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通过写心得体会，我们能够更好地记录下自己的成长轨迹，也能够与他人进行交流和分享。写心得体会时，我们可以参考一些优秀的心得体会范文，学习别人的写作经验。在这里，大家可以看到一系列关于心得体会的范文，不同的观点和见解将为大家带来新的思考。
合唱训练的心得体会篇一
音乐是人们生活中不可缺少的一部分，而随着人们对音乐的追求和深入，合唱训练逐渐成为越来越受欢迎的一种音乐形式。作为一名参加过多次合唱训练的人，我深刻体会到了合唱训练对我的改变和帮助。以下是我对此的心得和体会。
首先，合唱训练让我学会了享受音乐的魅力。在和着其他人的声音，在一段美妙的音乐中，我总感觉自己仿佛被包裹在音符中，与自己的内心融为一体。在这个过程中，我可以完全忘却自己的烦恼和压力，全身心地投入到音乐中去，享受到音乐所带来的快乐和放松。
其次，合唱训练也让我学习到了团队精神和合作意识的重要性。合唱不是一个人的表演，而是一群人共同发出的声音。如果一个人发生了错误，整个合唱就会受到影响。因此，每个人都需要尽可能地协调自己的音调和节奏。获得一个成功的演出需要全队的高度配合，而这需要在训练中不断锤炼和培养。
第三，合唱训练让我学会了与他人沟通的技巧。在合唱过程中，我们不仅需要良好的唱歌技巧，同时也需要与他人进行沟通和交流。我们需要结成互相信赖、相互支持的伙伴关系，共同为了一个共同目标奋斗，这样才能真正实现美妙的合唱效果。
第四，合唱训练让我意识到了自我调整和不断提高的必要性。合唱训练往往会涉及到音调、节奏、配合等方面的复杂技巧，很多时候需要不断的练习和调整。我在练习过程中发现，自己要想达到更高的水平，需要不断挑战自己，不断调整自己，才能真正地提高自己的唱功和技巧。
最后，合唱训练也让我感受到了音乐和人类文化的精髓。合唱可以是一种语言的统一，可以是跨越文化的桥梁。合唱音乐的美妙和人性的共通之处，已经成为人类文化的重要组成部分。因此，通过合唱训练，我更加深刻地感受到了音乐和文化的重要性，以及它们对全人类的意义和价值。
在合唱训练中，我获得了很多的成长和收获。我深信，只要我们能够一直保持对音乐的热爱和追求，不断地挑战自己，不断地追求卓越的唱功和技巧，我们将能够成为合唱训练的佼佼者，创造出更加美妙绝伦的音乐作品。
合唱训练的心得体会篇二
合唱训练是一项极其有趣和充实的活动。作为一名参与合唱训练的人员，我深感受益匪浅。通过合唱训练，我不仅锻炼了自己的音乐能力，更培养了集体意识和团队合作精神。在这篇文章中，我将分享我在合唱训练中的心得体会。
首先，合唱训练让我充分认识到音乐的魅力和力量。合唱团合唱时，每个人分别诠释着各自的音符，但同时又要紧密协调，合成一个完美的声音。当合唱团的声音融为一体时，那种震撼的感觉令人难以忘怀。合唱训练让我明白音乐可以超越语言和文化的界限，传递出一种独特的情感和感觉。音乐让我们感受到喜悦、悲伤、欢快和怀旧，唤起我们内心深处的共鸣。
其次，合唱训练培养了我的音乐能力。在训练中，我学会了准确地把握各种音符的时值、音高和强弱。合唱训练不仅要求我们准确地唱出音符，还需要掌握正确的发声技巧和咬字方法。通过不断的练习，我逐渐提高了我的音乐素养和表现能力。同时，与其他优秀的合唱者一起合作也是一种很好的学习机会。观察和学习他们的唱法和表现风格，对我在音乐上的发展有着积极的影响。
第三，合唱训练促进了我的集体意识和团队合作精神。在合唱团中，每个人都要为整体的声音贡献自己的一份力量。我们必须倾听并相互配合，确保每个人的音准和节奏都达到最佳状态。通过训练，我逐渐形成了意识到集体利益的习惯，并学会了与他人和谐相处。合唱训练教会了我如何平衡个人表现和整体效果，这对我个人和职场发展都有着深远的影响。
第四，合唱训练培养了我的自信心和坚持不懈的精神。每一次合唱训练，都是一次对自己的挑战。我们需要面对许多复杂的曲目，不断尝试和克服困难。在一些高难度的乐曲中，我曾遇到过无从下手和音调错误的情况。然而，我从未放弃，而是积极向导师和团队成员请教，并不断进行反复练习。随着时间的推移，我逐渐发现自己的进步和成长，这也让我更加自信和坚定地一步步往前走。
最后，合唱训练让我享受到了音乐带来的快乐和满足感。当我们在舞台上唱出一首难度较高的曲目时，观众的掌声和喝彩是对我们辛勤付出的最好回报。此时，我感受到了一种无法言喻的成就感和喜悦。从合唱训练中，我感受到了音乐的魔力，并且深深爱上了合唱。通过合唱训练，我体验到了音乐给予我的快乐和满足感，这成为我生活中的一种宝贵的精神寄托。
综上所述，合唱训练给予我了很多宝贵的经验和收获。它不仅培养了我的音乐能力，还提升了我的集体意识和团队合作精神。我学会了坚持不懈和克服困难的精神，并享受到了音乐带来的快乐和满足感。合唱训练让我更加热爱音乐，也让我成为更好的自己。我相信，在未来的合唱训练中，我会不断进步，继续探索音乐的美妙世界。
合唱训练的心得体会篇三
合唱是一种艺术形式，通过多声部的合唱来表达美妙的音乐。而参与合唱训练的过程中，我不仅获得了音乐方面的收获，还学到了很多关于团队合作和个人发展的经验。在与合唱团的一年训练中，我深刻体会到了合唱的力量以及自己在其中的成长。今天，我将与大家分享我在合唱训练中的心得体会。
第一段：合唱训练的过程
合唱训练一开始，我对自己的音乐素养和合唱技巧并不自信，甚至感到有些害怕。然而，随着训练的进行，我逐渐意识到团队中每一个人都是同样的初学者，我们可以相互学习和帮助。在音准、节奏、音色等方面，指导老师耐心地教导着我们，帮助我们不断改进。我们每周都有定期的集体训练和个人练习时间，通过不断地排练和练习，我的音乐素养得到了极大的提高。
第二段：团队合作的重要性
合唱是一种需要团队合作的艺术形式，每个人都有自己的声部和角色。在合唱团中，我们一起练习，相互配合，共同演绎一首首美妙的歌曲。正是因为有了每个人的努力和配合，我们才能够取得出色的演出效果。在训练过程中，我们学会了倾听和尊重他人的观点，同时也学会了与他人合作、一起解决问题。这些经历让我深刻认识到团队合作的重要性，也让我愿意主动为团队出力，为团队的成功贡献自己的一份力量。
第三段：合唱的力量
合唱的一大魅力是它可以集中众人之力创造出壮丽的音乐。当合唱团全体同学一起唱响的时候，我们感受到了音乐的力量，感受到了身心的愉悦。音乐不仅可以表达情感，更可以改变人的心情，甚至可以影响他人的感受。在每一次排练和演出中，我们都全身心地投入到音乐之中，而音乐也回馈给了我们无数的快乐和激励。
第四段：个人成长与收获
参与合唱训练，让我在音乐方面有了很大的进步，提高了音乐素养和创造力。我学会了发声的技巧，掌握了合唱的基本要求，并且修炼了对音乐的敏感度。参与合唱训练也让我更加自信，勇敢地面对挑战，不再害怕失误和批评。我学会了坚持和付出努力，尽力做到最好，不断追求进步。这些都是在合唱训练中获得的宝贵经验和财富，对我个人的成长产生了积极的影响。
第五段：合唱训练的启示
通过合唱训练，我深刻体会到了音乐的魅力以及团队合作的力量。音乐不仅能给人带来愉悦，还能够激发人们的创造力和潜能。团队合作让我们能够更好地和他人合作，共同达成目标。这些经历和体会在我以后的生活中也是具有重要意义的。我希望通过合唱训练的体验，能够更加深入了解团队合作和个人发展的重要性，并在将来的生活中能够更好地运用这些经验和知识。
总结：合唱训练是一次充实而有意义的经历。在这一年的训练中，我不仅提高了音乐素养和技巧，更学会了团队合作和个人成长。合唱的力量让我对音乐有了更深入的理解和热爱。希望将来能有更多的机会参与合唱训练，用音乐传递爱与希望，同时也继续成长和进步。
合唱训练的心得体会篇四
合唱是一种集体演唱形式，通过多人的声音与和谐共鸣实现音乐的完美表达。久闻合唱的美妙，我对此充满了好奇与向往。最近，我有幸参加了一次合唱训练，并在这个过程中收获颇多。下面我将分享一下我的心得体会。
首先，合唱训练让我意识到团队合作的重要性。合唱需要每个人都做出努力，同时与他人保持默契。我们必须在指挥的带领下，按照音乐节奏统一呼吸，并保持统一的音准。只有每个人都专注且全力以赴，才能形成和谐的整体声音。在训练中，我们时常出现错位、不协调的问题。通过加强沟通与配合，我们最终克服了困难，完成了一首完美的合唱作品。
其次，合唱训练提高了我的音乐素养。合唱要求我们深入理解歌曲的内容与情感，并通过声音表达出来。在训练中，指挥不仅需要我们注意音准和节奏，还会讲解歌曲的含义和背景。通过对歌曲的分析和解读，我进一步理解了音乐的意义和表现手法。同时，合唱训练也提高了我的音乐感知能力，让我更敏锐地听到和感受音乐中的细微差别，以便更好地与其他合唱成员协调合作。
此外，合唱训练也对我的身体素质有了一定的提高。合唱需要我们能够长时间保持站立和正常呼吸，以及保持专注而不累。在长时间的训练中，我们需要集中注意力，并随着指挥的动作和音乐的旋律有节奏地移动。这样的训练锻炼了我的体力与耐力，增强了我在表演和日常生活中的体质。
最后，合唱训练给了我一种快乐与满足的感觉。每次合唱都是一次与音乐精神深度联系的体验。训练中，当我们共同完成一首曲子的时候，感受到的那种团队的力量和音乐的魅力是无与伦比的。在合唱中，我得到了心灵与身体的满足，让我感受到音乐带来的美好与快乐。
总之，参加合唱训练给我带来了很多收获。除了培养了团队合作精神和音乐素养，提高了身体素质，还让我感受到了音乐的美妙与快乐。合唱训练不仅仅是一种技能的学习，更是一种对音乐热爱的体现。通过合唱，我们可以用共同的声音传递出共同的情感，创造出美妙的音乐作品。希望我以后还能有更多的机会参与合唱，将音乐的魅力和快乐传递给更多的人。
合唱训练的心得体会篇五
摘 要：人的声音是所有音色中最美的声音，任何一种乐器都不能和它媲美。童声是人声的极致，似天籁之音。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。
关键词：音色；技巧；综合能力
一、在合唱队的组建上，应注重合唱队员的音色统一
良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。在合唱队的组建上，应选音准好、音色较美的学生作为合唱队员。
1.训练学生会“轻唱法”
指导学生用“轻唱法”发声练习和演唱歌曲，使学生初步获得和谐、统一的音色，养成自然歌唱的习惯，使儿童体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要。
2.训练学生对合唱音量大小的控制
可先做连音练习，再做跳音练习，由浅入深，由易到难，再将这种力度感觉逐步带到歌曲的强弱需要中去。那么他们演唱歌曲的表现力也就大大地加强了。
二、在声音训练上，应注重技巧性和专业化
1.气息的训练
（1）闻花香
让学生两手叉腰，两脚分开和肩平，模仿闻花香。要领：腰部、胸腔像皮球一样充满气息，变宽，这就是唱歌时吸气的状态。
（2）吹嘴皮
保持闻花香的吸气状态，像蚕吐丝一样吹嘴皮。要领：力量不要过大，嘴皮动就可以，要节约气息地吹，吹的次数越多越好。
（3）狗哈气
像小狗伸长舌头在哈气。要领：胸腔不要动，腰部横膈膜要抖动起来。
2.发声方法的训练
（1）“咪”的练习
让学生通过发声练习曲唱“咪”来找眉心的亮点。要点：声音不是从嘴里出来的，是从眉心出来的，声音集中有穿透力。
（2）“绿”的练习
利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，来找共鸣。要点：在正确的气息和亮点下感受“绿”共鸣。
（3）“啊”的练习
先将口腔打开，再做“啊”的口型。要点：声音很容易散，唱“啊”时，心里想“咪”，做到腔圆而不散。
（4）把发声练习的感觉用到歌唱中
当对学生的训练有初步成效以后，一定要告诉学生：我们做发声练习的最终目的是把歌曲唱好，所以将发声练习的感觉用到歌唱中是我们唱好歌的关键。
三、在学习合唱作品中，要注意培养学生的综合能力
1.从听赏合唱作品入手，培养学生合唱兴趣
听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时，把队员的演唱声音用录像机录下来，然后放给队员听，这样做的好处就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度去听自己演唱的声音，在教师的指导下发现问题。当队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病，“对症下药，及时诊治”，并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，可找一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，并运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。
2.要求学生用标准的普通话朗读歌词
个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。
3.合唱歌曲的分析要言简意赅，准确精当
合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充、相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。
4.不急于学唱合唱部分的歌词
根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上
“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。
5.启发学生进行意境想象
在排练过程中，根据作品的风格、内容、要求等，用简练、生动、形象、感人的语言来描述作品的内容，启发队员进行意境想象，引导队员进入“角色”，以此来调动学生的真情，让他们能够十分投入地演唱，以便获得比较理想的演唱效果。
合唱艺术代表着一个国家民族的文化艺术素质，体现着时代的精神风貌。在新课改着力强调培养学生综合素质的今天，我们更应注重学生的合唱能力的培养。
（作者单位 陕西省汉中市陕飞一小）
合唱训练的心得体会篇六
作为一名学生和合唱团的成员，我深深地认识到了合唱训练对于个人的提高和团队协作的重要性。在合唱训练中，我经历了不同的阶段和挑战，但我也收获了许多宝贵的经验和感悟。
第一段：初次接触
合唱训练的第一堂课，我对于合唱的概念还不太清楚，感到非常新奇。这时，老师向我们介绍了不同的声部和音符，并为我们演示了如何合唱出一曲优美的歌。看着老师充满激情和自信的样子，我们跟着整齐的节拍和音调，尝试着发出自己最纯净的声音。虽然有些音调还不够准确，但我对于合唱的热爱已经开始萌发。
第二段：挑战的时刻
随着课程的进行，合唱训练逐渐变得更加困难和复杂。我们需要在快速的节拍中清晰地唱出音符，同时还需要在合唱团中找到自己的位置。这时，我开始意识到合唱需要非常的细心和专注，总是需要不断地重复练习和改进。我也了解到自己的不足之处，发现需要不断提高个人音乐素养和技巧。
第三段：目标的实现
经过不懈的努力和训练，我们逐渐有了很大的进步。合唱开始变得更加和谐，音调变得更加准确，与此同时，我们也渐渐发现了团队协作的重要性。在合唱中，我们需要互相配合，互相支持，这样才能形成一个优秀的合唱团体。我们开始更加注重团队默契的培养，努力提高每位成员的意识和贡献。
第四段：合唱的意义
随着合唱训练的不断深入，我们逐渐懂得了合唱的不一般之处。通过合唱，我们能够感受到音乐的奥妙和无穷的力量，同时增强自我修养和情感体验。合唱能够拓展我们的音乐视野，提高我们的音乐和审美素养，也能够丰富我们的文化内涵和精神品质。在合唱中，我们除了唱出优美的歌声，更能够塑造良好的人格和成功的态度。
第五段：收获和启示
在这次合唱训练中，我深深地感受到了团队协作和个人努力的重要性。合唱不是一个简单的个人表现，而是需要整个团体的共同努力和奋斗才能够发挥最大的价值。作为一个成员，我们需要自觉地承担自己的任务和职责，严格要求自己的音乐素养和表现，同时也需要积极地和其他成员交流和合作。在合唱过程中，我们也应该注重个人的反思和提高，不断实践和积累经验，以便更好地发挥自己在合唱中的作用。
总之，通过这次合唱训练，我体会到了音乐的美妙和合唱的深刻内涵。我会继续努力，追求更高的音乐境界和艺术成就，同时也愿意同其他成员一同奋斗、成长和成功。合唱团是一个有温度的集体，我们应该珍惜这个机会，共同创造出更加美妙的音乐和精神世界。
合唱训练的心得体会篇七
合唱训练是一种让人们通过集体演唱方式培养素质和培养情感的训练。最近，我参加了一次合唱训练班，这段经历让我受益匪浅。在这次训练中，我学到了很多关于音乐、团队合作和个人成长的重要经验，下面我将为大家分享我的心得体会。
在合唱训练期间，我们常常需要花费大量时间和精力来学习和练习各种复杂的歌曲。这个过程让我深刻认识到音乐的艺术性和纷繁复杂的技巧。无论是正确的节奏感、合理的音准还是精确的吐字，都需要我们用心去体会和理解。在合唱团中，我们需要深入了解并严谨地执行指挥老师的要求，与其他合唱者协调一致，形成一个和谐的整体。通过不断地学习和努力，我的音乐素养得到了显著提高。
除了音乐技巧外，合唱训练还教会了我团队合作的重要性。在排练过程中，我们需要认真倾听指挥老师的指导，与其他团队成员配合默契，并尽力将个人声音与团队的整体效果融合起来。我发现，只有当每个人都意识到自己在整个团队中的作用，并做好自己的本分时，合唱的效果才会达到最佳。这让我意识到团队的力量是无比强大的，每个人都是团队的一部分，只有相互尊重、相互支持，才能取得更好的成绩。
此外，合唱训练也是培养个人成长的绝佳途径。在排练过程中，遇到了很多难以把握的节奏和音高，有时会感到无助和困惑。然而，通过坚持不懈的努力和与他人的交流合作，我克服了自己的困难，提高了自己的音乐能力。这个过程让我体会到了付出和收获的关系，告诉我只要坚持，就能够克服一切困难，取得成功。这种经历对我来说十分宝贵，它为我建立了自信心和毅力，让我相信只要努力，就能够实现自己的目标。
合唱训练还让我认识到了音乐的魅力和社交能力的重要性。通过和团队成员一起学习和演唱，我结交了很多志同道合的朋友，他们来自不同的地方、不同的背景和不同的文化。在排练的空余时间，我们互相交流着音乐的经验和共同的爱好，这使我们的关系更加紧密。音乐无国界，合唱训练为我们提供了一个相互学习和交流的平台，让我们在音乐中体验到彼此之间的情感共鸣和友谊的力量。
总之，参加合唱训练让我获得了很多宝贵的经验和体验。无论是音乐技巧、团队合作还是个人成长，这个过程让我深刻感受到了音乐和集体活动的力量。通过这次训练，我不仅提高了自己的音乐水平，还培养了团队合作和个人发展的能力。我相信，这些经验将对我未来的学习和工作产生积极而深远的影响。希望将来能有更多的机会参加合唱训练，继续提升自己的音乐素养和人际交往能力。
合唱训练的心得体会篇八
合唱作为一种集体艺术形式，除了需要个体的音乐才华外，更需要团队合作和默契。合唱训练不仅可以提高个体的音乐素养，还能培养团队精神和协作能力。在我参加合唱训练的过程中，我深刻体会到了这一点。下面将从个人技巧、团队协作、对音乐的理解、自我反思以及成果呈现五个方面来总结我的合唱训练心得体会。
首先，个人技巧的提高对合唱训练至关重要。在合唱队中，个人音乐才华的发挥直接影响到整体的效果。因此，我积极参与各项技巧训练，针对自身存在的问题进行改进。例如，通过声音的调整和呼吸训练，我能够更好地控制音准和音量，使自己的声音更加饱满和稳定。此外，我还学会了合理运用喉发声和共鸣，使自己的声音更加高亢和饱满。个人技巧的提高不仅让我在合唱训练中更加自信，也为整个团队的表现增加了亮点。
其次，团队协作是合唱训练中不可或缺的一环。在合唱队中，每个人都扮演着重要的角色。我们需要互相配合、倾听和相互支持。在团队协作中，我学会了倾听他人的声音，并根据指挥的要求进行调整。还学会了与队友的默契配合，使整个合唱队的声音更加和谐。通过团队协作，我们能够将个人的力量转化为整个团队的力量，为观众带来完美的合唱效果。
第三，对音乐的理解是合唱训练的重要内容。合唱是一种集体艺术形式，我们需要对音乐作品进行深入理解，以便更好地表达出音乐的内涵。通过对音乐的分析和解读，我能够更加准确地把握音乐的情感和表现力。我通过研究音乐的背景和意义，进一步理解了曲目的主题和情感要求，并能够将其体现在演唱中。良好的音乐理解不仅提高了我们的演唱技巧，还让我们更加享受合唱的过程。
第四，自我反思是不可或缺的一部分。在训练过程中，我及时总结自己的不足，并设法改进。例如，在排练时注意到自己音准不准确，我会在课后重点练习相关技巧，直到取得进步。此外，我还会听取其他队员的建议，并通过反思调整和改进自己的演唱方式。自我反思让我更好地认识自己，找到自己的问题并不断提高。
最后，合唱训练的成果在舞台上得以呈现。演出是合唱训练的重要目标，也是回报努力的时刻。当我们在舞台上呈现出整齐而有力的合唱声，观众的掌声成为我们最好的奖励。通过舞台的呈现，我不仅锻炼了自己的自信和表达能力，还学会了如何面对观众和应对突发状况。舞台上的合唱是所有努力和付出的结晶，也是对合唱训练的最好证明。
总的来说，合唱训练是一段充满挑战和收获的旅程。通过个人技巧、团队协作、对音乐的理解、自我反思和成果呈现，我不仅提高了自己的音乐素养，还学会了与他人合作和分享。合唱训练使我更加明白，只有个人的努力和团队的协作相结合，我们才能在音乐的舞台上获得更大的成功。并且，通过合唱训练，我也更加爱上了音乐，希望能继续不断提升自己，在音乐的世界中不断成长。
合唱训练的心得体会篇九
欣裴拉教授在作了礼貌性的问候和感谢之后，就直接提出了她对于合唱教学的理念，“合唱需要兴趣”。因为文化和地域的差异，加拿大学生的教育模式跟我们有着许多区别，我们国家团队意识比较强，强压式的团队意识不容许任何学生违反规定。但是在加拿大的学生很自由，教育没那么多规范去限制，所以学生想去合唱团就去，不想去，教师没有理由去责备对方。在这样的教育观念下面，教师就必须要学会如何激发学生的兴趣，让学生自愿主动的加入这个队伍中来。要产生兴趣，首先就需要学生集中注意力，欣裴拉教授给我们做了示范，例如在课前，先引导学生专注，欣裴拉采用的方式很有趣，让学生模仿教师拍手打节奏，教师跟学生同时进行，你永远不会提前知道教师下一个节奏是什么，只能高度集中注意教师的手，打错了大家都发出开心的笑声，打对了大家又信心满满，这样消除了学生的紧张情绪同时也非常快速的将学生的注意力都集中起来。原本我参加培训之前，脑海里无数次想象这位世界优秀的合唱大师会如何强调声音，如何强调技巧，但是我没有想到她给我们的第一堂课，是教我们如何引起学生注意，使学生都来参加合唱团。因为在我们训练时遇到的困难大多是声音的处理等技巧性问题，因为有这样一个严格的团队规范，也就常常忽略学生的兴趣，这是我们忽略的问题，但同样也是我们组建合唱队遭遇到的棘手关键性问题。如果抛开强权，有多岁学生是自愿来参加？这个值得我们反思。
在接下来的几天培训中，欣裴拉教授一直都将兴趣贯穿于教学中，在理论中融入乐趣，寓教于乐。例如，深圳高级中学合唱团作为示范队伍，演唱了一首外国歌曲《theswallow》，在示范第13小节高音演唱处理时，为了更形象的表达由弱到强，轻拉起旋律线的感觉时，欣裴拉教授放弃了以往我们教师常用的手势引导，而是从包里拿出了一个弹力球，轻轻拉起球变大，向内使力球变小，借由小球的变化来控制学生的声音力度。非常形象也非常有趣，当然，欣裴拉的袋子里不仅仅只有这个助学的弹力球，还有会模仿人体口腔的玩偶，模仿声断气不断的橡皮绳，象这样通过感官，运用学生感兴趣的的方式传授一些抽象的知识，的确事半功倍，也着实体现了欣裴拉一直致力于寻找更高效有趣的教学模式。
这次培训交流，学习到的不仅仅是欣裴拉教授传授给我们的经验技巧，声音概念，还有针对学生兴趣特质所产生的“欣裴拉”式教学模式。这让我读到了“用心”二字，我们教师如果做到了用心，那我们坪中合唱队会越走越好。在这里再次感谢学校领导的大力支持给予我们的宝贵学习机会，我也会努力完善自己，带领校合唱队向更高更远的目标出发！
合唱训练的心得体会篇十
童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式，它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要，童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练，不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养，更有利于发展学生的综合音乐素质。
1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始，再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中，采用半音移调法让学生接触十二个音，为以后合唱曲中变化的音准打基础。
2、音色是受发声方法影响的，合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱，用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中，利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，由于口形收拢，能够改变叫喊、紧压的声音习惯。
练习。在音量这个问题上，绝对不是音量大就好、音量小就不好，而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。
在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色，并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。
1、童声是发音稳定的时期，男女的音色相同，我们应抓住这个有利时机，经“轻声带假声”，以“假声找头生”，扩大共鸣腔，去解决自然声的局限，寻找共鸣位置，逐步扩大到两个八度，为变声期解决方法上的困难，也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。
2、童声合唱训练的第一个目标，是获得干净、柔和的声音，而不是追求音量和力度。当然，训练轻声歌唱不是目的，而是养成自然歌唱的习惯，提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱，就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要，切不可忽视。
3、轻声歌唱要求学生有良好的气息支持，稳定的喉头状态，绝不是那种消极的漏气声音。它的好处在于：能使学生安静下来，头脑冷静，精力集中，随时能听到教师的提示，并按要求和提示去做；便于消除不必要的紧张，放松喉肌，正确打开喉咙，减少声带负荷，避免损伤嗓音；便于找到明亮、轻柔的头声，有助于伸展音域，轻轻地唱出高音；只有轻声练习，才能体会“假声”的感觉，放开喉咙大唱大叫，是永远也找不到“假声”的；在合唱中，既能听到自己的声音，使各声部同时又能听到其它声部的进行，并随时调整自己的声音，使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。
4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时，他的歌声总是自然、轻松、我们不需要向儿童阐述什么是“假声”，以及“假声”发声的生理状态，只要在训练的过程中先让学生像京剧中的韵白那样“念”，唱的时候轻一点、柔一点、暗一点、直一点便可。坚定不移地要求儿童做到“轻、柔、暗、直”的歌唱，既能保护儿童的.声带不受伤，嗓音不损坏，又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。
此外，下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始，逐步下到低音，尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为，在演唱高、中、低各种声音时，都要有头腔共鸣位置的感觉，这叫做位置高低同型。
1、首先从欣赏合唱作品，培养学生合唱兴趣入手，运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时，把队员的演唱声音用录象机录下来，然后放给队员听，这样做的好处，就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度，去听自己演唱的声音，在教师的指导下，发现问题，找出差距。当队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病，“对症下药，及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。
2、要求学生用标准的普通话朗读歌词，个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。
3、合唱歌曲的分析要言简意明，准确精当。合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充，相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上，要求声部均衡，音量平衡，换气统一，强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部，即唱此声部的学生又要学会唱彼声部，并使各声部自然靠拢，配合默契，做到速度一致，力度一致，强弱一致，感情一致。这样，听起来就声部和谐，歌声优美，感人至深。
4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来，抄写在谱板上，作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点，合唱难关就较容易突破了。
5、先不要急于学唱合唱部分的歌词，教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。
6、分组重点练唱副声部，担任高声部的同学跟着低声部默唱（心唱）自己的声部。各声部用mf或p音量互相轮换练唱，启发学生认真体会合唱效果，感受合唱的无穷乐趣，培养学生的主动性和积极性。当然，合唱中音色力度的统一，和声感觉的培养，咬字吐字的训练，均非一日之功，而要使学生将合唱歌曲演唱得声情并茂，生动感人。
合唱训练的心得体会篇十一
摘要：人的声音是所有音色中最美的声音，任何一种乐器都不能和它媲美。童声是人声的极致，似天籁之音。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。
关键词：音色；技巧；综合能力
一、在合唱队的组建上，应注重合唱队员的音色统一
良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。在合唱队的组建上，应选音准好、音色较美的学生作为合唱队员。
1.训练学生会“轻唱法”
指导学生用“轻唱法”发声练习和演唱歌曲，使学生初步获得和谐、统一的音色，养成自然歌唱的习惯，使儿童体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要。
2.训练学生对合唱音量大小的控制
可先做连音练习，再做跳音练习，由浅入深，由易到难，再将这种力度感觉逐步带到歌曲的强弱需要中去。那么他们演唱歌曲的表现力也就大大地加强了。
二、在声音训练上，应注重技巧性和专业化
1.气息的训练
（1）闻花香
让学生两手叉腰，两脚分开和肩平，模仿闻花香。要领：腰部、胸腔像皮球一样充满气息，变宽，这就是唱歌时吸气的状态。
（2）吹嘴皮
保持闻花香的吸气状态，像蚕吐丝一样吹嘴皮。要领：力量不要过大，嘴皮动就可以，要节约气息地吹，吹的次数越多越好。
（3）狗哈气
像小狗伸长舌头在哈气。要领：胸腔不要动，腰部横膈膜要抖动起来。
2.发声方法的训练
（1）“咪”的练习
让学生通过发声练习曲唱“咪”来找眉心的亮点。要点：声音不是从嘴里出来的，是从眉心出来的，声音集中有穿透力。
（2）“绿”的练习
利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，来找共鸣。要点：在正确的气息和亮点下感受“绿”共鸣。
（3）“啊”的练习
先将口腔打开，再做“啊”的口型。要点：声音很容易散，唱“啊”时，心里想“咪”，做到腔圆而不散。
（4）把发声练习的感觉用到歌唱中
当对学生的训练有初步成效以后，一定要告诉学生：我们做发声练习的最终目的是把歌曲唱好，所以将发声练习的感觉用到歌唱中是我们唱好歌的关键。
三、在学习合唱作品中，要注意培养学生的综合能力
1.从听赏合唱作品入手，培养学生合唱兴趣
听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时，把队员的演唱声音用录像机录下来，然后放给队员听，这样做的.好处就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度去听自己演唱的声音，在教师的指导下发现问题。当队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病，“对症下药，及时诊治”，并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，可找一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，并运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。
2.要求学生用标准的普通话朗读歌词
个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。
3.合唱歌曲的分析要言简意赅，准确精当
合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充、相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。
4.不急于学唱合唱部分的歌词
根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上
“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。
5.启发学生进行意境想象
在排练过程中，根据作品的风格、内容、要求等，用简练、生动、形象、感人的语言来描述作品的内容，启发队员进行意境想象，引导队员进入“角色”，以此来调动学生的真情，让他们能够十分投入地演唱，以便获得比较理想的演唱效果。
合唱艺术代表着一个国家民族的文化艺术素质，体现着时代的精神风貌。在新课改着力强调培养学生综合素质的今天，我们更应注重学生的合唱能力的培养。
（作者单位陕西省汉中市陕飞一小）
合唱训练的心得体会篇十二
合唱是凭借人声所表达的一种艺术形式，而合唱作品则是需要这一特定音响来反映的，而不同时期的合唱作品也具有其不同的风格，因此作为一名合唱指挥应具有处理各种不同作品的能力，这就需要在学习的过程中先从指挥的基本功训练开始。保持一个良好的合唱指挥基本姿势是非常重要的，双手的动作是最主要的指挥手段，在运用这一指挥手段指挥合唱作品时，双手的动作要能够做到有紧有松、有收有放。在本学期一共学习了6个合唱曲，现在我就选取其中三首，分析一下各自的指挥与合唱要点所在：
1、《阿拉木汗》是作曲家谢功成根据新疆维吾尔族民歌改编的一首混声四部合唱作品。此曲为单三部的曲式结构，图式：a+b+a’前奏部分的力度术语为强，要求进入时要轻快同时连贯性要强，律动感要分明，而很明显的节奏感则给人以热烈而又欢腾的舞蹈感受。在指挥这个部分时应注意将音乐放在手腕处，用这个手腕处的点来带动手的指挥状态，使音乐能在手的语言运用上给出轻快而又富有动感的、带有跳跃性的舞蹈般的感觉。
在练习击拍的过程中，手腕的放松是非常重要的，手腕如果不放松，就会造成手指不必要的紧张，也因此会影响指挥动作的美观、大方和感情的表达。在指挥过程中，当手腕放松时向上击拍，则手掌的动作也随之向上，而向下击拍时，则手掌的动作也随之向下。所以在指挥中只有保持放松状态，才能使指挥动作表现得美观而又落落大方。当时我是作为这曲目的指挥，因此对此曲作了比较深刻的了解。
而合唱部分这首曲跳跃感较强，所以必须要求合唱队员声音要立起。而且歌词是用了一问一答的形式，因此要突出问和答，必须要求队员们把语气也做到位，才能突出此歌曲的风格。
2、《四渡赤水出奇兵》为《长征组歌——红军不怕远征难》的第四曲，由两大部分组成。第一部分，先用女声领唱及女领众合的形式表现行军路途的艰难情景。随后，用二部合唱及四部混声合唱的形式表现人民群众支援红军的情景，并歌颂了军民间的鱼水之情，旋律欢快而亲切。歌曲的第二部分集中歌颂了毛主席用兵如神，战士乐观自豪的现实。这部分由男声齐唱开始，然后由男中音领唱，其内容乐观自豪，其旋律风趣幽默，表现了战士们高度乐观的革命精神。最后，领唱与合唱相互呼应，将前面的内容再次重复，直至音乐推向高潮结束。
而指挥部分，因为该曲男女衔接部分比较多，所以必须指挥能更到很到的提示，而且曲目节奏性强，指挥一定要很好控制速度，要不就会越唱越快。特别在后半部分，先有男中领唱，再加上男女高和男女低混合，这里指挥必须要做到指挥手势到位，要有点的感觉，才使合唱队员更有气势可言！
3、冼星海作曲的《在太行山上》是抗日战争时期的歌曲，在当时起到了振奋人心、抗日救国的不可估量的作用。因此，歌曲应处理成坚定、热情的情绪。全曲分为两大部分。准确把握作品的风格。第一部分，开始“红日照遍了东方”用较慢的速度，又要控制音量，音色柔和饱满但积蓄着无穷的力量，好似太阳徐徐升起，这里“红日”比喻党和人民强大的力量，音量应渐渐加强。指挥动作注意不要太大，开始是弱起的起拍指挥动作，从“看吧”起，情绪渐渐激动，指挥动作比开始明显大。到第一部分结束音“场”的延长音唱够时，指挥者给予明确的收拍动作，收齐音乐，顺势给出第二部分开始拍的预示指挥动作。第二部分，从前面的抒情性、慢节奏急转至坚定有力、快节奏的歌唱。开头重复了两遍的“我们在太行山”几个字，要处理得短促有力，指挥动作要与第一部分明显对比，用带有弹跳的、直上直下的动作，但“上”字动作不要弹跳，为使它唱满两拍子。后面的“山”、“兵”和“壮”字音量要大以突出人民军队力量的壮大，要加大指挥动作来突出这几个字。另外，在这首歌曲中有许多低音声部在高音声部唱长音时的填充音乐部分，如“照遍了东方”、“纵情歌唱”、“太行山上”、“千万丈”等地方需要注意，指挥者一定要在这些地点用单手或双手的起拍动作给予提示，确保进入得整齐。总之，这首歌曲的气势大、对比幅度大，因此指挥动作要简洁大气，对比幅度要大。
合唱者必须根据指挥的手势的起伏而演唱，这就使得曲目听起来不会过于机械化，而是倾听音乐本身所具有的个性倾诉。
综上所叙，要把一个作品演绎出色，不可以当当靠指挥或者单靠合唱队员，他们两是一个不可分割的整体，是相辅相成的！合唱是一门严谨协调的艺术，是要在互相倾诉的情况下达到和谐，互相融合，求得共性，即唱声又唱情，这样，才能有统一的音色，层次分明的和声；才能有和谐美，合唱才具有表现力，才能给人以感染力，才能充分表现歌曲的思想内涵。
合唱训练的心得体会篇十三
在忻州师院的培训学习，所见、所闻、所学，都让我心有感触。真的是不学还觉得自己差不多，越学越觉得自身知识的贫乏，才了解到音乐知识的博大精深，每一节课都是那样的深奥。
这几天我在琢磨合唱指挥这门课，平常我们也合唱指挥，却不太了解合唱指挥还有这么大的学问，我知道了指挥要有正确的`站姿，指挥法的基本原则是省、准、美，左右手要分工，还要注意手型，手位。还知道了合唱排练时应该注意什么?不要一个作品一遍一遍地唱，出了大问题，需要当场停下来说，如果一个人有问题不要停下来。有时候我们指挥当队员出现小失误，就会不冷静，这次学习我知道了作为指挥要全身心投入音乐，但要冷静。出现小失误，指挥一定要沉着、冷静，要保证作品的完整性。指挥老师讲课有自己的一套方法，他讲课幽默风趣、通俗易懂，学员们特别喜欢上合唱指挥课，老师很有耐心，虽然我们对这一块很陌生，但老师从最基本的入手，使我们在轻松地氛围中学习。以前排练合唱，也不考虑那么多，听了合唱指挥课，我知道了：
一、合唱的和谐是指合唱中各声部的音准协调;
二、合唱的均衡是指合唱中各声部间音量的平衡;
三、合唱的统一是指合唱队演唱的音色速度，节奏和表情一致。
合唱指挥的技巧：
一、手、眼、口及身体姿势态的运用。
二、指挥的图式。
总之，一个优秀的合唱指挥，他的工作既细致严谨，又是充满想象及创造性的，因此我要充实丰富自己的艺术修养，从中不断提高工作的能力及业务水平。
合唱训练的心得体会篇十四
最初接触12.9合唱时或多或少还是有一些抵触情趣的。因为大一第一学期是比较关键的一个适应期，自己并不想在不是学习的事上投入太多的时间，因此在获知12.9合唱的事后情绪并不是很好，甚至一度有些烦躁，不理解学院的安排，更是经常的与同学在一起抱怨。
但是随着12.9合唱的慢慢开始，自己的态度也开始渐渐有所转变。看着一个个师兄师姐们把自己有限的业余时间，甚至一部分学习时间都投入到给同学们培训合唱的工作中时，自己的那些烦躁与不满也开始慢慢减少，甚至开始对自己开始的情绪有了一丝惭愧。
而且随着合唱慢慢的由易变难，我发现同学们也都开始变得格外认真。你会不时在宿舍楼的盥洗室，习题课的教室中听到同学们轻轻的哼唱那渐渐熟悉的旋律。这时我才开始渐渐明白数院精神的真谛——不做则以，要做就做到最好！
不要悲伤，不要心急
忧郁的日子里需要镇静：
相信吧，快乐的日子将会来临。
心儿永远向往着未来;现在却常是忧郁。
一切都是瞬息，一切都将会过去；
而那过去了的，就会成为亲切的怀恋。
合唱训练的心得体会篇十五
合唱是一项需要大量训练和团队协作的艺术形式。在合唱训练的过程中，我积累了许多宝贵的心得体会，无论是在技术上还是在心态上。这些经验不仅帮助我提高了音乐素养，也使我学会了如何与他人合作。下面是我关于合唱训练的心得体会。
首先，在合唱训练中，技术是非常重要的。我们需要掌握正确的呼吸方式、音准和声音投射等基本技能。学会正确地呼吸可以帮助我们保持稳定的声音，而不至于出现嘶哑或断气的情况。在练习音准时，我们需要仔细听取指导老师的示范，并始终保持集中注意力。此外，我们还应该用正确的姿势和方法发声，以确保声音能够投射到正确的位置，使整个合唱团的声音更加统一。
其次，合唱训练也需要良好的心态。在合唱团中，每个人都需要为整个团队的声音负责。这意味着我们不能只关注自己的表现，而忽视与他人的合作。我们应该学会听取他人的声音，与他人保持和谐的音色和音量。此外，当合唱团面对一些技术上的挑战时，我们不能气馁或互相指责，而是应该积极思考如何解决问题。只有保持积极乐观的心态，我们才能够在合唱训练中更好地进步。
第三，合唱训练也需要团队协作。合唱是一个集体的艺术形式，每个人都需要清楚地知道自己在团队中的位置和角色。我们应该与他人保持良好的沟通，分享彼此的想法和建议。在排练中，指导老师可能会要求我们根据歌曲的需求进行不同的合唱编排，这时候我们要学会调整自己的位置和配合他人的节奏。此外，我们还要学会倾听和尊重他人的意见，以及适时地提出自己的建议，以便团队能够共同成长。
第四，合唱训练需要耐心和毅力。在合唱团中，我们可能会遇到一些难以掌握的技巧或复杂的音乐曲目。在这些时候，我们不能放弃，而是要坚持不懈地练习。只有通过反复的训练和不断的努力，我们才能够克服困难，提高自己的水平。同时，我们还要保持耐心，尤其是与他人合作时。合唱需要时间来调整和协调每个人的声音，而不是一蹴而就。只有耐心地练习，我们才能够创造出融洽和谐的合唱声音。
最后，合唱训练也是一个团结和友谊的过程。在合唱团中，我们会与来自不同背景和文化的人们一起唱歌，一起成长。我们可以相互鼓励和支持，形成深厚的友谊。合唱让我们能够感受到团队的力量和团结的力量，使我们能够超越自我，追求卓越。
通过合唱训练，我不仅提高了个人的音乐素养，也学会了与他人合作。我积累了许多宝贵的心得体会，如技术上的呼吸和音准，心态上的积极乐观，团队协作和耐心，以及与他人的友谊。这些经验将伴随我一生，使我在合唱和其他领域中都能够取得更好的成就。合唱不仅是一种音乐活动，更是一种人生经验，它教会了我们如何与他人合作，如何面对挑战，并为我们的成长增添了无限的乐趣。
合唱训练的心得体会篇十六
转眼间一年的工作学习结束了，合唱团的学习也圆满地告一段落。回顾这一年来的学习与工作，有苦有甜，可谓五味陈杂、丰富多彩。
有付出必有收获，这期间我们在老师的带领下排练了十来首合唱作品如《念故乡》、《甜蜜蜜》等，又作为县区教师合唱团的一员，参与了《羊角花开》、《传奇》两首歌曲的排练，分别参加了市教育系统和市音协组织的合唱比赛，大获全胜之后，作为市教师合唱团成员又参加了市教育系统的迎新春晚会、市教育系统纪念“五四运动”文艺汇演等演出，在作品排练的过程中，我不仅学习到了合唱的发声练习，还学到了对作品的理解和处理，以及指挥手势的知识。经过这学期的学习，我也跃跃欲试，在学校的教学工作中不知不觉地把合唱知识运用到了课堂上，我先是克服困难申报成立了学生合唱社团，给学生排练了小合唱《听妈妈讲那过去的事情》，学生们体会到了声部的美妙，尽管不是那么完美，声音还有待进一步的处理，但优美的和声和多样的表演形式使他们对这样的合唱形式充满了兴趣。本学年的下学期，我们又相继排练了《草原唱晚》等几首作品，使得我们的水平又上了一个新台阶，我有幸参与了两首作品的录制。训练的过程是艰辛的，但也是充实快乐的，尤其是老师对我们县区老师的照顾：每次免了我们的卫生打扫、还想办法解决我们吃饭休息问题，感动之余就更加认真更加努力。是的，就这样，有梦想然后坚持，成功就会向你招手，这就是坚持一件事的快乐吧！
感谢老师的引领，让我们不仅学到了专业的合唱知识，给了我们进步成长的平台，感谢合唱团各位老师们，有你们的陪伴很幸福，让我们发扬合唱中的合唱精神，更加紧密地团结在一起，携手共进，共创辉煌！
