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作为一位杰出的老师，编写教案是必不可少的，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。优秀的教案都具备一些什么特点呢？又该怎么写呢？下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的教案范文，我们一起来了解一下吧。
江苏高中语文教案苏武传高中课文原文电子版篇一
１、通过反复朗读理清文章思路，掌握对比论证方法。
２、背诵全文。
３、培养学生尊敬师长、虚心求教的美德。
１、安排一课时教学。
２、早自习预习文章，疏通字义。
３、在教学过程中，注重朗读环节，指导学生在理解文意的基础上，理清思路。
４、利用抢答竞赛的形式，让学生体会作者的思路，逐段背诵，直至背下全文。
诵读法、问答法、点拨法。
课件、记分牌。
一、导入
（课前播放《长大后我就成了你》音乐全屏展示。）
同学们，上课前给你们播放的歌曲好听吗？宋祖英深情的唱道：长大后我就成了你，成为一名光荣的人民教师。
你们知道我国的教师节是哪一天吗？
为什么我国要设立这个节日，这又说明了什么呢？
大家说的很对。当今社会尊师重教已经巍然成风，但在魏晋以后门阀制度仍有沿袭的唐代却不是这样的，当时的情况如何呢？现在就让我们共同来学习唐代散文家韩愈的千古佳作《师说》，从中去找寻答案吧。
二、解题、出示教学目标
１、解题：
２、教学目标：
反复朗读、理清思路、背诵全文。
三、朗读欣赏与指导
１、让学生在配乐朗读中初步感知全文。
２、提出要求：听清字音、节奏。
四、研读课文，把握文章思路
１、把全班分为三个大组，以抢答的形式进行竞赛，宣布比赛规则，每组派一位同学负责记分。
２、理清第一段思路：
（请一位同学朗读第一段。）
提问：找出本段中哪些句子交代了：人为什么要从师？择师的标准是什么？
明确：
老师的作用：传道受业解惑；
一段从师的必要：孰能无惑；
择师的标准：道之所存师之所存；
小结：这一段从正面论述了从师之道，首先指出“古之学者必有师”，然后依次说明了老师的作用、从师的必要性和择师的标准。
（全班同学齐读第一段。）
（请同学按照思路背诵第一段。）
３、理清第二段思路：
提问：第二段主要运用了三组对比，抨击了当时“耻学于师”的人，请同学们找出相关句子。
明确：
故之圣人──今之众人
爱其子──与其身
百工之人──士大夫族
找三位同学，师生合作共同朗读第二段，进一步明确三组对比的内容。（根据学生朗读情况稍加点评。）
分组背诵三组对比。
４、理清第三段思路：
（全班男生齐读第三段。）
明确：
孔子的行为
三段──结论
孔子的言论
（请同学按照思路背诵第三段。）
５、理清第四段思路：
（全班女生齐读第四段。）
提问：这一段交代了什么？作者提到了哪些原因？
明确：
四段──交代缘起：好古文不拘于时
五、小结
这篇课文四段都围绕“从师”这个问题展开。第一段正面论述从师之道，说明老师的作用、从师的必要和择师的标准。第二段运用了三组对比，批判了当时耻学于师的不良风气。第三段运用孔子的言行，进一步从正面阐明从师的必要性。第四段交代了写作缘起。
六、齐背全文
１、请同学根据板书背诵全文。
２、播放画面，配上音乐，师生共同背诵全文。
七、总结
１、统计各组最后得分，宣布比赛结果。
２、布置课外练习。
江苏高中语文教案苏武传高中课文原文电子版篇二
作为一名优秀的教育工作者，常常要根据教学需要编写教案，借助教案可以有效提升自己的教学能力。写教案需要注意哪些格式呢？以下是小编精心整理的人教版高中语文《登高》教案，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
1、了解杜甫生平以及对其诗歌创作的影响
2、初步掌握诗歌吟诵的基本方法。
3、赏析情景交融、气象宏伟的艺术特点。
4、感受诗人深沈的苦痛与忧思。
1、朗读吟诵。加强朗读训练，使学生通过吟诵感受画面的悲凉气氛和诗人深广的忧思。
2、情景再现。启发学生的创造性想象，再现秋江广阔的情景和抒情主人公的形象,通过再创意境理解这首诗的思想感情和艺术特点。
3、加强背诵指导。
一课时
杜甫(712—770),字子美,曾长安城南少陵以西,自称少陵野老,世称杜少陵,出身于巩县（今河南），唐代现实主义诗人。曾漫游各地，寓居长安十年，“安史之乱”被俘，逃出后任左拾遗，后弃官移家成都筑草堂于浣花西畔，世称浣花草堂，一度任剑南节度参军，检校尚书工部员外郎，世称杜工部。其作品显示了唐由胜转衰的历史过程，被称为“诗史”，有杜工部诗集。代表作自京赴奉先县咏怀五百字、组诗“三吏”“三别”。
登高这一首诗，向来传为名作。前人对他的地位评价极高，杨伦称之为“杜集七言律诗第一”，胡应麟更把它喻为“古今七言律第一”。这首诗写于大历二年（767年），是杜甫去世前三年在四川的夔州所作。没来夔州之前，他寓居在四川的梓州。在梓州，他“闻官军收河南河北”，觉得中原以定，于是陡然萌发了“青春作伴好还乡”的念头，但未能实现。公元765年5月，他的老友严武辞世，他在蜀地便失去了生活等诸方面的依恃，境遇每况愈下，只好离开了经营五六年的成都草堂，买舟南下。本想直达夔们，却因病魔缠身在云安呆了几个月才到夔州。如果不是当地都督柏茂琳的照顾，他也不可能在此地住三个年头，可能还得四处漂泊。就在这三个年头里，他的生活依然很困难，身体也非常不好。因此，杜甫这首诗是在极度困苦的情况下写成的。
浣花溪畔落沙鸥
他“自谓颇挺出，立登要路津”。然而苍天弄人，他一生数起数落，郁郁不得志，在友人庇护下，于蜀中浣花溪畔看尽群鸥翻飞。
这就是你吗？一代诗圣，壮志凌云的杜甫。
你少年好学，漫游吴越，遍览齐赵，过着“裘马轻狂”的生活，真是“读万卷书，行万里路”。已过而立，进京赶考，终因小人阻挠而功名难就。长安十年，困顿潦倒，三次献赋，一片至诚。安史之乱，兵荒马乱，仍未能消除热情，只身一人，迢迢千里，奔赴灵武，只为能在新即位的肃宗之前一展才华。拜得左拾遗之职，是你的宿愿，也是你的执着，然而你为人耿直，重情重义，便是你遭人攻击的一个致命弱点。当房管获罪，被贬入狱时，你急疏肃宗，竭力相救，于是，你冒犯龙颜，你触怒小人，直至被贬为华州司马参军，是你的宿命，你的无奈。
遭遇的坎坷至此，便只能挥别朝廷，经秦入蜀，在蜀地找一片属于自己无奈的天空。
成都草堂中，你似乎找到人生的快乐。“舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来”，在浣花溪的潺潺流水中，你送走了五载春秋。你不再需要四处觅封侯，不再需要提防小人。“老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩”，其乐融融，不亦乐乎？严武之死，将这恬淡宁静生活终结。
告别浣花溪，你开始新的漂泊。一叶孤舟，载着孤寂的你，别蜀出峡，漂泊于长江之上。“细草微风岸，危樯独夜舟”。月夜，你一人站在船头上，眺望远方，你是否想起了浣花溪畔的日子，你是否记起了家人，你是否记起了严武君？回首往日，你还有雄心壮志，吟唱“会当凌绝顶，一览众山小”吗？在唐朝由兴盛急遽走向衰败的时代，你崇高的政治理想，伟大的才情抱负，终究还是被碰得头破血流。你饱尝现实社会的冷酷，悲叹自己命运的多舛，真可谓“飘飘何所似，天地一沙鸥”。
是的，你一生就像沙鸥，四处游荡，有家难回，骨肉分离，仕途坎坷，屡被贬黜。你没有李白那样洒脱，能“斗酒十千恣欢谑”；你也永远不会豪迈的宣告，“天生我材必有用，千金散尽还复来”。因此，你只能沉郁，你只能压抑，只能在儒家忠君思想的禁锢下，一面同情百姓的疾苦，又常常为帝王辩护，你的人生就是在这样的痛苦矛盾中磨砺着。
当你拖着病体独自登上江边的高处时，九九重阳，一派萧条，“无边
1、理性的把握
要想读好一首诗或一篇文章，首先得理解诗的作者，理解诗的内涵，必须走进作者的内心中去。我们常说一句话，叫做“文如其人，言为心声”，讲的就是这个道理。你就把你自己当成作者，化身为其人，就当这首诗或这篇文章就是你自己写的。在读这首诗时你就要真这样想，想我就是杜甫，就是那个老病孤独的.杜甫。我就站在长江边上，衣衫褴楼，蓬头垢面，登高望远，怀想家乡，思念亲人，牵挂祖国，同时更凄凉地想自我人生，想自己这一辈子。
所以，读好一首诗，理解——这是首先要做到的。注意，所谓理解，就是理性的把握。（板书：理性的把握）这应是诵读好的一个前提。
2、感性的表现
好的诵读，能够感染听者，对深化诗歌的意蕴起到极大的作用。好的诵读包括这几个条件：形象而动情的语言描述，是非常重要、非常关键的。读者应力图造成一种氛围，用这来“冲击”大家，使大家受到感染。（板书：形象的语言描述）
其它还有语调、表情、动作、音乐等。
如本诗，语调低沉、忧伤；朗诵到“潦倒新停浊酒杯”时，可以有一个端起杯来似乎想喝酒，又放下了的动作。
诸多因素综合到一块，就形成了一种境界，文学上叫做“意境”。本诗的意境就是“凄楚，悲凉，悲伤，忧伤，痛苦，孤独…”的。
实际上，诵读者的语言、语调、表情、动作，再加上音乐，这就是一种“暗示”，听众在不自觉中接受了这种“暗示”，不自觉中启动了自己的感情，不自觉中调动了自我的想象，因而也就进入了诵读者所设定的（实际是杜甫的语言所设定的）特定情境。这些都是感性，是感性的表现。（板书：感性的表现）
这是一篇饱蕴情感的文学作品，既需要理性的把握，也需要感性的表现；要做到理性与感性相结合。理性的把握是重要的，但任何时候，都不要忘了感性的表现。
我们就以这两条为准则进入到这首诗中去。
1、鉴赏首联——“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”
这首诗首联共写了六种景物：风、天、猿、渚、沙、鸟。分别用“急”“高”“啸哀”“清”“白”“飞回”来描写。十四字写六种景，极为凝练。
急风使人感到非常冷。既有身体的，又有心灵的。但更主要是心灵的。
天高，显得天底下的人很渺小，很孤单。
哀猿，使人听到它的叫声非常悲凉。
飞鸟，可以是一只找不到食物的鸟。因为是深秋了，食物很少了。也可以是一只找不到家的鸟。它在到处盘旋，寻找自己的巢。还可以是一只跟鸟群失散的鸟。赏析时要敢于展开想象，用自己的想象去填充诗给我们留下的空白。总之，这是不是一只欢乐的鸟呢，是一只孤独痛苦的鸟。
我们不能把它想象成一只欢乐的鸟，而且只能认为是一只，而不是多只。这是因为我们都是根据杜甫此时此刻的处境去想象的。此时杜甫孤单地一个人在外漂泊。
诗人王维笔下也写过一种鸟，“鸟鸣山更幽”。它们有什么不同吗？
王维笔下的鸟是悠闲自在的鸟。王维特别向往幽静的大自然。鸟就是王维的化身。
语调、表情、动作都要配合上。“天高”——要仰视，清渚、沙白——要俯视，“鸟飞回”——要远望，向着家乡看。
对老师的示范，既要听，又要看。
（师生共读）
2、鉴赏颔联------“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”
颌联只写了两种景物落木、长江。由落木，想到了树，由树及人，还是要联系杜甫的此时此境来联想。杜甫看到落叶飘零，肯定想自己像树一样，已是晚年，已老了。人已经到了生命晚秋。生命是短暂的。倏忽就是百年。杜甫生于712年，卒于770年，活了58岁，写这首诗时是767年，55岁，也就是去世前三年写的。
如果说“落木萧萧”是有生命短暂之感的话，那么，“不尽长江”呢？
应该是时间的无穷，是历史长河的永不停息的感觉。“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”把这联上下两句的意思，联系起来总结一下，是互相对比着写的，也有衬托，人的生命越短暂，历史和时间越显得悠久。或者反过来说，历史和时间越悠久，人的生命就越显得短暂。“人的生命”，指的是个人的生命。人生倏忽百年，江山万古长青。朗诵？你就是杜甫，面对萧萧落木，你应该是什么心情？读这句你应该想什么？你心里的这两句，心里想——我老了；我怎么这么快、转眼间就老了呢？（试读，很沉郁）
第二句，面对滚滚不尽的历史长河，杜甫感到有些无可奈何。还有一种很宏大的气势。但同时，作为一个现实主义诗人，一个有阔大的胸襟的知识分子来说，他不仅仅是无可奈何，也不是对生命的短暂想不通，更不是想违背自然规律而祈求长生不老，他知道人无论活到何时，都难免一死。这是一种必然规律。所以，他又感到豁达、坦荡、胸襟开阔。读的时候，大家应该把这种豁达、坦荡，那种气魄读出来。应该读得昂扬一些。站在长江岸边面对汹涌的波涛，目光远望，音调略高。尤其“滚滚”二字应该读出磅礴的气势。待到这里，已经是第三句了，前三句一直低沉，此时应该高昂一些。
（全体读）
小结：从画面上，首联和颔联有着不同，首联是一个一个局部景的连缀，颔联就是一个整体的大景。用电影镜头来比方一下，首联是一系列镜头的组合，颔联就是江和树的一个大场景。
前者有镜头组接、切换，俯仰天地；后者是长镜头，大笔挥洒，一气呵成。如果说前两联是写景的话，那么后两联就是抒情。
3、赏析颈联------“万里悲秋常做客，百年多病独登台”
“做客”和现在的“做客”不同，这里的“做客”是客居他乡的意思。杜甫这里是漂泊他乡、流浪他乡的意思。而且，杜甫此时是在战乱的年代。是长久的，不断的。“常”做客。杜甫从48岁开始，一直到58岁去世为止，11年中，一直在外漂零。写这首诗时已是第八个年头了。什么叫登台呢（根据过去学过的诗解释一下，生集体背王维诗《九月九回忆山东兄弟》）？登台，是九九重阳节的一种习俗。古人为什么登台？是为了祈求长寿。登台都是全家一起去，可是杜甫呢？是独自一人，登台的地点一般都是在自己的家乡，而杜甫呢？是在离家万里的他乡，悲凉的秋天。做客并登台，已是两层“愁”，是双倍的愁。想想看，再这样层层叠加上去已是六层了。
再往深处想，杜甫登台是百年了。
“百年”，就是老年，拖着多病的身体，这样又是八层愁苦。
所以我们读的时候，要努力传达出杜甫老人那种沈郁顿挫的深层次的内心感情。首先心中要有具体实在的体验。如读“万里悲秋常做客”，要心中眷念着家乡，“万”“悲”“常”都要重读，如“万”，开口要大，腔调要拖长，以描绘迢遥万里之状；读“常做客”，要倍感身世凄凉。“百年多病独登台”，要深感自己老病孤独，孤苦伶什，形单影只，无所依傍。“百”“多”“独”都要重读，其中“独”字要读得特别痛苦。
（生齐读、单读）
4、赏析尾联------“艰难苦困繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”
造成杜甫愁苦的最根本的原因是什么呢？是国难，是连年的战乱。由于艰难痛苦和仇恨，使我两鬓斑白了。苦，是什么意思？在国势艰难的时候，我极度痛恨，我已经老了，以致两鬓斑白了。苦，是极度的意思。这样更表现出杜甫的忧国忧民。杜甫想为国家出力，平定战乱，但是由于年老多病而不能为国家出力了。是一种忧愤的心情，心急如焚。
心急如焚，才白发丛生，两鬓染霜。心有余而力不足。另外，从句法角度还能讲出些道理来。比方，前后两句是对偶的，句法的结构应该相同。后一句是“潦倒新停浊酒杯”，“新停”与“浊酒杯”之间是动宾结构，是“刚刚停下浊酒杯”的意思（也就是刚戒了酒）。那么上句相应的词“苦恨”与“繁霜鬓”也应该是动宾结构，是“极度痛恨两鬓染霜”的意思。
句法结构对应，相应的词也两两相对。“新”与“苦”都是副词。
“艰难”也不仅仅指国家艰难，更主要的还有个人艰难。因为杜甫此时已经是“百年”，也就是晚年了，而且浑身是病，他估计自己恐怕也活不多久了，所以此时的杜甫老人想的更多的应该是自己艰难的不容易的一生。颠沛流离，坎坎坷坷——几乎一直伴随着杜甫老人的一生。这里既有国家的艰难，又有个人的苦难，二者都有。他既忧国，忧民，又忧身。应该特别强调杜甫的一个独特之处，就是：古代许多知识分子常以“达则兼济天下，穷则独善其身”作为处世准则，而杜甫却是无论穷达，都是兼济天下。
杜甫这个人特别爱喝酒，我们学过的杜甫的诗中，这已经不是第一次写到喝酒了。还能举出些喝酒的例子来，“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”杜甫《九日》诗中有“重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台”。杜甫客也喝酒，忧也喝酒。咱们中国似乎惟有酒能够淋漓尽致地表达或喜或化的感情。而且此时是重阳节呀，按习俗应该喝菊花酒。但是老人却不能喝酒了。因为他有肺病等多种疾病，他因病戒了酒，而且还因为穷困，他也不一定能够有酒喝。借酒才能浇愁，至少能消散一些愁闷的情绪。可是却不能喝酒，这愁闷可怎么了却，怎么疏解呢？——只能郁结在诗的结尾，郁结在杜甫老人的心头。我们读的时候，也应该把这种有愁不能解的深沉苦闷表达出来。
“艰难”要读得稍慢、稍低，“苦恨”要快、要高、要特别重，从牙缝间吐出这两个字，“繁霜鬓”又要稍缓，但声音不能低。当读“新停浊酒杯”时，要把欲罢不能的情绪表达出来。
（师生共读）
5、结束赏析
同学们，这首诗大家已经背下来了。杜甫是我们民族的精神祖先，是我们每个人的精神先辈。让我们在乐声中背过这首诗，永远铭记这首诗，这是杜甫老人留给我们的一笔宝贵的精神遗产。
（课在深情的朗读声中结束）
1、背诵全诗
2、译成白话诗
翻译时要发挥想象，补充形象，再创意境，充分创造本诗“凄楚，悲凉，悲伤，忧伤，痛苦，孤独”的基调氛围。
板书设计
诵读要领：
理性的把握：了解诗的作者
理解诗的内涵文如其人，言为心声。
走进诗人内心
感性的表现：语言、语调、表情、动作、音乐
情感蕴藏：
首联哀婉孤独
颔联沉郁高昂
颈联愁苦沉痛
尾联忧愤无奈
江苏高中语文教案苏武传高中课文原文电子版篇三
（一）知识与技能：
1、了解莎士比亚及其作品。
2、理解本剧的主题。
3、结合人物的语言分析人物的心理。
4、通过诵读品味人物诗化的语言。
（二）过程与方法：
1、通过反复朗读、分角色朗读，让学生仔细揣摩，理清哈姆莱特心情变化的过程，从而把握人物的思想与性格，品味人物诗化的语言。
2、通过讨论、探究、交流，教师点拨，结合人物的语言分析人物的心理，了解悲剧发生的过程，进一步分析悲剧产生的原因。
（三）情感态度与价值观：理解本剧充溢的人文主义理想及强烈的反封建意义。
重点是体会人物的思想感情，结合人物的语言分析人物的心理。
难点是体会莎士比亚戏剧语言的艺术特点，理解本剧充溢的人文主义理想及强烈的反封建意义。
本文节选自莎士比亚名剧《哈姆莱特》第三幕第二场“城堡中的厅堂”，主要写了哈姆莱特为替父报仇，亲自导演了一出“戏中戏”，以此来试探奸王克劳狄斯，结果证实了奸王的罪恶，于是哈姆莱特坚定了复仇的决心，由于是节选部分，所以教师必须对全剧内容、时代背景、作者及其代表作、作者的人文主义理想有所介绍，以便加深学生对全文主旨的理解；课前可安排学生先自读全剧，把握大体内容，在此基础上来认真阅读课文，才能更好地把握哈姆莱特的形象，品味诗化的语言。
多媒体投影
2课时
第一课时
1.了解莎士比亚及其作品。
2.把握全剧内容，鉴赏本文扣人心弦的剧情。
一、导入
教师归纳：《哈姆莱特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》。其中又以《哈姆莱特》最为著名。
二、作者及作品简介
1、莎士比亚：欧洲文艺复兴时期英国伟大的诗人和戏剧家，被马克思誉为“最伟大的戏剧天才”。他出生于1564年4月23日，巧合的是，又卒于1616年4月23日。于是，英国人便把每年的4月23日定为“莎士比亚戏剧节”。
2、主要作品，分为三个时期：
（1)早期(1590～1600年）：这时期作者对生活充满乐观主义情绪，相信人文主义思想可以实现。这时期所写的历史剧和喜剧都表现出明朗、乐观的风格。
人文主义是资产阶级反封建反教会的思想武器，是文艺复兴运动的指导思想，具有鲜明的革命性和先进性。但它强调个人意志，其物质基础为私有制，有一定的局限性。所谓人文主义，从原意讲，指的是文艺复兴时期借助于古典知识──主要是希腊哲学与艺术，来反驳经院哲学与神学，提倡人的个性发展与思想解放的思潮，是一种与以神为本位的神本主义相对立、反对野蛮、愚昧与迷信的世界观。但现在，人文主义已泛化成一种强调人的作用、地位与作用的世界观或意识形态。从这个意义上，中国传统文化尤其是儒家思想中蕴含着非常丰富的人文主义思想。
人文主义的特征是：提倡个性解放，尊重人权，尊重人的价值，反对神权，反对愚昧和迷信。
①历史剧如《理查三世》(1592)、《亨利三世》(1599)等，谴责封建暴君，歌颂开明君主，表现了人文主义的反封建暴政和封建割据的开明政治理想。
②喜剧如《仲夏夜之梦》(1596)，《第十二夜》(1600)、《皆大欢喜》(16o0)等，描写温柔美丽、坚毅勇敢的妇女，冲破重重封建阻拦，终于获得爱情胜利，表现了人文主义的歌颂自由爱情和反封建禁欲束缚的社会人生主张。
③就连这时期写成的悲剧《罗密欧与朱丽叶》(1595)也同样具有不少明朗乐观的因素。
（2）中期：莎士比亚深感人文主义理想与现实的矛盾越来越加剧，创作风格也从明快乐观变为阴郁悲愤，其所写的悲剧也不是重在歌颂人文主义理想，而是重在揭露批判社会的种。种罪恶和黑暗。创作了四大悲剧：《李尔王》、《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《麦克白》，代表作是《哈姆雷特》。
（3）晚期：莎士比亚深感人文主义理想的破灭，乃退居故乡写浪漫主义传奇剧。其创作风格也随之表现为浪漫空幻。《辛白林》(1609)和《冬天的故事》(1610)写失散后的团聚或遭诬陷后的昭雪、和解。《暴风雨》(1611)写米兰公爵用魔法把谋权篡位的弟弟安东尼奥等所乘的船摄到荒岛，并宽恕了他，其弟也交还了王位。一场类似《哈姆雷特》的政治风暴，在宽恕感化中变得风平浪静。
3、莎翁悲剧的特点：
①必须以英雄人物的死亡而结束。主人公虽然死了，令人心痛，但他为之奋斗的理想却胜利了，使人感到前途光明。悲剧主人公之死给人以悲壮感，而不是单纯的悲哀、悲观。
②悲剧的主人公必须是贵族。
③悲剧人物的行动必须出自他们本人的意志和内心，即悲剧人物之所以走向不幸的结局，不能归咎于客观原因，而应由自己负责（《罗密欧与朱丽叶》是个例外）。
三、《哈姆莱特》介绍
1、创作的社会背景：莎士比亚是欧洲文艺复兴时期英国伟大的戏剧家和诗人。他生活在欧洲历史上封建制度日趋没落、资本主义兴起的交替时代。哈姆莱特是丹麦古代的王子。莎士比亚故意以超越时代的误差将哈姆莱特搬到伊丽莎白统治末年的英国现实中来。此时的英国，社会矛盾激化，宫廷生活挥霍浪费，社会动乱不堪，王室与资产阶级的矛盾越来越尖锐。莎士比亚借哈姆莱特之口，无情地揭露了当时社会的黑暗与不平，充分表现了他的人文主义思想。
2、《哈姆莱特》也译作《王子复仇记》，是莎士比亚的代表作，也是莎士比亚最著名的一部悲剧，它突出反映了作者的人文主义思想。哈姆莱特是个正直、乐观、有理想的青年，他本应成为一位贤明君主，但现实社会却迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定时代的产物。
3、戏剧情节介绍。
四、分角色朗读课文
五、整体感知
文章选自第三幕第二场“戏中戏”部分，阅读课文，回答以下问题：
1、哈姆莱特安排“戏中戏”的目的是什么？
2、戏上演前，哈姆莱特特特意作了哪些安排？
3、奸王看戏时有什么表现？说明了什么？看戏后呢？
点拨：
1、目的是试探叔父克劳狄斯杀父娶母、篡权夺位之罪行。
2、①让演员演一出情节跟自己父亲死状和死因相似的.戏；②让好友霍拉旭观察奸王的容色举止；③装疯卖傻，对奸王、母亲旁敲侧击。
3、国王先问戏的“情节”：有没有要不得的地方？又问戏名，担心自己的罪恶被揭穿。后来又脸色阴沉，坐立不安，不等戏演完就站起来，并大声吩咐人点起火把来，戏未演完即匆忙离开。回去以后“非常不舒服”“发脾气”。
这一切反常的表现都表明了他做贼心虚、杀人阴谋被人揭穿时的被人揭穿时烦躁、焦虑的复杂的心理状态。
六、问题探究
1、演戏前哈姆莱特的语言，特别是回答国王“你过得好吗，哈姆莱特贤侄？”的话以及对奥菲利娅的话有何特点？ （学生讨论后回答。）
点拨：
（1）多是疯话，这是哈姆莱特故意装出一副因痴情而精神失常的样子，胡言乱语。
（2）目的是让人们尤其是国王认识到哈姆莱特是因恋爱失意而疯了，从而放松对王子复仇的警惕。
2、你认为造成哈姆莱特悲剧的原因是什么？（学生讨论、交流后自由发言。）
点拨：
造成这个悲剧的原因，从客观上讲，首先是反动势力过于强大。其次，是哈姆莱特性格中的矛盾。哈姆莱特有美好的理想但却不切实际；他受人民爱戴却又不相信群众，而是孤军奋战；他勇敢地担负起扭转乾坤的重任，却只相信自上而下的改良，而反对人民的暴动，摆脱不了宿命论的束缚。这暴露了人文主义者的局限性。
3、戏剧反映了什么样的社会矛盾？（学生讨论、交流后自由发言。）
点拨：戏剧以中世纪丹麦王宫艾尔西城堡内外为背景，实际上广泛地反映了英国的各种矛盾。其中主要矛盾是以哈姆莱特为代表的人文主义理想与以克劳狄斯为代表的封建反动势力之间的矛盾。
七、小结：
课文节选部分的戏剧情节是丰富的。这场戏包含着几组矛盾线索。在哈姆莱特为父复仇的情节主线外，还写了他与奥菲利娅间的不幸爱情，他和霍拉旭间的真诚友谊，罗森格兰兹、吉尔登斯吞对哈姆莱特的友谊的背叛。揭示了社会矛盾的纷繁复杂，也增强了剧作的可读性。
八、布置作业：
1、分析哈姆莱特这一人物形象
2、完成“思考・探究・练习”三
第二课时
【教学要点】把握全剧内容，鉴赏本文扣人心弦的剧情。
【教学过程】
一、导入
莎士比亚是世界公认的语言大师，他的语言丰富而富于形象性。如课文中哈姆莱特时而高雅、时而粗俗、时而晦涩难懂的语言，就恰到好处地表现了他的心理活动和他复杂深沉的个性特征。尤其是他的那段感情灼热、忧郁彷徨的长篇独白，更在揭示他内心的矛盾的同时，展示了莎士比亚语言的丰富性和生动性。莎士比亚还善于运用人物之间富有强烈的对比性的语言，来突出人物形象。有正反面形象之间的对比，也有正面同类人物之间的对比。如哈姆莱特的激情和深沉与克劳狄斯的阴沉和邪气，哈姆莱特的矛盾与优柔寡断和奥菲利娅的单纯与深情惋惜都形成了鲜明的对比，他们的语言都适合各自的身份地位及个性特点，真可谓各如其人，各有个性。我们来看看本文的语言有什么特点。
二、本文语言特点
学生探讨本文语言特点，教师加以引导。
点拨：大量运用比喻修辞格，使剧本具有了像诗一样的语言。
莎士比亚善于运用比喻、隐喻等形象化的语言，有效地突出了人物的性格特征，揭示了人物的内心世界和感情的变化。
1、明喻如“我的幻想也就像铁匠的钻石那样黑漆一团了”（残酷的现实使哈姆莱特的理想变得黯然失色）；暗喻如“我过的是变色蜥蜴的生活”（应付以国王为代表的人所过的装疯生活）；借喻如“一响空枪”（一场假戏）。
2、课文中类似的比喻句还有：明喻如“（开场词很短）正像女人的爱情一样”，讽刺情人奥菲利娅对哈姆莱特感情的背叛。借喻如“让那有毛病的马儿去惊跳退缩吧，我们的肩背者是好好的”，借“有毛病的马儿”喻“国王”。
这些修辞手法的运用体现了哈姆莱特的机智、幽默，这种语言风格与哈姆莱特装疯时的精神状态相一致。
五、分析《哈姆莱特》的影响、主要人物形象
1、影响：
《哈姆莱特》这个悲剧是莎士比亚的中心作品，最丰富的作品；哈姆莱特这个人物已经在西方成为家喻户晓的形象。世界各国的导演和批评家往往把这出戏当作自己的毕业课题；翻译家总想译一译这部作品；演员总想演一演这个角色。三个多世纪以来出现了种。种不同的解释，种。种不同的译本，种。种不同的演出，真是五光十色。
《哈姆莱特》可以说是莎士比亚的戏剧中被人们讨论最多的一部悲剧了。并且还由此而产生了一句谚语“一千个读者就有一千个哈姆莱特”可见它的影响是多么的深远。
2、哈姆莱特的形象
学生畅所欲言。
提示：哈姆莱特和克劳迪斯名为叔侄，实为仇人；哈姆莱特和葛忒露德虽是母子，但又有母嫁仇敌的隔阂。
克里迪斯和葛忒露德原为叔嫂后为夫妇，二人间又有毒杀亲夫和企图谋害其子的矛盾。
另一个家庭波洛涅斯一家同样既有自身的矛盾又与哈姆莱特一家关系错综复杂。
波洛涅斯既是国王帮凶又是哈姆莱特挚爱的女友的父亲。
奥菲利娅挚爱哈姆莱特又与父亲有骨肉亲情。
雷欧提斯本是哈姆莱特朋友，后又因与其有杀父害妹之仇而成仇人。
由此可见，主人公哈姆莱特的复仇事件是被放置在一个错综复杂的极为矛盾的环境中，他既担负着复仇的使命，又承受着亲情、爱情、友情等复杂感情的折磨。
哈姆莱特是文艺复兴时期人文主义者的典型形象。作品通过他与以克劳狄斯为代表的封建恶势力的斗争，全面地展示了人文主义的先进性、战斗性及局限性。哈姆莱特是一个个性鲜明、内涵丰富的艺术典型。
江苏高中语文教案苏武传高中课文原文电子版篇四
尝试把文言文教学和议论文写作教学相结合，摸索读写结合的新方法。
（1）文中几个实词和虚词的用法；
（2）认识学习的重要性和学习必须专心致志，坚持不懈的道理；
（3）学习议论文的写作，掌握其中的一种论证方法和运用分论点的方法构思的技巧。
教学努力体现以学生发展为本的思想。
主要是以教师讲解和学生阅读归纳以及读背相结合，通过学生的朗读熟悉课文内容，通过幻灯片展示引导学生背诵课文，并且直观学习分论点对中心的论证所起的积极作用；掌握议论文要讲清的三大内容（讲清“是什么”、“为什么”、“怎么做”。）
荀况（约公元前313年~前238年），赵国人。战国后期的思想家、教育家，当时人们尊称他为荀卿。晚年到楚国，春申君任他为兰陵令，以后居于兰陵著书，死后葬于兰陵。
荀况是先秦儒家最后的代表，朴素唯物主义思想集大成者。强调后天学习的重要性，认为后天环境和教育可以改变人的本性。
荀子的著作有《荀子》三十二篇。《劝学》是《荀子》的第一篇，它集中反映了荀子的教育思想，是我国古代论述学习问题的一篇重要。全文论述了学习的重要性以及学习必须长期积累，坚持不懈、用心专一的道理。
《劝学》的“劝”起着统领全篇的作用。教师先在黑板上写一个“劝”字，问道：这个字是什么意思?学生往往会不假思索地回答：“劝告”。教师趁此在“劝”字后加上一个“学”，再问：“劝”是什么意思?学生才会领悟：原来它还有“劝勉”的意思。这在心理学上叫做给学生建立“注意中心”。在这篇以《劝学》为题目的中，勉励人们要不停止地坚持学习，只有这样才能增长知识，发展才能，培养高尚的品德。
（此内容略）
说明：设喻是一种说明事理的方法，用于论证，称为“设喻论证”。（通常又称为“比喻论证”）其基本原则是“以其所知，喻其所不知”，即用生活中常见的事物和现象来说明深刻的道理。(寓言也是设喻的一种，如“循表夜涉”、“刻舟求剑”等。)
（一）、诵读分析第l段并分析。
1、 诵读的准备。先给下列句子划分节奏(学生试划，教师纠正)：
2、 学生练习诵读。
先自读两遍，再由教师领读一遍，然后检查学生试背，指出关键在于要理清文理。
3、第一段：文理分析。
第一步：找观点
1、 提问：这段话中哪些句子是表述作者观点的?（起句和结句）
2、提问：开头说：“学不可以已”，下面接着有一连串的设喻，这些设喻是证明这个观点的吗?（不是直接证明这个观点，而是用来证明结句这个观点的。）
3、提问：起句和结句所表述的观点又是怎样的关系呢?
（后者用来证明前者——“博学而日参乎己”有“知明而行无过”的功效，所以“学不可以已”。）
（要“博”则“不可以已”；“日”亦有“不已”之意。）
第二步：弄清设喻的内涵
1、提问：这段话中的设喻可分几组?
2、提问：这三组设喻是否可以认为这是简单的重复?（不是，因为三者的角度不同。）
3、再问：角度不同表现在什么地方?
熟练地诵读这一段。
学生参照幻灯片齐背一遍，先自查、互查，后由教师检查。
（二）、诵读第二段并分析。
第二段文理分析，教师提出几个问题，以学生小组讨论分析为主。
1、提问：本段有哪些设喻，先列举出来。
2、 问：这些设喻各有什么作用?
学生熟读、背诵这一段。
（三）、诵读第3段并分析。
第三段文理分析，以学生自主学习为主。
1、 中心内容。
学不可以已(中心论点)（讲清“什么”）
“不已”才能“知明而行无过”——意义(分论点之一)；“不已”才能“善假于物”——作用(分论点之二)（讲清“为什么”）
“不已”才能做到积累、坚持、专一——态度、方法(分论点之三)（讲清“怎么做”）
教师点拨分析：
2、 设喻的运用。
本文的设喻有两大特点：一是方式灵活，正面用同类事物并列设喻以加强效果；有时从正反两面设喻说明同一道理，如“骐骥一跃……功在不舍”。二是反复设喻，使内容逐步加深。
3、 对举（对比）的运用。
说明：对举是一种行文方式，就是将有关的两个事物(包括同类事物和相反事物)同时举出，其句子构造也相同或大体相同。
让学生举例(同类事物对举，如“青，取之于蓝，而青于蓝；冰，水为之，而寒于水”，“木受绳则直，金就砺则利”等；相反事物对举，如“骐骥一跃，不能十步；驽马十驾，功在不舍”，“蚓无爪牙之利……用心躁也”。)
1、 熟练背诵全文
2、 完成作业“思考与练习”三、四、五
这节课对文言文和作文教学相结合的教法作了一次新的尝试，读、析、讲的能力有所提高，可惜一课时的学习时间，无法从文言文的新课教学过渡到写的能力的训练，这是最大的不足。拟在今后的教学中，再次尝试这种结合，希望达到游刃有余的境界。
