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总结是写给人看的，条理不清，人们就看不下去，即使看了也不知其所以然，这样就达不到总结的目的。总结怎么写才能发挥它最大的作用呢？下面是小编为大家带来的总结书优秀范文，希望大家可以喜欢。
高中手工社团工作总结篇一
本学期的社团活动课已经结束，虽然参加的学生比较少，但大多是对美术感兴趣的同学，所以在活动过程中相对比较积极，纪律也较好，取得的效果也很不错。以下就活动中关于素描的教学做一些总结，以便今后更好的开展好各类活动。
素描教学的观念作为艺术教育的基础，怎样与时代发展相适应?这是我们的教育者应该思考的。
我们从艺术史的角度来看，古典艺术是在封建制度下形成的，艺术家是为皇帝或上帝服务的。进入现代社会，艺术家要通过艺术表现自我，艺术的精神在于创造。艺术家发现了潜藏在生命里自由的欲望以及发现与创造的欢乐，造型艺术再也不仅仅是宗教的图解和宫廷的装饰了，要求艺术和文学并列，造型艺术和文学是同样崇高的艺术形式。素描的多样性是在人的认识不断发现不断创造的过程中形成的，可以说，是在尊重个体人的创造才使素描的多样性成为可能。素描可以有多种表现形式，素描教学的应更宽泛些，素描不仅是技巧与能力的训练，也应是思想与观念培养。
(一)素描教学应解决的
首先说是该解决认识问题，其次是表现问题。但素描教学的具体问题是什么呢?简单的说是造型问题。复杂了说：素描教学应解决在色彩之外文字语言等其他媒介无法表达或表达无力时所需的视觉图形语言。运用视觉图形语言去思考、去表现视觉感受以及引导视觉感受是素描教学的核心问题。
1、培养学生独立观察思考的能力是基础教学的出发点。在素描教学中培养学生深入观察、独立思考、有自己的判断力是首位的。
2、人的普遍视觉需求。人的视觉包括生理的和心理的`两个方面，研究具体阶层人群对图形的感知能力是素描教学的重要课题。
3、在具体的素描作业中画面的组织结构是第一位的，我们所说的造型离不开特定的画面空间。画面的组织结构与构图经营位置有相通之处，不同的是"组织结构"更强调画面图式内在的有机联系，强调视觉形式具有生命的整体构成。
4、形象感觉的表现与传达。包括形象特征、形体结构、质感与量感给每个人相同或不同的感受。这里既有视、知觉的训练也有表现技巧的训练。
5、工具材料的运用与发现，对材料工具的敏感是当代家的重要特征之一。素描的工具和材料是朴素的、相对简单的，正因为简单才留有发挥我们想象的空间。
6、了解与传统。对中外历史与传统的了解与掌握是素描的重要途径之一古今中外的素描大师是我们学习的，站在巨人的肩膀上可以看得更远。
(二)素描教学应有针对性
素描训练是有针对性的。这是由教学的阶段性不同、专业的性质不同、思想观念的不同决定的。
1、针对学生年龄阶段的教学，首先是了解学生的生理年龄及专业年龄特点，以避免重复教学使学生产生厌倦心理浪费有效时间。
2、针对学生个性素质的开发。每一个学生的个性是不同的，为将来的艺术实践打下宽厚坚实的基础，不是先入为主的风格样式的训练，而是在尊重每个学生的个性同时能加以的引导。
3、针对特定课题的训练。不同的课题有不同的要求，将素描艺术的形式因素分解剥离开来，有针对性的分别训练，以强化对视觉形式要素的感受力。
造型艺术语言的经典与素描的关系，以避免学习素描的盲目性。
(三)素描教学的技术训练
前面谈了作为基础的素描教学一开始就应介入到艺术的本质——精神的表达。将素描作为人的精神表达方式，就需要涉及到技术性问题，所以"技术性"是素描教学不可回避的问题。我们常说的艺术教学是教技术还是教艺术在教学实践中是要有清醒的认识。
1、看的。视觉艺术离不开"看"，"看"本身并不需要技术，用心去看就可以了。但是，人的知觉在成长的过程中，由于知识的缘故，"看"就发生了变化。能够用"心"去看，也是需要一定方法的。看是人的知觉重要组成部分，人接受信息的80来自视觉，基础教学就是要唤醒人的知觉。
有些人对"色"敏感，有些人对"形"敏感，有些人喜欢粗线条的大关系，不拘小节;而有些人则喜欢细节的罗列，不厌其繁。"整体的看"与"比较的看"，在教学中如何引导既是观念的问题也是个技术性问题。
2、工具材料的运用。一方面要多尝试运用各类干、湿性材料，以便从中选取自己喜欢的、方便的、耐用的、持久的工具和材料，为能充分表达自己做好物质的准备。教员就似个大师傅将各种菜谱摆出来，学生可以自由挑选，当然大师傅还应该是个营养师。
3、知识的运用。是理论与实践相结合，素描教学就是最初的结合点。透视学、解剖学、人体工程学、视觉心等都是造型艺术的基础理论知识。这些知识在素描教学上的运用体现了极复杂的技术性，应分阶段、分层次、分专业开设实践课程，有重点的进行实际操作与演练。
(四)素描教学的实验性
艺术的重要特征之一就是其实验性。在教学中探讨素描表现的可能性是贯彻教学。
开放的社会需要开放的艺术，开放的艺术需要开放的思想。实验性是向未知挑战，是面向未来。在素描教学中我们应该体会的是思想、是创造精神。
总之，在我们这个开放的时代，艺术应该走在时代的前沿，素描教学的观念作为艺术教育的基础一定要与时代发展相适应。
高中手工社团工作总结篇二
灞桥镇小学 罗煊 2017年7月
本学期，我校一如既往的开展了丰富多彩的社团活动。我们手工社团主要以对各种纸材、扭扭棒等不同材料的创造和表现为重点，将这些日常手工材料利用起来，经过学生们的集体构思和巧手制作，让那些看似平常的材料变成一个个极具装饰性的艺术品。丰富学生的课余生活，美化生活环境，培养学生的动手、动脑能力，合作意识和创新精神。
手工社团的第一阶段是扭扭棒创作，我先给团员发放不同颜色的扭扭棒，让学生认识、把玩扭扭棒，了解扭扭棒的材质特性。然后欣赏一些优秀的扭扭棒作品。最后命题，让团员自由创作练习。练习内容从单个造型到两个，多个的连续造型。从平面制作再到立体制作。最后以每人一幅完整的拼贴创作作品结束训练。
第二阶段我们进行了纸艺手工花制作练习。这一阶段主要以伸缩性皱纹纸和扭扭棒这两项材料为主，分析，学习这两种材料的特性，鼓励学生动手、动脑，让他们进行合作学习，利用手中的材料集体制作。学生对这一阶段的活动很感兴趣，在活动中他们的积极性很高，都能参与到活动中来。制作中，学生们互相学习、互相讨论、互相研究，有的制作手法不一样，但作品都是相似的，且有特点；有的遇到困难后，就迫不及待地把老师喊过去向老师请教；有的做出精美的作品后情不自禁地向大家喊：“我成功了！”并跑过来向老师报喜,这时候我也很高兴。我觉得学生的纸艺手工教育是纸艺的启蒙教育，重在激发学生对纸艺活动的兴趣，并不是要教会学生多少数量的作品。纸艺手工学习不但培养了学生的动手动脑能力也激发了学生的创新意识和协作精神。
1、由于在活动中他们体会到了手工制作的乐趣，所以对手工的兴趣更浓了。有些学生甚至提前预定了下学期手工社团的名额。俗语说：兴趣是最好的老师。在教学中我切身体会到了这一点，对下期的社团教学工作也充满了信心。
2、学生的动手能力比以前都有明显的提高，他们现在都能自己动手创作一些简单的纸艺手工花。
3、在活动中我还注重对学生审美能力的培养。给他们感悟艺术品的机会，引导学生进行比较、评价，审美能力比以前也有很大的提高。
4、在活动中我还注意培养他们的互助精神，当他们有不会的时候旁边的同学就会主动帮助他们，现在小组中的学生都已形成互相帮助的良好品质。
在本学期的活动中有收获，也有很多的不足：如有的学生不够持之以恒，不能迎难而上，遇到困难就退缩甚至退团，在学生中造成了不好的影响。有的学生在活动前不能把活动所需要的自备材料准备好，拖延了制作时间；还有的学生做手工比较低粗心，做出来的作品质量不高等等。在下学期的社团活动中，我会更加努力争取把工作做得更好。
高中手工社团工作总结篇三
一、组织好每位成员，认真参加每次活动
每周四下午两节课后，孩子们就会按时来到教室，充满期待地等待着今天要分享的绘本故事，不无故缺席。学生喜爱阅读绘本，让书成为他们的朋友。
二、与绘本为友，在阅读中提升能力
绘本中的语言生动且简单，内涵丰富，学生听说读写能力有所提高，在阅读过程中不断提升语文素养。通过主动阅读、交流阅读等形式，激励学生开口说、认真听、乐于读、用心写。学生在一本本幽默诙谐、耐人寻味的绘本的引导下，轻松愉快地享受着阅读所带来的快乐和满足，不知不觉地进入阅读构建的精神殿堂。
三、丰富多彩的活动内容让孩子们受益匪浅
学生充分发挥自己的才能，他们对社团活动有着巨大的热情，享受生活的乐趣，感受生活的气息，去触摸生活的脉搏。通过本学期的社团活动，学生学到的不只是知识与才干，更多的是思想上的长进和人格上的成熟。因此，我们的“快乐阅读”社团真正地让孩子们的童心、童趣得到了展示的平台，使每位成员都成了爱阅读、爱讲故事的孩子。
