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发现自己的优势和劣势，为进一步提升做准备。怎样写一个简洁而有力的题词？通过总结，我们可以发现并改正一些不良习惯或错误思维方式。
色彩明度说课稿篇一
王老师执教的《色彩》一课谈谈自己的些许拙见。
《色彩》是闻一多先生在国共内战期间所写，是一篇教师自选的课外现代诗。全诗辑录如下：
色彩。
闻一多。
生命是张没有价值的白纸，
自从绿给了我发展，
红给了我热情，
黄教我以忠义，
蓝教我以高洁，
粉红赐我以希望，
灰白赠我以悲哀，
再完成这帧彩图，
黑还要加我以死。
从此以后，我便溺爱于我的生命，
因为我爱他的色彩。
这首诗歌是作者在彻底领悟了生命的内涵后发自内心的真情实感。苍白的生命、单调的生命不是完整的生命，只有将正义与勇敢，热烈与忠诚，博大与希望集于一身的生命，才是最有价值、最有意义的生命。诗人所写的诗歌，即为生命的过程，并且这个过程正是通过各种色彩的直观显示而使读者将原本比较深奥的哲理浅显地展示出来，生命就是如此地丰富多彩！全诗的主题即：热爱生活，重视生命价值。
“语文老师首先是读者”，这是一篇课外的诗歌，所以王莹老师的教学设计完全必须根据她自身的阅读体验，而诗歌教学更是许多语文老师十分头痛的，纵观王莹老师的整堂课却是在行云流水、亲切自然中很好地让学生融入到了诗歌的意境中，触摸到了作者的内心深处。
营造氛围，巧设情境。
诗歌作为一种特殊的文学形式，它的感情炽烈，形象鲜明，想象丰富，意境深远。在语言上凝练，具有音乐的美感。诗歌是语言的艺术，欣赏诗歌，我觉得最好的方法就是朗读吟诵。但许多诗歌教学课上，学生不喜欢读诗，一个很大的原因是老师的课堂氛围没有很好地营造，在教学情境的创设上有欠缺，或者就是将诗歌教学课上成了思想品德课，完全没有了语文的味道。
王莹老师的课堂引入部分是十分合理、到位的。
（投影出示：“色彩”两字）。
师：同学们，看到这两个字，你想到了什么？
生1：五彩斑斓。
生2：美丽的颜色。
（学生争先回答，教师逐个进行点评）。
（投影出示：“生命”两字）。
师：同学们，你看到“生命”两个字，你又想到了什么？
生1：春天。
生2：朝阳给人的感觉。
生3：绿草地。
（学生回答，教师点评）。
随后，教师自然引入闻一多的《色彩》一诗。
（在悠扬舒缓的的小提琴声中，教师声情并茂地背诵起了《生命》。学生们认真地聆听，听课老师和学生共同沉浸在诗人为我们创设的美好意境之中）。
整个导入的设计是十分成功的，在让学生由感性地谈“色彩”和“生命”给人的感觉，再回到课文所教篇目《生命》体现了系列性，给学生以梯度感。教师伴随音乐的深情背诵，更是一下子就拉近了学生与老师、学生与诗人的距离，使学生仿佛看到了生命那绚丽的色彩，更看到了与命运抗争中不屈的诗人形象。
欣赏诗歌，最好的方法就是朗读吟诵。而后，王老师首先出示图像搭配诗句让学生自由读，在请学生个别读，全班齐读，谈怎样读的方式很好地引领着学生们循序渐进、一步步进入到了诗歌的意境中。初中学生对现代诗歌的理解能力有限，如果没有教师的正确引导是很难进入到诗歌情境中的，教师这种“由表层文句朗读上升到对诗歌意蕴理解”的学习过程，无疑对这堂课的学习乃至学生今后的诗歌学习都起到了一个很好地导向作用。当学生一个个站起身饱含情感地朗诵这首诗歌的时候，我们都知道这堂课离成功又接近了一步。而这一切无不是和老师的营造氛围，巧设情境分不开的。教师以自己的深入体验，一步步引领学生走进了文本，在掌握朗诵诗歌方法的基础上，用心灵去感悟诗歌，效果显著。
语文课堂上，教师不但要有敏捷、快速地捕捉教学过程中各种信息的能力，而且要能够灵活果断的采取恰当有效的策略和措施，推进教学发展的进程。只有这样，才能在课堂教学的预设和生成之间搭设一座平台，使二者和谐统一，构建灵动的语文课堂。
这节课上王莹老师无疑又是给我们做出了一次正确的示范。在这节课行将结束时，有一位学生提出一个问题——“这首诗歌中的‘给、教、赐、赠、加’几个字为什么这样排列，能否调换顺序？”这个问题显然是教师预设之外的一个问题，能发现这个问题的学生也可以说对这首诗确实是进行了逐字逐句的阅读，问题一经提出王老师并没有因没有事前设计而慌乱，而是十分从容地让学生先由开始部分的两个“给”对比“教、赐”，从获得的难易程度来解释，很快地学生有了一定的理解，再让学生从生命特征的角度予以分析，谈自己的看法，步步为营，问题迎刃而解。同时，在这个意外问题的解决过程中，王老师让学生从这几个字谈对诗歌情感的理解，通过教师的机智教学，巧解疑难，一箭双雕，起到了事半功倍的效果。
教学中，王莹老师表现出了高度的教学机智，既调动了学生动脑筋的积极性，又保证了教学过程的正常进行。我想，语文老师们的“画龙点睛”之笔，正是来自于他们深厚的语文教学功底，与他们平时课堂的日积月累密不可分。
纵观这堂课，悬念迭生，高潮不断。由于教师的巧设情境、深情并茂的朗诵，让学生、听课老师融入到了诗歌的意境之中；在课堂上，教师更是以她熟练地课堂驾驭能力，机智教学，巧解疑难，让学生通过对诗歌字词句的斟酌，学到了知识、理解了诗人的情感，并且掌握了学习现代诗歌的基本技能和方法。当然，这堂课也有一些缺陷，比如在时间的把握上，对于问题的设计能否更为完美，但瑕不掩瑜，我认为这堂现代诗歌教学课无疑是成功的。教师关注文本，关注学生，以情动人、以悟代讲，真正地让学生在短短的40分钟时间里实现了教师的教学目标。
诗歌在我国有上千年的历史。这堂课上，学生在老师的引领下，走入到了诗歌的意境深处，度过了美好的一堂课。在这样一堂散发着浓浓语文气息的课堂上，我们可喜地看到，王莹教师和学生共同分享到了学习诗歌的那份美好和快乐！
色彩明度说课稿篇二
我说课的内容是人民美术出版社小学美术五年级下册第3课。本课属于造型·表现学习领域。本课要求学生了解色彩变化的规律，探究培养学生对色彩三属性的判断、感受、应用能力，提高学生的审美素养。循序渐进地将色彩知识传授给学生，引导学生获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。
小学高年级阶段的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信心。
根据本课的主要内容以及基本学情，我确定了如下三维目标：
知识与技能：引导学生学习色彩纯度的知识，尝试用不同纯度的色彩完成一幅美术作品。
过程与方法：通过自主探究，尝试在色彩中调入灰或其他色彩，改变色彩的纯度，创作一幅作品。
情感态度与价值观：深入了解色彩变化规律，培养对色彩三属性的判断、感受、应用能力，在学习中提高审美素养。
基于我的教学目标，我设置了如下重难点：
重点：了解改变色彩纯度的方法。
难点：学会分析高纯度与低纯度的色彩。
一堂好课的呈现与有效的教学方法息息相关，由此我采取了以下教法和学法：
教法：讲授法、提问法、情境法。
学法：直观感受法、实践练习法等。
为了更好的达成本课的教学目标，突出教学重点解决教学难点，我特意做了如下准备：多媒体、范图等。
从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动形象直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下：
（一）导入新课。
精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键一步，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。
为此我将播放一段不同旋律的音乐，引导学生聆听，让同学们说出自己的感受，并为老师手中具体纯度变化的色卡找一找朋友，为作品配上合适的音乐，学生感受不同的纯度带给我们不同的感受。由此便引出我今天的课题——《色彩的纯度》。
（二）欣赏作品，感受魅力。
在本环节为了培养学生自主学习和探索的能力，我设置活动来引导学生进行新课的学习。首先，我将组织学生回顾三原色、三间色的知识，并引导学生根据色彩规律，形成色相环。并提问在色相环中，颜色纯度最高的他们是什么颜色？我的学生可能会回答像红、黄、蓝这样鲜艳、单纯的色彩被称为纯度高的色彩。在学生对色彩规律有一个初步的感知时，继续展示两幅色彩图片，引导学生赏析，并引导学生观察，提问它们有什么相同和不同的地方？通过初步的欣赏与观察，使学生自主的感知色彩。了解第一组与第二组色彩色相相同，但是第二组没有第一组色彩鲜艳。从而激发他们深入了解色彩变化的兴趣。
而后，我将采用小组讨论的形式，引导学生合作探究为什么会产生这样的变化？被称为什么？小组讨论交流并思考问题，前后四人为一小组进行讨论，鼓励他们相互交流，大胆发言。我将依据学生的回答做最后总结概括其含义是：这种变化在美术中叫作色彩的纯度变化，色彩的纯度是指色彩的鲜艳程度。
（三）交流探索，深入了解。
为了使学生更好的运用色彩变化的规律，探究其方法，我将组织学生小组试验，探索怎样使一种颜色发生纯度变化？让学生用发现的眼睛去探究，发现其规律为纯色+灰色=降低纯度、纯度+补色=降低纯度，加入其他颜色种类越多，纯度越低。从而培养了学生独立学习，合作学习的能力。并且在这一环节我采用生动有趣的教学手段，寓知识于趣味之中，增强学生对色彩的感受能力与想象能力。
为了进一步加强学生的感知能力，我将继续展示“星月夜”作品，引导学生赏析，并提问画面的纯度和画家表达的情感是怎样的？纯度的变化在画面中起到哪些作用？我将并引导学生探究出画面中的主要色彩是蓝色和黄色，纯度很高，表现了画家的激情。同时总结出纯度的变化能使画面表现的美感、情感更丰富多样，纯度低的色彩可以缓和整幅画面的色彩对比，更好的衬托主体，激发他们学习的兴趣。
（四）示范操作，体验乐趣。
美术课程同样具有实践性，所以最后，我会演示用自由的线条在画面上分割出几个大小不同的空间，并选用高纯度和低纯度的色彩，简洁的画出一个主题形象让学生仔细观察，通过直观的方式让学生掌握。高纯度色彩表现技法：直接选用纯色进行涂色;低纯度表现技法：选择一个色彩为画面主色调，在色彩中加入灰色或另一种色彩，调和出多种不同纯度的色彩再进行涂色，使画面呈现纯度变化。为学生独立创作解决技法上的难点。
（五）展示评价，分享成功。
教育家弗赖登塔说过：“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。为此，结合学生的实际水平、课堂练习时间，和教学重难点，我设计了这样的练习：用色彩纯度的变化画一幅画，选取自己喜欢的题材、款式不限。采用开展交流会的方式，小组推选并从纯色运用效果等方面进行自评、互评教师点评。
（六）小结作业，拓展思维。
1。在课程即将结束时，以回顾式的方式引导学生对本节课的重点加以回顾，对本节课的知识含义、特点、方法。进行归纳和梳理，让学生对本节课的知识有一个更加系统全面的认识。
2。最后，结合学生从探究中获得的情感体验和程度，我给学生布置了这样的课外作业：制作好的作品贴在教师展示区内，对比效果，进行赏析。
色彩明度说课稿篇三
各位老师：
大家好！今天我说课的内容是：《色彩的感染力》。
下面，我从七个方面来说说我的教学设计。
这一节课是七年级上册第一单元《美术的主要表现手段》的第二课。属于欣赏、评述课。这一课是在第一课“造型的表现力”的学习基础上，通过对不同风格作品的欣赏、评述让学生对色彩的表现形式有一定的认识，学习掌握装饰色彩、写实色彩和表现色彩三种不同的色彩表现形式，体会作品给人的视觉感受和心理感受，领会色彩独有的艺术魅力。
七年级学生对色彩有一定的认识，也能够相应地理解色彩在美术作品中发挥的作用，但是对作品中的写实色彩、装饰色彩和表现色彩三种不同的表现形式还没有形成初步的认识。因此，在授课中需要结合大量不同色彩风格的作品引导学生充分进行对比欣赏，体会不同色彩表现形式的特点，把握作品的情感内涵。
根据本课教材我从知识与技能、过程与方法、情感、态度价值观三方面设计教学目标：
1、知识与技能：了解色彩对人产生的心理联想，掌握色彩的三种不同表现形式，加深对色彩在美术作品中感染力的理解。
2、过程与方法：通过对比欣赏、体验探究、小组讨论等学习方式，体验感受不同风格绘画作品中色彩所传达的情感和内在含义。
3、情感、态度价值观：激发对不同风格艺术形式的学习兴趣，提高自主学习能力和探索新知识的能力。
1、重点：写实色彩、装饰色彩、表现色彩的表现形式及其特点。
2、难点：如何从色彩的角度分析鉴赏美术作品。
教师准备教具：课本及多媒体课件。
学生准备：网上资料收集等。
本课教师采用了创设情境、引导启发、提问讲授等教学方法，学生学习方法为对比欣赏、体验探究、小组讨论等。
（一）引导阶段。
在这一阶段中教师创设情景，播放两段视频资料，学生欣赏，交流感受。说一说乐曲中体现出的艺术感染力可以用什么样的色彩进行表现。
（二）发展阶段。
这个阶段由三个小环节组成。
1、（请学生尝试用一些词汇来描述红、橙、黄、绿、蓝、紫）引导学生回顾色彩带给人的心理影响，为后面分析作品做好铺垫。
2、出示三幅作品，这三幅作品是（《装扮森林》、《松树林》、《灰色的树》）学生观察对比，探究分析这三幅作品的色彩表现特点。最后师生小结出分别用装饰色彩、写实色彩和表现色彩来表现。师生共同总结：装饰色彩、写实色彩、表现色彩的概念。
装扮森林。
松树林。
灰色的树。
3、欣赏实践。
让学生带着问题去欣赏、讨论、交流，最后每组选出代表总结发言。
讨论问题是：
（1）、作品描绘了怎样的场景？
（2）、画面的主色调是什么？主要运用了哪种色彩表现形式？
（3）、你感受到了作品中蕴涵了什么样的思想情感？
老师小结。
以上为新授发展阶段，接下来就要对新授知识进行总结。
（三）、课堂小结。
学生交流本节课的学习收获，对知识点进行梳理，培养学生自主进行归纳总结的能力和自我评价的能力。
（四）、课后拓展。
最后一个环节为课后拓展，引导学生把课上学习的知识运用到生活中去，达到联系生活、学以致用的目的。
本课的板书我是这样设计的：
1、写实色彩。
2、装饰色彩。
3、表现色彩。
我的说课完毕，谢谢！
色彩明度说课稿篇四
本课是艺术八年级上册第六单元的内容，是以美术分科切入的综合性艺术课中的一节课。主要是为了培养学生的艺术通感。
教学内容力求适合学生的能力，使学生的主体作用能够得到充分的发挥，在尊重学生的个性的同时培养学生的主动学习的习惯以及举一反三的能力及习惯。
重点：对色彩的感受。
难点：感受色彩，并进行联想。
通过识别、感受不同的色彩，获得对色彩的不同感受，如冷暖、味觉、联想等，并积极而主动地感受色彩，调动学生的情感。
设置情境——提供资料——学生探究——总结结论。
1.设置情境：听音效，谈感受——冷暖，引出“感受”
2.提供资料。
（一）学生探究：冷暖（速度较快的同学自行理解色彩带来的轻重、涨与缩、华丽与朴素等感受）。
（二）互动探究：味觉、软硬。
（三）色彩的联想：具象联想与抽象联想。
3.知识巩固与评价（计算机操作）。
4.拓展与留言。
学生的自学能力比较差，因此给他们一个网站让他们自学是不现实的，所以给学生一些半成品，在此基础上学习可能效果好一点，也是比较适合学生实际的。对与知识积累较丰富，学习能力又比较强同学，交互式站又为他们提供了广阔的空间。
色彩明度说课稿篇五
普通高中课程标准试验教科书《美术》（湖南美术出版社）。
高中美术绘画。
(第二单元绘画中的色彩)第二课奏响色彩的旋律。
音乐是听觉的艺术，美术是视觉的艺术，色彩和音乐有着许多相似之处，它可以超越对物象的描述，直接诉诸情感，实现其艺术使命。教材主要讲了色彩的三种对比关系，教学重点落在学生能够理解色彩与调和相互依存的关系，掌握一定的色彩调和方法。学会用美术的方法解决学习和生活中的色彩搭配问题。
1、认知目标：初步了解色彩的色相对比、明度对比和纯度对比，能够掌握色相对比中邻近色、类似色、对比色及互补色的色彩调和规律。2、技能目标：对比与调和之间相互依存的规律。3、情感目标：能够运用已知的色彩知识分析、评价美术作品，增强研究色彩的视觉规律的学习观念，提高发现各种色彩美的能力。
本节课的学习活动始终围绕对不同色彩的对比与调和方式及手段进行尝试性练习来展开，教师主要采用欣赏、讲述、讨论、比较、合作、尝试体验等方法，帮助学生在色彩的练习实践中建立研究色彩、运用色彩表达绘画语言的意识。
从色彩与音乐的共性中切入教学，也就是从激发学生学习兴趣的角度出发，同时也能让学生产生对绘画中的不同色彩对比现象的探究欲望，明确教学目标。接下来通过对教材中不同绘画作品的色彩对比关系进行欣赏与分析，学生能在审美体验中获得对色相对比、明度对比和纯度对比的初步认知，理解绘画中色彩对比的强与弱是根据作品表现主题与意图来选择或确定的。然后设置“思考与交流”教学环节，让学生能进一步理解色彩对比关系在绘画主题表现中所起的作用，通过不同色相对比方式的运用与分析，认识基本的色彩对比与调和规律。根据学生练习中所产生的问题，顺势引导学生探究色彩的调和方法，在尝试练习中，逐步形成追求色彩和谐美的审美意识，最后呼应课初，使绘画中的色彩升华到生命的色彩，值得学生回味。
能够养成主动观察与分析生活中各种色彩现象关系的学习意识，培养对绘画色彩的探究精神和创造精神，提高学习美术的兴趣。
１、多媒体设备、课件。
２、让学生课前查找有关色彩对比与调和的信息（培养学生收集信息，整理信息的`能力，并为以后的讨论拓宽想象空间）。
３、老师搜集有关描写色彩的诗句和图片，制作网页。
一课时。
幻灯1——课前，播放克莱德曼的钢琴曲《秋日的私语》，让学生伴随着悠扬的乐曲走进教室的同时，引导学生利用各种感官感受音乐的旋律，从色彩与音乐的共性中切入教学（从激发学生学习兴趣的角度出发）。
在适当的时间（学生正陶醉时）暂停音乐，教师引入“音乐家用七个音符的不同音阶，配合旋律与节奏，演奏出或轻柔优美，或欢快热烈，或慷慨激越的乐曲。在绘画中，如果说图像是画家的“语言”，那么色彩则是画家心灵的“乐曲”。（引出下一个环节）。
幻灯2——欣赏一组有着强烈色彩韵味的美术作品（不要配有任何背景音乐），让学生静静地感受画面中音乐的旋律（利用色彩的视觉感受与音乐的听觉感受之间的通感联想），然后将画面定格在康定斯基的《几个圆圈》作品上，讲述康定斯基把色彩比喻为琴键的观点：“艺术家是拨动琴弦的手，只要接触一根根琴弦，就会引起心灵的颤动。”（引出课题）。
幻灯3——（这节课就让我们共同拨动色彩的琴键，共同奏响色彩的旋律），展示课题并板书。
首先提问学生：“色环中主要色彩及三原色是什么？”
顺势展示幻灯4、5——让学生了解色环中主要色彩的色相以及三原色。明确指出三原色为红、黄、蓝等不可由其它颜色调配的基本色，黄色是明度最高；由三原色可以调出绿、橙、紫等三间色，再混合可得红灰、黄灰、蓝灰等复色。原色纯度最高，复色纯度、明度都低。
幻灯6——展示主要以红、黄、蓝等不同色彩的色相共同组成的一幅作品《凝思的女孩》。
提问学生：“画面中主要有哪几种色彩的色相？”引出色彩的对比。（同时也能让学生产生对绘画中的不同色彩对比现象的探究欲望。）。
幻灯7——讲述色彩的对比包括：色相对比、明度对比以及纯度对比。在举例的过程中让学生理解三种对比的含义。
幻灯8——通过多媒体图片展示（赏析与分析），让学生能在审美体验中获得色相对比的初步认知。
幻灯9——赏析分别由邻近色、类似色、对比色、互补色组成的《飞舞的小蜜蜂》图案，理解绘画中色彩对比的强与弱是根据作品表现主题与意图来选择或确定的。
幻灯10——设置“交流与体验”教学环节，这个环节应积极调动学生参与热情，老师只是活动的设计者。
活动程序：把学生分成四组，分别是对比色组、互补色组、邻近色组及类似色组，让他们挥动手中的画笔，沾起丰富的颜料去完成幻灯中的问题：（从屏幕上的作品中提取4-5种主要色彩，按两色一组分别组合，看看是属于哪一种对比方式并画出。）关键是让学生能进一步理解对比色、互补色、邻近色及类似色的色相对比关系在绘画主题表现中所起的作用。（对的组给予奖励，错的组也要给予鼓励。）。
幻灯11至14——通过多媒体图片（包括国画、水彩画）展示（赏析与分析），让学生能在审美体验中获得明度对比的初步认知。如：毕加索的《格尔尼卡》则用明度低长调强烈控拆战争的罪恶。
幻灯15——再次设置“思考与交流”教学环节，（从图中提取9种不同色相的色彩，从明到暗排列哪一个正确？）让学生更好的理解明度对比。
幻灯16——通过多媒体图片展示（赏析与分析），讲解纯度对比。《拾穗者》用低纯度色表现了勤劳朴素而贫穷的劳动者，传递出对人民的同情和歌颂。
顺势阐明色彩的和谐美取决于色彩中对比与调和关系的适度，引出色彩的调和。
幻灯17至20——通过多媒体图片赏析与分析，讲述主要的四种调和（同一调和、面积调和、间隔调和、渐变调和），通过不同色相对比方式的运用与分析，认识基本的色彩对比与调和规律。
播放录像带——最后以对油画拉斐尔的《椅中圣母》的赏析来总概色彩的对比与调和。在尝试欣赏练习中，顺势引导学生逐步形成追求色彩和谐美的审美意识。以对梵高的《向日葵》赏析，来把色彩与生命联系在一起，顺势请学生思考与色彩有关的诗句。
最后由绘画中的色彩升华到生命的色彩，欣赏以克莱德曼的钢琴曲《秋日的私语》为背景音乐制作的闻一多《色彩》诗一首（网页制作）。再次小结，同时希望今天的课能给同学们以后的学习生活带来启示和帮助。
在美术绘画教学模块中，多种美术教学方式和手段的合理运用是很重要的。适当设置并提出一些能引发学生思考和探究兴趣的问题亦不可少。在教学内容的讲解上让学生多观察、多思考、多讨论、多体验，使学生留下深刻的印象，概念的讲解应浅显易懂，而不一定非要上升到理论的高度。帮助学生突破简单化、概念化的欣赏习惯。
要打破仅仅依赖传统的讲授法教学的模式，设计一些有利于学生自主探究的教学新模式，使学生的潜能得到相应的发挥是我在以后的教学中一定要认真思考的。激发学生的想象，激活学生的各种感官，让学生尽可能地在美术学习活动中获得愉快和积极的体验。
色彩明度说课稿篇六
本教材是2102年自新课标出台以来在一次修订，也优于前次教材。造型表现领域方面的知识更有连贯性，可操作性。并且课本后面还附有练习作业。本课是造型表现领域的课程，色彩构成的第三课，《色彩调和》是色彩构成领域里比较难的课程，考验学生的色彩运用的综合水平。
本届七年级学生在造型表现领域的美术素养参差不齐，综合能力比较差，前两节课的学习学生在色彩构成方面有一些了解，并学会在老师的引导下发现分析色彩，加上之前专门上了练习课，对色彩的理解有一定的深度。
过程与方法：通过同色相调和，不同色相调和的学与练，使学生进一步认识色彩构成。
情感与价值：运用所学的色彩构成知识，进一步理解自然界的色彩，分析和鉴别和谐色彩的绘画作品。
说重点：重点在色彩的分析与调和方法的把握。
难点：不同色相的画面或者是自然界调和时倾向色的寻找和调和。
教学难点的突破：主要的方法是对比学习，练习实践中发现问题，看见色彩。
教学方法：让学生在实践中发现自身的问题，改变已有的色彩习惯、欣赏水平。
二、
1,观察书中同色相分析同色相作品的色彩。
2,分析书中不同色相作品的色彩。
3、展示学生作品。
4、对比原图提出问题：诱发学生发现问题。
三、深入知识。
1、对比画家作品发现自己问题。
2、寻找不同色相的倾向色。
3、找到画家色彩调和的技法。
板书：大面积铺好倾向色，小面积穿插对比色。
三、实践阶段学生改画、老师指导。
四、拓展阶段鉴别画分析作品色彩的运用。
五、布置作业画一幅色彩协调的同色相风景画。
1、同色相色彩调和。
2、不同色相调和不同色相调和方法：大面积铺好倾向色，小面积穿插对比色。
3、对比鉴赏。
4、作业。
色彩明度说课稿篇七
诸位领导、老师：
大家好！我今天的说课将从四个方面展开。一说教材、二说教、学法；三说教学程序；四说教学理念。其中，理论根据将贯穿在整个过程中。
我今天说课的内容是九年制义务课程标准实验教材第12册8课，课题为《色彩的明度》。本教学内容以儿童绘画为题材，启发儿童进行欣赏学习，并进行创作。本课选取了部分具有代表性的儿童绘画作品，这些作品是内容美，形式美和色彩美三者有机结合的.优秀作品，由于是同龄人的作品容易激起学生的共鸣，很适合学生欣赏、讨论、评述和学习。
本人对教材的理解是：学生已经进行了四、五年的美术课堂训练，体验了简单的美术创作的乐趣，这个时候安排学生欣赏同龄人的优秀美术作品，对儿童形成正确的审美观有所帮助，也可为儿童今后的绘画创作奠定十分重要的基础。本课课题《色彩的明度》，采用了儿童易于接受的描述性语言，活泼、自然、亲切。
1、学习色彩的明度知识，对“明度”一词有较准确的理解。
2、掌握色彩的明度的变化的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用色的造型的能力和技巧。
3、掌握色彩的明度对比知识，培养审美情操，激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。
1、重点：传授色彩的明度知识，掌握色彩的明度处理方法，提高学生运用色彩的技巧，体验色彩的美感。
2、难点：让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作，并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。
我在本课中，通过教师讲解（理论学习）——分组尝试（色彩感知）——分组评述（理解把握）——创作体验（实践领会）四个活动环节，这样由浅入深，层层推进，从看到说到画，学生很自然就完成了知识在实践中的转化运用。
本节课着重体现学生、教师为双主体在教学活动中互动交流相互促进发展的和谐统一。教师作为一个引路者，只起着带路作用，例如当学生欣赏一幅作品时，教师用提问的方式给学生以方向（提问包含各个方面：你喜欢这幅画吗？这幅画画了什么？这幅画有什么特别的地方？这幅画给你什么感受？）。然后让学生看一看，想一想，谈一谈，甚至可以摸一摸，闻一闻，讨论讨论，再说出自己的看法，同时还安排让学生自己体验不同工具材料作画的不同感觉。总结为一句话就是：困惑时给予启发，阻塞时给予点拨，上台阶时给予铺垫，攀登时给予鼓励。让学生在教师的引导下自觉发现新知，探索新知，参与知识形成，能力形成的全过程。
创设情境，欣赏导入。学生进入教室就开始不附加任何要求的欣赏活动，可以让学生轻松、快速的进入情境教学的课堂。
讲授新知，理解知识。这一过程中，我充分注重学生对新知识的接受能力，边讲解边让学生亲自动手，感受新知识，为下一步的运用奠定良好的基础。同时，学生在感知的过程，尝试到了探索奥秘的快乐，因此，学生都非常兴奋，自然产生浓厚的学习兴趣。
由“扶”到“放”，自主探究环节。叶圣陶先生说：“当教师像是帮助小孩走路。扶他一把，要随时准备放，能放手就放手。”这个环节在欣赏作品的同时，理解色彩的明度变化在绘画中的应用。通过教师的三个引导提问，由简单到复杂，各有侧重，富有层次。整个教程中，教师始终处于客体地位，学生的自主探究被推到了主体地位。教师只在关键处启发，点拨，留给学生充分的时间和空间，让学生领悟到知识的真谛。同时，由扶到放的过程中，始终遵循学生的认识规律：由对画面内容形象的理解到对表现特色的理解，由对表现特色的理解到对自己感受的激发，由表及里，从感官的运动到思维的活动。在此过程中不但让学生掌握欣赏的基本方法，还通过引导分析，让学生明白一个道理：绘画的内容来自于生活，但是可以跟生活不一样（高于生活），每个人都可以大胆的用自己的喜欢的方式表现所看到的和所想到的。这也就很自然的为教学的难点的突破奠定了基础。
全面欣赏，尝试材料环节。要达到学生掌握知识，最终发展能力的目的，学生的思维就必须经过反复多次，循序渐进的实际应用。本课安排了学生两次亲身感受，加深对色彩明度的理解和把握。
个例感受，文化交流。这里将它作为一个例子展示，并且让学生尝试进行介绍，主要是让学生有一个粗浅的视觉体会，并不强求学生的理解与认同。
创作体验，知识深化环节。最后，教师引导学生根据自己的欣赏体会，选择自己喜欢的绘画工具材料，进行创作活动。时间安排虽然很短，但作用只是让学生在欣赏后再进行绘画创作的亲身体验，让课堂不仅仅结束在40分钟内，而是延伸到课堂之外，延伸到学生今后的每一次美术学习中去。
本节课是基于美术新课程标准而设计的。所贯彻的基本理念是：从讲授中明确知识，在欣赏中开启智慧，于评述中形成素养。即让学生在老师的讲授中学到色彩的明度的基本理论，在欣赏同龄儿童美术作品时，体会色彩的明度变化给物象带来的美的感受；于美术创作中亲自感受色彩的明度变化的奥秘；于作品评述中升华对色彩的明度知识的理解。
这个教学理念通过以下方式实现：
1、全参与学习。所有的学生都可以自由表达对某一幅作品的独特的感受并亲自尝试。
2、全变式表达。绘画和语言都是艺术，用语言来表达对绘画作品的感受，同样一幅画，让每一个学生都有若干种不同的表达，这也是尊重学生的个性，尊重学生的认知水平。从说到画，表达方式产生转变，知识的掌握也自然产生深化。
以上是我对《色彩的明度》一课的理解和把握，不足之处，还请诸位领导和老师批评和指正。
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色彩明度说课稿篇八
诸位领导、老师大家好！
我今天的说课将从四个方面展开。一说教材、二说教、学法；三说教学程序；四说教学理念。其中，理论根据将贯穿在整个过程中。
我今天说课的内容是九年制义务课程标准实验教材第12册8课，课题为《色彩的明度》。本教学内容以儿童绘画为题材，启发儿童进行欣赏学习，并进行创作。本课选取了部分具有代表性的儿童绘画作品，这些作品是内容美，形式美和色彩美三者有机结合的优秀作品,由于是同龄人的作品容易激起学生的共鸣，很适合学生欣赏、讨论、评述和学习。
本人对教材的理解是：学生已经进行了四、五年的美术课堂训练，体验了简单的美术创作的乐趣，这个时候安排学生欣赏同龄人的优秀美术作品，对儿童形成正确的审美观有所帮助，也可为儿童今后的绘画创作奠定十分重要的基础。本课课题《色彩的明度》，采用了儿童易于接受的描述性语言，活泼、自然、亲切。
（一）本课的教学目标：
1、学习色彩的明度知识，对“明度”一词有较准确的理解。
2、掌握色彩的明度的变化的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用色的造型的能力和技巧。
3、掌握色彩的明度对比知识，培养审美情操，激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。
（二）本课的教学重难点：
1、重点：传授色彩的明度知识，掌握色彩的明度处理方法，提高学生运用色彩的技巧，体验色彩的美感。
2、难点：让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作，并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。
我在本课中，通过教师讲解（理论学习）——分组尝试（色彩感知）——分组评述（理解把握）——创作体验（实践领会）四个活动环节，这样由浅入深，层层推进，从看到说到画，学生很自然就完成了知识在实践中的转化运用。
本节课着重体现学生、教师为双主体在教学活动中互动交流相互促进发展的和谐统一。教师作为一个引路者，只起着带路作用，例如当学生欣赏一幅作品时，教师用提问的方式给学生以方向（提问包含各个方面：你喜欢这幅画吗？这幅画画了什么？这幅画有什么特别的地方？这幅画给你什么感受？）。然后让学生看一看，想一想，谈一谈，甚至可以摸一摸，闻一闻，讨论讨论，再说出自己的看法，同时还安排让学生自己体验不同工具材料作画的不同感觉。总结为一句话就是：困惑时给予启发，阻塞时给予点拨，上台阶时给予铺垫，攀登时给予鼓励。让学生在教师的引导下自觉发现新知，探索新知，参与知识形成，能力形成的全过程。
创设情境，欣赏导入。学生进入教室就开始不附加任何要求的欣赏活动，可以让学生轻松、快速的进入情境教学的课堂。
讲授新知，理解知识。这一过程中，我充分注重学生对新知识的接受能力，边讲解边让学生亲自动手，感受新知识，为下一步的运用奠定良好的基础。同时，学生在感知的过程，尝试到了探索奥秘的快乐，因此，学生都非常兴奋，自然产生浓厚的学习兴趣。
由“扶”到“放”，自主探究环节。叶圣陶先生说：“当教师像是帮助小孩走路。扶他一把，要随时准备放，能放手就放手。”这个环节在欣赏作品的同时，理解色彩的明度变化在绘画中的应用。通过教师的.三个引导提问，由简单到复杂，各有侧重，富有层次。整个教程中，教师始终处于客体地位，学生的自主探究被推到了主体地位。教师只在关键处启发，点拨，留给学生充分的时间和空间，让学生领悟到知识的真谛。同时，由扶到放的过程中，始终遵循学生的认识规律：由对画面内容形象的理解到对表现特色的理解，由对表现特色的理解到对自己感受的激发，由表及里，从感官的运动到思维的活动。在此过程中不但让学生掌握欣赏的基本方法，还通过引导分析，让学生明白一个道理：绘画的内容来自于生活，但是可以跟生活不一样（高于生活），每个人都可以大胆的用自己的喜欢的方式表现所看到的和所想到的。这也就很自然的为教学的难点的突破奠定了基础。
全面欣赏，尝试材料环节。要达到学生掌握知识，最终发展能力的目的，学生的思维就必须经过反复多次，循序渐进的实际应用。本课安排了学生两次亲身感受，加深对色彩明度的理解和把握。
个例感受，文化交流。这里将它作为一个例子展示，并且让学生尝试进行介绍，主要是让学生有一个粗浅的视觉体会，并不强求学生的理解与认同。
创作体验，知识深化环节。最后，教师引导学生根据自己的欣赏体会，选择自己喜欢的绘画工具材料，进行创作活动。时间安排虽然很短，但作用只是让学生在欣赏后再进行绘画创作的亲身体验，让课堂不仅仅结束在40分钟内，而是延伸到课堂之外，延伸到学生今后的每一次美术学习中去。
本节课是基于美术新课程标准而设计的。所贯彻的基本理念是：从讲授中明确知识，在欣赏中开启智慧，于评述中形成素养。即让学生在老师的讲授中学到色彩的明度的基本理论，在欣赏同龄儿童美术作品时，体会色彩的明度变化给物象带来的美的感受；于美术创作中亲自感受色彩的明度变化的奥秘；于作品评述中升华对色彩的明度知识的理解。这个教学理念通过以下方式实现：
1、全参与学习。所有的学生都可以自由表达对某一幅作品的独特的感受并亲自尝试。
2、全变式表达。绘画和语言都是艺术，用语言来表达对绘画作品的感受，同样一幅画，让每一个学生都有若干种不同的表达，这也是尊重学生的个性，尊重学生的认知水平。从说到画，表达方式产生转变，知识的掌握也自然产生深化。
以上是我对《色彩的明度》一课的理解和把握，不足之处，还请诸位领导和老师批评和指正。
色彩明度说课稿篇九
尊敬的各位评委老师大家好，我是美术组的1号考生，今天我说课的题目是《色彩的对比》，接下来开始我的说课。
为了处理好教与学的关系，突出新课标的教学理念，在讲授过程中我几要做到精讲精练又要放手引导学生们参与尝试与讨论，拓展思维，因此本节课力在促进学习方式的转变由被动听讲试的学习转变为积极主动发现式的学习，为此我将从，教材分析，学情分析，教学目标，教学过程等几个方面加以分析。
良好的教材分析是上好一堂课程的关键，在正式上课之前我先谈一谈我对本节课内容的理解，本节课选自人教版美术课本五年级上册一单元第一课。
本节课程主要讲述了色彩的对比，本节课处于学生们学习色彩的第一课时关，对于以后的色彩学习奠定了基础，同时学会色彩的对比这一课时又能增强我们在生活中辩赏美的能力。
结合新课标，教材特点以及学生的实际我确定了如下的教学目标。
知识与技能目标：通过本节课的学习，同学们能够掌握对比色和谐使用，以及会用对比色创作一幅作品。
过程与方法目标：通过本节课的学习，采用观察法和自主练习法来逐步提升学生们自主学习能力以及发现学习能力。
情感态度价值观目标：通过本节课的学习，学生们不仅能够增强美术与生活之间的联系，并且能够激发学生们对于美术学习的热爱。
本着新课程标准在吃透教材的基础上，我确定了如下的教材重难点：
重点：对比色和谐使用。
难点：增强学生们对于美术与生活之间的联系。
学生是学习的主人，学生的认知结构和知识水平是教师授课的依据和出发点我所面对的学生是五年级学生，他们思维仍处于具体形象阶段，果然我将会通过具体形象教学方式没引导他们去进行学习，由于他们在生活中对于颜色已经有了一定的认识，所以对于本节课色彩的对本节课的学习有了一定的生活经验基础。
伟大的德国教育家第斯多惠曾说，科学的知识不应该传授给学生，而应该引导学生去发现他们，并独立地掌握他们，因此我设计了演示法，参观法等教法，以及自主学习法和合作探究法为主的教法和学法。
围绕一以上教学目标，教学重难点，根据，教师指导，学生主体，训练主线的原则设计如下的教学环节，导入新授小结和作业。
导入，好的，导入会像磁石一样牢牢的性质，学生们的兴趣不仅是学生们有兴趣学习本堂课的内容，而且会激发学生们对于本节课内容的探究欲望，为了在倒入中能够及时抓住学生们的注意力，所以我将采用多媒体导入法，我会请同学们欣赏集组由红色黄色、红色绿色、红色蓝色三组由同一颜色与不同颜色形成的对比图片，让同学们从中挑选最顺眼的图片，同学们，从图片中不难挑出其中红色和绿色放在一起是最显眼的。由此引入本节课的内容，色彩的对比的学习。
通过这样子的导入，不仅启发了学生们对于不同颜色搭配在一起的色彩美感的思考，而且激发了他们对于本节课所学习的欲望。
新授，接着我会在多媒体中展示有同一种对比色只改变其中一方颜色，面积大小而形成的几组图片，请同学们观察图片，并说出对于每组图片的感受，学生们会说出由于其中一方色彩面积大小的改变而体现出的不和谐画面感，在这一过程主要强调学生自己动脑思考的能力，以及培养学生们敢于表达自己的能力，接下来我会对于多媒体上展示的几张图片进行分析讲解，第一章是一组红叶和绿色背景但是他们的所占面积以及线条的勾画都非常的相得益彰，所以我们在看到这幅图片的时候就会有一种赏心悦目的感觉，但是在接下来的第二幅图片中我们会看到红色的叶子变小了，绿色背景变大了那在这一过程中呢，我就会发现这个颜色就会非常的突兀，第三张图片，红色叶子的形状没有改变，它的大小也没有改变，但是绿色的背景变深了，我们也会发现他并没有给人一种赏心悦目的感觉，最后我们尝试在叶子的周边用黑线条描画出它的边框，然后发现此时的叶子非常的突兀，与整张图片显得格格不入。
通过对于以上四幅图片的讲解来讲授本节课的知识点改变其中一方颜色面积的大小，或者是改变一方色彩的透明度和纯度，或者用金色，银色，黑色，白色等颜色进行分格色块都会使整张图片显得非常突兀，在这一过程中，主要体现了教师主导的作用，通过教师对于四张图片的分析，是同学们更好地了解为什么四张图片有相同的部分组成，但是却有不同的视觉感受。
最后我会请同学们以小组的形式进行讨论，然后分别用对比色进行创作一幅作品，并且交流他们对于色彩对比处理的方法，怎样去表现这效果，在此过程中，我会走下讲台对同学们的疑难问题进行答疑解，在这一过程中，主要体现了学生主体的地位以及培养他们合作探究的能力。
在这一环节结束之后，我们就进入到新入的最后一个环节，互相评价，此时我会请小组代表把他们的绘画作品都贴在黑板上，然后同学们人手一个小红花，然后大家把自己的小红花投给自己最喜爱的作品，并且在投票结束之后选出小红花最多的一幅作品让同学们对这幅作品进行一个评价说说，为什么喜欢它，在此过程中，主要体现了学生之间互相评价的一个能力，通过这一环节同学们增强对于本节课知识产生一个新的认识，有利于巩固本节课内容的学习。
小结，我会采用师生总结和生生总结的方式进行小结。
作业，我会留一个角开放式的作业，让同学们在生活中去欣赏一下生活中对比色的美。
尊敬的各位评委老师，以上就是我说课的全部内容，感谢大家的聆听。
色彩明度说课稿篇十
《色彩的冷与暖》是六年制小学《美术》四年级上册第一课。本课的教学目的是：了解色彩冷暖的含义及冷暖对比是一种强烈的色彩对比；培养学生学习色彩的兴趣。重点、难点是：了解色彩冷暖含义及冷暖对比、补色对比。为了达到教学目的突破重点、难点，采用了幻灯片、cai课件及实物投影仪等多种电教手段辅助教学。因此，我是这样设计课堂的。
根据本课的特点，我制作了cai课件，进行导课，让学生从感性上认识色彩的冷暖：播放配音动画：首先出现灰色暗花背景，接着出现美丽鲜艳的彩虹课题。其中，“冷”字用蓝色，“暖”字用红色，随着音乐的节奏字体开始发光，背景与字体；字体与字体都形成了强烈又和谐的冷暖对比。这时，同学们显得非常兴奋。享受了色彩给他们带来的喜悦和美感后，我问：“同学们，看这个配音动画，你们感受到了什么？”学生情绪激昂，纷纷举手有的说，灰色背景与鲜艳的课题形成高纯度与底纯度对比；有的说“冷”字的蓝色与“暖”字的红色形成强烈的冷暖对比。在讨论中，学生复习了上节内容并主动的投入到新课的学习中来。
为了让学生感知色彩的色性，首先播放了幻灯片：一桌丰盛的美味佳肴展示给同学们。这时给这些丰盛的饭菜打上红光。同学们看后，惊奇地说，“大肉变的鲜红而菠菜却变成了黑色；”这时，又换成黄光，葡萄酒变成蓖麻油，菠菜象是发霉的样子，最后又蓝光，同学们纷纷的说：“大肉已经腐烂了，菠菜真新鲜。”学生一下进入了情节。这时我停止播放说：“你们想知道为什么吗？同学们想象的翅膀展开了。
2.基本概念的讲述：
由于色彩基本概念较为枯燥并难以理解，我采用了实物投影仪及。
cai课件等电教手段。以最直观、最形象的方法让学生在感性认识的基础上理解色彩冷暖的含义。
用cai课件展示色相环，同学们看到屏幕上各种不同色彩的小圆点围成一个圆环，兴趣很高，这时提问，“请说出各种小圆点的色彩名称。”“大红”、“柠檬黄”、“草绿”等。当同学们回答正确时，画面中出现卡通小人笑着说：“你真聪明”、或“你真了不起”；同学们答错时，小人又说，“再仔细想想，动脑筋哟”之类的话。极大地增强了同学们的自信心，调动了学生学习色彩知识的积极性。学生轻松自如地理解色相环及在色相环中冷色系列及暖色系列的知识。为了突破本课的教学难点：色彩冷暖的含义和补色、补色对比。我采取了列举实例、cai课件、实物投影仪等多种电教手段。在讲述色彩冷暖的含义时，举出了赛马间的例子：将赛马间一半刷成桔红色，一半刷成蓝色，在蓝色部分休息的赛马很快就平静下来了，在桔红色部分的赛马在很长时间仍是焦躁不安。听完后，同学们情绪高涨之时，我趁机展示《晚间的咖啡馆》这幅作品，屏幕上的作品深深吸引住了学生。期待着我讲述这幅作品。我抓住时机讲述本幅作品的艺术特色及冷暖色在本幅作品中的应用。激发了同学们想利用色彩冷暖作画的情趣。我又举出了画家凡高的《向日葵》这幅作品，使学生掌握了知识点，并教导学生学习凡高勤奋作画、奋斗不息的精神，在课堂上渗透德育教育。在突破补色和补色对比这一难点时，我首先利用实物投影仪在课堂上做了视觉残像实验，实验中，同学们亲身体会到了什么是补色，学生感到非常新奇和兴奋，抓住这一时机又利用cai课件做了一组补色对比练习，同学们便轻松愉快地掌握了本课的这一难点。通过以上的学习在很大的程度上降低了色彩理论知识理解的难度，减少了技法训练中的周期反复，也使学生变被动学习为主动学习，使老师变枯燥的讲解为形象的演示，既领略了画面的美，又掌握了色彩的知识与技能。
3、技法示范。
为了让学生对本课作画材料，用具及基本技法有初步的了解，我在实物搞影仪的平台上做画，播放到屏幕上，在老师的示范中使学生体会基本技法，激发了学生的创作激情。
利用cai课件展示本课板书内容，并布置了色彩的冷暖推移作业，讲述作业要求，强调重点、难点，结束全课。
根据本课的重、难点，采用图文并茂的结构式板书，利用红和绿两种冷暖对比色，提现本课的训练重点。
色彩明度说课稿篇十一
【导语】本站的会员“沧海游侠梦”为你整理了“色彩明度说课稿”范文，希望对你有参考作用。
大家好！我今天的说课将从四个方面展开。一说教材、二说教、学法；三说。
教学。
程序；四说教学理念。其中，理论根据将贯穿在整个过程中。
我今天说课的内容是九年制义务课程标准实验教材。
第1。
2册8课，课题为《色彩的明度》。本教学内容以儿童绘画为题材，启发儿童进行欣赏学习，并进行创作。本课选取了部分具有代表性的儿童绘画作品，这些作品是内容美，形式美和色彩美三者有机结合的优秀作品，由于是同龄人的作品容易激起学生的共鸣，很适合学生欣赏、讨论、评述和学习。
本人对教材的理解是：学生已经进行了四、五年的美术课堂训练，体验了简单的美术创作的乐趣，这个时候安排学生欣赏同龄人的优秀美术作品，对儿童形成正确的审美观有所帮助，也可为儿童今后的绘画创作奠定十分重要的基础。本课课题《色彩的明度》，采用了儿童易于接受的描述性语言，活泼、自然、亲切。
1、学习色彩的明度知识，对“明度”一词有较准确的理解。
2、掌握色彩的明度的变化的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用色的造型的能力和技巧。
3、掌握色彩的明度对比知识，培养审美情操，激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。
1、重点：传授色彩的明度知识，掌握色彩的明度处理方法，提高学生运用色彩的技巧，体验色彩的美感。
2、难点：让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作，并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。
我在本课中，通过教师讲解（理论学习）——分组尝试（色彩感知）——分组评述（理解把握）——创作体验（实践领会）四个活动环节，这样由浅入深，层层推进，从看到说到画，学生很自然就完成了知识在实践中的转化运用。
本节课着重体现学生、教师为双主体在教学活动中互动交流相互促进发展的和谐统一。教师作为一个引路者，只起着带路作用，例如当学生欣赏一幅作品时，教师用提问的方式给学生以方向（提问包含各个方面：你喜欢这幅画吗？这幅画画了什么？这幅画有什么特别的地方？这幅画给你什么感受？）。然后让学生看一看，想一想，谈一谈，甚至可以摸一摸，闻一闻，讨论讨论，再说出自己的看法，同时还安排让学生自己体验不同工具材料作画的不同感觉。
总结。
为一句话就是：困惑时给予启发，阻塞时给予点拨，上台阶时给予铺垫，攀登时给予鼓励。让学生在教师的引导下自觉发现新知，探索新知，参与知识形成，能力形成的全过程。
创设情境，欣赏导入。学生进入教室就开始不附加任何要求的欣赏活动，可以让学生轻松、快速的进入情境教学的课堂。
讲授新知，理解知识。这一过程中，我充分注重学生对新知识的接受能力，边讲解边让学生亲自动手，感受新知识，为下一步的运用奠定良好的基础。同时，学生在感知的过程，尝试到了探索奥秘的快乐，因此，学生都非常兴奋，自然产生浓厚的学习兴趣。
由“扶”到“放”，自主探究环节。叶圣陶先生说：“当教师像是帮助小孩走路。扶他一把，要随时准备放，能放手就放手。”这个环节在欣赏作品的同时，理解色彩的明度变化在绘画中的应用。通过教师的三个引导提问，由简单到复杂，各有侧重，富有层次。整个教程中，教师始终处于客体地位，学生的自主探究被推到了主体地位。教师只在关键处启发，点拨，留给学生充分的时间和空间，让学生领悟到知识的真谛。同时，由扶到放的过程中，始终遵循学生的认识规律：由对画面内容形象的理解到对表现特色的理解，由对表现特色的理解到对自己感受的激发，由表及里，从感官的运动到思维的活动。在此过程中不但让学生掌握欣赏的基本方法，还通过引导分析，让学生明白一个道理：绘画的内容来自于生活，但是可以跟生活不一样（高于生活），每个人都可以大胆的用自己的喜欢的方式表现所看到的和所想到的。这也就很自然的为教学的难点的突破奠定了基础。
全面欣赏，尝试材料环节。要达到学生掌握知识，最终发展能力的目的，学生的思维就必须经过反复多次，循序渐进的实际应用。本课安排了学生两次亲身感受，加深对色彩明度的理解和把握。
个例感受，文化交流。这里将它作为一个例子展示，并且让学生尝试进行介绍，主要是让学生有一个粗浅的视觉体会，并不强求学生的理解与认同。
创作体验，知识深化环节。最后，教师引导学生根据自己的欣赏体会，选择自己喜欢的绘画工具材料，进行创作活动。时间安排虽然很短，但作用只是让学生在欣赏后再进行绘画创作的亲身体验，让课堂不仅仅结束在40分钟内，而是延伸到课堂之外，延伸到学生今后的每一次美术学习中去。
本节课是基于美术新课程标准而设计的。所贯彻的基本理念是：从讲授中明确知识，在欣赏中开启智慧，于评述中形成素养。即让学生在老师的讲授中学到色彩的明度的基本理论，在欣赏同龄儿童美术作品时，体会色彩的明度变化给物象带来的美的感受；于美术创作中亲自感受色彩的明度变化的奥秘；于作品评述中升华对色彩的明度知识的理解。
这个教学理念通过以下方式实现：
1、全参与学习。所有的学生都可以自由表达对某一幅作品的独特的感受并亲自尝试。
2、全变式表达。绘画和语言都是艺术，用语言来表达对绘画作品的感受，同样一幅画，让每一个学生都有若干种不同的表达，这也是尊重学生的个性，尊重学生的认知水平。从说到画，表达方式产生转变，知识的掌握也自然产生深化。
以上是我对《色彩的明度》一课的理解和把握，不足之处，还请诸位领导和老师批评和指正。
色彩培训心得体会。
美术色彩教案模板。
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色彩明度说课稿篇十二
1、教材分析:。
《色彩心理》是选取人民美术出版社出版的《高级中学美术课本》（试用）第三章《美术作品的艺术语言》的局部内容。这一章包括形体、明暗、色彩、空间和肌理共五局部，我从中选取色彩这一节加以扩展，成为本节课的内容。本课从首先回顾色彩的基础知识，然后通过游戏，让同学体会色彩心理的作用，并联系生活去感受色彩心理。采用authorware制作的多媒体课件辅助教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了同学的学习积极性，还可以对他们进行艺术熏陶。
2、教学目标：
美术欣赏课教学的目的是通过美术基础知识的传授，使同学学会对美术作品的欣赏方法，进而培养同学欣赏美、发现美、发明美的能力。根据高中同学心理、智力发展水平以和当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：
（1）知识目标：
（2）能力目标：
a.提高同学的色彩感知能力。
b.培养同学对色彩的实际运用能力。
（3）发展目标：
a.培养同学的发明性思维。
b.培养同学自主学习的能力。
c.培养同学适应未来社会竞争和发展的能力。
（4）情感目标：
a.培养同学认真学习的态度和探索新知识的兴趣。
b.培养同学以审美之心来感受生活，看待社会。
3、教学重点和难点：
教学重点：(1)常见色的心理效应。
(2)常见色的色彩联想。
教学难点：常见色的心理效应。
本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为同学主动建构知识的协助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。在保守的美术欣赏课教学中，教师习惯满堂灌的教学方式，讲典故、说故事、聊趣闻，逗得同学哈哈大笑。但同学终究处于被动灌输的地位，他们不会主动去体会艺术作品的魅力、不能将课堂中学到的美术知识运用到生活中，一节课下来，除了大笑外，别无收获。因此本节课的基本设计思路就是教学过程中同学的自主探究知识能力的培养，让同学坚持高度的探索欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成绩感，进一步激发他们强烈的发明欲望。本课的基本教学程序如下图：
生初步感知——乐中体验——讨论探究——知识扩展——情感升华。
互动。
师引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳。
在本节课的教学中，设计了两个游戏，让同学通过游戏来自主建构自身的知识体系。同学每参予一个游戏，都会考虑完成游戏的方法，同学在初步感知的基础上感受到色彩的魅力，然后在游戏中体验，在讨论的环节中联系实际，自由发挥，对讨论结果探究验证，最后在理论的指导下进行知识扩展。教师从同学遇到的问题入手，引出学习任务，然后启发同学进行讨论，对讨论过程中遇到的问题，或者同学比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同同学一起总结归纳。在教学中，教师应充沛强化自身的角色意识，始终以同学的朋友身份出现，让同学时刻感受到与教师处于平等的地位。在设计游戏时要注意游戏的趣味性，以活跃课堂的气氛。
1、因为课件的导入环节中插入了音乐，在导入局部欣赏图片时，应注意和时把音乐关上，以免授课的其它环节受到影响。
2、在“游戏一”中，要强调同学看到屏幕上的色彩，说出自身想到的内容时从两个方面来想：一是实际物体；二是联想到的心理。如看到红色，实际的物体可以想到红旗、血、太阳等，而联想到的心理有热情、危险、食欲等。
3、在同学讨论时，教师应引导同学联系自身的实际生活体会色彩心理的灵活运用，如自身的服装、学校的环境、教室的安排等。
4、本课的内容紧密联系生活，加上游戏式的教学法，课堂的气氛非常活跃，教师应注意调控课堂纪律，掌握好课堂的活跃程度。
本节课以建构主义理论为指导，以游戏驱动为主线，以同学的自主探究学习为中心，充沛调动了同学学习的积极性，同学勤于动手、敢于创新，课堂气氛活跃；从教学效果看，知识目标完全达到，能力、发展和情感目标基本实现。
以上从六个方面论述了“色彩心理”这一节课的有关设想，缺乏之处，请各位领导、各位老师批评指正。
色彩明度说课稿篇十三
《春雨的色彩》是一篇优美的童话故事。优美的语言，富有诗意的课文，令人遐想联翩。故事中，小燕子、麻雀、小黄莺争论春雨到底是什么颜色的，这个问题的答案本身并不重要，重要的是让学生带着这个问题感受课文中蕴涵的道理和情感，凭借课文展开想象，并发表自己的独特见解，激发学生探究大自然的奥秘。
随着新课程理念的不断深入，教师的教学行为和学生的学习方式都发生了巨大的改变。泮老师在本课中努力营造着开放而自然的语文课堂，使孩子们获得更多的情感体验，更多的知识和技能，使语文教学更显生机和愉悦。
泮老师执教的是《春雨的色彩》第一课时的教学，其主要特点体现在以下几个方面。
兴趣是最好的老师，课堂上如何激发学生的学习兴趣，调动学生的积极性是教师的任务之一。泮老师利用一幅春雨图动态地展示了渐渐而下的春雨，给了学生最直接有效的感受，将学生引入情景，自然引出课题，更为接下来的说话练习作好了铺垫。在一曲《小雨沙沙》中，孩子们欣喜地走进了蒙蒙细雨，走进了课文。
在出示课题课题，明确本课学习内容后，泮老师设计了个“我会说”的环节，引导学生通过观察图象，描述“春雨像什么？”“细细的针，头发丝，细线，面条……”等等，各种答案层出不穷。再如指导朗读重点句时，为了让学生读出自己的独特感受，泮老师紧抓住一个“沙沙沙”让学生反复读反复体味快慢之中的变化，而并非给予特定的标准读，重在尊重学生自己的感觉和理解，选择喜欢的方式，学生也能把自己为什么这样读的理由说清楚。类似这样的空间欲留，在识字过程中也有，学生学得很实在也很主动。
可见，给学生欲留适度的空间，他们都能各抒己见，主动发展。因为学生有兴趣、有好奇心、有心理自由，所以他们才敢想、敢说、敢做，才能心灵开放，也只有在这样的环境下，学生已有的生活经验，知识技能才会被激活，才会燃起创造思维的火花。
不是每一堂课都要激情飞扬，不是每一堂课都要感人肺腑，但我们的每一堂课都尽量要让孩子们如沐春风，滋润心田，在课中有自己独特的感受，在课后才有舒心的回味。教师要相信学生的潜能，相信他们会制造惊喜。为孩子多留时间和空间，创造出属于他们灵动的、稚嫩的、多彩的语文世界。
色彩明度说课稿篇十四
听了张老师执教的《色彩的对比》一课真的受益非浅。
首先，张老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动。这是一堂复习整理课，张老师通过不同的方法引导学生回忆有关色彩对比的知识。
一、认读色彩，说一说：通过出示色相环和色带上的色彩，引导学生回忆色彩色相的强烈对比和柔和对比。
二、观看图片，谈一谈：通过出示几幅不同冷暖效果的图片，引导学生回忆色彩色相的冷暖对比。
三、动手操作，调一调：通过教师在三杯水里加入不等量的颜料，引导学生复习色彩的明度对比。
四、实际应用，画一画：利用掌握的色彩对比的知识，给画面进行上色。
在课堂上，张老师边复习，边让学生完成理论填空题，加深学生的记忆。张老师以他特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然。
一、课前准备充分，课中应用自如。
课前精心准备，这是章老师的一贯作风。这节课上张老师准备的材料和图片图片在教学中发挥了很大作用。激发学生活动的兴趣，营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。
二、采用“互助互动”的学习方式。
“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，张老师在本节课的教学过程中，充分实施了这一方式。
色彩明度说课稿篇十五
纵观全套美术教材，本课是色彩三要素体系中的一部分。色彩明度知识是在学生已经学习了色相知识的基础上进行学习的，也是为以后学习色彩的纯度做了铺垫，起到了承接的作用。此课与本册的第10课共同构成一个知识单元，主要培养学生用不同明度的色彩表现画面的能力。
本课遵循着《美术课程标准》中指出的“以学生为本”的指导思想，进行教学设计，主要体现以下基本理念：
1、激发学生学习美术的兴趣。通过欣赏色彩渐变的美术作品、让学生尝试着调出渐变的色彩、体验创作的乐趣、多媒体的辅助教学，使学生进行丰富的视觉感受、体验，在愉快、平等的教学氛围内进行知识与技能的探索与交流。
2、使学生形成基本美术素养。通过引导学生对比观察艺术形向自然形再向艺术形之间的转化过程，使学生有利于发现美、欣赏美与创造美，感悟提高或降低色彩明度的方法，体验不同形式明度渐变色彩的感觉。提高学生用色彩进行表现的能力，初步形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
二、教学目标：
知识与技能：了解色彩明度知识，知道明度的概念，学习用一种水粉颜色通过加黑、加白表现出明度变化的方法。
过程与方法：通过体验，知道提高降低明度的方法，通过调色练习，学习色彩明度渐变的知识，创作有个性的作品。情感态度与价值观：培养学生学习色彩的兴趣，利用明度变化进行色彩造型的能力，让学生感受用色彩装点生活的乐趣，激发热爱生活的情感。
三、教学重点：理解色彩明度的概念，了解影响色彩明。
度变化的因素，学习表现明度变化的方法。
四、教学难点：学会明度渐变的表现方法，能创作有美感的明度作品。
五、教学过程：
（一）、导入：
1、复习上节课内容：老师今天穿什么颜色的衣服？你呢？
2、请穿和老师一样颜色的衣服的同学上讲台，其他同学观察：他们的红色和老师的一样吗？学生观察发言：不一样，有的淡有的深。
3、教师：这种有淡有深就是指一个颜色的明度。（出示课题：色彩的明度。）。
（二）、感受体验学习新知：
1、学习“明度”定义师：同学们打开书，阅读第一段文字，说一说你学到了什么？
师小结：明度是指色彩的明暗（深、浅）程度。
2、出示一幅彩色气球照片，感觉一下，哪个颜色的气球最亮？哪个颜色的气球最暗？
学生观察感受，发表见解。总结出：黄色的气球最亮，蓝色、紫色的气球最暗。
教师总结：黄色明度高，蓝色、紫色明度低。
3、如果我们用黑与白的眼光看这张气球照片，你会有怎样的发现呢？
学生发现色彩是有深有浅的，黄色最浅，蓝色、紫色最深。
教师总结：浅的是指色彩明度高，深的是指色彩明度低。
4、出示色相环，哪些颜色明度高，哪些颜色明度低？学生分辨，教师总结：明度最高：黄色。
中间明度：红、绿。
最低明度：蓝、紫。
5、课件出示苹果图片：它是什么颜色？（绿）绿色的程度一样吗？学生指出哪块亮哪块暗。想一想为什么会有这样的变化呢？（学生思考）。
师生共同总结：同种颜色受光程度不同，明度就不同。
6、那么，再绘画中怎样来改变一个颜色的明度呢？教师出示三杯颜色水，你有办法使它变深变浅吗？学生实践：分别加入白色和黑色。观察变化。
教师总结：加白色可以提高颜色的明度，加黑色可以降低颜。
7、欣赏：（课件出示）生活中明度变化的现象。
衣服、鞋子、包包、裙子、领带、发卡……思考：怎样画出这种明度逐渐变化的效果？
8、课件演示：明度渐变。
9、欣赏：美术中的明度变化。
学生边欣赏边思考：在绘画中巧妙运用明度的变化和我们平涂的画面有什么不同？
（三）、学生练习：
在老师眼里，我们五（2）班就是一棵大树，我们每个同学就是大树上独一无二的一片叶子，今天我们就用学到的明度知识来装饰它。
1、教师示范指导：边演示边讲解调色问题:（1）颜色一次调够，调均匀。
（2）注意控制颜色中的水分。
（3）每次加黑或加白的份数大约相等。
2、学生进行创作。
创作要求学生可以分组完成也可以独立创作。
3、教师巡视，解决学生问题。
（四）、展示评价：
把树叶贴到树干上，让大树更加茂盛。
1、学生评价作品：自评。
2、学生评价作品：互评。
3、教师点评作品。
五、拓展延伸：
欣赏画家梵高作品，体会色彩明度变化在美术作品中的运用。
文档为doc格式。
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色彩明度说课稿篇十六
谢老师这节《色彩的世界》真是让人耳目一新，主要表现在这样几个方面，作业表现方式、谢老师从容的教态，以及精彩的课堂教学语言，下面谈谈自己对本节课的一些体会。
本学期出去观看了几节美术课，发现现在的美术作业方式真是多种多样，同样的课例，可以采取多种多样的作业方式，不过这些作业方式的表现，都要以学生的发展为本。同时，我也不得不佩服这些上课老师的用心。《色彩的世界》这是一节“造型·表现”课，我在上这节课的时候，想到的只是用水粉来表现，而谢老师却能想到用方块的彩纸进行拼贴，拼贴出类似色和对比色。这真是一种创新，这样的作业既简单又有效。如果用水粉表现非常费时，操作有难度。本节课的重点不是掌握水粉的用色用笔，而是了解色彩的知识，因此这样的作业方式并不影响学生的知识掌握。
对于学生的作业要求非常明确，不会让学生无从下手。出示一组图片，让学生根据图片用色块来拼摆，非常简单。在评价的环节，往往是我们忽略的环节，而谢老师不仅让学生参与评价，而且给出了评价标准，让评价有针对性。
谢老师的教态端庄，从容，整堂课一直关注学生的学习状态，面带微笑的.对学生说话。感觉特别亲切。对学生的引导语和评价语都是恰到好处，课堂语言简洁有效。整个教学环节环环相扣，先认识色轮，再是欣赏图片，哪幅是类似色，哪幅师对比色。接着将这些知识联系到生活实际中，找一找你穿的衣服是什么色调？欣赏画家的作品，找一找色调。
1我有幸参加了本次活动，为今后美术课教学指明了方向。听了很多老师的课，受益匪浅、感触颇多，现将自己一些粗浅的感受简单总结一下。这几位老师的授课，各具......
范文王老师执教的《色彩》一课谈谈自己的些许拙见。《色彩》是闻一多先生在国共内战期间所写，是一篇教师自选的课外现代诗。全诗辑录如下：色彩闻一多生命是张没有价......
色彩明度说课稿篇十七
媒体运用。
发现。
1．观看录像。
2．小实验。请一名同学在实物投影仪下将菊花在白纸上用力摩擦，发现了什么?
3．讨论：在生活中你还发现过这样的事情吗?
4．教师总结：在大自然中有丰富的资料都可以制作出颜料。
情景一：小朋友用凤仙花的花瓣染指甲。情景二：一个小朋友吃西瓜时西瓜水滴在白色衣服上，衣服被染上了颜色。
讨论。
1．欣赏几幅作品和染制的方巾。
2．寻找合适的.资料：你从大自然中找来了些什么资料?
3．分小组讨论：如何利用工具将自身带来的资料制作出颜料呢?
4．总结制作方法：用小棒和碗捣汁，用纱布包好或用过滤网挤压过滤出汁液。
1．课件出示作品。
2．课件出示：制作工具。
3．课件演示：制作方法和步骤。
试验。
1．边制作边用简短的文字填写研究表格。
播放轻松欢快的音乐。
交流。
1．每组小组出息行汇报总结，讨论解决遇到的困难。
展示。
1．用自身制作的颜料组内一起完成一幅画。
2．贴在展示板上评一评。
播放轻松欢快的音乐。
拓展。
1．生活中还有很多东西的色彩很漂亮，我们也可以直接利用它们来直接作画。
2．史前艺术家都是用土和矿石制作出颜料画画。
我国古代染色用的染料，大都是以天然矿物或植物染料为主。中国画中的朱砂色颜料是把朱砂矿石研成粉末获取的。
1．课件出示：直接利用生活中细小东西作的几幅画。
2．课件出示：《拉斯科洞穴壁画》、朱砂矿石——朱砂色颜料——中国画。
色彩明度说课稿篇十八
听了张老师执教的《色彩的对比》一课真的受益匪浅。
首先，张老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动。这是一堂复习整理课，张老师通过不同的方法引导学生回忆有关色彩对比的知识。
一、认读色彩，说一说：通过出示色相环和色带上的色彩，引导学生回忆色彩色相的强烈对比和柔和对比。
二、观看图片，谈一谈：通过出示几幅不同冷暖效果的图片，引导学生回忆色彩色相的冷暖对比。
三、动手操作，调一调：通过教师在三杯水里加入不等量的颜料，引导学生复习色彩的明度对比。
四、实际应用，画一画：利用掌握的色彩对比的知识，给画面进行上色。
在课堂上，张老师边复习，边让学生完成理论填空题，加深学生的记忆。张老师以他特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然。
一、课前准备充分，课中应用自如。
课前精心准备，这是章老师的一贯作风。这节课上张老师准备的材料和图片图片在教学中发挥了很大作用。激发学生活动的兴趣，营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。
二、采用“互助互动”的学习方式。
“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，张老师在本节课的教学过程中，充分实施了这一方式。
色彩明度说课稿篇十九
听了林老师执教的《色彩的对比》一课真的受益匪浅。
首先，林老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动。这是一堂复习整理课，林老师通过不同的方法引导学生回忆有关色彩对比的知识。
林老师整堂课的结构分如下几块来完成：
一、认读色彩，说一说：通过出示色相环和色带上的色彩，引导学生回忆色彩色相的强烈对比和柔和对比。
二、观看图片，谈一谈：通过出示几幅不同冷暖效果的图片，引导学生回忆色彩色相的冷暖对比。
三、动手操作，调一调：通过教师在三杯水里加入不等量的颜料，引导学生复习色彩的明度对比。
四、实际应用，画一画：利用掌握的色彩对比的知识，给画面进行上色。
在课堂上，林老师边复习，边让学生完成理论填空题，加深学生的记忆。林老师以他特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
课前精心准备，这是林老师的一贯作风。这节课上林老师准备的材料和图片图片在教学中发挥了很大作用。激发学生活动的兴趣，营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。
“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，林老师在本节课的教学过程中，充分实施了这一方式。第一、提高兴趣“互助互动”，本课《色彩的对比》是一门比较枯燥的课，林老师时时不忘教师与学生之间，学生与学生之间的“互助互动”。第二、根据重难点，“互助互动”，在抓住知识中的难点色彩的明度展开时，提出问题：同学手中的三杯水有什么不同？通过互助互动，由学生上前协助教师，解决了难点。第三、结合作业，“互助互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的交流，提高作品的质量。第四、结合评价，“互助互动”，评价时，同伴之间进行借鉴学习，有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识是不同的，也就是说，各有不同的评价标准，因此，我在赏评这堂课时，认为本节课的教学还有一些缺憾：
作为一节复习，美术知识的.梳理应该简单一些，要把学生对美术知识的运用作为重要环节。林老师在此环节上有些疏忽，复习色彩的对比知识用了25分钟，使学生没有充分的时间在课堂上运用。所以课堂也就缺少了交流和评价环节。由于时间关系，还没评价作业就下课了。评价是课程改革的一项重要内容教育新观念主要是通过评价体现出来的，通过丰富的评价活动，学生的自主性得到进一步地体现，学习的积极性也更加高涨，应该让学生在欣赏琳琅满目的作品后，交流创作的感想，用作业要求并检验作品的得失，他们的个性化创意得到了体现和展示，感受成功的喜悦，增强自信心。而且学生在评价作品时也提高审美能力。
教师如果在课堂教学中正确地把握这两点，就一定会更加深切地体验到课改带给美术教育的无限生机。
