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无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。
二年级书法作品篇一
“春联”有它特别的.意义，人们为了避鬼神、对联上联：保平安，就用桃木板立在门旁，并且刻上神茶、郁叠的名字。以下是小编整理的狗年春联书法作品，快来欣赏下吧。
狗年春联书法作品1
狗年春联书法作品2
狗年春联书法作品3
29、对联上联：黄莺鸣翠柳；对联下联：紫燕剪春风。横批：莺歌燕舞
30、对联上联：春花含笑意；对联下联：爆竹增欢声。横批：喜气盈门
二年级书法作品篇二
听单老的评书有些年头了。根据我的听忆，单老在评书中经常用到下面这些俗语，都是颇有中国文化特色的，当然下面这些并不是他所用到的全部俗语。上面一句是原话，下面是我的联想。01、人上一百，行行色色。林子大了，什么鸟都有。
02、上山虎遇到下山虎，云中龙遇到雾中龙。英雄好汉，平分秋色，不分伯仲，难分输赢。03、人分三六九等，木分花梨紫檀。
有人的地方就会有江湖，有江湖的地方就会有三教九流。人，是分三六九等的；阶级，是存在阶级斗争的。
04、是龙你得盘着，是虎你得卧着。
人在屋檐下，怎敢不低头；谁的地盘谁做主；强龙压不过地头蛇。05、双拳难敌四手，好汉架不住狼多。
团结起来力量大，高手也被揍趴下；功夫再高，也怕菜刀；流氓一人一板砖，大侠也能被掀翻。06、好虎架不住一群狼。
同上“双拳难敌四手，好汉架不住狼多”。07、浑身是铁，能碾几颗钉？
除包含“双拳难敌四手，好汉架不住狼多”的意思外，还有一些“有心杀贼，无力回天”的无奈。08、听人劝，吃饱饭。
别人的教训就是我们的经验。09、话是开心锁。
要想解开心中对某人的恨，也许主动找他说说话是一个真的不错的方法，你会发现恨并没有那么大甚至于你会觉得你的恨很可笑。值得一试。
10、死了死了，一了百了。死去原知万事空„„
11、修桥补路双瞎眼，杀人放火子孙全。窦娥说：“天哪，你„„”。
12、鸟随鸾凤飞腾远，人伴贤良品格高。近朱者赤，近墨者黑。
13、挨金似金，挨玉似玉。
14、恨天无把，恨地无环。
吹牛的人专用，或者说金头虎贾明专用。
15、人怕见面，树怕扒皮。
在某种程度上与“话是开心锁”异曲同工。
16、恻隐之心，人皆有之。
17、人之父母，己之父母。人之姊妹，己之姊妹。
不要再往前了，否则就成了“人之娇妻，己之娇妻”„„。似曾相识，太平天国的首领们也说过意思差不多的。
18、立石如刀，卧石如虎。无含义，纯景色描写。
19、钱压奴婢手，艺压当行人。
有钱能使鬼推磨；文无第一，武无第二。
20、一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。寸金失落还好买，光阴一去无处寻。时光宝贵。
21、（脸）狗舌头一条。
汉语文化对忠心耿耿的狗的又一次侮辱，比猪腰子脸强不了多少。
22、酒是穿肠毒药，色是刮骨钢刀。财是惹祸的根苗，气是雷烟火炮。酒、色、财、气是也。
23、破门帘子——挂不住了。
24、包子有肉，不在褶上。
“怀才就像怀孕，时间长了才能看出来”。
25、在家靠父母，出门靠朋友。
有时候也包括那些鸡鸣狗盗、狐朋狗友之辈。
26、多个朋友多条路，多个冤家多堵墙。
27、逢凶化吉，遇难呈祥。
28、有话则长，无话则短。说书的嘴，唱戏的腿。
29、春天萌芽出土，夏天荷花飘飘，秋天树叶被风摇，冬天百草穿孝。四字并成一字，不差半点分毫。暑去寒来杀人的刀，要抓紧时间学习为好。劝人珍惜时光，要有一定的作为。
30、甩起腮帮子，颠起大槽牙，这顿造。纯描写，无含义。
31、官大生险，树大招风。出头的椽子先烂。
32、不巧不成书。
评书本身。文学作品必不可少的部分，否则就无高潮、无冲突。
33、站起来顶破天，坐下来压塌地。横推八马倒，倒掖九牛回。高、大、全的英雄形象。
34、大丈夫无信不立。信当然重要。
35、小马乍行嫌路窄，大鹏展翅恨天低。年轻人嘛„„
36、主多大，奴多大。打狗看主人。
37、礼多人不怪。
38、马有垂僵之意，犬有食草之恩。结草衔环。
39、吃饭不知道饥饱，睡觉不知道颠倒。性格善良的傻子。
40、有砖有瓦有王法。
41、话说一遍，车走一转。
大学时的数学老师孔繁荣曾经说过，“宁和明白人炒场架，不和糊涂人说句话”。是也。
42、心到神知。人在做，天在看。
43、闭门家中坐，祸从天上来。树欲静而风不止。
44、哪个庙都有屈死鬼。悲哀„„
45、光棍不斗势力。
46、人见利而不见害，鱼见食儿不见钩。利令智昏。
47、人的名，树的影。
48、小白脸子，没好心眼子。
普罗大众传统的直接的朴素的善恶观。曹操是大白脸子。
49、书到用时方恨少。
50、一个人是死的，两个人是活的。两个臭皮匠，差一个就是诸葛亮。
51、站在高山看虎斗，趴在桥旁看水流。“我是出来打酱油的，关我x事”。
52、家有千口，主事一人。蛇无头不行，鸟无头不飞。
53、两国相争，不斩来使。经典评书用语。
54、自己的梦自己圆。
“这个世界，从来就没有救世主„„”
55、脸皮厚，吃个够；脸皮薄，吃不着。
我经常用这句话小小的鼓励自己：在参加别人宴会的时候，要听单老的。可惜天性难改。
56、斗大黄金印，天高白玉堂。不读书万卷，难得伴贤良。
57、久旱逢甘霖，他乡遇故知。洞房花烛夜，金榜题名时。一个字：美。
58、人有失手，马有露蹄。
59、不入虎穴，蔫得虎子。
60、画龙画虎难画骨，知人知面不知心。61、偷鸡不成丢把米。
62、害人之心不可有，防人之心不可无。63、要解心头恨，拔剑斩仇人。
64、阎王要你三更死，哪个敢留到五更。65、烟儿炮，鬼吹灯。
不知道《鬼吹灯》是不是从民间的这句话来的。66、打仗亲兄弟，上阵父子兵。67、一家女，百家求。
68、远望红轮西坠，不久月打东发。行路君子奔店家，野鸟林中宿下。69、一两贯一斤。
70、人过三十日过午。
71、鸡群之中的彩凤，乱草之中的灵芝。
从听觉效果来说，这一句说的最经典、最动听、最抑扬顿挫的的还是刘宝瑞老先生。72、人比人得死，货比货得扔。
73、磕头三次入祖坟，好比同胞一母亲。74、一文钱憋到英雄汉。
75、挣了钱不花，死了白搭。
春晚《不差钱》中小沈阳的“睁眼闭眼理论”。76、上梁不正下梁歪。77、冤仇宜解不宜结。78、杀恶人即是善念。
79、大丈夫难免妻淫子不孝。
不是每个成功男人的背后都有一个好女人„„ 80、杀人不过头点地。81、富贵莫如帝王家。
还有，别忘了，无情最是帝王家。82、一天二地仇，三江四海恨。83、有病乱投医。
84、人是铁，饭是钢。一顿不吃饿得慌。85、酒要少吃，事要多知。86、田野埋麒麟。87、光棍不斗势力。88、鸡司晨，犬守夜。聆听细微的动静。
89、人非圣贤，孰能无过。92、事从两来，莫怪一方。93、酒入欢肠。酒入愁肠。94、野鸡没名，草鞋没号。95、年老不讲，筋骨未能。96、官不打送礼的。
当官的和送礼的当然都知道这个准则。97、阎王好见，小鬼难缠。
99、办事不由东，累死也无功。100、与虎同眠，蔫有善兽。101、七十不打，八十不骂。102、生有处，死有地。
103、家有万贯，也有一时不便。104、姜是老的辣。
105、行家看门道，利巴看热闹。
106、俩老钱买碗兔子血——贵贱不是玩意儿。
107、三尺青泉万卷书，上天生我意何如。不能治国安天下，枉称男儿大丈夫。108、说书唱戏劝人方，三条大道走中央。善恶到头终有报，人间正道是沧桑。109、福无双至，祸不单行。
110、时也，运也，命也。
111、盐打哪儿咸的，醋打哪儿酸的。112、羞刀难入鞘。
113、老猫房上睡，一辈传一辈。
114、和为贵，忍为高，忍字头上一把刀。115、人抬人高，自尊自贵。
116、酒色财气一堵墙，高人俱在里边藏。有人跳出墙边外，便是神仙不老方。117、人为一口气，佛为一柱香。118、打人家一拳，防备人家一脚。
119、未料胜，先料败。未思进，先思退。120、弓不要拉得太满。
121、好汉出在嘴上，好马出在腿上。122、指佛穿衣，赖佛吃饭。
123、此处不养爷，自有养爷处。处处不养爷，才把爷难住。124、家有贤妻，男人不做横事。125、火烧眉毛，先顾眼前。
126、今日脱下鞋和袜，不知明日能不能穿。127、人嘴两张皮，反正都是理。128、话到舌尖留半句。
129、是福不是祸，是祸躲不过。130、和尚无儿孝子多。
131、不孝有三，无后为大。酒是高粱水，醉人先醉腿。
心里头没有底儿，眼前活见鬼。
单田芳在《龙虎风云会》中的提到过几次。
二年级书法作品篇三
中国书法艺术之所以成为世界艺术之林中的独响，并且能够千古绝唱，成为中国文化核心的核心，成为中国灵魂特有的园地，最主要的原因是，中国书法艺术言简意赅的笔墨线条背后，蕴涵的是中国上下五千年不绝于缕的文化。一部书法史就是一部中国文明史。
中国书法艺术可谓源远流长。现代考古发现，距今约5000至6000年左右的“仰韶文化”时期，在文字创始的契刻阶段，先民们在刻下远古的图画文字时，就不仅仅注重文字的记事功能，还有意识地作出修饰，强调文字的美感。因此我们可以认为：书法艺术的历史与文字产生和发展的历史同步。
在接下来漫长的奴隶社会和宗法社会，书法艺术也伴随着文字的发展，经历了从甲骨文、大篆、小篆、隶书、楷书、草书、行书等各种书体的发展。到唐初，书体的形成臻于成熟和稳定，中唐以后，中国书法从书体的变化演进发展到了一个注重个性张扬、异彩纷呈的书法艺术自觉时期。书法艺术作为一个艺术门类，它又不同于其他的纯艺术，它不是一种孤立的艺术形式，而是以文字为载体，大多数时候具有艺术之外的实用目的。因此对后人而言，书法艺术不仅具有审美价值，还蕴含着深层的历史、文化价值。事实上，书法艺术一直以来与中国文化相表里，与中华民族精神成一体。因此，书法艺术的历史，即从一个角度折射了中华文明的发展史。学习书法艺术，必然也会相应地了解到其背后更广阔的中华文明史背景。
例如，欣赏甲骨文，除了审美的愉悦，还能透过文字了解殷商时代人们的活动；欣赏作为大篆代表作的青铜铭文，可以了解周代部族之间的征战、受封等那段波澜壮阔的历史；欣赏宋代以降的文人书法，可以感受艺术家诉诸笔端的才情逸致。苏轼《寒食帖》书法艺术体现了“贵中尚和”的中国文化精神。
以儒家文化为代表的中华文化主张“贵中尚和”。在儒家看来，“中也者，天下之大本也；和也者，天下之达道也。致中和，天地位焉，万物育焉”（《中庸》）。孔子强调了重和去同思想，要求君子一方面以“和为贵”，一方面又要把握和坚持“和而不同”、“群而不党”、“周而不比”。
书法艺术所追求的理想境界也是和谐，但这种和谐不是简单的线条均衡分割，状如算子的整齐排列，而是通过参差错落、救差补缺、调轻配重、浓淡相间等艺术手段的运用，达到的一种总体平衡，即“中”、“和”意义上的平衡，即所谓“和而不同”。
唐代书法家孙过庭《书谱》所云：“至如初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。初谓未及，中则过之，后乃通会。通会之际，人书俱老。”这段精辟的论述正是儒家“贵和尚中”的思想的在书法艺术中的具体表达，也是每一位书家穷其毕生精力想追求的境界。具体到每一件作品，笔画间的映带之势，顾盼之姿，在注重个体存在的同时，要兼顾整体的和谐。如《兰亭序》的章法整体雅致匀衡，也是通过对每一纵行的左偏右移不断调整、造险救险而实现的。王铎的行草书作品，单个的字表现出倾倒险绝、剑拔弩张的态势，但整幅作品字与字之间的险峻彼此呼应，反而形成了摇曳多姿的中和之美。可见，一点一画，互相牵制，互为生发，彼此衬托；一字一行，小大参错，牝牡相衔，彼此渲染，中国文化“和为贵”的价值观，通过书法艺术的中和之美得到了完美体现。书法艺术反映儒道互补、刚柔相济的精神。
儒家思想倡导刚健有为、自强不息。《周易》云：“天行健，君子以自强不息”。《论语》用“任重而道远”来勉励“弘毅”的“士”。而道家与儒家的刚健截然相反，主张阴柔。老子《道德经》主张“致虚极，守静笃”。相传孔子问教于老子，老子“大音希声”，一言不语，只张开掉了牙的嘴，伸出舌头，向孔子示意齿亡而舌存，告诫孔子以柔胜刚的道理。中国书法艺术兼受儒家阳刚之美和道家阴柔之美的影响，二者兼而有之。书法艺术不仅追求笔画的刚健有力，也强调笔画的刚柔相济。世人给王羲之书法以极高的赞誉，谓之“飘若浮云，矫若惊龙”，这一评价正体现了书法艺术刚柔相济的美学标准。
这种刚与柔的审美追求在不同的历史时期又有不同的侧重。以二王为代表的晋人书法，受晋代士人虚静无为的价值取向的影响，崇尚高迈俊逸的精神风格，洒脱清远的精神气度，其书法艺术总体上以阴柔为基调，含蓄蕴藉，寓俊宕之骨于清逸之气，柔中带刚。
而在清代，由于满族入主中原，汉民族在心理上有着异族统治的抑郁愤懑情结，文人满腔的抱负转移到学术考据和艺术追求，金石之学昌盛，使书家从中获取一种强劲的动力，以释抑郁之怀。康有为、梁启超的书法是这方面的典型代表，既有雄强浑穆之气象，又有意态潇洒之奇逸，刚中带柔。颜真卿《祭侄稿》书法艺术体现中国虚实结合的哲学思想。道家的虚静无为、虚实相生的思想对中国传统文化影响深远。《老子》云：“埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。”书法艺术中注重对空白的经营，强调在无墨处施展才华，计白当黑，正是道家虚实相生这一观点的具体体现。在流传下来的无数经典法书中，虚实相间的例子比比皆是，如怀素《自叙帖》、颜真卿《祭侄稿》等。作为书法艺术的一个种类，篆刻艺术对方寸之间空间的经营、虚实的对应更是成就了这门艺术的魅力。
书法艺术是艺术家情感的倾诉、心性的抒发。艺术是一片充满无限生机的园地，艺术背后隐藏的是艺术家鲜明的情感、意志甚至精神气质。常言道：书为心画。因此，透过书法作品，我们看到的是创造作品的一个个鲜活的人的内心。后人也是通过作品，进入书法家的世界，来感同身受，提高个人的修养。
就个体而言，书法作品中的笔墨线条，是书者情感的倾诉，心性的抒发，怀抱的展示：东晋书圣王羲之郁郁不得志，挥毫慨叹，世间便存有美誉为“天下第一行书”的《兰亭序》；中唐“安史之乱”颜真卿丧兄亡侄，悲愤不已，奋笔疾书，《祭侄稿》便成书法佳构；宋代文豪苏东坡遭“乌台诗案”被贬黄州，苦雨小屋写就《寒食帖》，也成千古名篇；明清之际王铎由明降清，身为“贰臣”，背负着沉重的道德压力，内心孤独苦闷，发而为书，成就了险峻奇崛、风规自远的行草书。
就整体而言，自古至今的书法珍品，凭借着千姿百态的线条构建，共同聚集着对中国文化的陈述，对民族精神的彰显。拙朴的甲骨文和端严的金文，给我们描绘了商周先民卜问上苍“此受又（佑）？”时的虔诚神态和镌刻“子子孙孙永保用”时的郑重神情；中正匀衡的秦刻石，给我们表明了四海之内初统于一时，始皇经营秦帝国的良苦用心。即使是从某个汉字的书写中，我们也可以体味到民族文化的内涵。
二年级书法作品篇四
;摘 要：书法作为一门古老的东方艺术，有着广泛的群众基础。这个基础，其实包括创作者和欣赏者二个方面。近几年来，随着书法创作观念的更新，书法创作水平有了很大提高。主要表现为从过去对书法技法的研究，转向了作品创作主体的书法意识的把握，在艺术思想上有了重要飞跃。从而使作品内涵更加丰富，意境更为深远。
关键词：书法作品;欣赏;方法
书法欣赏是一项高要求的艺术活动，即如何去把握作品、理解作品，沟通创作者和欣赏者之间的情感。也就是说如何使书法创作水平和书法欣赏水平得到同步提高。而要做到这一点，书法教学无疑是一个重要的必不可少的有效措施。
古人言：“书为心画”，一件书法作品的诞生，无疑是作者情感、志趣、意愿的表露，或多或少、或显或隐。而任何一件优秀的书法作品，之所以有强烈的艺术感染力，是因为它借助线条的挥舞，反映了作者独特的精神品格和丰富的内心世界。俄国哲学家普列汉诺夫说过：“艺术既表现人们的感情，又表现人们的思想，但是并非抽象地表现，而是用生动的形象来表现。”就书法而言，黑白相映的作品是静止的，显示的却是一个个活脱脱的生命形象，然而这一切看来都是静止的，需要欣赏者去感悟、去体味。
不同的人情趣不同，爱好不同，加之审美观的不同，导致了书法欣赏的差异，这种差异不是很小，有时甚至很大。一件率意天真的行书作品，在有人看来可能是草率杂乱的，而一件呆板僵死的楷书作品，在他看来却是端庄俏丽的，至如已脱离实用的功能、真正作为艺术欣赏的草书作品，一般的欣赏者除了只注意到它凌乱的线条之外，实在看不出它更多的优劣。
有人说，一千个人读《红楼梦》就有一千个林黛玉的形象，此话千真万确，这一千个林黛玉的形象从何而来？就是从一千个读者各自的想像感受而来，各自修养的不同，加上审美观的差异，就产生一千个林黛玉的形象。其实在其它艺术门类的审美上，都存在这种欣赏上的差异，只不过在书法欣赏中这种差异更大。就书法艺术本身而言，它是高度抽象的造型艺术，一切信息全部蕴含在抽象的线条之中，凭欣赏者去感受。巴尔扎克说过：“艺术作品就是最小的面积，惊人地集中了最大量的思想。”就书法欣赏来講，从事书法创作的人，这种欣赏差异就小得多，因为其本身的创作实践，就已经积累了这方面的知识，他懂得了书法作品“美”在何处，以及构成书法美的诸多条件和因素，最重要的是作者掌握了书法欣赏的方法。然而就书法欣赏的群体而言，书法创作者只是其中的一小部分，而且是次要的一部分，真正重要的广大的欣赏者，是非从事书法创作的广大群众。他们才是书法欣赏的主体。
艺术是为人民服务的，“阳春白雪”也好，“下里巴人”也好，都是给人看的，凡广大群众喜闻乐见，引起共鸣的艺术作品，最具有经久不息的生命，亦最能闪耀其艺术价值的光华，书法作品当然不例外。要使书法创作进入一个更高的层次，使这古老的艺术焕发新的光彩，提高创作者自身的水平固然是一个方面，但提高全民的欣赏水平更是一个重要的方面。书法艺术需要走向社会，为社会服务，这一点完全建立在全民书法欣赏水平的提高上。书法的创作水平和欣赏水平必须同步前进，否则，只注意创作水平的提高，而忽视全民的书法欣赏水平的提高，将会使书法艺术逐渐失去应有的观众，实际上也缩小了自身可施展的天地。目前这种现状已向我们敲响了警钟，现在真正欣赏书法的还只是书法界搞书法创作的专业书法家和书法爱好者，非从事书法创作的能欣赏的人还不多，大量的观众还只是一般看看而已。
有道是“外行看热闹，内行看门道”，要瞧出门道，就必须懂得入此门道的方法，掌握这方面的知识。而大量的非搞书法的广大群众，他们显然缺乏这方面的知识，对书法的欣赏只停留在“好”与“差”的感觉的层次上，且是非常笼统和模糊的，知其然不知其所以然，更不可能从美学的角度对书法艺术作品的审美特点和价值进行深层次的分析。看来提高人们的欣赏水平，在当今书法创作日益高涨的今天，已成为首要的问题，应该引起全社会的高度重视。
我们应该相信，广大群众的欣赏水平提高了，对书法创作又提出了更高要求。而创作水平提高了，反过来又要求欣赏水平有新的提高。不断的循环往复，这就要求书法创作在每个阶段都有新的内容，以适应欣赏水平向更高层次发展。从而使书法艺术焕发新的光彩，真正起到弘扬民族文化之目的。
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