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论明清陶瓷论文明清陶瓷史篇一
摘要：茶文化中最为重要的恰恰就是一种和谐为本的核心思想，这种和谐为本的核心思想，对于健康保健专业的学生思想道德教育，与思想行为参照至关重要，而茶文化中的团结协作之道，更是处世的终极之道。个体成就的大小，大而言之，应归结为个体的思想道德修养；小而言之，其实就是茶文化之道的一种运用之妙。
关键词：茶文化；健康保健；思想道德教育
茶可以说是大自然对人类的一种最无私、最美好的恩赐。茶的品饮之道以宽为其体，茶的品味之道以和为其魂。茶文化之中既包含了以茶示敬之仪，又包含了以茶养廉之义，同时，亦包含了以茶明伦之志，并且，更包含了以茶教化之理。
茶文化中生态自然的和谐
所谓道法自然，茶依自然而生，集天地之美，蕴超然之气，独得自然和谐之机。茶之一物，深刻蕴含了天地有大美、四时有明法、万物有成理的自然哲思。大自然本就是和谐有序的浑然一体。而茶荈则孕育于自然，凝聚了生态自然中的山川之灵秀，与日月之精华，因此，茶荈既是大自然和谐产物，又是大自然和谐的表率。和谐既是中华民族弘传了数千载的传统美德，又是中华民族传统文化之中的精髓所在。儒释道三教都将学究天人之际的和谐，视作一种最高的智慧与境界，这是中国所特有的辩证思维精要，这种辩证思维精要，恰恰与茶文化的内涵不谋而合，同时，二者之间皆存在着在道法自然方面的与自然至理的深度融合。
茶文化中人与自然的和谐
茶之一字，草在上，木在下，而人居其中，由此可见，茶文化其实是一种人在草木间的悠然禅意，人即便是栖身于闹市之中，啜一盏茶亦能得人在草木间的山水之韵。显然，这种人乐活于草木之间的物我玄会的和谐，才是茶文化的至高境界，同时，这亦是人与自然一期一会和谐相处的至高境界。茶文化既饱含着生态自然的自体和谐智慧，同时更饱含着人与自然的一体化和谐智慧。茶文化中人与自然的天人合一，恰恰是中华传统文化中孜孜以求的一种崇高境界，这种崇高境界以返朴归真，融于自然为根本诉求；以学究天人与自然达致的精神统一和和谐为基本标准[1]。在茶文化中，取材于自然、畅饮于自然、乐活于自然才是茶文化的最高境界。
茶文化中的人本和谐
中国是世界上唯一的文化渊源薪火相继达上下五千年的文明礼仪之邦，礼仪的美德已经成为中华民族的一种根性灵魂，其中的思想道德承袭更是礼仪美德之中的精髓，而茶文化则是中华传统思想道德礼仪美德之中的不可或缺的重要组成部分。人在草木间联结起了茶与人，事实上，人与社会其实更有着诗意的牵系与禅意的联系，数片青叶所承载着的又何尝不是一碗清香四溢的人生，此即所谓饮茶知味。由此引申开来，即是一种人自我本体的身心和谐，以及人与人之间的和谐。首先，茶之清能够成就为人之清与为官之廉，其次，茶之和则能够实现个体与他人的和睦、团结、友爱、理解，最后，茶之礼则能够完善个体与社会的一体化的融洽与和谐。
茶文化对思想道德教育的协作精神感召影响
茶文化中的和谐为本，既是以一心融于天地万物的负阳抱阴，又是我中华各民族一体和睦的相亲相爱，同时，更是整个社会和谐共处的相依相存。对于健康保健专业的同学而言，未来工作过程当中，必然要较其他专业更频繁地与社会打交道，在与社会打交道的过程之中，礼仪自然首当其冲。社会交往中的个人礼仪，是衡量个体道德程度、思想深度、品德高低的重要标志。
因此，以茶道的和谐为本的核心思想，作为健康保健专业同学的思想行为参照，能够使得同学们以茶道通晓人道，学会并懂得尊重之道、思考之道、取舍之道。尤其是茶文化中的一味同心的团结协作精神更是值得大力弘扬，在茶道的表演实践过程当中，我们知道，通常需要多人紧密合作方能更好地完成，在合作过程中，亲密无间的团队意识与精诚合作的协作意识更是增强同学们相互之间紧密团结的金钥匙。
茶文化对思想道德教育的精神境界影响
茶作为一种文化载体，不仅承载着人类数千年的物质文明，而且更承载着人类数千年的精神文明。中国的茶文化在其数千年的传承历程中，早已形成了围绕着人、水、器、艺、境、茶六要素的独特审美情趣，这种审美情趣是其他任何事物都无法替代的。
置身于闲适自然之境，取自然纯静之水，以自然锻烧成就之器，煮清香芬芳之茶，品怡情怡心之韵，全身心地融入到茶文化的秘境，真切地感受由自然传递至茶，由茶传递至人，由人传递至整个社会的那种整体和谐、整体愉悦、整体温馨的无上精神境界，这种精神境界，能够令健康保健专业的同学们，不仅自己可以在沉浸于茶文化精神境界的过程中受益，而且亦能够由同学们向周围以一盏清茶传递茶文化的馨香于世人。中国的茶文化之中，有着太多的可供健康保健专业同学汲取的思想道德教育精粹。将茶文化融入到思想道德教育大系之中已是势在必行，茶文化中的乐活精神，更是能够赋予同学们以茶道领悟生命，以茶道缓释人生，以茶道增进沟通等其他学习过程中所无法体悟到的人生真谛。
茶文化在思想道德教育的心志与意志修炼中的运用
茶文化中的和谐思想对健康保健的同学们而言，有着正能量引导的影响，同时，茶文化所潜移默化熏染陶冶的情操，更能促进同学们的精神境界与审美修养的全面提高。而茶文化中的礼仪的运用则能够令健康保健专业的同学们收获一份茶文化中的冲淡宽仁的礼仪精神，以及纯洁雅致的性情本真。对于健康保健的同学们而言，不仅应关注身体的健康保健，而且更应关注心灵的健康保健，在人生的许多关键时刻，在人生的许多成败瞬间，其实起决定作用的恰恰就是人的心灵，亦即人的思想道德情操，由此可见，茶文化的陶冶情操的身心综合修养的运用，将为健康保健的同学们未来的人生带来意想不到的成功。并且，从健康保健的视角而言，身心双健才是一种真正的健康状态。而茶文化透过思想道德的潜移默化式的教育，对心灵的滋养则更加能够令同学们保持平和、喜乐、慈悲的心境，从而形成一种逆境中不屈服，顺境中不失足的坚忍、顽强、愉悦、昂扬的心志与意志[2]。
茶文化在思想道德教育的心志与意志修炼中的运用
教育不仅应着眼于知识技能，而且更应着眼于对知识技能起内驱作用的人文思想素养与心灵世界的本质提升。茶宜静而唯宁静方能够致远，茶宜淡而唯淡泊方足以明志。大学时期既是大学生朋友们心志与意志渐趋成熟的重要阶段，又是心理健康与心理平衡的极为重要的与社会开始反复交互的调试阶段。这一阶段的大学生朋友们从表象上而言可能是意气风发的，但是从心理层面而言，则显然仍处在整个世界观建构的最为关键的阶段，这一阶段由于新时期新常态下扰动因素较多，因此，在这一至关重要的阶段中，任何一点小小的偏差都极有可能侵蚀整个世界观的基础。可见，在这一举足轻重的阶段中，运用茶文化的深厚底蕴所涵养的正确的人生观、道德观、价值观等，帮助这一阶段的大学生朋友们建构起正确的世界观，显然对于完善大学生朋友们的整个人生有着极为重要的意义。而在进一步的思想道德教育的完善化过程之中，同学们更宜学习，学习茶的既芳且芬；更宜学习茶的馥郁内蕴；更宜学习茶的轻标敦本[4]。
茶文化中深刻蕴蓄着个体思想道德涵养，与社会和谐大同的教化旨趣。而道德涵养与和谐大同显然最能够体现，亦最能够代表茶文化的精髓。在数千载的诸家思想的共同灌溉之下，茶文化与诸家思想的深度融合更使得茶文化在传统文化中占有重要的一席之地。茶文化中最为重要的就是和谐为本的核心思想，以这一核心思想为基础，由个体思想道德的自觉觉悟向社会传递正能量将使得茶文化在新时期绽放出更加绚烂的思想光华。同时，茶文化与思想道德亦是相辅相成的，积极弘扬茶文化，并将茶文化不断地应用到大学生的思想道德教育中去，显然是一种必要的双赢式做法。
参考文献
论明清陶瓷论文明清陶瓷史篇二
中国是茶的故乡，中国人的饮茶史，从有历史记载起，至今已经有4700多年。在几千年的种茶、采茶、炒茶、品茶活动中，形成了独特的文化，具有丰富的内涵，以及不同的地方特色。伴随着拥有悠久历史的茶文化发展起来的，是各种将茶元素融入其中的艺术，包括音乐、绘画、诗文等，以更加丰富的形式实现茶文化的传承，并为大众所熟知。其中，茶香的清雅，与中国传统绘画艺术家们所追求的淡泊明志不谋而合，更加深了茶文化在绘画中意境的融入。本文从剖析中国的茶文化入手，探讨茶文化与中国传统绘画艺术之间的相通点，分析其在绘画艺术中的具体表现。
：中国传统绘画茶文化
茶文化在我国已有数千年历史，在各种与茶有关的活动与文化的传承中，逐渐与中国传统的绘画艺术结下了不解之缘，不管是直接以茶为主题构图，还是以茶助兴，追求绘画中如茶一般淡雅的意境，或是以浓茶水为材料在画作中上色，均能体现出我国传统画家对茶之一道研究的深刻性。
论茶的品种与独特性来说，中国并不是唯一产茶的国家，除了亚洲以外，非洲、美洲、大洋洲、欧洲都有不少国家均有自己本土产的名茶，但就茶文化而言，中国应是拥有最悠久茶文化的国家。并且，茶文化在数千年的文化传承中，已与中国的政治经济、文化艺术相融合，与丝绸、陶瓷一起，享誉世界。
（一）茶文化起源
茶文化，是伴随着茶叶交易的发展壮大而兴起的，可以说是“兴于唐而盛于宋”。唐代《萧翼赚兰亭图》中描绘的画面中，就有仆从备茶的情景，是中国现存最早的茶画。李白的“曝成仙人掌，以拍洪崖肩”是最早的“名诗入茶”，描述了“仙人掌茶”的详细资料。更有陆羽的《茶经》，是介绍茶的第一部专著。到了宋代，“点茶、斗茶”开始盛行，国人对茶的喜好及研究更胜于唐，并出现了“贡茶”，让许多文人墨客为之倾倒，先后有180多位诗词家创作400多篇关于茶的佳作，有苏轼的“从来佳茗似佳人”、黄庭坚的“味浓香永，醉乡路，成佳境”等。
（二）茶文化的内涵
茶文化，在悠久的历史长河中，已与我国传统文化结合在一起，实现了文化本身的融合与创新。中国传统文化，是由“儒、道、释”三家文化相互影响相互结合所构成的，能激励人们明心见性、提高修养。中国的儒家思想突出“中庸之道”，温和但有原则，以“和”为贵。传统的茶文化也离不开“和谐”二字，与儒家尊崇的“和”相对应，也表现为“茶礼”。传统的茶事，均为三五好友在饮茶品茶中交流情感，沟通思想，提高志趣，因此，茶不仅是“养廉、雅志、励志”的代名词，也是礼节的表现。
（一）茶文化对画家本人的影响
近代著名画家陈衡恪在对文人画的描述中，曾提到四要素，即人品、学问、才情、思想，茶画，兼具上述四者，可属于文人画。一来，好茶多生长于山明水秀之处，能带给许多画家作画的灵感；二来，相对于饮酒，品茗为雅事，也深受画家喜爱，尤其身处云雾缭绕之境，更能让画家在美好的境界中感受到大自然的馈赠，于青山绿水间找寻到心灵的共鸣。苏轼曾言：“上茶妙墨俱香，是其同德也”，意思是说，茶和画之间的内涵、美感相通。许多画家都有品茗习惯，体现了他们对儒、道、释三家文化的追求，让心灵得到净化，在亲近自然的环境与清雅的茶事中，达到天人合一的境界，将其内心的感悟运用到绘画的创作中。茶有禅意，茶禅一味，朱锡绶曾有“真嗜茶者神清”之说，也是传统画家们品茶、嗜茶，通过以茶入画反映自身的感悟与生活哲理的真实写照。“吴门四家”之一的文徽明即是一位品茶大师，其淡泊的气质决定其不适于官场生存。辞官归隐后，文徽明在惠山脚下，种茶、采茶、煎茶、品茗，以茶会友。长期的茶事熏陶，影响了画家的性格，更加平淡、高雅，并且，这种气质也不自觉地渗透到画作中，流露出茶的神韵。同为“吴门四家”的唐伯虎，一生爱茶、饮茶，每于品茶后即会画茶文化山水图，将茶与山水融合，成为明代茶画的一绝。
（二）茶文化关系到我国传统绘画艺术风格的形成
由于大多画者本身爱茶，通过多年被茶的熏陶，茶的品格也逐渐影响到画者自身。常言道“画如其人”，即是说长久的作画，画家将自己的品性融入画中，观画如观人，从画作中可品出作画者自己的境界。茶艺思想多主张契合自然，与中国传统绘画的寄情山水，从隽永、含蓄中品味山水之悠长、花鸟虫鱼之精妙灵动的思想不谋而合。可见，在茶文化与传统绘画发展的历史中，两者是相互影响、互不可分的。张璪曾言，“外师造化，中得心源”，即是说，画师的绘画创作是来自于自然万物，但是自然景物并不能直接画到纸上成为优秀的画作，而是要通过画师本身的艺术修养、内心感悟加以改造，将景物在原有基础上重新塑形，不同景物间有机结合成一个整体。在对景物构图改造的过程中，茶性的影响油然而生，能让整幅画作呈现出如茶一般清新、平和的境界。茶文化的精神内核是和谐。在传统画作中十分注重构图的和谐，将图中众多元素结合在有机一起，动中有静，线条井然有序，烘托出绘画想表达的和谐气氛。在对茶事活动行绘画记录的过程中，又往往要求对茶具等进行真实性的描述，似乎在再喧闹的环境中，茶人仍能偏安一隅，静心烹茶，从而与周围景物达到虚中有实、动中有静、整体与细节的统一。在作画的过程中，也展现了画师自身对天人合一境界的追求。茶艺过程中，有茶与水、水与味、味与气的相对“实”“虚”之说，体现于传统绘画中，便是水墨中的“虚实”，即纸为实、墨为虚，墨为实、水为虚。而水白茶黑，又同水墨中“黑白”的审美效果。
我国的水墨、花鸟等传统绘画艺术，在其发展中，必然不断与我国传统文化相结合，才能展现出蓬勃的生命力。在传统文化中，茶文化数千年的源远流长，其中包含的各种与茶有关的元素，均能作为创作元素添加到画作中。通过对茶文化元素全面而深刻的认知和探究，画家们不仅用从茶文化理念中提炼出来的诗句、意境去丰富绘画的内涵，还用茶艺活动的素材去丰富画作的内容题材。茶画则是在这一历史进程中，将茶文化运用于绘画中的重要体现，反映了当时社会的饮茶风尚，有其文化研究意义。如前文所述的唐代大家阎立本的画作———《萧翼赚兰亭图》，在主角萧翼将辩才的《兰亭序》骗到手的场景描绘外，在画面的左下方可见一老仆在风炉旁烹茶，童子捧托盘准备分茶的情景，在一边的茶几上，也摆有各式茶具，反映了当时崇尚以茶待客的风俗。宋徽宗的《文会图》、文徽明的《惠山茶会图》、唐伯虎的《事茗图》均展现了当时文人集会时，以茶会友、饮茶赋诗的情景，反映了在文人群体中对茶文化的推崇。《调琴啜茗图》描绘了当时宫廷女子抚琴、品茶的优美和谐的情景。刘松年的《茗园赌市图》《斗茶图》则描绘了唐代民间斗茶的场景，反映了当时茶文化在民间的盛行。齐白石也是酷爱茶之人，习惯以客来敬茶，钟情于煮水烹茶之道。他的作品中，除了颇具盛名的虾之外，对茶事的刻画也是可圈可点的。在《寒夜客来茶当酒》中，在一大瓶墨梅左下方，是一把提梁大茶壶与两个小茶杯，以静物反映了有客来舍，画家烹茶，以茶代酒，与客人品茶赏梅、促膝长谈的情景。《煮茶图》中，风炉上的泥瓦茶壶，破旧的大蒲扇，三块木炭，“炉火和烟煮苦茶”，生动反映了齐白石在日常生活中煮茶自乐的生活场景，以及对煮茶、事茗的浓厚情趣。《砚和茶具》中，将兰花、茶壶、笔砚放置在一起，似乎为齐老饮茶后，趁茶兴正浓时运笔挥就，能让人觉茶香在墨韵中飘渺。
“品茶试研”，是从古往今的文人墨客们的“第一韵事”“第一受用”，文人们将茶与砚结合在一起，将品茶与诗文、绘画结合在一起，茶引学士思，触发文人们创作诗文、画作的才思，将他们在茶事中获得的感悟运用到作品中，让作品更显怡然自得，充满生活情趣。在茶道与传统绘画的结合中，两种文化相辅相成，共同发展，给我国的绘画艺术赋予更深刻的内涵，以及蓬勃的生命力。
论明清陶瓷论文明清陶瓷史篇三
教学目的
1培养对民族绘画的感情。
2认识干湿浓淡墨色。认识中国画的特点。 重点难点
1，认识中国画特点。 2，“墨分五色”的认识。
今天，我们要学国画。 新授：
介绍中国画： 中国画是我过传统的一种绘画形式，具有强烈的民族特色，与民族风格，称国画。历史悠久，风格独特，在世界美术领域中自成体系。
介绍工具： ａ）笔：羊毫笔、狼毫笔、白云笔。 ｂ）墨：有松烟、油烟。 ｃ）纸：宣纸——生、熟。 ｄ）砚：砚墨用的是石头。 ｅ）色：可用水彩颜料代替。 各种工具的保管方法。
分类： 1，题材：人物、山水、花鸟。 2，方法：工笔、写意。 墨分五色： 焦、浓、重、淡、清。 笔法：中锋，侧锋。
分辨： 浓淡墨。 中侧锋。 干湿画法。 学生练习，教师指导。 三．小结：讲评。
活动目标：
①请比较用没蘸肥皂和蘸有肥皂的小棒去碰水中墨汁时所发生的不同现象。 ②小结：有肥皂的魔术棒碰到水里的墨，墨就会逃到得快，因为墨和脏东西都怕肥皂，所以，洗手要用肥皂，妈妈洗衣服也要用肥皂。
③你觉得现在水盆里的墨像什么？（讨论）在玩的过程中，由于蘸墨的多少、组合不同，因而引起画面造型丰富，变化万千，情不自禁地赞叹：“哇，真漂亮！”并不自由主地说这像什么，那像什么，这种形式有效地赞叹并激发了思维的灵活性，并获得了对美的感受。
创造机会，让体验成功的乐趣。让自己制作，要为获得成功铺设台阶，创造环境和机会，为不同水平的提供不同的帮助，如可以让有的独立完成，有的给予言语上的指导，有的帮一半等等，让每个都制作成功，感受成功的喜悦。
论明清陶瓷论文明清陶瓷史篇四
第一周
师： 一（1）班的孩子，我听说学习特别努力，可上进了！看你们这精神气，我想：这肯定是真的了。所以，老师很想和你们交朋友。你们能把你的名字写在这张纸的白边上吗？让我们大家互相认识一下。 生：好。
师：谁愿意到前边来，大声读读你的名字，快，看谁先和老师成为朋友。
生：（陆续上来。）
师：你们长得这么漂亮，想不想把你的名字也写漂亮呀？那今天，我就教你们一些把字写漂亮的小窍门，谁想学习呀！ 生：我。 师：请你先抓住关键的地方，体会体会，同桌之间交流交流，一会儿，我们再请你讲讲这些话，你又有什么样的发现？ 生进行自由讨论。
师：其实我走了好几桌，我都能听到同学们的发现，你们真了不起，会读书啊，谁来谈谈，想说哪就哪，两位同学想说了，三名、四名、五名！越来越多了！好！请你来说说！
生：要想把字写美观，“五指执笔法”是十分重要的。 师：给他掌声!谢谢! “五指执笔法’是用右手五个手指全派上用场，用“按、压、钩、顶、抵”的方法把笔执稳，使手指各司其职。具体的握笔方法是：大拇指的第一书内侧按住笔杆靠身的一方，大拇指处于略水平的横向状态。食指的第一节或与第二节的关节处由外往里压住笔杆。中指紧挨着食指，钩住笔杆。
无名指紧挨中指，用第一节指甲根部紧贴着笔杆顶住食指、中指往里压的力。小指抵住无名指的内下侧，帮上一点劲。这样形成五个手指力量均匀地围住笔的三个侧面，使笔固定，手心虚空。 生：正确的握笔方法是：笔杆放在拇指、食指和中指的三个指梢之间，食指在前，拇指在左后，中指在右下，食指应较拇指低些，手指尖应距笔尖约3厘米。笔杆与作业本保持六十度的倾斜，掌心虚圆， 指关节略弯曲。
师：记住我是怎么写的了吗？来试试。（师生重复书写时的要点） 生：好。 师：咱们写一个试试，来！（师一笔一笔板演，学生看后再书写，教师巡视）
谁写得最棒，到前面来。
三颗星标准：大小合适、方正、有运笔 2.同桌互相纠正，示范。
师：要想把字写漂亮，还要有正确的坐姿。 你们边看边体会老师是如何写字的。
师：练二三寸大楷字无须站立，坐着写就行了;二则坐着省力又利于凝神聚气，注意力容易集中。 1.手腕要悬空。
4.练习手腕运笔 手腕做圆周运动 5.师：谁来做个示范？ 给他掌声!谢谢! 生：（展示，评议，教师印奖章）
师：再感谢这名同学让我们明白了正确的坐姿。 生：好，给点掌声！（鼓掌） 师：下课！
教学目的1培养对民族绘画的感情。2认识干湿浓淡墨色。认识中国画的特点。
今天，我们要学国画。 新授：
介绍中国画： 中国画是我过传统的一种绘画形式，具有强烈的民族特色，与民族风格，称国画。历史悠久，风格独特，在世界美术领域中自成体系。
介绍工具： ａ）笔：羊毫笔、狼毫笔、白云笔。 ｂ）墨：有松烟、油烟。 ｃ）纸：宣纸——生、熟。 ｄ）砚：砚墨用的是石头。 ｅ）色：可用水彩颜料代替。 各种工具的保管方法。
焦、浓、重、淡、清。 笔法：中锋，侧锋。
分辨： 浓淡墨。 中侧锋。 干湿画法。 学生练习，教师指导。 三．小结：讲评。
师：同学们，你们知道“三”的三条横有什么不同吗？
生：我知道。第二条横比较短，第三条横比较长。
师：对！那么“三”的这三条横在起笔上有什么不同吗？
生：第一和第二条横的起笔是尖的，第三条横的起笔是圆的。
师：是啊，你观察的真仔细！
师：这就是我们今天要学的两种起笔方式。
师：你们知道怎么才能使你写出来的横的起笔是尖的吗？
生：我觉得毛笔的笔头是尖的，写出来的自然是尖的。 师：是啊，这样的笔锋我们把它叫做“露锋”，是笔锋外露的用笔，一般用于笔画的起笔处。用露锋写出来的笔画常是尖笔或是方笔，显得锋芒毕露，神采飞扬。
师：还有一种笔锋叫做“藏锋”，它的写法是让笔锋从笔画内部起笔，把笔锋藏起来。用藏锋写出来的笔画显得浑厚。就像“三”的第三横那样。
师：（拿出钢笔）你们看，钢笔的笔头是尖的，把笔尖露在外面起笔的叫做“露锋”，把笔锋从笔画内部起笔的叫做“藏锋”。
生：用钢笔练习一下，加深印象。
师：总之，我们要遵循一个原则，就是“欲下先上，欲右先左”。
师：今天我们要来认识米字格，你知道它和田字格有什么不同吗？
生：米字格里有四条线，而田字格中只有两条线。
生：田字格中有横中线和竖中线，这两条线把田字格分为了四格，而米字格比田字格多了两条斜线，并且把米字格分为了八个部分。 师：你观察得真仔细，说的也很完整。
师：让我们来认识各部分的名称。
师：下面让我们来学着画一画米字格。
师：先在空格中打两条斜线，再过交点打横竖两条线。
（学生练习画米字格。）
师：你们知道在描写“三”的轮廓时要注意哪些吗？
生：我知道：四条边线要对齐。
生：我还知道对齐之后不能再移动。
师：你们真聪明，是啊，的确要注意这两点：四条边线要对齐，对齐之后不再移动。
师：下面就让我们试着描摹一下。
学生作业，教师巡视，指导。
师：描好了的同学来说说自己写的怎么样？
生：我描的还可以，就是第三横有些斜了，还需要改改。
生：我觉得只要认真描，一定会描得很好。我描得就很好。 „„
师：那么接下来的时间同桌互相点评一下。 （学生互相点评）
师：看着同学们认真的样子，老师相信你们一定描摹得很好，为写好这个字打了一个扎实的基础。
教学目标
教学重点：指导学生掌握材料和水分的关系， 调动学生主动性，放开手脚，大胆创意，表达自己的感受。
范画数张，生宣纸数张，毛笔，笔洗，画毯，中国画颜料等。
教学过程：
组织教学： 导入新课： 1．学生体验：
(1)拿出生宣纸和毛笔，让学生谈一谈，宣纸和图画纸有什么不同？教师总结：宣纸和毛笔以及墨是中国画的工具。这也是中国画不同于其它画种的主要特征。
（1）你知道国画的历史吗？
教师示范：浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色，用墨和彩点染，堆积、泼洒能形成相互辉映的效果。学生有了动手的欲望，急于想体验一下。教师因势利导。
3．学生实践：
文房四宝
第三周
了解文房四宝就是笔墨纸砚。
笔、墨、纸、砚
一1班
师：同学们，你们知道“文房四宝”是什么吗？ 生：我知道。文房四宝就是笔、墨、纸、砚。 师：对！文房四宝就是指笔、墨、纸、砚这四样。 师：你能告诉大家你是怎么知道的吗？ 生：我是从书上看到的。 师：你真是个爱看书的孩子。 师：今天我们就一起来认识文房四宝。
师：谁能向大家介绍一下文房四宝中的笔呢？ 生：写书法用的是毛笔。
师：对了，写书法时我们用的是毛笔。 师：毛笔是用动物毛做成笔头，柔软而富有弹性，主要为狼毫笔与羊毫笔两大类。
师：那同学们，你们知道选择毛笔时要注意些什么吗？ 生：买毛笔的时候要买好的。
师：我们在选择毛笔时要注意“尖、圆、齐、健”四点。 “尖”，指笔锋尖锐；“圆”，指笔头形状圆润、饱满；“健”，指毛笔弹性好；“齐”，是指笔毫用水化开后，笔锋顶端的毛排列整齐。
生：原来选择毛笔还有这么多的学问啊！
师：对，别小看这小小的一支毛笔，它的学问可大啦！ 师：同学们，你们知道在使用毛笔时又要注意些什么呢？ 师：（出示毛笔讲解）在使用毛笔的时候要注意保护它。
师：有谁能向大家介绍文房四宝中的墨呢？ 生：墨就是墨汁。
师：对。古人用墨锭研墨写字，而我们现在用墨汁写字。 古人用的墨锭主要分油烟墨、松烟墨、漆烟墨三种。
我们现在用的墨汁则有“一得阁”、“中华”、“曹素功”等品牌。 我们同学在使用墨汁的时候必须注意：每天使用倒新的，以免墨汁沉淀并发出臭味。
师：那同学们，你们知道我们写毛笔字用的是什么纸吗？ 生：用白纸。 生：用发黄的纸。 生：用宣纸。
师：我们一般使用的是颜色发黄的元书纸，在书写作品时则使用宣纸。
宣纸又分为两种：“生宣”和“熟宣”，我们一般使用的是“生宣”。
师：同学们，你们见过砚台吗？ 生：我在电视里见过。 生：我在书上见过。
生：好。
师：购买好以后，用温水化开毛笔，作好学习书法的准备。
国画教学：枇杷图 活动名称：枇杷图
活动目标：尝试运用已有经验大胆表现树枝上的枇杷。 活动准备：
范例。
（教师边出示幻灯，学生边欣赏）
（教师继续出示幻灯，学生欣赏。）
《枇杷图》的画法步骤
步骤一：先画叶，重墨勾筋，可用草绿蘸墨点染，上下部叶要虚实分明。
步骤二：次穿枝画干，可用草绿蘸墨画出。
步骤三：再次填果，用石黄或藤黄点染，用重墨点“脐”。 步骤四：题字钤印。
（放背景音乐）
）
课时：2课时
教学目的及要求：
教学重点：中国画表现寿桃的写意画法
教学难点：画面的构图，布局，把握寿桃的外形特点 教学过程：
作业：创作一幅寿桃的写意国画。
要求：要有写意国画小品的品味。画寿桃要注意大小，形态的变化。
8 、国画《樱桃》
课时：2课时
教学目的及要求：
教学重点：中国画表现樱桃的写意画法
教学难点：画面的构图，布局，把握樱桃的外形特点 教学过程：
作业：创作一幅樱桃的写意国画。
要求：要有写意国画小品的品味。画樱桃要注意大小，形态的变化。
教学重点：中国画表现葫芦的写意画法
教学难点：画面的构图，布局，把握葫芦的外形特点
经营位置
（2）画葫芦——画叶——画藤——画小鸡——落款
教学目标：
如何用笔用墨才能使画面更具情趣中国画 蔬果。 教学准备：
课件、中国画工具。 教学过程：
作业：创作一幅柿子的写意国画。
要求：要有写意国画小品的品味。画柿子要注意大小，形态的变化。
教学目的及要求：
教学重点：中国画表现樱桃的写意画法
教学难点：画面的构图，布局，把握樱桃的外形特点
石榴又名安石榴，落叶乔木，干高可达一两丈。花分单瓣、重瓣两种。有红、黄、白、玛瑙等颜色，萼肥厚，筒状。叶长椭圆形。果实为球状，前端有“嘴”。
石榴花多用点厾法。一般多画红花。单瓣石榴花，可参照茶花画法。外型宜圆些。重瓣花可采用“外拓法”画，即抓住花形碗与盘的大关系，从内瓣画起。先画浅色内层外瓣，再添内层深瓣；也可以先画内层深瓣，再画内层浅瓣。画好之后再向外拓展画出。花瓣用朱磦蘸胭脂画。花头点好后可趁湿以稍重色勾筋，亦可不勾。最后以胭脂合墨点蕊（也可以粉黄点蕊）。花萼肥厚，可先用淡墨勾，再染黄（略加朱磦）。
1．勾染法
先以淡墨勾出形体。线不仅仅是画出轮廓，更要把体积起伏关系表现出来。勾石榴可从“嘴”画起，再勾果身。用笔要有轻重顿挫，要借助体面转换在轮廓上形成的变化，用线与线相“搭”，来表现果实的体积起伏关系。勾出形体后，可略皴几笔以增强果实的厚重感。干后可用淡赭石染。染要见笔，实为点染。
2．点厾法
点厾法常以清水笔蘸赭石，再以笔尖蘸少许重墨稍加调整，先点石榴“嘴”，再点果身，半干时以重墨点斑；青石榴则以草绿蘸赭石点；红石榴则用朱砂点，亦可先用重墨点，半干以朱砂罩点。石榴成熟后，表皮绽裂，露出籽粒。画籽粒可勾可点，红籽可用胭脂点，籽粒要有大小变化，用笔要利落。
步骤：
步骤一：先以浓墨点写出画面左下方的两个石榴，而后添枝条。画枝要注意前后、轻重的穿插关系。再用稍淡的墨补画左侧后面及右侧的石榴。半干时在墨上点朱砂。点朱砂要见“笔”，用笔不可太碎。
步骤二：用墨勾叶。勾叶要注意叶的前后、浓淡虚实关系。为求厚重感在叶子外缘用淡墨复勾，复勾要断断续续以求松动。最后用草绿填叶，填色时不必太拘泥，要见“笔”。
步骤三：用淡墨画帘子。帘子宜虚，中锋用笔，宜松活。要注意线的疏密变化。
步骤四：整理画面。以胭脂点出石榴籽，颜色不宜过重。籽粒与果皮处点以浓黄、枝干上点苔，钤印。
教学目标：
进一步巩固中国画技法，中国画 蔬果通过学习中国画白菜和蘑菇。
重点难点：
如何用笔用墨才能使画面更具情趣中国画白菜和蘑菇。 教学准备：
课件、中国画工具。 教学过程：
一:复习已学内容,强调用笔用墨方法.二:构思引导
3：怎么样安排画面？中国画白菜和蘑菇 三：教师示范
以白菜为例。先用课件中国画 蔬果分析白菜的形象特征，再讲用笔用墨方法。
中白云笔调淡墨，墨中水分不宜多。 先画菜帮和菜根，勾画线条手灵活。 大提斗笔浓墨浸，自上而下侧锋行， 水分多来叶儿嫩，一笔下去深浅分。 白帮绿叶大白菜，画叶毛笔用大楷。 墨色中间稍加深，浸透颜色添叶脉。
为使画面不单调，可添加萝卜、香菇等，但必须注意画面上的蔬果有大小之分、蔬密之分、浓淡之分等。
三：创作练习
鼓励学生大胆用笔用墨和用色 四：作业讲评，小结下课。
各种国画欣赏图片，范例、墨等工具 活动过程：
提问：这幅画与我们平时画的画有什么不同？ （引发学生对新的绘画方式的兴趣）
理解宣纸与白纸的不同（质地）请学生进行比较
指导国画需要特殊的颜料-----墨汁，并了解墨汁的深浅变化（水稀释）
正确的是用毛笔，知道细的地方用笔尖画，粗的地方用笔身画
提问：画西瓜和葡萄时，应该先画什么部分？引导学生先画占纸面积大的地方，最后画零小的部分） 引导学生看清教师是怎样运用毛笔和墨汁的？（注意水与颜料的搭配）
提问：水多会怎么样？如果水少了会怎么样？
画叶子用笔的什么部位画？最后画叶梗的时候，应用笔的什么部位画？
注意画面的布局，及绘画时的先后顺序。
教学目的：
体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。
学习荔枝的写意画法，进一步学习国画的笔墨技法，培养学生对祖国传统艺术的热爱。
教学重点：
学习荔枝的写意画法。 教学难点：
掌握画荔枝的简单笔墨技法。 学具准备：
毛笔、墨汁、宣纸等 教学时间： 二课时 教学过程： 第一课时
第二课时
动目 标：
动准 备：
你们见国丝瓜吗？是什么时候见到的？那丝瓜是什么样子的？
你们看画上有什么？丝瓜是什么样子？什么颜色的？它的叶子是什么样子的？什么颜色的？看到这样的丝瓜，你有什么感觉。
你们看这副画上面有什么？和刚才我们看的那幅画有什么不一样？你喜欢什么季节的丝瓜？为什么。
如果要你们来画丝瓜，你会画什么时候的丝瓜？周围还会画些什么呢？
教学目的：
教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意蔬菜画的技巧。
检查学生学习用具准备情况。
今天，让我们先来欣赏一位大师的画。
（1）《柿子》：用的是什么笔法？有什么特点？
身体：侧锋（淡墨+花青） 叶子：中锋（藤黄+花青） 根须：小笔中锋
边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）
①画形：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。
②画体：侧锋从左右两边画，画出萝卜的体积感；
③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）
师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花的最基本的枝法特点。
学生对齐白石大师以及他的代表作品有了一些基本的认识，在中国画的欣赏方面有了一定的提高。
学生的作业完成情况较好，能够用正确的笔法和墨色画出生动的萝卜图，并能将先前学过的辣椒、樱桃等结合画在一起，使画面更为丰富。
不足之处为，一些学生在构图上与老师一模一样，少有自己的想法，创新的意识还有待加强。用笔的方法还不够熟练，有待提高。
教学目的：
使学生认识画、书、诗、印是中国画独特的形式。
学习中国画的基本笔墨技法和用水用墨的方法。
幻灯、图片、毛笔、墨汁、生宣纸、调色碟。
以齐白石的《南瓜和茄子》为重点，指导学生欣赏水墨写意国画。先介绍中国画的艺术特征，分析笔墨技法，讲解画面布局，然后说明在哪一部分使用中锋、侧锋笔法，以及如何用水、用墨。欣赏时，结合上一节基本技法练习入教材分析进行。
初学者可用铅笔、炭素铅笔或森炭条起稿。
作品完成。
可选择大师作品中的主要物体，重新组织画面，下笔前要先想好用笔方法：水墨应如何调合？浓的还是淡的？运笔采用铡锋还是中锋？运笔方向如何确定？总之应“意在笔先”。 练习时，教师要特意说明，练习水墨画法，因经验不足，往往要画上好几次才能画好一幅画，效果也不一定令人满意，只有多练习，才能取得满意的效果。
选择优秀的学生作业与大师的作品比较，找出差距，明确努力方向。
中国画——南瓜和茄子
教学目的：
一．参照范画，临摹其笔墨技法，画一幅以蔬菜为题的中国画；
二．使学生认识画、诗、书，即是中国画独特的形式； 教学重点、难点：
一．运笔、用水、用墨的方法； 二．画菜叶； 使用教具：
（1） 范画2张 (2) 步骤图6张 (3) 竹笋和豆角实物
教学过程：
一．复习旧知识：
1．师生共同欣赏齐白石，李苦禅的作品，简介风格。然后出示教师示范作品，简单介绍一下。
（1）画菜帮：中锋蘸淡墨勾出，先从中间一块画。
（2）画菜叶：用大笔笔锋蘸淡墨后，再用笔尖蘸侧锋画出叶子，笔可在纸上略作滚动，注意墨团有浓淡大小的变化。
（3）画叶脉：趁叶子未干，用浓墨画出叶脉，注意不要太湿。
（4）画菜根：中锋蘸浓墨，较快地画出根部，落笔时下按。
（1）临摹一幅《竹笋和豆角》的水墨画。
（2）用笔大胆、肯定。
（3）保持画面、桌面、地面的干净。 二．学生作业，教师巡回辅导（20）分钟。
三．讲评：选出几件好的和差的学生作业讲评，然后布置下节课学习任务（3分钟）。
论明清陶瓷论文明清陶瓷史篇五
国画教学：枇杷图
活动目标：尝试运用已有经验大胆表现树枝上的枇杷。
活动准备：
范例。
活动过程：
学生自由说说。
《枇杷图》的画法步骤
步骤一：先画叶，重墨勾筋，可用草绿蘸墨点染，上下部叶要虚实分明。
步骤二：次穿枝画干，可用草绿蘸墨画出。
步骤三：再次填果，用石黄或藤黄点染，用重墨点“脐”。 步骤四：题字钤印。
）
国画《寿桃》教案
课时：2课时
教学目的及要求：
教学难点：画面的构图，布局，把握寿桃的外形特点 教学过程：
作业：创作一幅寿桃的写意国画。
要求：要有写意国画小品的品味。画寿桃要注意大小，形态的变化。
国画《樱桃》
课时：2课时
教学目的及要求：
教学难点：画面的构图，布局，把握樱桃的外形特点 教学过程：
作业：创作一幅樱桃的写意国画。
要求：要有写意国画小品的品味。画樱桃要注意大小，形态的变化。
国画《西瓜和葡萄》
活动目的：
各种国画欣赏图片，范例、墨等工具 活动过程：
提问：这幅画与我们平时画的画有什么不同？ （引发学生对新的绘画方式的兴趣）
理解宣纸与白纸的不同（质地）请学生进行比较
提问：画西瓜和葡萄时，应该先画什么部分？引导学生先画占纸面积大的地方，最后画零小的部分）
引导学生看清教师是怎样运用毛笔和墨汁的？（注意水与颜料的搭配）
提问：水多会怎么样？如果水少了会怎么样？
画叶子用笔的什么部位画？最后画叶梗的时候，应用笔的什么部位画？
注意画面的布局，及绘画时的先后顺序。
国画《荔枝》
教学目的：
体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。
学习荔枝的写意画法。 教学难点：
第二课时
国画《萝卜》
教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意蔬菜画的技巧。
今天，让我们先来欣赏一位大师的画。
（1）《柿子》：用的是什么笔法？有什么特点？
边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）首先我们必须了解：构图有前后，以自已的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：①画形：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。
②画体：侧锋从左右两边画，画出萝卜的体积感；③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花的最基本的枝法特点。
学生对齐白石大师以及他的代表作品有了一些基本的认识，在中国画的欣赏方面有了一定的提高。
学生的作业完成情况较好，能够用正确的笔法和墨色画出生动的萝卜图，并能将先前学过的辣椒、樱桃等结合画在一起，使画面更为丰富。 不足之处为，一些学生在构图上与老师一模一样，少有自己的想法，创新的意识还有待加强。用笔的方法还不够熟练，有待提高。
工笔花鸟画教案设计
教学目的：
教学重点难点：
重点：构图在创作中的重要性
难点：基础知识在创作过程中的运用
教学过程：
(1) 继承：
中国画是我国的民族绘画，经历了自身发展的辉煌岁月，崛起了光照四宇的艺术峰巅，它不仅为我国历代各族人民所珍爱，同时也对世界艺术产生了深远的影响。
(2) 进行创作：
学习的同时是为增强学生的感受能力，使他们善于捕捉自己对形象的感受能力，并在造型和色彩上强化其表现，更多的是使学生具有创造性思维能力和表现能力。
(1) 确定思路，构想
(2) 写生、搜集资料：
生活是创作的源泉。我们不仅要继承发扬前人的优良传统，而且要深入生活中去观察、体验、收集素材(口述：公园、花圃、盆栽都可以作为写生的素材)。
(3) 自描定移：
(首先向学生提问什么是白描。白描的特点?)
白描：也称双勾。它的特点是不借助任何色彩和明暗关系、完全用线来表现对象的形体、结构、质感和立体感，圆满地完成画面效果，达到形神兼备的造型要求。
白描的空间感、质感、立体感：
①空间感：是靠线的虚实、疏密、浓染、粗细、松紧、强弱等对比手法表现的。
②质感：主要是根据对象轮廓特征与表面纹理而概括出来的那些线条。
③立体感：是根据物体的透视结构而产生的。
构图的方法和规律：
①宾主：分清主次、突出主体，可以从位置、分量、角度、虚实、色彩等方面考虑。
②疏密：“密不透风，疏可走马”构图应密处密，疏处疏，不能平铺直叙。
③呼应：画面上所有的特点不同都不能孤立存在，而且相互联系。
④画里画外：构造时，要冲出纸的边框，使画里与画外互相先发呼应，补充、使观者通过画面产生联想，达到画面有限而意境无穷的效果。
(5) 工笔花鸟画的设色
渲染手法：(提问：常用的渲染手法有几种)
①分染 图1②罩染 图2③统染 图3④接染 图4
⑤平涂 图5⑥哄染 图6⑦注水注色法 图7(6) 色彩的配置
(7) 提款(8) 印章
牡丹花创作一幅
论明清陶瓷论文明清陶瓷史篇六
：我国的茶文化近几年来传播速度较快，在教育领域也很快蔓延开来，因此，我国的各大高校在进行英语教育时积极引入茶文化的具体内涵，将茶文化中的实际应用价值与高校英语教育结合起来，对于教育过程中出现的问题进行具体分析，并且通过对茶文化的深入研究来加强对于高校英语教育现有模式的创新和完善。而且随着现代社会的快速发展，我们不难发现英语在社会上的地位越来越重要，学好英语已经成为社会上每个人的目标，基于这一现状，我国的各大高校必须要对于英语教育进行优化和完善，加强茶文化的融入力度，促使我国的高校英语教育在茶文化语境中可持续发展。
英语作为一门语言性学科，这一教学活动在开展的过程中难免会出现许多问题，为了实现这一学科存在的意义，我国各大高校必须要对英语教育重视起来，全面深入分析高校英语教育存在的问题，并且对于茶文化的具体内涵进行深入分析和研究，找出二者之间存在的共同之处，并且将二者的契合点连接起来，完善高校英语教育课程中的教学内容和教学模式，将理论与实践结合起来，在传播和弘扬茶文化的过程中，对于茶文化也能有一个较为全面的了解，加强学生对于英语知识的熟悉和应用程度。
茶文化的具体内涵与作用
从当前社会发展的趋势和潮流来看，我国的茶文化已经普及并融入民众生活，并且其主流价值观及具体内涵与我国倡导的思想保持着高度一致，因此，茶文化可以毫无阻碍地融入到民众生活的方方面面当中去。其中尤其是在高校英语教育方面，我国的茶文化将自己的具体内涵和价值理念融入到教学的全过程，促进了我国高校英语教育体系的完善和发展，并且使得高校的教育模式和系统更加成熟，甚至逐渐与国际化接轨，而这一切都是茶文化的功劳[1]。值得一提的是，在茶文化语境中我国的高校英语教育的确得到了一定程度的发展，但与此同时，茶文化也在国际上得到了推广，由此可以看出茶文化与语言的结合具有一种互利性。除此之外，茶文化在融入到高校英语教育的过程中，茶文化所蕴含的某些元素与具体理念是我国高校英语教育所严重缺乏的，并且茶文化要想继续向前发展或者逐渐在世界范围内传播开来，就必须要较深对于高校英语教育的融入，丰富二者之间的联系，找出文化传承的关键之处，针对茶文化自身所具有的某些现实意义与高校英语教育中所存在的具体问题，在此基础上，将茶文化的实际价值融入进高校英语教育当中去。与此同时，茶文化还具备自身的内涵和理念，为了加深茶文化对于高校英语教育的融入，必须要找出二者之间的关联性和共同性，在此基础上实现二者的互利共赢。
茶文化与高校英语教育的关系
众所周知的是，茶文化的某些具体内涵的文化理念与高校英语教育的内核是密切相关的，尤其是我国高校英语教育课程的开展和教学模式的运用方面都需要改进，茶文化恰好可以发挥自己独特的作用，在丰富高校英语教育内容的同时，还可以对英语教育的模式进行创新和发展，与此同时也可以促使高校学生在接受英语教育的同时，还能加深对于茶文化具体内涵和深刻意义的理解，这种教育改革模式确实做到了从学生的角度出发，并且也促使学生加强了英语能力和理解能力，做到了继承和传播我国优秀的茶文化。为了促使学生能够更加全面而系统地加深对于茶文化的了解，对于英语教育中融入茶文化的某些元素是必不可少的，同时为了深度发展高校英语教育，对于教学实践的改革也是必要的，其中最关键的就是整合茶文化资源，全面且深入地实现茶文化与高校英语教育的融合。
高校英语教育中存在的问题
任何活动的开展和进行都是有瑕疵的，都是需要专业人员去不断改进和完善的。我国的高校英语教育的推行过程中当然也会存在某些问题，这就需要相关专业人员针对高校英语教育的现状进行深入分析，实现教学事业的创新和完善。但是不可忽视的是，要想促使我国高校英语教育的快速发展，就必须要结合当前社会和时代上广泛流行的思潮，这样我们就不难发现，茶文化的传播与发展与高校英语教育活动的开展各方面都密切相关。尤其是英语作为一个语言类课程，其教学模式自然与我国的传统模式不同，这就使得高校学生在进行英语学习的时候难度加深，而且与其他教育内容相比，英语教育是抽象的，很多学生其实都无法理解其具体内容，这就需要茶文化抽象出具体的物质形象来帮助学生塑造对英语的印象[2]。除此之外，高校英语教育还存在一个巨大漏洞和缺陷，那就是这一教育活动的开展过程中缺乏高素质的教师与教学设备，因为英语教育在这两个重要方面的严重匮乏，最后会使得教学团队无法对学生实现系统化和深入化的教育，最终无法得到满意的教育效果。与此同时，高校英语教育的教材内容的设置也极为不合理，不仅内容和元素单一，同时还存在概念性知识模糊的问题，这就使得学生在学习英语的过程中积极性不高，无法将对英语的学习重视起来，使得高校英语教育的开展效果大打折扣。
创新英语教育的具体模式
要想促进高校英语教育的快速发展，就必须要融入茶文化的具体内涵，因为高校英语教育已经在我国发展多年，而且这一教育机制也暴露出了许多弊端，为了促使教育人员和学生加深对于英语教育和学习的理解，就必须要将茶文化的具体内涵作为一种辅助，为我国高校英语教育内容的创新和机制的改革打下一个坚实的基础。在这一大背景下，要想快速完善和促进英语教育模式，就必须要增强茶文化内容和内涵的创新性和趣味性，从学生的角度出发，在融入茶文化具体内涵和各种元素的同时，注重课程内容的创新性和完善性，着眼于课程内容的整体，并且要实现高校英语教育课程的落实与完善，为了达到更好的教学效果，必须要开展各种各样的与茶文化相结合的教育活动，在活动过程中要处处体现茶文化。为了实现高校英语教育具体模式的创新和完善，就必须要制定和发展教学内容，创新教学模式，而茶文化是这一环节中不可避免的要素。
将茶文化理念融入到教育过程中
众所周知的是，很多学生在学习英语的过程中会存在各种各样的问题，尤其是在高校英语教育过程中，学生认为课堂内容太过枯燥单一，而且教师也无法实现与学生的有效沟通与交流，这样就会使得我国的英语教育出现滞后性，但是，经过调查和研究，我们不难发现茶文化与高校英语教育具有很大的关联性。因此茶文化中所蕴含的具体内涵和内容可以与高校英语教育实现有效对接，同时还可以对高校学生的价值观实现引导作用，而且在高校英语教育过程中，难免会出现各种各样的问题，面对这些难题，茶文化理念与内涵的融入就显得极为必要，而且也会促使高校学生提升学习英语的积极性[3]。为了实现高校英语教育能够创新自己的模式，我国的茶文化也应该积极主动地融入进去，提升学生的综合素质，培养良好的学习习惯，提升自己的英语成绩。
丰富高校英语教育课程的具体内容
为了实现高校英语教育课程的丰富性和元素的多样性，我们必须要将强对于茶文化理念与内涵的融入，并且为了加强教师英语教育的教学效果，必须要丰富高校英语教育课程的具体内容，在这一方面茶文化将发挥至关重要的作用。尤其是在教学理念上，茶文化的融入将会创新英语教育课程的具体活动内容，并且还会为学生打下良好的学习基础。与此同时，与茶文化想联系的教学体系也会促使整个英语教育过程实现自身的完整性和创新性，为了加深学生对于茶文化和英语的理解，在英语教育课程开展的同时要对于茶文化的具体理念进行系统的划分，鼓励学生以积极向上的态度来实现英语教育效果，与此同时也要加深自己对于茶文化的理解，通过对英语课程的学习和对茶文化的了解，既实现英语成绩的提高，也可以传播和弘扬优秀的传统茶文化。
综上所述，在进行当代高校英语教育课程与活动的开展过程中，难免会出现各种各样的问题，为了实现我国英语教育活动的革命性突破，就必须要加深对于茶文化的具体内涵和内容的深入了解，将茶文化深入到高校英语教育过程中，从学生的实际情况出发，了解学生的真实诉求，并且要针对茶文化的内涵与和高校英语教育之间的具体联系，并且要将二者进行具体融合，只有这样才能在发扬茶文化的同时实现对于英语成绩的提高。
论明清陶瓷论文明清陶瓷史篇七
：近些年高校都相继增设了摄影专业，在摄影专业中《建筑摄影》是摄影专业的必修课，对于提高学生的摄影水平有着重要的作用。《建筑摄影》课程对于学生的摄影基础理论知识和专业技术知识有较高的要求。传统的教学方法比较死板，不利于提高学生的摄影水平和学习兴趣，需要对课程进行改革，而将茶文化融入到《建筑摄影》课堂教学中是课程教改的重要内容之一，教师需要在对茶文化进行深入了解的基础上将茶文化应用到课堂教学之中，建立以学生为主导的教学机制。
《建筑摄影》课程教学以提高学生的摄影技巧和审美能力为主要目的，但是目前的《建筑摄影》摄影并没有达到预期的教学效果。这主要是传统教学与学生能力的培养相脱离的教学模式。而将茶文化引入到《建筑摄影》课堂上就是需要提炼茶文化中的有益成分，将其充实到《建筑摄影》的课堂上，提高学生的摄影实践能力和审美能力。
传统《建筑摄影》教学中出现的困境
尽管各个学校的摄影专业对《建筑摄影》课程教学十分重视，在平时的教学中安排了大量的时间进行《建筑摄影》课程的教学活动，将《建筑摄影》的知识作为学生必修的课程之一。教师在课程教学中主要通过讲述法进行教学活动，学生学习的形式比较单一，对于很多专业性比较强的知识，很难在短时间内理解和接受，缺少对学生的实践操作能力的关注，在测试中也以专业知识的测试为主，与其他课程的测试方式并没有大的区别，因此，学校的课堂教学不仅不能够实现预期的培养目标，反而会使学生在功利作用下，进行理论知识的学习。
目前《建筑摄影》课程教改面临的问题
近些年各个高校已经认识到《建筑摄影》课程教学中面临的问题，很多高校的《建筑摄影》课程改革与实际的教学情况并不相符合，缺乏教学的时效性。很多改革措施要求提高学生的参与性和实践操作能力，但是很多学校的硬件设备并不能跟上高校的教学需求。因此，《建筑摄影》改革必须重视时效性，完成相关课程目标的要求，最终提高学生的摄影水平。
今后《建筑摄影》课程教育面临的挑战
目前，学校的学生存在着巨大的就业压力，而对于学生的实践能力的培养是提高学生就业能力的重要方面。因此，学校也在转变人才培养的思路，将实践能力的培养放在重要的位置，进行了课程改革，但是现在的课程改革流于形式，并没有通过课程教学来提高学生的实践能力。在今后的《建筑摄影》课程教学中要与素质教育紧密结合在一起，使学生将理论与实践结合起来。
茶文化的元素解构
茶文化在中华文明中具有重要的地位，在漫长的历史中对于我国人民产生了巨大的影响。我国的茶文化具有很强的地域性，在漫长的发展过程中不同地区都形成了具有地方特色的茶文化。为了很好地将茶文化融入到《建筑摄影》课堂中去需要对茶文化的元素进行解构。根据《建筑摄影》目前注重知识传输的情况，需要将茶文化中的隐性元素融入到教学之中，即在教学过程中体现茶文化的精神层面，使学生在学习中提高自身的气质和审美能力。但是茶文化具有极强的地域性，而学生都来自不同的地区，很难理解某个地区性文化，因此为了考虑到大多数学生的需求状况，在《建筑摄影》教学中要注意提取中原地区的茶文化元素融入到教学之中，以提高教学的效果。
茶文化的进入《建筑摄影》课堂的途径
要想使茶文化在《建筑摄影》课堂发挥重要的作用，需要找到一个很好的途径与课堂教学融合在一起。笔者经过多年的教学实践得出了以下几个需要注意的事项：第一，要积极利用现有的教学模式，不宜于对整个教学情况做出过多的改变，以免为教师的备课过程增加大的负担，这样才能在短时间内将茶文化融入到《建筑摄影》课堂教学中去。第二，茶文化进入到《建筑摄影》课堂中要考虑到逻辑性，使整个的融合过程显得十分自然，不唐突，这易于被学生接受，给茶文化的传入创造有利的条件。第三，茶文化的引入要根据教学的需要选取适当的内容，与教学板块需要的教学目标紧密结合在一起，以最终达到良好的教学效果。这三个方面是茶文化在融入到《建筑摄影》之中需要具备的要求，在坚持这三个方面要求的基础上，教师可以根据自己的教学需求进行适当的创新，以提高学生的知识水平和摄影技巧。
茶文化进入《建筑摄影》课堂的评价
由于将茶文化引入《建筑摄影》课堂是一种新的教学模式，整个程序并不十分完善，需要教师根据教学的需要，发挥自己的教学智慧，在教学完成之后，需要对引入后的教学效果进行评价。茶文化引入《建筑摄影》的目的是提高学生的摄影水平和审美鉴赏能力，因此，学生的各方面的能力表现情况应该是评价的重点，在评价过程中需要采取一些办法来反映学生职业素质的隐性信息。
在《建筑摄影》教学中不仅需要进行专业知识和专业技巧的教学，还需要在教学过程培养学生的自身能力，包括学生的涵养、心性、耐心等方面，这些方面的素质是一个专业的摄影师需要具备的重要素质，因此，在《建筑摄影》教学中也要注意这方面能力的培养。
增加涵养功能
学生的涵养是专业素质的重要方面，对于学生今后的就业是一个无形的帮助，在学校的教学中缺乏对于学生进行涵养的教育，而将茶文化引入到《建筑摄影》教学中，可以很好地培养学生的涵养。茶文化作为文化系统重要的组成部分，其本身具有提高涵养的功能，通过饮茶、品茶等各种程序来提升学生的精神境界，因此，将茶文化引入课堂十分必要。
修养心性功能
论明清陶瓷论文明清陶瓷史篇八
1．通过观察、想象、语言、动作等表现形式，感受动态国画的趣味。 2．多通道参与感受、了解中国画的基本元素。 3．萌发对中国画的兴趣。
1．动态国画课件，国画作品。 2．水墨动画片《黑公鸡》或《小蝌蚪找妈妈》。 3．国画工具材料。
1．欣赏动态国画，感受画面的趣味性，激发对国画的兴趣。 (1)分段欣赏部分动态课件：先欣赏静态的图，然后欣赏动态效果。 ①教师出示老虎图：谁来了？它是什么颜色的？它在干什么？你是怎么看出来的呢？我们也一起来学学这只大老虎。 ②教师出示鱼虾戏水图：它们在哪里？你是怎么看出来的？虾在水中干什么呢？我们一起来学一学。你觉得它们的心情怎样？水中除了有虾，还会有什么？看看谁来了？ ③教师出示老爷爷拉二胡图：这是淮？你是怎么看出来的？他在干什么？他是怎么拉二胡的？我们一起来学一学。 (2)欣赏其他多幅动态国画，进一步激发幼儿的欣赏兴趣。
2．了解中国画的一些基本元素。 (l)观看教师作画，了解中国画基本元素。 教师：你们知道老师画的这些画叫什么画吗？是怎么画的呢？ 教师：国画是用毛笔蘸国画颜料在宣纸上画的。 (2)介绍动态国画。 教师：刚才老师画的国画和你们看的国画哪里不一样？（会动的国画是用电脑在纸质国画的基础上制作出来的）
3．集体欣赏水墨动画片《黑公鸡》或《小蝌蚪找妈妈》，结束活动。 教师：国画不但可以做成动态国画，还可以做成有趣的动画片呢！我们一起来看看。
在收集国画素材的过程中，我们发现一种用flash制作的可以局部做简单动作的国画。这种动态国画颠覆了以往国画只能“静态地看”、“体会”，不适合经验相对缺乏的大班年龄段幼儿欣赏的僵局。相对于静止的国画画面，动态国画将国画形式表现得更明显，更利于大班幼儿理解，其本身的形式也易于激发孩子们的欣赏兴趣。
