读后感是对读完一本书之后所产生的感受和思考进行总结和归纳的一种写作形式,它可以帮助我们更好地理解书中的内容,深化我们的阅读体验。每次读完一本书,我都会产生一股冲动,想要用文字把自己的感受表达出来,这样不仅可以让我更好地回顾书中的情节和人物,也可以与他人分享我的阅读心得。读后感的写作不仅是记录,更是一种反思和思辨的过程,它让我能够更深入地参与到书中的世界当中,探索其中的道理和价值。写读后感时要注意避免简单的赞美或批评,要有具体的论据和理由支持自己的观点。接下来,我们将分享一些别具一格的读后感,希望能够给大家带来新的视角和感受。
写出我心读后感篇一
比如在一个陌生的节日里离开一个乏味的舞会。
没有在上海的月光之下。
也没有朋友在此刻向我举起酒杯说你好。
在这样一个冬天的深夜我翻看世界的历史。
那些已经被我读了又读的事件。
那些被想象出来的场面栩栩如生。
在这样一个冬天的深夜我设想时光的漫长。
我所在的`地方是一个城市。
而歌中所唱的是另一个城市。
……在那很远很远的地方青山绿水或者村落。
我远远地关注它使得它不再给出它的本来面目而我。
想要得到的。
则是关于世界的消息。一个行吟歌手。
一条幽深无底的街。
或者仅仅一个场面。
已经让我领会时间。今天和下一刻。
以及很久很久以前。
一个偶然产生的念头使得我想要得到这样一个消息。
在那很远的地方并不一定是有着山和水。
那是一个关于一个行吟歌手的消息。
他的真实存在并不重要。
甚至今夜和此刻都可以是一种虚构。
——有山或者没有山。
月色皎然或者黑压压地下着雨。
因为这样的一种期待,历史中的一切场景都已经不再重要。
在有人向我碰杯的时候我也能够想到。
这个歌手其实并不存在。
而关于他怎样跋山涉水我必将得到准确的消息。
正如我偶然地存在于此时和此地。
“有一天你明白了诗句无法被用于阐释……”
重新翻开历史书我看见的是一大片我所不认识的文字。
就是说此刻所发生的一切并不存在。
我仍旧象十年前在人民广场等着一个女人。
时间幽深如无底的街。
我无法用诗句阐释。
我能够分辨出这是一个偶然的念头。
它成为了现实或者没有成为现实。
我期待着得到这个消息进入这个故事。
一个行吟歌手在文字之中流浪。
他的古老磨灭了他的存在。
月色或者雨点都是此刻。
我在偶然中发现它们无法被用于阐释。
情节和场景早已模糊褪灭。
我决定重新找到我的句子。
写出我心读后感篇二
在这次阅读中,才发现这本在咱们国家最近两三年才开始流传的书,居然是娜塔莉在1986年出版的作品,这本鼓励千千万万普通人拿起笔来开始写作的畅销书,足足过了30年才有了正经的中译本,也迅速被奉为初写作者的必读书目之一。这似乎也在一个侧面提醒我们学好英语的重要性,如果训练自己的英文读写能力到达可以流畅阅读的程度,对于很多感兴趣领域的好书也不必等待过久的时间。
娜塔莉在书中说这本书的出版时间点非常幸运,正好赶上了美国的大趋势—美国人开始有了表达自己的强烈需求。在写作这件事上,众生平等,不论男女,不论肤色,都可以拿起笔写下文字来表达自己。虽然并不是人人都想写出最伟大的小说,但是人人都有想把自己的故事讲给别人听的愿望。而随着我们国家的经济和社会发展,我们也迎来了这种渴望表达自己的大趋势。尤其是被微信微博简书等一个又一个平台工具所带动的全民自媒体时代的到来,我们甚至可以这样说:写作,成为了一种新的宗教信仰。
即使只是我们普通人,我们也想在这碌碌一生中,对我们的所思所想,所感所悟,所见所闻做下记录,通过持续不断的反思和记录,使得我们互相区别,使得我们获得精神上的觉醒。写作活动也是一种与自我的沟通交流,可以让更多的人知道如何去了解自己,在这个过程中“认识你自己”,你会发现可以外显的喜怒哀乐,只是自我冰山的一角,更大更深层的自我,还藏在水面之下,等着你去认识,去触碰。
书中提到了很多贴近生活的小技巧,比如当不知道如何写的.时候,就从身边看到的第一件事物开始写,从这一刻开始写起,不管此刻你脑中有什么思绪,写出来。这些各式各样无伤大雅的小伎俩,只是为了督促写作者养成写的习惯。只有不断地写,才能不断地挖掘出自己的潜力。通过观察、觉察,沟通我们同周遭万物的关联,聆听空气、椅子和门,并且穿过那扇门,倾听季节的声音。
在娜塔莉看来,时时处处皆可写作,而她本人也正是如此实践的。即使在最开始的几年,常常会觉得自己刚刚写下的东西全是一堆堆垃圾,但这样的心理感受也完全没有阻碍她继续前行。怀疑是一种折磨,承认你写的东西,信任自己,接纳自己,在这世界的中央,踏出积极的一步,在一团混乱的中心,采取明确的行动,只管写写写。在限定的时间内,不停地写,不要删除,别担心错字标点符号和语法,放松控制,别思考,直捣要害,通过这样的规则进入到初始意念当中,呈现心灵对某件事物的最初反应。
写作是练习,不断的练习。它不是一个线性的过程,没有固定的套路,人人都可以走出自己的一条路。写作本身就是一条道路,在这条道路上我们得以和自己相逢、相知、相守。从我们自身的生活工作中就获取足够的素材,如果再加上不断汲取的新知识和观念,就可以看见更加广阔的天地。和其它的练习一样,我们必须提高练习的频率,越是经常练习,我们表现得就可能越好。灵感和欲望绝对不会自动来报到的,所以我们不能等待灵感来时才开始练习写作。经由不断的练习,我们一定能感受到自己的进步。
在练习写作这条路上,会有无数种风景,不论好坏,我们完全可能在写这一篇时感觉文思泉涌,似乎自己是无所不能的神,然而到了写下一篇时,却仿佛文思枯竭,一个字也写不出来。我们常常要应对这样那样的突发状况,因此为了保证有更多的话题可写,平时的刻意搜集和积累就是必不可少的步骤。更多的阅读别人的作品也是一种很好的学习方法,我们老是担心不经意就在模仿别人的文风,但是人和人之间一定会有某些共性,就像娜塔莉说的,别人的作品中,哪一部分合乎你的本性,那一部分就会变成你。所以,放下这些担心和忧虑,勇敢地去表达自己吧。
只要你想写作,不论如何,你终究有办法可写。如果你也起心动念,不要犹豫,就是现在,开始写作吧。
写出我心读后感篇三
暑假里,我读了一本奇幻阿姨——李岫青写的《奇妙的暑假》这本书,看着看着,我仿佛进入了这本书里。
这本书主要讲了主人公李奔奔的故事,他放了暑假,到了乡下看山的爷爷家里,爷爷养了一条狗,名叫大黄,李奔奔很快就和他成了好朋友。
后来,李奔奔又遇到生活在云朵里的精灵——瓦笛,笛是一个爱护动物、保护环境的精灵,瓦笛不想让李奔奔的爷爷打猎。
李奔奔的爷爷有一片果园,住在另一头的大民、东子、磊磊、小三经常来偷他的苹果,后来,李奔奔和他们成了十分要好的朋友,最后,他们一起想出了解救动物的方法。
读了这本书,我明白了一定要爱护大自然,让我们一起去享受美妙的大自然吧!
写出我心读后感篇四
在我开始尝试写作的这段日子里,作为一个初涉写作之河的初学者,对写作有种种困惑,最大的困惑便是“如何做才能让自己在写作路上走得越来越远,如何写才能让自己得到更大的进步?”
于是对谈写作之类的书籍充满了兴趣,这么多年的阅读经验告诉我:当出现困惑时,就去读书吧,它会引导你思考,会让你想要的答案从繁杂的思绪中一点点剥离出来。
01。
“普通人如何通过写作来表达自己?”的封面语在我看到这本书的时候就如磁石般吸引着我,翻开扉页,有这样一句话,“现在就开始吧,开始写,写到骨头里”瞬间给我注入了一股力量,让我内心生出一股喜悦,仿佛看到了写作这条路上一点微弱的曙光。
《写出我心》这本书的作者是美国诗人、画家、作家、书写教练娜塔莎·戈德堡的经典著作,出版后,立刻成为北美教授写作及写作治疗的人必读,必引述的经典。
这本书的主旨便是,“写作跟修行一样,都要学会信任自己的心,以专注、创意和开放的态度,回到当下,洞察生活的细节,正视内心真实的模样。”
有评论说,“这本书谈论的不只是写作,更是生活哲学,生命智慧。通过写作给生活赋予光芒、色彩和故事,使我们再次审视这趟凡尘之旅,为平凡的生活心醉神迷。”
在阅读这本书的过程中,假如因为各种琐事打断了我的阅读,我便会心生烦躁,我多想一口气把它读完,对,它就是有这样的魔力。
我仿佛是在聆听一位关于写作的精神导师的教导,她平和睿智,幽默风趣,一些甚至比较枯燥的理论经她一叙述,都变得浅显易懂,甚至让人捧腹大笑。
用心阅读和聆听的过程中,心中的困惑一次次豁然开朗,它坚定了我写下去的信念,给了我不管写得多差都要不停写下去的力量。
02。
在不断练习的过程中,一定要用心倾听自己的声音,并要坚信它是最美好的,最独一无二的旋律。
这是这本书给我的写作打开了心结的地方。
凡此种种,在我开始写作的一段时间里,像恶魔一样深深攫住我的灵魂,它嘲笑着我,阻挠着我,有无数次我看到自己的文字便深感厌恶,不知道该如何继续完成一篇自己本来雄赳赳气昂昂地想去写的文章。
可是,娜塔莎的想法让我开始试着勇往直前。
她说,“要是你每一回坐下,都期待着要写出伟大作品的话,写作带给你的,永远只有大大的失望。此外,那份期待也会让你迟迟无法动笔。要学会信赖自己的心灵和身体,并培养耐性和不具侵略性的态度。艺术的世界何其辽阔,一首诗或一篇短篇小说根本无关紧要,重要的是写作的过程和人生。”
我越来越体会到,学会信任自己的声音所拥有的力量,让自己的声音自由地倾注于笔端,让自己的思想在写作里自由放飞,不要束缚它,不要嘲笑它,不要轻视它,那是你自己的。
世界上没有两条相同的河流。同样,我走过的路,我有过的情感,我对世界的认知都是独一无二的,哪怕我和别人嗅过同样的花香,看过同一片树叶,听过同一首音乐,我的感觉也不会和别人一样,我的感受也是这世界上再也没有谁会拥有的珍宝。
珍惜这份独特,信任自己的感觉,倾听自己内心最真切的声音,把它写出来,“用如同禽兽在痛苦哀嚎般的笨拙粗糙文笔开始写,你自会找到你的智慧,言语和声音。”
03。
如果能做到相信自己,接下来便会有太多的题材可写,而每一个写作者都需要做的是坚持不断地练习,笔耕不辍。它是在写作路上越走越远的指路明灯。
这是这本书又一个给我的写作打开了心结的地方。
书中说,“只管写,写,写。在这世界的中央,踏出积极的一步;在一团混乱的中心,采取明确的行动。只管写,持肯定的心态写下去,时时保持觉察。只管写、写、写。”
我想每一个写作者,特别像我这样刚刚踏入写作这一宏大领域的小白级别的写作者,可能会有无数个瞬间产生过干扰继续写下去的念头,比如,“我的时间真的不够用”,“这样写下去的意义在哪里”,“我辛辛苦苦写出来的文字根本得不到大家的认可,人家甚至连瞥上一眼都不愿意”······类似的想法会无数次阻挠着写作路上前行的步伐。
但是,娜塔莎还告诉我们,“如果想写出好作品,就必须做三件事:多多阅读、仔细深刻地倾听,以及多多地写。只管听、读和写便是。慢慢地,你会逐渐接近你需要说的东西,并且用你的声音把它说出来。”
日本的俳句大师芭蕉曾说过,“欲知一树,走向彼树”。要想写出好作品,不停地练习至关紧要。
书中说,“写作就像是一个不断堆肥的过程,我们必须持续堆肥,一旦你的写作从这这堆垃圾和堆肥里开花结果,花朵便会持续稳定地绽放。”
堆肥便是一个持续输入、不断练习的过程,是多多阅读、仔细深刻地倾听,以及多多地写的漫漫长途,它需要你耐心地、不厌其烦地写出一篇又一篇的文章,哪怕这些文章入不了任何人的法眼,也一定不要放弃,如果就此放弃,便永远写不出更好的作品,永远超越不了内心里那个自己无法认同的自我!
就如作者所说,“每一本问世的书背后,说不定有成千上万本无法出版的书。”
就如作者在文中多次提到的她的精神导师片桐老师说的,“要是有人把你打倒了,你得站起来。要是他们再一次打倒了你,你要再站起来。不管你被人打倒多少次,都得再站起来。”
写作亦是如此。
所以,假如真的爱上了写作,那就倾心聆听自己内心最深处的声音,并信任它,释放它,让它在自己的文字里放声高歌,跳起最狂野的舞蹈,然后就写吧,写吧,持续不断地写吧,写到自己的骨头里,写到海枯石烂,写到天荒地老!
片桐老师说,“我们都是佛,我看得出你是佛,但你并不相信我,等你看到自己是佛,就会醒觉了。”
相信自己有一个很美好的内在,并努力通过文字让心底的美好散发出宁静而平和的光芒,忘却自我,让写作来完成写作。把自己抽离出来,便会看到一个更加真实的自我,更加澄澈的心灵。
写出我心读后感篇五
用差不多一周的时间将这本书看完,其实还得感谢昨天提前到高铁站,在高铁站读了两个多小时。最初的时候,读这本书的目的就是想要从中得到一点关于写作的技巧或者启发。目的很功利。
书中一开始宣扬的是,大胆写自己的心声,将心中的想法写出来。有时候,自己在写东西的时候,有一种倾诉的感觉,感觉正好有个人在聆听我心中的情绪;但有时候,又觉得是自己在矫情,故意写着一些看似很有道理的大道理,而我内心又觉得愧疚去写这样的道理。
写着写着,有时候一天写两篇,有时候连续几天都有输出,有时候却连几个字都不愿意去写。
写到现在,大概写了20篇左右。有关于自己内心感情脆弱的柔软的.,大多数是关于自己的思考的。仍然记得,开公众号写文章的主要目的就是通过写来与自己对话,主动感受自己内心,从而寻找到自我。高兴的是,我现在对于自己的想法越来越接纳,不管在世俗看来是好是坏;对于自己的未来,也能够看得清楚自己想要的是什么,这也驱使我去做出以前很难做的决定。
回到《写出我心》这本书,读到后期,发现作者在书开头的基础上更有侵略性了:主动去写自己内心最想说的话,逼迫自己突破舒适区。我有点羡慕她那些学生有这么一个教写作的老师了。有时候,人不太容易看到自己身上的发光点,自然也没有意识去逼迫自己在发光点上努力一把。这时候,如果有个人在外部伸手推了一把,帮助你在发光点上更加发光发亮,那么,这个人就叫贵人。作者的精神导师就是书中经常提到的片桐老师。
假如说,你生活、工作中遇到了一个愿意推你向前的人,那么你得更加努力,才能不辜负这一助力。
《写出我心》看完了,我最初的目的也达到了:我确实敢于写出自己内心的想法(目前性这一块还未写过),此外,还得到了一些关于生活和工作的启发。
写出我心读后感篇六
今天看了《写出我心》这本书,算是某种程度的舒缓压力。早就听说过这本书,前段时间买过来之后详细地看了前面几章,后面基本也就翻了个大概。对于书中的一些观点很是认同,好像自己在某个时间就感悟到的,只是没有写出来或者没有作者这么流畅的表达出来罢了。我想,这又是记录的一个意义吧,也许你的一些文字会在某一个时间与某一个人的文字一字不差的重复,这也是一件比较奇妙的事情。
我不知道别人是怎么读书的,也许随着年龄的.增长以及精力关注的不同,读过的书真正能够为自己所用的并不多,也许在当时读的时候会给自己一些认同感,但如若不自己写写,很多东西也就一闪而过了。
所以,如果是自己很认同的东西,不妨自己写一遍,不要觉得别人讲的东西你都懂,但真正让你自己写出一二却未必可行。《写出我心》这本书是一名美国作家写的,出版于1986年。应该说这本书读起来还是很轻松,这也是美国作者写作的风格,比较随意和口语化。
作为读书笔记,我试着写一些让我感触的东西如下:
胸中感知何处安?秋色月明何时来?蓝莓颗颗知何味?车马行行何人盼?何人恋恋有佳人?何人所思何人看?写作造就了你胸中之自信,让你的精神觉醒。读后感・这一段话非常有韵律,也道出了很多日常常态。写作的过程中,当你能够感受到一种操纵文字的感觉,你仿佛有一种心流的东西在你的身上流淌。这种心流来自于你表达的顺畅,以及沉浸其中的专注。
作者说,当她向佛学大师请教学佛的疑惑时,大师跟她说:?“你为什么来学打坐?为什么不用写作来修行?只要你钻研写作够深入透彻,便可随心所欲。”
用写作来修行,帮助自己洞察生活,使自己心神清澄,这是我在这本书中看到的,无论我看作者还说到当她跟一个做生意的朋友讲有关写作的事情,她的朋友惊讶的说:怎么搞的,娜塔莉,你是在谈生意嘛,做生意也是这样,没有什么不同。书中提到写作的一些方法,亦可转而应该在跑步、绘画,或任何你所喜爱并决心在生活中从事的事物上。
练习写作意味着最终你得全面探讨自己的生命。
写出我心读后感篇七
在老师的推荐下捧起了夏目漱石的《心》开始品读。在看完了中文翻译的版本后竟疯狂的想看看日文原著。最终,在网上找到了日文的版本。在两个版本对照着的阅读下,我完成了对这篇巨著的阅读,虽然仍然有很多不懂的地方,但还是写下了自己对于它的一点感悟。总体来说,虽然我并没有看过太多的日语著作,但是对于日作,我并不喜欢。太多的无病呻吟,太可怕的委婉措辞,而对于日本文化的不了解,让我无法理解作者著作的目的与意义。反而让我感觉这平平淡淡的叙事里面到底表达了什么样的真理。
小说的主人公是“我”以及被成为“先生”的另一个角色。从一开始作者便把“我”与“先生”紧密的联系在一起了,大学生的“我”对于“先生”独到的思想,独到的行为方式不仅赞赏且佩服,并常常到“先生家”与其产生思想上的碰撞,而在这一过程中“我”经历了父亲的死,“先生”的自杀,并了解了“先生”的过去。“先生”在被自己的叔叔骗走了父母的遗产之后对人产生了强烈的不信任,并远走他乡独自在东京生活。在这期间喜欢上了房东的女儿,但却因过去的阴影,()让“先生”不敢肯定自己对她的喜爱。而当出现了同样喜欢小姐的“k先生”后“先生”感觉到了危机,他抓住了“k先生”的弱点抢先向房东提亲了,虽然最后他与小姐结为夫妇,但“k先生”却自杀了。从此“先生”把自己封闭在狭窄的空间里,并且不怎么与人交流。他活在寂寞与孤独中,对于“k先生”的死他很自责,最后他也选择了以自杀来结束自己的生命。这是一部非常完美的心理小说,在这里我看到了人性的丑陋与世故,在巨大利益的面前所有的亲情、友情、爱情都有可能化为乌有,而更可怕的是你却不知道这样的人什么时候会从好人变成坏人。小说向我们展示的是一种压抑苦涩、厌世悲观等灰色基调的画卷。
小说一开始“先生”便常常与“我”谈论到人性的问题。“我”虽然觉得“先生”有满脑的伟大的思想,但他却不想把这些公诸于世,并且常会在不经意间说出一些让“我”觉得无法理解的结论,我认为这是与先生的过往有关的。“先生”曾经说过“我被人欺骗过,而且是骨肉至亲欺骗的。我决不会忘记。他们在我父亲面前装作好人,父亲刚闭眼就变成了不可饶恕的没有良心的坏蛋。他们家给我的屈辱与损害,我从孩子时起一直背负到今天,大概要背负到死吧。这时我至死也不会忘记的。但是我又不能去报仇,说起来,我现在要做的是超出个人的仇恨。我不仅憎恶他们,而且憎恶一切他们所代表的人,这样的人太多了。”人性本善,但是金钱却经常蒙蔽我们的双眼,就像先生这样被自己的骨肉至亲欺骗也是常有的。人都是虚伪的动物,在社会这个大熔炉里每个人都把自己伪装起来了,在利益面前每个人都想伸出自己的魔爪,于是在美丽的微笑背后或许隐藏着一个天大的阴谋,但是在这糖衣炮弹下你却无法分辨这到底是真是假,就像“先生”所说你永远不知道他们会在什么时候从好人变成坏人。而在经历了巨大变故之后人往往会变得沉默和不信任,就像“先生”那样。每看到一个笑脸都要怀疑这背后的真实性,让自己宁愿把自己封闭在一个狭窄的空间里也不愿意与人过多的接触,并且再也没有办法真诚的接受所谓的关心与爱护,或者就必须在即将失去的时候才会幡然醒悟,更有可能会做出另自己终身遗憾的事情。人或许都是脆弱的,我们都太容易受伤,我们都希望得到别人的.关怀,但有的时候当这奢求已久的关怀到来时你已经失去了接受它的能力了。
小说中“k先生”和“先生”最后是以自杀收场。他们同时爱上了房东的女儿,但却是“先生”使诈先行一步向房东提亲了。得知真相的“k先生”接受不了这样的事实于是选择了自杀来结束自己的生命。从此“先生”活在了永远的自责里,虽然他成功迎娶了小姐,但他却永远觉得自己是卑鄙的、可恶的。当初是的他是如此的憎恨欺骗,是欺骗让他一无所有并且必须得远走他乡,但现在的自己却用同样的方式去对待自己的朋友,这让他对人、对社会产生了厌恶,他把自己封闭了,他的性情大变,他的内心除了自责就是孤独。他每个月去给“k先生”扫墓,但这却仍然无法让他摆脱心里的阴影,并且这些事情又都是无法跟妻子启齿的,最后“先生”也自杀了。这是深受明治精神影响的知识分子的悲哀。
小说发表在1914年,作者以强烈的批判的笔触直指专制时代知识分子中利己主义者可恶、可悲、可叹的孤独内心世界。作者在书中巧妙的安排了五个死亡事件,沉重的死亡背后都暗示着些什么。明治天皇的死暗示着明治社会的结束,乃木大将的死暗示着武士道军国主义思想对后世的影响,父亲的死暗示着一部分国民崇尚天皇,把自己与天皇政体一体化的愚忠,先生的死暗示着深受明治精神影响的知识分子的悲哀。而“我”是书中唯一一个代表着日本的未来和希望的人物,“我”是一个年轻、不谙世事、正直求知的人。在与“先生”的思想碰撞中,我会坚持自己的看法,而在对于“先生”思想不理解的时候“我”会一步步地向先生求证直至得到答案为止。虽然“我”代表着先进的思想,但是“我”也有苦恼的时候,贵为大学生却只能空有一身的学识,毕业之后却也只是为自己的工作而发愁,大学时代的激进,大学时代所有的思想大多也只能成为泡影了。毕竟在前途迷茫的时候活下去才是至关重要。
反复的阅读才明白为什么本书会取名为“心”被欺骗之后的苦闷和无所适从,而欺骗别人之后的自责和孤独,还有那看不见的未来,都在心里形成了强大的冲击。“先生”在遗书中讲述到自己的孤独与绝望:“我是孤寂的,我常常感到好像跟任何方面的联系都被切断了,在这世界上只有我一个人住着似的。”作者在此也写出了人性深处的原始悲怆,令人沉思和震撼。
2012年2月3日。
写出我心读后感篇八
我不是一个胸有大志的人,我逐渐清醒的看到了自己。或许曾经拥有着豪情但是那不是野心,因为拥有野心的人是不会甘于现状的,是一定要改变自己一定要实现突破的,显然我慵懒的给自己找了太多的借口。
在湖北十堰的日子里,无所事事就和网络相伴,虽然并不孤独却没有丝毫建设性的东西能激发出自己的潜能。或许到了我这个岁数,岁月的沉淀让我慢慢的失去了冲劲,懒散惯了的我更是愿意在这种闲适中完成对生活的.享受。或许这没有什么错误,只是我感觉到我在渐次枯萎。
很多文字的东西写出来就有很多矫揉造作的东西在里面表演,那不是真实的我。人只有真正的看到自己才能够提高自己吧。到了青春暮年,我还没有找到自己的应该走的路。悲哀吗?说不上,如果再来一次的话,估计我还是这样浑浑噩噩的度过每一天。还是在追问中度过每天。
过去了的东西只是我的一个参照而不能成为我的躲不过去的硬伤。是应该清醒的梳理一下三十年来的人生路了,应该不避讳任的去回顾去整理。

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