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心得体会不仅仅是对经验的简单回顾，更是对自己成长和发展的思考。10.最重要的是，在写心得体会时要保持真实和诚实，不虚构或夸大自己的经历和成果，保持对读者负责的态度。下面是一些精选的心得体会范文，希望能够给大家一些启示和思考。
初中音乐教学心得体会800字篇一
课改后的初中音乐课已划分为预初一和初一年级的音乐课和初二、初三的艺术课，与综合性、多元化的艺术课相比，音乐课应该更强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。
新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块；同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望；同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。
虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱；在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入；用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
初中音乐教学心得体会800字篇二
随着教育体制的改革和音乐教育的重视，音乐成了初中教育的重要组成部分。音乐作为一门艺术课程，不仅能使学生感受到音乐的美，还能培养学生的审美能力、表演能力和创造力。作为一名音乐教师，经过一个学期的音乐教学实践，我有了一些自己的体会和心得，下面就和大家分享一下。
首先，良好的音乐教学氛围对学生的音乐素养提高起到了重要作用。音乐教育的目的是培养学生的艺术素养，而良好的音乐教学氛围是培养学生的艺术情感和审美能力的基础。因此，在课堂上，我注重为学生营造一个温馨、活跃的音乐学习氛围。我将音乐课堂打造成一个欢乐的乐园，通过绚丽的教学画面、丰富的教学内容和形式，激发学生的兴趣，调动学生的积极性，使学生在参与音乐教学活动中充分感受到音乐的美和乐趣。
其次，在音乐艺术体验教学中，通过多样化的教学手段和形式，提高学生的音乐欣赏能力。音乐教学中，我注重培养学生的音乐鉴赏水平，让学生能够欣赏、分析音乐作品。为此，我经常组织学生到音乐厅、音乐会现场去观摩、聆听专业演出，让学生感受到音乐的力量和美。另外，在课堂上，我还通过分析、讲解乐曲的内容和结构，引导学生用心去聆听，感受音乐的细腻之处，培养学生的音乐欣赏能力。
再次，在音乐教学中，我注重培养学生的音乐表演能力。音乐的本质是表达情感，而音乐表演则是表达情感的重要手段。因此，我在音乐教学中经常安排学生进行合唱、独唱和表演，让学生通过表演发挥自己的才艺，展示他们的音乐素养。通过这些表演活动，学生不仅能够提高音乐表演技巧，还能培养学生的团队合作精神和自信心。
此外，在音乐教学中，我注重培养学生的创造力。音乐是艺术的创作和表现，而学生是具有创造力的个体，因此，在音乐教学中，我注重培养学生的创造力和创作能力。通过给学生提供一些创作题材和创作条件，激发学生的创造欲望，从而培养学生的音乐创作能力。在课堂上，我还鼓励学生进行自由创作和即兴发挥，让学生能够放飞自我，用音乐表达内心的感受，培养学生的音乐创造力。
最后，音乐教学需要注重培养学生的综合素养。音乐不仅是一门艺术学科，还是一门综合学科。因此，我在音乐教学中注重培养学生的综合素养。我将音乐教学与学生的其他学科进行联系，让学生在音乐教学中也能学到其他学科的知识，增强学科之间的联系，提高学生的综合素养。同时，在音乐教学中，我还注重培养学生的审美情感和艺术修养，通过精选音乐作品和教学案例，培养学生的审美能力和文化素养。
综上所述，初中上学期音乐教学中我的体会和心得如上所述。通过这一个学期的音乐教学实践，我更加深入地认识到了音乐教学的特点和重要性。良好的音乐教学氛围、多样化的教学手段、注重培养学生的音乐欣赏能力、表演能力和创造力以及综合素养的培养，对于学生的素质提高和艺术修养具有重要意义。因此，作为一位音乐教师，我将不断努力，不断探索音乐教学的新途径，为学生的音乐教育事业做出更大的贡献。
初中音乐教学心得体会800字篇三
初中音乐课与综合性、多元化的艺术课相比，音乐课应该更强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。
新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。
虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的`教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
初中音乐教学心得体会800字篇四
课改后的初中音乐课已划分为预初一和初一年级的音乐课和初二、初三的艺术课，与综合性、多元化的艺术课相比，音乐课应该更强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。
一、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容。
新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。
二、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块。
虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
三、用音乐的方式进行师生互动与交流学习。
初中音乐教学心得体会800字篇五
课堂教学是向学生传播知识的主要途径，如何更好的完成课堂教学任务，是摆在我面前的一个重要课题，通过我本学期的不断摸索，使我的教学思路进一步得到了拓宽，下面谈谈我的点点收获。
坚持以审美教育为核心，重视培育学生对音乐的兴趣、爱好及情绪。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。重视以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，自动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上发明音乐。初中的音乐欣赏课还参加了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
不足之处是着重了情绪、兴趣的培育，稍微忽略了对初一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互增进的.。控制了乐理知识才干更深层次地感受、理解音乐。
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用激励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行动也进行了善意的批评与改正。
不足：对于学生的一些扰乱课堂的行动批评力度不够。由于非质量监控的课教学没有用闭卷考试等方式测量学生学习的造诣，也没有让不能过关的学生要补习、留作业等一些办法来改变现状。总之，是轻松的学习，但又受到教学条件的影响，也缺少一定的音乐设备让学生学习和控制及运用乐器等，使教学活动很活泼而没有很好的效果。
为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：利用我们有的条件，一个录音机、一个话筒，让学生用这样的音响效果在教室表演了一首歌曲，我也努力为学生用电子琴伴奏。学生的反应是积极、活泼，一个学期的相处，同窗间的认识是性情、习惯上，但在文艺表演上这样的办法就能展示自己，也有学生胆怯没有演唱，有一个这样的学生，后来在同窗的辅助下也完成音乐考试。
音乐教学中需要的经验。比如，在各个单元内容的教学中，不能局限于课本中的素材，而要尽可能、大量的去寻找课外的与本单元或本节课有关的知识、音乐，在课堂上，当教学生演唱时，要主动关注学生的声音，学生演唱时，要启发学生们动情演唱。
初中音乐教学心得体会800字篇六
音乐是人类文化的重要组成部分，也是一门富有艺术性和情感表达力的学科。初中阶段是学生音乐素养培养的关键时期，对于音乐教师来说，如何有效地教授音乐知识，并激发学生对音乐的兴趣与热爱，是一项具有挑战性的任务。通过上学期对初中音乐教学的实践经验和总结，我感悟到了一些深刻的道理和方法，希望能与大家分享。
首先，培养学生的音乐兴趣是教学的核心。了解并尊重每个学生的音乐喜好是促进教学的关键。作为教师，我们应该关注每个学生的个体差异，倾听他们对音乐的独特见解和理解。通过多种音乐形式的展示和分享，如音乐会、音乐活动等，让学生体验到音乐的魅力和乐趣，从而激发学生对音乐的热爱。在课堂上，我经常采用多媒体教学、小组合作等方式，让学生积极参与到音乐教学中来，培养他们的主动学习和合作意识。
其次，注重培养学生的音乐素养。音乐素养不仅包括对音乐的欣赏能力，还包括音乐表演、创作、乐理等方面的技能。在教学中，我们应注重培养学生的音乐感知能力和表现能力。在乐曲欣赏教学中，我带领学生进行多元感官的感知和体验，让学生用心聆听音乐，体味音乐中的情感和意境。在音乐表演方面，我组织学生参加各种音乐活动和比赛，培养他们的演唱和演奏技巧，提高他们的自信心。在创作方面，我鼓励学生发挥自己的想象力和创造力，组织学生进行音乐作品的创作，培养他们的音乐审美和创新能力。
第三，注重音乐知识的系统性与完整性。音乐知识是学生学习和掌握音乐的基础。在课堂教学中，我注重音乐知识的系统性和完整性，遵循由浅入深、由易到难的原则，循序渐进地进行教学。我举办了音乐知识竞赛，激发学生学习音乐知识的积极性和主动性。通过教材和多个资源的结合运用，使学生全面地了解和掌握音乐的基本知识，提高他们的音乐素养。
第四，注重培养学生的团队合作意识。音乐是一门集体性强的学科，需要学生之间的紧密配合和合作。在上学期的教学过程中，我注重培养学生的团队合作意识。我组织学生进行合唱和合奏活动，通过分工合作、协调配合，培养学生的团队合作精神和集体意识。我还鼓励学生互相学习和交流，建立友好、和谐的学习氛围。通过团队合作学习，学生不仅培养了音乐表演和合作能力，还提高了他们的社交和沟通能力。
最后，注重形成学生独立学习的能力。在教学过程中，我注重引导学生学会独立思考和自主学习。我鼓励学生通过阅读音乐文献资料、自主学习音乐理论知识等方式，培养他们的自主学习能力。在课堂上，我引导学生思考和解决问题的方法，培养他们的批判性思维和创新思维能力。通过反复练习和巩固，学生能够渐渐形成独立学习的能力和习惯。
综上所述，初中上学期的音乐教学心得体会，我深刻认识到培养学生的音乐兴趣、音乐素养，注重音乐知识的系统性与完整性，培养学生的团队合作意识以及独立学习的能力的重要性。在今后的教学中，我将进一步探索和实践，不断提高自身的教学水平，让更多的学生从音乐中找到乐趣，提高他们的音乐素养和自我表达能力。
初中音乐教学心得体会800字篇七
注重培养学生对音乐的兴趣、喜好和情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的喜好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象和律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表示音乐，并在一定基础上发明音乐。
在教学中，认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。
在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不时提高唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐”。本学期，在教学上我偏重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。在以后的教学中要重视乐理知识地传授，终究三者是相互作用、相互促进的，掌握了乐理知识才干更深层次地感受、理解音乐。
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表示出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。但可能对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度还不够，总以为学生不是恶意，只是不幼稚的表示，所以给他们的环境较为宽松，致使他们不能真正认识到自身的错误而有恃无恐。
本学期，积极参加上级组织的各项比赛活动。在三独比赛中，获一个无锡市三等奖，一个**市一等奖，两个**市百强奖，另外，还有两个二等奖和一个三等奖；在**市的中学生文娱汇演中，也获得了三等奖；此外，教师论文在比赛中获江苏省三等奖。
1、今后应特别注意赏罚分明、掌握尺度。
2、介绍乐理小常识。在歌曲教学中，常会遇到一些标志，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等。
3、加强业务知识的学习，提高自身的专业水平。
4、课堂教学中灵活运用教学方法，引导学生学习，体现学生为主体，教师为主导教学理念。
初中音乐教学心得体会800字篇八
今年初一音乐教材改版了，作为一名初中的音乐教师，在面临新课程改革时，除了要认真解读、领悟新知识，要适应新课程的需要，就必须转变角色，学习掌握新的专业知识与技能，不断地自我的更新与发展。研究了一番，以下是通过学习获得的感想与心得体会。
新的《音乐课程标准》指出：音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻《标准》的基本理念，着眼于评价的教育、激励与改善的'功能，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度。
新编教材给我们提供的音乐作品在思想、音乐形象方面都是接近学生的生活，富有较强的参与、表现潜力，这些为我们音乐教师在教学方法上提供的较大的发挥空间，我们可以从学生身边发生的事情入手与学生产共鸣，来提高学生的兴趣。专心倾听是学生主动参与学习过程，积极思考的基础，也是提高课堂学习效率的前提。因此，要培养学生上课专心倾听的习惯；培养他们合作交流的习惯，在教学中，必须使学生积极开动脑筋，乐于思考，勤于思考，善于思考，逐步养成与同伴交流的习惯；培养他们从生活中发现音乐、应用音乐的习惯。音乐来源实际生活，教师要培养学生从从平时看得见、摸得着的周围事物开始，在具体、形象中感知音乐、学习音乐、享受音乐。
初中音乐教学心得体会800字篇九
20__年10月18日—10月24日，我有幸参加了“国培计划（20__）”中学音乐送教下乡培训。作为一名农村音乐教师，参加培训的机会少之又少，我非常珍惜这次培训机会，更希望通过此次培训能在教学能力、理论水平上有较大提升。在此，我非常感谢学校给了我这次难得的学习机会，更感谢培训学习中给我们上课的专家、教授们。通过这次培训使我收获很大，同时也感到了自己的理论知识和教学实践的差距。
一、改变观念。
敬业精神与科学的教学法相结合，必定是成功的保障。而在日常工作中，我经常会说工作忙、杂事多，常抱怨学校教学条件差，学生的基础差，是乐盲，没有专门的教室以及合唱用的站台等，于是工作中总是一副得过且过的思想状态，总想着教不好学生不是我的能力问题，而是许多的客观原因造成的。通过此次学习，彻底改变了我的这种“寄生虫”思想，使我明白了好的条件不是等着我去用，而是需要自己去创造、去挖掘，即使在有限的条件下，也同样能做出不平凡的壮举，同样也能培养出出色的孩子。
二、以名师为榜样，以城市孩子的素养为培养目标。
参加了这次“国培计划”，在教授及其他专家传授理论方法的同时，还顺势播放了一些经典优美的歌曲，那些名师们扎实的基本功，行云流水的课堂教学艺术，给我留下了深刻的印象。名师们之所以让家喻户晓，这与他们的努力是分不开的，孩子们的优秀与教师的引导有着不可分割的关系。
二、努力实践，力创特色。
这次培训，我找到了适用于中学音乐教学的一种方法—用最简单的方法学会最难的知识，在教育行为上是将语言、动作、音乐三元素融为一体，以节奏为核心要素。在音乐教学中，我们可以不断地创编新颖的游戏，这些方式来源于生活，取材于大自然，学生当然会感兴趣，结果就不言而喻了。
总之，这次培训仅说“收获大”是不够的，我会把这次提高专业成长的机会变成充电提高的起点，让自己快速成长起来。
初中音乐教学心得体会800字篇十
刚从校门出来从事小学音乐教学的我，开始感到有些茫然不知所措，凭着自己在大学所学的乐理知识和自己对音乐的感受，后来又细心研读教材，尽一切可能查找资料，课堂上及时了解学生心理与知识储备，调节课堂教学。在这期间，有下列一些心得体会。
一、创设情境，激发学生学音乐的兴趣。
对于低年级同学来说，他们好动、注意力极易分散，但我抓住小同学爱听故事，善表现的特点，我采取讲故事引入课文内容，学会歌唱后，再指导他们根据词中内容来表演。课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。这时同学们的热情高涨，慢慢喜欢上音乐课。这样，每次上音乐课他们都会有一种期待，当然我也会不失时机地将教学音乐基本知识、节奏、歌曲处理等讲授给学生，在一定程度上和学生取得配合，收到了一些效果，教了不少儿童歌曲，为丰富儿童的音乐世界起到了一定的作用。通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
二、结合教材，培养他们良好的品德教育。
通过学习和研究教材，我觉得音乐教材更具备培养孩子们良好品德教育的形象性、优越性。我在教学一年级音乐时紧扣教材中的《国歌》等歌曲对学生进行爱国主义教育。对于低年级学生来说，由于我和学生的音乐知识储备的欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明确，也同时取得了一定效果，向他们分别传授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等优秀歌曲。
三、调动学生情感。
小学生善于模仿，喜好游戏，我们应该放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用肢体语言去体会音乐的蕴涵。有了参与听辨音乐的过程，鉴赏音乐就有了一定的基础，音乐作品的产生，有赖于作曲家创作的情感、情绪体验与灵感、风格、取材、体裁形式以及时代背景。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。
四、培养学生的丰富的想像力。
用肢体语言的方式参与到欣赏音乐的活动中，我们要尽量创造条件，激发学生动手参与。课堂教学中我们应以学生为主，教师起引导作用，激发学生的兴趣。充分利用小学生活泼好动的特点，让其主动参与到音乐活动中，从多侧面感受音乐，通过自己对音乐的理解进行创作性的表演，不拘形式，不求统一，只要能启迪学生们的想像力，都可以进行创作性的表演，这样不仅给学生提供了表现自己特长的机会，而且锻炼了大胆、勇敢、活泼的性格，一改原来的音乐课堂呆板拘谨的气氛，使学生受到美的感染，得到美的享受。
每一门学科都有它自身的奥秘等待我们去探索去发现，在音乐课堂中还需要不断的学习。
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初中音乐教学心得体会800字篇十一
初中音乐课与综合性、多元化的艺术课相比，音乐课应该更强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。
1、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容。
新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。
2、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块。
虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习。
课堂上师生交流的方式有许多种，最多的是语言交流，而教师应当善于利用音乐学科的特殊性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特殊的交流，使学习和互动的效果事半功倍：例如节奏模仿、歌唱接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让学生跟着教师拍击的节奏，进行即兴模仿;教师唱上一句、学生接唱下一句;或者学生相互接龙;这些亲切而随性的方式，能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中，体验音乐的乐趣与合作的默契。
初中音乐教学心得体会800字篇十二
初中音乐教学中的歌唱教学是音乐课堂教学中的一个难点，因为初中时代是一个特殊的时期，学生在心理和生理方面都出现了急剧的变化。下面是有新学期初中音乐教学。
欢迎参阅。
1、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容。
新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。
2、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块。
虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习。
课堂上师生交流的方式有许多种，最多的是语言交流，而教师应当善于利用音乐学科的特殊性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特殊的交流，使学习和互动的效果事半功倍：例如节奏模仿、歌唱接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让学生跟着教师拍击的节奏，进行即兴模仿;教师唱上一句、学生接唱下一句;或者学生相互接龙;这些亲切而随性的方式，能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中，体验音乐的乐趣与合作的默契。
作为一名新教师，一切还只是个开端，今后的工作对于我而言，将是充满挑战性和意义性的，我需要在实际工作中不断地去学习、去观摩、去实践，努力培养自己成为一名合格的音乐教师。
二期课改后的初中音乐课已划分为预初一和初一年级的音乐课和初二、初三的艺术课，与综合性、多元化的艺术课相比，音乐课应该更强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。
1、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容。
新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。
2、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块。
虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习。
课堂上师生交流的方式有许多种，最多的是语言交流，而教师应当善于利用音乐学科的特殊性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特殊的交流，使学习和互动的效果事半功倍：例如节奏模仿、歌唱接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让学生跟着教师拍击的节奏，进行即兴模仿;教师唱上一句、学生接唱下一句;或者学生相互接龙;这些亲切而随性的方式，能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中，体验音乐的乐趣与合作的默契。
合唱是指由许多人共同完成一首歌曲的演绎，合唱效果的好坏不单单取决于某个人的个人演唱水平，而需要集体的相互配合协作来共同完成，是一个极其复杂而又艰辛的过程。
在教学中我们首先要注重组织工作。需要教师有较好的组织能力，对学生有影响力和亲和力。能保证每周至少2次的教学时间。俗话说：“心急吃不了热豆腐”。就算你的音乐天赋再好，也不可能一朝学成，需要长期的兢兢业业的刻苦学习。
第一，要有计划。合唱水平的提高不是一蹴而就的。我认为至少需要几年时间才能说有点象样可以参加一些比赛。那么这几年的教学得有目标和重点。首先要注意声音的统一训练并伴随气息的训练，再慢慢的给予和声听觉训练，多声部的合唱训练，音准训练和歌曲练习。由易到难，循序渐进。同时要让学生意识到合唱不是个人表现的舞台，而是一个团体通力合作的结果。合唱拒绝：“个人英雄主义”。
第二，要有耐心，恒心。对学生的声音要有敏感，敏锐的听觉，发现不好的声音要立即纠正，注意自己范唱的正确。因为学生的模仿力很强，如果自己的声音不正确，他们就不正确。不要急于求成，歌曲的练习要细致，完美，不要粗糙了事。在教学中我们会遇到这样或那样的困难，我们一定要本着一颗赤诚的心坚持不懈，决不气馁。
第三，要增强自身的音乐修养和合唱修养。俗话说：“要给学生一杯水，自己就必须有一桶水，甚至一缸水。”只有自己的修养高了，处理歌曲才会得心应手，声部听觉才会敏锐，才能训练出一支出色的合唱队。关于这一点我们可以多向专家请教，可以多听音乐会，多看指挥家的处理，不断提高自己的音乐修养和合唱修养。
我在进行《保卫黄河》这首歌曲的合唱训练时，首先要求学生唱准旋律和节奏以及它的强弱规律。然后要求学生体会这首歌的情绪，在演绎的同时要表达出对祖国江山的无限热爱。接着我在指导学生如何应用统一的声音来达到合唱的最佳效果。
合唱是一项长期而又复杂的工作，需要我们音乐教师常抓不卸，只有这样我们的音乐事业才能更加深入。
