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每个人都值得花时间来进行总结，以反思和改进自己的表现。如何合理规划时间，提高工作效率？希望大家在阅读这些总结范文时能够找到自己的启示和感悟。
音乐教学篇一
转眼间，又已度过忙忙碌碌的一学期，回顾这一学期的教学工作，有一定的成绩，也有一定的不足。这一学期我担任的是三年级和四年级两个班的音乐教学,现将这一学年的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
音乐是一种情感艺术,音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间，一首好的音乐作品或是蕴涵着一个美好的寓意,或是抒发一种温馨的心曲,或是衬托出一个美丽的梦幻,或是展现一片灼热的情怀.这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力,会在心灵留下美的烙印.音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的，培养学生懂得理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过艺术形象，培养学生的美好情操，使他们身心得到健康的发展。
在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，我认真根据《音乐课程标准》和学生实际情况备教案。《音乐课程标准》极力倡导学校的教育教学活动应当“以生为本”，把“关注学生的个体发展”作为根本的教育目标，“把学习还给学生”。音乐课的内容是丰富多彩的，在课堂中我开设了“小舞台”“教你一招”等小栏目，让学生表现自己的才华，给予了他们充分的表现欲。音乐的兴趣应侧重激发和培养。同时我还注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。在这学期里我组织学生自制打击乐器，用废旧的易拉罐装上大米作为上课用的乐器效果很好。作为教师必须善于走进学生的情感世界，把自己当作学生的朋友，与学生平等相处，感受他们的喜怒哀乐，并让美的音乐去触动他们的心弦，让音乐与孩子的心灵靠得再近一些。让音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。
在课堂教学活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。但是，有时候把握不住学生音乐课上总是乱糟糟的，使出浑身解数也“镇”不住他们。课后我进行了反思，肯定是我的评价语言没有用在点子上，过于频繁反而失去了他的威力，要不就是自己备课是没备好，我担任九个班的音乐教学，每个班的情况又都不一样。所以希望在今后的.教学中自己能有所改进。此外，我还很注意自身的学习。积极参加组里的教研活动;每天坚持练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志。
在今后的教学工作中我会再接再厉，扬长避短，不断学习，争取更好的成绩。
音乐教学篇二
认真备课，认真学习音乐教学大纲，全面了解本学期的教学任务。
认真上课，课堂使教师完成教学任务的主要阵地，提高课堂教学质量是完成教学任务的主要手段，课堂教学力求思路清晰，结构严谨，符合学生的认识规律，教学生动形象，激发学生的学习兴趣。
积极参加组里的教研活动，多听同行老师们的课，吸取他们的长处，不断提高自己的业务和教学能力。
积极大胆的使用现代化的电教设备，加大教学容量，提高课堂教学效果。
密切联系学生，经常征求学生对老师的意见，不断改进教法，提高教学效果，争取大面积的丰收。
音乐教学篇三
学会课本上的全部歌曲，通过歌曲的演唱，使学生更加爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱科学、爱科学、爱大自然、爱生活。
学会如下读谱知识：弱起小节、速度记号、跨小节的切分音。
认真完成课后的综合训练，通过练习逐渐提高学生的创作旋律、填写旋律的能力，并逐渐学会辨别三和弦的和谐是否。
上好欣赏课，通过欣赏，扩大学生的视野，以音乐的艺术形象有力的感染和鼓舞学生。在上好欣赏课的同时，认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”，提高学生的民族自尊心和自豪感，还要介绍世界著名音乐家莫扎特和冼星海的生平事迹，学习他们顽强拼搏的奋斗精神。
能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。
能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。
聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。
聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。
音乐教学篇四
当我从一名老资格的教师，转为一名新资格的教研员时，由于工作对象的变化，产生了工作方式上的变化，对于教研员应该是什么样的工作方式，我是比较迷茫的。我做的第一件事，便是学着其他教研员的样子，下课堂听课。在第一年中，我几乎听遍了所有教师的课，也对每节课进行了点评。当时，我不停地从这所学校跑到那所学校，从这个课堂跑到那个课堂，有时一天要赶几个“场子”，显得忙忙碌碌，也觉得很充实，老师们也比较配合我的工作。下课堂一一听课，是教研员的工作内容之一，但对每个人进行听课，使我的工作量过大，且工作方式较单一，还对一些“老”教师带来了压力，而对新教师的关注则不够多。于是，我进行了反思，觉得应该在听课对象上有所调整，不同年龄段的教师，不同能力的教师，要有不同的侧重。随后，我加大了对年青教师的听课比重，并产生了一些效应，一些年青教师的教学有了进步。在初听教师们的课时，我的心里不免有些紧张，因为我要在课后作点评，而点评的好坏，是教研员听课评课水平的一大体现。每当要去听教师的课时，我总要问清楚教学的内容，并事先作研究，因此，我不但因经常下学校听课而行色匆匆，而且在办公室，在家里也是没有多少空闲，时常因钻研教材而误了正常的作息时间。在听课评课时，虽能对教材、教法提出一些看法，但缺少一些更有效的指导意见，因此，每次听课回来，路上仍是心事重重，于是，便找各种资料进行学习，以充实自己。在那段时间，每当去听教师的课时，教师对我说：“单老师，你来听课我好紧张……”我便一边安慰教师：“不用紧张，好好发挥……”，而一边也在问自己：“我准备好了吗？”。使我获得评课经验并检验我的评课能力的最好平台，便是市里组织的教研活动，我同样对所要听的课进行提前的了解，在听课时用心观察和思考，认真学习别的教研员的评课经验，并逐渐获得了一些评课的信心。随着参与市教研活动的次数的增加，我的自信心也在增加，并逐渐从迷茫中走出来。找到了工作的自信，我的工作也开始有了一些起色，并逐渐受到老师们的欢迎。我开始从对课堂教学方法的研究，扩展到音乐教学的其他方面，如备课、说课、课件制作、论文、案例等。对教师的上课指导，也从听课后再点评的方式扩展到当场示范。而这一教研方式，缘于一次意外事件。我曾经在20xx年第二学期的开学初组织了一次初中教师备课会议，事先指定了两位教师上课，临到活动开始前20分钟，其中一位上课教师打来电话，说是生病了，不能来上课了，而此时，上课的班级已安排好，教师们已陆续到了听课地点，临时减掉一节课，对活动会带来较大的影响，也对学生不好交待。为了挽回损失，我便临时上阵，即兴上课。由于事先对教材作过研究，虽然教学准备资料不充分，但课还是比较顺利，教师和学生们的反映也不错，一些教师还提出建议，希望我也到他们的班级去上示范课。我发现，我的示范教学能带给教师们新的启示，于是我便开始寻找这种机会。通常，我会对年青教师进行教学示范，尤其当教师的课上得比较平淡，学生的学习状态不积极而教师没有能力改变时，我便会走上讲台，接替下教师的教学。这一招很管用，教师们过后很有启发，而且比先由教师上完课再作点评，更有效果。一些教师感慨地说：“单老师，你用半节课就让学生喜欢上了音乐课，而我却把握不住课堂。”我说：“用你的热情和智慧去教学，用你对音乐的深入理解去教学，肯定能行。”回顾教研工作起步阶段的经历，我从迷茫开始，在不断的反思和调整中行进，我在教师眼中的形象，也从略带疑惑到渐趋明朗。我由此得出一个经验，只有认真做好每件事，组织好每次活动，评好每节课，才能使自己立足于教研员岗位上，并能迈开大步继续前进。
音乐教学篇五
音乐是一门情感的艺术，在音乐的教学过程中要以审美为核心，以兴趣爱好为动力，让学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。
本学期我担任一到五年级十七个班的音乐课。从整体的水平看，学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以，大部分学生对音乐的学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言的学生很多。执教的十七个班级学生音乐水平这学期明显好转，我在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展，但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说，在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练，进一步巩固、完善教学，为学生打下扎实的基础。
（一）感受与鉴赏。
1、音乐表现要素。
（1）对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。
（2）能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。
（3）在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。
（4）能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。
2、音乐情绪与情感。
（1）听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。
（2）够体验并简述音乐情绪的变化。
3、音乐体裁与形式。
（1）聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。
（2）聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。
（3）能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。
（4）能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2～4首。
4、音乐风格与流派。
（1）聆听中国民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。
（2）聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。
（二）表现。
1、演唱。
（1）乐于参与各种演唱活动。
（2）知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。
（3）能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。
（4）能够对自己和他人的演唱作简单评价。
（5）每学年能够背唱歌曲4～6首。
2、综合性艺术表演。
（1）能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。
（2）在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。
（3）能够对自己、他人的表演进行简单的评论。
3、识读乐谱。
（1）用已经学会的歌曲学唱乐谱。
（2）结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。
（3）能够识读简单乐谱。
（三）创造。
1、探索音响与音乐。
（1）能够自制简易乐器。
（2）能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。
2、即兴创造。
（1）能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。
（2）能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。
（四）音乐与相关文化。
1、音乐与社会生活。
（1）关注日常生活中的音乐。
（2）喜欢从广播、电视、磁带、cd等传播媒体中收集音乐材料，并经常聆听。
（3）主动参加社区或乡村音乐活动，并能同他人进行音乐交流。
（4）听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。
2、音乐与姊妹艺术。
（1）接触与了解戏剧、舞蹈等艺术表演形式，认识音乐在其中的作用。
（2）能够结合所熟悉的影视片，简单描述音乐在其中的作用。
3、音乐与艺术之外的其他学科。
（1）能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。
（2）知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。
音乐教学篇六
认真落实普通高中音乐课程改革实施指导意见的精神，深化中学音乐课程改革，深入贯彻省、市、区音乐教研室有关音乐教育教学指导精神，在教育教学中落实我校的办学理念。
真落实音乐教学的各项工作，落实学校对常规教学中对教育教学工作的具体细则。不断加强新课程标准学习，进一步探索新课程标准指导思想下，我校艺术教育发展的思路。不断提高我校音乐教学工作，推动我校艺术教育上新台阶，为提高学校的办学效益和社会效益做出应有的贡献。
1、认真落实《普通高中音乐课程标准（实验）》的各项要求，组织开展普通高中新课程理念学习和音乐课程教学研讨活动。结合我校高中音乐模块的开设，做好教师业务学习、培训和课堂教学交流工作。
2、认真落实、完成学校交给的各项工作。充分利用各种资源，加强教师专业发展。
3、音乐教研活动要常规化、常态化。通过听课、评课活动，提高课堂教学的质量，推动新课程改革的进一步深化。
4、以常规教学为基础，重视课前的各项教学准备工作，向教学过程要质量。认真完成常规教学工作，遵守学校的各项教学管理规定，按时上课。努力学习实施新课程标准、在新理念要求下的音乐新课程教学。不断组织学习研究新课标，钻研新教材，探索新方法，落实新课程改革的各项工作。
5、重视学生身心发展规律，了解学生思想动态，在提高全体学生音乐素养的同时，还要为具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生提供发展个性的可能和空间，满足不同学生的发展需求。应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来。根据不同学生的学习基础、思想状况合理的安排教学，以审美教育为核心，培养学生的审美情趣，增强学生建立健康向上的志趣、特长。
1、扎实开展学校音乐活动，为学生音乐素养的可持续发展提供实践的机会和展示的舞台，促进学生生动活泼地健康成长。
2、根据学生的兴趣和爱好，配合学生处组织好音乐社团的常规训练和管理工作。加强新队员的纪律、能力培养，形成良好的活动氛围。
3、重视艺术生的音乐汇报，为艺术生提供锻炼的舞台。
1、加强校本培训，积极、认真参加学校组织的各种校本培训活动，通过培训提高认识和能力。
2、深入开展学习和教研活动。加强音乐教师自身素质提高的学习活动，通过走出去的形式，学习他人的成功经验，减少新课程改革推进中的弯路，把别人先进的教学理念、教学方式在学习中消化理解，并结合我校实际情况认真钻研并熟悉、掌握新课标和新教材体系。并根据本校的教学实际，拟定出学期教学计划。
3、不断研究新课程新教材，制定科学合理的学期教学目标、内容，科学地安排教学步骤和教学环节，选择灵活多样的教学方法，教案的准备要既备教材也备学生。
4、认真分析高三音乐特长生的学习状况，根据音乐专业特点，认真、细致、耐心辅导学生在音乐专业上取得更大的进步，为参加音乐高考作好扎实的准备。加强心理辅导，消减学生在专业考试中存在的薄弱环节。
5、课堂教学目标明确，课型特色鲜明，设计合理，教学过程简明，层次清楚，过渡衔接自然。重视学生主体作用。
6、音乐兴趣小组活动应面向大多数学生，制定相应的训练计划。活动要有组织、定地点、定时间、有成效地进行。
7、加强新课程标准教学评价体系的学习，不断探索符合我校实际的音乐教学评价体系，结合我校实际制定合理正确的教师学生综合评价方式，进一步完善我校音乐教育综合评价体系。
音乐教学篇七
自从进入新世纪以来，高中音乐被改革成为高中素质教育的必修课程，这是素质教育发展的大势所趋。一些学校也适当地增加了音乐课学时，体现了国家对学生素质与才能的培养，在这样的形势下，音乐教育教学方法也必须对应做出改革，要采用科学、有效的教学方法来加深学生对于音乐知识的了解，提高学生的音乐审美能力。
1.高中音乐教学目标不符合学生实际。
课堂教学缺乏对学生艺术感受力以及审美能力的培养，制订一些不符合实际的教学目标，盲目开展教学，打击了学生的学习兴趣，学生无法从音乐中感受到艺术之美，学生缺乏音乐学习热情。
国内的很多高中没有加强对音乐教学的重视，学习内容单调、乏味，单纯以课本为蓝本，枯燥地讲述，没有结合音乐教学实践，内容缺乏系统性；高中音乐课堂教学方法也有待更新，很多课堂依然采用以教师为核心的填鸭式教学，学生被动地接受知识，单纯注重教学形式，缺乏对学生的了解，没有从实际出发，学生对于所学内容毫无兴趣，听课热情不高，授课教师的传统思想观念浓重，仍然将学生置于一个被动位置，缺乏对学生参与音乐活动的引导。
3.缺乏有效的教学评价机制。
与其他科目的教学情形大同小异，因为长时间被压制在应试教学模式下，音乐教学评价也采用应试教育评价模式，采取期末考试、试卷定成绩的方法，忽视了学生的素质和能力的培养与发展，影响了学生的.学习兴趣。
随着高中音乐教学改革步伐的不断深入，高中音乐教学必须从教学理念与教学方法等方面进行改革创新。
1.本着素质教育的原则。
培养学生的艺术审美能力，将音乐当成一种艺术教育，培养学生的音乐艺术情感，鼓励学生亲身体验音乐旋律，支持学生参加各种音乐活动，以此达到培养学生音乐素养的目的，让学生在音乐的世界里得到艺术的熏陶。
例如，每一节课前，教师都可以为学生播放一首曲目，让学生欣赏并说出这首曲目所表达的情感，让学生用词汇去形容。
学生通过欣赏曲目不仅能够愉悦疲惫的身心，也能够提高自身的音乐审美能力。
音乐知识的学习并非枯燥的灌输与讲述就能做到的，教师需要掌握学生的兴趣爱好，结合学生的性格与兴趣采取灵活的教学方法，深化学生对于音乐知识的理解，使学生真正地从内心深处接受这些音乐知识的学习，培养学生的主观能动性，让学生能够在兴趣的指引下自觉地投入到对音乐的探究中。
例如，为了锻炼学生的音乐感受能力以及对音符的感知能力，教师可以将时下流行的流行音乐搬上课堂，将凤凰传奇或者周杰伦的代表性曲目拿来分析，学生本身就对这些流行音乐非常感兴趣，定会自觉地投入精力深入探究。
3.注重个性培养，给予学生展示的空间。
音乐是一门艺术，艺术讲求个性美，教师要明白音乐的这一特征，为学生提供更多的自我才能展示的机会，在课堂上为他们营造一个公平的舞台，鼓励学生自由发挥，大胆创新，展示自己的艺术才能，让学生在快乐、轻松的氛围中学习音乐知识，感受快乐。
高中音乐教学存在很多问题，面对这些问题，并采取有效措施解决这些问题是十分必要的。
参考文献：
（作者单位河北省邢台市第一中学）。
音乐教学篇八
本学期音乐学科教学研究的工作思路是：认真学习和贯彻全国基础教育课程改革和教学研究工作研讨会的精神，进一步深入研究《九年义务教育音乐课程标准》，反思课程改革以来取得的经验和存在的问题，寻找解决问题的方法和策略。在深入推进课程改革的过程中，不断提升“研究、指导、服务”的品质，要以提高中小学音乐课堂教学质量为核心，以课题研究和教研组建设为突破口，加强对农村学校和薄弱学校的指导和管理，充分发挥学科中心组和学科基地的功能，加强师资队伍建设，搞好课外兴趣小组和各项艺术活动，努力促进我市音乐教育教学质量的稳步提高。
二、主要工作。
（一）加强教学研究，推进课程改革。
1．继续认真学习和研究基础教育阶段音乐学科课程标准，认真总结国家课程校本化实施方面的经验，针对中小学音乐学科课程改革中出现的重点问题进行专题研究，寻找解决问题的方法和策略，进一步提高课程实施的能力。
2．进一步健全中小学音乐教学研究基地，充分发挥学科中心组的作用，积极开展精细化教学预设、微型课题研究等活动。
3．组织初中音乐教师分年级、定专题进行集体备课，研究如何提高初中音乐课堂教学质量的策略与方法。
4．学习有关教学策略和教学评价的理论和经验，搞好市级课题《音乐教研方式的创新与实践研究》，促进教师专业发展。
5、组织音乐教师选拔、参加潍坊市音乐学科优质课评比活动。
6．组织音乐教师基本功比赛。
7、配合市局体卫艺科搞好市中小学生音乐艺术比赛活动。
（二）加强校本培训，提高实施能力。
1．继续组织好音乐教师对课标本新教材的实践研究，组织和开展新一轮义务教育阶段的课程培训。
2．组织中小学音乐教师继续学习初中音乐学科教学建议，进一步规范教学行为，提高教师课堂教学预设和实践的能力。
3．开展多种形式的课堂教学研讨和观摩活动，形成具有本地特色的课堂教学新模式。
4.积极发现、总结、推介教学第一线音乐教师的教学经验，进一步引领教师的专业成长。
5．不定期举办专题学术沙龙，营造良好学术氛围，交流教育教学改革的经验。
（三）搞好课题研究，促进教师专业发展。
1、继续搞好“互动合作式”集体备课活动，实现传统教研与网上教研相结合，通过集体大备课，激发广大音乐教师的教研热情，既加强了校际之间教师的学习交流，又减轻了老师的工作的负担，提高了备课实效。
2、充分发挥中心教研组的教学示范作用，发挥优质教育资源的辐射作用，发挥名师、学科带头人、骨干教师及优质课获奖者的榜样激励效应。通过现场观摩精彩课堂展示、经验介绍、专题研讨和与名师对话互动等，引发教师们对课堂教学设计与组织的深度思考，进一步总结我市中小学优秀音乐教师的教育教学经验，促进教师的专业发展，共享优质教育资源。
3、通过“磨课”、“演课”“同课异构”等教研方式，展示课堂精彩，创新理念、创新课堂、创新方法，打造优质高效课堂。
4、开展“音乐沙龙”式的教研活动，以音乐教育网站为依托，通过“音乐q群”，提供交流平台，可以将课件、教学设计等资料放在网上共享，研讨音乐教学问题，交流教研心得等，提高教师的教研业务能力。
5．重视中小学音乐教师在音乐专业技能方面的提高与进修，定期开展“声乐”“器乐”“舞蹈”等音乐主题活动，对青年教师的范唱、伴奏能力要有一定的考核要求，使广大音乐教师积极参与，相互学习，加强音乐基本功训练，提高自身专业水平和业务素质。
三、日程安排。
略
音乐教学篇九
旧是永恒的，新也是永恒的，一切事物永远经历着新与旧的更替。创新，同样是一个永恒的话题。我在工作中，不断尝试着一些新的教研形式，以推动新课程不断前进。
1．“分综式教研活动”。20xx年5月26日在象山举行的“市音乐教学研讨会暨县323师训音乐课堂教学展示活动”，是一次先分后综的教研活动。上午，来自市内各县区的教研员和教师，分头到城区内的九所学校听课，开课者为我县的小学、初中、高中教师，他们在上午的同一时间上课，课后由各地教研员组织评课。下午，全体教研员和教师集中到实验小学听课，并进行集中交流。这次活动的特点在于，我县教师在一天内向外县教师展示了十节公开课，开课量多，展示面广，同时，由各地教研员主持进行评课，我县教师与各地教师进行了广泛交流，最后，又通过集中听课评课形式，综合交流了上午各个分会场的交流情况。这一先分后综的教研活动，形式新颖，经过我县教师事先的认真准备和各地教研员、教师的认真配合，达到了较好的展示、交流、学习、提高的效果，活动取得了成功。
2．“跨区域式教研活动”。20xx年11月23日，“象山、奉化、宁海”三县音乐教师在奉化实验中学和实验小学举行了联合教研活动，各地推出了一到二节课进行交流，在评课活动中，三个县教师的教学观点进行广泛了交流。20xx年11月3－4日，“宁波象山、宁波江东、湖州吴兴”三县区的音乐教师在象山荔港中学、新港小学举行了联合教研活动，各地推出了二到三节音乐课进行交流，一些邻近县的教师和教研员也闻讯前来参加活动。这两次跨区域的教研活动，把外地的新经验，带到了象山，对扩大象山教师的视野，活跃县内外的教研氛围，起到了积极作用。
3．“庭辩式评课活动”。20xx年10月30日，全体中小学音乐教师在文峰学校参加了“县音乐新课程展示暨合唱教学研讨活动”。这一活动的最大亮点是，在评课环节中，采用了庭辩式的评课方式。由我任主持人，将评课教师分成正反两方，正方阐述课的优点并提出支持理由，反方指出课的不足并提出相关理由。活动包括三个环节，首先由上课教师分别陈述自己的教学设计意图，然后由正、反两方各进行小组讨论，并各派代表提出各自的观点，最后进行自由辩论。这一评课活动，得到了全体参与教师的积极响应，现场气氛非常热烈。活动结束后，大家又积极地到网上继续发表评论，总计有65位教师发表了评论，一时成为象山教师博客网中最引人注目的教研事件（中第40号文章）。
4．“表演式备课活动”。20xx年9月20、21日，分别举行了“县小学、中学音乐备课会议暨音乐教材作品表演会”。这次备课会议与以往的不同之处在于，新增了音乐教材作品的现场表演。要求各个教研小组在进行教材分析和教学设计介绍时，同时结合有关教材作品的现场演绎。为了使活动顺利开展，我提前对各组作了动员，还到部分小组进行指导。在活动进行中，每个组都有表现，有的是表演唱，有的是歌舞结合，有的'是模拟教学，形式非常丰富，气氛非常活跃，教师们乐在表演中，乐在观看中。表演式备课活动，既活跃了气氛，满足了大家的表演欲，也加深了教师们对教材的理解。
5．“小组任务式教研活动”。为了激活区域教研小组的教研氛围，我对各小组布置了任务，要求组长根据县教研计划，制订本组的活动计划，并按计划开展活动。我对各组的计划制订，活动策划、开展、小结工作都进行指导和监督。自20xx年9月份到年底，县内的九个教研小组，均开展了丰富多彩的活动，有听评结合的课堂教学研讨，有方便快捷的网络会议交流，有温馨浪漫的茶座备课会议（一些小组到茶座开备课会议）等。20xx年10月9日在我县海岛学校举行的“20xx宁波市边缘地区中小学音乐教研活动”中，小组任务式教研又发挥了作用。各小组按照听课评课的任务，选派了人员参加活动，并指定了代表小组发言的评课教师。由于各组教师提前作了评课发言准备，因此，听课与课后的组内交流非常认真与及时，并在大会交流时有良好的表现，受到了市教研员和市区教师的好评。在活动结束后，有18位教师写了听后感，并发布到网上进行了交流。各小组的教研活动，在任务驱动下，目标更加明确，主题更加突出，使许多教师在其中增长了知识，提高了能力。
6．“三加一跟踪式听课活动”。在青年教师的培养上，我总结以前零散式听课中存在的问题，改进了听课方式，采用了三加一跟踪式听课法。首先，提前一周通知教师，作好开课准备。然后，连续听教师三天的课并进行及时点评，指出优缺点，每次点评后，要求教师在第二天的教学中作改进。三天后，对教师三天的教学情况作一下综评，并提出下一阶段的改进要求，给教师一段时间进行调整。最后，在一段调整期后，再听一次课，对教师的进步状况作一个评估，包括语言文字评价和分数评价，并将这些结果记录到教师的成长档案中。三天的连续听课，能在短期内激发教师的教改意识，并利用三天的高密度备课上课带给教师较大的冲击力，从而使教师在之后的一段时间内更加重视对自已教学思想与行为的改进。而最后一次听课与评估，则带有鉴定的目的，便于我了解教师的发展潜力，也便于教师了解自己。
7．“网络会议式教研活动”。通常，集中开一次会，就要浪费教师们花在路上的不少时间，为了提高效率，节省时间，我推行了网络会议。会议的交流平台是常见的qq群，至今已举行过多次县音乐教研会议。开网络会议前，事先发个通知，到了规定的时间，大家便上网进入象山音乐教师qq群中。会议的签到可从上线教师的状态中一目了然，交谈方式也较简单，只要会打字就行。网络会议式教研方式，受到了大家的青睐，一些小组也采用这种方式来开会。会议的成果，可以通过整理聊天记录来获得，在会议中需要大家关注的问题，也可以事先写成文稿，放到群共享空间里供大家下载。网络会议式教研活动，对于平时调课不方便的教师来说，是非常合适的，同时也节约了开展教研活动的时间与经费，是一种很便捷有效的教研形式。
8．“图文同步式评课活动”。当音乐课进行时，听课者通常是不能发出声音进行评课讨论的，因为一来影响上课师生，二来影响其他听课者，因此，常见的教研活动，总是听完课，再评课。但是，在音乐课进行中的许多时候，听课教师会临时产生一些想法，这些想法离开了教学现场，会很难捕捉到。而采用图文同步式评课，便可弥补这些缺陷。图文同步式，就是在课堂教学进行时，进行同步点评讨论。这里的图，既可以是教学现场的真实画面，也可以是教学录像中的视频画面，这里的文，则是以电脑文本方式呈现的，是指每一位参与活动的教师在qq群中进行实时交流。20xx年3月15日，我组织小学音乐教师在微格教室进行了录像课的现场评课活动，大家都登录到qq群，边看大屏幕中播放的录像课，边在qq群里进行实时交流。这种无声的交流，不会影响大家的听课，同时，可以把自己对教学的看法或疑问在群里进行展示，尤其能抓住教学中的细节进行评价。我还可以实时提醒大家关注重要的教学过程，引导大家思考一些共同的教学问题。在20xx年8月22日举行的宁波市高中音乐第三次新课程培训中，我作的高中音乐课评析也采用了这种方式。在大屏幕中播放录像课的同时，我现场打字进行点评，有声的视频与无声的文字结合，互不干扰，又对课的各个环节进行了实时的评价。教师们就像看有文字解说的足球比赛那样，获得了一种新的听课评课体验。在不断面对教研新问题时，我也不断思考着教研形式的创新问题，并不断在新课程实践中检验着它们的有效性。在创新的教研道路上，我不断思索着，不断实践着。脚踏实地开展音乐教研，利用网络拓宽音乐教研，开动脑筋创新音乐教研，我就这样行进在课程改革的路途上，我的教研故事也在一天天发生着，教师们的教学观念和音乐课堂教学面貌也在一天天地改变着。我相信，我和教师们共同携手，一路同行，以课堂为基地，以网络为翅膀，以创新为动力，我们脚下的路会更宽，我们眼前的天空会更广。
音乐教学篇十
1、严格执行本学期的校本教研活动，组员：杨乐珍、胡纯纯、诸梦梦，每个活动过程要求全体音乐教师都参加，选题，观课、诊断式评课，集体研讨，结题报告等，并注意保存好活动的过程性材料。
2、严格落实好各项“教学常规”，时刻规范自身的教育教学行为，按时到岗。灵活选用各种教学形式、教学方法，根据教学内容利用直观教具和现代化教学手段来创设情景，引导、鼓励学生积极参与，圆满完成教学任务。
3、组织好课外活动，使课堂学习得以延伸，并使学生在活动中获得新知，兴趣巩固。抓好合唱、声乐、器乐、舞蹈等学生尖子，积累优秀作品，积极参加校内外音乐比赛。
4、本学期开展“庆元旦”汇演活动。
音乐教学篇十一
教材编写的思路是：以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。
1.以审美为中心。
为此，在整个教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中，要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而不仅做到现在受益，而且做到终身受益。
2.以(音乐)文化为主线。
以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。近年来国外教育，很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习，认识到作为普通中小学的音乐教育，艺术教育为内容，把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要，因此本教材的内容，音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。
3.以(音乐)学科为基点。
作为一门学科必然有它自身的体系，音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识;从最基本时值“一拍”到各种音符时值;从单拍子到复拍子;从单一音色到复合音色;舞步到动作组合;从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等，教材都一一通过名浅入地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。
4.加强实践与创造。
音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在以往的音乐教学活动中，往往偏重于艺术实践的结果，而对实践过程的教育价值重视不足。故此，我们不仅要重视艺术实践的最后结果，也要重视实践的过程，重视这个过程中的探究与创造，重视过程的教育价值，做到“结果”和“过程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣赏教学中要加强探究性、创造性活动。在教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。中小学的音乐创造非专业意义上的音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作(律动、舞蹈)，也表现为旋律的编创，以及对音乐的不同演绎。
5.加强综合与渗透。
其一，音乐学科中不同教学领域间的相互综合。如：演唱、演奏教学与音乐欣赏教学相联系;演唱、演奏、欣赏与音乐基础知识、基本技能相联系;感受、体验、表现、鉴赏与相关音乐文化相联系等。其目的是促使学生在音乐学科内部各学习领域间能够横向联系，拓宽音乐视野，提高音乐能力。其二，音乐艺术与姊妹艺术间的相互联系。如：音乐与诗歌、舞蹈、戏剧、美术、建筑、影视等。其三，音乐与艺术之外的其他相关学科间的相互联系。如：音乐与文学、历史、地理、民族、民俗、宗教、哲学等。
6.把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。
兴趣是最好的老师，是人们与音乐保持密切联系、享受音乐并美化人生的巨大动力。因此，激发学生的学习兴趣，逐步形成学生对音乐的学习志趣，是促使学生学习音乐的重要保证。在组织音乐教学活动时，都应充分挖掘音乐作品的艺术内容和情感内涵，发挥音乐作品的艺术魅力，创造性地设计生动活泼的教学形式，以激发、培养、发展学生的音乐兴趣及爱好。
新教材的曲目选择，在考虑作品的思想性、艺术性、民族性基础上，尤其注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性，各年级的歌曲还兼顾时代性。朗朗上口，易听易记，让学生爱唱爱听。在乐谱使用上，从我国的国情出发兼顾世界上使用的各部分主要谱种。删除了过难的和弦等知识，和声(音程)主要通过口风琴的目定低音伴奏的形式去操作实践，另外，还有自制乐器，编创小品、游戏、舞蹈等活动，培养学生的创新精神与实践能力。教材的最后，还有活动性的测试与评估，鼓励学生自测、自评、互评、他评，形式丰富多彩。
四、课时安排。
第一课三课时。
第二课三课时。
第三课三课时。
第四课三课时。
第五课三课时。
第六课三课时。
第七课三课时。
第八课三课时。
第九课三课时。
第十课三课时。
第十一课三课时。
机动三课时。
音乐教学篇十二
本学期我担任2、3、4、年级的音乐课。从整体的水平看，学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力以及音乐基础知识方面相对比较欠缺，但大部分学生对音乐的学习积极性还是比较高的。在以后的教学过程中我准备注重音乐基础知识的训练。
音乐教学篇十三
1.1音乐游戏的融入能够促进小学生身体协调能力的增强。
在以往的音乐课堂教学中，大多数的时候是采用老师传授，学生被动学习的教学方法，这就在很大程度上限制了学生的自主能动性。而在音乐课堂上加入音乐游戏的元素，可以使得小学生可以通过各种音乐活动来促进自己的身体协调性的加强。正所谓儿童的天性是好动的，三四岁的幼儿听到好听的音乐就会手舞足蹈，但随着他们年龄的增长，这些肢体语言会在不知不觉中减少衰退。特别是现在的小孩子，由于大部分是独生子女，在家中就什么事都有父母包办，简直是衣来伸手，饭来张口，并且也不注重身体锻炼，大部分的时间是在电视机和电脑面前度过，这就造成了小孩子出现身体协调性差的现象。但在音乐教学中，使用音乐游戏的教学方法，不仅可以通过多种多样的音乐游戏来促进学生身体协调性的发展，还可以锻炼小学生的肢体配合能力，促进实践能力的加强。
1.2音乐游戏的融入能够使小学生的集体意识得到加强。
当小孩子在游戏时，是最容易形成合作意识与朋友关系的时候。在游戏中，小学生会有一个共同的目标，这就会使得同学之间相互交流自己对游戏的想法，并且采纳别人合理的意见，从而形成共同努力的局面。因此，在音乐课堂上进行音乐游戏的教学，能够培养好学生的团体协作能力及人际交往能力，使学生形成集体意识，达到合作要求。
1.3音乐游戏的融入能够使枯燥的乐理知识变得生动有趣。
音乐课堂和其他课程的课堂是没有什么区别的，在音乐课堂上，音乐教师需要向同学们讲解一些乐理知识，这些乐理知识对于小学生来说是枯燥乏味的，并且讲解起来也是有一定难度的，这就使得老师在上课时对于这些乐理知识无从下手，学生也很难接受并了解。所以，将音乐游戏带入音乐课堂后，可以将相关的乐理知识带入游戏中，使其学起来不再枯燥乏味，变得生动有趣，易于接受掌握。
2.1音乐游戏的设计要注重符合小学生的身心特点。
在小学阶段的学生，正是处于蹦蹦跳跳的年纪，也是他们身体快速发展的一个重要阶段，他们的身体内部随着年龄的增长逐渐趋于成熟，个子越来越高，身体也越来越结实，大脑的思维系统也随之不断完善。并且从另一方面看，学生的认知水平也在不断提高，思维能力在不断加强，情感的表达逐渐清晰丰富，但低年级学生情绪不稳定的现象时常发生。所以，音乐老师在设计音乐游戏时，要考虑不同年龄段学生的心理情况与身体素质，因材施教地加强不同学生的音乐审美能力，让每个学生能够在游戏中放松自己，在游戏中宣泄情感，在游戏中学到音乐知识，加强自己的音乐审美能力和提高音乐素养。
在小学音乐教学课堂中，音乐游戏的设计并不是随随便便的，其需要以音乐教材为依据，根据不同的教学内容和不同年龄段学生的综合能力来设计。因此，具有一定的目的性。同时，在音乐游戏的编创上，还需考虑到这个音乐游戏能否满足教学的需要，学生是否能够通过这个音乐游戏来感受音乐的妙趣，加强自身听辨音乐的能力以及掌握好音乐知识的能力，是否能够达到进行音乐教学的目的`，所以说，音乐游戏要注意服务于音乐教学，从而促进教学课堂效率的提高。
音乐作为音乐游戏中的基本要素，是设计音乐游戏过程不可或缺的重要内容。音乐游戏的设计必须要有音乐元素的参与，才能达到音乐教学的目的，所以，音乐游戏的开展要围绕音乐中的各要素来进行。这样才能够使学生在游戏过程中学习音乐，了解音乐，掌握好音乐知识，感受音乐的流动、旋律的起伏、节奏的跳跃、音色的转变以及速度的变化统一，并使得学生能够随时根据音乐的变化起伏作及时的反应，进而使得音乐课堂内的学习变得更加的生动活泼，更易于学生掌握。
音乐的教学内容并不是一成不变，音乐游戏也不是单一的。在不同的音乐教学的环节放入不同的与之相适应的音乐游戏会使得音乐课堂上的效率达到事半功倍。例如，将音乐游戏放在教学课堂的导入环节中，能够创造一个良好的学习意境，提高学生的学习积极性和注意力，让学生能够放松心情，全心全意地投入到音乐学习中。因此，在不同的教学环节中，使用合理有效的音乐游戏不仅能够提高课堂效率，还能够促进学生自身能力的加强。
3结束语。
在小学音乐教学的课堂上，有效的采用音乐游戏这一教学方法是行之有效的。通过各式各样丰富多彩以及趣味性极浓的音乐游戏的采用，不仅能够激发小学生对音乐的学习兴趣和学习积极性，了解并掌握音乐知识，还能使学生们主动参与到学习过程中来，勇于展现自身的个性及特长，进而提高学生自身的音乐素养和音乐能力。
音乐教学篇十四
1、认真领悟音乐新课程标准的精神，认真备课、严格上课，提高音乐课堂教学的质效，严格遵守推门听课制度。
2、加强音乐专业基本功练习，积极参加各类培训和教研活动，不断提高和完善自身专业化素质，为我校音乐教育教学工作服务。
音乐教学篇十五
回顾三年多的音乐教研员工作经历，各种滋味涌上心头，苦涩、迷茫、困顿、焦虑，常常使我寝食难安，欣喜、激动、振奋、自豪，又不时令我信心倍增。无论是走过的路，还是正在走的路，乃至即将走的路，都将是一路风尘，一路坎坷，前进路上永远有荆棘，开拓路上也永远会有惊喜。我便是这样从矛盾中一路走来，品味着其中的酸甜苦辣，又从产生新的矛盾的过程中一路走去。在我的身后，留下的是一则则教研故事，它伴随我走过了新角色的适应期和新形象的树立期，走过了新领域的开拓期和新亮点的增生期，并伴随我去不断创造新形式，推进新课程。
音乐教学篇十六
本学期我担任7、8年级音乐课。根据校区的安排及个人情况，我将在任好音乐课的同时认真学习和研究其他知识，不能局限于音乐专业，在工作中不断完善自己。
下面我将重点介绍一下本校7、8年级学习音乐的情况：学生在入学前，尚未经过听辨、比较等听觉训练，往往会产生不同程度的差异性。他们在唱歌时常会走调。节拍、节奏也不稳，在唱音阶时也常易走音。这些现象都说明了低年级多数学生他们尚不具备准确的音高、时值概念。因此我将针对学生教育“先入学为主”的特点及时地培养学生准确的音高，时值概念，则将有利于以后的学习使他们具备敏锐的听辨能力。当然，这种音高、时值概念的培养，必须遵循学习音乐的感知规律。注意学生的趣味性和可接受性，使教学方法既符合教学原则又符和音乐学科的特点，从而取得良好的教学效果。
音乐教学篇十七
以审美体验为核心，提高学生的审美能力，发展创造思维。
审美情操的培养，实践能力的培养，培养学生的创造精神和合作精神的能力。
在学生原有的基础上进一步提高他们的音乐欣赏水平。
乐于与他人共同参与音乐活动。
能够聆听音乐主题说出曲名，每学年背唱2～4首歌曲。
音乐教学篇十八
学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动本事增强。应注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。坚持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。培养音乐感受与鉴赏的本事。培养表现音乐的本事。培养艺术想像和创造力。培养乐观的态度和友爱精神。
本教材是课程教材研究所，音乐课程研究中心根据教育部制定的《音乐课程标准》的精神编写的，经全国中小学教材审定委员会审定经过并试用。
1、本教材体现素质教育观念，以审美体验为核心，提高学生的审美本事，发展学生的创造思维，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。
2、本教材体现以学生为本的新型教育观念，遵循学生的认知规律，与身心发展规律。改变过去教学中普遍存在的以教师、课堂、书本为主的教学方式，代之以学生的生活经验、兴趣、本事与需要为出发点，为学生供给感受音乐、表现音乐、创造音乐以及学习积累音乐文化的广阔天地。
3、本教材在编写体例上采用“单元”形式，各单元都有明确的主题，各主题之间具有有机的联系，每单元课型丰富多彩，更贴近儿童生活，使学生易于学习，乐于学习。
4、本教材将评价机制渗透在各个单元之中，既注重总结性评价，有注重过程性评价，在评价形式上采用自评、互评、他评相结合，这更能增进学生对音乐课的情感体验，激励学生更有兴趣地学习音乐。
1、总目标：坚持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与各项音乐活动。引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，培养学生的音乐感受与音乐鉴赏本事，发展艺术想象力与创造力。增强乐器演奏及音乐创造活动的分量，在生动活泼的教学过程中培养学生乐观的生活态度和友爱精神。
2、分目标：
（1）感受与鉴赏。
明白常见的中国民乐器，并能听辩其音色，在感知音乐节奏和旋律的过程中能初步辨别旋律进行的高低、快慢、强弱，能感知乐句与乐段的结束，并能做出相应的反映。能体验并简述音乐情绪的变化，能区别齐唱与合唱齐奏与合奏，聆听音乐主题并能说出曲名。喜欢聆听我国民族民间音乐，明白一些代表性的地区和民族的民歌和民族器乐曲。
（2）音乐表现。
乐于参与各种演唱活动，并能对教师的指挥动作几歌曲的前奏做出恰当反映，演唱时姿势正确，声音自然，节奏音调准确，在合唱中能注意与他人合作。明白力度记号、反复记号。
（3）音乐创造。
能利用废旧物品自制简易打击乐器，利用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。能即兴创编音乐故事、音乐游戏、音乐剧，并能参与表演。能创作4小节的节奏短句，及简单的旋律。
（4）音乐与相关文化。
关注日常生活中的音乐，热心收集各种音乐材料并经常聆听。主动参与社区、乡村的文艺活动，并能大方地与他人进行交流。乐于听赏音乐会或当地民俗活动中的音乐表演，接触与了解戏曲舞蹈等艺术表演形式，认识音乐在其中的作用。
1、丰富音乐情感体验，发展音乐感受力。
3、了解当今比较流行的世界音乐，丰富学生的音乐视野。
略
1、突出培养学生爱好音乐的情趣，重视学生对音乐实践活动的主动参与本事的培养。
3、教学中将音乐学科知识与技能，有机地渗透在各项活动中，减少学生学习的畏惧心理，使学生在饶有兴趣的学习中，自然地掌握必要的音乐知识和技能。
4、根据教学的实际情景，灵活地、创造性地运用书本，有意识地加强有利于发挥学生创造性思维和有利于学生综合知识和本事培养的资料。
5、认真备课，设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣，并注意备学生。因材施教，对不一样的学生要注意采用不一样的教学手法，使学生能够充分发展。
课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的进取性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取必须的形式，培养学生的团结协作本事及创新本事。
音乐教学篇十九
为保证教学工作的实施，再工作中自我要求如下：
1、端正教育思想，面向全体学生，全面了解学生的思想品德，安全，学习和生活、深入了解和引导学生。
2、为人师表，言行得体大方，积极配合学校教育教学工作，认真完成学校临时交给的任务。
3、深入课堂，充分调动学生学习音乐的主动性和积极性，注意启发和诱导学生的参与性参与性。
4、参与学生活动，注意观察并引导部分“不出头的学生”。鼓励他们参与各项活动，从而促进学生的身心健康。
5、在课堂中渗透思想品德教育与政治教育，不断培养和提高学生的思想道德素质和文化素质，同时在德、智、体美等全面发展。
6、积极参与学校及其校区举行的各种有益的活动，并进行记录与总结。
7、在工作中不断总结与思考，虚心听取和请教各位教师以及有关领导的意见和见议。
以上是我对本学年的初定计划，不当之处，望各位领导给予指出。
