一键复制
人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。相信许多人会觉得范文很难写？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
中国古代文化历史论文篇一
孔子，名丘，字仲尼，号圣人。
孟子，名轲，字子舆，号亚圣。
司马迁，字子长，官太史令。
曹植，字子建，封陈王，谥思，世称陈思王
杜甫，字子美，号少陵野老。有“诗圣”之称。
白居易，字乐天，号香山居士。
韩愈，字退之，谥号文
杜牧，字牧之，晚年居樊川别墅，因号杜樊川。
李商隐，字义山，号玉溪生。
范仲淹，字希文，谥号文正。
欧阳修，字永叔，号醉翁、六一居士。谥号文忠
苏洵，字明允，号老泉。
司马光，字君实，谥号文正。
王安石，字介甫，晚号半山。
苏轼，字子瞻，号东坡居士。
李清照，字易安，号易安居士。
陆游，字务观，号放翁。
杨万里，字廷秀，号诚斋。
辛弃疾，字幼安，号稼轩。
姜夔，字尧章，号白石道人。
文天祥，字履善，又字宋瑞，号文山。
关汉卿，号己斋叟。
施耐庵，原名耳，后名子安，字耐庵。
罗贯中，名本，字贯中，号湖海散人。
1，以地名命名
《柳河东集》（柳宗元，河东（今山西永济）人）
《昌黎先生文集》（韩愈，祖籍河北昌黎县）
《孟襄阳集》（孟浩然，湖北襄阳人）
《临川先生文集》（王安石，江西临川人）
《亭林诗文集》（顾炎武，江苏昆山亭林镇人）
《小仓山房文集》（袁枚，辞官后，定居江宁小仓山）
2，以书室名命名
《聊斋志异》（蒲松龄）
《饮冰室合集》（梁启超）
《惜抱轩诗文集》（姚鼐）
《七录斋集》（张溥）
3，以谥号命名
《王文公集》（王安石，谥号“文”）
《欧阳文忠公文集》（欧阳修，卒谥“文忠”）
《诚意伯刘文成公集》（刘基，封诚意伯，谥“文成”）
《范文正公集》（范仲淹，谥号“文正”）
4，以名号命名
《诚斋集》（杨万里，别号诚斋）
中国古代文化历史论文篇二
1、阴阳（阴：山北水南，阳光不易照到之处；阳：山南水北。
2、江河（古代江专指长江，河专指黄河。
3、关内、关外（汉朝前，"关"特指函谷关；明清时以至现在称东北三省为"关外"。
4、山东、山西（"山"特指崤山，后来有时指太行山。
西安、奉天——沈阳、直沽——天津）
6、五岳（东岳泰山、西岳华山、中岳嵩山、南岳衡山、北岳恒山）
要注要注意古代方位、地名的廉洁和现代不同的地方。
（1）六合：指天地四方（即上、下、东、南、西、北）。
（2）八荒：人为东、东南、南、西南、西北、北、东北八个方向。茺为荒远之地。八荒指远离中原的地方。
（3）九州：古代分天下为九州，即兖州、冀州、青州、徐州、豫州、荆州、杨州、梁州、雍州。
（4）山东：指崤山以东。
（5）江南：泛指长江以南。
（6）江左：即长江以东。
（7）江表：长江以外，指江南。
（8）河北、河南、泛指中原之地，即黄河流域一带。
（9）五岳：东岳泰山、南岳衡山，西岳恒山，中岳嵩山。
（10）南京又名建业、建意古代方位、地名的廉洁和现代不同的地方。
（11）开封又名大梁、汴州、东京。
中国古代文化历史论文篇三
1．了解古代文化典籍的概况，掌握四部分类法，回顾并梳理自己了解的中国古代文化著作。
2．了解中国传统文化的发展历程及现代意义，学会以现代眼光看古代文化经典。
3．了解本书的结构、编排与学习方法。
4．培养“博学之，审问之，慎思之，明辨之”的学思习惯。
本单元是全书的绪论部分，主要探讨有关文化经典的具有普遍性的问题，激发学生的学习兴趣。设计了四个问题：一是中国传统文化典籍的概况，二是中国传统文化典籍在各个历史阶段的产生与传播状况，三是中国文化典籍的现代意义，四是本书的结构、编排思路以及学习本书的方法。
这个单元建议以学生自读为主，教师根据学生的情况随机组织讨论，以深化认识。“思考·讨论·练习”设计了三个题目，前两个侧重梳理已有的知识，达到温故而知新的效果，后一个则侧重方法的指导。教师可以在学生阅读课本内容的基础上，围绕这三个问题展开交流讨论，为以后的学习奠定基础。
教学课时：一课时。
在国学热、读经热的当下，看看《于丹〈论语〉心得》和《于丹〈庄子〉心得》的大卖，就会发现，中华文明孕育了几千年的传统文化中有大量值得学习和继承之物，在“西化”严峻挑战的今天，我们迫切需要弘扬传统文化，重振“国学”精华。我们渴望来自传统文化的滋补，用文化塑造自己。
首先是为了文化传承的需要。
其次，就个人的修养而言，它可以改变人的气质。
古人、古贤、古书，都是传统文化积淀的代称，接触多了，势必使一个人的气质发生潜移默化的变化。如果有很多人都发生气质性的变化，那么一个时代的社会风气就会随之发生变化。
所以，阅读我们民族的文化经典，就一个人而言，可以变化气质；对社会而言，可以转变风气，与当今倡导的和谐社会是一致的。
经、史、子、集是指什么？
经部：
指儒家学说。儒家经书开始有五部，即诗、书、易、礼、春秋，称为“五经”，从唐代到宋代，形成十三经，即易、书、诗、周礼、仪礼、礼记、左传、公羊传、谷梁传、论语、孝经、尔雅、孟子。
史部：
指记载历史兴衰治乱和各种人物以及制度沿革等的历史书。远在四千多年前，中国即有历史的记录。各种体裁的历史著作都属于这一类。司马迁的《史记》为中国正史的开始，以后几乎每朝一史，共有二十四史。此外古史、野史、法典、地志、职官、政书、时令等，凡记事的书籍均归入史部。
子部：
指记录先秦诸子百家及其学说的.书籍。春秋战国之际，学者辈出，百家争鸣，哲学、名学、法学、医学、算学、兵学、天文学、农学十分发达。每家著书一种，后人因为次于经书而成一家之言，所以称为子书。道教、宋明理学、清朝的考据学也都归入子部。
集部：
泛指诗词文赋专集等著作。凡历代作家的散文、文、诗、词、曲等集子和文学评论著作，均归入此类。属于一人专有的称为别集，汇选若干人的作品称为总集，有关诗的集子称为诗集。
1．四书包括那些著作？最初是由谁编辑并进行了详细的注释和发挥？
《大学》、《中庸》、《论语》、《孟子》；南宋朱熹。
“前四史”为《史记》（西汉司马迁）《汉书》（东汉班固）、《后汉书》（南朝宋范晔）、《三国志》（西晋陈寿）；编写体例有“国别体”、“纪传体”、“编年体”等。“三通”指的是中国古代专门叙述典章制度沿革的历史著作《通典》（唐代杜佑）、《通志》（宋代郑樵）《文献通考》（元代马端临）。
3．我们通常所说的“三教九流”指的是什么？
“三教”：儒家、道教、释（佛教）。“九流”：指的是我国古代“春秋”、“战国”时期出现的九家学术流派：儒家、道家、兵家、农家、名家、纵横家、阴阳家、杂家、法家。
别集，以年代（皇帝年号）命名。长庆是中唐唐肃宗的年号。南朝梁代萧统编的《文选》（也叫《昭明文选》）则是我国现存最早的诗文总集。
1．教育人们积极入世，求真务实。有很强的现实性
“诵诗三百，授之以政，不达；使于四方，不能专对；虽多，亦奚以为？”“天下兴亡，匹夫有责。”积极入世，求真务实，是中国文化经典的底蕴，也是中国文化经典至今仍然有启发性的重要原因。
2．加强民本思想
“名为贵，社稷次之，君为轻。”“天下为主，君为客。”可以给我们今天的国家治理提供借鉴，有助于我们理解“情为民所系，权为民所用，利为民所谋”的治国思想。
3．提倡和谐，包容合作，促进全球化不同文明和谐共存
“礼之用，和为贵。”“和也者，天下之大道也。”“和而不同。”“天下一致而百虑，同归而殊途。”这个“和”包含和谐、和善、合作等多方面的意义。古人认为，自由和衷共济，同心同德，才能推动社会的前进。这样的思想与当今世界文化多元开放趋势是一致的。中国文化经典中对“和”的提倡，可以成为促进全球化背景下不同文明和谐共存局面形成的思想资源。
4．亲和自然，保护环境，主张人与自然的和谐相处。
“斧斤以时入山林，材木不可胜用也。”中国古代一向重视人与自然的和谐相处，认为人是大自然和谐整体的一部分，所以，中国古代思想家很早就认识到自然资源的有限性和人类需求的无限性之间的矛盾，主张合理地利用自然资源，这可以为解决世界性的环境问题提供理论源泉。
5．提倡道德，提倡科学规律，创造审美和科学精神。
总之，文化发展的路径独特而曲折，它因不同的经济时代、制度环境和发展阶段而呈现自己的特殊性。当今，深化文化体制改革，繁荣文化事业，促进文化产业，弘扬和发展社会主义先进文化是文化发展的时代主题。激活文化底蕴，构建和谐社会，推动经济、社会全面协调可持续发展，是每一个文化建设者的光荣职责。因之，把握文化产出的特性，穿透一般商品经济规则的迷雾；把握文化价值的终极作用，穿透“文化搭台、经济唱戏”的迷雾；把握文化创新的未来意义，穿透一味保护和继承遗产的迷雾的任务就显得尤为迫切。这不仅关系到文化自身的效率，而且关系到经济社会发展的品质。
因此，读中国文化经典，是关系到现代化经济社会发展的品质：文化毕竟是现代需求的终极满足物；关系到传统文化的继承与创新：我们必须着眼于为后人创造新的文化遗存。
学生阅读“中国文化经典在各个历史阶段的产生与传播有什么特点”,浏览整个教材，归纳把握全书的基本内容。
中国古代文化历史论文篇四
成都人对茶具的使用，彰显出了对生活品质的高要求。成都茶馆里的传统茶具是三件套——茶碗、茶盖和茶托子(因为形状似船，故又名茶船)，俗称盖碗茶。
盖碗茶的历史非常悠久，相传起源于唐代。唐人李匡乂《资暇录》卷下《茶托子》条载：“建中蜀相崔宁之女以茶杯无衬，病其熨指，取碟子承之，抚啜而杯倾，乃以蜡环碟子之央，其杯遂定。即命匠以漆环代蜡，进于蜀相。蜀相奇之，为制名而话于宾亲。人人为便，用于世。是后传者更环其底，愈新其制，以至百状焉。”
建中为唐德宗年号(公元780年—783年)，崔宁是当时的西川节度使兼成都府尹。翻阅着《资暇录》，一位兰心蕙质、冰雪聪明的青年女发明家的形象便浮现在我们眼前。
遥想1200年前，成都最高行政长官的千金口啜香茗，纤纤玉指却被茶杯烫痛，于是打算想个办法来彻底解决这个问题。她拿出一个碟子，把茶杯放在上面，端着碟子喝茶，这样就烫不着手了。不过，茶杯还是容易倾倒，好在崔小姐久困闺中，闲极无聊，有的是时间。几经试验，她终于发现蜡可以固定茶杯。为了让外形更美观，崔小姐又让匠人制作漆环代替蜡环，来套住茶杯。大功告成，便拿到老爸面前献宝，经崔长官之口，小姐的发明一传十十传百，终于在世上流行。经过后人的改良，茶托子便以多种面貌出现在世上。
其实，普通的茶杯当然一样可以喝茶，但唐代崔小姐的发明，让喝茶这件事变得如此有趣，这跟成都人的本性是相符的。
今天成都人使用的盖碗茶，即是崔小姐发明的茶托子的改良形式，成都人还加上了一个茶盖。而在客来客往、人声鼎沸的茶馆里，瓷碟茶船因为较重又易碎，则常为轻便又结实的铜铝质茶船取代。盖碗茶不讲繁文缛节，无论是在人声嘈杂的茶铺，还是在装饰精致的雅室，捧一盏盖碗茶，用茶盖轻拨茶汤，总有馥郁的生活气息扑面而来。
盖碗茶有诸多好处，成都文化名人车辐先生总结了三点：“一、碗口敞大成漏斗形，敞大便于掺入开水，底小便于凝聚茶叶；二、茶盖可以滤动浮泛的茶叶、盖上它可以保温；三是茶船子承受茶盖与茶碗，如载水行舟，也可平稳地托举，从茶桌上端起进嘴，茶船还在于避免烫手。”盖碗茶的茶盖还有一个用途，车辐并没有谈到，那就是：茶客如果要暂时离开一下，可以把茶盖子反扣在桌子上，这样幺师就不会当成残茶倒掉，其他人也不会来占这个位子了。
与成都的盖碗茶相映成趣的，是流行于闽浙潮汕一带的功夫茶。无论从茶具还是沏茶、饮茶的操作方式来看，功夫茶都更为讲究。
从材质论，功夫茶具可分为紫砂茶具、陶瓷茶具和铁壶茶具等。具体而言，盖碗、茶海(公道杯)、闻香杯、茶杯、茶滤、茶夹、茶托、茶盘、茶巾一应俱全，杯盏次第罗列。泡不同类型的茶，使用的茶具也不尽相同。
功夫茶沏茶还有着一整套程序，所谓“焚香静气”“乌龙入宫”“重洗仙颜”“关公巡城”“韩信点兵”“尽杯谢茶”云云。
其实，无论是盖碗茶还是功夫茶，所反映的都是地域文化的差异。近些年，功夫茶也开始在成都流行；而不少来成都定居、经商或求学的外地人，也都迷上了功夫茶——这也从一个侧面反映出了成都这座城市的包容、豁达。
“油茶奶茶甘露茶，顶不上回族的盖碗茶。”“老回回开斋炸油香，糖泡的盖碗子端上。”回族有待客敬茶、聘礼包茶、斋月散茶、节日宴茶、喜庆品茶等茶俗。喝盖碗茶是宁夏回族的一种遍及嗜好。元代饮膳太医忽思慧在《饮膳正要》一书中说:“回人以茶滋饭蔬之精素，攻肉食之膻腻，发当暑之清吟，涤通霄之昏寐。”史料《伊斯兰青年》中也有“缘回民以牛羊常食，非佐以茶茗不易消化”“穆民不喝酒，以茶代酒更甚”的记载。古时回族先民多居西北，从事游牧业，以牛羊肉为主食，“乳肉滞隔，用茶通利。”长期以来，回族从选茶、点茶、配茶、冲茶、递茶、品饮到请客，形成了一套共同的。
回族茶谚云:“早茶一盅，一天神威；午茶一盅，劳作轻松；晚茶一盅，提神去痛。一日三盅，雷打不动。”回族白叟每天朝晨礼完“榜布达”（晨礼）有喝早茶的习气。他们围在火护旁，烤上几片馍馍，总是要“刮”一碗子的。这碗子也叫“盅子”，是一种陶瓷器皿，底小口大，由茶碗、茶盖、茶托组成，有的茶盖上绘有蓝色或赤色的小花朵，还有的绘有绿色或黑色阿拉伯文“清真”字样，既精巧漂亮，又便利经用。盖碗茶，碗上加盖，既可保温，蒸腾茶叶，加浓茶味，卸下茶盖，又可散热，使其温凉适合。盖碗泡出精气神，茶之品、茶之性、茶之韵，尽在这盖碗茶之中。
鲁迅先生在《喝茶》中写道：“喝好茶，是要用盖碗的。所以用盖碗。公然，泡了之后，色清而味甘，微香而小苦，确是好茶叶。”是的，盖碗之茶，佳茗清醇，香远溢清，茶池盏畔，幽若山林。品茶，用盖碗，盖为天、船为地、碗为人，真可谓是：六合人和，禅茶一味。
盖碗茶，因配料不一样而有不一样的称号，依据不一样的时节选用不一样的茶叶。在配料上，通常有红糖砖茶，白糖清茶，冰糖窝窝茶，三香茶（茶叶、冰糖、桂圆），五香茶（冰糖、茶叶、桂圆、葡萄干、杏干），八宝茶（红枣、枸杞、核桃仁、桂圆、芝麻、葡萄干、白糖、茶叶）等。回族考究沏茶，以为用雪水、泉流沏茶最佳。
身体欠好的人可依据病况选用不一样的茶水，如清热泄火可用冰糖窝窝茶；胃塞的人可用红糖砖茶；欲推进消化可用白糖清茶平常保健的“八宝茶”，回族泡盖碗茶需用滚烫的开水冲下碗，然后放入茶叶和各种配料，冲入开水，加盖。泡茶时刻通常为二至三分钟。
中国茶文化源源不绝，包含很深沉的文化底蕴。在中国茶文化影响下，形成了以甜味为特征的喝茶习气，“盖碗茶”的喝法也承继了这一传统习气，并且喝法十分考究。盖碗茶有其特别的喝法。喝盖碗茶时，用托盘托起茶碗，用盖子“刮”几下碗里的茶叶，使之浓酽；然后，把盖子盖得有点倾斜度，用嘴吸着喝。不能拿掉上面的盖子去吹飘在上面的茶叶，不能连续吞饮，要一口一口地慢饮；当喝完一盅还想喝时，碗底要留一点水，不能喝干。
喝盖碗茶也是有考究的。当着客人的面泡茶。给客人上茶，要在吃饭前。斟茶时，要当着客人的面，将碗盖掀开，放入茶料，然后，倒入开水，盖好茶盖。一方面，表明给客人新泡的茶，不是他人喝剩的茶，另一方面，端着茶双手捧送，表明对客人的敬重。并且，茶盖的放置也是有含义的。品茶之时，茶盖置于桌面，表明茶杯已空，主家会很快过来将水续满；茶客暂时离去，将茶盖扣置于椅之上，表明人未走远，少时即归。若是现已喝够了，就把茶盅的水悉数喝干，用手把碗口捂一下，或从碗中捞出一颗大红枣放到嘴时，表明已喝够了，主人也就再不推让斟茶了。
八宝茶的做法其实很简单，本钱低价,操作也不杂乱。
一、用料
绿茶3g，枸杞8g，葡萄干5g，干菊花3朵，红枣4枚，甘草1g，冰糖40g，干桂圆肉5g，沸水 250ml。
二、详细制造
将准备好的资料放入小碗，用50ml沸水冲去外表浮土。
把冰糖和绿茶放入杯底，再放入枸杞、葡萄干、干菊花、红枣、甘草和干桂圆肉。
将余下的沸水（200ml）冲入杯中，再盖上盖子，闷约8分钟即可。
冰糖沉于杯底不易完全溶化，将八宝茶冲泡好后可用小勺或搅拌棒悄悄搅动，令冰糖的甜味均匀地融合在八宝茶中。
宁夏盖碗茶的由来
相传，在很久以前的一年夏天，在云南做平章政事的赛典赤·赡思丁带领穆斯林在九华山盖清真寺时，因天气炎热，中暑晕厥曩昔，昏迷不醒。在场的大家都十分着急，在紧要关头，一名叫尤努斯的白叟，急速跑回家去用瓷碗放上茶叶、葡萄干、菊花等，用开水泡一碗药茶，匆忙端到工地。见赡思丁依然晕厥未醒，他怕工地上的尘土落到瓷碗里，把茶水弄脏了，所以，他找了个瓷器盖子盖好。大概过了半个时辰，赡思丁醒来，尤努斯赶忙端起药茶递曩昔。赡思丁喝了一口，感到清甜爽口，登时，感到暑气全消，并握着尤努斯白叟的手说道：“美哉，盖碗茶！”
云南一带从此就盛传饮盖碗茶的风俗。后来赡思丁的儿子纳速拉丁到陕西当官，把饮盖碗茶的风俗传到陕西，从此，宁夏、甘肃、青海等西北地区也盛行饮盖碗茶。
旧时的乡镇茶馆
谁都知道成都的一大特色就是茶铺多。正如地方谚语说的“头上青天少，眼前茶馆多”。
早年成都，在家中待客，或在茶铺喝茶，最具代表性的茶具就是“盖碗茶”。盖碗茶是一种上有盖、下有托，中有碗的茶具。又称“三才碗”——盖为天、托为地、碗为人。“茶托”又称“茶船”，起始为木托，后来以原瓷套、漆制、铜制、锡制等多样。盖碗茶具通常绘有山水花鸟、名人诗词书法、福禄寿禧等图案，很是讲究。
年经月久，形成了一种地方茶文化——喝出了会说话的盖碗茶。
在茶铺中，茶客若是需要掺水，不必大声吆喝，只需把茶盖揭开摆在一边，堂倌就会来续水；茶客要离开一会儿就回，将茶盖靠着茶船斜放，堂倌一定不会收去；茶客喝好离去了，茶盖朝天沉入茶碗，堂倌自然会来收碗抹桌子；茶客今天对茶馆极为不满意，茶盖、茶碗、茶船拆散一字摆开，堂倌看见后，必来道歉，甚至连老板都会立马过来询问原因赔不是的。
在行业中，帮会派系为了解决争端、平息矛盾或商议机密事宜，往往相约到茶铺“摆茶阵”。何谓茶阵：一方将茶碗摆出一个形状，对方又将其拆散摆出另一种形状，就是以这种无声的对答和交流，表达各自的意思，一直到问题解决，旁边的人听不到一句话。这种茶阵的语言方式很深奥，只有早年“道”上的人才懂得，且运用自如。这种暗语般的摆茶阵早已失传，大多茶客只知其表象，而不知其究理。
在社会上，有生活无着或走投无路的人，到茶馆里去求救，往往会得到资助。这些求助事件的解决过程，也有特定的“茶馆语言”和“特定手法”。据说去茶馆求救的人，若是因为“犯了事”，求救就带有一定的隐秘性：求救者装着若无其事的样子进茶馆喝茶，堂倌掺第二道水时，按规矩掺水后要给茶客盖上茶盖，却发现茶盖不见了，求救者揭起桌上的帽子，露出茶盖来，堂倌一看，心中有数，告知掌柜后，大多会邀客人后堂说话。老板出面，问清事由原委，一般会助以盘缠，指点避祸方法。
在江湖上，无论是平民还是“袍哥”组织之间起了纠纷，若愿意通过“谈”的方式来解决问题，就会约到茶馆，请有权威的或双方信得过的人出面，通过约定俗成的程序进行“谈判”，直至解决。输理的一方付清所有到场人的茶钱，按照谈好的办法实行。这就是所谓“吃讲茶”，往往很能解决问题。
过去成都人说，老茶馆是旧时的“民间法庭”，“江湖救急处”，看来是很有道理的。
孙大军：《一种由饮而艺的生活—— 且论且饮且读的茶文化研究》
感谢孙大军老师的评介，受益良多！文中多有过誉之词，惭愧。
孙大军：淮南师范学院中文与传媒系硕士副教授，学校办公室副主任。主持省社科规划项目、省厅级项目6项，发表学术论文30余篇，论文被新华文摘、人大报刊复印资料、中文研究网、中国文学网等转摘，曾获安徽省教学成果二等奖、安徽省文联文艺评论三等奖。
人，作为大自然的一种生灵，总会林林总总的想法，也会有各式各样的行为。能始终坚持自己的想法，并始终如一的去践行它，殊为不易。且饮且读先生就是我结识到的一位这样的人。他一边教书，一边品茗，徜徉在三尺讲台和一杯清茶的美好世界里，让思想在粉笔灰中闪耀着光辉，让智慧在茶氤氲中飞腾出力量，给人们带来几多欣喜。
如今，人们的生活节奏变得越来越快，人们的心理压力也越来越大，于是，很多人开始追求豪宅、华服、美食的奢侈生活，很多人争斗、倾辄于名利场上，说着言不由衷的话，做着违背良心的事。急功近利、躁动不安、伪饰和虚夸之风逐渐成为当今社会的时代症候。处于这样的一个物欲横流的年代，一些有道德良知的文人们是不屑于营营苟苟，随波逐流的。他们开始在落落寡欢中寻求他途。
茶作为大自然的精灵，质朴无华、自然天成。品茶一直被文人当成一种高雅的艺术享受，一种淡泊的人文精神，既讲究泡饮技艺，更注重情趣，追求天然野趣。茶饮具有清新、雅逸的天然特性，能静心、静神，有助于陶冶情操、去除杂念、修炼身心，这与提倡清静、恬淡的东方哲学思想很合拍，也符合中国儒释道三家的“内省修行”思想。吴觉农先生曾说：“把茶视为珍贵、高尚的饮料，因茶是一种精神上的享受，是一种艺术，或是一种修身养性的手段。”
据朋友介绍，且饮且读君曾深入钻研过茶树的栽培种植、茶叶的加工制作到各类茶叶的品饮鉴别，尤其是茶文化的历史演变，茶与古代诗词歌赋、书画陶瓷，甚至宗教哲学等方面知识。从第一部茶叶专著唐代茶圣陆羽所著《茶经》，到宋、明、清各代茶文化著作，以及现当代茶界专家的作品都做过系统深入地研读。并在各种茶文化专业杂志上发表了有关茶文化的学术论文和散文随笔近百篇。完成了散文集《诗畔说茶》和《紫砂文化漫谈》等两部茶文化著作。经过多年的理论研究，他还走出书斋，走进茶区，遍访名茶产区，遍访茶文化专家，组建茶文化协会，积极投身于促进饮茶养生的社会实践中。
与且饮且读君的交往中，能感觉到他是个十足的文人。受中国传统文化的影响和古代文人雅士的沾溉，爱好茶饮似乎已经成为他生命中不可或缺的一部分。在他的文章里，茶已成为他净化心灵、文思泉涌、创作大块文章的动力。他谈茶论道，畅意人生，将情思、情性和情趣溶入了琴、棋、书、画之中，这种品茗论道的方式，是他所选择的一种陶渊明悠然见南山式的生活方式。
“酒壮英雄胆，茶助文人思”。茶能触发文人创作激情，提高创作效果。但是，茶与书法的联系，更本质的是在于两者有着共同的审美理想、审美趣味和艺术特性，两者以不同的形式，表现了共同的民族文化精神。也正是这种精神，将两者永远地联结了起来。
中国书法艺术，讲究的是在简单的线条中求得丰富的思想内涵，就象茶与水那样在简明的色调对比中求得五彩缤纷的效果。它不求外表的俏丽，而注重内在的生命感，从朴实中表现出韵味。对书家来说，要以静寂的心态进入创作，去除一切杂念，意守胸中之气。
书法对人的品格要求也极为重要的，如柳公权就以“心正则笔正”来进谏皇上。宋代苏东坡最爱茶与书法，司马光便问他：“茶欲白墨欲黑，茶欲重墨欲轻，茶欲新墨从陈，君何同爱此二物？”东坡妙答曰：“上茶妙墨俱香，是其德也；皆坚，是其操也。譬如贤人君子黔皙美恶之不同，其德操一也。”这里，苏东坡是将茶与书法两者上升到一种相同的哲理和道德高度来加以认识的。此外，如陆游的“矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶。”这些词句，都是对茶与书法关系的一种认识，也体现了茶与书法的共同美。
唐代是书法艺术盛行时期，也是茶叶生产的发展时期。书法中有关茶的记载也逐渐增多，其中比较有代表性的是唐代著名的狂草书家怀素和尚的《苦笋贴》。
宋代，在中国茶业和书法史上，都是一个极为重要的时代，可谓茶人迭出，书家群起。茶叶饮用由实用走向艺术化，书法从重法走向尚意。不少茶叶专家同时也是书法名家。比较有代表性的是“宋四家”。
唐宋以后，茶与书法的关系更为密切，有茶叶内容的作品也日益增多。流传至今的佳品有苏东坡的《一夜帖》、米芾的《苕溪诗》、郑燮的《竹枝词》、汪巢林的《幼孚斋中试泾县茶》等等。其中有的作品是在品茶之际创作出来的。至于近代的佳品则更多了。
法门寺地宫的茶具和法门寺发现的茶文化。
西安大雁塔在慈恩寺内，是玄奘法师译经的地方，传说玄奘为担忧经文梵箧遇到火难而散佚，乃请高宗皇帝采西域之制，建大雁塔，安置梵箧。
大雁塔的来源还有两个传说，都非常动人。
一是在一位菩萨舍身的纪念日，慈恩寺的法师聚集在一起诵经，这时，一群雁子呈人字飞过天空，有一位僧人起了一念：“我们生活艰苦，一直不能饱腹，菩萨也应该知道吧！尤其今天是他舍身的日子。”
他的念头才闪过，空中雁群里有一只雁子突然笔直坠落，当场触地而死，为了纪念这只舍身供僧的雁子，在它触地的地方盖了一座雁形的宝塔。
二是曾有猎人在慈恩寺外射雁，一只大雁被射中了，它的伴侣悲啼数声，飞上高空，然后急速地撞地而亡，为了纪念这对雁子的情深义重，慈恩寺的僧人遂盖大雁塔以为见证。
不管哪一个说法是正确的，每一个都令人十分动容。
法门寺则是收藏佛骨舍利的地方。唐朝皇帝经常迎佛骨舍利入宫供养，使得韩愈看不过去，写了《谏迎佛骨表》给宪宗皇帝。
我想去法门寺，不只是为了瞻礼佛骨，而是十年前因法门寺的宝塔崩塌，发现了“地宫”，这地下宫殿里保留了非常重要的茶文化，还是首次被发现。
可惜行程的安排太紧，使我没有时间到大雁塔和法门寺，幸好，在书店里找了许多书籍资料，对法门寺发现的茶文化有了更新的认识。
在陆羽的《茶经》里虽然对茶作过非常完整的记述，但陆羽到底是一个平民，对于唐朝宫廷的饮茶方式是无法记载的。
此外，陆羽对茶具虽有细致的描写，可惜因年代久远，找不到当时的茶具，无法呈现出茶道在唐朝的原貌。
法门寺在一九八八年发现的茶具，制成于咸通九年到十二年，为僖宗皇帝御用的真品，保留得非常完整，这套唐朝宫廷用的茶具，是迄今世界上发现最早、最完善、最精致的茶具文物。
一、烘焙器：金银丝结条笼子、鎏金飞鸿球路纹笼子。
这两件都是烘烤团茶所用的，通体剔透，工艺精巧，可见早在唐代，金丝编织工艺已达到极高的水准。
二、碾罗器：鎏金鸿雁流云纹银茶碾子、鎏金仙人驾鹤纹壶门座茶罗子。
因唐代用团茶，煮茶之前，要将团茶烘烤，用茶碾子碾碎，再用茶罗子筛茶。当时的人品茶，多是自碾自罗，是品茶者酝酿品茶情趣的重要过程。
陆羽在《茶经》中主张碾罗器要用竹木制成，法门寺出土的茶具显然豪华得多，也可见帝王饮茶的享受比一般人讲究得多。
三、贮茶器、贮盆、椒器：鎏金银龟盒、鎏金人物画坛子、鎏金摩羯纹蕾纽三足架银盐台。
唐人吃茶，以茶粉末放入爆发中烹煮，加入椒、盐等佐料，调成糊状，一起吃下。
四、烹煮器：鎏金飞鸿纹银匙、鎏金飞鸿纹银则。
银则是投茶时的匕状量具，形如勺，茶匙是煮茶时用来击沸汤面，使茶末融于汤中。
五、饮茶器：鎏金伎乐纹银调达子、素面淡黄色琉璃茶盏、茶托。五瓣葵口圈足秘色瓷茶碗。
可见以琉璃制成的茶具，早在唐代就已起用，色茶碗更可看出茶具在唐朝已经在造型、釉彩、纹色等方面达到最高境界了！
法门寺地宫得以保存如此完整的茶具是非常偶然的。原来，晚唐的皇帝经常到法门寺拜祭佛骨舍利，祈愿“圣寿万春，圣枝万叶，八荒来服，四海无波”。这套文思院特别为僖宗打造的茶具，不知是僖宗拜祭时供养佛陀所用？或者是随行喝茶所用？它就存放在法门寺的地窖里，上面又盖了宝塔，才能经历千年还毫发无损，完美如新。
这套茶具使我们知道茶道在唐朝不只是成熟的文化现象，具有深邃的思想内涵，还是精美的艺术形式，成为生活的完美实践。
宫廷，是封建社会的最高层，也是社会意识的'源头。既是时尚与文明的典范，又是文化思想传播的中心。当皇帝讲究饮茶之道，御用茶具金碧辉煌、华美富丽到了极致，社会饮茶的风靡也就可想而知了。
如果我们将饮茶分为不同的层次：民间茶道是为了联结友情、品味人生；寺院茶道是为了超脱世俗、宁静致远；宫廷茶道是为了拣精择极、豪华享受。这样，我们才能对茶道有全面的了解。
中国古代文化历史论文篇五
所谓地位，即收信人姓名称谓写于起首顶头第一行。发信人的署名在全张信笺的二分之一以下。
抬头是指旧式书信，对年长的受信人空一格或另起一行，以示尊敬。
分行是为避免杂乱无章而采用的分段陈述。每段开始前空二个字，述及不同内容时分几段书写。
称谓，不同身份有不同用语。如对于父母用膝下、膝前；对于长辈用尊前、尊右、前鉴、钧鉴、侍右；对于平辈用台启、大鉴，惠鉴、台右；对于妇女用懿鉴、慈鉴；对于老师要用函丈、坛席……等。现时，一般已不用了，多以同志、先生等作为尊称，如加上惠鉴，台鉴，赐鉴，等也未尝不可。
信写好以后，加上结尾语，俗称“关门”。有如“敬颂钧安”、“即问近好”、“敬祝健康”、“此致敬礼”，以及较古朴形式的春安、冬安、日棋，刻祉…… 在社交上用“专颂台安”。另有匆促草率语“匆匆不一”、“草草不尽”、“不尽欲言”、“恕不多写”等。
书信一定要用称谓，首先要分清是父母、尊长，还是老师、朋友。称谓之后，一般要缀以对应的词语来表达敬意，例如前面提到的台端、台甫等等，这类词语称为提称语。
提称语与称谓有对应的关系，其中有些可以通用，但大部分都有特定的使用对象。其中比较常用的有：
用于父母：膝下、膝前、尊前、道鉴 用于长辈：几前、尊前、尊鉴、赐鉴、尊右、道鉴 用于师长：函丈、坛席、讲座、尊鉴、道席、撰席、史席 用于平辈：足下、阁下、台鉴、大鉴、惠鉴 用于同学：砚右、文几、台鉴 用于晚辈：如晤、如面、如握、青览 用于女性：慧鉴、妆鉴、芳鉴、淑览给父母写信，"膝下"一词用得最多，源出出于《孝经》："故亲生之膝下，以养父母日严。"是说人幼年时，时时依于父母膝旁，后来转为对父母的尊称。
"函丈"源出于《礼记-曲礼》，向尊长请教时，要"席间函丈"，意思是说，彼此的席位之间要空出一丈左右的地方，以便尊长有所指画；故用作对老师的尊称。
提称语可以几个词叠加使用，如毛泽东致其师符定一（字澄宇）称："澄宇先生夫子道席"，以见尊敬之意。等。现将常见提称语列表如下：
这里再对较常见的提称语约略作些解释。
足下 古代最初用为下对上的敬称，后来书信中多用于同辈之间。 膝下 旧时子女致父母的信，多以“父母亲大人膝下”起首。人幼时常依于父母膝旁，家书中用“膝下”，既表敬重，又示出对父母的亲爱、眷依之情。 垂鉴赐鉴钧鉴 尊鉴 台鉴 鉴，即古代镜子，有审察的意思。用作书信提称语，就是请阅看的客气说法。垂，含居高临下之义。赐，上给予下叫做赐。钩，古以钩陶喻国政，后称宦官多冠以钩宇。垂鉴、赐鉴、钧鉴，多用于对上、致年高德韶者的信中。尊鉴，可用于尊长，也可用乎辈。台鉴适用较广，“台”有“高”义，对熟识或不熟识的尊长、平辈，皆可使用。 勋鉴道鉴大鉴 英鉴 伟鉴 雅鉴 惠鉴 对身居高佼、有功勋业绩者，可用“勋鉴”。对道德君子、望重学者，可称“道鉴”。大、英、伟、雅，含高尚、美好、不凡、不俗的意义，宜用于友朋往来书信。 “惠鉴”，就是赏阅的意思，但语意分量较“赐鉴”为轻，适用于一般书信，师长对已独立的后辈学子，也可用此客套。 慈鉴 爱鉴双鉴 芳鉴 致母亲，可称“慈鉴”。夫妻，或情意亲密的男女之间，可用“爱鉴”。给友朋夫妇二人之信，可用“双鉴”。女子间往来书信，可用“芳鉴”。 礼鉴 给居丧者信，用“礼鉴”。如，爱国之士李公扑遇害后，周恩来等致其夫人唁函即称“张曼筠女士礼鉴”。 公鉴 共鉴同鉴 用于致团体或多人的信函，可于所列人名之后，书“诸先生共鉴”等。 道席 讲席教席 撰席 著席 史席 席，席位。道席，多用为学生对师长的尊称。讲席、教席，也是对从事教育、讲学者的敬称，但用于平辈间，写信人与受信人不必有师生关系。撰席、著席、史席，都用作对文士的敬称，文人间也常互用。撰，即著述。史，指有著作传世垂史。 览 阅 知悉 一般用于长对幼、前辈对晚辈的称呼之后。
就是信文的开场白，或寒暄客套，或提示写信原委等。启辞理应属于信件正文的一部分，由于旧时尺牍中，这部分形成了一系列的套语，在现时书信中还常可以看到，所以将此单独提出，分两类举例以供参考：
。如：
敬禀者写信人自称是恭敬地禀陈事情的人，表示下面是所要禀告的话，用于致父母尊长的信，如“母亲大人膝下，敬禀者”。 跪禀者 义同“敬禀者”，用于子孙对尊长。 即禀者 同上。 敬启者 写信者自谦为恭敬地陈述事情的人，表示请对方允许自己告诉下面所写的`内容。既可用于同辈，也可用于下对上。 谨启者 谨，是谨慎、郑重的意思。用于同辈。 径启者 径，这里是直截了当的意思，一般公私书函通用。 拜启者 拜，表敬词。用于友朋往来书信。 敬呈者 与“谨呈者”，皆用于下对上的公私书函。 恳启者 用于平辈，表示下面信文将写求助于对方的内容。 兹启者 兹，这里，现在。兹启，意即今在此陈述。态度客观平和，不含明显敬意。 哀启者 向亲友报丧的书信用此。 复禀者 用于对尊亲或上级的回信复禀。对平辈可用“再启者”。 专启者 用于专谈某实事的书信。
如：
顷诵华笺，具悉一切。忽奉手教，获悉一是。奉诵钧谕，向往尤深。顷获大示，井所赐物。惠书奉悉，如见故人。幸承明教，茅塞顿开。披诵尺素，谨表葵私。数获手书，至感厚爱。展读琅函，甚感盛意。接阅华简，幸叨莫逆。捧读德音，喜出望外。手教敬悉，词意深美，一启蓬心。正切驰思，顷奉华翰，快慰莫名。顷得手示，欣悉康泰，至为宽慰。蒙惠书并赐大著，灿若河汉，拜服之至。迭接来示，因羁琐务，未及奉复，深以为歉。台函奉读多日，未即修复，万望海涵。大札敬悉，稽复乞谅。欣奉惠书，敬聆喜讯，不胜忭贺。接读手书，知君抱恙欠安，甚为悬念。久慕鸿才，今冒昧致书，以求教诲。别来无恙久不晤见，甚念贤劳。暌违日久，拳念殊殷。久疏通问，时在念中。一别经年，弥添怀思。日前曾奉一函，谅已先尘左右。前此一函，想已达览。
其实，写信也是写文章，此类启辞套语，虽可采用，却不必拘泥，尽可以千变万化的。从这个意义上说，启辞套语也是可以省略的。比如，现在不少人写信，习惯于一开头即用“你(您)好”二字，似乎不如此，这封信就没法往下写似的。先向收信者问候致意，原是不错的，然而如果封封信都是如此格局，则未免呆板单调了。
思慕语书信的功能之一是沟通彼此地情感，因此，在提称语之后不直接进入正文，而是要用简练的文句述说对对方的思念或者仰慕之情，这类文句称为思慕语。
思慕语中使用最多的，是从时令、气候切入来倾吐思念之情。敦煌文书中有一件《十二月相辩文》，列举每月不同的气候状况下，可供选用的词语，如正月初春可以说："孟春犹寒，分心两处，相忆缠怀。思念往还，恨无交密。"二月仲春可以说"仲春渐暄，离心抱恨，慰意无由，结友缠怀，恒生恋想。"等等。由于有了意境的描述，读之令人倍感亲切。
后世书信的思慕语相当丰富，不胜枚举，比较常用的如：
云天在望，心切依驰。 相思之切，与日俱增。 望风怀想，时切依依。 仰望山斗，向往尤深。 风雨晦明，时殷企念。 寒灯夜雨，殊切依驰。 瘦影当窗，怀人倍切。还有一类思慕语是从回忆上次见面的时间及其思念切入的，如：
不睹芝仪，瞬又半载。 自违芳仪，荏苒数月。 久违大教，想起居佳胜，定符私祈。 久疏问候，伏念宝眷平安，阖府康旺。
思慕语十分丰富，读者可以在阅读书信范文时留心摘录，以供自己习用。最好是提高的文学素养，用自己的语言来描述真实的情感。
正文信的正文，即写信人对收信人说的话，这是书信的主体。正文从信笺的第二行开始写，前面空两字。如果启辞单独成行，正文可在启辞的下一行空两宇开始书写。书信的内容各不相同，写法上也无需一律，以表情达意准确为原则。一般说来，应先谈谈有关对方的事情，表示关切、重视或谢意、敬意，然后再谈自己的事情。正文写好后，如发现内容有遗漏，可补充写在结尾后面；或写在信右下方空白处，并在附言之前加上“另”、“又”等字样；或在附言的后面写上“又及”或“再启”字样。
结语，即信文的结束语，理应属正文的一部分。但与“启辞”相仿，旧式书信中也形成了一系列常用结语套辞，现时各界文化人士的书简中，仍频见使用。这里不妨胪列若干，供参考。
书短意长，不一一细说。 恕不一一。不宣。不悉。不具。不备。不赘。 书不尽意。不尽欲言。临颖不尽。 余客后叙。余容续陈。客后更谭。
请对方回信： 盼即赐复。翘企示复。伫候明教。时候教言。盼祷拔冗见告。万望不吝赐教。敬祈不时指政(正)。敢请便示一二。尚祈便中见告。如何之处，恭候卓裁。至盼及时示下，以匡不逮，无任感祷。
告诉对方不用劳神回信： 谨此奉闻，勿烦惠答。敬申寸悃，勿劳赐复。
答复对方询问： 辱蒙垂询，略陈固陋，聊博一粲而已。远承下问，粗述鄙见，尚希进而教之。上述陋见，难称雅意，亟祈谅宥。姑道一二，未必为是，仅供参考。不揣冒昧，匆此布臆，幸勿见笑。
请人应允： 所请之事，务祈垂许。以上请托，恳盼慨允。诸事费神，伏乞俯俞(允)。
表示关切： 伏惟珍摄。不胜祷企。海天在望，不尽依迟(依依思念)。善自保重，至所盼祷。节劳为盼。节哀顺变(用于唁函)。
表示感谢之情：
诸荷优通，再表谢忱。多劳费心，至纫公谊。高谊厚爱，铭感不已。
祝辞，就是书信结尾时，对收信人表示祝愿、钦敬或勉慰的短语，如“即颂近安”、“此致敬礼”、“祝你进步”之类。其中，“即颂”、“此致”、“祝你”等词，紧接正文末尾书写；“近安”、“敬礼”、“进步”等词，另起一行，顶格书写。如果祝颂语的文字较多，也可独立占行，空两字写起，不必分拆成两部分。如果信笺下方余地充分，或者为了突出祝辞，也可将“祝”、“颁”、“此致”等宇样独占一行，空四格书写，而将“安”、“好”、“敬礼”等另行顶格书写。顶格书写的祝辞后一般不加标点符号。祝辞应根据具体情况恰当择用。
以下为常见祝辞：
古时书信，颂祝语大都融贯在正文中，至近代才逐渐形成祝辞独立一栏。所以，书信正文中如已包含祝福内容，或者本身就是祝贺信函，那么视辞一项便可省去。还有，信一开头就称“你好”的，如果信末再写祝好之类，便显得累赘了，应注意避免。
署名，就是在正文结尾的右下方签署写信人姓名。如果是写给熟识的亲属友人的，可只写名字，不必写姓；或在名字前面，加上自己的称呼，如：弟、侄、晚等。称呼与名字之间，可略空半字地位；或者将称呼用小字写在名字的左上方。
署名的后面，可加写启禀词，也可不加。常用启禀词如下：
在署名或启禀词后面，写上撰信的年月日，也可把日期写在下一行署名的右下方。另外，还可以在日期之后，写上撰信时的处所、氛围、心境等，如“舟中”、“灯下”、“万籁俱寂”之类。
中国古代文化历史论文篇六
汉字的形体经历了由甲骨文、金文、大篆、小篆、隶书、草书、行书、楷书的演变过程。
隶书是两汉时通行的主要字体，笔画平直，略有波浪起伏，书写简便。
草书形成于汉代，是辅助隶书的简便字体，主要用于起草文书和通信，使用连笔，书写快捷，但难于辨认。
行书出现在东汉晚期，楷书产生后，逐渐演变成介于草书和楷书之间的字体，易书写，比草书易辨认。
楷书也叫“正楷”“真书”，汉魏之际形成，南北朝时期逐渐成为主要字体，一直使用到现在。“楷”有“规则”之意，字形方正严整，笔画平易圆转，更便于书写。
汉字是方块字，有独体和合体之分。独体主要是以图形为基础发展变化而来的“象形字”“指事字”;合体是以独体字为基础而构成的，包括“会意字”“形声字”。
关于汉字的形成，前人有所谓“六书”：象形、指事、会意、形声、转注、假借。现代学者认为：六书前四种是构字法，后两种是用字法。
中国古代文化历史论文篇七
宋朝前后延续了300多年，其绘画在隋唐五代的基础上继续得到发展。山水画发展到宋代，出现前所未有的兴旺景象，达到了中国古代山水画的顶峰水平。无论从题材内容还是从表现形式和表现方法都更加的多样化，出现了一批有杰出成就的画家，他们以古人为师,以自然为师,以吾心为师,创作了具有丰富审美特色,面貌各异的山水画杰作,为后人留下了宝贵的典范,在美术史上树立了一块重要的里程碑。
北宋山水画坛在五代的基础上人才辈出,风格技法多彩纷呈,成就突出，这一时期宫廷美术全盛，画院规模齐备，名家层出不穷，佳作硕果累累。画坛上山水画最为突出，水墨格法空前发展，出现了讲究笔墨韵味的皴、擦、点、染等技法程式，山水画造景重造化、重理性，审美特色由政教、宗教精神逐渐转向人文精神，这一时期美学著述独到、艺术思潮活跃、绘画作品精湛，是中国传统审美文化的发展源头。下面就两幅名画作说明。
《情恋萧寺图》是流传在国外一幅影响较大的传为李成的作品。此图作为高山峻岭，深沟巨壑，前景突兀巨石，以边平缓，一边峭拔，产生一种体积感和重量感。岩石的轮廓线，用笔坚实有力，所组成的表面结构具有质感。中景山涧瀑布飞流直下前景深潭，与远景处一悬瀑形成互相呼应之势。途中造型曲尽变化的“蟹爪树”，树干枝杈笔法稳健有力，树态展枝摇曳，显得生动活泼。亭台楼阁的飞檐很有特色，是李成山水画的特点。纵观全图，笔法娴熟老健，用墨层次分明，浑厚苍劲。构图呈自然开合状，节奏明快，气势雄逸，使观者犹如身临其境。
《溪山春晓图》作者惠崇
此图画江南平远山水景色。画面前后始终以重山叠岭为背景在这山溪河流中间，岗峦起伏，平渚相牵，其上林木葱郁，花开烂漫，竹林深幽，垂柳依依。画中布局取平远之势，但崇山叠岭，云气蒸腾，亦显境界深幽，而萦绕于山间的河流、湖水与云气融为一片，又使其境空灵渺远。画中笔法温和平淡，近山、林木等勾皴外，山石多以染法，随形变化，浓淡相宜。其敷色简淡，醒目异常，增强了画面春日融融的明丽气氛。在这些平凡的景物里，画家感受到万物复苏的欢欣。苏轼咏惠崇《春江晓景》诗，“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”成为脍炙人口的名句。
在欣赏诸多山水画名作时，我们不难发现其中有不少的经典之作都是以寒林、雪景为题材，而这种情景较集中地出现在北宋时期，在其他时期则比较少见。只有北宋时期稳定的文化氛围才能使得一种绘画题材稳定化、持久化。毫无疑问，北宋山水画的艺术水平及成就是中国山水画史上的顶峰。南宋山水的“一角半边”似乎是当时残山剩水的真实写照，作品的完整性无法与之比拟。元代由于汉族文人士大夫没有进入仕途的机会，所以并没有太多展示他们艺术才华的机会，他们的艺术也只是“在野”的。明清时期更是趋向于笔墨技巧自身而渐渐忽略作品的内容与形式，技法和艺术内涵本末倒置是无法使他们的作品达到最高水平的。只有在北宋时期，统治者崇文抑武，使得文化和艺术有了更多的发展空间，正因为如此，画家们才有宽松的环境来提高自己的艺术水平，雪景寒林山水画的空旷之美也正是北宋文化博大空间的体现。
中国山水画不讲究形似，而是讲究意境，以简洁飘逸的笔法给欣赏者带去精神上的享受。中国山水画让人看上去就感到宽广，气魄非凡，有“方寸之间见万里”“气象万千”的气度。
“奇”；中国山水画既强调多样性又强调统一性，反对平铺直叙，反对景物雷同。
“远”；具体说就是散点透视。“目有所极，故所见不周”。中国山水画不采用西方那种平视静观构图“所见不周”的焦点透视观察景物的方法，而是采取了视点活动的“三远”表现法，打破了光阴和时间的限制。
重视立意构思的重要作用，提倡艺术形象是为了表达内心与外界之间的交流，“敢于使用程式化、装饰化与夸张变形的手法，为对象传神，为作者达意”；创造了独特的“计白当黑”审美观念，色彩是以墨为主，以色为辅的，这种化繁为简的创作方法更符合中国儒道思想所追求的那种平淡中庸、清心寡欲的境界。
中国古代文化历史论文篇八
尽管现在如百度这样的万能搜索引擎已经让我们对于不懂的问题很容易就找到答案，但是你要知道，你随便一搜出来的答案不一定就是真正正确的答案，也并不是你的知识，这样接受到的知识除非你能过目不忘否则是并不属于你的，因为它只是解决了你某一个问题，并不能解决你的知识系统，也就是你如果不下苦功去学习整个知识脉络，你依然是只知其然而不知其所以然，没有一个整体框架在你的脑海中，会感觉很混乱。
这本书其实内容并没有多么深奥，甚至很多知识都是点到为止，并没有太细致的去说，但是厉害在于脉络，清晰的一塌糊涂，人物、思想、文学、艺术、神话、建筑、天文、法律、教育、美容、工艺、语言、中医、帝王、饮食等等，不仅全面包含了中国几千年的文化，更是按照时间的走向在每一项里都有简单介绍具体事物或是具体缘由，基本看完你会对历史的各大出名的典故或者来源了如指掌，哪里归到哪里也了然于胸。
本书其实不合适高中生读，因为在高中真的是你一生之中知识储备最多的四年，这本书中的内容在高中生看来或许有点小儿科了。因此这本书恰恰适合初中生来看，一来里面的故事简单易懂，没有太复杂的学术性知识，都是一些中国文化常识，很有吸引力；二来会对初中生的框架打下一个非常好的基础，作为启蒙书籍再合适不过，等到高中去学相信一定会事半功倍。
当然也有不足的地方，本书中的各个小知识点都是由不同的人整合到一起的，所以每个小点之间你有时候会感觉到过度的不是很自然，或者我干脆点说就是有的人在按照史实说话，一板一眼，而有的人则稍微加了些自己的理解。个人认为像是这种百科全书式的书还是需要摒除个人观点的，不然很容易给看书的人造成误解，还有就是你自己的理解并不能说明什么，这样的强加进去说严重点其实很影响对于文化的传承。
还有一点要说一下，本书的插图在我看来还是有点敷衍了，像是随手看到哪段故事就找张图配上了，并没有什么新意，也感受不到多么用心，看书的过程中也便很难留意这些插图，并没有起到点缀的作用，相反有点画蛇添足了。
不过整体来讲，本书的脉络确实值得学习，每本书都有自己的优点与缺点，我们取长补短就是，也不用一味的苛责，看书的我们始终要牢记尽信书不如无书就好，一定要有自己的观点，有所取，有所舍，这样的看书破万卷才有神，不然不过是读死书罢了。
