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教育工作者教学设计的艺术篇一
依据教育部《关于加强高职高专教育人才培养工作的意见》和《插花员的职业技能标准》的精神，结合我校教学和学生的实际情况，制订《插花技艺与盆景制作教学大纲》(以下简称《大纲》)。
一、课程性质。
《插花技艺与盆景制作》是高等职业教育园林专业学生的一门专业基础课程。本课程以刘海金主编的《插花技艺与盆景制作》为教学的重要指导，以适应我国经济社会发展需要为出发点，以我校高职高专的教学特色为依据，结合我校学生的实际情况，为培养高素质、高技能的应用型人才服务。
二、课程目标。
本课程旨在使学生掌握插花与盆景创作的基本理论、基本知识和基本技能，提高学生对花卉艺术品的创作和应用能力，在提高学生的专业素养的同时，培养学生对花卉艺术品的欣赏能力，加强学生的艺术修养。
三、课程要求。
《插花技艺与盆景制作》已经列入学校的教学计划，成绩记入学生档案，按照《大纲》组织实施本课程的教学，严格考勤考核制度。
本课程教学时数为60学时，在完成理论教学的基础上，多设置实训课，培养学生的专业素质和实际动手能力。在教学过程中，掌握好深度和广度，不断改进教学方法，积极采用多媒体教学和操作示范教学，以确保教学质量。
四、课程内容。
(一)插花艺术概述1.插花艺术的发展。
插花艺术的概念及特点;插花艺术的起源与发展2.插花艺术的分类。
按用途、艺术风格、艺术表现手法、插花容器、花材性质分类3.插花的基本步骤。
立意构思、选材、造型、命名。
(二)插花基本技艺1.插花器具。
插花工具;插花容器2.花材。
花材类型;花材保养技术;花材整理技术;花材的固定技术。
(三)插花造型的基本理论1.插花造型的基本原理。
插花造型的五大原则;插花造型的六法;插花作品与环境的关系2.插花色彩及配置。
插花色彩的基本知识;色彩配置。
(四)插花造型技艺1.东方式插花造型技艺。
东方式插花的艺术风格;东方式插花基本花型的插作技艺2.西方式插花造型技艺。
西方式插花的艺术风格;东方式插花基本花型的插作技艺3.现代自由式插花造型技艺。
现代自由式插花造型的特点;现代自由式插花的表现手法4.其他插花装饰品制作。
花篮;花束与新娘捧花;胸花;小品花;婚礼花车;干花及人造花插花;丝带节制作。
5.插花的应用居室插花;公共场所插花;礼仪插花;花语。
(五)插花作品的鉴赏与评比1.插花作品的鉴赏。
评判插花作品的依据;插花作品的评比标准。
(六)盆景概述1.盆景的发展。
盆景的概念;盆景的发展;盆景的艺术特点;盆景的效益2.盆景的艺术流派。
盆景艺术流派的形成;流派形成原因及分析3.盆景分类。
5、树枝的形态及造型。
6、配置创作技艺。
统一;比例;均衡;呼应;对比;夸张;藏露;穿插;聚散，节奏。
(八)山水、水旱盆景的制作1.山水盆景的材料松质石料;硬质石料2.山水盆景的制作。
山水盆景石料的选择;山水盆景的造型与风格3.水石盆景的制作。
江河式;湖海式;岛屿式;水畔式;综合式6.山水盆景的点缀。
散点石布局;山水盆景植物与配置;山水盆景配件的安置。
山水盆景的绿化;山水盆景的养护。
(十)盆景陈设与鉴赏1.盆景的陈设。
盆钵;配件;命名;几架;陈设2.盆景的鉴赏。
盆景鉴赏的条件;盆景鉴赏的特点;盆景鉴赏的标准;盆景鉴赏的方法;盆景的评价。
五、课程建设。
本课程具有很强的实践性、艺术性与趣味性。基本理论的讲授注重理论联系实际。1.利用多媒体进行教学，通过图片进行深入浅出的讲解，增加课堂的趣味性，加强学生的学习兴趣。
2.以进行课堂现场演示，学生练习，老师在练习中指导，在练习后进行评价，学生总结的方式，使学生掌握要点，加强对理论知识的理解和应用能力。
六、课程考核。
1.考试成绩：平时成绩占30%;结课作品成绩占70%。
2、平时成绩：包括听课状态、课前提问、平时作品。
3、结课作品：由任课老师对学生结课作品给予成绩。
教育工作者教学设计的艺术篇二
世界插花艺术最早起源于古埃及和中国，插花艺术发展至今，已有了百花齐放、百家争鸣的趋势，特别是在国际上，东方插花的线条美为西方插花所崇尚，西方插花的技艺手法为东方花艺所采用，又受各种艺术思潮的相互影响，其发展相当迅速。
从事插花艺术不仅成为人们热爱生活、热爱生命的一种感情寄托，也是人们修身养性、陶冶情操的一种方式，因此越来越多的人喜欢插花艺术并学习插花。
一、插花艺术的概念。
插花艺术作为一门学科，体现了完整的系统性和科学性，它具有本学科的基本知识、基本技巧和基本理论。它研究的范围主要包括插花的发展史、插花的基本原理及造型法则、插花的造型和基本插作技巧、插花的色彩配置、花材及花器的选择、花材的保鲜、插花作品的命名、插花作品的陈设、插花作品的品评与欣赏等内容。
二、插花艺术的分类。
插花艺术的表现在很大程度上受到地区民族习惯及历史背景的影响，自然使得东、西方的插花形式各具特色，形成世界上风格迥异的两大插花流派，即东方式插花和西方式插花。
西方各国的插花起源于古埃及，古埃及人常将睡莲花插在瓶、碗里作装饰品、礼品或丧葬品;而东方插花则起源于中国，从古人折野花枝装饰发譬、装点居穴的原始插花意念，发展到佛前供养插花的佛教供花仪式，不断发展完善，并逐渐形成插花艺术。
2.1东方式插花。
东方式插花以中国和日本的传统插花为代表，其主要特点和风格与前者迥异：造型上以线条美为主，选材简洁，花枝数量不多，追求花枝的自然神韵美。色彩朴素大方，清新淡雅，表现花材组合的线条美和色彩美，强调插花作品的意境美和内在神韵美，达到虽由人做、宛若天成的意境。
2.2西方式插花。
西方式插花以欧美各国的传统插花为代表，其主要的特点是：造型上注重形式美和装饰美，以几何图案设计为主,花材运用数量较多，色彩比较丰富。西方式插花能强烈地营造出或欢快热烈，或庄严素雅的气氛，意在表现插花作品的人工美和图案美。
三、中西插花艺术的特点插花艺术作为一门学科，体现了完整的系统性和科学性，它具有本学科的基本知识、基本技巧和基本理论。它研究的范围主要包括插花的发展史、插花的基本原理及造型法则、插花的造型和基本插作技巧、插花的色彩配置、花材及花器的选择、花材的保鲜、插花作品的命名、插花作品的陈设、插花作品的品评与欣赏等内容。
3.1插花花材选用特点比较。
中外插花艺术在选用花材方面各有不同的特点。中国插花艺术选用花材以木本为主、草本为辅，花材数量较少，色彩以淡雅为主，注重花材寓意;西方插花艺术选用花材大都选用草本花卉，花材数量较中式更多，花色丰富，呈现出五彩缤纷的景象，注重花材的花型，一般不注重寓意。
3.2插花技法比较。
中外插花艺术的发展轨迹和文化背景的不同，所采用的技法也有所不同。中国插花艺术技法应用中，传统插花选用自然固定或花插，现代插花选用花泥或海绵，对于花材的处理，去除影响造型的枝叶花为主，选用植物的自然状态;西方插花艺术技法应用中，传统插花选用自然固定，现代插花选用花泥或用试管、铁丝等辅助材料，在花材处理上，用串、绕、编等技法选用植物的部分，例如花瓣、短枝、果粒等，进行造型处理。
四、中外插花艺术形成的原因。
插花艺术作为一门学科，体现了完整的系统性和科学性，它具有本学科的基本知识、基本技巧和基本理论。它研究的范围主要包括插花的发展史、插花的基本原理及造型法则、插花的造型和基本插作技巧、插花的色彩配置、花材及花器的选择、花材的保鲜、插花作品的命名、插花作品的陈设、插花作品的品评与欣赏等内容。
4.1儒家文化圈下的东方式插花。
儒家文化强调天人合一，修身齐家治国平天下，使人的内在修养和外在的经世治国达到完美的统一。以“温、良、恭、俭、让”自然平和为美,喜好文雅的表现和含蓄的意境，讲究花的形、色、香、德，寓意人的品性，这种既重自然之美，又兼人文之善的观念成为中国传统插花艺术思想的基中外括花艺术对比研究础与精髓。用象征、寓意、谐音的技巧，营造一种含蓄和谐的氛围,以借花明志、对花舒怀，并给作品赋以某种命题，使作品展现特定的意境，这是中国传统插花特有的风格。
4.2古典浪漫主义下的西方式插花。
古典主义在艺术形式上强调塑造性和完整性，严格按照古代艺术规范进行创作，重视理性而忽视感情，重视构图而忽视色彩;重视形式的统一与调和，表现明确，轮廓明晰，以理智、调和为理想;要求简洁、洗练、明朗、精确的风格，反对烦琐、枝蔓、含糊、晦涩;在技巧上追求宏大的构图和庄重的风格与气魄。
浪漫主义偏重于发挥艺术家自己的想象和创造，创作题材取自现实生活，注重个性表现和革新创造。运用想象和夸张手法，从构图灵活多变、色彩丰富、色调饱满等多方面着手，进行创作。作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，色彩强烈，富有运动感，常用想象和夸张的手法来塑造形象。
教育工作者教学设计的艺术篇三
二、教学目标：
1.知识目标：通过欣赏若干中外具象艺术作品，掌握具象艺术特征、作用。
2.技能目标：掌握鉴赏具象艺术的方法，提高学生对具象艺术的分析能力，理解美术作品中对典型形象的塑造。
3.情感目标：懂得美术作品中的艺术形象是怎样塑造的，培养学生以审美之心来感受生活，关注社会。
三、教学重点：讲解具象艺术的特点以及社会功能，帮助学生能在此基础上分析具象艺术作品，进而领会具象艺术的社会意义。
四、教学难点：主要是对具象艺术作品情节性、典型性的理解，即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理——对典型形象和典型环境的.塑造。
五、突破重难点的方法：通过讲授、互动、演示等手段突出重点，突破难点。
六、教学准备：教师：相关资料及多媒体课件。
学生：利用网络等收集相关资料做课前预习。
七、教学过程：
1.导入：
欣赏黄荃《写生珍禽图》，请同学们辨认画中生物，从而引出具象艺术。
2.新授：
（1）环节一：解决具象艺术的特点。
特点一：真实性。
请同学们欣赏冷军的少女肖像素描以及《教皇英诺森十世》，从细节描绘以及质感刻画得出“真实性”的特点。
特点二：典型性。
观看短视频《1949年开国大典的彩色真实记录片》，后与油画《开国大典》相比较，找出不同之处。学生提出：色彩、角色与场景选择、构图与布局几个方面进行分析，得出“典型性”的特点。
特点三：叙事性。
描述拿破仑加冕仪式上发生的事，请同学们上黑板试着画出拿破仑加冕的大概构思和草图。
之后再打出《拿破仑一世加冕》油画作品，分析与比较达维特的构思与想法与同学们的有何不同，得出第三个特点：叙事性。
（2）环节二：解决具象艺术的功能。
以《开国大典》为例，得出：
记录功能。
表达功能。
社会干预性功能。
（3）环节三：解决具象艺术的鉴赏。
请同学们欣赏《血衣》并且讲述王式廓《血衣》的创作时代背景与经过，请同学们分组思考，从环节一提到的角度对作品进行简单地分析，解决对具象艺术作品的鉴赏。
3.结课。
（1）归纳本节课学习知识点：
具象艺术特点：视觉真实性。
情节性。
艺术形象典型性。
具象艺术的功能：纪录。
社会干预。
具象艺术鉴赏：肖像作品。
主题作品：典型形象。
典型环境。
（2）总结本课学生学习情况：对学生态度、行为进行表扬，同时指出需改进的地方。
（3）鼓励学生通过艺术网站等扩大视野，养成对美术学习的持久兴趣和良好习惯。
教育工作者教学设计的艺术篇四
1、了解中国画颜料中的花青色和钛白色，感受青花瓷盘中色彩的独特美。
2、尝试运用已有的中国画颜料对盘子进行装饰。
3、与同伴分享青花瓷盘创作的成功。
1、青花瓷盘幻灯片；2、圆形的纸盘，花青色颜料、钛白色颜料、棉签；3、教师装饰好的青花瓷盘。
一、参观青花瓷盘展览会。
二、教师启发幼儿说一说在展览会中你看到了哪些青花瓷盘。
提问：（1）青花瓷盘主要都是什么形状的？
（2）青花瓷盘上有什么图案？
（3）青花瓷盘上主要有哪些颜色？
三、幼儿欣赏青花瓷盘的幻灯片。
1、感受青花瓷盘色彩的独特美。
2、欣赏青花瓷盘图案的装饰美。
3、欣赏青花瓷盘装饰的多样性。
四、出示教师作品。
五、介绍操作材料。
1、操作材料：盘子和颜料的使用方法。
2、幼儿创作。指导幼儿运用自己喜欢的方式创作；帮助能力较弱的幼儿掌握装饰的方法；指导能力较强的幼儿大胆进行图案的设计。
3、幼儿请客人老师欣赏自己的作品。
4、展示幼儿作品。
六、小结：在生活中青花不仅可以运用在盘子上，在瓶子、服装、拎包等很多生活用品中都运用了青花，让我们一起来欣赏青花带给我们的美吧。
七、延伸活动：感受青花瓷的艺术美。
教育工作者教学设计的艺术篇五
兴趣小组的孩子门已经有了一定的美术基础知识和橡皮泥制作的技巧，并且这个年龄阶段，正好是爱想象，爱创造的时候，所以可以创造出很多奇思妙想的作品，但是三年级学生相对自律能力还比较差，注意力不容易集中，因此，要让学生多做教师少讲。
采取的措施：
（1）教师要认真负责，把它看成是学校教育的组成部分，使小组活动开展得生动、活泼、丰富。
（2）做好组织工作。
在学生自愿报名参加的基础上，要挑选各班有一定基础、成绩较好的学生参加。要选出有工作能力、成绩也好的学生担任组长。兴趣小组要在教师的指导下充分发挥学生的骨干力量。
（3）安排好活动时间和活动地点。
要教育学生自觉遵守学习制度，准时参加美术学习。明确学习目的，培养勤奋好学，积极进取的精神，促进学生的全面发展。在学期结束时，要举办全校性的手工作品展览会，展示学生的学习成果。
1.学习及生活习惯的培养。
2.动手能力，手眼脑的协调能力的培养。
3.想象力创造力的培养。未来社会更需要的是创新人才，因此，挖掘学生的创造性让学生受益终生。
4.主动思考能力的培养。我们教学中主张给孩子留下的永远是问号，而不是句号。让学生在不断探索中学会主动学习。
5.自信心的培养。手工制作，小东西，大成就。学生做完作品，拥有的不仅是作品，更有着满满的强烈的成就感。再适时加上老师及家长的鼓励，让学生感知到原来我真得很棒！
6.专注力的培养。在日常生活中常常看到一些小孩子在按照家长要求来做事情，总是心不在焉。而作他感兴趣的事情时，却能全神贯注，专心致志。因此，我们应该注意把孩子的兴趣与培养专注力结合起来。利用儿童的好奇心，充分调动手眼脑，是指协调一致的同时，形成对自我的控制能力。
一、教学目标任务：
1、通过手工泥塑活动发展学生的观察、注意能力，培养学生的想象力和创造力。
2、通过手工泥塑活动发展学生的动手能力，增强学生的自信能力。
3、培育学生的审美能力和审美情趣，和语言表达能力。
二、主要训练方面：
1、学会一些泥塑中的最基本的技能技法。
2、在活动中让学生尝试合作竞争的分组形式，培养学生的合作意识和团队精神。
3、引导学生结合已经掌握的泥塑技巧，并充分发挥想象力，创作出有特色的作品。
三、具体措施：
1、给学生提供丰富的物质环境，刺激学生去感受美和表现美。创设泥塑活动区，提供必要的材料，让学生选择自己喜欢的材料进行活动。
2、学习方法的多样化。学习泥塑有多种方法：有模仿他人，也就是小朋友刚开始时比较喜欢的“你做一步，我跟一步”的方法；有独立研究，提供图谱，引导学生自由探索、研究；还有折装重组，是由教师先做好成品，引导学生把它拆开，再重新拼装。这是我们比较常用的几种方法，教师应根据学生不同时段的年龄特点，合理地选用不同的方法。
泥塑活动是学生手工活动中的一项，它微小，却蕴含着丰富的教育价值；它简单，却对教师提出了更高的.要求，教师要根据学生的年龄特点和泥塑活动特有的性质开展教学活动，让学生喜欢泥塑，掌握泥塑的方法和技巧。同时，充分掌握折纸活动的教育价值。期末我们将泥塑内容组合成一幅图展示出来。
多种形式培养兴趣，生动活泼发掘潜能。充分挖掘学科课程的科技含量，有意识、有计划地对学生进行科学思想和科学方法的教育，结合学生特点适当补充一些科普新知识和科学技术研究成果，激发学生的兴趣。
3.采取生动、活泼、有趣的教学方式，呈现一个愉悦、和谐的课堂氛围，引导学生积极参与。
4.对学生学习中的表现进行及时而且积极的评价，激励新的创新火花的迸发。
5.教学内容、方法应以学生实际情况而定，教师应从学生的能力、效果等差异出发，因材施教，灵活的作内容形式上的调整，使全体学生都得到发展。
面塑课运用传统的面塑造型方法，欣赏古、今面塑作品的艺术特色及审美情趣、关注民族的文化遗产，感受面塑的独特的艺术美感，并从中学习面塑知识。在面塑创作中，了解三维空间的塑造方法，培养学生的动手能力，造型能力和创造力。促动学生从立体的角度去认识、观察与欣赏事物，发展学生的想象能力，并结合讲授，以基础技法，带动创新技法，发挥学生的主观能动作用，让学生比较随心所欲地按自己的意愿去表现作品，展示自我，从而使学生的空间创造能力得到发展。
学生分析。
1、学生喜欢动手制作这一形式，对粘土具有情有独钟的感情，并有一种神秘感，对用泥制作这一过程感到很愉快，身心得到了解放。为了深入发展学生的创造力，由浅入深、又低向高，分层次进行面塑教学。（共计12课时）。
第一阶段，实用立体性的塑造。（4课时）。
由单一的纯艺术作品转化成具有实用性用品的制作（必要时可加上一些辅助材料），比如笔筒等，这些物品与学生的日常生活相联系，体现其特有的生活情趣。一则可以提高学生的参与热情，使学生乐于沉浸其中，避免厌烦情绪；二则使学生能认识到课程的实用意义，有助于在潜移默化中培养学生主动创造的意识。
第二阶段，比较写实的独立体型，小动物形象塑造。如猫的形象，通过创。
造出有个性的夸张的变形的猫，表现一种从具象到抽象的发展。
教育工作者教学设计的艺术篇六
1.欣赏中国和外国有特色的建筑，感受中外建筑风格的不同特点。
2.对各种经典的建筑感兴趣，并愿意表达自己的想法。
1.经验准备：教师提前阅读中外建筑的相关资料，便于及时引导与梳理。
2.课件准备：“中国建筑”组图；“中国建筑局部”组图；“外国建筑”组图。
3.材料准备：画笔、画纸。
一、讨论关于“建筑”的话题，激发活动兴趣。
——除了我们平时住的房子，你还见过什么特别的建筑吗？
——那些建筑有名字吗？
——有些什么地方让你印象深刻？
二、出示组图“中国建筑”，引导幼儿欣赏中式建筑的风格。
——你知道这些建筑物的名字吗？
——它们给你什么感觉？
小结：这些都是中国建筑，它们的名字叫布达拉宫、故宫、天安门和天坛，这些建筑都非常古朴、宏伟、有气势。
三、出示组图“中国建筑局部”，通俗介绍中式建筑的特点，带领幼儿感受中式建筑的美。
——中式建筑的屋檐是什么材质？什么造型？（木质、反翘）。
——中式建筑大多是什么色彩？（古朴或吉祥色彩）。
——中式建筑多以什么为装饰图案？（龙、凤、狮等）。
四、出示组图“外国建筑”，引导幼儿欣赏外国建筑的风格特点。
——这些建筑和前面的给你什么不一样的感觉？
——你觉得它们漂亮吗？
小结：中式建筑多以木瓦为主材，外国建筑多以砖石为主材；中式古建筑楼层大多不高，外国建筑喜欢“顶天立地”，所以大多都很高。虽然中国古代建筑和外国建筑风格不一样，但都很漂亮。
五、讨论交流，鼓励幼儿大胆表达。
——你最喜欢哪座建筑呢？
——你喜欢它的什么地方？
小结：每个人的审美不一样，所以喜欢的建筑物也不一样。
六、发放绘画材料，鼓励幼儿画出自己喜欢的建筑物。
——你还记得你喜欢的建筑吗？
——试着把它画出来吧！
区域活动：在语言区，投放中外建筑的照片，引导幼儿进一步感受中外建筑的风格并大胆表达自己的想法。
附【小知识】。
中国建筑特点。
中国建筑是中国历史悠久的传统文化和民族特色的最精彩、最直观的传承载体和表现形式。主要有四大特点:。
(1)大气:体现在大门、大窗、大进深、大屋檐，给人以舒展的感觉。大屋檐下形成的半封闭的空间，既遮阳避雨，起庇护作用，又视野开阔，直通大自然。大气，最充分地体现了中国传统建筑“天人合一”的思想。
(2)生气:体现在四角飞檐翘起，扑朔欲飞，让建筑物（包括塔、楼）的沉重感显得轻松，凝固中体现灵动。
(3)富丽：体现在琉璃材料的使用上。它寿命长，颜色鲜艳，在阳光下耀眼夺目，在各种环境中显得富丽堂皇。
(4)重山林风水:有山，易取其势，视野开阔，排水顺畅；有林，易取其物，苍柴丰盛，鸟鸣果香；有风，易得其动，空气清新，消暑灭病；有水，易得其利，鱼虾戏跃，鹅鸭成群。故此，若靠山面水，侧有良田沃土，阳光充沛，兼有舟楫之便，当然是公认的宜于人类生存的最佳选址。
中外建筑的不同。
1.建筑材料的不同。
外国建筑基本上都是以砖石为主要建筑材料来营造的，属于砖石结构系统。诸如埃及的字塔，古希腊的神庙，古罗马的斗兽场、输水道，中世纪欧洲的教堂……无一不是用石材，无一不是这部“石头史书”中留下的历史见证。而中国建筑是以木材来做房屋的主要构架，属于木结构系统，因而被誉为“木头的史书”。
2.建筑空间的布局不同。
中国建筑是封闭的群体的空间格局，在地面平面铺开，类似于“四合院”模式。例如:北京明清宫殿、明十三陵、曲阜孔庙…与中国相反，西方建筑是开放的单体的空间格局，偏向高空发展。
3.建筑的发展不同。
中国的建筑形式和所用的材料3000年不变。与中国不同，西方建筑经常求变，其结构演得比较急剧。从古希腊古典柱式到古罗马的拱券、穹隆顶技术，从哥特建筑的尖劵、十字拱和飞扶壁技术到欧洲文艺复兴时代的罗马圣彼得大教堂，无论从形象、装怖和空间布局，都发生了很大変化。这反映了西方人敢于独辟蹊径、勇于创新的精神。
4.建筑价值的不同。
中国古代建筑的结构，不靠计算，不靠定量分析，不用形式逻辑的方法构思、而是靠师傅带徒弟的方式，言传手教，靠实践，靠经验。外国建筑美的构形意识其实就是几何形体，“适用、坚固、美观”这一经典的建筑三要素观点，被后人奉为圭臬，世代相传。
教育工作者教学设计的艺术篇七
教材分析：
本课是“综合·探索”课程“家乡”系列的第三课。家乡的艺术带有地区人文特色，无论是民间美术、建筑，还是玩具、戏曲，都与家乡的传统文化一脉相承。教材中呈现的是来自全国各地的民间工艺品，有建筑上的雕刻，也有生活中的玩具、面花，其目的就是向师生传达一个何为“家乡艺术”的信息。一个泥玩具、一个刺绣的布兜儿，也许在常人眼中不算什么，而就是这些带有浓郁地方特色的寻常之物，成为一个地区文化的载体。因此，教师应引导学生去寻找、发现家乡的山山水水、房前屋后隐藏着的美，并学会去欣赏它们、珍视它们，这就是本课编辑的主旨思想。教学内容与目标：
认知能力：通过学习本课，初步了解家乡的艺术。通过观察、分析作品，知道一至两种家乡艺术作品的特色和工艺制作方法等。能在教师的引导帮助下，以小组为单位对家乡的艺术作品开展调查活动，并仿照家乡的乡土艺术创作一件作品。提高学生的探究能力、欣赏能力。
情意：通过寻找家乡的艺术作品，进一步了解自己的家乡，激发对家乡艺术的自豪感以及对家乡的热爱之情。
教学重点与难点：
重点：1.寻找家乡艺术作品的过程是不容忽视的。作为本课前期的准备工作，我们要帮助学生做好调查的充分准备。2.分析家乡艺术作品的表现形式、制作材料、工艺造型和色彩等元素。
难点：1.对家乡艺术作品的欣赏、分析及艺术特征的总结。2.在学生常见的平凡物上，发现其美的因素，并引发学生的自豪感。
学习材料：
教学过程：
一、组织教学。
二、引入课题：
2.这些物品都有很大的欣赏价值和收藏价值。
3.这节课老师就和同学们一起来进一步了解、熟悉我们身边的民间艺术。
三、欣赏民间艺术作品。
1.欣赏课本中民间艺术的图片，分析。
1）这些艺术品美在哪里？
2）它们有什么用处？
2.教师引导学生从书上的图片中选择一件大家感兴趣的艺术品进行介绍。
3.引导学生分组展示自己搜集的或者自己喜爱的民间艺术品实物或照片，说一说。
4.同学或老师介绍大连的民间艺术：
陕西来东北戍边的士兵传过来的。复州皮影戏艺术活动距今约有300余年历史。复州皮影戏主要分为南北两派。目前，复州皮影戏有4个比较著名的戏班，分别是温家班、孙家班、韩家班和义和班；主要遗存的复州皮影戏手抄影卷尚有200余部。
究认为：庄河剪纸的传承一是来自民族文化积淀的耳濡目染，文化天成；另外便是大量存在于“上炕剪子、下炕镰刀”的以妇女为主体所形成的家族式传乘体系。其传乘形式是母亲传给女儿、儿媳，方法为面授口传，心领神会。目前有七八十岁的民间剪纸艺人20余名。
特色的劳动号子。长海由百多个岛屿组成，千百年来居民以渔猎为生，在与风浪的搏斗中，船（渔）民需要用号子统一劳动节奏，提高劳动效率，于是产生了各种劳动号子。长海号子分为两类：一类是船民号子，主要是运输船上用的号子。另一类是渔民号子，主要是渔民打鱼用的号子，渔船比较小，渔民号子内容比较单一。
屯乡、土城乡、太阳乡等地。据《东北俗文化史》介绍，东北地区早在清军入关前就有人说书了。大约是在民国时期，复州城内关永安及其5个徒弟的精彩演出，使得复州东北大鼓艺术的影响不断扩大，逐渐在民间广为流传。最初演唱东北大鼓时，演员自带一种小型三弦，用一只脚踏节子板，边弹弦边唱，因此也被称为弦子书。
偷艺仿制了一条龙，从此金州诞生了龙舞，也称西门外龙舞。至今为止，金州耍龙艺人已相传9代。目前，金州龙舞的花样有盘龙、行龙、龙出海等近40种，舞龙的伴奏音乐主要选用东北秧歌的曲牌。
以复州城镇为中心，辐射各乡镇、街道，并影响临近的庄河市、盖州市及稍远的海城市，甚至影响到更远的沈阳市。复州双管乐自产生之日起，主要是为婚丧嫁娶服务的。解放后，婚丧形式从简，鼓乐班失去了市常据了解，现在能演奏复州双管乐的民间艺人只有七八个。在复州双管乐的演出、发展、繁荣过程中，形成了4个比较著名的双管乐班，分别是秦家班、李家班、于家班和刁家班。
1.播放老奶奶剪纸的照片或录象。
2.模仿制作一件你喜爱的民间艺术品。
1.展示学生收集和仿制的民间艺术作品。
2.当我们接待外国友人时，我们可以拿出什么样的礼物呢？
3.希望同学们把它们继承发扬下去，使我们的家乡艺术更加繁荣、昌盛。
教育工作者教学设计的艺术篇八
1、落实自主学习。现代心理学认为：人的知识的获得是自主学习的过程。以人为本、以学生的发展为本，必须承认学生认知基础，他们已经有了一定获得信息的能力、感受语言的能力。大胆的放手把读书感知――读书感悟――读书体情的权力给学生。
2、加强合作学习。合作学习利于学生间、师生间语言交流、情感沟通、思维碰撞。课文“说说自己的家乡在哪儿、有些什么"的口语交际过程，应是在学生间、师生间进行的，要给学生交际的空间。可自由选择合作伙伴（因区域不同而定）（因兴趣、想法不同而定）等。其间教师要深入小组中，注意学生思维空间的打开，在合作中培养学生语言运用能力、交际能力。在此过程中还要尊重学生的个性体验。
3、力求学科整合。本课内容与美术学科联系甚密，且学生因年龄小对画画又特别感兴趣。教学中要满足学生的这一需求，让学生在语言与简笔画之间建起桥梁，培养学生的动手绘画能力、想象能力、创新能力。
教学对象分析：
对于一年级下学期的学生而言，识字课并不陌生，他们已经积累了许多识字的方法和经验。本班学生当中，有三分之一的学生能够留意生活中的汉字，具有主动识字的愿望，但也有个别学生识字量少，在认记汉字上缺乏灵活性。所以在教学上要以点带面，让他们在互教互学中扩大视野，体验与伙伴合作的乐趣，增强集体凝聚力。学生对本篇文章很感兴趣，读着《画家乡》好像遨游于祖国的美好河山中。那浩瀚的大海、辽阔的平原、连绵的群山、茫茫的草原，还有一座座现代化的城市。让学生再次感到我们的祖国多么伟大，多么美丽。也激发起学生对美丽祖国的无限热爱。充分让学生进入故事情景中去学习，体会课文的内涵，积极引导自主阅读，提高阅读能力。
教学内容分析：
《画家乡》一文写了五个孩子以画画的形式来介绍自己的家乡，充分反映了他们对家乡的真挚热爱，进而反衬出祖国各地欣欣向荣的发展。课文图文并茂，情景交融，可以说是一篇极具人文色彩，适合欣赏、领悟的通俗诗和风景画。画面的图景和描写的语句，很容易与学生的生活和认知达成契合，引起共鸣。因此教学中，教师结合当地情况，引导学生读文感悟，并激发学生发挥想象，画出自己的家乡，让爱家乡、赞家乡的情感在课堂中回荡。
教学目标：
1、理解课文内容，激发学生爱家乡的情感，使学生感悟家乡的美，从而受到爱家乡、爱祖国的教育。
2、在教师的指导下，结合想象，能介绍自己的家乡，培养学生创新思维、表达能力。
知识技能与目标：
通过朗读、理解课文内容，结合实际介绍自己的家乡，培养学生的语言表达能力。
情感态度价值观：
通过课堂教学的形象性、情感性、创造性，激发学生爱家乡的情感，使学生感悟家乡的美，从而受到爱家乡、爱祖国的教育。
教学策略：
观察朗读想象。
教学媒体：
课件。
教学过程：
一、情境导入。
师：小朋友们请坐好，让我们一起乘飞机到涛涛的家乡看看吧！
二、细细品读，画中感悟。
1、观察图画，感受家乡美景。
生：我看见了蓝蓝的天、蓝蓝的海。
生：我看见了船，我猜想船里装了许多鱼。
师：你觉得海边的景色怎么样？
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教育工作者教学设计的艺术篇九
松树是阳性植物，性喜光照，光照不足会使针叶变得细长而软，平时应将盆景置于通风透光处。松既喜水又耐旱，既喜肥又耐瘠薄。但大肥大水则会疯长失形。光照不足会易生白霉病，是一种细菌性害，不及时治疗，枝叶会逐渐变黄枯死。可用波尔多液或石硫合剂溶液喷洒二至三次可治愈。
造形制作。由于松类树种的再生萌发力较弱，不能用杂树方法造作。更不能用力过猛、强拉硬扭。不能一次到位的要分段分时操作。
逼芽一年最多可四次剪枝逼芽。从二月至九月约每两月会爆一轮芽。相对壮树而论。弱枝需养壮。可重点把弱枝向阳置盆[正南方向]且多叶面和侧根喷施肥。树的特性有哪面根养哪面枝。最保险方法是破坏枝的顶端优势来逼芽。就是用针多次刺枝顶生长点达到破坏生长点效果来逼芽。
山松盆景的制作与养护。
第一部分：盆景的制作。
山松又名马尾松，在西营地区常见树种，能制作盆景的素材比较稀少，而且生长慢，制作养护难度大，但树型美丽，能够表现多种意境，因而比较珍贵。
制作要点：1采桩：在立春前后树脂萌动之前进行，带土团并保护好须根，土团不能松散(这是成活的关键).封根头和伤口，去五分之二到二分之一的枝叶量，保持根与枝叶的平衡。
1.山松的采挖最好在立春后~春分这段时间.以这时采挖的成活率最高.在惊蛰~春分挖的.小松裸根或土松了.成活也较易.采挖山松能带土就带.挖时先挖开一圈后用胶皮捆紧.然后才断主根.挖好后尽快运回栽植.
2栽种：要用宽大的土盆，用木箱或下地栽种最好。用土松散透气卫生，不予消毒杀菌。培土三分之二时水吸一次，第二天用干土再培三分之一吸潮，保持适当干湿度。初期为防止长期雨天，可在略高的培土上围披一圈塑料薄膜，以能盖住盆钵或树窝为度。置避风、温暖、向阳处。用土:黄泥土.红泥土.煤渣.也可用黄泥土加沙.黄泥土加煤渣.最好不要用纯沙.种时要用木棍插实.种好后浇足定根水.
3管理：初期适当遮荫，成活后全日照。保持良好通风。盆土见干见湿，略干。用肥常规。每天多喷叶面水.山松成活后.放在阳光充足的地方.最好能在十小时.利于山松枝叶加快生长.促使多发新根.4.别太相信“干松湿柏”的话.在生长季节.只要排水好.土质透气.每天浇水都无妨.
教研专区全新登场。
教学方法。
课题研究。
教育论文。
日常工作。
5.最好别用釉盆种下山松.用比土团大点的盆.我的山松基本上用木箱种。
6.造型：剪截与攀扎、嫁接相结合。注意生长期迫芽和发芽期打顶。注意事项：
1山松是全日照植物，但夏季不能暴晒。日照不足会生长不良。
2经常清理老针和枯针，保持适当的针叶量，以利通风和采光。
3相对固定养护位置，不要经常移动。
4对修剪和嫁接伤口必须及时密封，放止流胶。
5山松是浅根性树种，不宜深栽。
6山松对土壤要求较高，须认真对待。
7山松枝上无枝叶时易缩节枯死。
初期注意避风防震，以免摇树拉根。小树打桩固定，大树立支架固定。注意事项：
一、山松如何逼芽。
1.山松下山求活。2.成活后，给以充足水肥，养健壮枝条，这是成功逼芽的前提。3.逼芽时间，在两广地区从公历4月到10月都可以操作，其他地方根据本地的具体情况灵活运用。
逼芽的时间选择有一点要注意：选择在雨季逼芽，所出的芽一般比较长(如图1)，反之，选择在旱季逼芽，长出的芽比较短(如图3`图4)。
所以，如果你的松树是养桩逼芽回缩阶段，无论是雨季或者旱季都无所谓，因为这时期的目的就是回缩枝条;要是你的松树到了成型阶段，要想得到接近五针松般的短针，除了反复逼芽外，关键就是要选在旱季剪枝逼芽了。
为什么不在冬季和春季进行逼芽呢?这是为了增强树势。因为山松冬季休眠，保留针叶有利于积蓄营养过冬;春季万物复苏，经过秋冬的营养积累，这时候所发的松芽十分健壮，让其充分生长能大大的增强树势，为逼芽成功做好充分的准备。
4.具体做法是：重剪去一半左右的枝叶(如图2)。一般一年逼一次，如果第一次逼芽后，新长出的芽又长得很旺盛，可以再逼一次，但要注意不能连续都每年逼两次芽，否则树势会减弱。5.加强肥水管理，把逼芽后的松桩养护健壮，来年就可以重复操作，这样就可以不断回缩了。(注意：没有养健壮千万不要急于逼芽，否则树势会减弱，甚至死亡。)。
二、封口问题。
用红霉素药膏封口，实际上行不通。红霉素药膏是一种软膏，当胶状的松脂从切口处流出时，软绵绵的药膏根本无力阻止松脂的外溢，说能预防伤口的感染，其实大部分的膏药都随着松脂外溢而流失，附在伤口上的是极少数，所起的作用不大。
用泥土封口，效果倒是不错。在山上裁切山松的枝条时，用山上素土在伤口处涂抹几下，第二天观察，伤口处不再流松脂。原来胶状的松脂和固态泥土互相粘连而凝固在一起，有效地阻止了松脂的外流。
玻璃胶封口。只要往切口处抹上玻璃胶，松脂很少有外流的现象。因为玻璃胶凝结速度快，松脂无法外溢而被逼在切口处结晶，从而有效地阻止了松脂的外溢。另外玻璃胶防水，就算雨天同样可以作业。有一点要注意，较粗的嫩枝树液流动速度快，压力强，当裁剪这些松枝时可能因为松脂外溢力度大，涨裂玻璃胶而导致松脂外流的情形发生，故对一些较粗的切口要涂厚些或第二天发现有松脂外流时再补抹一次。
三、剪枝的时间。
松树应在大寒、小寒时节结合换盆时进行修剪，理由是冬季松树处于休眠期，树液流动缓慢，此时修剪溢出松脂少，不影响松树正常生长，这个问题值得商榷。松树不同其它树种，随着树木不断生长，外围枝叶越来越茂盛，但靠近树身的内部枝叶会因为外围枝口十的遮挡，得到的阳光雨露越来越少，于是开始变黄脱落。大量落叶的枝条会变成光身枝(指枝条很长但只有末稍端才有针叶的枝条)，从而使整树结构松散，观赏价值大打折扣。此时为提高观赏价值又必须对枝条回剪逼芽，而松树逼芽不同其它杂木，剪枝时必须留有部分针叶才能逼出芽来(否则会整枝枯死)，这就决定了每次回剪时只能剪掉末梢带有针叶的部分枝条进行逼芽，这对一些较长的光身枝往往再难以逼得近身芽，或者要花很长的时间多次回剪逼芽才能得到满意效果。所以平时特别是松树生长的旺盛期要对松树枝条进行妥当修剪(只要用玻璃胶封口，绝对不会影响树势生长)，以此来控制枝条末端优势，促使整树生长平衡，以保障近身枝叶的正常生长。
四、剪叶量的问题。
剪叶量的多与少，看起来简单，其实这关系到松树生死存亡，马虎不得。一些盆友在剪枝后不久发现松树整树或局部枝条死亡，这与剪叶过量有很大的关系，在这方面笔者也交了不少学费。一般而言，生长正常的松树每次剪掉其一半的叶量是很安全的，剪后对其生长影不大。对于地栽生长强盛的松树，即使施以重剪(约剪去全部针叶的4/5)也安全且能逼出理想的芽位来。对一些生势弱的松树要加强肥水管理，待生机旺盛时再剪，如果对生机弱的松树施以重剪，则此树必死无疑。所以下剪之前，应先留意松树的生机，再决定剪去多少枝叶，千万不要贸然而动。
第二部分：盆景养护。
一破山松挖掘必须在大寒前后.而改在立春.端午.大暑前后.但最好避开清明前后和深秋~小寒这两段时间.清明时节雨水多虫害多.深秋~小寒气温低山松处于冬眠壮态.遇寒风容易失水而坏死.
二改传统裸根挖掘为带泥团.泥团大小为树径4~5倍.厚为以树大小为25~50cm用车胎皮捆紧后才断其根.
三破“干松湿柏”的传统.山松在野外潮湿坡地的山松明显比山岗上的松长得旺盛.因此,成活后的山松应采取“见干见湿”.的方式.冬春中午.夏秋早晚两次浇水.施肥可采取“薄肥勤施”方法.每15~20天施肥一次.
四破“蓄枝截干”法.采取剪截与蟠扎结合.即对下山松先采用岭南杂木的方法.在两.三年内大水大肥任其疯长.对硬直的枝干用专门的工具进行蟠扎.在秋季把带有针叶的枝芽剪1/2.只留8~10根针叶.使营养回缩即可逼芽.枝条的蟠扎可用吊.拉.带.顶.压的方法.当山松栽培5~6年后.枝条已长粗.芽位已回缩变密.再用岭南枝法.大胆裁剪.
教育工作者教学设计的艺术篇十
1.学习有计划、有目的地自制生日蛋糕，获得多元的生活经验。
2.在活动中能积极大胆地与同伴和成人交往。
3.有良好的操作习惯和卫生习惯。
围裙、头巾、消毒纸巾、餐具、一次性手套、面粉、白糖、鸡蛋、奶油、水果。
2.我们都吃过生日蛋糕，那你们知不知道生日蛋糕是由哪些东西做成的吗？（幼儿自由说，有的孩子说是奶油做的，有的孩子说是蛋做的，还有的孩子说是大米做的。老师小结：生日蛋糕由面粉、鸡蛋、白糖、奶油做成的）。
3.我们知道了做生日蛋糕需要哪些东西，那你们知道怎么做的吗？我知道有的小朋友和爸爸妈妈一起去看过，那谁来说说，生日蛋糕是怎么做的？小朋友七嘴八舌说了很多，有的说是把所有东西放在一起，然后放在锅里煎，有的说是放在微波炉里烤。（老师小结：先把鸡蛋搅拌，加入白糖，搅拌成纯泡沫型，然后加入面粉，搅拌成没有颗粒状的蛋面糊，然后倒入烤盘，把面糊铺均匀，进行烤制），同时出示示意图。本环节通过谈话的方式引起幼儿的活动欲望，幼儿的发言很积极，就连平时不爱发言的孩子也很积极，同时我准备了制作蛋糕的示意图，很形象直观的给幼儿展现了制作蛋糕的步骤。
1.看这里准备了这么多东西（出示面粉、白糖、鸡蛋、筷子、碗）我们将在这里来进行制作蛋糕，我们做的蛋糕是用来吃的，在做的时候要特别需要注意什么问题？小朋友回答：要先洗手，不要弄得到处都是，注意卫生。老师给小朋友准备了头巾、围裙、袖套、还有擦手的消毒纸巾，大家准备好了；就可以动手做了（在戴头巾和系围裙的时候，如幼儿有困难，老师可以鼓励幼儿互相帮忙或请周围的老师帮忙）并且告知幼儿他们在做的同时，蛋糕师傅也在做，到时比比看谁做的蛋糕最好吃。本环节幼儿通过观察、动手进行准备工作，让他们感觉到学习就是一件很好玩的事儿，也让他们有主动参与的欲望。丰富的活动材料也让幼儿有很高的学习欲望。
2.老师与幼儿一起制作蛋糕，并对幼儿的活动情况进行关注，及时进行指导。在这个过程中幼儿是花样百出，有的孩子鸡蛋不会搅拌，更有的孩子鸡蛋不知怎样打碎，在搅拌鸡蛋的时候没有力度，搅拌不均匀，还有的弄得到处都是，但孩子们很聪明，慢慢的知道怎样搅拌才不会把鸡蛋弄出来，最后加面粉搅拌的时候更是没有力气了，但是孩子们的兴趣很高，都想亲手做出蛋糕来请*老师吃。本环节非常热闹，孩子们很兴奋，但闹而不乱，孩子们的习惯很好，能及时的弥补自己的不足，不断地总结，都想做得更好。
3.将幼儿搅拌好的面糊送入烤箱，制成蛋糕。（孩子们在等待的时候就自己把桌子收拾干净）。
4.将幼儿制作的和师傅做的比较，为什么我们做的没有师傅做的好？小朋友做的蛋糕很硬，不松软，而蛋糕师傅做的颜色好看，又很松软，（因为我们搅拌的力度不够，没有把面粉搅拌均匀，所以做的蛋糕就不好，说明要做好一件事不容易。同时也要尊重别人的劳动成果）。
5.你们觉得这个蛋糕漂亮吗？那我们来把它打扮漂亮一点。小朋友想一想，怎样才能把蛋糕打扮得很漂亮？小朋友回答：把蛋糕切成好看的形状，圆形，心形，三角形，宝塔形，半圆形，星星型……在蛋糕上面用奶油做小动物、小朋友、小花、小草、用水果来装饰四周……）幼儿开始制作、打扮。在这个过程中，孩子们兴趣也很高，因为让他们亲自象蛋糕师傅一样用纸袋装上奶油做装饰，只是在运用的过程中由于力度掌握的不好，奶油一下多，一下少，做出来的东西不是很成型。本环节充分的展现了孩子们的创造力，想象力，给足了孩子们充足的空间，让他们自由的展示自己的才能，体验到学习的快乐。
6.展示劳动成果，分享劳动的感受。
（1）你们的生日蛋糕做好了吗？闻一闻，啊，真香呀！
（2）你给你的生日蛋糕起个名字？（小兔请客、美丽的鲜花、金孔雀、六角亭、小猪噜噜……）。
（3）你们亲手做了生日蛋糕，有什么感受？（高兴、愉快、觉得好好玩，还想再做一次，觉得自己很能干，同时也觉得蛋糕店的师傅很了不起，也很辛苦，能做出这么多好看的生日蛋糕……）。
（4）那现在我们一起和*老师来分享我们自制的生日蛋糕好吗？
今天大家的表现真棒，代老师觉得你们真的变能干了，回到家也亲手做一个蛋糕来送给爸爸妈妈，好吗？他们肯定会很高兴的。
代老师能根据幼儿的兴趣设计这次活动，让我们感觉很新颖，让幼儿在轻松愉快的活动过程中获得了多元的生活经验，他们在亲自操作的过程中发现问题，解决问题，老师没有硬性的给孩子灌输知识，而是通过他们的说（自由发言），看（操作示意图）让他们获得知识，这点代老师设计得很好，在整个过程中孩子们的兴趣都很高，师幼互动方面也做得很好，老师每次抛出去的“球”小朋友都能接住，还有就是小朋友能在等待蛋糕成熟的过程中能自己收拾好桌面，这一点设计得很好，培养了幼儿做力所能及的事，还有就是在后面装饰蛋糕这个环节好像小朋友的兴趣还要高涨一些，同时也通过这个环节可以看出这个班的小朋友对于装饰画有很好的基础，每个孩子的图案都不一样，总之觉得代老师这次很成功。
这次活动虽说有这样那样的优点，但也存在不足，幼儿的合作意识还不是很强，我在这方面强调的不够，特别是在制作面糊这个环节，完全可以两人一组来完成，说不定搅拌出来的面糊会更好一些，孩子们看示意图的能力还待加强，在以后的活动中应多让幼儿看图，理解其意思。
本次活动我觉得最大的亮点是孩子们后来的装饰蛋糕，这个环节充分展示了幼儿想象力、创造力和的动手能力，孩子们运用以前从来没有接触过的奶油装在纸袋里进行操作，那种兴奋劲别说了，就连我自己都觉得好玩儿，虽然才接触有点不熟练，但孩子们能在操作过程总结经验，使之运用自如，就像***小朋友说：老师我知道怎样做了，把纸袋想成是一支水彩笔，需要细的线条就要轻一点握纸袋，粗的就要握重一点……孩子们装饰好了生日蛋糕那种自豪感非常明显，就连平时不爱动手、动手能力很差的***小朋友都有自己的作品，增强了他的自信心，这点我非常高兴，看来组织活动还是要从幼儿的兴趣出发，以幼儿为本，这样才能充分的调动幼儿积极性。通过这次活动，我深切的感受到新教学法对教师的工作和教学都提出了更高的要求，同时也感受到了自己教学上的不足，以后要更加严格要求自己，积极进取，博采众长，提高自己的素质和教学水平。
教育工作者教学设计的艺术篇十一
【教学目标】:。
1.情感、态度、价值观目标：善于与人交往，交往中学会倾听、学会表达、学会赞美他人，努力建立和谐融洽的人际关系。
2.能力目标：初步掌握人际交往的基本交往技能，提高人际交往的能力。
3.知识目标：了解基本的交往技能，初步掌握人际交往和沟通的技巧。
教学重点：学会倾听、学会赞美他人。
教学难点：交往的技巧。
教学方法：案例教学法、讨论法、问题驱动法。
教学流程：
一、导入新课:。
播放歌曲《最近有点烦》和一封中学生来信导入新课《交往讲艺术》。
二、合作学习，合作探究：
1.学会倾听。
故事感悟。
（1）故事片段1。
最后，有一位退隐的老臣说他有办法。老臣胸有成竹地拿着三根稻草，插入第一个金人的耳朵里，这稻草从第一个金人的另一边耳朵出来了。第二个金人的稻草从金人的嘴巴里直接掉了出来，而第三个金人，稻草进去后掉进了肚子，什么响动也没有。老臣说：第三个金人最有价值！使者默默无语每年都按时向中国进贡表示臣服。
出示问题：这个故事告诉我们一个什么道理？（学生根据自己的理解畅所欲言）。
（2）故事片段2。
美国知名主持人林克莱特一天访问一名小朋友，问他说：“你长大后想要当什么呀？”小朋友天真的回答：“嗯……我要当飞机的驾驶员！”
林克莱特接着问：“如果有一天，你的飞机飞到太平洋上空所有引擎都熄火了，你会怎么办？”
小朋友想了想:“我会先告诉坐在飞机上的人绑好安全带，然后我挂上我的降落伞跳出去。”听罢，在场的观众笑得东倒西歪。
林克莱特继续注视这孩子，想看他是不是自作聪明的家伙。没想到，接着孩子的两行热泪夺眶而出，这才使得林克莱特发觉这孩子的悲悯之情远非笔墨所能形容。
于是林克莱特问他说：“为什么要这么做？”小孩的答案透露出一个孩子真挚的想法：“我要去拿燃料，我还要回来！！”“我还要回来！”。
出示问题：你认为认真倾听会给我们的生活学习带来哪些帮助？（倾听的重要性）（小组交流讨论）。
（3）故事片段3。
在倾听的过程中，甲听众睡着了，乙听众说：“你讲的还不如我讲的好”，丙听众左顾右盼，丁听众注意力集中、认真倾听，不断与讲话者进行目光交流，偶尔点一下头，还不时做一些记录。
出示问题：请评析四位听众的表现。（如何倾听？）。
2.学会表达。
（1）看视频：《晏子使楚》出示问题：这个视频说明了什么？表达的重要性？
（2）看材料：《快乐女声—曾轶可》。
出示问题：将心比心：如果你是曾轶可，会接受什么样的点评呢？为什么？（表达的技巧？）。
3.学会赞美。
（1）故事片段4《春天后母心》。
出示问题：这个故事说明了什么？赞美的重要性？
（2）看生活体验后思考问题：赞美的技巧有哪些？
4.交往是门艺术，除了学会倾听、学会表达、学会赞美他人，还要学会什么呢？请用具体事例说明。
三.学海拾贝：
通过本课的学习，我的收获是：
【练习】。
1.下列做法中，令人欣赏的是（）。
a、张浩说话语速很快，别人对他提意见，他不在乎，还声称这样才“酷”
b、开会或上课，小明总爱嘀嘀咕咕，窃窃私语。
c、梅梅在课余为炫耀自己知识渊博，爱说一些令人恐怖的故事。
d、当自己与别人的意见有分歧时，杰杰总是说“你的想法不错，但我这样认为……”
2.今天是星期六，小明在家做作业时，电话铃响了，小明赶紧跑过去接听电话。你认为懂礼仪的小明选的言行是（）。
a、烦死了！星期天也不让休息，打什么电话。
b、喂！你是谁。
c、您好，请问您找谁？
d、讲电话拿起来放在一边，又去做他的作业。
3.在下列家庭交往的实例中，对聆听艺术运用正确的是（）。
b、从网吧回家，爸爸“你还回家干什么？”——爸爸不要我了。
d、家长会后，爸爸：“考这点分，还有什么脸见人？！”——我不知羞耻。
板书设计：
学会倾听。
学会赞美。
教育工作者教学设计的艺术篇十二
1、尝试报纸的多种玩法,发展想像创造力和合作能力。
2、学会废旧物品利用，培养幼儿的环保意识。
1、足够数量的报纸。
2、小奶瓶、包装纸、瓶盖、蜡笔、剪刀、透明胶、字卡、
湿巾。
3、轻音乐、ppt。
一、找一找：教师出示汉字卡片，看看谁能快快在报纸上找到，调动起幼儿和报纸玩的兴趣。
教师：我们可以用报纸玩认字的游戏，还可以用报纸玩什么呢？
二、玩一玩：讨论、尝试报纸的各种玩法。
折报纸：幼儿可根据已有的折纸经验折出喜欢的作品。
撕报纸：可按自己的意图撕出不同的图案。
重点：激发幼儿的想象创造力，锻炼幼儿的动手能力。
团报纸：把报纸团成球，可互相扔或滚动或放在头上顶。
踩报纸：两个幼儿踩不断折叠变小的报纸。
重点：增强幼儿的合作能力，体验合作带来的乐趣。
三、做一做：创意设计、创意表演。
1、自由组合，分组设计报纸服饰，教师个性指导。
教师了解幼儿的构思，并帮助有困难的小朋友，解决幼儿制作过程中的技术问题，做鞋子时可以采用折的方法，也可以采用剪贴方法，服装设计时，报纸不够大可以将几张报纸用双面胶粘贴起来做。
2、幼儿穿戴好报纸服饰，伴随音乐自由个性表演。
同伴间互相帮忙穿好服饰，也可自愿组合进行表扬。
四、看一看：通过观看ppt，
了解其他班级小朋友用报纸都做什么，拓展幼儿的经验，为下一次的活动开展做铺垫。
环境问题已变成全球性问题，每个人都在关心着我们赖以生存的地球。对于即将进入小学的大班孩子来说，培养他们关注周围环境质量，萌发初步的环保意识，有着非常重要的意义。艺术领域《好玩的报纸》它是主题活动《报纸的再利用》环保系列活动的内容之一,活动充分挖掘幼儿的已有经验，将探索尝试报纸的多种玩法和创意的制作作为教学的载体，帮助幼儿获得新的经验，拓展幼儿的认知外延。活动开始，通过幼儿在报纸上找教师出示的一个个汉字游戏，充分调动了幼儿参与活动的积极性。在探索报纸的玩法中，让幼儿充分体会到废旧报纸的价值，在创意设计、创意表演中牢牢把握孩子的生活经验，真正让孩子体味自由创造美。为了能让幼儿积极动脑，大胆想象思维，在活动中我为孩子们提供了宽松、愉快的学习氛围。本次活动的难点是引导幼儿发挥想象，利用旧报纸玩出花样。为了能实现目标，我先通过让幼儿自由讨论，在讨论的基础上进行尝试，只要是幼儿尝试操作的、创造的，我及时给予肯定，并注重幼儿的合作，培养他们的合作能力，倡导自主的、探究的合作的现代化儿童学习方式。
教育工作者教学设计的艺术篇十三
1、 插花若干瓶。
2、 花瓶(大口的塑料瓶——农夫果园)。
3、 各类鲜花、野草、树叶等。
4、 抒情音乐磁带一盒、录音机。
5、 倒背衣、剪刀放在衣服6、 前面的口袋里
1、小朋友，我们桌上都放着些什么呀?这些花草啊都是躺在在桌子上的,小朋友有没有办法把它们竖起来呢? (插在瓶子里)
2、那我们就把花插在瓶子里,在插花之前老师提要求：小朋友不认识的花可以问老师或其他小朋友;小朋友衣服口袋里的剪刀是插花时用的小工具，你需要的时候可以用。
1、 在幼儿操作的过程中，教师不参加任何意见，随小朋友想象，让他们自由发挥。
2、 请插好花的小朋友坐到那边的垫子上，把花放在自己的前面，让其他小朋友看看你的花，你看看其他小朋友的花。“你认为谁的花插得好看，为什么?”
3、出示插花实物，欣赏插花艺术，感受插花艺术的色彩对比、高低错落对比、大小 对比的`美。
4、请小朋友们来看看插花师傅插的花是什么样的。
“老师这里有插花师傅插的花，现在请小朋友来看一下，哪个小朋友能告诉我，插花师傅插的花是怎么样的?”(用姿态语言来引导他们说出花的插法，高低、大小、颜色、树叶的衬托)
5、让小朋友自由谈论。“你喜欢哪瓶插花?为什么?”
6、老师对插花实物做简单说明。(插花形状、颜色搭配、高低秩序等方面)
7、老师小结：插花时，要注意把花插得有高有低、有大有小，颜色有深有浅，还可以加一些草、树叶，互相衬托，这样，插花才会漂亮。
1、“现在请小朋友把这些花再重新插一次，相信小朋友会比刚才插的更漂亮。
(对个别有困难的小朋友可稍加帮助。)
2、请客人老师欣赏幼儿作品，并向客人老师做介绍。
1、通过剪剪、插插，提高幼儿对美的鉴赏能力。
2、欣赏插花艺术，感受插花艺术的色彩对比、高低错落对比、大小对比的美，对插花艺术感兴趣。
教育工作者教学设计的艺术篇十四
1、通过古代石器、玉器的发展，了解人类审美意识的萌生与发展。
2、了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响，由此对工艺美术获得初步了解。
玉在古代社会中的特殊地位和具体的应用。重点介绍“君子比德于玉”的特殊历史意义。
玉是珍贵的工艺品，学生不易直接接触到，教学中需要对古代的礼制作一些初步的介绍，从而了解玉的特殊历史含义。
一、导入。
二、新授。
1、玉的定义：是石之美者。“美”字不止外在美，还带内在之美，给人感受之美。
玉器在人们心目中有两种不同的审美追求：一是突出玉的天然美。如课文的“大圭不琢”，圭：是古代帝王或诸侯朝聘或祭祀时所执的丁字形玉器。它没有经过繁琐的磨制，保持着玉石本身的那种天然美。所以有“大圭不琢，美其质也”的这种说法。另一种是追求华丽之美。就是将玉石经过加工磨制，使之更加华丽秀美。
2、玉的历史及其重要意义。
中国是世界上用玉最早的，有“玉石之国”的美誉。可见玉在中国很早以前就已经诞生。
旧石器时代，是以使用打制石器为标志的人类物质文化发展阶段，玉就是旧石器时代先民们在磨制石器的过程中发现有些石头质地坚硬，色彩与光泽漂亮，让人看了有一种愉悦的感觉，然后就把这些石头区分开来，把“石之美者”称为“玉”，起先是把玉作为装饰品或祭祀神灵的`礼器，后来在磨制过程中，对于玉的审美逐渐超出实用目的，使玉成为“财富、权威和精神”的象征，甚至把对于玉的审美比附于社会道德规范。如：东周、西汉时期提出的“君子比德于玉”。
孔子曰：“昔者君子比德于玉焉。温润而泽，仁也。慎密以栗，知也。廉而不刿，义也。垂之如坠，礼也。叩之其声，清越以长，其终诎然，乐也。瑕不掩瑜，瑜不掩瑕，忠也。孚尹旁达，信也。气如白虹，天也。精神见于山川，地也。圭璋特达，德也。天下莫不贵者，道也。”
许慎（《说文解字》）中有：“玉乃石之美者，有五德：润泽以温，仁也。鲤理自外，可以知中，义也。其声舒扬远闻，智也，不挠而折，勇也。廉而不技，洁也。”
解释：“润泽以温，仁之方也”——温和滋润具有光泽，表明玉善施恩泽，富有仁爱之心；
“不挠而折，勇之方也”——具有极高的韧性和硬度，表明玉具有超人的勇气；
“锐廉而不忮，洁之方也”——有断口但边缘却不锋利，表明玉自身廉洁、自我约束却并不伤害他人。
春秋齐国国相管仲曰玉有“九德”：温润以泽，仁也；邻以理者，智也；坚而不蹙，义也；廉而不刿，行也；鲜而不垢，洁也；折而不挠，勇也；瑕适皆见，精也；藏华光泽并能而不相陵，容也；叩之，其声清团彻远，纯而不杀，辞也。
从上面这些文字可以看出，不管是九德、十一德还是五德，主要的精神内涵是“仁、义、礼、智、信”。
解释：三纲五常，三从四德的意义。
“三纲”是指“君为臣纲，父为子纲，夫为妻纲”，要求为臣、为子、为妻的必须绝对服从于君、父、夫，同时也要求君、父、夫为臣、子、妻作出表率。它反映了封建社会中君臣、父子、夫妇之间的一种特殊的道德关系。
“五常”即仁、义、礼、智、信，是用以调整、规范君臣、父子、兄弟、夫妇、朋友等人伦关系的行为准则。
“三从”是指：女子未嫁从父，既嫁从夫，夫死从子。
“四德”是指：德、容、言、工，就是说做女子的，第一要紧是品德，能正身立本；然后是相貌（指出入要端庄稳重持礼，不要轻浮随便，）、言语（指与人交谈要会随意附义，能理解别人所言，并知道自己该言与不该言的语句）和治家之道（治家之道包括相夫教子、尊老爱幼、勤俭节约等生活方面的细节）。
虽说三纲五常三从四德是封建社会的一套，但对于规范当代社会人伦道德仍然有着重要。
的作用。玉在古代就赋予这样的一种重要意义，所以说“君子比德于玉”。
3、玉的种类。
玉分为硬玉（硅酸钠铝）：专指翡翠和软玉（硅酸钙锰）：透闪石和阳起石组成的材料。
4、总结：先民们把玉从石头中区分开来，是人类审美认识上的一个重要发展，同时也是人类对物质材料的体形、质感、色彩，以及对称、秩序感等造型规律的认识与掌握。玉在旧石器时代已经产生，新石器时代推上第一个高峰时期，夏商周时期与青铜器一样成为权利和神权的象征。
教育工作者教学设计的艺术篇十五
在党的十八大即将隆重召开的时刻，金桂飘香，惠风和畅，硕果累累。xx.贵州.安顺花木盆景艺术作品展就展现在大家眼前。在这令人欢欣的.美好时刻，我们向举办这次盆景艺术作品展辛勤工作的同志们表示亲切问候，向光临今天开幕式的各位领导、各位来宾表示热烈的欢迎和诚挚的谢意！
中国花木盆景艺术文化历史悠久，博大精深，黔中安顺，山奇水秀，民风淳朴，多姿多彩，盆景艺术资源丰富，气候环境皆宜，具有发展盆景艺术得天独厚的自然优势。特别是随着我市开展创建全国绿化园林城市工作的需要，我们要把绿化美好环境、发展花木盆景艺术和保护自然资源有机结合起来，要进一步培育和发展绿化资源基地，让盆景艺术逐步走向产业化，促进社会经济和文化繁荣发展。努力建设实力安顺、宜居安顺、开放安顺、平安安顺。
同志们，我们要把这次展览会办成宣传安顺崇尚高雅，文明和谐，展示安顺美丽多彩快乐的活动，共同为创建美好家园做出新的贡献。
预祝xx.贵州.安顺花木盆景艺术作品展圆满成功，谢谢大家。
教育工作者教学设计的艺术篇十六
幼儿园美术欣赏是幼儿形成美术素养的重要基础和载体。由于教师自身审美水平、欣赏能力、理论知识的限制，幼儿园美术教育活动仍普遍以绘画、手工为主。美术欣赏活动是幼儿园美术教育的主要内容，其中，名画欣赏作为欣赏活动的一个重要组成部分，却是一个“死角”，一直未被深入挖掘。
每个幼儿心里都有一颗美的种子。《3—6岁儿童学习与发展指南》中指出“幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会”、“和幼儿一起发现美的事物的特征”、“创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品”。
《指南》艺术领域也从感受和欣赏、表现与创造两个方面，强调让幼儿学会发现和感受自然界与生活中美的事物，让幼儿欣赏多种艺术形式和作品，萌发对美的感受和体验。
因此，我将美术欣赏活动逐步融入到美术教学活动中，让美术教育活动形式更加丰富多彩。通过美术欣赏活动，“创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品”。对幼儿进行审美教育，培养和提高幼儿对美的感受能力和欣赏能力，从而提高审美能力。
1、欣赏蒙德里安《红黄蓝构成》系列作品，观察其中的线条和色块，领略格子画的特点及其含义。
2、能运用格子画的特点，尝试用不同工具、不同材料以手工、绘画等多种方式进行美术创作活动，加深对蒙德里安作品风格的感受和体验。
3、乐意参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验创作的快乐。
重点难点。
感知作品的用色风格和构图特点。
1、ppt：蒙德里安《红黄蓝构成》代表作品。
2、视频剪辑：作品欣赏——生活中的蒙德里安。
3、取材于周边日常用品，材质不同的手工材料若干。
4、4、剪刀、颜料、笔刷等物品。
一、幼儿欣赏作品，感受作品的色彩和构图的特点。
1、游戏导入，说说生活中带格子元素的物品。
2、欣赏蒙德里安作品与众不同的格子画，感受其色彩和构图风格。
师：今天老师带你们走进特别的格子世界，看到这些画，你想到了什么？
（教师开放性的提问是幼儿与作品之间进行对话的桥梁之一。开放性问题的提出成为引导幼儿发挥想象力和创造力的有效手段。问题的提出触动了孩子的话匣子，根据生活经验争先恐后说出了自己想法）。
3、引导幼儿进一步细致观察，了解其颜色、图形的特点。
师：仔细观察，这些画有哪些相同和不同的地方？
师：他们使用了哪些相同的颜色？
（引导幼儿找出蒙德里安作品中的用色风格和特点）。
师：这些红、黄、蓝色块一样吗？有什么不同？
师：除了这些色块，你还看到画面中有什么？
师：仔细观察这些线条是有变化的，哪里不同？
师：画上所有的黑线条都是什么线？
（这是重难点。幼儿在自主欣赏是容易易被色块吸引而忽略线条的特点。让幼儿伸出小手，比划画面中的线条画一画，感受水平横线和垂直竖线的特点对蒙德里安作品构图能准确体验、表达。）。
4、欣赏蒙德里安《红黄蓝构成》系列作品，加深对蒙德里安作品用色风格和构图的理解。
师：不仅是这几幅作品，蒙德里安的其他作品，也都呈现出这种风格。
（通过欣赏画家的系列作品，进一步感知蒙德里安作品的用色和造型独特之处。）。
二、情感迀移经验提升。
1、通过对比欣赏，让幼儿发现含有蒙德里安元素风格的设计出的作品更加的时尚前卫。激发幼儿创作的激情，鼓励幼儿发现身边美好的事物。
（走进生活中的蒙德里安，通过欣赏他人参考画家的`作品风格进行的有关建筑、服装、装饰、生活用品等方面的设计。引导幼儿了解实用美术作品的价值，激发幼儿进行创作的兴趣。）。
三、幼儿讨论尝试进行美术创作。
1、出示材料，交代任务。
（选取幼儿常见的生活用品作为创作材料，让萌发幼儿对艺术、生活、美好事物的感受和联想）。
师：现在请大班的孩子做设计师，你可以自由选择材料和工具，根据蒙德里安画的风格进行设计。
（创造机会和条件，提供丰富的材料、工具，支持幼儿自主选择，对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重。）。
2、引导幼儿讨论操作策略。
师：说说看，你想选择什么材料？怎样进行设计？
3、幼儿创作，教师巡回指导。
（鼓励幼儿根据所选材料的形状大胆运用不同色块进行构图、粘贴和绘画。）。
四、幼儿展示和欣赏作品。
教师将幼儿创作的作品拍成照片，利用多屏互动功能导入电子白板，引导幼儿相互欣赏评价同伴的作品。
以游戏的形式导入，以生活中常见的包含格子元素的物品为切入口，打开孩子们的话匣子，引出活动的主题。开放性问题的提出“你想说什么”“你觉得这些画看上去像什么？”，让孩子们结合生活经验说出自己的想法。在幼儿欣赏作品、感受作品色彩和构图特点这一环节，孩子们观察思维敏捷，相当非常仔细。他们结合自己的不同体验，大胆说出自己的感受和理解。教学的重难点得以化解、突破，从而帮助幼儿初步建立了一些感知审美能力。
蒙德里安其他作品的欣赏系列作品，让孩子们进一步感知了画家作品的用色和造型独特之处。当他们看到人们参考画家的作品风格进行的有关建筑、服装、装饰、生活用品等方面的设计，是那么美观、实用、贴近生活时，个个都从内心发出一声声惊叹！体会到艺术的神奇魅力，激发了他们的创作兴趣。
教育工作者教学设计的艺术篇十七
1.了解各类树叶叶脉的走向。
2.能够通过搓、揉、按、压的方式并运用轻彩泥工具雕刻制作树叶。
3.培养幼儿热爱艺术，热爱大自然的情怀。
能够通过搓、揉、按、压的方式并运用轻彩泥工具雕刻制作树叶。
1.导入：以故事《冬天到了》引入，激发幼儿的兴趣。
故事：冬爷爷来了，他把树妈妈的树叶宝宝都带走了，树妈妈不舍得孩子们离开她。于是秋娃娃决定带着七彩画笔来帮助树妈妈留住树叶宝宝，让树妈妈再一次变漂亮。它飞呀飞呀，看见枫树妈妈，它拿出了红花笔，围着枫树妈妈转呀转呀，枫叶变红了，枫树妈妈换上了红衣裳（出示红枫叶）。他看见了银杏树妈妈，就拿出黄画笔，围着银杏树妈妈转呀转，银杏树叶变黄了，银杏树妈妈换上了黄衣裳（出示银杏叶）。绿衣服送给松树妈妈（出示松树叶）。秋娃娃飞呀飞呀，大树妈妈都换上了新衣裳。
（一）出示教师范例和树叶，引导幼儿观察。
1.鼓励幼儿想象创造：如果你是秋娃娃你想送什么样的叶子给树妈妈？
（二）重点讲解不同树叶的做法及其叶脉的走向和作用。
2.制作要求：
（1）引导幼儿可以尝试着给做好的树叶画好叶脉。
（2）制作时要专心认真，保持安静，如遇困难可举手向老师或小朋友请教。
3.幼儿操作，教师巡回指导。
（1）重点指导能力差的幼儿制作叶子的'形状等。
（2）鼓励幼儿运用多种颜色进行装饰。
1.幼儿作品欣赏。
2.延伸：
师小结：今天老师将捡来的枯树枝让我们的宝贝进行了装饰，我们一起为树妈妈送了很多件漂亮的衣服，这也是对她的一种热爱，在日常生活中，小朋友也要热爱树妈妈，不随便伤害她哦。
教育工作者教学设计的艺术篇十八
1、尝试利用汉字的笔画结构的延伸，结合自己熟悉的事物进行想象添画。
2、体验字画设计的美妙和乐趣，进一步激发幼儿对创意美术的兴趣。
：对自己的名字进行想象添画，体验字画设计的乐趣。
：从自己的名字笔画结构出发，对自己的名字进行笔画延伸和装饰。
1、教师示范电子白板、电脑一台。
2、幼儿作画用的有空白字画框的t恤衫人手一件。
3、记号笔、小号排刷、小毛巾、各种颜色的丙烯颜料，水彩笔。
4、教师有自己字画图案的t恤衫一件。
5、作画时用的钢琴曲一段。
6、视频《中国汉字》。
1、播放视频：《中国汉字的演变》。
2、幼儿说说自己的名字。
3、教师利用电子白板图画进行示范讲解：
步骤：先在黑框里写上大大的名字，然后顺着字的笔划向外延伸，延到黑线上面，把他的字开始在变形了，在变化的过程中就有许多形状出来了，说出像我们生活中的哪些事物进行添画。添画完成以后就可以涂色了。
3、材料介绍。
4、结束部分。
请幼儿穿上画有自己名字图案的衣服互相欣赏，表演。
5、活动延伸：在“星宝贝小舞台”中幼儿可以穿上画有自己设计的字画图案的衣服进行歌舞表演，进一步体验成功的喜悦。
本次活动以装饰幼儿的名字为活动的内容，以微课这种全新的学习方式,用视频的方式呈现学习的内容。微课短小精悍又图文并茂,伴着优美的音乐,炫彩的特效，让教育活动变得更加生动鲜活，它改变了原有的教育模式和方法,提升了老师的效率，帮助幼儿充分利用信息手段主动学习、自主学习。选材贴近幼儿的经验，来源于幼儿的生活，富有趣味性。
在课堂活动过程中我发现用语言表述的作画过程较为繁琐，幼儿不易于理解，因此微课中我可以将作画的步骤用微课中电教白板图画板一步一步清晰的展示，幼儿可以清晰地了解每一个作画步骤；在课堂教学过程中，我还发现孩子们对第二步名字的延长不太理解，微课中画图板可以帮助我更加清楚的在屏幕上展示名字笔画延长的这个步骤，简单轻松，孩子们就能很快理解怎么笔画延长，延长到哪里，哪里能延长哪里不能延长，根据幼儿的年龄特征，模仿能力极强，微课中老师耐心的讲解和一笔一划的演示，孩子们看着微课就能理解名字如何变变变的过程，并且能够轻而易举的一步一步按照微课中教师白板展示的步骤画，甚至能够做到创新，完整的完成此次创意美术活动。传统的幼儿课堂教育能够切身帮助幼儿直接感官活动，但是微课能够帮助教师突破自我,不断创新,为活力课堂再添新的动力。
微课制作也是一项学问，在微课中，老师不仅要像平时上课一样注意，甚至比平时更加注意，注意自己的形象，注意微课所选的题材，好的微课要有一个好的微课题材，微课中的课件要做到精美，也要一个评价修改。不能跳过教学步骤。要突出提示性和知识点，让孩子清楚的明白这节课讲述了什么。微课中没有过多，过啰嗦的话，老师的话要简单明要，里面的提问要恰如其次，最后总结时也要简明扼要，更能够帮助幼儿掌握活动的重难点。
微课的发展是更适应幼儿教育发展的有效途径，能够更加直观，更加新颖，更加吸引幼儿探索和学习的一种学习方式，让幼儿在“学中玩，玩中学”。《名字变变变》更是结合微课的形式，生动形象的展示名字变变变的活动，孩子们很是喜欢，兴趣很浓。我也很高兴，采用微课的形式，让幼儿对新颖的美术活动产生浓厚的兴趣，使孩子童画的世界，有声与色！
教育工作者教学设计的艺术篇十九
[德育目标]：通过学习，让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平，是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征，学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。
[智育目标]：培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。
[素质发展目标]：培养学生造型欣赏能了。
[教学重点]：中国瓷器的生产和发展，瓷器与陶器的区别。
[教学难点]：瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色、特点。
课本，图片。
转载自 Www.KAOyAnMIJI.cOM
主要名窑的产品特征。
主要是有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：
提问：
（1）什么是陶器？什么是彩陶？
（2）中国古代陶器的造型特征是什么？
提问：这是陶器吗？应是什么器物？
（二）讲授新课：（出示课题）。
我国是瓷器的.故乡和原生地，瓷器是我国传统的工艺美术，其工艺水平在世界上享有盛誉。
1、瓷器与陶器的关系。
陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。
（1）烧制的原材料不同；
（2）烧制的温度不同；
（3）陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水。
2、瓷器的发展。
商代出现原始瓷，东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期，三国以后到南北朝，瓷器进入了一个辉煌的发展时期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期，这时瓷器普遍用较高的火候烧成，胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称，它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好，为明清瓷业的发展奠定了基础。元代，我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期，造瓷技术有了很大的进步，胎釉细腻，色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。
3、我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色。
从东汉到南北朝，我国青瓷逐步成熟起来，但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系，这时瓷器的造型特征是清秀挺拔，与当时人们的审美爱好相一致。
隋代瓷器造型有以下特征：
（1）胎体的可塑性和耐火性能加强，显得秀气。
（2）罐类器形一般为短颈、直口、圆腹。
（3）器物为小平底，底下有圆饼状实足。
隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹，色彩也比较丰富。
唐代烧制瓷器的地域扩大，产品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平。唐代瓷器作为商品广泛流传的海外，瓷器“自唐代始而有窑名”，这种传统习惯一直沿用的现代。唐代瓷器造型繁多，装饰更加丰富，采用手法有绘画、刻花、印花、捏塑等，内容包括日月、花草、树木、动物、人物、建筑等。五代时期继承了唐代的制瓷风格并有所发展，其中密色瓷为当时瓷器的最上品。五代时期一些重要的瓷窑体系基本形成，如定窑、耀州窑、磁州窑等。
宋代制瓷业比唐代规模更大，名窑众多，工艺水平超越前代，达到繁荣的新阶段。它的主要标志是全国已形成了有代表性的瓷窑体系。影响最大的是被后世称为五大名窑的“汝窑”、“官窑”、“哥窑”、“钧窑”和“定窑”。
“汝窑”的窑址在今河南省临汝，宋代属汝州，故称汝窑。
“官窑”一般指官方办的窑厂。
“哥窑”是因相传南宋时有兄弟二人均在今浙江省龙泉烧制瓷器，各有特色，兄所烧制的瓷器称“哥窑”弟所烧制的瓷器则称“弟窑”。
“钧窑”的窑址在今河南省禹县，古代属钧州，因而得名。
“定窑”的窑址在今河北省曲阳，古代属定州，故称“定窑”。
宋代的瓷器不仅创造了许多优美的造型，而且在釉色的运用上，为陶瓷美学开辟了一种新的境界。
元、明、清三代，中国的瓷器仍不断有所发展。白地蓝花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成为明、清两代瓷器生产的主流。
三、播放幻灯片。
四、本课小结：我们为我国有这么悠久的陶瓷历史，这么好的工艺，感到自豪。
设计意图。
欣赏感受中国陶器和瓷器作品，尝试运用记号笔和彩纸进行彩陶作品的绘制，和尝试运用铅笔、纸、剪刀等材料，使用剪贴法作出一张瓷器立体图片作业。感受陶器和瓷器的纹样美。
情感、态度与价值观：激发对我国优秀陶瓷文化的学习兴趣，体验和感受陶瓷绘制创作的乐趣。
教育工作者教学设计的艺术篇二十
1、认识、了解小熊的基本形态，培养立体造型的能力。
2、掌握捏制的基本方法和步骤。
3、培养幼儿的动手操作能力及积极参与制作的兴趣。
一、导入：
哈喽！小朋友们大家好，我是小芳老师，今天我们一起来玩泡泡泥吧，看看今天我们要捏的就是这只超可爱的小熊，这只可爱的小熊的做法非常简单，只要用到三种颜色的泡泡泥（黑色、棕色、白色），现在就和老师一起来捏这只可爱的小熊吧！
二、新授：
第一步：
1、取棕色泡泡泥（量根据自己要做的小熊大小来定）反复揉搓，搓圆作为熊的头部；
2、取两份少量棕色泡泡泥搓圆压扁作为小熊的耳朵；
3、取少量黑色泡泡泥俩等分搓圆压扁作为小熊眼睛；
4、取白色泡泡泥搓成棒球形压扁，放置眼睛下方；
5、取黑色泡泡泥少量搓圆作为小熊鼻子；
6、然后取少量黑色泡泡泥搓条状，放置小熊胡须。
第二步：
1、取略多于头部的棕色泡泡泥搓椭圆作为小熊的身体；
2、取四等分棕色泡泡泥搓成水滴状作为小熊胳膊和腿，其中胳膊略细一点；
3、取少量棕色泡泡泥搓圆放置小熊尾部；
4、稍作调整，大功告成，有没有很可爱？
送小熊回家。
近段时间，孩子们对泥工特别感兴趣，一有机会便将泥工的.工具抱在手中爱不释手。今天，在孩子们的期待声中，泥工活动终于要开展了，看他们兴奋的劲儿，好象从没玩过橡皮泥似的。在我讲解的过程中，已经有好几个幼儿在位子上跃跃欲试了。好不容易听我讲完了，全班孩子几乎同一时间拿起橡皮泥就捏。这让我想起了自己的童年，老师喜欢学生踩着他的脚步向前，若有不同意见和想法就一干子打散，以致我们都不敢有特别的想法，墨守成规、思维束缚。
不管是什么样的答案，都不是我开展这个活动的目的。只要孩子喜欢参与，并对自己的作品充满信心，愿意将自己最好的宝贝展示在其他人面前这就够了。
孩子是活生生的个体的人，他不是一样东西，不需要用一个模子来刻画他的人生。学前期的孩子是最天真、童趣的，他们有着各种有趣奇妙的想法，我们老师要做的不是统一他们的想法，而是要好好好护他们的奇思妙想，肯定他们与众不同的想法与看法。不要用一把尺子去衡量所有的儿童，不要用同一种目标去规定所有的儿童，请还给孩子一个自由广阔的天空！
