无论是身处学校还是步入社会,大家都尝试过写作吧,借助写作也可以提高我们的语言组织能力。相信许多人会觉得范文很难写?下面我给大家整理了一些优秀范文,希望能够帮助到大家,我们一起来看一看吧。
铁凝小说选铁凝散文小说篇一
;摘要:铁凝小说研究与铁凝小说创作是同步进行的,大体可分为三个阶段:起步期(1978—1985年),多为对单篇作品的感性解读;发展期(1986—1999年),评论角度多样,方法多元,研究更富理性、综合性;成熟期(2000年—),承续以往的研究方法和成果,有所深入和拓展,出版多本研究专著。对这三个阶段的研究论文和相关著述进行梳理和评述,厘清铁凝小说研究现状,分析研究存在的批评理论不够成熟等不足,以促进文学批评的完善发展。
关键词:铁凝;小说研究;女性主义;艺术特质;叙事学;批评理论
铁凝1957年出生于北京,父亲是画家,母亲是声乐教师。或许是受家庭艺术氛围的感染和熏陶,铁凝对文学艺术产生了强烈的兴趣,开始孜孜不倦地致力于文学创作。1975年,其小说处女作《会飞的镰刀》发表,但当时并未引起重视,直至1982年,短篇小说《哦,香雪》出版,铁凝开始赢得诸多评论家的注意,在文坛初步站稳脚跟。而后从中篇小说《没有纽扣的红衬衫》(1983年)、“三垛”(《麦秸垛》(1986年)、《棉花垛》(1989年)、《青草垛》(1995年),再到长篇小说《玫瑰门》(1988年)、《无雨之城》(1993年)、《大浴女》(1999年)、《笨花》(2006年),几乎铁凝的每次出手都会引起评论界的喧哗。三十多年来,铁凝小说研究取得了丰硕成果,且研究历时较长,发展多元,为使人们更好地把握铁凝小说研究的历史和现状,有必要对这些研究论文及相关著述进行梳理和评述。
二、研究分期
(一)起步期(1978—1985年)
最早对铁凝予以关注的是作家茹志鹃,其《读铁凝的〈夜路〉以后》[1]发表于1978年。1980年,铁凝第一部小说集《夜路》出版,随后顾传菁对此小说集中的《灶火的故事》《小路伸向果园》等进行了感性解读[2][3][4]。于建发表于1982年的《她有一颗纯真的心——读铁凝的三篇近作》[5],对铁凝早期的三篇小说《罗薇来了》《渐渐归去》《微笑的铃兰》进行了细致的分析并给出中肯的评价,认为铁凝对生活、对艺术有着敏锐的领悟力,擅长于对人物心理的描绘,同时也指出其小说人物略显单纯、小说境界不够开阔。同年,冯健男发表《啊,阳光——读铁凝短篇〈夜路〉有感》[6],指出《夜路》短篇小说具有温暖特质。
自《哦,香雪》发表以来,铁凝开始频频进入评论者的视野。此阶段的评论文章多集中于对《哦,香雪》《没有纽扣的红衬衫》的单篇感性解读。其中,影响较大的有《孙犁、成一谈铁凝新作〈哦,香雪〉》,在此文中孙犁热情地肯定了这篇小说,认为其“从头到尾都是诗,他是一泻千里的,始终一致的。这是一首纯净的诗,即清泉。它所经过的地方,也都是纯净的境界。”[7]此后评论家在谈到这篇小说时,也大多延续这一思路,认为小说充满诗意,境界纯净,如季馥兰的《“这是一首纯净的诗”——读铁凝和她的获奖小说〈哦,香雪〉》[8]等。雷达的《敞开了青少年的心扉——读铁凝〈没有纽扣的红衬衫〉》,论述视野开阔,认为其主题是表现中学生生活,并将其与同时期作品进行共时性比较,指出其小说的独特性——关注中学生的真实生活和心理,“像铁凝把一个中学生的心理的真实性写得这么充分的作品还不多见。”[9]同时,雷达还将铁凝前期作品串联起来与新作《没有纽扣的红衬衫》作历时性比较,分析富于深度而又准确。
在单篇作品评论之外,也有一些评论者对铁凝作品作整体观照,并从艺术特质方面审视其小说。杨世伟、陈丹晨、王蒙等指出真诚、善良的小说底色构成了其作品的艺术魅力[10] [11] [12] 。冯健男的《散论铁凝的十年创作》[13]则全面梳理了铁凝自1975—1985年以来的小说创作,指出其小说艺术不断提高,小说思想更加深刻。
总的来说,此时期的铁凝小说研究,研究者批评视野较为狭隘,批评方法较为单一,多为对作家作品进行单篇的感性解读,研究不够深入。虽然也有评论家进行整体性研究,但多注重小说风格方面而很少发掘铁凝小说其他方面的艺术特质,研究还处于起始阶段。
(二)发展期(1986—1999年)
此时期,铁凝小说研究逐步发展,既有对作品的单篇解读,某些重要作品还形成多家争鸣景象,也有对铁凝创作的整体性把握,研究视野更加开阔,研究方法更为多样。20世纪80年代后期铁凝的单篇小说研究则主要是围绕短篇《孕妇和牛》、中篇“三垛”及长篇《玫瑰门》和《大浴女》等进行评论与争鸣。1986年底,人民日报首先刊发了一篇关于《麦秸垛》的评论[14],后来袁学骏发表《谈〈麦秸垛〉》[15],较有影响的有王斌、赵小鸣的《〈麦秸垛〉的象征涵义》[16],该文主要分析了“麦秸垛”这一意向的象征意味,认为其既象征着土地和自然,又象征着人的“性力”,从而构成了双重诱惑,对生命本能的皈依及对自然土地的崇拜。邢跃、邢小群的《〈麦秸垛〉质疑》[17]则从文化角度对小说人物塑造的合理性进行质疑。1988年,铁凝《玫瑰门》完稿,1989年开始推出单行本,引发评论热潮。河北文联的《文论报》则在1989年3月15日和3月25日连续两期组织“《玫瑰门》笔谈”。评论者有从文化心理方面分析小说的,如李杨《文化与心理:〈玫瑰门〉的世界》[18];有评述小说人物形象的,如王春林《论司猗纹》[19];有从女性视角进行研究的,如张峻《女性生命的品味》[20];有懷着高扬的热情肯定小说的,如周申明《长篇小说的可贵收货——〈玫瑰门〉印象》[21]、浪波《众妙之门——我读〈玫瑰门〉》[22];有冷静指出其不足的,如王利芬《〈玫瑰门〉:超越与限制》[23]……批评景观,可见一斑。中篇小说《棉花垛》塑造的女性形象也引起论者的关注和讨论,论者有从男女的二元世界中观照女性生存[24],也有从女性的乡村身份来把握铁凝的小说艺术[25]。20世纪90年代,短篇《孕妇和牛》的出现,让人们重回消逝已久的牧歌时代,汪曾祺十分推崇这篇小说,称“这是一篇快乐的小说,温暖的小说,为这个世界祝福的小说”[26]。马云《男性叙事话语中的孕妇情境——铁凝小说〈孕妇和牛〉引起的话题》[27]采取女性主义视角,指出当代文坛中男性占据绝对的话语权,拒绝抒写孕妇,或丑化孕妇。同时短篇小说《对面》和《秀色》也赢得了不少关注。而发表于1993年的长篇小说则未能像《玫瑰门》那样引起热烈的反响。《都市女性的情爱尴尬——浅论〈无雨之城〉的人物内涵及结构艺术》[28]分析了小说中现代女性的婚恋悲剧,并指出作品结构新颖别致。
此时期还涌现出不少整体性研究成果,如廖俊杰《论铁凝的艺术世界》[29],王力平《徘徊在此岸与彼岸之间——铁凝艺术世界剖析之一》[30],易光《愤怒之舞——铁凝小说一解》[31]等,初步厘清了铁凝小说的创作历程及艺术特质。值得注意的是,此时期出现第一部铁凝小说研究专著,陈映实的《铁凝及其小说艺术》[32],这部书首先将铁凝小说置于当代文学史环境下肯定其价值和意义;其次呈现了作家的生活经历与其创作的互动关系,并从“麦秸垛”意蕴、凝练的心灵化艺术和“人”的意识的觉醒三个方面论述了铁凝小说的思想容量;最后从整体层面总结了铁凝小说的语言艺术。这部专著是20世纪八九十年代铁凝研究的可贵收获。
1985年为文学批评史上的“方法年”,国内良好的环境促进了西方文艺思潮与批评方法的引进,使得评论者的批评方法更为多样。评论者从女性视角、文化心理、叙事学等多方面切入研究,但由于对理论的生搬硬套,研究并不成熟,只有比较研究取得较大成果。一是纵向的历时性对比,即将铁凝各阶段作品进行对比,指出其创作特点和艺术流变。方伟《论铁凝审美意向和艺术个性之流变》[33]比较梳理了铁凝1975—1987年的创作,陈述了其艺术发展过程。《寻找生命的纯净瞬间——论铁凝的短篇小说》[34]则以1985年为界,对铁凝作品进行了宏观和微观的比较研究,指出前期小说多从正面对人性中的纯净予以展现;后期则潜入人物灵魂深入挖掘其扭曲、变态心理,但一以贯之的却是对生命长河中纯净瞬间的追寻。二是横向的共时性研究,即将铁凝作品与同时期作家作品对比。这方面最为突出的是与王安忆的比较研究,评论者多从女性角度入手进行比较,董瑾《困惑与超越——铁凝、王安忆作品之解读》[35]对两人初期和后期小说分别作了比较,认为她们初期小说塑造主人公,均为“长不大的女儿”,后期小说则表现出不同之处:王安忆采用了一种本质上仍为男性试点的中性叙述话语,铁凝则采取了一种女人味极浓的叙述口吻。此外,也有不少论者将铁凝创作与荷花淀派创作进行比较,指出铁凝对荷花淀派的承续与超越。
(三)成熟期(2000年—)
此阶段关于铁凝小说的研究逐步走向成熟,无论是单篇作品的评论和争鸣,还是对铁凝创作的整体观照和艺术把握,都取得了丰富的研究成果,尤其是多本研究专著的出现,标志着铁凝研究的深化和拓展。
1999年铁凝完成长篇小说《大浴女》的创作,2000年,经春风文艺出版社出版以后,又一次引起争鸣。《小说评论》于2000年第5期编发了“长篇小说《大浴女》评论专辑”,朱青《人性解剖的新突破》[36]指出《大浴女》不同于铁凝早期作品,不再是进行社会批判、政治批判、文化批判,而是侧重于人性批判,并论证了其在人性研究上的新成就:层次性、混成性、反常性、突发性、特异性、演变性。王春林《荡涤那复杂而幽深的灵魂——评铁凝长篇小说〈大浴女〉》则从分析女性形象出发,指出小说主旨是对“尹小跳、唐菲等类似女性复杂而幽深的人性与精神世界作一番透辟彻底的‘荡涤’‘剖析’与‘澄清’”[37]。郝雨《欲的突围与溃败》[38]认为《大浴女》是一部表现女性对“欲”的“抢夺”和男性对“欲”的“占有”的小说。此外,王一川《探访人的隐秘心灵——读铁凝长篇小说〈大浴女〉》[39],翟业军《我的家在哪里——解读铁凝〈大浴女〉》[40]也从不同角度对这部小说进行了阐释。2006年出版的长篇小说《笨花》受到《当代文坛》和《当代作家评论》重视,这两种期刊都分别在2006年第5期为其组织了评论专辑。刘芳从乡村视角、乡村意象、乡土意蕴及其散点透视的叙事结构对《笨花》进行解读[41];南帆和韩春燕则认为《笨花》是一部将“轻与重”完美结合的表现乡土农村的小说[42][43];闫红和胡传吉则从叙事角度来解读文本,前者从女性文学角度分析其作品的叙事伦理,后者则从现实与历史的关系来阐述作品的叙事伦理[44][45];以上论者都是从不同角度对小说予以肯定,而程桂婷的《未及盛开便凋零——铁凝的〈笨花〉批判》[46]则从自我重复、时间混乱、知识错误等方面对小說进行严肃批评,显示了论者可贵的质疑精神。
此时期还出现多篇铁凝研究综述,如禇洪敏《铁凝小说研究综述》[47],司真真《铁凝作品研究综述》[48]。尤其值得注意的是此时期出现多本铁凝研究专著。沈红芳采取女性视角,对王安忆、铁凝的小说创作进行比较。此书共四章,前三章从婚恋、社会人生和两性欲望三个方面论述两人的相同之处,第四章则从叙事角度指出两人之间的相异之处[49]。贺绍俊的《作家铁凝》[50]虽是一部作家评传,但却评多于传,以铁凝创作和作品为原色,文笔干净,评断准确,清晰而真实地呈现了作家的生活经历、创作实践和思想感情。闫红的《铁凝与新时期文学》[51]全书共六章,第一章论述了铁凝与新时期主流文学之间既紧张又和谐的关系;第二章分别从铁凝与新时期知识分子叙事、“新启蒙”小说、新写实小说、新历史小说四个方面论述了铁凝创作与新时期小说之间的互动关系;第三、第四、第五章分别论述了铁凝与新时期女性小说、知青文学及大众消费文化的关系;最后一章论述了铁凝小说的艺术特点及其对新时期文学的积极作用。
21世纪的铁凝小说研究主要从以下角度进行。一是叙事学角度。20世纪80年代中期,叙事学的引入为评论者提供了新的批评角度。有从叙事视角进行研究的,如沈红芳《铁凝小说的叙事艺术》[52],褚洪敏《叙事学视野下的铁凝“三垛”》[53];有从叙事伦理进行研究的,如谢有顺《铁凝小说的叙事伦理》[54],李素梅、马彩娥《铁凝小说中的爱情伦理叙事》[55],赵艳《罪与罚——关于铁凝小说的道德伦理叙事》[56]。二是女性主义研究。有从女性形象的刻画及女性意识的构建角度进行研究的,如杨莉、张卫超《从被塑走向自塑——铁凝长篇小说女性形象探析》[57],陈晨《铁凝笔下的女性世界》[58],王金城《铁凝小说的女性抒写》[59],景莹《铁凝小说对女性觉醒的反思》[60],修磊《铁凝女性意识的指认与超越》[61]等。有从女性生存角度进行研究的,如沈红芳《战争夹缝中的女性个体生存》[62]。
三、研究不足
纵观三十多年的铁凝小说研究,我们发现其已从早期的对零散、单篇作品随笔式的感性解读逐渐走向了后來的微观与宏观兼顾的多样化研究,研究视野不断开阔,研究格局愈加多元,但也存在着一些不足。首先,批评理论不够成熟。当代文学批评所采取的批评方法大多是从国外学习或借鉴而来的,由于有些批评家未能娴熟掌握和运用,导致文学批评研究出现很多生搬硬套现象。以铁凝小说的女性主义研究来说,由于东西方文化土壤不同,女性文学创作景观也颇有差异,但是很多研究者未能注意到这一情况,“拿来”西方女性主义理论,千篇一律地从女性意识、女性命运等方面展开对铁凝小说的研究,却未能结合小说语言、风格等因素,也未能灵活使用多种批评方法,研究缺乏新意和活力。其次,研究存在争议。一是对作家创作转型的争议。虽然绝大多数论者对此持肯定态度,认为铁凝转型后思想趋于成熟,其创作是对生活深入思考、大胆开掘的结果,但也有论者指出其转型后的作品是对个人审美个性的背离,表现了创作的退步。二是对单篇作品的解读也存在争议,如《笨花》的评论,多数论者认为其是一部成功的作品,指出小说在结构、细节、意象方面的精心营构,显露出“集大成”的小说家风范,但也有论者从自我重复、时间混乱、知识错误等方面对小说进行严肃批评,认为“《笨花》实在是一部笨作”[46]。最后,作家早期小说评论不足,需要论者对其作重新审视。
参考文献:
[10]杨世伟.美——在于真诚[j].文学评论,1983,(5).
[36]朱青.人性解剖的新突破[j].小说评论,2000,(5).
[38]郝雨.欲的突围与溃败[j].小说评论,2000,(5).
[50]贺绍俊.作家铁凝[m].北京:昆仑出版社,2008.
责任编辑:李金霞
相关热词搜索:;铁凝小说选铁凝散文小说篇二
一次偶然的机会,我在朋友家的书柜里看到了一本《活着》,随手一翻,它就深深地吸引了我,于是我就借回家细细翻阅。《活着》这本书的作者是余华,浙江海盐人,当代作家。余华在八十年代主要从事先锋文学化的写作,实验性很强。进入九十年代,他关注的重心逐渐转向民间,开始对一些小人物进行贴近生活本身的观察和审视,以平时坚强的民间视觉来反映艰难的现实生活,活着的艰难。
人们纷纷在这个叫做《活着》的故事中死去。一切就像一个巨大的诅咒,女儿、妻子、女婿、外孙,最后福贵只剩下自己和一头也叫福贵的老牛。因为远离那些动荡的年月,因为并未正真体验过艰难和困顿,这个故事让我有些战栗。薄薄的一本书笼罩着“欲哭无泪的压抑”。只是合上书本之后,内心似乎多了一些超越世俗的平静。现实生活的无情与残忍,远远比我们想象的还要宽广,而活着必然要承担诸多的痛苦,但是依然要坚韧顽强。
活着是艰难的,生存是充满苦难的,当我们面对不一样的苦难的时候,我们应该怎么样,这是人面对生命而不得不考虑的问题。《活着》这部作品通过展现一个又一个人的死亡过程,一波又一波无边无际的苦难,宣扬了一种面对苦难生活、面对死亡的可能的态度。作为一个冷酷的作者,余华不动声色地让我们目睹少爷福贵的荒诞、破产和艰难;然后又假惺惺的给我们一点点美好的希望,然后又在我们以为噩梦不再来的时候,余华丝毫没有犹豫,让故事中的角色们迅速以各种方式死去,毫无征兆,近乎残忍。
老人福贵讲诉了他的一生,从抗日战争到现在,经历了无数的沧桑,也看到了许多人的死亡,而他仍活着,并且回忆。父亲的死、有庆的死属于人祸,母亲的死、凤霞的死、家珍的死为疾病,二喜的死是意外,至于苦根的死,似乎属于一个故事。生命在不断的接踵而至的死亡中,变得异常脆弱,而且越叙述,死亡之中冥冥不可臆测的成分就越大,就更能体会到命运的可畏和生存的不易。这种活着本身就是苦难,可怜的福贵只有无奈的面对,艰难的活着。
我不知道活着究竟是为了什么,人为什么而存在。但我认为一个人既然来到了这个世界,就一定有他存在的道理。故事中福贵的命运告诉了我们苦苦追寻一切不过虚妄而已,既然如此我们不如好好的过好自己的生活,走好自己的道路。人真的只是一种存在,他和万物一样并无意义,只要我们追寻和享受幸福就是活着的最大意义,如果失去了它,我们活着将会没有丝毫光彩。所以好好活着吧,因为我们可能需要用自己的一生来追求幸福,用一生来看遍世界万物,人生百态。
铁凝小说选铁凝散文小说篇三
在欧·亨利的作品中,我们可以读到最真实的生活,体会到最深刻的人性。欧·亨利为美国的短篇小说开创出一个新时代。欧·亨利善于描写美国社会尤其是纽约百姓的生活。他的作品构思新颖,语言诙谐,结局会使人“感到在情理之中,又在意料之外”。
欧·亨利擅长结尾,美国文学界称之为“欧·亨利式的结尾”。他善于戏剧性地设计情节,埋下伏笔,勾勒矛盾,最后在结尾处突然让人物的心理情境发生出人意料的变化,或使主人公命运逆转,使我们读者感到一下子豁然开朗起来,既在我们的意料之外,其实又在情理之中,从而造成独特的艺术魅力。用“含泪的微笑”形容欧亨利的风格是非常恰当的。
欧·亨利几乎把小说的灵魂全都凝聚在结尾部分,让读者一开始就作者的描述中,似乎平淡无奇,但是不知不觉地进入情节,就像进入迷宫一般,直到最后,忽如电光一闪,给我们读者最后一个惊喜。欧·亨利对此运用得更为经常,更为得心应手。在最后关头揭开了故事中所有设置的悬念,被称为“意料之外,情理之中”的结局。
描写小人物是欧·亨利的短篇小说最引人瞩目的内容,其中包含了深厚的人道主义精神。欧·亨利长期生活在社会底层,熟悉下层人民的苦难生活,同时也有过切身感受。因此,他同情穷人。在他的笔下,穷人有着纯洁美好的心灵,仁慈善良的品格,真挚深沉的爱情。但是他们却命运多坎,弱小可怜,食不果腹,身无居所,往往被社会无情地吞噬。这种不公平的现象得到很好揭露,其中隐含了作者的愤愤不平。欧亨利因为他本身是一个穷苦的人,因此他的文章主人公大多是一些贫穷的劳动人民,充满了对劳动人民的同情。其中多为描写一些小人物,描写美国西部牧场,描写那些死要面子,成天做白日梦的小职员,以及一些城市的骗子,和对拜金主义者的嘲讽。
尽管欧亨利对于社会现状总有不满,可他也没有放弃希望,因此,悲惨的故事和人物总会有一个相对比较好的结局,也让我们深深的体会到微笑里的辛酸,讽刺里的悲哀和无可奈何。 像《带家具出租的房间》这样的悲剧在欧·亨利的笔下是很少发生的。然而,意外的结局不能不经常依赖于某种偶然性,而太多的偶然性又不能不与现实产生距,所以“意外结局”一面使欧·亨利的小说显示得趣味盎然,同时也使它们缺乏深度。
《最后一篇长春藤野》,主人公是琼西、苏、贝尔曼。文中作者着力挖掘和赞美小人物的伟大人格和高尚品德,展示他们向往人性世界的美好愿望。最后一片叶子”的故事,让我们着实为琼西的命运紧张了一番,为苏的友谊感叹了一回,为贝尔曼的博爱震撼了一次。
铁凝小说选铁凝散文小说篇四
莫泊桑的小说也颇有“意料之外,情理之中”的风味,而在这些短篇小说中,令我印象最深刻的就是《项链》了。
人性有一个很大的弱点——永远想得到那些得不到的东西。在古代,只要一幅名画若是出现在一个人家中,那么这个家没多久就会败了,不是因为自身的问题,而是因为他人的贪婪,或是为了讨好上级。皇帝拿到好字画时,也是绝不可能想象到别人为了取得它多少人丧了命的。
《项链》这个故事很简单,一个女人爱打扮,家里却很穷,而且一直渴望的是金钱。她有个富有的朋友,但每次看望她后都会因羡慕而痛哭。当她问朋友借项链去参加舞会,结束后却弄丢了,积攒了所有钱或是借钱才买来一串真的。最后,她朋友告诉她,她给她的项链是假的。
造成这样悲剧的,无非是那个女人的不满足。她不满足于当下生活的方式,不满足于自己的经济状况,不满足于自己的一切。其实改变那样的看法就可以活得很幸福,可是在那样的时代,简直是天方夜谭。在普法战争中,很多人精神上不说,连自己的衣食都处理不好,何谈幸福?因此,那时好的东西很少,以此类推,像那女人的态度的人肯定不少。
在精神上,如果接受了正常的教育,穷人也可能过上好生活,但在战争中想搞好教育也是难的,所以女人的感受可以理解。《项链》中的朋友真的是“朋友”吗?文中有提及,女人的朋友常向她“展示”自己的首饰,而最后说出真相时,是不愿再把真项链还给女人的,而且还感到一种正以自豪的、天真的快乐。
第一次,读完这个故事时,我的第一反应就是“恶心”,感到害怕。起初感觉这种事不会在现代发生,而如今才意识到,同样的故事完全可以发生在当下。
铁凝小说选铁凝散文小说篇五
故事性很强,所以能很快看完。
埋下的细节是以后的伏笔,就是有点啰嗦。
这种讲故事方法也别致。
6个部分天然地就像是6组故事,独立的但,又有相互的关联。
写着一些社会问题,不过故事性大于讨论性
每一个结尾,都是意外的转折,很有此类小说的特点
看完小说,第一个感觉是“变态”,有一种被扭曲的难受。
但愿这只是个故事,这样变形的心态只是为了写一个情节起伏的故事而已。
铁凝小说选铁凝散文小说篇六
在《胖子和瘦子》中,呈现在我们面前的有两幅画面,一副画面是瘦子带着他的家人在火车站遇到了多年不见的老朋友胖子。就如文中“两位朋友相互亲吻了三次,四目相对,眼泪汪汪。”那样,整个画面中气氛亲切,热烈而又和谐,另一幅画面与前一福就大相经庭了:当胖子说到自己位高权重是,这使刚当上科长的瘦子大吃一惊,瘦子对胖子持着一种敬畏的态度,“哈巴狗”的丑态不仅在瘦子身上有所体现,在他那年仅15岁的儿子身上也体现的淋漓尽致。这里的气氛无疑是紧张的,拘泥的,让人感到沉闷。
可能是:金钱和权力在人们的心中占据着太重太重的位置了,在某些人的眼中,权贵比亲情,比个人尊严更重要。这才有那些为了财产分配,不顾奄奄一息的老人却吵着打官司的子女们;才会有那些为了升官发财,毅然把尊严和正义都踩在脚下,去对上司毕恭毕敬,卑躬屈膝的职员们。真的,“有钱能使鬼推磨”总结的太精辟了,仅仅七个字便点出了金钱的重要性和它独特的魅力。
用钱买车买房,甚至买命,人们对金钱的欲望随着经济的快速发展而愈演愈烈,似乎大家被“有钱者,得天下”所洗脑了,而想到达到这种境界,阿谀奉承无疑是一出“方便实用”的“上乘之计”了。
其实,人们心中的嫉妒心理是更大的杀手,它能蒙蔽你的双眼,让你失去理智,从此使你误入歧途,走上一条不归路。因嫉妒而跟风阿谀奉承在社会历史长河中是永保青春的“杀手锏”嫉妒是绚丽魔法,吸引着很多面临抉择的人,载动着百年阿谀奉承的社会现象。
《胖子和瘦子》是讽刺小说的代表,同时也是一面镜子,照射出从前和现在官场的腐败。但从我们了开始,要做“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的正人君子。要对趋炎附势说“不”,因为:总有一天你会发现,金钱和权力不是万能的!
铁凝小说选铁凝散文小说篇七
我觉得《无雨之城》不错的一个原因首先是它很真实。铁凝不是在编故事,生活是什么样她就把它写成了什么样。一个官运亨通的市长和一个小女子的婚外恋情,会有什么结局?小说描写得真实可信,在事业和爱情两难面前,男人总是会选择前者,毫不含糊。于是,狂热的恋情终于烟消云散。
小说中那些琐碎的小事就象发生在我们身边的日常生活,那些人物也有那么一点熟悉的。
他们当初确也是一见钟情的。相遇不久,他们便能心有灵犀,她正想他打他电话时,他的电话就打过来了,她问:“你为什么要打这个电话?”他说:“因为我想到你会给我打电话。”瞧瞧这普运哲,是相当多情而且风流的。在第一次非工作往来的见面中,就在他的办公室,“他突然攥住了她的手,然后他把她从沙发上拉起来,揽进了自已的怀里。”在陶又佳看来,普运哲的眼光里有试探,也有一片深情。
作者没有硬给小说加上一个结尾,就象生活本身一样自然,也许普运哲和那个40岁还没结婚为了住房来找市长的女工程师又有一段这样重复的恋情,小说里有这种暗示的细节。他和女工程师相见时,小说写道:如果不是眼前这位女士自报了年龄,普运哲怎么也不相信她已经40岁。他不自觉在拿她和陶又佳比较,觉得她的年龄本应在陶又佳以下。
故事可能又从普运哲放在办公桌上的糖果盒开始,他请她吃糖,然后他十分重视她无意中向他提出的意见,在市里扩大草坪面积,然后,他认真办了,然后他给她打电话告诉她去看市里那些新的草坪……一切会多么象他和陶又佳之间发生的故事啊!
陶又佳是个聪明女子,估计她不会再去找普运哲了,对于爱情的幻想,我想她大概已经没有了。最可怜是普运哲的妻子,最不幸的一个女人,却不懂得自已的不幸,那么麻木地活着,压根儿就是动物。普运哲爱过她吗?当然不可能;普运哲关心过她吗?没有。生活中也不乏这种女人。
从小说里看,普运哲会官运亨通的。
普运哲,如此多情,如此理智,又如此绝情!这就是男人吗?
前段时间有点无聊,看了几个晚上的电视剧,题目叫《银鼠》。连续看了几集,结果每一集我都能给它挑出毛病来,演员的演技姑且懒得去管它,光是它的情节就总有漏洞,我只要稍微推理一下,它就不可信,显然是剧本写作者硬拼凑而成的,而不是人物性格命运的必然发展。看了几集再没耐心往下看了。如今很多电视剧都这样,粗制滥造而成,缺少精品。
为什么如今的电视剧会缺少精品?原因恐怕是因为作者只是为了商业目的而写,估计是没有人写电视剧会象曹雪匠那样写它个十年,增删五次吧?我希望电视剧都是精品小说改编而成,而不是为了写电视剧而写成的电视剧。好小说都是作者因为生活积淀到了一定程度,到了非写不可的地步才写出来的,如果是为了写小说而写小说,当然很难写出好小说来的。
铁凝小说选铁凝散文小说篇八
一本讲述被法律和道德压制在内心的阴暗面被一瞬的火花所照亮,所摆到光明面的一群人的故事。
神职者的劝世鲜师,到死也在坚持自己的信念,在老婆眼中最终只是一个老师,而不是一个父亲。同样的,劝世鲜师的学生,一个自我陶醉的热血老师,也让人作呕的老师。真的有完美的人么?有的只是在别人看来伟大的欲望或者叫做目标。
北原美月,原本应该是露娜希事件的殉教者,变为班上同学的发泄对象,一个被选出来的祭品。最终成为的是森口和渡边的殉教者。
下村直树,被母亲慈爱的孩子,也是母亲梦想投射的对象。不知道她是真的爱他,还是这只是自己投射出来的一个截体,有多少是为了儿子,又有多少是自身的虚荣。
求道者,一个被母亲过度干涉的人,在母亲的希望和自身能力的冲突中一个迷惘者。在最后也被自己唯一的安身之所背弃,在能去警局寻找自己的道路。至终都没能找到自己的存在价值。
渡边修哉一直把自己信奉到高高在上位置,信奉的只有自己。
传道者最后短短的几页,让渡边和下村接受她的传道。
铁凝小说选铁凝散文小说篇九
法国著名的短篇小说巨匠莫泊桑最著名的小说名篇之一。这篇文章主要通过“我”一家人在去哲赛尔岛途中,巧遇于勒经过,刻划了菲利普夫妇在发现富于勒变成穷于勒的时候的不同表现和心理,揭示并讽刺了在阶级社会中,人与人之间关系的变态情形。
在教学过程中,我不断的思考,在当今的社会里,这种以金钱和权力来衡量人与人之间关系的现象太多了,单纯的去引导学生分析菲利普夫妇在于勒富的时候和穷的时候的不同表现和心理,学生是不是真的会那么容易的明白,或者是不是真的能够把学生引导到这篇文章的真正主题上来呢?因为现实生活中,中国古代的传统思想,也就是增广贤文里所说的“穷居闹市无人问,富在深山有远亲”,这种思想和意识,在人们心目中实际上已经形成了一种思维定势,教师在引导学生认识菲利普夫妇的时候,就很难让学生真正的认识到本文的题旨。因此,在引导学生学习这篇文章的时候,我特别注意强调于勒这一个人物形象在这篇小说中的重要性。
《我的叔叔于勒》的这一个题目,好像在告诉我们,这篇小说主要写的人物应该是于勒,但是,在莫泊桑这篇小说中,对于于勒这一个人物形象的着墨并不多。于勒只是小说中的一个线索性人物。但是,值得强调的是,于勒其实也是这篇文章中非常重要的角色。也正是本文中的这一个线索人物的遭遇和经历,才衬托出了菲利普夫妇的唯利是从,趋炎附势。也就是说,文章中的所有的人和事,都与这一个线索性人物有着非常密切的联系。因此,对于勒这一个人的进行深入的分析也是非常有必要的。
那么,于勒究意是一个什么样的人呢?小说中用这样的一段文字来介绍了他,“据说他当初行为不正,糟蹋钱。在穷人家,这是最大的罪恶。在有钱人家,一个人好玩乐无非算作糊涂荒唐,大家笑嘻嘻地称他一声‘花花公子’。在生活困难的人家,一个人要是逼得父母动老本,那就是坏蛋,就是流氓,就是无赖了。于勒叔叔把自己应得的那部分遗产吃得一干二净之后,还占用了我父亲应得的那一部分。”确实,这样的一个人,无论是在当时还是在现在,都无法得到家人和大家的同情的。这就有了大家所看到的于勒。于勒就是一个“行为不正,糟蹋钱”的“坏蛋”、“流氓”、“无赖”。那么,这种“行为不正,糟蹋钱”的“坏蛋”、“流氓”、“无赖”,是不值得我们同情的,我想不仅仅是在法国,就是在我们中国,这种行为也是极其不好的。于勒根本就没有顾及家庭和自己亲人的感受的利益,这时候,被菲利普夫妇和大家认为是一个“行为不正,糟蹋钱”的“坏蛋”、“流氓”、“无赖”,也是情理之中的。因为,于勒的这种行为,与我们传统一贯所主张的“节约”观念都是相违背的,都是让人痛恨的。
于勒是生活在当时法社会底层的一个小人物,虽然年轻的时候的于勒“行为不正,糟蹋钱”,但是,老年的于勒,是一个可怜的人,他的“衣服褴褛”,脸“又老又脏,满脸皱纹”,还带着“满脸愁容,狼狈不堪”,手也“满是皱纹”。于勒在美洲的生活,是艰辛的。常年在外的他,饱经生活的折磨,受尽了人世的苍伤,这是一个多么可怜的人啊。对这样的一个老人,这样可怜的一个老人,就是出于对弱势群体的关注,出于一种人道主义精神,我们都应该去同情他,关心他,更何况他还是“自己”的亲人呢?正如“我心里默默念道”的,“‘这是我的叔叔,父亲的弟弟,我的亲叔叔’”。这是从“我”幼小心灵里发出的对亲情的呼声,也是对菲利普夫妇的行为、心理和灵魂的一种强烈的讽刺。
其实,造成于勒的生活悲剧,与于勒本人有着非常联系的关系。从小说的内容当中,我们还可以认识到,之所以在于勒被送往美洲之后,成了富翁,却又成为一个穷光蛋,“讨饭的”,一个靠卖牡蛎糊口的小贩,这与于勒在年轻时候养成的那种“行为不正,糟蹋钱”的不良习惯,应该是有着非常密切的联系的。虽然莫泊桑没有讲到于勒为什么会变成穷光蛋,但是,我们也可以想象,一个在年轻的时候“行为不正,糟蹋钱”的“坏蛋”、“流氓”、“无赖”,肯定不会有什么好的习惯,再加上由于家庭的原因,于勒没有受到过及时的良好的教育,他的这种“行为不正,糟蹋钱”的习惯已经形成了,根本就是无法改变的。即使他成了富翁,有了很多的钱,可能由于他的这种“行为不正,糟蹋钱”的习惯,使得于勒又很快的变成一个大穷光蛋了。
从于勒的身上,其实给我们的启示也是很多的。这其中,我觉得给我们最大的启示就是,一个人从小应该养成一种良好的习惯,更不应该“行为不正,糟蹋钱”。这也是我们学习《我的叔叔于勒》这一课时,教师应该着重指导学生理解的一个重要的方面。因而,我们在同情老年于勒,穷于勒的时候,也要注意分析年轻时候的于勒,指导学生想象和分析于勒变穷的原因,同时,我们更要注意引导学生,让学生明白、理解,年轻时候的于勒是不值得大家同情的。与此同时,大家更必须认识到,不能学习年轻时候于勒,使学生在将来的生活中,自觉的养成良好的行为和习惯。

一键复制