拍皮球的游戏进行创编活动，将游戏中的节奏用“嘭”读出来，并作为歌曲的前奏。
(四)、创编歌词，表现歌曲。
想象是创造的先导，从模仿到创造，想象起着桥梁的作用，在教学过程中，我遵守《音乐课程标准》指示，设定生动有趣的创造性活动，将歌词进行巧妙的改编，发展学生的想象力，增强学生的创造意识，激起学生的创编热情，让学生通过共同讨论、互相交流的学习来感受和体验音乐，最后在我的带领和指导下，与学生一同合作将创编的成果进行展示和表演，像这样把创作运用到歌唱教学中，可以使学生在创新能力方面得到训练、培养和提高，同时也大大造就了学生的成就感和满足感。
以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位老师提出宝贵意见。
谢谢大家!
一、说教材。
1、教材：《小乌鸦爱妈妈》选自义务教育人教版小学音乐教科书二年级上册。
2、教学内容：学唱歌曲《小乌鸦爱妈妈》。
3、教材简析：(a)这是一首以动物为题材的儿童歌曲。叙事性的歌词，讲述了小乌鸦对妈妈的热爱，教育学生要尊敬，热爱自己的母亲，从小就要帮妈妈做一些力所能及的事情，不忘母亲的养育之恩。(b)歌曲为四个乐句组成的一段体结构，大调式，2/4拍。歌曲曲调简练，同音进行较多，具有叙事的特点。
4、教学目标：(1)学习歌曲《小乌鸦爱妈妈》，并有感情地进行演唱。(2)创编歌表演，培养学生的创新能力。(3)通过本课学习，教育学生从小养成孝敬父母，尊老爱幼的传统美德。
5、教学重难点：歌曲的学唱和歌词的创编。
二、说教法。
1、紧紧围绕教学大纲，教材内容，深入挖掘快乐的因素。
2、游戏与音乐紧密结合。始终把音乐放在重要位置，游戏、音乐、动作、情节都是为了加深儿童对音乐的感受与体验。
3、创设情境。我运用多媒体课件创设了一个与歌曲相配合的情境，加深了孩子们对歌曲情境的体会。方法生动，简洁。
4、激励创新。在教学中，我重视学生的表现力和创造能力。鼓励学生主动参与音乐、体验音乐，这种学习方式不但使知识掌握得更牢固，还使他们获得快乐，并享受了成功的欢愉。
三、说学法。
根据小学低年级学生好玩、好动、好奇、好胜的特点。在学习中，我注意去引导和激励学生通过音乐游戏，律动，歌表演等一系列活动，使他们始终保持浓厚的学习兴趣及注意力。调动学生积极主动性，充分体现了老师为主导，学生为主体的地位。
四、教学过程。
1、听音乐进教室伴随《世上只有妈妈好》旋律进教室。学生根据音乐力度的变化，走出强、弱(重步，轻步走)。
2、新课导入。
(2)出示课题及歌词，集体有感情的朗读。
(3)教师再次播放歌曲《小乌鸦爱妈妈》。
(4)教师范唱。教师有表情地演唱歌曲，学生倾听感受歌曲情感。
(5)学生学唱歌曲。(教师启发学生用亲切，优美的声音演唱。根据不同情况，教师应有提示或示范，可以逐步加入拍手演唱)。
(6)、组织学生以“爱妈妈”为题，谈谈对妈妈的感情。如：帮妈妈做家务，爱惜妈妈的劳动成果，体谅妈妈的辛苦。
(7)、学生在学会歌曲的基础上看图自编动作，进行歌表演。
3、课堂小结。
五、看图自编动作，进行歌表演。
提示：一人演圈内的乌鸦妈妈，一人演小乌鸦，它在圈外自由地飞来飞去，寻找食物。五至八人组成圆圈似鸟窝，集体伴唱。让学生自编动作，进行歌表演，可以提供学生感受、表现、创造音乐的机会，使学生主动参与到音乐实践活动中。在歌表演中，教师给每个学生表演的机会，这样可以使每个学生亲身去感受去体验，使他们获得快乐！
一、说教材。
1、教学内容：苏少版二年级上册第五单元《劳动乐》中歌曲《小鞋匠》。
2、教材分析：本单元以“劳动乐”为主题，将音乐表现与劳动的快乐贯穿始终。让学生在音乐活动中感受活泼欢快的情绪，体验劳动的愉快。《小鞋匠》是一首活泼风趣的德国儿童歌曲，以叙述的口吻描述了小鞋匠高超的技艺和快乐劳动的情景。本单元选用这首歌曲是为了让学生在音乐中体验不同的劳动角色，通过参与律动、小乐器演奏等音乐活动感受歌曲的特点，拓展学生的想象力。
这首歌曲乐句清晰，每一句节奏又基本相同，以的节奏贯穿全曲，弱起的节奏则形成歌曲非常典型的音乐特征。
3、教学目标：
(1)聆听《鞋匠之舞》，感受音乐旋律和情绪的变化，并通过图谱提示进行律动，体验小鞋匠欢快活泼的音乐形象。
(2)在欣赏和学唱的活动中，能初步区分小乐句和音乐段落，为以后的音乐欣赏奠定基础。
(3)能用轻巧、富有弹性的声音有表情地演唱《小鞋匠》。
(4)在创作表演活动中，能够富有表现力的表现劳动的快乐。
4、教学重、难点：
重点：引导学生用轻巧、富有弹性的声音有表情的演唱歌曲。
难点：弱起小节、感知歌曲旋律的特点。
二、说学法：
低年级儿童年龄小，注意方式、思维方式、学习兴趣与高年级学生不同。因此我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，坚持以学生主动聆听、听辨模唱、鼓励比赛等方式，坚持教师为主导，学生为主体的原则，注重发展学生的音乐学习能力。
三、说教法。
本课教学我运用了直观感受法(听觉感受、视觉感受)、情境教学法、律动参与法、评价鼓励法等来进行教学。
四、说过程：
本节课我共设计了以下几个环节：
1.旧知导入，激发兴趣。
以一年级学唱的《快乐的小木匠》导入。
2.欣赏乐曲，入情入境。
观看鞋匠修鞋视频，并在欣赏《鞋匠之舞》时用根据图谱随音乐律动，体验在音乐中劳动的乐趣。
3.教唱歌曲，积极表现。
通过各种学习方法激发学生的学习热情，并乐于用歌声及律动等在同伴面前表现。
5.综合拓展，体验乐趣。
观看鞋匠做鞋视频，聆听鞋匠的节奏生活，从而激发孩子用小乐器模拟劳动时的声音。
五、教学反思。
本次授课课堂气氛活跃，学生学习兴趣浓厚，均能自主学习、乐于学习，达到了预期构想的效果。
在整个教学过程中我创设了良好的音乐氛围，尽可能的激发学生积极主动地全身心全方位地参与音乐实践活动，从而使他们获得音乐审美体验。
1视觉听觉体验，鞋匠是传统的手工艺人，当今的孩子对他们知之甚少，我通过让孩子们观看鞋匠的修鞋与做鞋的视频，拓宽他们的知识面的，其实也激发了他们的学习兴趣。
2在欣赏环节中，我又鼓励孩子进行角色扮演，让他们入情入境，在音乐活动中体验鞋匠工作的乐趣，促使他们产生把自己的手变成一双勤劳能干的手的愿望。
3在教唱环节中，我用轻松互动的氛围，如用歌曲的中的一段歌词唱着表扬他们，既激发了孩子们的学习热情，又不知不觉的解决了歌曲中的难点节奏。我又通过和他们一起唱，同伴接口唱，及发挥小老师的作用请能力强的小朋友教唱等方法，培养了学生感受音乐的能力，及学生认真聆听同伴，乐于评价的习惯，形成了和谐互动，教师引领，学生主体的课堂。
4拓展活动中，小乐器的运用，在培养孩子们的音乐感、节奏感方面起到了特别好的效果，在自助探索如何选择小乐器来表现鞋匠干活时的特殊声音，并自己创编节奏的环节中又很好的挖掘了孩子们的创新精神和丰富的想象力。学生还在我的引导下，利用生活中的物品比如凳子来模仿声音，更是激发学生发现生活，发展他们创造力的活动。
我是xxx。今天，我给大家带来了一堂丰富多彩的音乐课。
教材分析：
本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第六册第六课《嘀哩嘀哩》。《嘀哩嘀哩》是一首欢快活泼，富有朝气的儿童歌曲。它的旋律给孩子们勾画了一幅宽广明媚的春天景象，而本课教学正是对歌曲情感的再延伸和发展。是在第一课时歌曲学习的基础上，以审美教育为主线的一堂自创音乐课。
本课的教学目标，包括了我对学生音乐技能技巧的训练，能力的培养以及品德的教育。通过学习，让学生能用轻快明朗的声音演唱歌曲，培养学生的音乐听辨和想象的能力。使他们的表现美、鉴赏美，创造美的能力得到煅炼，激发学生热爱春天，热爱大自然，热爱生活的良好情感，从中渗透对学生心灵美、行为美的品质教育。
本课的重点是：通过学生感受春天的美，表现音乐的美，提高学生的审美能力。
本课的难点是：学生分组为旋律创编春天的歌词。
本课以音乐教学为主，同时结合了语文、思品、美术等多方面综合素质的培养。
教学方法：
在教学中我主要采用情景教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个春的环境。在这种环境中，让学生感受自然的美、音乐的美。针对儿童爱玩、好动的年龄特点，我还采用了游戏法，实施了寓教于乐的教学策略。
学法指导：
音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。采用人机交互的手段，让学生点击鼠标自由选择画面上的对象，组成春天的图画。学生分组进行活动，在交流和协作中，加深对音乐的体验。
现代音乐课程标准力求体现深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现以音乐审美体验为核心。所以，我为这节课拟定的题目为《春天的旋律》。它所蕴涵的内容本身很美，给学生提供了一个音乐艺术想象的空间。在这个空间里，我把以音乐审美为核心的基本理念贯穿始终。把音乐基础知识和基本技能的学习，有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
在教学中我打破传统、单一的音乐教学模式，把音乐和多媒体相结合，利用多媒体技术所提供的形象、生动的画面，为学生创设良好的学习环境，从而帮助学生更好地聆听音乐、理解音乐，为音乐所表达的境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，萌发对音乐的兴趣和爱好，从而激发学生去表现音乐、创造音乐。
本课的教学过程我是这样思考的：它由复习歌曲，感受春天，游戏活动这三部分组成。其中“感受春天”又包括了：看春天、说春天、赞春天三环节。通过这样的安排，使学生的欣赏美、感受美、表达美、歌唱美、创造美这一系列的审美能力得到提高。
首先我采用提问的方式开课：“同学们，请看窗外，现在是什么季节呀？”问题和学生的生活经验相结合，学生很快就进入了现实的情景里。接着我告诉学生，“让我们一起来唱首春天的歌吧”，这时候，学生就可以看着电脑屏幕上出现的歌单，拍着手在音乐的伴奏声中唱起了歌曲。我又采用听练结合的方法，让学生听辨自己和老师模仿小黄鹂唱歌的不同，突出强弱关系，解决歌曲中的难点，使演唱更加完整悦耳。接着进入第二个环节：看春天。我利用现代化多媒体教学手段能有效激发儿童的学习兴趣这一特点，让学生看关于春的录像，美丽的画面和动听的钢琴旋律，让学生从视觉上，听觉上都得到艺术的感染，审美情趣，审美能力得到培养。接着我又引导学生在音乐声中把所看到的，所想到的春景用语言来描述，并进行模仿。也许有的孩子会说太阳，有的学小鸟，有的用身体表现柔柔的柳条，还有的渴望在草地上放风筝。
你一言，我一语，我再让他们用自己的小手在电脑上，选择出喜欢的春景，用电脑拼图的方法自由组成春天的图画，这时候，我们的眼前就会出现一幅幅美丽的春天美景。通过这一部分的安排，在教学内容上，就把语言、律动、音乐、美术、多媒体技术有机的结合在了一起，使新课标中提倡学科综合的精神得以体现。这样的教学，既能面向全体学生，又能让学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能。学生积累了许多描写春天的语言，也为后面的创编歌词打下基础。
接下去，我又让孩子们用优美的旋律去歌唱春天。在教学方法上，我以培养学生的想象力、创造力为主，尊重个体的不同体验，让学生在键盘上敲出自己所喜欢的速度，感受同一旋律采用不同速度时所产生的不同情绪。欢快的音乐像小朋友在做游戏，舒缓温柔的音乐像春姑娘在翩翩起舞。这些充满童趣的语言，让他们在感受音乐中丰富了想象，在想象中又进行了乐感的培养。接着，我让学生分小组为这段旋律填写春天的歌词，这唤起并促进儿童潜在的音乐本能。让孩子们感受到音乐是自已生活中的需要。学生在一起进行创作，发挥集体协作精神，我再让小组展示自己的创作，并进行互评。
这样的创作活动无论是过程还是结果，孩子们在心理上都得到满足、肯定、愉悦。最后，我采用情景陶冶法，用多媒体技术把教室创设成一个美丽的大草地，在春天图案的背景下，在优美的乐曲声中，学生分组进行游戏活动。在轻松快乐自由的氛围中学生知道了春天到底藏在哪里？它，在温暖的阳光里，在嫩绿的枝头上，在大家的歌声里，在老师的笑脸上，在我们的心里，在美好的生活里。孩子们感受到了春天的无处不在，从而更加热爱大自然。珍惜幸福生活。
法国著名艺术家罗丹曾说过：“对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”我想，通过这样的设计，让学生在音乐中认识美，在生活中寻找美，在未来里创造美，让美融入每一个孩子的心里。
以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家老师提出宝贵意见。
谢谢大家!
