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宽容是一种重要的品质，它能够帮助我们建立和谐的人际关系。了解受众需求，针对性进行总结。看看这些范文，我们可以从中发现一些共同点和规律，进而提升自己的写作水平。
陶瓷工艺的艺术表达篇一
第一，要明确自己的是评论类文章。那么既然是评论类，就应该是议论文的形式，而不是记叙文，要有一个概括全片的论点，有论据，论据时刻是为中心论点服务的;一个中心基本点应该是分为几个小的论点的，同样，论据也是，每一层面的论据服务并支撑于每一个论点。
第二，在写文章时，要有感性的认识，理性的分析。只有感性的认识，你才能够深入作品当中，和它有一个心与心的交流，才能够写出足够深度的评论来;当然，写作时给更多的人来看的，这就要求我们要从一个理性的角度去分析，去评判它，只有这样，才能够最大程度的保持公正合理性。
第四，但凡剧作品都是或突出，或展现现世人的生活的，所以要找准一个基本点，那就是人。一切都是为人来服务的，人性的真善美、假丑恶，人生自我价值的寻找和实现，奉献与爱，等等这些都是在表现人上面。
第五，我要告诉大家的是，切勿进行人身攻击，这是违法的。每个作品或者社会热点都具有其存在的合理性，我们只可以评论其内容和价值。我们不可以在行使自己权利的同时，伤害了别人，这是不可取的。
当然，写评论类的文章有着一定难度的。我们要分清好坏，对于合理的我们追捧，对于不合理的我们进行反驳，这才是地道的艺术评论。
延伸阅读―时评作文怎么写。
时评的文体特点。
“时评”是“时事评论”与“时政评论”的略称，是针对现实生活中的重要问题直接发表意见、阐述观点、表明态度的新闻体裁。
“时评”可以取材于新闻报道，也可以就“身边”事、“心头”事发表意见，只要是关于当下的(现在进行时)，就是“时评”。它主要是从具体的事件，联系到它产生的原因，探索其性质和意义，或通过对材料的分析，澄清事实，说明真相。
针对性，时效性。
时评属于议论文，大都就现实生活的某一方面，进行分析和评论，表示自己的看法和观点或说明一个道理。
基本要求：有的放矢，及时评说，言之有物，言之成理，见解独特，启人心智。
时评的结构。
时评一般由叙事和说理两部分组成。叙事要简明扼要，说理观点要鲜明。
陶瓷工艺的艺术表达篇二
艺术离我们并不遥远，它就在你我身边。它可以是一首歌，一幅画，也可以是一件不起眼的小工艺品。
我的书桌上摆着一个水晶球，它为我们展现了一幅美丽的海底景观。
这个水晶球大约有一个拳头那么大，里面有许多大小不一的气泡，它们像刚从海底蹿出来，在这片小天地中游荡，不停地发出“嘟噜噜”的声音。
在水晶球的正上方，有一大一小两只海豚，它们有着晶蓝色的身体，海蓝色的鳍和尾巴，还有墨绿色的，细长的眼睛。他们高高跃起，试图冲出水晶球到外面的世界去看看。也好像在告诉我：要勇往直前，冲破成功路上的一切阻碍，冲向终点线。有了这两条海豚，这小小的水晶球也充满深意与生机。
在水晶球底部，生长着许多千姿百态的珊瑚，礁石，他们有的长成了螺旋状，有的长成了大山的样子，还有的婷婷玉立，相对相依，宛如久别重逢的老朋友。在这些珊瑚，礁石身上，嵌着亮丽的色彩，有血一般的红色，玉一样的绿色，如雪的白色。这些颜色组成了不同的画面，有“北国飞雪”图，有“雪上红梅”图，有“初春新绿”图……它们给这个水晶球画上了点睛之笔。
美妙的音乐，令人回味无穷；杰出的画作，让人百看不厌；一件小小的艺术品经你细致的观察，也会有撼动人心的力量。让我们在生活中发现美，体验美，享受美，让我们在艺术的百花园中感受艺术的魅力，受到美的熏陶！
陶瓷工艺的艺术表达篇三
在重视素质教育的当今社会，越来越多的幼儿园意识到艺术教育对开发孩子的智力、陶冶孩子的情操、激发孩子的自信、锻炼孩子的意志起着举足轻重的作用。我们也清楚地认识到艺术对一个人生理和心理的调节，受益于终身的好处。因此我们有必要尝试通过对孩子的艺术启蒙来教育孩子，发展孩子，使之健康、和谐、全面地成长。
《指南》中指出：“幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。”由此可见，艺术的关键在于教师“充分创造条件和机会”，幼儿“感受和发现美”，以及“表现和创造美”。那么，教师如何创设？创设怎样的条件和机会？这是教师需要着重从自身方面来思考的。幼儿感受、体验和发现美了吗？是怎样表现和创造的？这是幼儿在活动中的具体表现。而在具体的教育教学中，有时往往关注更多的是结果，也就是幼儿在活动中的具体表现，是不是学会一首歌了？忽视了教学情境的创设，忽视了是什么原因导致孩子们不喜欢或者学不好。
幼儿艺术教育中该如何体现《指南》理念：《指南》建议要把艺术教育放在普通教育的范畴内，强调艺术表现与创造能力的培养，首先从文章的基本思想及原则的三方面可看出：要达到这一目标，应从以下几方面入手：
一、发展幼儿的艺术兴趣。
兴趣是最好的老师，它会像催化剂一样，激发幼儿不断去实践，去探索。对幼儿来说，范文写作没有兴趣的学习是无源之水，无根之木。因此，兴趣培养是对幼儿进行艺术教育的前提。由于幼儿的兴趣具有偶然性、不稳定性等特点，他们自发的兴趣多属于浅层兴趣，往往带有情绪色彩，容易停留在“好玩”“我喜欢”的水平上。这种兴趣容易转移，也易于波动。艺术教育激发兴趣的目的是将浅层兴趣引申，并提高到有一定深度的动机水平上。从而使他们成为积极主动的参与者。而孩子的兴趣还来自教师积极的评价，每个孩子都有被老师肯定的心理需要。如：在艺术教育中我常用赏识、赞扬的口气肯定幼儿独特的构思，奇异的想象抓住作品中某一闪光点加以肯定、表扬，常以“你进步了”“要是你，那会更棒”的口气来培养幼儿在活动中的兴趣。
二、通过艺术活动体验审美愉悦。
幼儿艺术教育是一种操作教育，是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育，也是感受和创造美的过程，在教室里有意识设置艺术角，提供油画棒、颜料等绘画材料，提供录音机磁带、打击乐器、文学作品、故事书等，给幼儿充分的自由度，为他们创设一种宽松、自由民主的氛围，创设良好的艺术氛围和环境让他们自由思索、大胆想象。另外，创设宽松的心理环境也为幼儿提供了自由空间，所以幼儿在操作过程中要创设游戏化的练习，创设愉快积极的情绪，要尊重不同寻常的提问，尊重不同寻常的想法，要向孩子表明他的想法，为自发的学习提供机会并给予肯定，给实践提供一段不受评价的时期。
三、艺术教育要走向幼儿生活。
陶瓷工艺的艺术表达篇四
光阴似箭，一晃一年的大学生活过去了。我从xxxx年进入某学校就读以来，一直一严谨的态度和积极的热情投身于学习和工作中，虽然有成功的泪水，也有失败的辛酸，然而日益激烈的社会竟争也使我充分地认识到成为一名德智体全面发展的优秀大学生的重要性。无论如何，过去的是我不断奋斗、不断完善自我的一年。
在思想上，要求积极上进，热爱祖国、热爱人民，拥护中国^v^的领导、拥护各项方针政策，遵守国家的法律法规及各项规章制度积极向党组织靠拢，于上期向党递交入党申请书，并在党校学习结业时被评为“优秀学员”;有很强的上进心，勇于批评与自我批评，树立了正确的人生观和价值观。在学习上，严格要求自己，凭着对考研目标和知识的强烈追求，刻苦钻研，勤奋好学，态度端正，目标明确，基本上牢固的掌握了一些专业知识和技能，作到了理论联系实际;除了专业知识的学习外，还注意各方面知识的扩展，广泛的涉猎其他学科的知识，从而提高了自身的思想文化素质，为成为一名优秀的大学生而不懈奋斗。通过我的刻苦努力，在上期荣获院设一等奖学金，并被院列为了冒尖生培养对象。
在工作上，认真负责，有较好的组织能力，在担任分团委宣传部委员期间，工作塌实，任劳任怨，责任心强，多次、配合部长出色的完成了院团委的宣传活动和系内的各项宣传活动。我结合自身的特长，积极为系增光，曾在院团委举办的海报制作大赛及手抄报比赛中多次获奖。由于工作积极努力，成绩突出，被评为院“优秀共青团员”，得到老师和同学们的一致好评。
的丰富自己的阅历，曾在寒假社会实践中被评为“先进个人”的称号，并在各项文娱体育活动中多次获奖。
不足之处就是人际交往能力较差，我在今后的学习生活中一定会不断的锻炼完善自己，争取作一名优秀的大学生。光阴似箭，转眼间两年的大学生活就快要结束了。在这两年里，我觉得自己还是过得比较充实有意义!因为校园的生活是多姿多彩的，我也积极得参加校园举行的活动当中。
本人在大学里能做到不早退、旷课，上课认真听讲，作业认真完成。为人坦诚、乐观、处事冷静，乐于助人，人际关系良好，能与同学们友好相处、合作。做事认真负责，能尽最大努力做好每一件事，能够积极上进并主动挑战困难。但本人处事不够果断，有时面临选择时会比较茫然，不知所措，有待去改进。前几学期都能准时去上课，但可能最后一个学期做了兼职后，有时早上上课会迟到。而且最不好就是晚上有晚睡的坏习惯。这些都是需要我去改善的。作为班干部小组长之一的我，工作认真负责，做好班里的`签到工作，是老师的好助手。能和其他班干部团结合作，搞好班里的工作，受到老师的好评。作为一名舍长，做好榜样，搞好宿舍的清洁，并能带动到舍友。为了锻炼自我、提升自己的能力、想认识更加多的朋友，我加入了管理学院学生会的学习部，并成为一名学习部干事。在学习部里，我学到了很多东西，也积极参加了很多活动，使我获益良多。如参加新生演讲比赛，荣获个人优秀奖;参加新生辩论赛，荣获团体优秀奖;参加管理学院举行的跑步活动，荣获团体三等奖。
为了更加丰富校园生活，进一步去锻炼自己，我还加入了自律委员会，担任层长职务。主要工作就是有关宿舍的管理。我主要是负责我住的那一层的宿舍，不过同时也兼顾其它一些工作。在里面我学到了很多东西，同时收益也很多。
参加管理学院的活动，而且态度良好，工作认真负责，因此荣获xx1年度”活动积极份子”和“先进个人”称号。
大学的生活即将要结束了，心里当然会有很多的不舍得。不舍得读了两年的大学，不舍得大学里的老师和同学，不舍得同居了两年的舍友等。因此我会更加珍惜剩下的日子。在这两年里，自己积极过也努力过，并积极参与学校的活动，使自己增长了见识，提高了自身素质，锻炼了自我能力，在各方面都有很大的提高。在以后的日子里，做得好的我会继续发扬，做不好的我会努力去改进自己。我会更加严格地要求自己，努力做到最好。为未来的生活打下坚定地基础，向着自己的理想奋斗前进!
陶瓷工艺的艺术表达篇五
很多人认为神圣的幻觉是艺术，而福尔对艺术的定义是“和谐的最崇高、最富表现力的形式，是仰仗对物质和智能的厚爱来证实它的一致性的生动形式。”我对艺术的见解却又停滞在一个领域中，所以，我不知道如何去阐述这套《世界艺术史》，它捕捉的层面，已经跨越了我所了解的信息点上。此刻，我不是一个书评人，我仅仅是一个学习的读者。
艺术概括生活，它用言语捕捉我们周围的表象，它返照人，也呼唤着人与人之间的沟通。《艺术世界史》是1920xx年出版，直至1920xx年出版了第四卷，其作品篇幅之浩瀚，构思之宏伟已能窥见几分。艾黎·福尔的文笔很惊艳，用法国人独具的情感文字，去描摹艺术史，是很奇妙的搭配，这本书散发着诗意，且也在不断的再版，他的努力慰藉了与之同时代的人，也宽慰了遗忘艺术史却想捕捉艺术的人们。
福尔的文笔精简，像慢慢渲染的国画，可以听见先哲的沉思，山野的鸟鸣，甚至是夜晚的宁静。
在史前艺术中，我们能感受到征服的欲望，当原始人用几条简略的线条把野兽的姿态和形象捕捉下来时，艺术诞生了。在洞窟艺术中，我们都能找寻到那些构图沉稳，飘逸起伏的景致，像云纹锦缎，像阿尔塔米拉壁画，这些充满生命力的色泽，越加显现出不同的韵味。
艾黎·福尔所说，“我所构思的艺术史不是经由准确无误的诗意的移植，而是通过尽可能栩栩如生的诗意的移植完成的，它是由人类建构的造型诗章。”艺术不是复制的工艺品，它更多是人类对艺术的理解，他在神庙中，有一段这么描述，岁月对待神庙就像对待大地一样，岁月把雕像、色彩从神庙怀里夺走，同样地，岁月也让森林沉入大海，让高山盖满沃土，让山泉干涸，听任神庙被付之一炬，留下一片废墟，在废墟旁红棕色的野草下，到处是裸露的焦土。80万个炎炎赤日烘烤着神庙，随着太阳西沉，神庙便被沉浸在灿如烈焰的漫天红霞中。
这段无疑把神庙的和谐之美，溢了出来，即便它早已破败不堪，他依旧用他的笔触去修饰雕琢那里的美，仿佛它没有废墟的痕迹。
我想艺术就是大脑中迸发的构思，是考古者对现存文物的描摹，甚至是对远古的一种讴歌，在人类的曙光中，我看见了菲迪亚斯中给我们带来的慷慨情绪，甚至是普拉克西特利斯与之不同的感受。那些青春的躯体，都传递着圣洁和理想。
《世界艺术史》这本书影响了数人，我也是其中一人，我没有看完，也无法看透。我觉得每一个感受美的人都能从中感受到一股浓浓的诗意。
陶瓷工艺的艺术表达篇六
人类的生活与周围的环境息息相关，在室内设计中，设计环境已经成为了人类精神文明的寄托，室内环境的设计艺术可以体现整体造型上的美感，产生巨大的视觉冲击力，让人们对室内空间产生一种新的感知。室内环境设计来源于生活，在设计过程中设计师应该不断创新，丰富室内环境设计的风格，在室内环境设计中体现人文主义，增强室内设计的现实意义。
室内环境艺术设计中的环境是指室内空间环境、物理环境、视觉环境和心理环境等，从自然方面看，是客观环境和建筑室外环境的有机融合。室内环境设计中的人文主义是以人为中心主体进行设计，注重的是人的生存环境，旨在提高人的生活质量，维护人的居住利益，表达的是人性的呼声和要求。在室内环境设计中体现人文主义，要求创作灵感应该注重人们视觉上的冲击效果，以人的感受为出发点，体现人的设计情感等，从而创造一个美好、舒适的居住环境。
1、室内环境艺术设计应适应人的生理、行为特点室内环境艺术设计终归属于室内设计，最主要的功能是为人们提供一个舒适的环境，满足人的生理需求，所以室内环境艺术设计要适应人的生理和行为特点，为人们提供一个生存、生活的环境空间。室内环境艺术设计首先要符合人体的尺寸要求，这也是最基本的要求，否则再有创意的设计也是徒然的。室内环境艺术设计包括硬件环境和软件环境的设计，建筑内外的光线、空气、声音以及热能的传递和变换都属于软件环境，而地域内的物质空间为人们提供的建筑室内与室外、自然和城市等的相互渗透则属于硬件环境。在室内环境艺术设计中无论是硬环境还是软环境都因为人的参与而产生了特定的意境，从而营造出一种意境美。意境美因人而存在，同时因人而异。设计师在进行室内环境设计、营造环境氛围的时候应该从人的心理和审美出发，通过环境中的色彩、造型以及合适的比例，给人一种良好的感受，从而体现人文主义。此外，室内环境设计还应考虑到不同的人的行为特点，例如，为儿童设计室内环境的时候，桌椅、门窗、开关等方面的设计就应该考虑到儿童身体各方面的尺寸，同时应该增强视觉效果，如图案、色彩等，满足儿童的视觉要求。为老年人的居住环境进行设计的时候应该选用沉稳的色彩搭配、简洁的家具摆设、适当的灯光照明，同时尤其要注意地板的防滑，必要时墙面要安装扶手等方面，充分满足老年人的生活习惯，为他们提供最合适的环境。
2、关注人的心理特征和情感需求室内环境的艺术设计还应关注人的心理需求和情感需求，不同室内空间的参与者对室内环境场所的感受和需求是不一样的，所以在设计时应该先满足人们物质功能上的需求，只有满足了人们物质功能上的需求才能考虑从人为层面上满足人们的审美要求和心理需求。不同的室内空间由于色彩搭配、空间造型和功能的不同都会给人不同的情感感受和心理体验。空间的整体感应该和处于这个空间环境中的人们的心理定势产生积极的情感融合，只有这样，人们在空间环境中才能产生愉悦的感觉。如果环境的设计和人们的心理定势相违背，那么人们就会产生消极的情感反应，甚至会感到压抑和排斥。例如在进行室内环境设计时，设计者就可以充分利用色彩对人们心理的调节原理来进行设计，通过色彩的不同搭配来调节不同性格的人的心理，从而为人们提供一个良好的居住环境。如，在室内设计中使用黄色系列色彩的搭配，可以营造一个温暖活泼的居住气氛，使人觉得心情明朗，给人带来华贵的感觉；绿色系列色彩给人自然、清新的感觉，可以使人心情愉悦，而绿色也是对人眼最有好处的色彩。蓝色系列色彩给人沉稳、安静的感觉，可以稳定人的情绪。在空间方面，较大的空间会给人自由、舒展的感受，但是如果太大就会让人感到孤独和空旷。室内环境艺术设计过程中的所有元素在进入人们的`感觉系统之后，构成了人的感官体验，人们对室内环境的认知是由听觉、视觉、嗅觉和触觉等共同完成的，通过动态的空间设计元素组合使人们在生活过程中得到满足。
3、关注人们的主体审美价值取向在室内环境艺术设计中，可以先了解掌握使用主体环境的人的兴趣方向，通过投其所好来满足人们的审美需求，实现设计环境与人们审美心境的完美融合。室内环境设计的复杂性主要体现在进行设计时应该将设计本身和人们的实际需求相融合，也就是协调设计中的内部因素和外部因素，内部因素就是环境设计中的材料、技术以及工艺等，而外部因素则是人的需求、空间和环境等。随着时代的不断发展，人们越来越追求个性化，个人的丰富性慢慢转化为物的丰富性。人们追求物的新奇和个性化，最终都会转化为物的形态，也就是说物是人们需求的载体。由于人们的主体审美价值取向不尽相同，用户的差异化、个性化越来越明显，设计者在进行室内设计的时候已经不能将其看成为自己个人的表演舞台，室内环境设计不能作为是设计师的自我表达。设计师往往和用户有着不同的意识形态和审美价值，这就要求设计师在设计的时候应该对用户的审美价值取向提出更高的重视。用户的审美价值取向受到文化、生活经历、年龄、性别和职业等的影响，所以在实际的设计过程中，应该综合考虑这些因素，只有这样，设计出来的最终效果才能与用户的审美取向相和谐，从而最大程度化地得到客户的认可。
陶瓷工艺的艺术表达篇七
以全面推进素质教育为目标，建立和完善学校艺术教育管理制度，加强学校艺术课程教学，提高教育教学质量，加强教师队伍建设，加强校园文化艺术环境建设，使我校学校艺术教育工作规范化、制度化、科学化，促进学生全面发展。
1、营造氛围。营造浓厚的`艺术教育氛围，创设学校艺术教育条件，全员参与，让学生从小接受艺术的熏陶。
2、形成能力。通过开展艺术教育活动，形成基本的艺术素养和审美能力；以个人或集体合作的方式参与各种艺术活动，体验艺术活动的乐趣，发展艺术实践能力；获得对艺术学习的持久兴趣，激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
3、形成体系。形成学校艺术教育目标体系，完善学生审美目标要求；健全学校艺术教育工作机制，规范学校艺术教育方式方法，确保学校艺术教育的效果。
(一)学校艺术教育领导小组：
组长：
副组长：
组员：音乐组、美术组成员。
（二）建立学校艺术教育工作制度。
1、全员参与制度。艺术教育是面对全体学生，学校根据实际情况，创设一定的艺术教育条件和氛围，让师生人人参与。注重学生艺术兴趣的培养；同时关注艺术特长学生的培养，让优秀的学生更优秀。
2、立足课堂制度。艺术教育的根本在于课堂，全体音乐美术教师要专心研究本学科的教学特点，加强教学研究，提高自身的业务能力，不断提升课堂教学效果。通过课堂教学，为学生奠定基本的艺术素养。
3、定期活动制度。学校定期组织相关艺术教育活动，积极开展生动活泼的课外艺术活动，组织师生参加由教育部门组织的各项艺术大赛，每学期组织至少一次艺术教育活动。
陶瓷工艺的艺术表达篇八
教学效益问题是教育课程改革必须面对的和无法回避的。作为在一线教学的教师，我深有体会：学生学习负担重，教师轻松不起来，是现今教育的普遍现象，作为教师，我们首先要建立“有效教学”这一先进理念，认真学习人家的现代先进的教学理论，掌握有效教学的行动策略和方法，并努力在课堂教学实践中身体力行，并认真贯彻教育局的“三维互动、五步导学”的教学法。
二、教师必须掌握并在实践中娴熟地运用教学艺术。
教学是一门科学，又是一门艺术，只有科学与艺术的有机统一，才相得益彰，教师要有扎实的专业知识，广博的文化科学知识和良好心理品质才能胜任某学科的教学。但如何把教材内容很好教给学生，启发他们的思维，培养他们的能力和发展他们的智力，就必须有娴熟的教学艺术。教师在教学活动过程中要善于随机应变，挖掘课本中的情趣因素和艺术魅力，调动学生学习的积极性，达到教学形式与内容的完美统一。
三、教师教学技能的掌握。
性的应用凝聚着教师的理性的思考和对规律的尊重。
四、教师要为学生树立良好的榜样。
教师的言行往往对学生影响很大，尤其是正处在模仿能力极强的小学，教师的言行将对学生的言行举止都有着着重要的影响。“师者，所以传道、受业、解惑也。”教师不仅要“授业”、“解惑”，还要“传道”，而且是放在第一位的，可见教师所承担的社会责任有多大。教师的身教重于言教，如果教师把自己不良道德的一面显露在学生面前，不但致使自己的“苦口婆心”变的十分苍白，而且会在学生心灵深处打下烙印。
陶瓷工艺的艺术表达篇九
2.运动使人充满生机活力，音乐使人充满浪漫快乐，思考使人充满智慧理智。
4.艺术是精神和物质的奋斗。
6.当着心爱的男人，每个女人都有返老还童的绝技钱钟书。
7.人们日常所犯最大的错误，是对陌生人太客气，而对亲密的人太苛刻。
8.生活是首歌：爱情是轻音乐，工作是交响乐，奋斗是摇滚乐，应酬是流行乐，朋友是通俗曲，事业是进行曲。
10.艺术乃德行的宝库。——巴尔扎克。
11.艺术的敌人就是不学无术。塞约翰逊。
12.它成熟、干练、冷静、沉着，使人自然地联想到智慧、冷静、信赖。
13.没有思索和悲哀，就不会有文学。鲁迅。
14.千万条细丝，荡漾在半空中，迷迷漫漫的轻纱，披上了黑油油田野。
15.对艺术家要宽容。你叫刘欢穿立领去枪银行啊？——周立波。
16.没有运动，生活等于昏睡；没有思考，生活等于盲从；没有节制，生活等于毁灭；没有快乐，生活等于凝固。
17.“艺术”这个词，乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上近乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。
19.艺术是活的科学——科克托。
20.艺术是一种享受，一切享受中最迷人的享受。——（法）罗曼。罗兰。
21.艺术家气质是一种折磨业余爱好者的疾病。切斯特顿。
22.艺术是生活的镜子。——列夫·托尔斯泰。
23.她的文章写得很好。
24.一切艺术、宗教都不过是自然的附属物。亚里士多德。
25.今日看谁图分裂，惩凶顽，横扫如雷电。
26.人生如茶，有起伏才有淡定，有苦痛才有馨香。
27.它望着你，似乎有话要说，却说不出来。它是多么希望自己变成一头真正的牛，那样不仅能帮人们耕地，还能在阳光下自由地玩耍。不过它不为自己的命运感到悲哀，它什么也不说，只是静静地站在窗前，凝望着窗前，凝望着窗外的蓝天、白云、鸟儿，把它们铭记在心。
28.雪花依旧在天空飘呀，飘呀。我用画画，留下雪花。一笔，两笔，雪花被我放大了。呃，不够。我拿起相机拍下了雪花及雪的壮景。雪花像害羞了呢，随着风飘向了另一边。
29.向生活和习俗里去找真正的范本，并且从那里吸收忠于生活的语言。贺拉斯。
30.音乐歌颂人们的生活，引导人们走向光明的未来——苏·普罗科菲耶夫。
31.我曾天真的以为付出总会得到回报，爱一个人也应如此。但自从遇见你之后，我明白我错了爱一个人是不需要回报的，因为你爱她，所以你甘愿付出你的所有。
32.我们的艺术应当比现实站更高，应当使人不脱离现实又高于现实。——高尔基。
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33.——《秋日登洪府膝王阁饯别序》秋风吹白波，秋雨呜败荷。
34.非出自情意的艺术，大概不能说是真正的艺术。——德国。
35.音乐可以充当太多真善美的角色，在生活中它的作用也是不可或缺的。它是人类陶冶情操的良方，是文明传播的阶梯。让音乐走进每个人的心灵，去领悟那最美的真谛，感受人间真情的律动！
36.诗是由真实经过想象而出来的，不单是真实，亦不单是想象。戴望舒。
37.艺术是精神和物质的奋斗。宗白华。
38.-晏几道《临江仙二首其二》44可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。
39.艺术是感情的传递。列夫托尔斯泰。
40.俯瞰着高高楼宇间穿梭的人影，奔放的广场舞在音乐声的此起彼伏声中，沸腾在楼宇间。
41.艺术是人类的天性。——伯克。
42.笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。罗丹。
43.给自己找茬是诊断，给自己找事是磨练，给自己剖析是知己，给自己嘲笑是激励！
44.你认命比抱怨还要好，对于不可改变的事实，你除了认命以外，没有更好的办法了。
45.麦兜：感谢我的身材，即使臃肿，我也能到世界各地去旅游；感谢我的鼻子，即使塌，也让我可以呼吸新鲜空气；感谢我的双眼，再小、再眯，我也能看见，日出、日落、花开、花谢。感谢太阳又升起，继续点燃我的梦想；感谢那些曾让我伤心难过的日子，我知道快乐已经离我不远了。
46.科学掌管物质，道德宗教管辖意欲，而艺术即不归属于科学，也不归道德宗教统管。其实艺术是神的嫡系，艺术直接归神掌管。
47.躲在某一地点，想念一个站在来路也站在去路的，让我牵挂的人。
48.河两岸已由嫩绿色变为深绿的河柳，拂动着新生的柔软的枝条，倒映在河面上，使河水也染上绿色，仿佛一河翡翠向东奔流。
49.爱所有人，信少数人，不欺负任何人。
50.艺术的力量远比需要弱小。埃斯库罗斯。
52.生长需求的刚强和勇气，老是要某些献身来交换，意外的是这终身咱们都在生长。
53.诗歌是艺术的女王。——托·斯普拉特。
54.“艺术”的力量远比“需要”弱小。——埃斯库罗斯。
55.意象艺术：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界，其中包括艺术家的感受情感观念和审美理想等，为此，艺术家常常采用变形夸张重组等语言表现手段。
56.我要把印象主义改造成一种永恒的艺术，一种博物馆的艺术。
57.艺术使自然更完美。雷诺兹。
58.真正的艺术不是也不可能是再现性的。
60.音乐是一种艺术，不同的音乐和不同的心情给人不同的感受，热一爱一音乐的人，才能体会到音乐阵地，我就是其中之一。
61.艺术是感情的传递。——列夫·托尔斯泰。
62.像为了保持健康需要体操一样，为了保持精神的健全，也需要艺术的教训。
63.忽然发明、做人还是简朴点好，那样至少不必烦末路。
64.艺术是一种使我们达到真实的假想。——xxx。
65.是啊，这些有血有肉的形象，就是生活中的艺术，我们也许只是缺少一双发现的眼睛罢了。仔细观察，说不定我们自己身边，也有这样一位深藏不露的“俗世奇人”呢!
66.艺术给我们插上翅膀，把我们带到很远很远的地方。——(俄)契诃夫。
67.中国的人体艺术虽然起步较晚，但是发展是快的，优秀的人体习作和^v^作品越来越多。几千年的封建桎梏一旦彻底解脱以后，人们会与落后的传统观念彻底决裂。我们深信，只要人类是追求美的，只要艺术是表现美的，那么人体艺术还将放射出更加绚丽的光辉!
68.没有一个艺术家平日一天二十四小时始终是艺术家的，艺术家创造的重要一切，恒久的一切，总是只在罕有的充满灵性感的时刻完成的。
69.柳丝低垂，婀娜多姿。
70.伟大的艺术从来就是最富于装饰价值的。毛姆。
71.完美不是没有任何东西可加，而是没有任何东西可减。
72.给艺术的真正力量是融会于伟大情感之中的平凡。让弗米勒。
73.跟自己说声对不起，因为曾经为了别人难为了自己。
75.艺术——神圣的平民，它在每个人心里，与黑影敌对。它在灰尘里长出绿叶，从污水里发展枝桠，并召唤阳光的来临。这是一种奇妙的精神感受，它是朦胧的，混沌的，清新而美。善恶并无分别，这个界限是无理的。艺术引领着我们去爱，去怜悯这个世界。
76.真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质宏观取大势，微观取实质——郭熙。
77.向生活和习俗里去找真正的范本，并且从那里吸收忠于生活的语言。贺拉斯。
78.艺术的基础存在于道德的人格——罗斯金。
79.过于欣赏自己，就发现不了别人的优点；过于赞赏别人的优点，就会看不见自己的长处。
80.艺术或有谬误，自然却永不犯错。——(英)德莱敦。
81.音乐是一位好老师。它会将你的心灵从喧嚣和冗杂之中带出，带到一片静土，使你那烦躁的心平静下来。音乐是你开心时的朋友，音乐也是你失意时的伙伴。
82.美术作品的艺术语言的概念：美术所专美使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
83.我们绘画是比喻，不是模仿。形式和色彩本身并不美，只有通过心灵的意志创造出来的才是美的。
84.但是我在用毛笔描线的时候总描不好，描到外边去。为了克服这些困难，我每天回到家，就在白纸上画一条直线，用沾有颜料的毛笔描。描完了直线描曲线，再描很复杂的线，手描得非常的酸痛。有时痛得汗水和泪水一块流，但想到不久后在我笔下可以诞生出十分美丽的画面，我就很快乐。
85.要改造世界，得先改造自己；要成就事业，得先劳苦自身；要胜利登顶，得先奋力攀登。
86.艺术，神圣的平民，它在每个人心里，与黑影敌对。它在灰尘里长出绿叶，从污水里发展枝桠，并召唤阳光的来临。这是一种奇妙的精神感受，它是朦胧的，混沌的，清新而美。善恶并无分别，这个界限是无理的。艺术引领着我们去爱，去怜悯这个世界。
87.艺术是高尚情操的宣泄。穆尔。
89.-柳永《雨霖铃》55诚知此恨人人有，贫*夫妻百事哀。
90.艺术有制定权——艺术家制定美，而不是接受现成的美。
91.行路不仅仅在于快慢，还在于是否能够持续；前进不仅仅在于速度，更在于能否保持正确方向。
92.压实了，再擀成刚才的形状，再撒上一遍，这才是个名副其实的好底层，是最好吃的一层之一。
93.给艺术的真正力量是融会于伟大情感之中的平凡。——让·弗·米勒。
94.艺术有独立的生命，正和思想有独立的生命一样，而且完全按照艺术自己的种种路线向前发展。
95.没有思索和悲哀，就不会有文学。
96.美是艺术的目的和推动力。冈察洛夫。
97.只有动情写作的作品才能动人以情。塞泰柯尔律治。
98.有一个人惦念自己，是幸福。
99.姐姐坐在房间里临摹钢笔画，只见她每扭头观察一下，手上的笔就好像长了眼睛似的，画出的线条跟画册上的一模一样。
100.雾散，梦醒，我终于看见真实，那是千帆过尽的沉寂。
101.调动情绪的能力就是领导力。
102.拍摄有分量有深度的作品：不妨锁定一个主题，用一辈子时间去拍摄！
陶瓷工艺的艺术表达篇十
2.一品晚安心语智慧里边有智慧，高山背后有高山。
3.喜出望外地看着这柔情的谷雨，象连绵不断的丝绸一样，从天而降。
4.向生活和习俗里去找真正的范本，并且从那里吸收忠于生活的语言。——贺拉斯。
5.含泪播种的人，一定能含笑收获。
6.艺术是感情的传递。列夫托尔斯泰。
7.艺术是生命的源泉；艺术是飞射出去的彗星；艺术是人类伟大的灵魂！只有艺术共同生活，生活才会变得多姿多彩！
9.艺术是花，美丽处处可见，艺术是雪，洁白纯洁让人永生难忘，艺术是海，其中藏着无数珍宝，艺术是灯，为我们照亮前进的路，艺术是一块磁石，将人吸引，艺术是歌，让人沉醉。
10.艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶。歌德。
11.谷雨时节点点豆，加薪升职不用愁。
12.注定一生改变的，只在百年后，那一朵花开的时间...标签：结伴同行自己追求心灵——心灵是一方广袤的天空，它包容着世间的一切。
13.我爱音乐，我爱电子琴，我爱这能陶冶性情的琴声。我愿美妙的音乐充满我的未来，愉悦人们的心田。我要继续努力学习各科文化知识继续练习提高我的琴艺，让我的家人、朋友享受我优美的琴声。
14.路由“足”与“各”组成，所以才“人各有路”；正因为“人各有路”，所以才人各有成。
15.在过去的20年，将人类身体当做动态的油画布的人体彩绘艺术得到了迅速的发展，它一路走来逐渐被大众的接受和喜爱。而这些人体彩绘艺术家用的不是颜料，是优质的化妆品。艺术家们渴望更多的动态表达方式，肖像画已经超出了在油画布上创作的限制。
16.若能一切随他去，便是世间自在人。
17.爱心——爱心是一片照射在冬日的阳光，使贫病交迫的人感到人间的温暖。
18.当你习惯过一种日子，那么，你的一生只过上一天；如果你生活常新，那么你每一天都会过得很精彩。
19.太生活化了也就没有艺术了。爱献生。
20.时而红，时而淡蓝中夹杂着紫色。
21.这个人像作品，个人的风格很浓郁，充满艺术想象力，传达出很强的视觉张力。他镜头下的美女，长长的头发，飞舞的发丝，性感而抒发着某种情绪，融入天马行空的想法和画面表现力，结合创意后期，张扬个性魅力，营造出或诡异，或性感，或迷离的神秘之美。
22.我们的宗教、道德和哲学是人的颓废形式相反的运动艺术。
23.艺术远不及生活重要，但如果没有艺术，生活就非常贫乏了。非洲。
24.在艺术作品中，最富有意义的部分即是技巧以外的个性。林语堂。
25.艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌一次展览一段经历……有艺术的生活就有欢乐，就有美。
27.每个生命都有自己的命运和任务，既然自然界赋予了你一条生命，那是他给了你任务，给了你一个开始，考验你。刚开始生命犹如一张白纸，就如给你的一个任务，就是在白纸上画画，这幅画有的人画得栩栩如生，有的人画得一蹋涂地，那是需要你的精神，你的努力。
28.文学的真正的使命就是使感情成为可见的东西。泰纳。
29.生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。往往身边有许多艺术品我们却没有观察到的，不过，一天我们在作文课上，看到了一件艺术品。
30.音乐的力量不可估量，让我们都来热爱音乐吧!让我们的生活充满音乐，让音乐为我们人类造福!
31.一份心意，几分挂牵。
32.好好去爱，去生活。记住，每天的太阳都是新的，不要辜负了美好的晨光。
33.艺术属于古老的世界，科学属于现代的世界。——迪斯雷利。
35.艺术的第一目的是再现现实。车尔尼雪夫斯基。
36.太生活化了也就没有艺术了。——爱献生。
37.艺术并不超越大自然，不过会使大自然更美化。塞万提斯。
38.每当我看天的时候我就不喜欢再说话，每当我说话的时候我却不敢再看天。
39.艺术离我们并不遥远，它就在你我身边。它可以是一首歌，一幅画，也可以是一件不起眼的小堡艺品。
40.我不相信科学的倾向对艺术是有利的——夏加尔。
41.出特征的艺术才是唯一真实的艺术。歌德。
42.原来，只要分开了的人，无论原来多么熟悉，也会慢慢变得疏远。
43.非出自情意的艺术，大概不能说是真正的艺术。德国。
44.听人家说话要有耐心，再不愿意听也不要随意打断人家的诉说，也许你能从别人的诉说中获得教训。
45.戏剧出于虚构：歪曲事实以表明真理。
46.艺术是一组体系庞大的交响乐，每个片段都舒缓，不需要节奏。艺术家是一只鸟，或升或沉地飞行。
47.考验爱情不如相信爱情，既然你已经选择了和一个人在一起，选择相信肯定要比怀疑和试图用怀疑去否定它更好。
48.画家在画室的门上应该大书：室内有一双眼睛，为不幸的人洒同情之泪。贺拉斯。
49.笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。——罗丹。
50.真实地表现自然，却仍然充满艺术的美。——查·丘吉尔。
51.努力工作以‘成就’某事，而非‘获得’某物。
52.曾有数不清的情怀，每个情怀中有你。
53.我一爱一音乐，我一爱一电子琴，我一爱一这能陶冶一性一情的琴声。我愿美妙的音乐充满我的未来，愉悦人们的心田。我要继续努力学习各科文化知识继续练习提高我的琴艺，让我的家人、朋友享受我优美的琴声。
54.往往一些小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是著名歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。这种艺术是专属于生活的，是普通人的艺术。正是这样的艺术，才让我们的生活缤纷多彩，充满快乐和平实。
55.往往一些小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是着名歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。这种艺术是专属于生活的，是普通人的艺术。正是这样的艺术，才让我们的生活缤纷多彩，充满快乐和平实。
57.艺术恒久，生命短暂。英国。
58.艺术给我们插上翅膀，把我们带到很远很远的地方。（俄）契诃夫。
60.同舟共济齐奋进，再创美好新时代。
陶瓷工艺的艺术表达篇十一
《饥饿艺术家》成于作者弗兰兹・卡夫卡去世前几个月，可以说这篇短篇小说寄托了作者的精神：为了自己所坚持的事物，甚至能够或主动、或被动的牺牲自己。
《饥饿艺术家》描述了绝食表演者将自己关在铁笼内进行表演，时间长达四十天。但是人们怀疑他并未完全绝食，他为了证明自己，会唱歌给看守为他们提神，甚至出钱替他们买早餐。可荒唐的是，看守居然怀疑他竟然可以边唱歌边偷食，甚至认为买早餐是在贿赂他们。他讨厌别人说他是因为饥饿才停止演出。其实他真正不满的是表演期满时的下台，他本可以继续饿下去，去追求更高更远的艺术。表演结束时，绝食者已经骨瘦如柴，不能支持。后来他被一个马戏团聘去，把关他的笼子放在离兽场很近的道口，为的是游客去看野兽时能顺便看到他。可是人们忘了更换记日牌，绝食者无限期地绝食下去，终于饿死。
咋一看，小说中绝食者从事的是真正的艺术，却不被人理解和认同，着力体现了饥饿艺术家对自己的事业――饥饿艺术的执著追求、至死不渝的坚定信念及渴望被真正理解的强烈愿望，此外还突出叙写了不解真意的观众对这种艺术的麻木和诋毁，塑造了一个具有高洁情操的艺术殉道者形象。
这是一种为了理想、为了梦想、为了自己毕生所坚持的事物所体现的一种大无畏精神，他体现在艺术，却不拘泥于艺术。
饥饿艺术家的生存困境就是我们现代人的生存困境，而这困境源自于人与社会的矛盾，高雅与庸俗的矛盾，精神与物质的矛盾。我们每个人既是独立个体，同时又是社会的人。社会的价值取向，社会的流行时尚，无不影响人们的生活和思维。当社会以“钱、车、房、名、利”作为成功象征的时候，人们不得不在物质利益面前低下高贵的头颅，像饥饿艺术家那样在名利面前保持自我，坚守信念，最后为了信念牺牲自我的，少之又少。
但其实卡夫卡在小说里也取了巧：绝食者并非主动想要绝食。一开始，绝食者是因为找不到适合自己胃口的食物，才想要做绝食表演者，这大概是患上了厌食症，如果那时候有撒尿牛丸的话或许他就不会饿死了。可是，在表演过程中，饥饿艺术逐渐占据了他的身体，使他从一开始的“试试”进一步升华为“坚持”.这或许是小说最精髓的地方：戏如人生。小说里描述的，可不正如人生一般，有时候不得不因为某件事情或主动或被动的去尝试其他的事物，却发现这个事物莫名的对自己的胃口，之后便状若疯魔地坚持下去，为之甚至能够牺牲自己。
正如我们的国家，中国发展如此迅速，离不开各行各业坚持努力的达人，他们牺牲自己的休息时间，极少陪伴自己的家人，包括过年的团聚时光也待在单位或者基地里，为了什么，是为了钱吗，为了名吗，还是为了心中那一份为中国之崛起的信念？为什么说现在中国的青年一代是最容易被感动的一代，正是因为他们见证了中国的崛起，见证了人们的努力，见证了贤者的`牺牲，他们知道，他们的岁月静好，是因为有人在负重前行。而他们，也必将成为继承先辈精神的行者，披荆斩棘，饱经磨难，为了自己所坚持的信念，在所不惜，虽死无悔。
《饥饿艺术家》所展现的精神，正是超越了国界、超越了人种、超越了空间和时间的，我坚信，这是全宇宙共有的品德，它激励我们向前，激励我们成长，激励我们坚持心中的信念。
02。
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陶瓷工艺的艺术表达篇十二
中国著名民乐指挥家、作曲家、理论家、教育家、音乐社会活动家;原中国录音录像出版总社社长、中华民族管弦乐学会会长朴xx先生，因病医治无效，于20xx年1月22日不幸逝世，享年83岁。
朴xx先生在60余年的艺术生涯中，主要从事民族管弦乐队的指挥工作，曾任中央民族乐团、中国广播民族乐团、中国歌剧舞剧院民族乐团等数十家院团的客席、特聘指挥，并指挥中央歌舞团等团队出访过十几个国家和地区。曾先后应邀担任台北市立国乐团、香港中乐团、澳门中乐团及新加坡华乐团、日本华乐团等民乐团体的'客席指挥和艺术顾问。
朴xx先生还潜心于民乐创作和音乐理论研究，先后创作了民乐交响诗《牡丹仙女的传说》、唢呐协奏曲《欢庆胜利》、二胡独奏曲《在草原上》、交响合唱《中华颂》等近百首民族器乐和声乐作品。出版了专著《中华民族管弦乐实用配器手册》《乐队指挥法》《指挥入门》《民乐指挥概论》《合奏与指挥》《指挥艺术概论》《指挥排练札记——中华民族管弦乐队的音响整合与音色调控》等著作，对中国民乐的发展与建设产生了巨大的影响。
1986年，朴xx先生与彭xx先生、秦xx先生共同发起创建的中华民族管弦乐学会，成为改革开放以来中华民族管弦乐事业繁荣与发展不可替代的推动力量。从《千人大乐》到历史巨制《华乐大典》，中华民族管弦乐学会为振兴和发展中华民族管弦乐艺术，联络和团结海内外从事中华民族管弦乐艺术的音乐家，推动和创建中华民族管弦乐艺术全新的历史发展阶段，做出了突出而卓越的贡献。
朴xx先生为中华民族音乐事业献出了毕生精力，为中华民族管弦乐事业做出了不可磨灭的贡献，他的不幸逝世是中华民族音乐事业的重大损失，他的英名将永远铭刻在海内外民乐人的心中。
为沉痛悼念朴xx先生，定于20xx年1月24日上午10时45分，在北京八宝山公墓一楼兰厅举行告别仪式。
朴xx先生永垂不朽!
中国数字文化集团。
中华民族管弦乐学会。
20xx年1月23日。
陶瓷工艺的艺术表达篇十三
米歇尔的父亲是一个画家。这孩子常常观察他面对着画架工作，静看人和动物在画布上扩大，与大地、海洋、天空和一切大自然栩栩如生的色调融合成一气。他发现他的父亲喜欢画妇女，把她们的眼睛和嘴唇画得像火焰和露水一样——那些具有金发、白皮肤和微笑的嘴唇的妇女。小米歇尔想，当我长大以后，我将不画女人，我将要画马——因为那要比这好得多。
他已经多次尝试画他所想象得到的最好看的动物。但是他的手指所能描出的一些马儿都有这样一个特点：它们一点也不像马。它们倒是像有四条腿的鸵鸟。是的，绘画并不是容易的事情呀。
可是米歇尔仍然取得了很大的进展。现在你再去瞧瞧他所画的那些画，你就可以发现它们多多少少还像他所要画的东西。他每天都在画。他画得很辛苦，但他喜爱这工作。“辛苦”和“喜爱”是构成天才的最重要的一半，另一半是时间。也许有一天米歇尔将会像他父亲那样成为伟大的画家。昨天他作出了满满一张纸的构图。在这里他画出了一位绅士，手里拿着一根手杖，正在向海滨走去。只是这位绅士的一只手臂是从胸口上长出来的'——除此以外，他把这位绅士画得还很像。他的上衣有四颗扣子——还有什么东西能比这更完美的呢？他附近有一棵树，远方有一条船。这位绅士看上去好像是要把那条船拈起来放在手上，把那棵树吞进肚皮里去。透视也不太对头。但是对最伟大的画家人们也提出过同样的批评。
今天米歇尔正在完成一件更具雄心的构图。它里面包括人物、船只和风车。他对这幅伟大的作品正在作最后的加工。他凝视着它：船只似乎是在水上滑行，风车的翼似乎是正在转动。他对自己感到很骄傲。他像一切真正的艺术家一样——也像上帝一样，对于自己的工作感到光荣。
但是他忘记了在他旁边地板上玩的一只小猫儿——它正在玩弄一卷线。米歇尔一离开这个房间，这个小动物就会跳到桌子上，而且它只须用它的白爪子一推，就会把墨水瓶推翻到整张纸上。这样，米歇尔的杰作就会毁掉了。这位艺术家最初也就会变得垂头丧气，但是不久他就会重新画出另一张杰作，来补偿小猫和残酷命运所造成的损失。天才就是这样从不幸中胜利出现的。
陶瓷工艺的艺术表达篇十四
1.择善人而交，择善书而读，择善言而听，择善行而从。
2.马的尾巴上还有一个红色的开关，打开开关，便会响起一首又令人心旷神怡的乐曲，仿佛也在歌颂着和平年代的美好。是啊，战争终于结束了，大家都过着舒适的生活，这一切，难道不让人觉得开心吗？骏马每天都和妈妈在一起聊家常，陪着妈妈在田园里散步，两人幸福地活着。
3.大风起兮云飞扬，大国兴兮梦青春！
4.超人气量可助你成就非凡大业。
5.高超的艺术能给人美的享受，能震憾人的心灵，但是，要想具有精湛的艺术，是要付出很大的代价的。它需要浓厚的兴趣，坚强的毅力，不懈的追求。
6.艺术或有谬误，自然却永不犯错。——（英）德莱敦。
7.美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。——托·卡莱尔。
8.酒，少喝开胃。事，多管遭罪。烟，多吸伤肺。茶，多饮火退。话，少说就对。做人，默默无闻最可贵。
9.一切艺术、宗教都不过是自然的附属物。——亚里士多德。
10.亲人就像老棉衣，就是出痱子，依然要捂着你。友人就像晴雨衣，需要了就穿，用过后放一边。
12.春风又起绿草丛生，不管秋日里如何荒凉到春天依旧重生。
13.音乐是万德胚胎的源泉。
14.科学和艺术是一枚硬币的两面。（）——李政道。
15.黑色的飞鸟掠过天空。
16.只有动情写作的作品才能动人以情。塞泰柯尔律治。
17.每当我拿起画笔，我就很快乐，因为这是一种艺术的享受。
18.有多少人就有多少审美观。
19.是谁说过，艺术一定是一场高雅的音乐会一幅昂贵的世界名画呢？我认为，一句幽默的话语一片短小的笑话，它们都是艺术，艺术就在我们身边！
20.当艺术穿着破旧衣衫时，最容易让人认出它是艺术。(德)尼采。
21.不要怕迷路，可怕地是你没有探路的心。
22.艺术是精神和物质的奋斗。——宗白华。
23.那幅画早已变的却是龌龊不堪，不得不令人深深惋惜。
24.牵念穿越风尘，温婉了最美的流年。
25.与天下之忧同忧，该忧则忧，莫杞人忧天；共天下之乐同乐，该乐则乐，乐而忘返。
26.这就是我心目中的完美的艺术节，我相信一定会实现这个艺术节，这样的艺术节一定会举办的，一定会好看的!
27.只有动情写作的作品才能动人以情。
28.我从梦境中走出来，一幅画给我带来了无限的遐想，这幅画真是美啊！我只有两个字——想、美。只有想才会产生美。只有美才会产生想。让我们共同走进艺术的殿堂，共同去享受秋天的艺术吧！
29.诗歌是艺术的女王。托斯普拉特。
30.女主持人可能会陷入潜规则。
32.处名则要人做小人，臣妾做君子。
33.艺术的第一目的是再现现实。——车尔尼雪夫斯基。
34.远方侵古道，晴翠接荒城。
36.气不和时少说话，有言必失；心不顺时莫做事，做事必败。
37.在艺术和诗里，人格确实就是一切。
38.责任使我们尽职地维护生活的秩序，本能使我们尽情地寻找快乐。
39.文学的真正的使命就是使感情成为可见的东西。——泰纳。
41.音乐是人生的艺术。——施特劳斯。
42.音乐可以净化人的心灵，沉浸于音乐世界的人心胸往往比较开阔，感情比较细腻，情绪比较平稳，更能体会别人的心情，因此比较容易与人相处。同时，他们更容易感受到生活的乐趣，热爱生活。
43.要懂得感恩。
44.我牧尘恩怨分明，你帮了我，我自然会对你感激，否则的话，等我有能力了，一个都不会放过!
45.广泛涉猎各种艺术门类，获取丰富的艺术实证资料，以避免艺术理论的枯燥无味。艺术是一个十分繁复的领域，包括文学、绘画、音乐、舞蹈、建筑、雕塑、工艺、戏剧、影视等，甚至包括今天刚兴起的网络艺术、游戏艺术。
46.寻门而入，破门而出。许麟庐。
47.自然往往在人们不经意的地方出现，想要捕捉的时候，它们又被虚伪给替代了，所以时间上的艺术家多是画静物，天性的美在他们眼中是十分可贵的。
48.艺术是活的科学。——科克托。
49.生活的奥秘存在于艺术之中。王尔德。
51.无论何时何地，身在何方，我愿把无数的思念化作无限的祝福，祝你健康快乐。
52.在爱情面前，我是十二万分地欣赏山水的，如此说，是因为它扑素，自然、庄重、它相依相偎又各尽其责，它无怨无悔地共同培育出一代又一代的花鸟鱼虫，为我们的生活平添着一个美好而灿烂的世界。
53.艺术是浑然一体的，只有融合了一切种类的艺术才能臻于最完美的境界。
54.钱象水一样，没有一点会渴死，多了会被淹死。
55.在艺术作品中，最富有意义的部分即是技巧以外的个性。——林语堂。
56.艺术的力量远比需要弱小。埃斯库罗斯。
57.维纳斯在乐观主义者眼里是美丽的，在悲观主义者眼里是残疾的，在现实主义者眼里是美丽且残疾的。
58.艺术远不及生活重要，但如果没有艺术，生活就非常贫乏了。——非洲。
59.音乐是一种艺术，不同的音乐和不同的心情给人不同的感受，热爱音乐的人，才能体会到音乐阵地，我就是其中之一。
60.缺乏盛情的艺术家好似没有颜料的画家。——巴里。
61.艺术给我们插上翅膀，把我们带到很远很远的地方。——（俄）契诃夫。
62.美妙的音乐，令人回味无穷；杰出的画作，让人百看不厌；一件小小的艺术品经你细致的观察，也会有撼动人心的力量。让我们在生活中发现美，体验美，享受美，让我们在艺术的百花园中感受艺术的魅力，受到美的熏陶！
64.整件工艺品的颜色都是棕色的，虽然这种颜色十分单调，但却是一种让人觉得有种神秘感……一只母马和一只骏马的脚下矗立着高山流水，山上繁花似锦，“哗哗”流淌的流水声、“叽叽喳喳”的鸟鸣声，构成了一道美轮美奂的风景线。
65.音乐是人生的艺术。施特劳斯。
66.qq文艺网名。
67.艺术家必须是真诚、天真的，他才可能创作，因为艺术本身就是真诚、天真的。但世人普遍离这两种品质已经太远了，所以高雅艺术比宗教更远离普通人的生活。
68.艺术是一种典型形象，是一种意识形态;品味是一种高雅活动，是一种崇高生活。当衣食无忧时，人们就会去从事艺术活动，追求一精一神生活;当生活不愁时，人们就会欣赏艺术作品，品味作品艺术，进而提高自身的素养，陶冶自己的情一操一。
69.沧海桑田，岁月变迁，只有它永恒，这就是——艺术。艺术是我们生命中不可或缺的伴侣。走进艺术的世界，你将从无知走向丰富，从浅薄走向深刻，从浮躁走向平和。
70.读书不多，画则不能进于雅；观理不清，则画不能规于正。
71.艺术属于古老的`世界，科学属于现代的世界。——迪斯雷利。
陶瓷工艺的艺术表达篇十五
3、冰冷的大理石使神恢复了生命。――米尔曼。
4、为艺术而艺术，不会比为喝酒而喝酒更有意义。――毛姆。
5、当雕刻像开始令人费解时，它就达到了美的程度。――爱献生。
6、每当一位艺术家逝去，人类的一些幻想也随之而逝。――罗斯福。
7、音乐应当使人类的精神爆发出火花。――贝多芬。
8、雕刻家进行创作是为了表现生活与自然的普通人，而不是为了解剖学家。――罗斯金。
10、栩栩如生，却无生命，精妙绝伦，却无声无息。――威・莫里斯。
11、艺术是发扬生命的，死神所在的地方就没有艺术。――罗曼・罗兰。
12、美是艺术的目的和推动力。――冈察洛夫。
14、艺术并不超越大自然，不过会使大自然更美化。――塞万提斯。
15、雕刻不需要独创，但一定要生命。――罗丹。
17、艺术使自然更完美。――雷诺兹。
18、音乐是一种语言，它能确切地反映个人和人民的精神品质。――埃涅斯库。
19、艺术是高尚情操的宣泄。――穆尔()。
20、雕刻是凹与凸的艺术，并不是没有光滑润饰的形状。――罗丹。
21、艺术乃德行的宝库。――巴尔扎克。
陶瓷工艺的艺术表达篇十六
3.艺术的成功在于没有人工雕琢的痕迹。奥维德。
5.一首伟大的诗篇象一座喷泉一样，总是喷出智慧和欢愉的水花。雪莱。
6.我们的艺术应当比现实站更高，应当使人不脱离现实又高于现实。高尔基。
7.艺术与科学既不同而又互相关联;它们在审美的方面交会。克罗齐。
8.对艺术和音乐这类美和智慧性的事物，如果一个人丝毫地不能领悟，就已经表现出平庸的征兆。假如再对那些事物加以嘲笑，那就是庸俗的确凿证据了。
9.宽容是送给他人的最好礼物，如果把它留给自己，那就是堕落的开始。
10.艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情的传达。列夫托尔斯泰。
11.对奥运精神实质的赞美。
12.贫穷是一切艺术职业的母亲。托里安诺。
13.艺术是人类的天性。伯克。
14.对艺术家要宽容。你叫刘欢穿立领去枪银行啊?周立波。
16.借一笔水墨，寄一段闲时光，轻拂梨花带雨的忧伤，轻拾城南旧事的灰色。在心里，种植一个袅袅的春天，于岁月，于生活，做一株白净的小花，静坐，存放光阴。闲暇之时，温好一杯旧事的羹，淘的一片冰心的月牙，静静地绣过旧事里的篱笆墙，一一品下，芭蕉叶上，随心滴落的露珠，随性而过的生活，已是甚好!
17.时间有限，不只由于人生短促，更由于人的纷繁。
18.艺术是生命的源泉;艺术是飞射出去的彗星;艺术是人类伟大的灵魂!只有艺术共同生活，生活才会变得多姿多彩!
19.审美观没有什么好争论的。
20.各种艺术经常互相影响，彼此交流，或者由于自然演化而越出自己的范畴，侵入相近的艺术领域。
22.缺乏盛情的艺术家好似没有颜料的画家。巴里。
23.战胜自己的弱点，你就战胜了一切。
24.“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”这柳暗花明又一村的惊喜，是希望的事，这锦上又添花的喜悦，必然明媚了旅途中的歌声，欢颜着惊喜，原来可以一云一水的清欢，便可栀子花香;原来退一步，是海阔天空，是流星雨的欢颜，是枫桥上遇见的欢愉，雀舞笙歌的欣悦，原来悄然盛开，清风自来。
25.泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。
26.为艺术而艺术，不会比为喝酒而喝酒更有意义。毛姆。
27.我也有心酸和委屈，我说给谁听，谁又听我说。
28.我忘记了时间，呼吸着沧桑，将岁月铭记心中。
29.艺术是生活的镜子。列夫托尔斯泰。
31.祖国的疆域辽阔广大，北国冰封已是银装素裹，海南岛却是一派热带风光，晴空万里海天辽阔心旷神怡。
32.艺术是一种使我们达到真实的假想。——^v^。
33.我明知道结果、但还是输给你我的不甘心。
34.女人如茶，带给你的是永不厌倦的淡淡的幽香，带给你的是一生不悔的淡淡感受。
35.能慷慨几分能原谅几人。
36.出特征的艺术才是唯一真实的艺术。——歌德。
37.世上的女人只有两种，一是幸福的一是坚强的，幸福的被捧在手心不需坚强，而坚强的却是不得不坚强。
38.澳门人体艺术表演，节目控制在60分钟内，表演者全是西欧、中东的肢体名模。她们高挑的个子、光滑的肌肤、匀称的结构，突兀的^v^，丰满的臀部、性感的轮廊，通过肢体语言传达出的青春气息，在悬浮追光和柔缓音乐的陪衬下，那种磁性的诱惑力使年轻观众几乎难以自控。
39.偶尔会有顽皮的小雪花纷纷扬扬地落下来，就像跳舞一样。
40.气不和时少说话，有言必失；心不顺时莫做事，做事必败。
41.艺术的真正职责就在于帮助人认识到心灵的最高旨趣。
42.别站在你的角度看我，你看不懂。
43.艺术属于古老的世界，科学属于现代的世界。迪斯雷利。
44.当艺术穿着破旧衣衫时，最容易让人认出它是艺术。（德）尼采。
45.他想也没想，提起饱蘸墨的笔在纸上一阵挥舞，一匹栩栩如生的骏马跃然纸上。
46.精神操守方，思想方法圆；目标志向方，行动决策圆；严以律己方，宽以待人圆。
47.艺术家气质是一种折磨业余爱好者的疾病。——切斯特顿。
49.如果你是位爱美的女士，每天出门前总要对着镜子修饰一番：脸部的化妆，发型的变化，再到衣服款式和色彩的搭配，这些都是艺术。不是有句俗话说：“爱美之心，人皆有之“吗，这美，便是我们眼中的艺术。
50.艺术应当担负起哺育思想的责任。白朗宁。
51.想像力比知识更重要，因为知识是有限的而想像力概括着世界上的一切，推动着进步，是知识的源泉。
53.每周最好有个聚会，甭管跟家人的还是朋友、同事的，交流中总会有收获。
54.我要你毫无理由地偏向我????
55.而我知道在你的小世界里也装有我，可是我真的感到你正在把我往外赶，想去装下另一个人。
56.任他凡事清浊，为你一笑间轮回甘堕。
57.求权求位，求金求银，不如求个好心情。
58.这是来自一组来自东欧的艺术人像，在衣香鬓影的缱绻温柔里，时光似乎也变得香甜起来。闺房中的女子们自在舒展着身体，慵懒之中透着女人味。
59.每部杰作是激情迸发的产物。迪斯累利。
60.漂亮女人也许是魔鬼，丑陋女人的却可能是天使，上天总是公平的，不要以貌取人。
陶瓷工艺的艺术表达篇十七
通过摄影师大胆的构思产生奇幻的创意画面，在这一部分中，摄影技术往往显得不是特别的重要，反而是数码创作的功能得以极大的展现，只要你的头脑里能想到的画面，通过素材的搜集和电脑的处理加工，任何有想象力的画面都可以被创作出来。在这里，只要你有想象力就足够厂，只要你想得到，就能够做得到。
当然，并不是创作的成功与否都要归结于无所不能的数字技术，通过很多失败的数码图片可以发现，要想得到成功的数码图片，必须端正运用数码的创作方法。
2数码摄影作品审美特征的理解。
优秀的数码摄影作品应具备的要素:。
(1)素材的来源必须是相机(可以来源于数码相的拍摄，也可以是扫描相机拍摄的底片)。
(3)画面的构思要奇特，想象力要丰富，素材的选择要合理有序内容要合理有意境，禁止哗众取宠。
(4)在画面的安排上有合理讲究，主次明确清晰，画面设计感强烈，在二维空间逐层展开三维空间的创作，使读者在观看时层次清晰，画面感强。
(5)创作画面要做到视觉冲强烈，让读者在观看时能够有力抓住读者的眼球。
(6)在创作时对难度要有所要求，因为软件的功能非常强大，所以在床的难度上一定要下功夫，没有创作难度是很难使人信服的。
(7)制作精细在创作上要做到精益求精，尽量不要使人看出制作痕迹。
(8)作品质量高，创作素材要有足够的清晰度。(这就要求素材必须是作者自己拍摄不能在网络上扒取素材)。
3数码时代下创意摄影手法的丰富。
计算机技术和信息时代发展使得数码摄影的诞生成为必然，是技术与艺术的完美结合。数码摄影一个最大的优势是传统的暗房被电子“暗房”所替代，这一变革使得摄影的输出方式发生厂极大的改变，摄影的创意手法的运用越来越多样化，使得摄影艺术的表现语言得到厂极大满足，摄影艺术的创作手法也得到厂极大拓展。在传统摄影中，摄影艺术的表现语言主要是以写实为主的，在摄影的创意性方面可以说是非常少的，当然，在传统摄影中也可以借助一些暗房手段帮助作者完成创作，但传统暗房在创意的表现力方面还是会受到很大的制约，是作者在创作是不能做到有的放失，摄影的记录表达手段还是大多数摄影者所热衷的。伴随着数码摄影的出现，传统摄影这种对摄影师在创意方面的限制和制约逐渐得到改观，使得摄影师在摄影创意手法的运用越来越多样化。
4数码时代摄影艺术与其他艺术媒介的新联姻。
后现代文化繁荣发展时期正是数码时代产生的时期，与其他艺术门类一样，作为新兴摄影流派的后现代摄影同样表现的精彩纷呈。在表现手段上风格多变，在创作手法上也突破厂单一的局限，并与其他媒介相联姻，艺术家张扬个性、表达个人内心情感和大众传播所需要的影像逐渐代替厂摄影传统的社会记录性影像。特别是随着近年来数码摄影技术的发展与普及，数码照相机自动化程度的提高，这就使很多艺术家都可以在相当短的时间内熟练掌握摄影这一表现形式，尤其记录属性本身就是摄影的基本属性，很多艺术家顺理成章的就把作为创作和表情达意的一种非常重要的手法。和在绘画中使用的画笔、颜料一样，摄影成为厂表情达意的一种重要的创作i.具。其实，记录属性仅仅是摄影最基本的属性，表现性才能更加凸显的艺术属性。摄影的`发展初期，摄影图片仅仅是被当作一种记录媒介，此后很长一段时期内摄影艺术家们试图使摄影由记录提升为创作。
所谓观念摄影强调的是作者观念意识的传达，可以利用其他多种艺术形式创造特殊艺术效果，这就使摄影以其他艺术形式产生新的联结。许多后现代摄影家，不再注重到现实世界中寻找素材，而是寻求与其他艺术形式的新的联结。他们把其他艺术形式中的元素与自己的想法相结合，然后利用摄影的表现手段表现出来，继而创造出观念摄影的作品。例如，美国女摄影家巴巴拉·卡丝丁，她喜欢将各种道具(包括镜子、各种儿何体)堆砌成各种精致繁杂的微型模型，然后用摄影的形式将拍摄下来，用这种形式展现一个新的世界。顾铮先生曾在《国外后现代摄影》中这样说，看到她的作品，能使人想起代包豪斯设计学院的摄影课程中的作品。桑迪·斯各格兰德是一位美国摄影家，他创作的《巴黎的猫》，就是将摄影与行为艺术、装置艺术、雕塑艺术融为一体的产物。他将猫的雕塑按照自己的构思放置于特定的空间，让他们和人类的生存空间产生某些联系，最终他的观念通过照片这种形式得到厂很好的表现和传达。
5结语。
数码时代，摄影艺术的创新得益于数码摄影技术与电子技术的发展。近年来，业内人士也越来越重视创意摄影手法，许多老一代摄影家也对此表现出浓厚的兴趣，为此，无沦是国际或是国内的各项摄影大赛中都会为创意摄影设立专门的参赛板块，各种以创意摄影为主题的大赛更是层出不穷。时代的发展促进厂这些活动的举办，这些活动有效的将数码技术与创意摄影手法融为一体，在拓展厂摄影艺术的表现手法的同时，丰富厂摄影艺术的创作语言，促进厂摄影艺术发展。
陶瓷工艺的艺术表达篇十八
俗话说：“术业有专攻”.任何一个行业、一件工作都有其特定的技巧，摄像也不例外。那么，什么是摄像技巧呢？摄像技巧是指摄像师通过对摄影材料、设备和方法的掌握、选择和控制，实现影像造型目的的技术能力。[1]众所周知，稳、准、平、匀、清是摄像师最基本的要求。除此之外，还要具备扎实的技术，掌握一定的摄像技巧，巧妙把握和控制影像的透视关系。在摄像实践中，需要摄像师精准地利用光学镜头和滤光镜调控摄像机的光学参数，合理地借助光质把握亮度、色温，拍摄出色彩漂亮、富有质感、角度适宜、空间感强和充满动感的画面。摄像人员只有掌握这些技术并熟练地运用这些技巧，才能拍摄出理想的艺术作品。
2如何在拍摄实践中灵活地运用摄像技巧。
一是手持式摄像机的拍摄技巧。手持式摄像机除了常用的肩扛、托举拍摄方式外，有时根据拍摄的特殊需要也会采用手提或怀抱的拍摄方式。但无论何种拍摄方式都是根据人们正常的视觉观察习惯确定的。拍摄姿势如站、坐、蹲、跪、卧对手持式拍摄也会产生较大的影响，因此，拍摄姿势也是一个不可忽视的技巧因素。在选择站立姿势进行拍摄时，拍摄者一定要双腿叉开一定的角度，以便给摄像机一个稳定的支撑，同时采用肩扛的方式进行拍摄，这种姿势和拍摄方式有助于更好地控制摄像机的稳定性，实现最好的拍摄效果。如果拍摄者采用坐姿拍摄时，要选择墙壁等作为身体的最佳依托，这样才能稳定地控制摄像机，满足基本的拍摄要求。如果进行双膝下跪拍摄，摄像者则要注重身体重心的变化，一般情况下将双腿并齐下跪，将重心平稳地落在两个小腿上，以保持身体的平衡，控制摄像机的稳定性。
二是固定式摄像机的拍摄技巧。固定摄像机常用的设备是专用三脚架，一定要将摄像机牢固地锁在三脚架上，遵照基本的摄像技术要求进行拍摄。如果固定好的摄像机临时不使用，应该将摄像机的重心与三脚架的某个支角对准，防止摄像机出现失重损坏现象。如果完成了拍摄任务，则要稳当地将摄像机取下三脚架，注意防止意外掉落。
三是镜头选取技巧。不同镜头产生不同拍摄效果，要根据摄像效果的现实需要进行镜头的选取。通常，广角镜头容易发生对镜框周围景物的扭曲，特别是用其拍摄近景时扭曲更加明显，常常用于表现画面中主人公的孤独寂寞或环境的压抑；长焦镜头则会使四周景物扁平化，产生在望远镜下观察物体的感觉；变焦镜头的优势在于它是改变影响透视感和节奏感的首选，有助于对画面进行戏剧化处理。在拍摄过程中，要结合不同镜头的拍摄效果和特点进行合理选取。
3影像拍摄如何更富创意性。
一是要将光影变幻用到极致。灯光能够传达意义，可以有效地引导目光。所以在摄影过程中，作为摄影师应该积极地考虑到光的作用。[2]二是摄像师要具备创作的意识。摄像需要较高的基本素质，但也需要摄像者具有独特的审美能力，在此基础上才能完成精美的作品。摄像师要不断提高自己的认识，认识到摄像的.过程实际上是艺术创造的过程，在拍摄过程中要融入自己的审美和独立创作的意识，大胆地利用拍摄技术和技巧完美地实现构图、光线运用和角度选取，有创意地进行拍摄造型。三是要合理地把握运动性特点进行艺术表现。运动性特点是摄像创意的一大表现原则，运动可以刺激观众的视听神经，通过摄像技术的变化拍摄出变化多端的影像作品，可以更好地吸引观众视线，捕捉场景的动感。[3]当然，把握运动型说起来容易，做起来却是很有难度：首先要借助固定镜头把握拍摄对象的运动特征，实现动与静的完美搭配；其次要运用运动镜头，实现与拍摄对象的融洽配合，拍摄出富于美感和运动的画面。
4结语。
摄像者要注重对拍摄技巧的积累才能灵活地运用，要把摄像当作艺术创造才能拍摄出有情感、有故事的画面，才能提升摄影作品的质量和效果，才能给广大观众带来视觉上的盛宴。
参考文献：
[1]翟健骁。试析摄像拍摄的技巧与创意[j].西部广播电视，2013（11）。
[2]位茂涛。摄像拍摄的技巧与创意[j].西部广播电视，2015（5）。
[3]田波。摄像拍摄的技巧与创意[j].西部广播电视，2014（9）。
