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总结可以帮助我们更好地认识自己，发现自己的潜力和不足。在总结中，我们可以适当发表自己的观点和见解，但要注意客观性。欢迎大家参考以下总结范文，为自己的工作和学习提供借鉴。
高中生阅读心得篇一
假期有幸阅读了著名作家沈从文老师所写的《边城·湘行散记》，初读时，就被沈老的文字所吸引。那种美，美自内心，像一泓清泉缓缓流出，无痕却又刻骨铭心。
隽永语言美如画。
沈老年少时就投身行伍，随军队辗转川黔湘边境。他没读过什么书，却凭着对文学的爱好，对社会人事的切肤体验和深刻观察，写出了美如画一般的语言。例如《边城》一书中写道：“月光如银子，无处不可照及，山上篁竹在月光下皆成为黑色。身边草丛中虫声繁密如落雨。间或不知道从什么地方，忽然会有一只草莺“落落落落嘘!”啭着它的喉咙，不久之间，这小鸟儿又好像明白这是半夜，不应当那么吵闹，便仍然闭着那小小眼儿安睡了。”呈现出一种温柔淡远的牧歌情调。
沈老也使用了大量的比喻、排比等修辞，但大都来自现实生活，就地取材，以物比物，使其更有艺术魅力，扣人心弦。例如描绘湘西边城茶峒的自然景色时，他写道：“溪流如弓背，山路如弓弦，故远近有了小小差异。”以当地人所熟悉的事物比喻，更加贴切形象。
哲理语言美如茶。
沈老的语言也蕴含哲理，引人深思。例如《小草与浮萍》中，诗人把小草和浮萍人格化，赋予他们人的思想和情思，讲述了浮萍被风吹在了一个岸旁，他以为自己到了一个虹的国度，可是并没有，从而他觉得自己很孤单，但这是出现了一个小草，两者说话投机，交了朋友。于是小草给浮萍讲述了自己的经历，自己可以呆在温室中，却因为种.种原因放弃了……表面上写了小草与浮萍的经历，实际上写了自己独自在外，没有亲人的感情。表达了作者的寂寞感情以及对当时社会的无可奈何。
从沈老的作品中我们可以知道，一些十分常见的事物，被细心的沈老所发现，接着对他们进行了描写。语言并没有多么的华丽，完全是一些平易近人的词语，句子等。但却给人无限的想象空间，哲理也呼之欲出。
通俗语言淡如水。
沈老常说：“我实在是个乡下人——乡下人照例有根深蒂固永远是乡巴佬的性情……”所以他的语言始终离不开湘西，那片生他养他的故土，以湘西地方话为母体，加工提炼，予以书面话，带有浓郁的地方色彩。
例如：“下棋有下棋的规矩，车是车路，马是马路，各有走法。大老若走的是车路，应当由大老爹爹作主，请了媒人来正正经经同我说。若走的是马路，应当自己作主，站在渡口对溪的高崖上，为翠翠唱三年六个月的歌。”使《边城》呈现出恬静、和谐、优美的乡村风情。
其中会有什么原因吗?
我们不要忘记写作时间——正值军阀混战的年代，而作者经历了新文化运动以及五四运动，存在了千年的封建文化，遇上了刚刚进入中国的西方文化，人民备受折磨。所以作者必然对于国家的前途和命运充满了担心，作自己的语言，将民族的悲哀写在书中。
《边城》——我想不仅仅指的是农村古镇，更是作者内心中希望远离动荡不安，民不聊生的社会，而代之的是和平宁静的乡村。
只愿人民安居乐业，无忧无虑的生活，让“美”常驻心间!
高中生阅读心得篇二
作为主角之一的林黛玉在第二回就出场了，可是等待她的却是遭遇自幼丧母。
于是故事就这么展开了，林黛玉便进入了贾府。《红楼梦》总是用几大段文字描写着主角们的风姿神韵，如王熙凤，贾宝玉，从容貌的美到繁饰的衣装。而对于林黛玉却只是描写了她三分病态如西子的模样。是否注定了她内心的自卑和低人一等的心理，低调自卑到衣物可以朴素到忽略不计，生怕写出来与凤姐，宝玉对比起，让别人笑话了。留笔三分给了人无尽的深思，或许结局在这里悄悄种下了根。
不知林黛玉是何时喜欢上那不爱武枪爱颜色的少年。或是刹那的初见:贾宝玉因为如天仙一样的林妹妹没有携玉而要把他落草时含的宝玉扔碎，又或是贾宝玉总是宽容她的无理和冷笑。佛曰:“刹那者为一念，二十念为一瞬，二十瞬为一弹指，二十弹指为一罗预，二十罗预为一须臾，一日一夜为三十须臾。”虽不知她是否在一念之间恋上了如玉少年郎，却知道在无数的须臾中他们将这份美好无尽的展现。
记得书中林黛玉经常以泪洗面，说话总是有那么几分刻薄。对于别人的话，总是多心留意，比起小心翼翼的露怯，她则总是喜欢冷笑回答，好像当代有些人仇恨社会，认为世界上没有好人。而宝玉是她的知己，明白她那身刺猬装下脆弱的心，所以他总是劝着她，让着她，保护着她。爱之深，责之切。林妹妹却像是不知道似的，也许是潜意识知道了他的包容，才总是常常将自己的醋意暴露:“你怎么不去辞辞你宝姐姐呢?”“再你为什么又和云儿使眼色?这安的是什么心?”
每每读到贾宝玉，林黛玉的言行时，我总是感叹幸好他们命运算不错，至少最初在贾氏家族中是少爷，小姐，不然让他们这种性格生于现代，必是两个娇命之人。先是贾宝玉，本就生于深院，大哥早年逝世，嫡系子孙中只有他一人，身边女子便多，且他居然喜欢胭脂，还是女子脸上的。要是在现代，必以他骚扰妇女几进牢房了。
其二他不喜欢四书五经，虽然本就不是什么十分好的书，但怎么也是经典，鉴古才能引今。他喜欢的总是那些艳书或是婉约感伤的诗词。他身为男儿应当自立自强，虽不能百战沙场，九死一生，也因顶天立地，有长剑走天涯的豪迈之志。都说字能反应人性格，而我却认为没有经过雕琢的诗才能体现人性格。
其三他对父亲不孝，贾政虽然作为一家之主确实是严厉而规矩的。我认为却是书中唯一能对贾宝玉指引正道的人，但贾宝玉却总是对贾政欺骗着他的学业，这厢贾政拉着不情不愿的贾宝玉向正路走一尺，那厢贾母凤姐儿却纵容贾宝玉向岔路走一丈。
次次读到这种时候，我只能望天长叹:“恨铁不成钢啊!”其四贾宝玉身边已经美人如云了，竟还是起过龙阳之好。我真不知道此人怎么想的，明明心属林妹妹，身有袭人，居然仍撞上了蒋公子。再说林黛玉，她身为小家碧玉，柔柔弱弱自小有病根，却不珍惜自己的身体。寄住在外可能思家，落落泪很正常，但她却把哭当饭吃，三天两头哭一回。眼泪可能引起别人同情，但次数多了，那些泛泛之交的人便不会再理会，伤的是自己和那些真正爱你，心疼你的人。
在当今社会，如果要不怕别人，不再自卑，第一点便是要笑对生活。其二林黛玉说话总是带几分讽刺意味，也许有时她是无心的，但大多数时候她都以嘲笑自己和别人的样子试图掩饰她内心的自卑。却不知她这样既不能让人尊重她，又使别人远离她。这样的她就像是带刺的玫瑰，大家只愿意远观，不愿意为了了解她而走近伤害到自身。
也许她内心是嫉妒薛宝钗的，因宝钗的识大体，说话带三分笑，受别人的喜欢，还与贾宝玉有“金玉之合”。但林妹妹内心又是那么清高，自认为宝玉视她为知己，而薛宝钗不过只是头顶虚名而已，而且自己又博览群书，才华辈出，只是恨不得身为男儿，一展自己的全部才华。在现代做人一定不能像林妹妹，而要像薛宝钗。我最敬宝钗的一点就是她的大气，不会因小事而闹别扭。
我又时常想着，若不是在书中，在那个时代，他们不会是他们，也不会成长成那个样子。时代环境决定了一生，比如不能要求汉代深闺明白现代的短裙，不能要求长期吃肉的人理解吃素的美好。一切的一切都是因为书中的是世界上独一无二的他。在特定的时间，特定的人写下的特定的他们，留给他们应有的结局。
宝哥哥和林妹妹的故事未能使我落泪，而是心中涩涩的，只想叹气，毕竟我在很早以前便知道了他们的结局。时下流行写同人文，很多人把一些没有明确结局和悲剧的文章写成了好结局，圆了书中人物一个梦，也是圆了自己一个梦。在我们小时候总是读着童话，读者“从此，公主和王子幸福的生活在一起”也听着父母说世界上有很多坏人，但是也有更多的好人。于是，我们总相信故事和生活会有一个好结局。
不知道是不是很多人和我一样，读小说除了很经典的，好结局不记得讲了什么，甚至连书名都记不住，而悲剧却总记得那么清楚，主角们的名字，他们怎么相遇，经历了些什么，说过最刻骨铭心的话。他们总是有梦一般的前言，却最终明白那只是雾里看花。即使在书中挣扎，历险，却最终没有迎来峰回路转，柳暗花明。我想林妹妹和宝哥哥也是这样的，一个红颜薄命，一个皈依佛门。最后他们没有执手走过一生，我认为这是他们最好的结局。毕竟在那个时代，那个岁月，留下曾经美好的回忆已是不错了。
记着林妹妹内心深处的憧憬，记着宝哥哥曾许下的誓言，宝黛忆藏与梦中······。
高中生阅读心得篇三
某天，我得到一本书。
封面是庄严而古朴的红，历史将它装点得如此沉重，时代和乡土的气息萦绕着它，让它显得那样严肃，我有点望而却步。
扉页间却传来阵阵的邀请声，是沙哑的乡音，是热情的方言……封面上的费孝通先生微笑着，那似乎也是一种诚挚的呼唤。
《乡土中国》——它邀请我去重新了解一个我所谓熟悉的社会，而我，欣然前往。
我本是农村的孩子，但却生活在城市。记忆中的乡村，只剩下时间潦草勾勒的几笔，勉强留存下了一些浅淡的痕迹。
《血缘与地缘》——它将我尘封的记忆唤醒，那个热闹的熟人社会在我的脑海中生动起来。费孝通先生的语言十分专业，对于我来说不免有些障碍，但又恰恰给了我更多思考和想象的空间。像文中作者写到的他的女儿一样，我也在“籍贯”上填写那个其实并不怎么熟悉的地方，我从未细想过这个问题，更从未将其与“血缘”挂钩。作者逻辑分明的论证，公式化的语言，却弥漫出一股淡淡的人情味儿。
随着阅读的深入，一个喧闹的乡土社会在我的眼前逐渐放大、清晰，它带着亲切的邻里，带着繁华的集市向我走来——那是我的家乡。
我的心开始不能平静，也许这就是血缘，会在某个时刻勾起根植心底的对乡土的'眷恋。无论我在哪儿，都永远属于那片土地，并随时会为之感动。
《乡土中国》这样一本学术著作，不仅让我了解到了乡土社会的许多知识，也带给了我情感上的诸多触动。
掩卷，手里的书又“厚重”了许多。
高中生阅读心得篇四
提到湘西，大多数人首先想到的想必都是“沈从文”这个名字。虽然凤凰古城的乡风民俗本身极具吸引力，但如果没有沈从文，又有几人会流连这湘西偏远的少数民族地区?湘西的水滋养着沈从文的作品，沈从文的作品反过来回馈湘西以物质财富和精神财富的双丰收，人杰地灵，莫过于此。
传统文学理论都把沈从文归为京派，但京派是相对于海派来说的，京派作家的写作风格也不尽相同。老舍的北京和沈从文的湘西，都是原生态，但老舍对北京的爱与对旗人的复杂情感，与沈从文对湘西的理想化描绘是完全不同的。艺术源于生活，也许这就是长在皇城的老舍与来自湘西的沈从文题材风格迥然不同的根源。
毫无争议，最能代表沈从文的作品是《边城》。那小溪边的人家，乡间质朴的人民，热闹的节日氛围，无不让人心动。在这人心险恶的时代，《边城》流露出的纯真与美好显得弥足珍贵。虽然其中有不少沈从文理想化的成分，但这田园牧歌般的纯净不论是在当时战火纷飞的中国还是现在，都已成为绝唱。沈从文之后，再无文学世界里的清秀湘西。
好久未读《边城》，近日再读，有了很多新的感想。年少时只觉得作者对环境的描写如风景画一般传神、丰富，对端午节、中秋节的民间活动的叙述热闹、有趣，全然是少年不识愁滋味的肤浅。如今又见边城，翠翠还未真正开始就已结束的悲剧爱情、失去爷爷后的痛苦与无助，使我重新意识到，在清新的田园牧歌中，忧伤也是主旋律。《边城》实际上还是悲剧色彩很浓郁的一部作品，这与沈从文本人敏感的气质极为吻合。
《边城》的篇幅很短，因此含章文库的这本书除《边城》外，还收录了沈从文其他一些中短篇。它们的文风一致，多以女性为主角，在如诗如画的风景中，诉说着淡淡的哀愁。我们知道，京派看不上海派过分商业化的写作，对左翼文学将政治带入文学的理念也持批判态度，但这不代表京派作家不关心民族安危。在沈从文的作品中，对抗日战争时有涉及，对战争打破日常生活的平静，他是很痛心的。在《静》这一短篇中，最后令人唏嘘不已的结尾，是对战争委婉的控诉。沈从文一度遭遇误读，以致他在新中国成立后转向民俗学领域的研究，没有多少文学作品面世，不得不说是一种遗憾。
沈从文笔下的女性，无论有着怎样不同的经历，似乎都有一种从小溪边走来的神韵。也许是湘江水赋予他作品中的女性形象这样的特殊的风格，使得其作品有着独特的地域印记。
很多游客慕名前往湘西凤凰古城，慕的多是沈从文这个名。忽然想起某作家有篇散文中提到，去湘西一下车，就会有好多十几岁的女孩子围上来，说：“买束花送给先生吧。”这位先生就是沈从文。从文先生若泉下有知，不知会对今天热闹非凡的湘西做何感想?当曾经的田园牧歌不再纯粹，我们只有从作品中找寻那失落的文明。
高中生阅读心得篇五
合上书本的那一刹那，似乎福贵就在我眼前，他坐在田埂上，佝偻着背，瘦骨嶙峋的身子比田边的残叶还要更单薄一些，满是泥土的裤脚被卷了起来，一长一短，两只脚踩在地上。老牛福贵回过头来“咩咩”地叫了一声，眼睛里闪露着悲凉的亮光。
人越是活得艰苦，就越是艰苦的活着。用“悲惨”二字来简单概括福贵的一生也算贴切，他一如既往地存在在这个世界上，用稀松平常的语气讲述着他鲜为人知的一生。人活着不就是希望风光时有人羡慕，成功时有人有人分享，落魄时有人扶持，失败时有人安慰吗？每个人活着都有或大或小、或远或近的目标，有奋不顾身甚至倾尽所有想要追求的理想，若只是单纯的喂饱自己，在这个世上安安静静地活着，别说日新月异的社会不会允许，就是自己也会因受不住太多的诱惑而去拼搏、去努力、去得到、去充实地活着。
世界变化的速度已经远远超过了以光年来计算的光速了，身在动荡的四、五十年代是福贵无法选择的时代背景，解放战争、人民公社、文化__还有包产到户，细数大大小小的各种革命，富贵总是归在“受害人”的那一类，或许正是这数不清的苦难，让他仍能用知足常乐的心态去看待自己的一生和细心感受在夹缝中生存的幸福。
《活着》最触动我的并不是福贵崎岖不平的生命轨迹，而是福贵本身，他是《活着》的灵魂，他已经成为一种意志，一种信念，让我觉得自己所认为的苦难的悲惨的经历，原来都是芝麻绿豆大的事，让我发现自己竟然活成了如此一副软弱的皮囊。熟不知生命常有缺憾，成长总有遗憾，福贵像一剂清醒剂，注射在血管里，融化在血液里，级或者每一根毛细血管，让我学会用另一种心态去看待生活。
世人总说“人生不如意之事，十之八九”，可是我想真正常足了那百分之八十的苦事憾事的人是极少的。世上的人，无论身在何处，都在于周围的世界接触周旋，明争暗斗，都有自己的挣扎，当你开始抱怨社会越来越不近人情，世界越来越冷漠之时你有没有想过其实是自己承受挫折的能力越来越差了呢？你贪于安逸，贪欲享乐，才会在受到一点伤害时觉得世界不公，活成自己曾经最讨厌的样子，活得离主流越来越远。
高中生阅读心得篇六
再次捧起《边城》，犹如置身于世外桃源，顿时觉得天地是大么的开阔，空气是那么的清新。手中的书好比是一杯清香扑鼻的绿茶，让人顿时忘掉困倦，忘掉烦恼，不由得慢慢品味这湘西的美景和风情。
“由四川过湖南去，靠东有一条官路。这官路将近湘西边境到了一个地方名叫”茶峒“的小山城时，有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下住了一户单独的人家。这人家只有一个老人，一个女孩子，一只黄狗。”《边城》开篇朴实无华的语言让我跟随着沈老的脚步，缓缓地走进那个恬淡的小山城。
《边城》描述所及无一不美——景美，人美，情美。
茶峒的自然景色让人心驰神往，沉浸于其中。“小溪流下去，绕山岨流，约三里便汇入茶峒的大河。……溪流如弓背，山路如弓弦……静静的水即或深到一篙不能落底，却依然清亮透明，河中游鱼来去皆可以计数。”读着读着，仿佛自己身处一条清澈灵动的小溪中，鱼儿在水里畅游，不时吻着我那伸到溪水中的小脚丫。人文景色淳朴得风味十足。看过《边城》的人都不会忘记那个翠翠与傩送二老初次相遇的那个端午日——船与船的竞赛，人与鸭子的竞赛，一直欢愉到暮色四合，万家灯火才结束。小山城像是一个平日里娴静的小女孩，偶尔被节日的欢乐所感染，变得活泼非常。《边城》里的文字总会拨动着我的心弦，文中处处浸润着湘楚景色，处处是淳厚质朴的风味人情，字里行间飘散着淡淡的诗意。边城不是温婉多情的江南小镇，却也有着水乡的神韵，且更添了几分灵气。如果说江南是一幅墨香氤氲的水墨丹青，边城就像是一幅缓缓展开的色彩淡然的水彩画，有着增之一分则太多，减之一分则太少的浓淡。
可以说《边城》中尽是美景，这里没有城市的烟尘和喧嚣，有的是青的山，绿的水，处处透着灵气，透着让人神往的气息。置身其中，心旷神怡，恍若漫步于仙境一般。这里的人，勤劳，质朴，善良，诚恳，他们相互协作，相互帮助而不计报酬。他们和都市里的那些猜忌，欺骗，勾心斗角形成鲜明的对比。老船夫成年累月在这溪边摆渡过往行人，却不肯收别人一分报酬，实在推托不过就买些茶叶，草烟之类，带在身边准备随时送给那些在渡途中需要的人。这就是《边城》里第一章为我们描写的景和人。这里是怎样的一方净土呢?简直就是一块未曾受过任何污染的圣地!在哪里才能找到这样的美景和这样纯朴的乡民呢?也许只有在《边城》中才可以找到，显然作者是怀着对湘西无限的热爱和赞美之情创作了这样的一部优秀的文学作品，给我们带来了美的享受，为我们的心灵增添了一方净土。
高中生阅读心得篇七
花了一个下午的时间，看完了余华的《活着》。我字字不漏，把书里的每一个感情都尽可能的看清楚。而我，始终不够深沉，只能通过眼泪来宣泄我的共鸣，以及对命运的感慨。
看到最后，我深深佩服于福贵对待生命的态度。没有看过过程，就不会懂他经历了什么。
每一个人都是那么鲜活地存在过，他们就想简单地活着，他们其实早参透了人生最基本而又最深刻的哲理。他们勤劳能干，为了活下去坚强地支撑着。即使贫穷，即使病痛，他们也从未有过放弃生命的念头。
看过《活着》，就等于经历了好几场人生的急剧悲痛。每一场，都是常人难以忍受的。亲身跨越痛苦，无疑是艰难的。但是，跨越了，也就解脱了。而最虐人的，其实是那一直驻足在旁的作为旁观者的痛苦。是的，我说的就是福生。我甚至无法想象他最后怎么还能和他那命名为“福生”的老牛谈起有庆、二喜、家珍、凤霞以及苦根。他的“玩笑”，在我看来，无疑是一次又一次地揭开那足以让人血流不止的疮疤。可是，他确实这么做了，并且笑声实为爽朗。以往的苦痛与现在简单的豁朗对比，再看看每一个真实却又已去的人，或许，这就是《活着》的寓意所在吧。
回到我的现实，分明觉得我确实离他们好远，可是，那些人物着实给予了我前所未有的共鸣。当我看到凤霞被送走时，看到福生背着有庆的尸体在夜里泣不成声时，看到二喜死前发出所有气力呼喊自己儿子名字时，看到苦根因为平时难得吃豆子而撑死时……其实还有许多我说不完的情景让我哭到沙哑。仿佛我就在书中，我就是福生，我就目睹着这一切悲剧的发生。福生哭过的地方，我哭了；他没有流泪的地方，我也哽咽了。我没有他那么坚强，但是，我是那么真切的体会到他的悲伤。
这本书的主题，不是要我们体味人间悲苦，而是从作者的字里行间看到“活着”。无论如何，活着便就成就了一切。活着，着实需要勇气和毅力，需要懂得顺其自然，继续下去。人生，不是一场童话，它现实地让我们经历种种的喜怒哀乐，甚至于只有悲愤和哀怒。但是，只要活着。活着，我们就应如期地睁开眼去迎接朝阳；活着，我们就应顺应地呼吸空气中的每一方氧气。只要活着，就不要放弃自己。
活着容易，活成自己喜欢的样子，不容易。
高中生阅读心得篇八
但是，当我每夜睡不着觉，从床上爬起来到窗前时，皎白的月光，很柔和的，轻轻的洒了进来，我抬头望向明月，总会突然觉得这境甚是熟悉，转念一想，是啊，这难道不是宝玉独自一人在夜间坐在小亭时的场景吗，我防浮看到了他独自一人心念黛玉的场景，多么的沧桑啊。让人不免为他们的爱情搓折而感觉心伤——突然那一霎那，我防浮又明白了什么，如果黛玉没有死的话，如果像我们想的那样的话，宝玉娶了黛玉，那这悲情剧启不是变了个味道呢。
是呀，假如黛玉没死掉，那之后的变数难以想像。多么伤感啊，黛玉为什么不在活着时，对宝玉坦白，而宝玉又为何不像黛玉解释清楚呢。
所以，人世间，没有那么多假如给你，只有你自己把握好了。即使你明天即将逝去，也一定要把握好今天;如果你明天即将面临挑战，那你在今天就要把握好时光来应战。
所以，在此书中，我不仅看到了贾家是怎样衰败的，也好像经历了宝玉与黛玉的悲情史，也防浮轻眼目睹了晴雯，凤姐，黛玉，袭人等等的死。这让我彻底感受到了那时的丰建程度，当然还有里面的种种欢乐时光——这让我明白了珍惜，珍惜身边的人，珍惜美好的今天，面对不知道怎样的明天。
《红楼梦》是一本很玄妙的书，让人百读不厌，从不同角度去读，总会有不同的收获。也许是这个原因，让这本书遍布大千南北，老少皆知，人人皆爱，成为了中国的骄傲，必读的经典。
作者曹雪芹翻阅历史，绞尽脑汁编写了这本书的前80章，是那么绘声绘色。高鄂又续编了后40章，却不如曹雪芹的80章动人。不过人们通常认为《红楼梦》的作者有两位――曹雪芹和高鄂。
由于我是课代表，数学老师布置给我一个任务，让8给组长收齐导学案，并交给我。我向八个组长通知了，下午第二节课下课才交了2个组，我心慌了，读后感这次匆匆忙忙去催。这又收了3个组，临近放学又去催，一共收了6个组。老师第二天问我情况，我吞吞吐吐地回答：“收了六个组，还……还有一个组没交。”老师严肃的反问：“你怎么不去催啊!”我把责任都推卸给那两个组长：“我早上就跟他们说过了，他们到下午都不收起来。”老师看了我一眼也就草草了事了。我好羞愧，就这样把责任推卸给别人，明明是我自己不及时去催，看了这本书后，我知道该怎么做了。
《红楼梦》这本书，真是让我受益匪浅，难怪它这么出名，成为了四大名著之一。它带给了我太多太多，我爱这本书，我一定要好好的去回味这本书。
《红楼梦》，一部书中人物的悲剧，一部作者的悲剧。曹雪芹不仅描写了一个封建贵族家庭由荣华走向衰败的生活，而且赞美了封建礼教下纯真的爱情。一边是木石前盟，一边又是金玉姻缘。一边是封建社会下必须追求的功名光环，一边是心驰神往的自由之身。曹雪芹笔下的《红楼梦》为我们展现了这场无声的较量。贾宝玉和林黛玉的悲剧爱情故事浓缩了这场较量的全部硝烟。
“假作真时真亦假，无为有处有还无”，假假真真，让人琢磨不透《红楼梦》中的一切，书中的人物多达900多个，而其中我有一个最喜欢——探春。
“才自清明志自高，生于末世运偏消。清明涕送江边泣，千里东风一望遥。”“[分骨肉]一帆风雨路三千，把骨肉家园齐来抛闪。恐哭损残年，告爹娘，休把儿悬念。自古穷通皆有定，离合岂无缘?从今分两地，各自保平安。奴去也，莫牵连。”
在那样一个千顺从，万顺从的时候，只有她敢于去抗争，敢于去维护自己的尊严。一个敢于同命运、同邪恶斗争的人，才是生活的强者。而她“分骨肉”的无奈或许就是这个时代的悲剧了。
在《红楼梦》中的一段情节——黛玉葬花，这是我很喜欢的一个情节，也是黛玉的个性焦点所在。她的自卑、自尊、自怜在她的《葬花词》中袒露无遗：“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜?”“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前愁煞葬花人，独把花锄偷洒泪，洒上空枝见血痕。”“愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。天尽头!何处有香丘?未若锦囊收艳骨，一捧净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧?侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁?试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。”
毛泽东说“不读《红楼梦》就不是中国人”，清末有《京都竹枝词》“开谈不说《红楼梦》，读尽诗书亦枉然”，可见《红楼梦》对中国影响之大。
我所看的《红楼梦》，不仅仅是120回的通行本，还有周汝昌校汇本、甲戌本、戚序本，一共四个版本。我没有看高鹗的续书，因为我总认为，曹雪芹的《红楼梦》不是那样子的，我可以通过自己的发现，去还原一个我认为真实的情节而不受高鹗的影响。
又刻画了王熙凤、贾母、王夫人、紫鹃、袭人、薛宝钗、贾元春、贾迎春、贾探春、贾惜春、晴雯、刘姥姥等许多栩栩如生的人物形象。
在《红楼梦》中，我最为喜爱的是《刘姥姥游大观园》。这篇文章主要写乡下亲戚刘姥姥和外孙板儿来了，在大观园住了几天，给众人带来了无数欢乐。其中，令我影响最深的是刘姥姥吃饭的时候，“老刘，老刘，食量大如牛，吃个老母猪不抬头!”这句话虽然是一个极为普通的乡下人说的，却引来无数欢声笑语，然而曹雪芹把众人欢笑的场面写的淋漓尽致：刘姥姥对的对子更为滑稽，鸳鸯说：“左边‘大四’是个人。”刘姥姥道：“是个庄稼人罢。”鸳鸯说：“中间‘三四’绿配红。”刘姥姥道：“大火烧了毛毛虫。”鸳鸯说：“右边‘幺四’真好看。”刘姥姥道：“一个萝卜一头蒜。”鸳鸯说：“凑成便是‘一枝花’。”刘姥姥道：“花落结个大倭瓜。”多么幽默风趣的语言!我眼前仿佛出现了一个活生生的刘姥姥正给大伙说笑话的场景。
当然，被称为“百科全书”的《红楼梦》还有许多故事，如《奢华元妃省亲》、《黛玉葬花凄惨红》、《愈是多情愈斟情》、《宝玉中举了尘缘》等等，家喻户晓，让人百看不厌。
我喜欢看《红楼梦》。
《红楼梦》，大家应该都非常熟悉这本书吧，是曹雪芹所著的，四大名著之一。在图书馆一次偶然的邂逅，我翻开了这本书，认识了她——林黛玉，她最后可以说是患忧郁症死的，但她给我留下了深刻的映像。
她那张眉清目秀的面孔，天真的想法，还有和贾宝玉的那段令人感伤的爱情故事......上个星期，回头望了望图书角，又发现了《红楼梦》这本书，一时心血来潮，借接回家看看，回顾回顾这本中国的经典名著。
我觉得，当时的社会很奢侈，贾府的贾母很有权势，说话很有分量，贾府上下全都听她的。但她特别疼爱贾宝玉，把他当作心肝宝贝。也许因为是贾府上上下下都是姑娘，只有贾府的老爷和贾宝玉两个男人吧。贾宝玉有一个表妹叫林黛玉，她很爱哭，但很有才华，很漂亮，也就是那个令我映像最深的人物。做诗、画画样样精通。她和贾宝玉很谈得来，经常一起玩耍，但别人都说宝钗比林黛玉好，唉......不过，林黛玉不是很坚强，还有些疑心病。现代的孩子要坚强些，不要那么多愁善感。我觉得，林黛玉在我心里是《红楼梦》里最喜欢的人物，也是最让我感动的人物。最后他们贾府也是死的死，嫁的嫁......最后，还是以悲惨的结局结束了这段故事，贾宝玉和林黛玉那绝后的爱情故事真是让人深思。
想想红楼梦，真的想别人说的那样“红楼梦中梦难醒”，但林黛玉的知书达理我们还是要好好学习。
高中生阅读心得篇九
作者的外曾祖母，她活到九十九岁，从来不在乎自己的身体，认为身体是拿来用的，不是拿来伺候的。她每次切菜都很用力，有回生生切断一根手指，家人乱成一团，她却像没事人一样。看见一只从菜刀下逃生，洒着血到处乱跳的鸡，她一路小跑出来，抓住它，狠狠地摔死在地上，“别让这身体再折腾它的魂灵。”
这样的文字，无端让人惊心。这样的阿太，让人敬佩又陡生怜悯。在那副看似强悍的皮囊之下，她曾白发人送黑发人，挥别先她而去的女儿；也曾在摔伤腿之后，靠一把椅子一步步挪到门口，只为等待家中娃娃放学回来的身影。她有她独特的生活哲学，也有她命运里被坚实皮囊所遮蔽的巨大忧伤。也许正是受她的影响，作者把本书取名为《皮囊》。
皮囊，无论再坚实，再怎么伪装，终究有朽败的时候。一旦被揭开，里面的人心可能脆弱无助到你不能想象。作者在书中回忆他的父亲，自中风瘫痪后，会突然号陶大哭，会像小孩一样耍赖，发脾气，也会因为绝望而整天跟家人嘀咕，要“抓紧死”。真正死了之后，他又跑到儿子的梦中，责怪儿子只给他烧小汽车，不烧摩托车，“小汽车我不会开”；跑到老伴的梦中，说他“想骑摩托车去海边逛逛”，要赶快给他。原本带着几许幽默的话，此刻却仿若一枚枚坚硬的钉子，要锲而不舍地楔进读者那柔软的心里去。
除掉熟悉的亲人，作者也写了很多遇到的普通人。比如重症病房里的病号和小心翼翼陪伴的家属，敢爱敢恨却为世俗不容的小镇姑娘，以及离开家乡闯荡最终一事无成的天才少年。他们离当今社会上所描述的那种“成功人士”似乎相去甚远，生活里的失意与痛苦，他们一一尝尽。他们也许有过意气风发，有过拼搏与执着，但无常的命运最后还是把他们一股脑地裹进忧伤的洪流。
高中生阅读心得篇十
茶馆，在我们眼中只是彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆依旧会是那样的平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那位大师便是老舍，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩，让它成为真正的艺术品，以幽默、风趣的语言，有力的讽刺度，深刻地体现了人们在旧社会时的生活、背景，深刻的讽刺了当时社会的黑暗，三个时代对人们的欺压，及三个时代统治的黑暗，真实地揭示了当时社会的真正本相。《茶馆》也成为了老舍个人漫长创作生涯中的高峰，也是五十六十年代剧作界的高峰，是前辈作家中少见的后期超过前期的高峰。
以老舍先生独一无二的创作手法，使全剧显得干净、简洁。它最突出的特点便是全剧只有三幕，一幕一时段，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，是时间变迁，同时也是历史变迁。用人物来表现年代，同时又把年代作为人物表现的背景，二者相辅相成，使小小一茶馆成为中国旧时代的一个缩影，让人以看“历史剧”的眼光来评审。三教九流市场汇集地的茶馆，仍有几位核心人物始终贯穿其中，例如茶馆掌柜王利发，胆儿小的松二爷，十分爱国并胸怀正义常四爷等等。茶客间说的不是客套话便是奉承话，他们之间的谈话使人更能深刻的体会到世态炎凉。
《茶馆》中语言的精妙运用，同样让人印象深刻，尤其是第一幕里茶客的东一句西一句，左一下右一下。那都是北京语言的精华，都是近百年京都生活的沉淀。它们多彩而不杂乱，节奏明快又一气呵成。这使得第一幕成为全剧的高峰，后边两幕也是由第一幕而来，托着衬着第一幕构成整部戏。
但是，老舍先生的《茶馆》，并不像曹禺先生代表作《雷雨》一样，在舞台上演了半个多世纪，《茶馆》低调的很，仅有一个电影演员剧团，算是业余演话剧，排过，在郊区剧场也只演过一两场。因为《雷雨》写的是贵族家庭，而《茶馆》则是市井社会，三教九流，恰巧《茶馆》在上演时，又正赶上__，更是由于作者老舍的原因被舞台“排挤”。可真的艺术，无论何时，都会散发光辉。现在的《茶馆》已经成为人艺的经典保留节目，同时也在人们的心中扎下了根。
希望多年以后，我们也不会忘记那一句“我们吃下午茶去！”。
高中生阅读心得篇十一
我读了鲁迅先生的《从百草园到三味书屋》这篇文章后，十分羡慕鲁迅先生在百草园度过的美好时光。文中充分描写了百草园给鲁迅先生的童年带来的无限乐趣。“碧绿的菜畦，光滑的石井栏，高大的皂荚树，紫红的桑椹……”光这些景色，就让鲁迅先生百玩不厌。百草园这个乐园仿佛会让读者恨不得马上去那儿饱饱眼福呢!
文中的长妈妈还给鲁迅先生讲过一个关于美女蛇的故事。故事告诉我们倘有陌生的声音叫你名字，你万不可答应他。然而这个故事给鲁迅先生有了些“后遗症”。鲁迅先生从此在夏夜乘凉时，总有些担心，而且极想得到一盒老和尚那样的飞蜈蚣。这合理的写出了鲁迅先生年幼时害怕的心情。
如果对于大人们而言，这个百草园是多么的平淡，但是对于我们现在的小孩子看这个百草园，就是充满了无限生机的地方。然而在文章的第二节，就引人入胜，让人们喜欢上了这个美丽的小院子，碧绿的菜畦，光滑的石井栏，高大的皂荚树，紫红的桑葚，这些美丽的植物，然百草园显得越发充满美感。那当然，如果只有植物的话，那么，鲁迅先生就也不会喜欢上这个地方了，没有任何的活力，对于我们来讲，没有了动物，也就是失去了一大部分。动物和人类是十分好的朋友。鲁迅先生自然而然也把植物给写进去了，同样写的那么美妙，让人们立刻想去那边游玩，看看那些植物。鸣蝉在树叶里长吟，肥胖的黄蜂伏在菜花上，轻捷的叫天子忽然从草间直窜向云霄里去了，在绿色的植物的包围下，在动物玩耍和鸣叫中，是多么幸福的一件事情，难怪鲁迅先生会喜欢上，留恋这个地方。
当鲁迅先生要到上学的时候，家里人将他送到三味书屋，也就意味着鲁迅先生要和他的蟋蟀、覆盆子、木莲等……要说拜拜了。
进了三味书屋，鲁迅先生开始了乏味的学生生涯，“每天只读书，正午习字，晚上对课”，这便是鲁迅先生的生活。尽管如此，鲁迅先生还是经常和同窗们出三味书屋后的一个小园玩。虽然能折梅花、寻蝉蜕、喂蚂蚁，但人去多了，时间久了，就会被老师叫回来，继续读书，这远远不及在百草园的自由、快活。
这篇文章不仅用百草园的自由快乐同三味书屋的无味作对比，表现了儿童热爱大自然、向往自由的心情，而且通过对百草园和三味书屋的回忆，表达了鲁迅先生儿童时代对大自然的热爱，对知识的追求，以及天真、幼稚、欢乐的心情。
高中生阅读心得篇十二
读《围城》，第一次这样的走进自己，第一次如斯的审视自己，第一次从一个虚构的人物身上看到自己那么多的影子。
每每翻开围城，感觉不是在看方鸿渐、赵辛楣、苏文纨等人的离合悲欢，而是身临其境的感受自己的缺点及不足。在这个世界上，什么都缺，唯独不缺的像方鸿渐这样的小人物。有时候觉得方鸿渐是一个人，虽然兴趣颇广然而毫无所长，虽然不善交际但也为人真诚，，虽毫无主见却也性情中人。又有时候觉得他是一群人的复合体，他独特的“人格魅力”可以折射出世人的部分性格“光辉”，他不是英雄，却比英雄更加的震撼人心，摄人心魄。
方鸿渐的时代，正式抗日战争打的火热的年代，钱老避开抗日英雄，却对一个“是一个东西，却毫无用处”的民国小资产阶级知识分子大写特书，钱老用意何在?书中方鸿渐、赵辛楣等去三闾大学的途中，对抗战后方的交通道路、生活风情的描写，加上绝口不谈“抗战到底”“打败日本帝国主义”等日益高涨的民族爱国主义，去描写大部分中国人民在国难当头的情况下所表现出的劣根，以《围城》煌煌几十万言，去涤荡国人心灵，是国人自惭而自省，虽然方鸿渐、赵辛楣、李梅亭等不是英雄，钱老匠心却是十足的英雄了!
书中方鸿渐的爱情故事贯穿整个小说始终，从鲍小姐、苏文纨到唐晓芙、再到孙茹家，方鸿渐围绕这四个女人的离合悲欢，撇开钱老描写国人本性及对婚姻围城的诠释不讲，除此之外，钱老是否更有他意?围城之意，可以理解成对城外失望的人对城中美好生活的向往，和对城中失望的人对城外幸福自由的渴望。鲍小姐、苏文纨、唐晓芙、孙茹家四人的性格截然不同，大相径庭，可以看作四种不同的生活方式或政治体制抑或团体派别。鲍小姐性感迷人，虽为人轻浮但其巫山云雨、黯然销魂实在令人难以抗拒，但其追随者一旦对其无用，则毫不客气的予以抛弃，跟着这样的领袖或团体、制度，广大的劳苦大众、小人物们是得不到任何好处和利益的。苏文纨具有文人气质，肤白色美，然而心机太重，所欲太多。恨不得所有男人对其顶礼膜拜，全部摆到在其石榴裙下，可稍有背叛或不如意，便让方鸿渐与唐晓芙的爱情死无葬身之地。伴君如伴虎，如方鸿渐之小人物很难再其身边拥有出路。唐晓芙天真烂漫，善良无邪，是人们理想世界所在，是乌托邦，是梦中的普罗旺斯，是不能够到达的。孙茹家正是方鸿渐的实际“政府”切身统治者，方鸿渐是其围城中的人员，一番利诱，方鸿渐对其产生了政治认同感，继而走进了她的围城，但经过一段时间之后方鸿渐突然发现孙给不了其自由幸福的生活，给不了进城之前所描绘过的宏伟蓝图，最终分道扬镳，便是十分的可以理解了。
唐太宗有言：“以人为鉴可以明得失”。宋朝开国宰相赵普云：“吾以半部论语治天下”。《围城》这部著作不仅对个人有涤荡心灵、反思己行之功，更对统治者亦有警示、规劝之义。
此番言论，虽属臆测，实是所感，如有不当，尚请尊者斧正，谨再拜。
高中生阅读心得篇十三
《茶馆》是中国话剧史上的经典，一部不朽的传奇。
故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄，最终被冷酷无情的社会吞没；经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业救国到破产；豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路。故事还揭示了刘麻子等一些小人物的生存状态。老舍把这些人物集中在茶馆这个微缩社会中，让他们各自上演不同的人生故事，用小人生来写大社会，同时以茶馆的兴衰来透视旧中国的衰败。
《茶馆》一剧具有极强的社会批判精神，反映了生活在黑暗社会中小人物的命运是多么悲惨，道出了劳苦百姓对生活的憎恨与不满。可以说，老舍笔下的三幕戏葬送了三个时代，这三幕戏共占了五十年的时间。这五十年中出了多少多少大变动，可是剧中只通过一个茶馆和一些下茶馆的小人物来反映，并没正面叙述那些大事。这就是说，用这些小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。这些混杂着汗与泪，歌与笑的故事全部发生在一个茶馆里。茶馆里人来人往，汇聚了各色人物、三教九流，一个大茶馆就是一个小社会。老舍抓住了这个场景的特点，将半个世纪的时间跨度，六七十个主、次人物高度浓缩在茶馆之中，展现了清末戊戌维新失败后、民国初年北洋军阀割据时期、国民党政权覆灭前夕三个时代的生活场景，概括了中国社会各级阶层、几种势力的尖锐对立和冲突，揭示了半封建、半殖民地中国的历史命运。
这样的戏剧构思纵横开阖，既是大气魄大手笔，又不乏细微之处的生动描写，是老舍先生的独创，带给了大家这样耳目一新的故事。因此曹禺先生说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。
茶馆是中国话剧史上的经典，一部不朽的传奇。
高中生阅读心得篇十四
正如作者所说：“正是在这样的心态下，我听了一首美国民歌《老黑奴》，歌中那位老黑奴经历一生的苦难，家人都先他而去，而他依旧友好地对待这个世界，没有一句抱怨的话……我想写人对苦难的承受能力，对世界乐观的态度。”
在这部作品中，富贵因为好赌，输光了家产，却侥幸逃脱土改枪毙地主一难；老医生被打成了，结果医院没人会治疗；春生参加了革命，最后却被右派分子害死……冥冥当中，这似乎都是命中注定。
正如中国的老话“塞翁失马，焉知非福。”一时虽然受到损失，也许反而因此能得到好处。将这句话反过来理解，也是一个深刻的道理。
余华给主人公福贵的人生苦难找到了唯一的缓解之路——忍耐！这就使得这部作品的叙述都因这种宽阔的忍耐而变得沉郁、悲痛而坚定。
没有血泪的控诉、没有撕心裂肺的尖叫。甚至没有愤怒，有的只是福贵在苦难中磨炼出来的无边无际的忍耐包含着一切。不论多大的苦难降临，福贵都把它化解在无边的忍耐中，最终达到与孤单生活相依为命的地步。
正如书后所说：“他们活着时一起走在尘土飞扬的道路上，死去时又一起化作雨水和泥土。”
高中生阅读心得篇十五
一部作品之所以被奉为经典，必然具有内涵的丰富性、实质的创造性、时空的跨越性，以及可读的无限性这四点共性。创作于一九三三年的小说《边城》，开创了对湘西地区特有风土人情的描绘先河，连同沈从文一系列以湘西为描写对象的作品，一起构成了中国现代文学中独一无二的“纯美湘西世界”。
沈从文曾经在《湘行散记》中提到过《边城》的创作，这个故事原本取材于真实事件，经过了作者的加工创作，因而变得如诗如画般唯美动人。初读《边城》是在学生时代，无论是人生阅历，还是对文学的感悟，都仅仅停留在遣词造句之优美，笔触的纯净，人物的一言一行之上，自然没过多久便把情节给遗忘了，徒留一个“美”字印在心间。如今再读这部作品，依然是美的，但却看出了更多人性的东西、自然的东西、创作上的东西。
这些看似简单的生活理想，即便是高度发达的社会中恐怕也难以实现，反而是在原始如牧歌般的少数民族地域才有可能存在。沈从文笔下的茶峒，如同一个水墨丹青描绘出的童话世界，单纯、美丽、凄婉却不伤感。人性之美、之善，湘西之自然淳朴、秀丽多姿就如同流淌的溪水般清婉、悠然、绵长。散文般的随性恣意与小说的含蓄细腻糅合在一起，把一个少女的心思和一个老者的犹豫表现得淋漓尽致。
原来翠翠并非不喜欢傩送，她只是从懵懂到羞怯，错过了最好的时机;原来爷爷并非不知翠翠的心思，只是有着难以言明的苦楚才促成了不可挽回的遗憾;原来小说的结尾可以这样令人魂牵梦萦……“这个人也许永远不回来了，也许‘明天’回来!”仅仅这一句，已经足以穿越时空成为永恒的经典。
纪念版《边城》之中，除了小说《边城》、《三三》、《萧萧》、《绅士的太太》、《如蕤》、《夫妇》、《屠桌边》、《静》等中短篇小说之外，还收录了《槐化镇》、《集市》两篇散文。小说均以女性为描写对象，把乡村与城市少女的不同、人妻的各异、风俗人情一一展现于读者面前，而两篇散文点缀其间，和小说中的湘西风貌相得益彰，互为补充，不失为一种重点突出、主次分明的编排方式。不过，耐不住急迫心情的读者不妨换个方式，从最后一篇读起，定会体味到不一样的阅读心情与笔下风情，发现时空带给我们的别样惊喜。
再读一次《边城》，再梦一回湘西。圮坍了的白塔修好了，歌声、梦里、溪水蜿蜒的茶峒，翠翠永远在等着那个将她灵魂轻轻浮起的青年，就如同我们心中定格的一幅水墨丹青，瞬间便是永恒。
