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读后感能够帮助我们提炼和归纳文章或书籍中的核心思想和观点。写读后感时应注意语言表达的精准和准确，避免模棱两可和主观性较强的评价。这些读后感范文不仅涉及了对书籍的评价和解读，还融合了读者自身的生活经验和感悟。
安娜·卡列尼娜的读后感篇一
《安娜·卡列尼娜》是托尔斯泰最著名的作品，也是从小到大就一直萦绕在耳边的“名著经典”,这本书的开始，源于一场家庭危机。虽然故事发生在100多年前，并且远在俄罗斯，但是只要婚姻制度还是现今的模样，我们就都能体会这场危机，并为此投入感情。
这场危机的主角是奥勃朗斯基和他的妻子陶丽。奥勃朗斯基是莫斯科的一位公爵，属于上流社会，他最近和家庭女教师有了外遇，被妻子陶丽知道了，陶丽生气不理他，他尴尬且不知所措。整部小说有两条线索，一条是安娜和伏伦斯基、卡列宁之间的纠葛，一条是列文与吉娣之间的爱情，一开头便写到的奥勃朗斯基和陶丽反倒没那么重要，只能算是副线，他们丰富了整个故事的层次，增加了故事的可能性。
安娜在非常年轻的时候就被姑妈许配给了身份显赫的卡列宁，卡列宁比她大很多，他们之间没有爱情，但是家庭还算美满，有一个可爱的儿子，并且她也尊敬丈夫。可是自从她在火车上遇到伏伦斯基之后，情况就有了改变，他们相爱了。她再也受不了无聊的家庭生活，终于和丈夫决裂，与伏伦斯基私奔。
可是，冲破了重重困难，他们真的走到一起之后，幸福并没有降临。伏伦斯基渴望自由，虽然他爱她，但是不想被完全占有。安娜处境艰难，除了伏伦斯基一无所有，她不得不为慢慢消失的爱情和伏伦斯基争吵。
最后，在五月一个星期天的晚上，安娜投身于一辆货运火车的车轮之下，结束了自己的生命。
安娜是文学史上最迷人的女主角之一，她具备了诸多优点，美丽、高贵、大方、真诚、勇敢、聪明……托尔斯泰在营造安娜的魅力时，很少正面描写，他总是通过别人的反应来衬托安娜的美，比如火车上与之邂逅的伏伦斯基，在舞会上被她折服的吉娣，还有仅仅是看到她的画像就赞叹不已的列文。如果一个人可以折服所有人，那么，她肯定也能折服你，托尔斯泰就是这么说服我们爱上安娜的。
相比安娜的那条线，列文的这条线则更精神化，虽然也有他于吉娣之间的结合，以及家庭生活的发展，但是更重要的，还是列文自己思想上的成长。
列文是一个充满矛盾的贵族，出于人道主义，他很关心农民的境况，但是同时他也不知道该怎么办。列文的身上有很重的托尔斯泰自己的影子，他的经历也和故事中的列文颇多重合，他们都曾在年轻时花天酒地，过放纵的生活，也曾在结婚后因为感到太幸福而不知所措，他们认为这样的家庭幸福是一种罪过，所以想到自杀。
本书最后，在一种神秘气氛下的悟道后，列文找到了活下去的力量。我最感佩的地方，是托尔斯泰的感受力和表现力，我们在日常生活中都有过那些稍纵即逝的想法，我们都会有很多话没有真的说出来。这些，托尔斯泰全部捕捉到了，他不仅叙述了一个人物的行为和语言，并且把他们的心理完完全全的呈现了出来。
我们每个人都不是固定的，不是绝对的，甚至今天和明天都不一定是一致的。这些托尔斯泰把握的清清楚楚，他总是会让人物改变主意，他们是活的，面对不同的情况会有不同的反应，而不是完全被定义为某一种人。
这是托尔斯泰的真正伟大之处，他把人摸透了。
安娜·卡列尼娜的读后感篇二
这几天把四个最有名的《安娜卡列尼娜》电影版本都看了一遍，我对这四个版本的排行是第一名：版，第二名：1948版，第三名：版，第四名：1935版。虽然2012版票房不佳，但我认为乔怀特此作的实力不容质疑，就像之前的分析一样，乔怀特在2012版的创新是古典剧前所未有的，叙事线索极其清晰，戏剧极富张力。第二名场面调度运用的十分好，叙事及情感过渡也十分自然。第三名虽然叙事上略显平淡，但整体来讲也还是不错的。第四名也许因为只有90分钟的关系，整体故事脉络没有叙述清楚，而且人物的感情变化也过于生硬，当然，1935年能拍出这样的作品，在当时来讲也是十分不错的。
就安娜卡列尼娜主角来讲，我认为四个版本女主的表演都是不错的，嘉宝和凯拉奈特丽版在人物个性上更加鲜明，而费雯丽版比苏菲玛索版在表演上更为出色。
沃伦斯基我个人十分喜欢2012版艾伦的表演，十分精彩，眼神就把观众吸引住了，个性鲜明、有力。另外几个版本中，1948版是我第二喜欢的，感情过渡表现的也较为自然。
卡列宁这个主角我本身并不喜欢，但就表演而言我认为裘德洛版略显人情味。
安娜·卡列尼娜的读后感篇三
他的一生一直在维护着人的尊严。他深邃的思想，博大的胸怀，广阔的人文精神都留在他那些伟大的著作中。
从最早的《一个地主的早晨》中的叶赫留朵夫，到《战争与和平》中的皮埃尔，《安娜·卡列尼娜》中的列文，到《复活》中又以叶赫留朵夫作为完结，我们始终看到一个身材魁梧，外表腼腆，温文尔雅，思想上却又极端自审和复杂的人，这个人实际上就是托尔斯泰自己。在这个人最初将自己的土地分给庄园中的农奴，并宣布他们获得了自由，想用自己的行动给广袤的俄罗斯大地作出一个表率（《一个地主的早晨》）。后来他放弃自己公爵的身份，要跟一个地位低下的妓女结婚（《复活》）。到了八十高龄，托尔斯泰还为了寻求真理而离家出走，最终客死异乡。
托尔斯泰和他的安娜一样，直到生命终结，都不与不合理的现实妥协。
真理与美善就像道一样玄妙深微，不可言说，无影无踪。丰富啊，可以包容宇宙，博大啊，可以气吞山河。只有对生命的深刻体悟，才能感知到它们的存在。
在《安娜卡列尼娜》中，托尔斯泰塑造了一个真实的灵魂，她是那么美，洁白无暇，气质非凡。这个灵魂只会活在托尔斯泰的心中，因为这是他心目中的完美，是他灵魂中的至洁至纯。她就是他自己的一部分，她就是美本身。
而她又是我们每个人的一部分，我们读到她的人都会在她的身上看到自身的善，看到内心深处的真诚愿望，没有任何的虚伪和矫饰的内心世界。
读完这本书，我仿佛感到安娜正在某个角落里，怀着满腹的渴望和决绝的目光看着我……我想，我终会拥抱，带着同样满怀的激情，摆脱所有的现实，去与她一起起舞长空。
安娜·卡列尼娜，我所知道的最美的女人，永远驻留在我的心中。
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安娜·卡列尼娜的读后感篇四
安娜是俄国上流社会的迷人贵妇，这种贤妻良母类的女人，让人感到一种慈祥的安宁。但是，她最后走的极端，让人感到深深的怜悯。
她是一个懦弱的，一直在劝慰自己的人，她认为自己没有任何过错。在社交界，她是美丽的，任何人都喜欢的形象，可是，当她疯狂并为爱情而忙碌，以名誉和儿女为代价的这种行为，让人困惑不解。
在这场与列文、吉蒂、卡列宁、渥伦斯基等人的多角恋与各自婚姻的爱情对比下，安娜是可怜的，她选择独自承担了无望爱情的全部后果。列文无疑是成功的，他在婚姻的道路上窘迫失落过，但是经过蜕变，与自己心爱的人喜结良缘，并有了一个可爱的孩子米佳。
其实最后害死安娜的，不是别人，是安娜自己，是安娜的心口不一害了自己。没有自制力其实是种可怕的东西，嘴上说着，我可以压抑一切的感情，可是心中却不这么想。明明是来促成渥伦斯基与吉蒂的婚事，却将自己搭了进去。因为自己成为了导火索，所以引发了后来的一切。渥伦斯基的逐渐冷淡和抛弃，卡列宁的渐渐折磨、后来的卡尔塔索夫夫人的公开羞辱以及文章最后她的卧轨自杀。
这部以死亡而收场的戏剧性悲剧，却成就了安娜·卡列宁娜的形象。这种对自己婚姻不贞，背叛家庭，抛弃自己的儿子，又担心被自己的儿子看不起的女人，是被世人所厌恶和不耻的。私通在上流社会并不少见，可是少见的是，安娜·卡列宁娜的勇于承认，虽然最后得到的结果是被上流社会抛弃。但是在这种列夫·托尔斯泰近乎苛刻的描写下，安娜·卡列宁娜的缺点，也正是她的闪光点所在。这突出了一个叛逆的女人，敢于与现实社会对抗的形象。在婚姻中，上流社会对待不贞夫妻的惩罚是不同的，而丈夫近乎变态的宽恕，对安娜产生了一种精神上的折磨和无形的压抑感。安娜在别人眼里是怯懦的。但是，她真正的形象却是光辉的，作为一个对比人物，她最后的往铁轨上的一卧，成就了她的勇敢反叛的精神女性。也许正如现在的人所说：自杀的人，是勇敢的，因为很少有人有勇气去自杀。
“真不愧是个卑贱的女人，连选择的死法都是那么卑贱。”公爵夫人鄙视的说。其实我认为不然，她并没有权利去评判，真正的评论权是掌握在当事人的手中。安娜·卡列宁娜，最后的卧轨并不是她的本意，她想要站起来却无能为力。
她看淡了世俗，她的丈夫卡列宁，要的只不过是脸面和名誉，渥伦斯基喜欢追求新鲜。她只是一个人默默承担下因为背叛而带来的一切后果。
托尔斯泰并没有简单地写一个男女之间的故事，而是通过这个故事揭示了俄国社会中妇女的地位，并由此来鞭挞它的不合理性。书中的女主人公安娜·卡列尼娜成为世界文学史上最优美丰满的女性形象之一。虽然由于制度的不合理，她的悲剧只能以失败而告终，但是这个妇女解放的先锋，以自己独特的方式追求个性的解放和真诚的爱情。她以内心体验的深刻与感情的强烈真挚，以蓬勃的生命力和悲剧性命运而扣人心弦。它最吸引人的是她胆大的作风以及华丽的文字和恰到好处的张力给这本旷世之作赋予了生命。
风中之烛在风中摇曳，微弱的亮光照亮四周，最终在黑暗之中黯然消逝。安娜·卡列尼娜，这个美丽而又孤独的灵魂，在无尽的遗憾之中香消玉殒。大家都说自己活的是有罪的或者没罪的，但是读了这篇文章让我觉得我们有罪，是因为我们没有去拯救像安娜一样的人，拯救像她那样美丽而高尚的灵魂。因为我们是懦夫，是自私者，是靠良心的怜悯而活着的人。我们都在等待，等待着别的人来拯救我们自己。我们企盼着幸福有一天会来到身边。它会伴随着我们，直至我们生命的结束。
在《安娜卡列尼娜》中，托尔斯泰塑造了一个真实的灵魂，她是那么美，洁白无暇，气质非凡。这个灵魂只会活在托尔斯泰的心中，因为这是他心目中的完美，是他灵魂中的至洁至纯。她就是他自己的一部分，她就是美本身。而她又是我们每个人的一部分，我们读到她的人都会在她的身上看到自己本身的善，看到内心深处的真诚愿望，没有任何的虚伪和矫饰的内心世界。正是在作者近乎苛刻的追求中，小说的重心有了巨大的转移，安娜由最初构思中的"失了足的女人"，变成了一个品格高雅、敢于追求真正的爱情与幸福的"叛女"形象，从而成为世界文学中最具反抗精神的女性之一。
安娜的死亡是必然的，这并非由于她道德败坏，自私善妒，只是由于她是女人，是一个贵族社会真诚的女人，是一个男权社会下贵族社会里还保持着真诚的女人，因此她只能自杀。假如她是多丽，忠信老实地守着家庭，在怀孕生子，再怀孕生子中耗费青春，而且不得不苦咽下风骚丈夫到处拈花惹草带来的痛苦，她就会继续如困兽般维系无聊的婚姻；假如她能有一份自己的事业，她就能发挥自己的才智，充实自己的生活。
安娜·卡列尼娜的读后感篇五
惊喜惊喜！不是故事，是手法。乔怀特居然在大银幕上呈现了一出舞台剧！全片的取镜，走场等等，几乎有百分之七十以上采用了布景式的舞台剧表现手法。正映衬了一点戏如人生，人生如戏。小说中的几段重要的内心戏全都放在了单一的舞台场景上表演，比如安娜抚摸着熟睡中的儿子，默默湿了眼眶。然而丈夫卡列宁恰巧闯入镜头，这样一幕简单的无言戏被处理得十分妥当。
舞台的框架仿佛就是沙俄时期的舆论束缚，片中只有为数不多的几场自由戏份在开阔的户外拍摄。比如安娜与沃伦斯基的两段缠绵，康斯坦丁的割草戏等等，最令人释怀的还属片尾，安娜与卡列文的儿子和安娜与沃伦斯基的私生女儿，如亲生兄妹般在野花丛中追逐嬉戏，此时的卡列文也端坐一旁，看着手中的书籍，望着两个无邪的孩童。最终野花丛蔓延到了舞台的框架中，彻底让结尾开阔了。
如此新颖的模式是在当代电影中十分罕见的，19以前的5分钱影院时代倒是屡见不鲜，用镜头驾驭一场舞台剧。看来乔怀特在《赎罪》之后启动列夫托尔斯泰的大作是久经思考的，想必他也必须做足了功课和各种构思才开机的。据我所知，《安娜卡利尼娜》被搬上银幕已有不下6个版本，最近的包括苏菲玛索的版本。此时乔怀特再启此计划，唯有在叙事上做一次革新，他聪明地选用了最复古的方式来做革新，结果却成功地驾驭了全片的几段戏剧冲突。使得影片的每一个镜头都可定格作为艺术画来欣赏。再加上这样的经典感情杯具，凄美二字得以最好的诠释。
火车，是《安娜卡利尼娜》的重要场景以及道具，无论是安娜与沃伦斯基的初见，还是莫斯科与圣彼得堡之间的衔接，亦或安娜最终选取的结束方式。滚动的车轮，呼啸的汽笛，白雪皑皑的冬日，成了各版《安娜卡列尼娜》的代名词。此片中的舞台加上微缩模型以及手绘布景让人对这班列车有了崭新的映像，可谓只要是火车出现的场景，必营造出了****。
即便安娜的命运被搁到现代，依旧摆脱不了抑郁的结果，虽在当今社会，其不至于落得自了生命的结果，但人物本身的纠结性绝不亚于沙俄时期的人言可畏。凯拉奈特利首次出演如此苦情的主角，几乎影片的后半部分全都是湿着眼眶演过去的，尽管如此，却和以往的苦情电影不一样，其一自然是之前反复提到的手法革新，其次就是在于影片层次的递进上。安娜是全片的一个索引，一个纠结体。一旦她结束生命，所有人物都归于原位，互不干涉。
这点，乔怀特版的《安娜卡列尼娜》甚是突出了前端二人相互肉体吸引的部分，或许影片没有太大的篇幅用来表现一百多个人物的生命轨迹。所以干脆用推开一扇门，进到另一扇门的方法来开门见山。原著中的一条主线和一条副线，两个家庭的迥异结果，都被完整呈现。
一向再看文艺片，这回算是真正被影片文艺了一把，仁者见仁是影片逃不开的舆论走向，至于你怎样想，看了再说吧。
安娜·卡列尼娜的读后感篇六
轻轻合上书本，回味似地闭上眼睛，心中还在咀嚼着那诗一样的文字，安娜·卡列尼娜的身影似从眼前飘过。
俄国作家列夫·托尔斯泰描述了一个风华正茂的上层妇女无可救药地爱上了伏伦斯基一位风度翩翩的贵族青年，但他不是她丈夫，在宗教、丈夫、社会的压力下，倍受煎熬的她在爱情中也找不到寄托，在无路可走时绝望地选择了自杀。
3闪烁的光芒，动物的优美和灵活……无论谁都会被她迷住。但接着又会为她的而遗憾，如此美丽、聪明、真诚的妇女却因一场不应该的爱情而进退两难，对谢尔查真挚的爱让她寝食难安，为了纯洁的爱情，她敢于出走，挣扎在投向她的世俗的目光中。
封建的伦理道德，沉重的宗教压力让安娜无法与丈夫离婚，追求自由的爱情，最终卧轨自杀。
小说还侧面描写了列文和吉娣的爱情，两人都正直纯洁，满足于拥有的幸福，更多地叙述了列文由不信教到获得信仰的思想，象追求精神的解脱。
我想，在那个动乱的时候，安娜的所作所为是如此勇敢，她竭力冲破宗教组成的无形的大网，追求自由幸福的爱情，这种勇敢不由得让我敬佩。
读《安娜·卡列尼娜》我深感文字的魅力，希望我能看到更多的文学作品。
安娜·卡列尼娜的读后感篇七
1、风中之烛在风中摇曳，微弱的亮光照亮四周，最终在黑暗之中黯然消逝。
2 、如同飞蛾扑向野火，注定这场爱情要将她毁灭。
3、我们有罪，是因为我们没有去拯救像安娜一样的人，拯救像她那样美丽而高尚的灵魂。
4 、幸福的.人都是一个样，不幸的人却各有不同。
5 、幸福的人都是一样的，不幸的人各有各的不幸。
6 、当在爱的纯洁之中涂抹上其它色彩的时候，这种爱就不再是完美的了。但此中没有是非之分，没有对错之分，只有理智和情感不懈的抗争。
7 、不是我可以将功赎罪，而是凭你的慈爱饶恕我。
8 、一个人只要能忘我和爱别人，他在心理上就不会失衡，他就是一个幸福的人和完美的人。
9、我们都在等待，等待着别的人来拯救我们自己。
1 0 、他看着她，好像望着一朵摘下已久的凋谢的花，他很难看出它的美，当初他就是为了它的美把它摘下来，而因此也把它毁了的。
安娜·卡列尼娜的读后感篇八
在短短的五天里，我就把这本书看完了，也许是因为投入的原因。这确实是一部巨著，她展示的是19世纪下半叶俄国上流社会的宏图。
“幸福的家庭无不相似，不幸的家庭各有不幸。”大部分看过或没看过这部小说的人都应该记得开篇的这句话吧。记得高中时看到这句话，我就不得不佩服作者对家庭生活的精辟总结。这本书让我看到了三个女人的家庭——安娜、基季、多莉。
安娜的命运都清楚，她卧轨自杀了。她是一个叛逆者，不满足没有爱情的婚姻。在过去没有爱情的八年里，她把所有的爱都倾注在她的儿子身上。然而当爱情真的如潮水般涌向她时，她就像飞蛾扑火般，勇敢地爱了。至于后果怎样，她无暇顾及。她的美貌与姿态是所有男人和女人都羡慕与渴求的。然而她的追求的爱情不为所有人（整个俄国的上流社会）接受。她抛下自己的丈夫与儿子，与自己的情人周游各国，在别人眼里这是多么可耻的行为，然而她全不在乎，因为此刻的她是多么幸福，她得到了她想要的爱情。曾经被认为是多么爱与不舍的儿子，如今抛弃了，她依然活得很快活，多么可笑。在死前的那一刻，她看清了人生的意义和人与人之间的关系，在现实中她照清了自己。她因爱灿烂，也因爱毁灭。
我常认为人会选择自杀不是因为憎恨、报复或者其他，而是因为他们看不到希望，“生”对于他们来说只是折磨，而“死”才是真正的解脱。也许她最根本的错误是得到了一份没有爱情的婚姻。
基季算是作品中最幸福的人了。单纯、美丽的基季在经历了一段小小的情感波折之后，终于与莱温结合到了一起。她温柔贤淑，把家照管的仅仅有条，与莱温相亲相爱并生儿育女。他们是幸福的家庭，毋庸置疑。然而幸福的家庭也有幸福之道。莱温与基季都不是彼此心目中的完人，婚后他们都看到了对方的缺点，在婚后他们遇到了生活的琐事，他们也争吵过，他们也曾为生计发愁，他们也因遇到困难乱了方寸，但他们始终是一个幸福的生活着，因为他们的婚姻里有最浓烈的爱情。从两个相爱的人到两个熟悉的人，在他们各自的身体里有都有了对方的生命，他们接纳了对方的缺点，自己的爱人开心，她/他就会很开心，他们从不限制对方的交友、言谈、出行，给予对方充分的自由空间，因为他们明确地懂得彼此是唯一的爱，他们之间的一言一行都透露着浓浓的爱意。我知道他们会一直走下去，因为即使平淡的日子里他们也会过得充实和谐。他们的种种特点都是组成这个幸福和谐的家庭的因素。
多莉则是这个作品中最悲哀却又最贴近现实的人物了。青春逝去的她，拖儿带女忍受着在外花天酒地的丈夫，还有丈夫在外欠下不堪重负的债务。她只有怨恨，却无力反抗。她想摆脱这个与不爱她的丈夫所组成的家庭，却又为安娜抛弃丈夫和儿子醉心于爱情而感到羞耻。
在这个男权横行的社会里到处都是这样的女性，他们想反抗社会给她们造成的不公，却又害怕得不到支持。确实，专制的男权社会里，女性得到的支持少之又少，每个人的话都代表着男性的声音。只有女性的能力不断增强，不再依附于男性，女性才能得到应有的平等待遇吧！
想成家的人，必定都想拥有一个幸福的家庭吧！那就去寻找一份以爱情做基石的婚姻，用我们的理解和宽容营造幸福，用我们的诚实稳固幸福，用我们的勤劳打造幸福，让我们的爱与子偕老。
安娜·卡列尼娜的读后感篇九
感情固然完美，就像绚烂的花朵，它可能是人一生的向往，拥有一个人一生的欢乐和幸福，但在不轻易间它却将安娜带入痛苦的深渊，就像飞蛾扑火一样在感情中灰飞烟灭。
安娜原本期盼和弗伦斯基过着幸福的生活，她才有了勇气，对她来说他就是期望和寄托，而弗伦斯基呢？他似乎只是一种征服感，就像猎人战胜猛兽一样，这种爱谈不上伟大。安娜对感情的渴望让她忘却了苦恼，感情的力量就是如此强大让她冲破世俗。安娜才决定投入新生活-----和弗伦斯基在一起。
可是，安娜是一个母亲，对儿子的牵挂，对儿子的愧疚与罪恶是她陷入了矛盾和痛苦。她对生活和梦想失去了信心，失望的她最终以自我的方式结束了生命，寻求心灵的安静。
当迎面扑来的火车碾过她的身躯是，不知安娜是否后悔她的一生就这样结束，她被世俗嘲笑和讥讽，她完全追求的感情也将粉碎，经过心灵的折磨，她以死来证明对社会的反抗，对真爱的执着。(我很是佩服)。
我敢相信在此刻的社会安娜这种形象还会受惩罚，我们企盼的和平人性，我想怀疑是否还存在。在哪？但安娜还是没有对现实妥协，她，一个柔弱的她还是没有对现实妥协，她，此刻需要的大概是无痛苦，无干扰的生活吧，但现实给不了。
感情是什么？对安娜来说，她又是否得到过？她所追求的是和她在一起不抛弃她，在任何时候都在背后永远给她依靠的人，但她却得不到。
火车从她身上驶过，发现她只是一个脆弱的女子，她无力抵制。因为她决定死亡，一个常人无法乱下的决定。在孤独的身躯背后我还看到一个孤独的灵魂，来时一人，去时一人。孤独是这个女人的结局，悲惨是这个女人的宿命。
火车驶过时，轻轻地，不要打扰安娜安静的生活。
安娜·卡列尼娜的读后感篇十
《安娜·卡列尼娜》本书通过女主人公安娜的追求爱情悲剧，和列文在农村面临危机而进行的改革与探索这两条线索，描绘了俄国从莫斯科到外省乡村广阔而丰富多彩的图景，先后描写了150多个人物，是一部社会百科全书式的作品。本站小编这里为大家整理了一些关于《安娜·卡列尼娜》的好词好句，希望大家喜欢。
1.始终靠幻想活着的人终会有幻灭的一天。
2.安娜和伏伦斯基的爱情如同燎原之火，熊熊燃烧起来，情感完全控制了理智。
3.在古老的伊甸园中，亚当和夏娃因为偷吃了禁果，他们有了性爱，从此人类有了罪。
4.由此可知，上帝是一个禁欲主义者。他不允许别人干他不喜欢的事，因此他又是一个独裁主义者。
5.我不相信这个世界有上帝的存在。
6.完全沉溺在爱情生活中的安娜和伏伦斯基有了第一次性爱，恐惧立刻袭来，一切开始回归到现实之中。
7.安娜想起了家庭和道德，伏伦斯基想起了责任和义务。
8.道家说，无为而为，才是人生的最高境界。
9.当在爱的纯洁之中涂抹上其它色彩的时候，这种爱就不再是完美的了。但此中没有是非之分，没有对错之分，只有理智和情感不懈的抗争。
10.安娜是另外一个人的妻子，是一个孩子的母亲，是社会希望她恪守道德的人。
11.在爱情的对面，是长期的宗教情结和大众意志。这种大众意志有时表现为道德，有时表现为法律。
12.极度的矛盾使安娜忍受着巨大的煎熬，在理智与情感面前难以适从。
13.爱情的力量使她几度冲破世俗的藩篱，去寻求属于自己的幸福，但自私感和罪恶感立即来到她的身边，使她的内心充满了矛盾和痛楚。
14.而伏伦斯基是一个始终属于世俗的人，他没有勇气与他过去的世界完全断绝，他无力反抗来反对这种宗教情结和大众意志，也就无法帮助安娜摆脱极度危险的精神危机。
15.伏伦斯基和安娜的灵魂属于两个不同的精神世界。他们虽然一见钟情，但他们貌合神离，相距遥遥，根本不可能融合在一起。当安娜孤独无助的时候，伏伦斯基选择了逃避，他想要回到他以前的那种花花世界里。
16.安娜的感觉是敏锐而正确的，伏伦斯基在精神上已经抛弃了安娜，却因为良心和责任不敢这样去做。
17.对生活和理想彻底失望的安娜选择了自杀。她生活在巨大的压力之中，已承受太多的悲哀与不幸。
18.她需要身体的无痛苦和灵魂的无干扰。她用她的方式寻求到心灵的完全宁静。
19.安娜最终没有与现实妥协，她是一个非常勇敢的女人。
20.当迎面扑来的火车碾过安娜轻柔弱的身躯，我们突然发现，原来人是如此脆弱。
21.人真正脆弱的不是肉体，而是人的灵魂。
22.安娜可以不屑于世俗的嘲笑和讥讽，但却不得不受到婚姻制度的困扰。
安娜·卡列尼娜的哥哥奥布朗斯基公爵已经有五个孩子，仍和法国家庭女教师恋爱，因此和妻子多丽闹翻，安娜从彼得堡乘车到莫斯科去在莫斯科为哥嫂调解，在车站认识了青年军官渥伦斯基。渥伦斯基毕业于贵族军官学校，后涉足于莫斯科社交界，以其翩翩风度得到了多丽的妹妹基蒂的垂青，但他只与她调情，并无意与她结婚。
而深爱着基蒂的康斯坦丁·列文也从乡下来到莫斯科，他打算向基蒂求婚。但早倾心于渥伦斯基的基蒂却拒绝了他的求婚，她正想象着与渥伦斯基将来的幸福生活。渥伦斯基是一个身体强壮的的男子，有着一副和蔼、漂亮而又异常沉静和果断的面孔,年轻英俊而风流倜傥，帅气逼人。他的容貌和风采，令许多贵族小姐倾心。
在他看到安娜的一刹那，那刻被安娜所俘虏，他在薛杰巴斯大林基公爵家的舞会上，向安娜大献殷勤。而基蒂精心打扮想象着渥伦斯基要正式向她求婚，在渥伦斯基眼里，安娜·卡列尼娜是那样的出众：“她那穿着简朴的黑衣裳的姿态是迷人的，她那带着手镯的圆圆的手臂是迷人的，她那生气勃勃的，美丽的脸蛋是迷人可亲的，在舞会上……”
基蒂发现渥伦斯基和安娜异常地亲热，这使她感到很苦闷。安娜不愿看到基蒂痛苦，劝慰了兄嫂一番，便回彼得堡去了。随后渥伦斯基也来到彼得堡，开始对安娜的热烈的追求，他参加一切能见到安娜的舞会和宴会，从而引起上流社会的流言蜚语。起初，安娜还一直压抑着自己的情感，不久渥伦斯基的热情唤醒了安娜沉睡已久的爱情。
安娜的丈夫亚历山大·卡列宁其貌不扬，但在官场中却是个地位显赫的人物，是一个“完全醉心于功名”的人物。他根本不懂什么是倾心相爱的情感，他认为：他和安娜的结合是神的意志。他责备妻子行为有失检点，要她注意社会性的舆论，明白结婚的宗教意义，以及对儿女的责任。他并不在乎妻子和别人相好，“而是别人注意到才使他不安”。
有一天，安娜与丈夫卡列宁一起去看一场盛大的赛马会，比赛中渥伦斯基从马上摔了下来，安娜情不自禁地大声惊叫，卡列宁认为安娜有失检点，迫使她提前退场。安娜无法忍受丈夫的虚伪与自私，说出了自己的心声：“我爱他……我憎恶你……”。
由于卡列宁的令人吃惊的宽厚，渥伦斯基感到自己是那么的卑劣、渺小。安娜的爱情和自己的前途又是那么的渺茫，绝望、羞耻、负罪感使他举起了手枪自杀，但没有死。死而复生的安娜和渥伦斯基的爱情更加炽热，渥伦斯基带着安娜离开了彼得堡，他们到国外旅行去了。
在渥伦斯基家的宴会上，列文与基蒂彼此消除了隔阂，互相爱慕。不久他们结婚了，婚后他们回到列文的农庄，基蒂亲自掌管家务，列文撰写农业改革的论文，他们生活很幸福美满。
旅行了三个月，安娜感到无比的幸福，但她却以名誉和儿子为代价。归国后，她没有回家，而是住在旅馆里，由于思念儿子，在儿子谢辽沙生日那天，偷偷去看他，天真无邪的谢辽沙不放妈妈走，他含着泪说：“再没有比你更好的人了。”
他们返回彼得堡，遭到冷遇，旧日的亲戚朋友拒绝与安娜往来，使她感到屈辱和痛苦。渥伦斯基被重新踏入社交界的欲望和舆论的压力所压倒，与安娜分居，尽量避免与她单独见面，这使安娜感到很难过，她责问道：“我们还相爱不相爱?别人我们用不着顾虑。”
在一次晚会上，安娜受到卡尔塔索夫夫人的公开羞辱，回来后渥伦斯基却抱怨她，不该不听劝告去参加晚会。于是他们搬到渥伦斯基的田地庄上居住。渥伦斯基要安娜和卡列宁正式离婚，但她又担心儿子将来会看不起她。3个月过去了，离婚仍无消息。
渥伦斯基对安娜越来越冷淡了，他常常上俱乐部去，把安娜一个人扔在家里，安娜要求渥伦斯基说明：假如他不再爱她，也请他老实说出来，渥伦斯基大为恼火。一次，渥伦斯基到他母亲那儿处理事务，安娜问他的母亲是否要为他说情，他要安娜不要诽谤他尊敬的母亲，安娜认识到渥伦斯基的虚伪，因为他并不爱他的母亲。
大吵之后，渥伦斯基愤然离去，她觉得一切都完了，安娜准备自己坐火车去找他，她想象着正和他母亲及他喜欢的小姐谈心，她回想起这段生活，明白了自己是一个被侮辱、被抛弃的人，她跑到车站，在候车室里接到了渥伦斯基的来信，说他10点钟才能回来，她决心不让渥伦斯基折磨她了，起了一种绝望而决心报复的心态，最后安娜身着一袭黑天鹅绒长裙，在火车站的铁轨前，让呼啸而过的火车结束了自己无望的爱情和生命，这段为道德和世间所不容的婚外情最后的结果由安娜独立承担，留下了无限感伤。
卡列宁参加了安娜的葬礼，并把安娜生的女儿带走了。渥伦斯基受到良心的谴责，他志愿参军去塞尔维亚和土耳其作战，但愿求得一死。
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安娜·卡列尼娜的读后感篇十一
没有读过这部名著，看这部电影有很大一部分原因是因为苏菲玛索。看电影之前稍微看了下影评——世界上最著名的红杏出墙。看电影之后我觉得这个影评实在肤浅至极。苏菲玛索的美艳，安娜对爱的执着，弗洛斯基对爱的迷茫和列夫对人生的思考给了我最大的触动。正如本篇题目所述，弗洛斯基和安娜因为对感情同样的执着追求最后走到一齐，得到彼此，一个放下了事业一个放下了原先的家庭，其实都作出了最大的牺牲，全是因为爱。原以为有了爱就能够一路相伴，不想彼此对于人生的种种际遇和前路的漫长没有充足的准备，从而导致了最后的迷失。安娜迷失了自我，放下了一切，并最终放下了生命；弗洛斯基迷失了自我，徘徊在安娜的世界、道德的世界和现实的世界，随着安娜的一句“youwillbesorryforthis。”，随着安娜消逝的生命，也消逝了弗洛斯基的灵魂。
最后一刻出现的安娜的尸体和她淌血的半个脑袋，残酷和画面再一次冲击了我的心灵。我想我们都就应对人生再次的审视和思考，我们所追求的，我们所得到的，和我们所失去的。为了我们热爱的，走好人生的每一步。
安娜·卡列尼娜的读后感篇十二
安娜为了调解哥嫂纠纷来到莫斯科，在火车站与近卫军军官渥伦斯基邂逅。安娜的`高雅风姿和笑容中蕴含的一股被压抑的生气使渥伦斯基为之倾倒。
安娜在归途中发现渥伦斯基也同车而行，她心神不宁，却又兴奋，回到彼得堡后，安娜和渥伦斯基在社交场合经常相遇，在一次宴会上渥伦斯基向安娜表白了爱情。他们两人单独在一起时间过长，引起人们议论，回到家卡列宁警告安娜要注意社交礼仪、遵守妇道。而这种官腔和说教反而使安娜关闭了心灵之门，从此她陷入情网而不能自拔。安娜与渥伦斯基的关系在赛马会上终于暴露：当渥伦斯基的马摔倒时，安娜的态度完全失常。回家途中安娜向丈夫承认了她是渥伦斯基的情人，但卡列宁却要求安娜一切维持现状，只是不许在家里接待渥伦斯基。
安娜的处境越来越糟，她怀了孕，分娩时又患产褥热，几乎死去，病危时她向丈夫请求宽恕，并希望他与渥伦斯基和好，卡列宁出于基督徒的感情答应了她的要求。可是安娜病愈后又无法继续与丈夫生活下去，终于不等丈夫同意离婚，就与渥伦斯基一起到国外去了。
在欧洲旅行三个月回来，安娜思念儿子，在谢辽沙生日时，她不顾一切撞进自己住过九年的那幢房子。看到儿子她激动异常，母子俩紧紧拥抱，难分难舍。直到卡列宁走进儿童室，安娜才不得不匆匆离去。从此，安娜永远失去了心爱的儿子，得不到离婚许可，与渥伦斯基只能是非法结合，上流社会的大门对她紧闭，处处遭受冷遇。她只能孤独地住在渥伦斯基的庄园里，想方设法消磨时间。当渥伦斯基一人外出时她就怀疑他另有新欢，因此两人发生口角。一次在争吵后安娜陷入绝望境地，一面写信发电报，一面追随渥伦斯基到了火车站。这时，她朦胧中想起他们第一次的相见以及当时一个工人被轧死的情景。这仿佛暗示了她的归宿。安娜向正在驶来的火车扑倒下去，生命的火焰熄灭了，她的痛苦也永远摆脱了。
安娜是个带有资产阶级个性解放色彩，但同时又无法摆脱上流社会的道德规范束缚因而充满内心矛盾的贵族妇女形象。同时，她也是一个外表美丽，情感真诚，内心世界丰富，充满生命活力的年轻女人。
当她不懂爱情时，身不由己的嫁给了虚伪，冷酷，自私自利且与自己年龄悬殊很大的沙俄政府官僚卡列宁，并与他维持了八年平静而无聊的婚姻生活。随着她个性的成熟和人格的独立，她开始对自己的婚姻状况感到不满，她越来越明白她不可能从卡列宁那里得到自己所渴望的爱情，她也不可能爱卡列宁。她的内心燃烧着一把火，这注定她不可能从一而终，而是会拼死追求幸福，宁可遭受社会唾弃，也要过上真正女人的生活。
当她与风流倜傥的年轻军官伏伦斯基相遇时，她那长期被压抑的人性和爱欲终于冲破了种种道德观念的束缚，她不顾上流社会的非难和攻击，大胆的向伏伦斯基表达了火一般的爱慕之情，俩人很快坠入情网。安娜因私情怀孕，虽切齿痛悔，又大病一场，但还是弃家而走，依伏伦斯基而生。
这也许是女人共性的悲哀，把自我全放在一个男人身上。安娜也不例外。与伏伦斯基在一起，她体验了偷偷当一个情人的甜美和紧张，品尝了私生子的痛苦和与死神相见的恐怖，经受了忏悔，认罪，再反悔，再决心私奔的挣扎，享受了与爱人相伴出国旅行的幸福舒畅......她对伏伦斯基倾注了全部的爱。可是安娜并没有意识到，她那如火如荼的爱伤害了伏伦斯基的自由，她想控制伏伦斯基的全部生活，甚至垂死挣扎时，还自己以为“他不敢不爱我，不能不爱我”。伏伦斯基感到她的爱是“沉重”的，“阴沉”的。所以他逃避安娜，这无疑是安娜走上极端的一个重要因素。
临死前的安娜不再信任任何人，她怀疑伏伦斯基与索多金娜幽会。她的思想行为处处走极端，觉得她“从来没有像恨伏伦斯基这样恨过任何人”，决心要用死来报复他，一会儿跟他大吵大闹，一会儿低三下四的向他认错。她突然有了很多错觉，一会儿像见到了儿子谢辽沙，一会儿好象伏伦斯基在亲吻她，一会儿听见伏伦斯基在说粗鲁的话，她忽然梦见一个小老头在敲一块铁板。她莫名奇妙的恐惧，不敢一个人呆在家里。她盲然不知所措，烦躁不安，胡思乱想。她忽然热衷于梳妆打扮，心想只要打扮的漂亮了伏伦斯基就不会离开她。她一会儿决心去死，一会儿又自言自语“不啊，怎幺都行，只要能活着”......安娜就是在这样的心理状态混乱和自我误导下一步步走到那火车轮下......
三、结语。
这样的爱情从一开头就是一场灾难，它从伤口出发，而且随着时间的推移，这个伤口只会越来越大，越来越深，渐渐她便陷入恨意与悔意的深渊中。在这过程中，她折磨了那些无辜的人。安娜就这样由一个思想单纯的贵族妇女而演变成一个思想复杂，充满怨恨的可怜妇女，就如渥伦斯基回忆第一次见到安娜的模样。当时也是在火车站上，她是那样神秘，迷人，充满爱心，自己在寻找幸福，同时也给别人幸福，而不是他记忆中最后一刻那种冷酷，复仇的形象。安娜虽有反抗社会的勇气，然而却无法摆脱上流社会的惯性生活，即使她最后选择以死来控诉社会，她的思想也太狭隘，她的死也是犹豫不决，矛盾的，以至于在死前那一刻，她被自己的做法吓呆了。“我在哪儿？我在做什幺？为什幺要这样？”她想站起来，想往后闪开，可是一个庞然大物无情地撞在她的头上，拉住她的背部。
因此很明显，她的自杀并非是想与社会彻底决裂而是以死来实行报复，假如在自杀前一刻，渥伦斯伦在他身边，我想无论如何她也舍不得这样做。这就是一个活生生的形象，不用说在当时社会，即使当代，我们生活中也不乏这种因赌气而选择以死来惩罚“敌人”，解脱自己的人。
在安娜的身上，我很自然地看到现实生活中某些人的影子，某些家庭潜在的危机。生活并非太多矛盾在为难我们，而是我们将太多的时间用在缠住这些无中生有的矛盾以致于栽倒在这些矛盾的旋涡中。
安娜·卡列尼娜的读后感篇十三
合上书本，印象最深刻的是列文。可是列夫托尔斯泰为什么选择安娜作为主人公，他到底想要表达的是什么？对自由恋爱的提倡，还是上流社会的讽刺批判，抑或是对女性不忠的宗教审判？但为什么描写安娜的时候又着重描述了列文的生活、思想。我总觉得列文是作者自己的化身，列文的成长是作者自己思想的成长的缩影吧。
这样，值得吗？究竟爱是什么？
我欣赏为爱，义无反顾；但不赞同。一切以爱的名义的自私、背叛，都是不负责。爱是责任！
安娜·卡列尼娜的读后感篇十四
这几天把四个最有名的《安娜卡列尼娜》电影版本都看了一遍，我对这四个版本的排行是第一名：2012版，第二名：1948版，第三名：1997版，第四名：1935版。虽然2012版票房不佳，但我认为乔怀特此作的实力不容质疑，就像之前的分析一样，乔怀特在2012版的创新是古典剧前所未有的，叙事线索极其清晰，戏剧极富张力。第二名场面调度运用的十分好，叙事及情感过渡也十分自然。第三名虽然叙事上略显平淡，但整体来讲也还是不错的。第四名也许因为只有90分钟的关系，整体故事脉络没有叙述清楚，而且人物的感情变化也过于生硬，当然，1935年能拍出这样的作品，在当时来讲也是十分不错的。
就安娜卡列尼娜主角来讲，我认为四个版本女主的表演都是不错的，嘉宝和凯拉奈特丽版在人物个性上更加鲜明，而费雯丽版比苏菲玛索版在表演上更为出色。
沃伦斯基我个人十分喜欢2012版艾伦的表演，十分精彩，眼神就把观众吸引住了，个性鲜明、有力。另外几个版本中，1948版是我第二喜欢的，感情过渡表现的也较为自然。
卡列宁这个主角我本身并不喜欢，但就表演而言我认为裘德洛版略显人情味。
安娜·卡列尼娜的读后感篇十五
惊喜惊喜！不是故事，是手法。乔怀特居然在大银幕上呈现了一出舞台剧！全片的取镜，走场等等，几乎有百分之七十以上采用了布景式的舞台剧表现手法。正映衬了一点戏如人生，人生如戏。小说中的几段重要的内心戏全都放在了单一的舞台场景上表演，比如安娜抚摸着熟睡中的儿子，默默湿了眼眶。然而丈夫卡列宁恰巧闯入镜头，这样一幕简单的无言戏被处理得十分妥当。
舞台的框架仿佛就是沙俄时期的舆论束缚，片中只有为数不多的几场自由戏份在开阔的户外拍摄。比如安娜与沃伦斯基的两段缠绵，康斯坦丁的割草戏等等，最令人释怀的还属片尾，安娜与卡列文的儿子和安娜与沃伦斯基的私生女儿，如亲生兄妹般在野花丛中追逐嬉戏，此时的卡列文也端坐一旁，看着手中的书籍，望着两个无邪的孩童。最终野花丛蔓延到了舞台的框架中，彻底让结尾开阔了。
如此新颖的模式是在当代电影中十分罕见的，1920年以前的5分钱影院时代倒是屡见不鲜，用镜头驾驭一场舞台剧。看来乔怀特在《赎罪》之后启动列夫托尔斯泰的大作是久经思考的，想必他也必须做足了功课和各种构思才开机的。据我所知，《安娜卡利尼娜》被搬上银幕已有不下6个版本，最近的包括1999年苏菲玛索的版本。此时乔怀特再启此计划，唯有在叙事上做一次革新，他聪明地选用了最复古的方式来做革新，结果却成功地驾驭了全片的几段戏剧冲突。使得影片的每一个镜头都可定格作为艺术画来欣赏。再加上这样的经典感情杯具，凄美二字得以最好的诠释。
火车，是《安娜卡利尼娜》的重要场景以及道具，无论是安娜与沃伦斯基的初见，还是莫斯科与圣彼得堡之间的衔接，亦或安娜最终选取的结束方式。滚动的车轮，呼啸的汽笛，白雪皑皑的冬日，成了各版《安娜卡列尼娜》的代名词。此片中的舞台加上微缩模型以及手绘布景让人对这班列车有了崭新的映像，可谓只要是火车出现的场景，必营造出了****。
即便安娜的命运被搁到现代，依旧摆脱不了抑郁的结果，虽在当今社会，其不至于落得自了生命的结果，但人物本身的纠结性绝不亚于沙俄时期的人言可畏。凯拉奈特利首次出演如此苦情的主角，几乎影片的后半部分全都是湿着眼眶演过去的，尽管如此，却和以往的苦情电影不一样，其一自然是之前反复提到的手法革新，其次就是在于影片层次的递进上。安娜是全片的一个索引，一个纠结体。一旦她结束生命，所有人物都归于原位，互不干涉。
这点，乔怀特版的《安娜卡列尼娜》甚是突出了前端二人相互肉体吸引的部分，或许影片没有太大的篇幅用来表现一百多个人物的生命轨迹。所以干脆用推开一扇门，进到另一扇门的方法来开门见山。原著中的一条主线和一条副线，两个家庭的迥异结果，都被完整呈现。
一向再看文艺片，这回算是真正被影片文艺了一把，仁者见仁是影片逃不开的舆论走向，至于你怎样想，看了再说吧。
