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学习过程中的挑战和收获，都可以在总结中呈现。如何正确理解和分析新闻报道，提高信息获取和辨析能力。请大家根据自己的需求选择适合的总结范文进行参考。
人美版美术六年级说课稿篇一
本课是初中六年级美术书画版教材的第一单元《点和线》的第一课《点的集合》。点线面是平面构成的基本造型元素。任何画面组成的基本单位均可还原到点、线、面，他们三种元素的不同形态和不同组合可以创造出无限丰富多彩的美术作品。而其中的点是本课讲解的重点，通过对点这一元素的学习可以增强学生对后两种元素的认知及运用。为学生今后更好的创作打好了基础。在自然形态中，人既可感知点，也可视之，点是物象的浓缩。康定斯基说：“点是最简洁最坚强的主张，因此点是绘画最初的要素。”点可以是圆的，可以是不规则的，可以是任何形状的。从古至今的艺术家都喜欢用点来创作：古希腊人喜欢用马赛克拼贴的方式装饰他们的建筑；点彩派画家能够用色点来表现耀眼的阳光；现代派画家用不同形状的点勾画诗一样的图画……这些都充分显示了点的美感。
这是六年级新生进入初中阶段所上的第一节美术课，对于陌生的老师、新鲜的学习内容有着极强的好奇心和求知欲。爱因斯坦有句名言:“兴趣是最好的老师。”激发兴趣，培养学生对美术的爱好将提高学生的美术技巧与修养。六年级的学生活泼好动，喜欢用各种不同的方式去表达作品，往往创意丰富。
认知与技能：
知道美术中点的概念，了解点是造型元素中最基本的元素。学会用点构成精彩的画面。
过程与方法：
通过欣赏、分析、创作、指导、评价，使学生选择适合自己的画法表现点的集合作品。
情感态度与价值观：
使学生在欣赏奥运图片、大师作品、结合点的学习、体验创作的乐趣过程中迸发学习兴趣、爱国之心、陶冶情操、提高艺术修养。
教学重点：明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。
教学难点：学生创作时如何表现点的集合特殊画面效果。
解决方案：运用大量的生活经验图例及艺术作品冲击视觉,揭示点的概念.明白点无处不在，可以把大小、形状、色彩、肌理不同的点组合在一起，创作丰富多彩的作品。
学生座位分为六组，每组七人，设立组长席位，组长帮助我管理每一组的事务，达成学生自主管理。环境的设计营造一种学习氛围，故我在设计时，教室后墙的布置与教学环节紧密结合，把历届学生的作品布置在墙面上，使作品即是美化环境的一部分又成为学生观察作品，也是最后展示自己作品的舞台。看似无意的布置，实际上在为孩子作画提供适宜的主、客观环境，引导他们从无意观察——有意观察——多角度观察过渡。
（一）生活经验导入，揭示课题。
在这个环节中我请学生上来画一画点。学生有可能会在黑板上画上大大小小的圆点、数轴上的点。不急于马上说明点的概念，而是播放奥运开幕式上令人激动的画面。
29个有点组成的脚印朝着会场走去。许多许多的小电珠组成的奥运五环慢慢升起，每一个小电珠都像是一个点。几位美丽的飞天身穿靓丽的衣服漂浮在五环旁，他们像是一个个活泼跳跃的点。上千的缶组合成方阵，其中闪烁的几个缶形成美丽的数字，每一个缶都像是一个点。一万个运动员用彩色的脚印演绎最盛大的行为艺术，他们每踩下的脚步都可以看成是点。这些点集合在一起形成巨大的图画给与我们美的享受。
随着图片的播放我描绘场景，在描述中让学生明白点是在相对空间中较小的物体，许多物体集合起来就可以形成画面。到此我揭示了课题《点的集合》。
（二）解读图形，讲述概念。
在这里我找了些学生熟悉的图片，通过游戏找一找点，明白点无处不在。
通过学生思考讨论回答得出:猎豹的身上有斑纹点、彩色的鹅卵石拼成火车是点、马赛克上三角形、长方形、正方形等是点、花园里点点的小花开放着，树叶也是点、夜空中的星星一闪一闪点缀也是点、解放军同志身上的帽子、徽章、枪、衣服、甚至他们本身就是点。楼房、汽车是点、甚至于在中国地图上我们所在的上海它也是点。
我再给出一组图片请学生再辨析那些是点。经过刚才生活中形形色色的点的分辨再加上现在这些图片的出示，学生可以得出：点的形状可以是各种样子的，只要在相对空间中较小都可以看成点。
（三）欣赏作品，感受魅力。
这个环节中我给出多种不同的绘画作品让学生欣赏，学会用多种绘画形式来创作丰富多彩的点的集合作品。
马赛克壁画用小块不同色彩马赛克镶嵌而成。
电脑绘画，将点整齐排列，用黑白画的形式表现图案。白点集合表现物体，黑点集合表现背景。
中国画中的电点墨迹不仅墨色万变，还概括表现型型式式的物象。
民间工艺把点的组合作为自己画种的表现手法。
此时看到修拉作品《大碗岛的星期天》，揭示点彩派绘画技巧：将三原色直接点在画面上，不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩，画面给人朦胧的效果。
凡高的《星月夜》将点进行方向形组成，形成线化感觉，增加流动效果。
米罗的《午夜和晨雨中夜莺的歌声》则通过点的奇妙形状产生有趣的画面效果。
（四）图乐共赏，学生创作。
这里提出作业要求：用点的集合创作一张作品。美术书是学生绘画时最好的帮手，让学生自己观看书上的绘画步骤，这里的步骤简单易懂，可以让学生自主学习，然后选择自己喜欢的绘画形式，用合适的材料创作，题材不限。在学生绘画时播放幻灯将一些点的作品反复播放，给学生借鉴学习。同时播放彪德西的音乐《棕发少女》，因为彪德西的作品被称为音乐中的印象派，而点彩派属于印象派范畴，点又是本课主题，因此将次音乐选择为创作时的播放音乐十分贴切。
（五）评价互动，展示作品。
在学生绘画创作中，我巡视指导，对于闪观点及时给予激励性评价。这也给创作有困难的学生再一次加强体验感悟。对于率先出色完成绘画创作的同学采用学生自评、师生互评的手段，再通过奖励机制请这位同学巡视选择优秀作品进行师生互评，最后同组学生互评。将优秀作品展示在展示板上。
人美版美术六年级说课稿篇二
1、教材内容分析：
《画扇面》是义务教育课程标准实验教科书《人民教育出版社》美术六年级下册第4课的内容。本课为造型表现领域的学习内容。本课以学生熟知的扇子艺术作为课程资源，把中国古代传统的扇面工艺美术精华作为教学内容。通过欣赏，制作开展教学活动，让学生了解扇面文化知识，掌握运用水墨形式创作扇面画的方法。这一教学内容是以前面两个学段中学习的水墨绘画方法为基础所进行的综合运用。学习具有中国传统扇面艺术形式作品——扇面画创作方法的教学活动，是对以前学段中水墨画知识分类学习的延续性总结。
2、学情分析：
水墨画教学是小学美术教学中的一个重要内容，是学生了解和继承中国传统绘画艺术精神的重要方式。通过在以前几个学段中对以下几个课题《水墨游戏》《鸟语花香》《画山水画》《画水墨动物》的学习，学生已经有了一些国画方面的知识储备，掌握了一定的笔墨技巧和构图布局的方法，并能够创作一些简单的中国画作品。设计这一课题就是让学生在小学最后一个学段中运用所学过的知识，与有趣的扇面画工艺设计教学活动结合，综合运用各种技能创作完整的国画作品。感悟国画的魅力和扇面艺术的实用性与装饰性价值。
3、教学目标与重难点分析：
根据课程标准对第三学段造型表现领域的学习要求：运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。结合本课内容，和学生学习需要的具体特点，我制定了如下教学目标：1。欣赏扇面作品，了解扇面文化，感受扇面艺术形式美的特点。这一目标是从对传统扇面艺术知识的了解与掌握的的角度出发，体现了美术课程的人文性特点。2。运用中国画水墨形式的表现方法，巧妙构图，构思创作山水，花鸟等形式的扇面作品。这一目标从学生掌握一定的表现技能出发，体现了美术课程技能性学习的特点。3。培养学生对中国优秀传统文化热爱的思想情感。从学生的情感出发，体现了让学生通过学习能形成正确的价值观的培养要求。因此以上目标的制定是基于三维目标的要求而制定的，体现了新课程教学的理念。
经过对教学目标进行分析，为利于达成教学目标，我确定了以下几个部分作为教学重点：
1、欣赏扇面作品，了解其历史文化及扇面的不同艺术形式。
2、理解扇面画的构图布局的方法，创作扇面画作品。
教学中为更好突出重点和突破难点，体现课程的人文性和技能掌握并重的特点，注重学生体验过程。针对六年级学生的心理特点和认知规律，遵循“教为主导，学为主体”的教学思想。教学中利用情境创设，多媒体演示，示范演示，启发探究，评价激励等不同的方法引导学生积极互动中参与，创作实践中体验，欣赏评述中感悟，思考探究中创造。
根据教学需要课前做了充分的准备：教师准备各种有扇面画的扇子和独幅的扇面画作品（圆形，芭蕉形、折叠形）及图片资料，教师自制的扇面作品。多媒体课件，中国画绘画工具和材料。学生搜集的各种扇子，中国画绘画工具和材料。
为能够使学生在视、听、说、做、思等学习行为的环节中能经历美术的过程、体验审美的快乐，以顺利达成教学目标，我把整个教学过程设计为四个环节，既：激趣导入，启发思考——欣赏作品，理解知识——学习技能，创作体验——展示作品，交流评价。
（一）激趣导入，启发思考。
《美术课程标准》中提出：“以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容和学生的生活经验紧密联系在一起。”本课开始的导入阶段我设计了一个有趣的教学情景。老师手持一把折扇，潇洒甩开扇子。在讲台上来回走动吟诵古诗：“远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。”老师用颇具情趣的表演激起学生的兴趣，并跟着老师朗诵古诗。让一位学生到前台体验一下持扇吟诗的感受。这时提出问题：思考手中没有扇子吟诗和持有扇子吟诗会有什么不同？说说扇子此时的作用是什么。通过对比思考总结出扇子不仅仅是纳凉工具，而且是一种极具装饰性的艺术作品。老师展示手中的扇子，让学生观察这把扇子与普通的扇子有什么区别。引导学生欣赏扇子上的绘画作品，导入本课课题。
（二）欣赏作品，理解知识。
这一环节的设计主要是让学生通过欣赏一些扇面作品，了解有关扇面文化发展的知识，扇面的各种形式和体会扇面的实用价值与工艺装饰的艺术价值。
先让学生思考：在哪些情景中见过执扇人物形象，分析扇子在不同形象人物手中起的作用？见过哪些用扇子形状做的装饰物品？电影电视，古代绘画，舞蹈表演，休闲娱乐，居室装饰，挂饰图案……课件展示不同情景中持扇人物的形象和扇面在生活中广泛应用的现象。通过这一问题启发学生思考扇子在不同环境下的广泛应用和对烘托环境和人物形象的作用。总结：基本功能—纳凉，附加功能—装饰。进一步提出问题：你见过哪些形式的扇子？介绍扇子的分类（从样式和材质方面的不同分类）和扇面画形式的分类（团扇和折扇）。
古代的文人，艺术家往往在扇面上画画、写字，既起到美化，装饰的作用，又可以抒发自己的情感。课件展示：《洛神赋》顾恺之（东晋）、《簪花仕女图》周昉（唐）、《瑶宫秋扇图》任熊（清）三幅图讲述我国扇文化的渊源。讲述《题扇桥》的故事。提问：为什么开始扇子卖不出去，而被王羲之题过字的扇子却能高价买出？说明扇面被赋予一定的书法字迹或画面，就具有了一定的艺术价值和收藏价值。如此设计是为创设有趣的故事情境让学生在愉快的学习过程中理解扇面画的实用价值和艺术价值。
（三）学习技能，创作体验。
这一阶段首先让学生欣赏名家作品，对作品进行分析，分析作品的构图布局的方式。分析课本上的作品《樱桃与小鸡》（唐云），内容取材于日常生活所见，充满生活情趣。运用墨色和红色具有鲜明的民族特色。构图与题款根据扇面的形状进行取势安排成弧线形。画面布局两端紧密，中间疏松。有疏有密，变化而统一，活泼而均衡。经过对作品的分析，在欣赏作品的过程中掌握了扇面构图布局的知识。展示几个扇面作品让学生自由分析，把所学的知识加以运用。
我通过演示扇面画的创作过程，让学生直观地进行观察，易于掌握基本的创作步骤和方法。
1、折纸剪裁。做出扇面的形状。
2、构图布局。对画面结构作精心安排。
3、落墨绘制。画出画面中的形象。
4、题款盖章。根据扇面的形式选择题款方式：（依斜线写或依曲线写），加盖名章，完成作品。让学生体会中国传统绘画诗书画印和谐统一的形式美感。
学生创作实践时教师提出一定的要求：尝试用国画中的山水或花鸟形式画扇面画。着重指导学生在绘制过程中注意扇面的构图与布局，题字的方式。在这一阶段中学生欣赏作品在已有所悟的基础上，自己动手作画做到学有所得。
（四）展示作品，交流评价。
这一环节，通过设计一次扇面艺术作品展示和捐赠会，培养学生对美术作品欣赏的能力和用艺术作品美化生活和帮助别人的思想情感。使学生的思想得到升华。
首先让学生把自己创作的作品，张贴到展板上，作介绍和推介。同学之间相互欣赏和评价作品。选出自己喜欢具有代表性的作品。
课件展示乡村小学的“留守儿童之家”和那里的孩子，建议大家捐赠自己的作品装饰美化他们的大家庭的环境。对捐赠的同学颁发捐赠纪念证书。鼓励学生在以后的生活中注意观察，创作更好的美术作品去帮助别人。
根据教学活动内容的安排，板书设计分为三部分：课题，主要知识点，示范作品。要求目标明确，条理清晰。
（一）画扇面。
1、基本功能——扇风纳凉。
2、制作步骤：
（1）折纸剪裁。（扇子功能）。
（2）构图布局。（附加功能——工艺装饰）。
（3）落墨绘制。
（4）题款盖章。
（二）扇子分类：
1、材质：纸扇、羽毛扇、木扇芭蕉扇等。
2、示范范作。
（三）形式：折扇、团扇。
本课的教学与学生生活经验紧密结合，从学生的学习需要出发，注重兴趣培养。不仅关注课程的人文性，让学生了解一定的扇面文化知识。而且关注学生表现技能的学习与掌握。通过教学学生不仅掌握了有关扇面的知识和中国画的基本技法，更重要的是发挥了美术课程的育人功能，达到了陶冶学生性情，激发学习兴趣的教学目的。教师的示范教学，使学生能直观的学习绘画的表现技巧。使学生能顺利完成作品。使学生的学习真正达到知识能力，过程方法，情感态度价值观的三维目标和谐发展。
人美版美术六年级说课稿篇三
各位老师：
下午好，今天我说课的主题目是《提高学生审美能力激发学生的创造力》，内容是湘美版第十二册教材第六课《画坛巨坛》的活动二——比加索。
可能在座的老师们和我有着相同的感受，低年级的孩子想象力丰富，易于接受一些造型夸张、表现独特的美术作品，但是随着他们年龄的不断增长，孩子们的眼光也“增长了”，到了五六年级，他们更喜爱、更易于接受一些写实类的美术作品，每当他们看到一些类似于照片的作品时便会发出惊叹声，并予以模仿。当然，孩子们追求造型的准确并没有错，但他们的造型能力却没有与日益增长的眼光形成正比，许多孩子造成了挫败感，离绘画越来越远，并误解只有画得像才是最好的。所以我想，做为老师，这个时候应该给予孩子们更多的引导，让他们接受、理解更多的绘画方式与表现形式，走进艺术，理解艺术，热爱艺术。
毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。他一生都在不断变化艺术手法，尝试了现代艺术的几乎所有风格，并开创了对现代绘画影响深远的立体画派。就是这样一位让我们老师视为偶像的画家，却很难让学生理解和接受。教材第一页的下半部分为毕加索的肖像照片和作品《坐着的玛丽泰雷兹》，旨在让学生了解画家的生平，为多角度欣赏作品提供可能。“活动二”选用了毕加索的立体主义时期的油画代表作品《格尔尼卡》，立体主义时期油画作品《曼陀铃和吉他》及文学插图《和平鸽》。毕加索一生艺术风格分为童年时期、蓝色时期、玫瑰时期、原始时期、立体主义时期、古典主义时期、超现实主义时期、蜕变田园时期等九个阶段，教材主要选用了其最具代表性的立体主义时期的作品，重点让学生了解立体主义绘画的艺术风格。教师可选择其代表作《格尔尼卡》作为重点欣赏描述对象，有选择地引导学生从作品美术语言的角度或从传记的角度或从历史研究的角度或从美术史的角度来进行认识，做到有的放矢。“活动二”教材呈现的活动是尝试对静物、动物、人物形象进行分解，重新组合成一幅画，目的是让学生体验立体画派的表现方法，教师可根据实际情况合理安排活动，除按教材活动要求外，也可让学生选择作品局部临摹体验。
我将这一课的教学目标定为。
1．通过学习让学生初步认识比加索，并了解立体主义画派的绘画特点。
2．能让学生自主地从多角度欣赏、感受其作品。理解《格尔尼卡》的创作意义，并能用语言进行描述、分析和评价。
3．尝试用剪纸拼贴的方式将物象分解后组合成一幅画。
4．培养学生视觉感受能力，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
1．了解比加索的生平，并能从多角度欣赏、评价其作品。
2．用剪纸拼拼贴的方式将物象进行分解、组合。
毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。这位让我们老师视为偶像的画家却很难让学生接受和解理，因此如何让学生从内心深处接受、理解比加索的作品成为了教学的难点之一，另外，如何将物象进行分解后再组合成一幅具有立体主义画派特点的画成为了本课的教学难点之二。
1、上课伊始，我给学生观看一小段视频，并提问：通过视频你看到了男孩的哪几个面？因为视频是动态的，所以我们可以在一个平面上看见男孩多个角度的面部，如果是静态的呢？还能让男孩的多个角度的面部呈现在一个平面上吗？看见正面的同时也能看见侧面吗？给学生两分钟热议的时间，并由此引出比加索，板书课题。课前学生收集了比加索的相关信息，所以我请学生介绍比加索的生平，说说你对他的了解。
2、比加索可以将同一个事物的多个角度同时呈现在一个平面上，他是怎么做到的呢？我们一起来看看，给学生欣赏比加索立体主义时期的人物作品，并说说你的感受。通过欣赏、评述、讨论，让学生知道立体主义画派的特点。
3、在比加索的立体主义时期创作了一幅巅峰之作——《格尔尼卡》（屏幕出示《格尔尼卡》），说他是巅峰之作，同学们有什么质疑吗？画面是破碎的吗？你在画面当中看到了什么？画面中的牛头、马头、灯光等等是什么意思？这幅画的创作背景是怎样的？通过反复的质疑、提问、分析让学生理解格尔尼卡的价值所在。
4、比加索开创了立体派画风，为现代美术的发展做出了巨大的贡献，也为许多画家打开了创作的思路，启发了许多画家的灵感。现在我们也来尝试像比加索一样进行创作（课件）。请学生上台来进行组拼，将学生临时组拼的画另存后再放到一起进行评价，加深学生对立体主义画派的了解，提高学生的学习兴趣。
5、刚刚给同学们欣赏的都是立体主义时期的人物画，其实比加索对各种静物也进行了这样的创作，欣赏比加索立体画派的静物作品。通过欣赏观察比加索的作品，同学们会发现他的很多画中会出现很多类似于纸片的元素，问：你能中猜测出比加索在进行创作时是用的什么方法吗？（剪婚拼贴的方法），师大至介绍比加索的创作方法。并请同学们课后可以试一试，可以拼出很多有创意的作品来。
6、比加索有如此的杰出成就，起源于他扎实的基本功，和他不断创新、争取进步的精神，除了立体立义画风比加索还创作很多其他风格的美术作品，我们一起来看看（课件）。通过欣赏让学生全方位的了解比加索。
人美版美术六年级说课稿篇四
欣赏·评述。
1课时。
我说课的内容是人民美术出版社出版的小学美术教材第十一册第十二课《神州风采》一课，下面，我着重从教材分析、教法学法、教程程序三个方面来谈谈我对本课的教学设计。
（一）教材分析。
首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《神州风采》一课属于“欣赏·评述”的学习领域，即通过观察、分析、探究等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
本节课要面对的教学对象是小学六年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：
1、思想目标：提高民族自豪感，增进学生对中华民族文明及历史文化的了解和尊重，积极参与到保护文化与自然遗产的活动中。
2、知识目标：知道我国现有的世界文化和自然遗产，了解其地理位置，历史背景和艺术价值。
3、能力目标：学生在搜集资料、欣赏、分析、讨论的过程中，感受大自然奇观，评述自己熟悉或感兴趣的文化和自然遗产，感悟民族精神。
本课的重难点就显而易见了：
1、教学重点是：搜集和整理相关资料，认识和了解我国的世界文化遗产、自然遗产和复合遗产，并对其展开欣赏评述活动。
2、教学难点是：感悟世界文化和自然遗产的深刻内涵，提出有价值的保护建议，并做好宣传工作。
（二）教法学法。
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学六年级学生的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
（三）教学过程。
为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：
1、寻找回忆，先出示一副地图，让学生们在地图上寻找家乡。我首先设计了“创设情景——寻找家乡”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始展示了一副地图，为后面欣赏图片做好铺垫。
2、引入新课，以话引入，板书课题。
3、启发新知，设疑问答，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。
4、以点引面，由老师带领学生赏析乐山大佛，知道乐山大佛的相关知识，并且知道怎样组织语言介绍自然文化遗产，为接下来的步骤做铺垫。
5、探究学习，由学生自主学习，充分体现以学生为主题的教学思想。这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
6、引发思考，通过对世界文化遗产，自然遗产的认识知道我国现有的自然遗产及世界文化遗产，这些都是自然的，是大家的，让学生们思考，我们应该怎样去保护它们。从这点激发学生爱护自然，保护自然。
7、实践发现，结合实际思考问题，同学们想一想，在我们的家乡，我们的身边，你认为还有那些地方可以申报世界文化遗产？说说你的申报理由，你认为应该如何更好的保护他？通过思考问题让学生从身边开始保护我们赖以生存的环境。
8、拓展小结，最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：以小组为单位创办一期班级内部的以“文化遗产我知道”为主题的手抄报展览。
总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。
人美版美术六年级说课稿篇五
对于盆栽这个知识学生在前一节课《绿色家园》中有了较深的认识，学会观察盆栽，知道盆栽的组成。并能用写生与想象创作两种方法表现盆载。因此对于本课学生还有一定的知识经验，但对于学生来讲，比较困难的是如何去选择生活中的各种物品组合成盆栽，并具有一定的欣赏力，这不仅需要较好的创造力，还要有较强的动手能力。
本课教材要求，是运用生活中的可乐瓶。牛奶罐等废旧瓶、罐来制成花盆，这样一些其他废旧材料，如塑料花、塑料叶子、麦管、彩纸等一些废旧材料制作成盆景植物并把两者结合起来组成一幅盆栽。为此，教师应该对这种表现技法进行分析，并与学生一起探究、指导其制作方法，同时要提供范例给学生欣赏。教学中，主要根据各种材料不同表现特质。进行恰当选择与分析，以及纸艺的表现方法。
学生在本课之前已上过《绿色花园》，对盆栽有了较深的认识对他们的外形组成有了大致了解，因此本课已自己立体设计制作一盆盆栽为教学重点，以能运用不同的材料设计出各种不同造形的花作为教学中的难点。作业要求允许学生根据自己带来的材料表现不同的盆栽。特制定以下教学目标：
情感与态度：在立体造型中获得对艺术表现的愉悦，在玩中感受创造的乐趣，在完成中体会成就感。
知识与技能：懂得选用适当的废旧材料制作盆栽，通过剪、插、粘学会枝、叶、花的连接。
过程与方法：在制作过程中，探究枝、叶、花、盆的构成，并学习拼接、粘连，与同伴一起制作盆栽。
本课的教学设计的出发点要培养学生对各种材料制作的兴趣，从。
而激发他们的创作欲。所以在一开始，就出示几个范例让学生欣赏，在学习制作过程中，教师要通过一些引导性的提问去引发学生去思考，在解决问题了解基本技法。还可以通过“摸一摸，看一看”的方法让学生对盆栽有一种感官上的新认识。了解这些材料的特征。因此技法较难，教师一定要加强示范，示范时动作讲解要清晰、步骤要明确。可以一开始让他们模仿制作，再掌握了技法的基础上再进行想象创作。
教师对学生创造力培养，要通过引导，发散他们的思维，从而充。
分发挥他们的想象。在学生遇到困难时，要予以适当的帮助。
为了吸引学生在引入部分一开始就让学生分组，在每组桌上放上。
新授部分分二大块第一块是掌握基本技法，首先提问:这些盆栽主要用到哪些制作技法?直接引导学生思考问题,了解到”插、剪贴”的技法。为了进一步加深对作品的了解，让他们“摸一摸”了解到，原来叶子和花是用针、吸管、塑料针，卡纸做成。让学生通过触觉进一步对材质加深印象，在观察叶子与技术的连接，刚才已经了解了“剪、插、贴”的教法，现在再有目的的观察，会对这些技法有深一步的认识。因为这块活动是基础，所以教师要加强示范。在示范过程语言要规范，讲解要清晰，关键部分应放慢节奏，要注意跟学生讲清楚叶子的排列（不能只长一边，不能太少，有大有小），通过讲解，教师安排学生进行尝试练习，因为作业有难度时间花费较长，可以让学生小组合作进行练习，整块活动通过活动教具的演示范，学生参与制作。但学生在第一次制作中会遇到许多问题，所以安排他们小组合作。为了不减轻学生的学习热情，同时考虑到作业的难度，适当降低要求，让他们模仿制作。
新授部分第二块是在第一块的基础上，在学生掌握基本技法的情况下，要考虑发挥学生的自主性，要注意发挥学生的创造力，所以通过提问（除了这些，我们还能想出其它不同的盆栽吗？可以在哪些上面做变化？）把学生的思维引向创新方面的思考，让学生在讨论经、交流中了解到可以通过叶子外形的变化，叶子表现的变化，枝干表现的变化，花的表现方法，这儿方面进行创新和制作技巧，在学生思维上有了一定认识后，给学生欣赏范例，让学生在直观范例的刺激下进一步发散思维，加深认识。因为事先学生准备了各种材料，教师事先可先收集好，进行一些分类，让学生根据喜好、想象，选择自己喜欢的材料，进行创作，也可以几个人合作进行。通过教师引导，发散学生思维，充分发挥他们的想象，对于学生在制作中遇到困难时，教师要予以适当的帮助。
在展示评价部分，可以让学生把作品放在展台上，让学生自由参观，发挥学生自主精神，可以进行作品创意的自我介绍，并选出最佳创意奖和最漂亮盆栽。
拓展活动可以把学生的作品，布置成一个生物角，既符合主题，提倡环保，还能美化教室，一举两得。
人美版美术六年级说课稿篇六
大家好，今天我为大家带来的是山东教育出版社出版的六年级美术上册第五单元《物以致用求艺尚美》，我采用六说法：说教材、说学情、说教学目标、说教法学法、说教学过程来说明我对本课的理解，首先是教材分析：
本单元属于“欣赏·评述”学习领域，与前面各单元不同的是，本单元没有进一步下分课题，而是以一个单课为一个单元的形式呈现。
在第一单元“走进美术世界”的第2课“美术家族成员多”中，我们已通过作品欣赏，了解了美术包括绘画、雕塑、建筑、设计、工艺、书法、篆刻、新媒体艺术等八大类别。在“设计”这一大类别中，曾将其粗略分为“为信息交流的视觉传达设计、为生活与工作使用的产品设计、为居住与活动空间优化的环境设计”三类。本单元所欣赏的内容，则是从上述中选取了“产品设计”作为欣赏内容。
本单元从学生生活经验出发，选取了学生最为常见的少量品类的设计作品供学生欣赏学习。教材的五个页面：第36页主要是餐饮用品；第37页是家居用品，主要欣赏的是座椅，也包括室内装饰构件（门锁、门把手）；第38页是电器，包括灯具和电子产品；第39页和第40页，是自行车、电动车、汽车等交通工具设计作品的欣赏。由于欣赏作品内容较多，可以分两个课时进行教学。
六年级学生见过的有创意的设计用品不是很多，所以要选用学生比较常见的生活用品欣赏，这样能让学生很容易接受，另外，本节课的主要意图是让学生有自己的创意，设计出比较有新意的作品，而六年级学生，刚从小学上初中，想象力还是很丰富的时候，所以一定不要限制学生的思维，不要给学生太多的提示，尽量全部以引导为主，让学生自己动脑。
了解什么是产品设计；引导学生逐步养成关注生活中的设计的习惯，学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述一件生活用品的设计效果，认识实用与美观有机结合的设计原则。
教学重点：使学生基本掌握教材提供的几类设计作品的欣赏方法，认识产品设计的原则。以教材上的家具和用品作为欣赏重点。
教学难点：创造思维的培养和动手能力的培养。教师要积极鼓励学生的创新意识，敢想、敢做，同时也要学习前人的经验，做到融会贯通。让学生习惯于运用设计术语并正确地对设计作品进行语言评述。
根据本班的实际情况，结合教学目标和教学重难点我采用演示法，谈话法，讨论法，实习作业法来完成本次课程。
课前准备：
教具：经过编辑的有关产品设计的视频资料、产品设计图片资料等多媒体资源；搜集精选生活中常见的日用品如餐饮具、文具、小电器、手机、钟表等；另备一只多功能笔，作为课后拓展的提示。
学具：平时携带的书包、文具等日用品实物；用于构思绘制草图的铅笔和作业本等。
（一）上课。
1、创设情境、导入新课。
走下来从学生那拿两个笔袋。
师问：
如果你去文具店买笔袋，看到了这两个，你会选哪一个？为什么选这个，举手回答。
生答：
喜欢这一个，因为喜欢它的颜色。
生答：
喜欢那一个，因为喜欢它能装很多的东西。
师总结：
2、发展认知、讲授新课。
我们一起来看多媒体。
下面我们来观看一组攻玉产品的设计，思考以下两个问题，在观看之前，先找个同学给大家介绍一下，什么是攻玉产品，找一个朗读好的学生来给大家读一下：
攻玉设计，每一个成功的作品，无一不经过千锤百炼，反复推敲。
您为楚人怀中的璞玉，攻玉愿为恶石，与您共同打造美之和氏璧。
《诗经》里也有记载“他山之石，可以攻玉”
生答：汽车，污染少，环保，自然能源。
师：好，我们同学说的都非常好，列举的也非常全面。
那么，我们来总结一下，本节课的学习目标，什么是产品设计。
下面小组讨论下这两个问题。一会儿找同学起来回答，可以写在纸上。
学生讨论中……。
讨论结束，什么是产品设计，看看我们同学是怎么总结的？
设计的原则主要包括哪两个方面？
学生起来回答，老师将这些列在黑板上。
我们来看第一件产品，首先这是一件什么产品？你觉得它的功能和外观怎样？
学生一个一个起来说，重点给学生介绍一下维纳·潘顿的椅子。
老师鼓励，并且在黑板上记下小组的成绩，课下发奖。
3、学生练习。
学生开始设计制作。
4、作业展示评价。
结束，找学生上来展示自己的设计作品，介绍构思过程，评出奖项，颁奖，鼓掌。
5、课堂小结、课后拓展。
最后送同学们一句话：
回归生活寻找设计灵感。
6、板书设计。
2、设计的原则｛产品的实用性。
产品的美观性。
人美版美术六年级说课稿篇七
美术学科具有综合性、地域性、开放性、实践性等特点。编辑了，希望能为建设美术有效课堂提供有效借鉴。
六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情，对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。
小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。
小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
目标：
通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
要求：
1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。
2、培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。
3、帮助学生认识物体结构和空间关系，学习浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。
1、欣赏儿童能够理解的'中外优秀美术作品。
2、认识立体物的透视现象，初步学习运用线条和其它材料表现立体物。
3、学习简单的构图知识。
4、体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。
5、了解木版画的制作方法，并进行制作。
6、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。
7、运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。
8、认识标志和街头标识物的作用，懂得区别。
9、运用已学过的美术知识进行综合练习。
1、认真学习大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2、改进学习、教学方法，从小学生的年龄及心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3、深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品，及时进行直观教学。
4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
5、关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
6、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
人美版美术六年级说课稿篇八
知识目标：通过各种扇子的欣赏，了解祖国传统文化的精髓，感受不同的扇面形式。
能力目标：尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习，让学生掌握扇面作画的特点及步骤。
情感目标：通过学习、欣赏，了解我国丰富的扇文化，从而增强学生的民族自豪感。体验扇子的实用性，增强学生的生活情趣。
重点难点教学重点：
1、通过各种扇子的欣赏，走近祖国传统扇文化，了解并掌握扇面的各种不同形式。
2、扇面的构图与布局。
3、了解扇面画的装饰作用，体会扇面画之美；
4、用水墨技法绘制扇面，注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。
教学准备：
课前收集各种各样的扇子。笔墨纸砚、国画颜料、裁纸刀、剪刀等工具。（可带造型各异的白坯扇）。
教学过程：
第一课时。
一、组织教学：
按常规教学。
二、讲授新课：
（一）导入（设计意图：绕口令和谜语是学生喜爱的游戏形式，通过绕口令比赛和猜谜语可以激发学生的好奇心和兴趣，以饱满的热情投入学习内容——扇面画。）。
1、师：今天老师给大家带来了一段绕口令，咱们来一个比赛，看谁读得最顺畅。
出示绕口令：“有风不动无风动，不动无风动有风”
学生在小组间内展开读绕口令比赛。
2、师：这段绕口令实际上是个谜语，你知道它说的是什么吗？（扇子）。
虽然空调、电扇早已面世，可是扇子因其经济实用、小巧玲珑、携带方便，更因扇文化的历史悠久及扇面画较高的艺术欣赏价值，为人们所喜爱。
3、揭示课题：
咱们今天就一起来体会扇面画的魅力。（板书课题）。
（二）新授：
1、交流讨论，了解扇子种类。（设计意图：通过小组间的讨论与交流，引导学生比较、发现扇子多样的外形与材质。）。
师：同学们，请将你自己带来的扇子拿出来在小组里交流一下，看看扇子的形状、材质、画面有什么不同。
每组选一位代表代前面来介绍。
我们常见的扇子有这么三种形状：
（1）折叠扇面形。
（2）圆扇面形。
（3）鹅毛扇面形。
师总结：中国扇文化起源于远古时代，我们的祖先在烈日炎炎的夏季，随手取植物叶或禽羽，进行简单加工，用以障日引风，故扇子有障日之称，这便是扇子的初源。后来的扇子取材广泛，有竹、木、纸、草编等等。
2、听故事，了解扇面画的装饰作用。（设计意图：通过听故事，了解扇面画的装饰作用。）。
（出示空白的和绘画的扇面）。
师：中国古代的文人、艺术家也喜欢在扇面上画画、写字，即用来美化、装饰，又可抒发自己的情感。有一个故事还与扇文化有关呢，现在老师就给大家讲一个《题扇桥》的故事：
传说在王羲之家门前东边有条小河，河上有座石头砌的拱形小桥。这一天，天气很热。王羲之经过这座桥回家，看见有位头发花白的老婆婆抱着一大包扇子在桥上叫卖。走近一看，是一大包制作粗糙质量低下的纸扇。虽然便宜，但没人买。老婆婆站在火辣辣的太阳底下，满脸是汗，愁眉苦脸地叫着：“要扇子吗？买扇子吗？”王羲之见了很同情，问道：“老婆婆，你这扇子卖几文钱一把呀？”老婆婆说道：“三十文，少两文也卖给你。”王羲之听了，向旁边店家借来一支笔，就站在桥头，把扇子一把一把都题上字，说道：“老婆婆，这题上字的扇子，要八十文一把，少了你不要卖。”哪晓得这时桥上已挤满了看热闹的人，大家一看王羲之题字的扇子，人人争着要，一下就卖光了。
请问：为什么没有王羲之题字的扇子卖不出，而被王羲之题过字的扇子出高价都有人买呢？
（说明扇面被赋予一定的艺术字迹或画面，就具有了一定的艺术收藏价值）。
3、通过欣赏体会扇面画之美。（设计意图：通过欣赏，引导学生注意扇面的构图与布局。）。
不少的艺术家也在扇面上落下了精彩的一笔，咱们现在就来欣赏一下大师画的扇面作品。
展示四幅古代山水、花鸟扇面画。
引导学生从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。
三、学生作业，教师辅导：
今天欣赏了这么多的扇面画，你想不想自己设计一把扇子？你想设计一把什么形状的，用什么材料来做？准备在扇子上画什么？（讨论汇报）。
这节课我们先来完成扇子的制作，可将宣纸或图画纸裁成各种扇面形状，并简单的装饰一下边框。下节课我们来画扇面画。
教师指导学生完成白胚扇的制作。提醒学生下节课带国画工具。
四、总结。
今天你有什么收获？
人美版美术六年级说课稿篇九
1、认真学习大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2、改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3、坚持进阅览室学习，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及放映幻灯、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。
4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的几位学生，找出学习不好的原因，有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
5、关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
6、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
（二）教材分析。
本年级的美术教材大多。
多以动手能力为主，以符合现代少年儿童成长为特征的教育教学。初步学习素描，掌握素描基础技法，进一步加强造型能力。进一步学习标志设计，增强设计制作能力。
（三）教学难点。
1、用油画棒、广告颜料表现郊区、城市风景。
2、巧妙创意，运用不同材质的物品进行组合，进行造型设计。
3、利用卡纸、纸壳及其它废旧物品进行立体构成制作。
4、欣赏名人名作，认识该美术作品的艺术特点。学画国画山水、人物。
5、学习制作印章。
二、学生基本情况分析。
六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情。对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术方面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。有个别学生学习美术有困难，要开展一帮一的活动。
三、改进教学的具体措施。
1、认真备课、上课。
2、深钻教材，制作好范画，手工范品及ppt教学课件。
3、做好课前师生的各项准备活动。
4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，以求达到最佳教学效果。
四、课时安排。
人美版美术六年级说课稿篇十
学生素质发展基本情况分析：
五年级有教学班六个。从总体上来看，学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用的能力，其中对油画棒和彩铅的运用能力较强。除新转入的三班基础不均衡外，另外两个班大部分学生能较好地使用油画棒着色、用线条表现平面形象，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生对美术学科的兴趣不浓，空间感较弱，造型能力还需要进一步发掘，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。
本期教材分析：
（一）教学重点。
1、色彩的色相和明度等色彩知识，色彩的表现力。
2、抓住人物面部的基本特征，表现人物的表情。
3、绘画中的比例常识，运用比例进行作画。
4、绘画中的透视现象。
（二）教学难点。
1、学生对废旧材料的搜集比较困难，这类课程的课堂质量往往得不到保障。
2、电脑美术与美术课分离，电脑美术课学生也得不到满足。
3、人物的内心表现。
4、能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
本学期课程目标：（按知识与能力、过程与方法、情感态度价值观三维度列举）。
（一）总目标。
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
（二）各学习领域目标。
1、造型表现学习领域。
初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。
2、设计应用学习领域。
学习对比例、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。
3、欣赏评述学习领域。
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4、综合探索学习领域。
造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。
教学进度计划：
第1周肖像艺术。
第2周肖像艺术。
第3周画人像。
第4周绘画中的透视现象。
第5周美术中的比例知识。
第6周偶戏提线纸偶。
第7周动物的脸。
第8周有趣的汉字。
第9周飞天。
第10周色彩的色相。
第11周色彩的明度。
第12周人物与环境。
第13周光盘架的'设计。
第14周杯子的设计。
第15周有人脸的器物。
第16周唱起来跳起来。
第17周电脑美术——有趣的人像。
第18周献出你的爱心。
第19周小花铲考试。
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人美版美术六年级说课稿篇十一
总目标：
1、通过艺术实践展示学习成果。
2、检验和评价学习效果。
具体目标：
1、通过《新星擂台》和《新年音乐会》的音乐艺术实践活动，调动全体学生共同参与艺术活动的积极性、主动性和创造性。
2、锻炼和开发学生的组织能力和群体合作意识。
3、引进评价机制，采用“生生评价”“师生评价”“师生与家长评价”等方式，对学生本学期的音乐课学习情况，进行终结性评价。对教师的教学情况做信息反馈和自我评估。
教学准备：
1、创设“擂台赛”和“艺术表演”舞台及其道具。
2、有关影视、音响、cd唱片、计算机、大屏幕、照相机等。
教学内容：
《新星擂台》、《新年音乐会》。
教学目标：
1、检测与评价本学期学生学习音乐的实际效果。
2、反馈与评估教师的教学成果，以及存在的不足，作为调控和改进教学的依据。
3、为学生展示其艺术才能，参与音乐艺术实践，创设空间和舞台，同时也有利于开发学生的组织才能。
课时安排：两课时。
人美版美术六年级说课稿篇十二
本课是六年级美术书画版教材的第一单元《点和线》的第一课《点的集合》。点线面是平面构成的基本造型元素。任何画面组成的基本单位均可还原到点、线、面，他们三种元素的不同形态和不同组合可以创造出无限丰富多彩的美术作品。而其中的点是本课讲解的重点，通过对点这一元素的学习可以增强学生对后两种元素的认知及运用。为学生今后更好的创作打好了基础。在自然形态中，人既可感知点，也可视之，点是物象的浓缩。康定斯基说：“点是最简洁最坚强的主张，因此点是绘画最初的要素。”点可以是圆的，可以是不规则的，可以是任何形状的。从古至今的艺术家都喜欢用点来创作：古希腊人喜欢用马赛克拼贴的方式装饰他们的建筑;点彩派画家能够用色点来表现耀眼的阳光;现代派画家用不同形状的点勾画诗一样的图画……这些都充分显示了点的美感。
二、学情分析。
这是六年级新生进入初中阶段所上的第一节美术课，对于陌生的老师、新鲜的学习内容有着极强的好奇心和求知欲。爱因斯坦有句名言:“兴趣是的老师。”激发兴趣，培养学生对美术的爱好将提高学生的美术技巧与修养。六年级的学生活泼好动，喜欢用各种不同的方式去表达作品，往往创意丰富。
三、教学目标。
认知与技能：
知道美术中点的概念，了解点是造型元素中最基本的元素。学会用点构成精彩的画面。
过程与方法：
通过欣赏、分析、创作、指导、评价，使学生选择适合自己的画法表现点的集合作品。
情感态度与价值观：
使学生在欣赏奥运图片、大师作品、结合点的学习、体验创作的乐趣过程中迸发学习兴趣、爱国之心、陶冶情操、提高艺术修养。
四、教学重点与难点。
教学重点：明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。
教学难点：学生创作时如何表现点的集合特殊画面效果。
解决方案：运用大量的生活经验图例及艺术作品冲击视觉,揭示点的概念.明白点无处不在，可以把大小、形状、色彩、肌理不同的点组合在一起，创作丰富多彩的作品。
五、教学环境。
学生座位分为六组，每组七人，设立组长席位，组长帮助我管理每一组的事务，达成学生自主管理。环境的设计营造一种学习氛围，故我在设计时，教室后墙的布置与教学环节紧密结合，把历届学生的作品布置在墙面上，使作品即是美化环境的一部分又成为学生观察作品，也是最后展示自己作品的舞台。看似无意的布置，实际上在为孩子作画提供适宜的主、客观环境，引导他们从无意观察——有意观察——多角度观察过渡。
六、教学过程。
(一)生活经验导入，揭示课题。
在这个环节中我请学生上来画一画点。学生有可能会在黑板上画上大大小小的圆点、数轴上的点。不急于马上说明点的概念，而是播放奥运开幕式上令人激动的画面。
29个有点组成的脚印朝着会场走去。许多许多的小电珠组成的奥运五环慢慢升起，每一个小电珠都像是一个点。几位美丽的飞天身穿靓丽的衣服漂浮在五环旁，他们像是一个个活泼跳跃的点。上千的缶组合成方阵，其中闪烁的几个缶形成美丽的数字，每一个缶都像是一个点。一万个运动员用彩色的脚印演绎最盛大的行为艺术，他们每踩下的脚步都可以看成是点。这些点集合在一起形成巨大的图画给与我们美的享受。
随着图片的播放我描绘场景，在描述中让学生明白点是在相对空间中较小的物体，许多物体集合起来就可以形成画面。到此我揭示了课题《点的集合》。
(二)解读图形，讲述概念。
在这里我找了些学生熟悉的图片，通过游戏找一找点，明白点无处不在。
通过学生思考讨论回答得出:猎豹的身上有斑纹点、彩色的鹅卵石拼成火车是点、马赛克上三角形、长方形、正方形等是点、花园里点点的小花开放着，树叶也是点、夜空中的星星一闪一闪点缀也是点、解放军同志身上的帽子、徽章、枪、衣服、甚至他们本身就是点。楼房、汽车是点、甚至于在中国地图上我们所在的上海它也是点。
我再给出一组图片请学生再辨析那些是点。经过刚才生活中形形色色的点的分辨再加上现在这些图片的出示，学生可以得出：点的形状可以是各种样子的，只要在相对空间中较小都可以看成点。
(三)欣赏作品，感受魅力。
这个环节中我给出多种不同的绘画作品让学生欣赏，学会用多种绘画形式来创作丰富多彩的点的集合作品。
马赛克壁画用小块不同色彩马赛克镶嵌而成。
电脑绘画，将点整齐排列，用黑白画的形式表现图案。白点集合表现物体，黑点集合表现背景。
中国画中的电点墨迹不仅墨色万变，还概括表现型型式式的物象。
民间工艺把点的组合作为自己画种的表现手法。
此时看到修拉作品《大碗岛的星期天》，揭示点彩派绘画技巧：将三原色直接点在画面上，不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩，画面给人朦胧的效果。
凡高的《星月夜》将点进行方向形组成，形成线化感觉，增加流动效果。
米罗的《午夜和晨雨中夜莺的歌声》则通过点的奇妙形状产生有趣的画面效果。
(四)图乐共赏，学生创作。
这里提出作业要求：用点的集合创作一张作品。美术书是学生绘画时的帮手，让学生自己观看书上的绘画步骤，这里的步骤简单易懂，可以让学生自主学习，然后选择自己喜欢的绘画形式，用合适的材料创作，题材不限。在学生绘画时播放幻灯将一些点的作品反复播放，给学生借鉴学习。同时播放彪德西的音乐《棕发少女》，因为彪德西的作品被称为音乐中的印象派，而点彩派属于印象派范畴，点又是本课主题，因此将次音乐选择为创作时的播放音乐十分贴切。
(五)评价互动，展示作品。
在学生绘画创作中，我巡视指导，对于闪观点及时给予激励性评价。这也给创作有困难的学生再一次加强体验感悟。对于率先出色完成绘画创作的同学采用学生自评、师生互评的手段，再通过奖励机制请这位同学巡视选择优秀作品进行师生互评，最后同组学生互评。将优秀作品展示在展示板上。
人美版美术六年级说课稿篇十三
本节课的内容选自山东教育出版社五四制，义务教育课程六年级上册第四单元《美丽的校园》。本单元属于造型·表现和综合·探索领域。虽然本单元选取的是学生熟悉的校园，但是写生这种形式对初一学生来说，还是很陌生很有难度的。本节主要是让同学对风景画中的空间表示法——透视，有所认识了解，为后面的风景写生做铺垫。
六年级的学生基础不一，有的在小学学习过美术，有的没上过美术课，总体来说基础薄弱，兴趣也不一。本节课将带着学生了解风景画的相关知识，学习透视图画法。尝试培养学生的造型表现能力。
本节课主要以培养学生的观察能力和造型表现能力为主要目的，采用多媒体课件演示，在教师引导启发下，运用“欣赏·探究·反思”三位一体的教学模式。通过教学提高学生的观察能力，审美能力和造型表现能力，促进学生的美感和才能的发展。
按照新课程标准，本节的教学目标如下：
（1）知识与技能。
1．了解视平线，心点，余点。
2．掌握平行透视和成角透视画法。
（2）过程与方法。
根据本课性质及学生特点，展示大量实景图片和绘画作品，充分运用多媒体课件教学，调动学生学习兴趣，注重互动教学法(师生生生组组)的运用。鼓励学生自主学习、合作探究，注重学生的体验和学习的过程。
（3）情感态度与价值观。
提高绘画表现能力，增强自信心，提升审美水平，鼓励学生积极参与探究活动，增强探究意识，感悟获得新知的快乐。
重点：视平线，平行透视，成角透视规律。
难点：平行透视，成角透视的画法。
多媒体课件、影像资料。
（一）引入新课。
创设问题情境：
利用学生喜欢的情景引入，活跃课堂气氛，激发学生探究热情。
教师引领总结：若有一个面正朝着我们就是平行，如果一个正面也看不到则是成角。
引出本节课题：平行透视和成角透视。
（二）进行新课。
1、自主合作、探究方法。
1）、视平线。
平行透视，成角透视不同，但是它们有一个共同的东西，就是视平线。什么是视平线呢？教师出示视平线概念，强调关键字：平视时，眼睛高度相等，假设的水平线。
设计意图：通过问题，引发学生自己思考。同时体现了“从生活走向美术，从美术走向社会”的课程理念。
如果在室外写生，看到的地平线，就是视平线，如天地，天海相接的这条地平线就是视平线。此时，地平线和视平线是同一条。站在教室的后面往前看，这个红线——视平线，就是画者眼睛的高度。观看楼房我们正常视觉也就看到一楼这里，所以，跟眼睛等高的视平线在这里。
视平线对画面有什么影响？高低不同会产生不同的画面效果。展示相应图片。
总结：视平线对画面有支配作用。
设计意图：使学生带着问题观看视频。提高学生的观察能力与理解能力。
2、平行透视。
用粉笔盒展示立方体的平行状态，帮助理解平行透视概念。
设计意图：欣赏图片直观形象，学生比较容易接受。
教师引导得出主点：这个消失点叫主点（心点/消失点）。
产生透视变化的立方体很有立体感，空间感。
景物空间就是利用透视变形来表现的。
同学们想不想画出具有空间感的立方体？
3、成角透视。
粉笔盒展示成角透视状态，
出示成角透视图，引领观察成角透视规律。引导出两个余点。
成角透视画法演示。
设计意图：开阔学生视野，丰富才能。
4、课堂练习：
平行透视，成角透视画法。
教师巡回辅导。
师生共同进行作业讲评：
1）、好的作业。
2）、有问题的作业。
5、课堂小结。
教师引导对本节知识进行总结。学生总结概括本节知识要点，并巩固记忆。
设计意图：及时总结巩固，学生记忆牢固。
（三）巩固练习。
通过简单的练习题加深对所学知识的理解和应用，使所学知识得到进一步的升华。
人美版美术六年级说课稿篇十四
教材简析：
本册美术教材是根据《义务教育美术课程标准》编写的实验教材。重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展需要，体现人文关怀，关注学生健康成长。教材共设12课，其中包含有单元课和单位课，教师可以根据实际情况灵活把握，调整课时。
目的要求：
1、培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质。
2、注重学习内容的知识综合，利用不同类别、不同层面的知识综合，使学科内、学科间的综合效应得到加强。
3、培养学生耐心细致的学习态度，相互合作的工作作风和对民间传统艺术的热爱。
教学重难点：
1、教学活动满足学生发展需要，体现人文关怀，关注学生健康。
2、注重学习活动中学生之间的交流互动。
学生素质分析：
五年级共有学生43人，学生生源比较复杂。从上学期了解的情况来看，同学们兴趣广泛，热爱大自然及生活中的景物。课中能认真观察、思考问题，积极参与教学中的各个环节。在本学期的美术教学中，将注重培养学生的学习兴趣，让大家共同进步。
教学措施：
1、课前钻研湘版美术教材，认真设计教学中的每一个环节。
2、充分利用教材中有意味的意境，激发学生的学习热情，提倡以情导入，注重学习活动中学生之间的交流互动。
3、注重多元性、开放性的评价，进一步激发学生进行美术创作的热情。
教学进度：
人美版美术六年级说课稿篇十五
作为一名教师，我会以高度的热情参与到工作中去，认真完成学校布置的各项工作。努力探索德育工作的新途径、新方法，引导学生养成良好的行为习惯，形成健康向上的个性心理，全面提高学生的综合素质，促进学生健康成长。为了开很好地展教学工作，进行有步骤的教学，顺利完成本学期的教学任务，根据学校工作安排，特制行本学期的教学计划。
二、教材简析。
美术出版社教科书打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有17课，分为8个隐性单元，内容覆盖造型、表现、设计、应用、欣赏、评速、综合、探索4个学习领域，其中造型、表现、设计、应用占有较大比重，欣赏、评速除了艺术瑰宝单元的内容外，其余大多随堂教学，分配在各课之中。
本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的，但是也有并列的内容，因此教师在安排教学时，课序可根据季节、学校及学生的实际情况而做一定的调整。课时数是可以在教学时根据学生的实际水平和教学条件做适当的调整。
三、教学目标。
1方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
四、教学重难点。
(一)教学重点。
1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。
2.能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。
3.用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
(二)教学难点。
1.利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。2.欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。3.用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。4.运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
五、教学中渗透法制教育。
第2课《戏曲人物》、《中国的文化与自然遗产》可渗透的法制教育《中华人民共和国非物质文化遗产保护法》。
六、学生情况分析。
2的流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力!也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。
这次是学生迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学(初中教学大多以工艺设计与欣赏为主)，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。
七、课改措施。
1.充分备课、精心上课。以新课程理念为指导，认真钻研教材，深入了解学生，精心选择教法学法，优化教学设计;上课前要对教材知识点、难点突破方法、学法、教学程序、训练习题等充分内化，准备好小黑板、教学用具或仪器等。在课堂上要机智灵活，突出重点，精讲少讲，学生多动。
2.认真解读数学课程标准，解析并把握小学数学新课程的内容要点，把握教材所体现的理念精心挖掘教材内部的创造性因素。开展专题研究，重点研究教师教学方式的改变和学生学习方式的改变，以及新的课堂教学评价机制。
3.积极探索研究实施小学数学新课程的教学改革。运用现代课程论和现代教育理论指导教学实践，努力探索与小学数学课程改革相适应的教学新方式，新方法。公开教学，上好实践课，重点探索新课程标准、新教育理念在课堂中的体现。
4.积极向有经验的教师学习，吸取好的经验为我所用。继续参加“上课、观课、议课、思课”活动，促进教学水平提高，同学科、跨年级互相听课与交流，自觉进行教学反思，相互借鉴学习，取长补短，共同提高。
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人美版美术六年级说课稿篇十六
《有趣的鞋》是综合制作、游戏的学习活动课。本课教学以游戏来营造美术学习的情境，切合学生的心理需求。
《有趣的鞋》一课是以学生最熟悉的生活用品“鞋”为题材，通过学生参与欣赏（感知）制作（实践）展示（评价）游戏等环节，引导学牛对生活中的“美”进行体验、认识和再创造，激发学生表现美和创造美的热情，提高手脑协调并用的创造能力和造型能力。
本课教材虽简单，却给教师极大的发挥空间，包括对教学理念、教学方法、教学用具的选择。重点要突出“认识鞋、制作鞋”这主要内容。应该注重引导学生对鞋的形状、外观、实用等方面的观察和理解，让学生体会美术与生活的联系。
本课的教学活动力图在一个自由、轻松、愉快、合作、交流的氛围中进行，在赏+赏，想一想，做一做，玩一玩中，使学生从视觉、触觉卜感受实用美术的作用，激发学生创作表现的欲望，积极投入到学习、制作之中，同时起到美术学习的情感教育作用。
在成人的眼光里，鞋与小学生好象相距甚远，其实不然，鞋的设计不仅涉及成人的领域，而且还涉及到儿童领域。新课程改革要求学习内容生活化，《有趣的鞋》一课让学生把熟悉的鞋作为创作的重点，是将学生的学习与他们的生活世界紧密联系，强调学生把美术学习与日常生活中的事物相结合。通过情境的设置，转变课堂教学方式，提高学生能力，体现以人为本的教育思想，体现学生为主体的教育理念。体现“以学生自主发展、自主学习、自主实践”和“展现自我、张扬个性”的教学思想。
（一）导入阶段。
1、谜语导入，激发学生兴趣。
设计意图：运用谜语导人能激发学生的兴趣，符合三年级学生的心理特点。
2、鞋的欣赏，丰富视觉形象，注重素材积累。
设计意图：教师课件展示鞋的发展演变，让学生仔细地欣赏、观察不同年代、不同款式、不同民族，不同功能的鞋。
（二）发展阶段。
1、分析鞋子的组成与作品欣赏。
教学意图：通过欣赏教师亲身制作的大鞋子，能更进一步地维持学生的兴趣。在欣赏教师作品的过程中学生能无形地掌握了一些制作的方法和材料的运用，起到了很好的示范作用。欣赏同龄学生不同风格的作品，点播了创新的火花，消除了创作的畏惧心理，产生了你行我也能行的学习动力。
（三）实践阶段。
教学意图：师生转化角色，淡化课堂环境，以两人一小组为单位开展合作学习，充分调动学生的参与学习积极性，激发他们的创作欲望。在欣赏与联想的基础上，对各种不同造型，不同材料的鞋子进行图形和色彩的分析，讨论。训练学生敏锐的造型感觉，采用大胆的表现形式，独立完成一只有趣的、用料独特的鞋子作品。
（四）作业展评：（观摩欣赏，表演购买鞋的情景）。
1、推销鞋：
教学意图：将自己的作品向他人介绍，得到他们的青睐和赞赏，是孩子们的愿望，作业交流提高表达能力。
2、鞋的展示：
教学意图：创设生活情境已是美术课改实验中普遍采用的教学方式，新课程纲要从以人为本的思想出发，就是要创造一个理想的适合学生发展的学习情境，创设有新奇感，能吸引学生的生活情境，为学生的创作奠定基础，本环节还体现了学生之间的合作学习，注重了协作精神的培养。
3、购买鞋，并说明购买的理由。
教学意图：将课常教学与生活实践紧密的联系起来。为学生积累社会经验，均等级的评价，即注重教育过程的情感体验，又注重学生个体的倾向性比较，不评等级，用简单的描述性语言的形式给经适当的评定，激励学生小断努力，不断进步。
（五）课后拓展，加强学科辐射，注重学习延伸。
人美版美术六年级说课稿篇十七
本学期我教的是六年级二班的美术课，随着学生年龄的增长、生理、身心健康的不断发展，学生们对美术的要求有所不同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。他们更多地追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大量的临摹在绘画技巧上显得成熟，线条也十分流畅，但画风呆板，表现欲下降，缺少童趣。但他们对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情。对美具有了较高的欣赏能力。
这学期是他们迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出地灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使他们从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。
二、教材分析。
【造型·表现】运用形、色、肌理和空间等美术语言，浙美版六年级美术教学计划以描绘和立体造型的方法，选择适合于看看自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。
【设计·应用】学习对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简易的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行简单的设计和装饰，美化身边的环境。
【欣赏·评述】欣赏、认识自然和各种美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性。能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
【综合·探索】结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
三、教学目标。
通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
1、学习掌握几种人物速写的方法，能抓住对象的体态特征，用简练的线条，概括生动地表现其特点，特别是动态的任务形象。
2、综合运用小学阶段所学的美术技法进行绘画创作或工艺制作。
3、工艺美术（实用）的特点，能了解接受并明确现代生活中工艺美术的应用和地位。
4、欣赏著名雕塑作品，提高欣赏能力。
5、人物速写中，观察能力、概括能力、表现能力的培养。
6、在绘画、工艺制作中综合运用已学的构图、色彩等基础知识。
四、教学重难点。
了解现代设计的特点。学习色彩基础知识，掌握色彩的明度与色相对比。学习设计基础知识，了解设计要素，能设计出精美的火花、贺卡和书籍作品。学习构成渐变知识，抓住形或色有规律的变化，掌握渐变原理，画出形或色的作品。
掌握色彩的明度、色相对比基础知识，并能应用与绘画中。学习掌握设计基础知识，了解设计要素设计贺卡或其他作品。掌握渐变原理，抓住形或色的规律变化，画出渐变作品。了解中国建筑历史成就，了解中国历史画，提高欣赏能力，激发爱国热情。
五、教学措施。
1、跟班主任联系配合，端正学生对美术课的态度和认识。
2、深入钻研教材，制作好范画，手工范品及放映幻灯、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学，充分发挥直观教学手段激发学生对美术的兴趣。
3、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的.几位学生，找出学习不好的原因，有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
4、利用作业展评，提高学生对美术的兴趣，增强竞争意识。
5、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
六、培优和转困措施。
1、给优生以“讲解员”的身份帮助需要帮助的同学，更好的体现其价值。
2、在课堂中多表扬差生，增强他们的自信心，同时为他们寻找“讲解员”，做到一帮一，有问题先找讲解员解决。
3、对进步的同学做相应的奖励，来激励他们继续前进。
七、课时进度安排。
周次。
教学内容。
课时。
第一周。
教材讲解。
第二周。
流动的风景线。
第三周。
公共汽车站。
第四周。
手绘校园招贴。
第五周。
请柬。
第六周。
我的小学生活。
第七周。
画展设计。
第八周。
画家故居。
第九周。
墙
第十周。
祖国美景知多少。
第十一周。
美无处不在。
第十二周。
竹
第十三周。
奇思妙想。
第十四周。
纸雕塑。
第十五周。
包装盒设计。
第十六周。
中国的世界遗产。
第十七周。
复习。
第十八周。
期末测试。
