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星星变奏曲鉴赏篇一
这是“朦胧诗”的一首重要诗作。它运用象征手法，以“星星”为主要意象并以假设为前提，来展示现实与理想的背离，表现诗人对光明的渴求。它以情境的变换来丰富“星星”的意象和深化追求光明的主题，这正如音乐中主题与变奏的关系，因而是一首名副其实的“星星变奏曲”。全诗意象丰富，构成理想与现实的相互反衬，意境幽深而又冷峻。情感强烈而又含蓄。这首诗的深刻主题和“朦胧”风格，是与它的创作背景和反映的社会时代状况分不开的。
创意说明
这首诗的学习应该着重引导学生在两个诗节的比较中感受朦胧诗意象化、象征化、立体化和隐喻性的特点，通过语言、句式，内容的比较领会诗人的理想。
教学预设
一、整体感知
2、 出示创作背景资料。
江河，原名于友泽，1949年生，北京人。1968年高中毕业。1980年在《上海文学》发表处女作《星星变奏曲》，著有诗集《从这里开始》《太阳和他的反光》等，是新时期胧诗的代表诗人之一。他在诗作当中灌注了厚重的历史感，以《纪念碑》等政治抒情诗和古代神话组诗《太阳和它的反光》赢得社会瞩目。他的《星星变奏曲》是新时期的“火把”，却更感受着时代的脉搏，它是真正的对于光明的呼唤。
二、引领发现
特点？营造了一种怎样的氛围？
2、品味词句。
（1）诗人用“柔软得像一片湖”来形容夜晚，这给你怎样的感受？
3、有感情朗读。读出一系列美好的意象，一个富有诗意的世界，一个如夏夜般柔软的世界，一个像春天般温馨迷人的世界。
三、比较探究
1、自主阅读第二节诗，探究一下，第二节与第一节有什么变化？
句式由肯定变为否定
内容由对光明的向往转向对现实的否定
情境有温馨美好转向寒冷严酷
2、这些“变奏“你是从哪些词句中看出来的？
如：寂寞地燃烧 颤抖地星星 瘦小的星……
四、提升领悟
星星变奏曲鉴赏篇二
学习目标
1.了解朦胧诗及其审美特征。
2.感知诗中“星星”的形象，领会其象征意义。
3.通过诵读，体会诗歌的情景、意蕴和诗人的思想感情，理解诗歌主旨。
4.揣摩语言，品味诗句的丰富内涵。
5.激发学生追求希望和光明的信念。
使用说明
的象征意义。把握诗歌的主旨从而培养学生对诗歌的感悟能力。
把握丰富内涵，深人体会诗中的思想情。
审美意识。
重点、难点
1、了解朦胧诗的审美特征。
2、理解诗歌所寄托的诗人的理想和信念。
3、理解“星星”的象征意义。
一、自主学习
（一）复习巩固（预习导入）
1.朦胧诗简说
朦胧诗，作为一个独特的诗学概念，它指的是以舒婷、顾城、江河、
为流传的代表性作品。
朦胧诗—改新诗明白如话的特点，内容含蓄隽永。它强调诗人的自我
次的意象迭加，给诗蒙上一层朦胧色彩，给人以独特的审美感受。
2.作者简介
的反光》赢得社会瞩目。
3.解决字词
寂寞 颤动 覆盖 冻僵 凝望 弥足 静谧
（二）导学部分
《星星变奏曲》是朦胧诗的代表诗人之一江河的一首重要诗作。这首
与理想的背离，表现诗人对光明的渴求。
学习本诗，应简介“朦胧诗”产生的背景，将这种创作现象与社会整
体环境相联系，为了更好地把握诗歌主旨和诗人的写作风格提供知识平
知“星星”的形象，领会其象征意义。
二、合作、探究、展示：
（一）整体感知
1、教师范读全诗，学生听读，整体感知诗歌内容。
①、诗中的星星象征什么？诗人反复咏叹星星表达了怎样的渴望？
②、两小节诗在结构上及语言上有什么异同点？
意象，并简要分析内涵，提醒学生注意这些物象的不同。
（二）研读课文
诗中描写的情境，探究下列问题：
(1)、诗人用“柔软得像一片湖”来形容夜晚。这给你怎样的感受?
意境?
音?
2、学生自由诵读诗歌第二节，思考：
(2)怎样理解“风吹落一颗又一颗瘦小的星”?
(3)“寂寞地燃烧”是什么意思?
3、体会作者营造的两种意境，以及如何处理这两种意境？
4、学生合作探究：这首诗为什么题为“星星变奏曲”?
三、当堂检测
诗中之象，即作者笔下塑造的形象，可以是人、物、景，这些是诗的根本，因为作者必须借形象来说活，请分析《帆》的意象。
帆
蔚蓝的海面雾霭茫茫，孤独的帆儿闪着白光!……
它到遥远的异地寻找什么?它把什么抛弃在故乡?……
呼啸的海风翻卷着波浪，桅杆的弓身在嘎吱作响……
唉!它不是要寻找幸福，也不是逃离幸福的乐疆!
下面涌着清澈的碧流。上面洒着金色的阳光……
不安分的帆儿却祈求风暴，仿佛风暴里有宁静之邦!
(1)意象是a 的 的帆。
b 的大海， 海风， 浪。
c 碧流， 阳光， 异地。
(2)意象组合构成了三幅画面，分别是 、 、 。
诗的意象是为诗魂服务的，诗之魂，即作者的思想、情感、观点、感情等。
(1)请找出《帆》这首诗表达作者思想感情的话。
3.根据要求写两段话。每段话都要包括下面三个词语，且不少于40个字。
高山 溪流 大海
(1)描绘一种情景。
(2)表达一种感悟。
四、课堂小结
“星星”是光明的使者，诗人向往光明，追求自由，在黑暗和冰冷的现
欣赏诗歌要学会抓住诗题和诗眼。
《星星变奏曲》是朦胧诗派代表人物江河的一首重要诗作。本诗在诗歌
主题、创作手法和诗歌技巧方面都体现了朦胧诗的一些典型特征。
全诗由两个基本对称的诗节组成，每一节十六行，都以“如果……”的
追求光明的理想。
五、布置作业
研讨与练习二、三
六、学习反思
七、预习指导
星星变奏曲鉴赏篇三
《星星变奏曲》是朦胧诗的代表诗人之一江河的一首重要诗作。这首诗在诗歌主题、创作手法和诗歌技艺方面都体现了朦胧诗的一些典型特征。全诗运用象征手法。以“星星”为主要意象，并以假设为前提，来展示现实与理想的背离，表现诗人对光明的渴求。
本文的语言清丽流畅，运用了比喻、拟人等多种修辞手法，展开丰富的想象，这些都很适合学生学习并运用到写作中去。
因此我把本课的教学目标定为：第一，朗读课文，展开想象，领悟诗的思想内涵；第二，赏析课文，揣摩语言，在品味中享受审美乐趣，第三，感知诗中“星星”的形象，领会其象征意义。第四，学会比较阅读的方法，通过诗内物象的对比，理解诗歌主旨。
“授之以鱼，不如授之以渔”因此教会学生自己赏析文章，尤为重要，我把文章的重点定为两点：1、整体感知文章内容，品读欣赏文章。2、通过对诗歌意象的分析和理解，掌握诗歌的主旨和感情。但是由于学生还是初中生，知识结构等还比较欠缺，为此，我把品读文章，体味文章的思想内涵（体悟“星星”的象征意义）作为本文的难点。
二、教法分析：
根据本节课的教学目标和重难点，可以用指导朗读、合作探究、比较阅读等方法进行教学。
“文学的本质是始于感情而终于感情，文学家把自己的情感表达出来，他的目的，不管是有意识的还是无意识的——总是要在读者的心中同样引起感情作用的，”因此教这篇文章时，要注意通过朗读，把无声的文字变成有声的语言生动地再现作者的思想感情，使文章如出己之口，如出己之心，使文章所描写的景物所倾吐的情和意，所阐述的哲理，叩击学生的心灵，引发共鸣。
学生是语文学习的主人，必须打破那种“老师讲，学生听”的模式，处理好传授知识和培养能力的关系，注重培养学生的独立性和自主性，引导学生进行探究，从而完成赏析文章的教学目标。
在教学中用多媒体课件等辅助手段加大课堂的容量，也可以促进学生的理解。
三、学法指导：
《纲要》明确提出：改变课程实施过于强调接受学习，死记硬背，机械训练的现状，倡导学生主动参与、乐于探究，勤于动手，培养学生搜索和处理信息的能力，获取新知识的能力，分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。据此，我准备采用小组合作探究的学习方式。
四、教学程序：
首先，播放莫扎特欢溢童趣的钢琴名曲《小星星变奏曲》导入。
第二步，作者简介及朦胧诗的解说。
第三步，进行朗读感知，提出朗读应思考的问题。
第四步，配乐朗读，激发兴趣。通过配乐朗读，把无声的文字变成有声的语言，生动的再现作者的思想感情。
第五步，全班朗读，在朗读中进行整体感知。我设计了三个题目：
1、“每一首诗都是一群颤抖的星星”，此处星星为什么要颤抖呢？
2、怎样理解“风吹落一颗又一颗瘦小的星”?
3、“寂寞地燃烧”是什么意思?
4、这首诗中有几处出现了“星星”这一形象？它有什么深刻含义？
第六步：赏析文章，主要分为三个步骤：
讨论赏析一篇文章可以从哪些方面入手。
结合所学方式赏析文章。
教师进行小结
第七步：归纳本诗的主题
第八步：随堂练笔
1、诗中之象，即作者笔下塑造的形象，可以是人、物、景，这些是诗的根本，因为作者必须借形象来说活，请分析《帆》的意象。
帆
蔚蓝的海面雾霭茫茫，孤独的帆儿闪着白光!……
它到遥远的异地寻找什么?它把什么抛弃在故乡?……
呼啸的海风翻卷着波浪，桅杆的弓身在嘎吱作响……
唉!它不是要寻找幸福，也不是逃离幸福的乐疆!
下面涌着清澈的碧流。上面洒着金色的阳光……
不安分的帆儿却祈求风暴，仿佛风暴里有宁静之邦!
(1)意象是a 的 的帆。
b 的大海， 的海风， 的浪。
c 的碧流， 的阳光， 的异地。
(2)意象组合构成了三幅画面，分别是 、 、 。
2.诗之魂，诗人无论怎样塑造人、物、景，都绝不单单是人、物、景，诗的意象是为诗魂服务的，诗之魂，即作者的思想、情感、观点、感情等。
(1)请找出《帆》这首诗表达作者思想感情的话。
3.根据要求写两段话。每段话都要包括下面三个词语，且不少于40个字。
高山 溪流 大海
(1)描绘一种情景。
(2)表达一种感悟。
第十步：布置作业
（一）写出下面加点字的拼音。
颤动( ) 闪烁( ) 朦胧( ) 覆盖( ) 疲倦( )
2.下面诗句中运用了哪些修辞手法?它们的作用是什么?
(1) 谁不愿意，有一个柔软的晚上，柔软得像一片湖。
(2) 闪闪烁烁的声音从远方飘来，一团团白丁香朦朦胧胧。
(3) 谁愿意，总写苦难的诗，每一首都是一群颤抖的星星，像冰雪覆盖在心头。
3.诗歌中描写了两种情境，你能够说出来吗?
（二）仿照这首诗的“如果……如果……”或“谁不愿意……谁不愿意……”的句式写几句诗，表达一种企盼。
教学过程
一、题解与导入
回忆著名诗人郭沫若写的《天上的街市》。这首诗以丰富的想象，写了自由自在的天上街市，通过写牛郎织女的自由来往来表达作者对美好生活的向往。
今天我们来学习《星星变奏曲》这一首诗，体会作者所要表达的思想感情。
二、朦胧诗
朦胧派诗人无疑是一群对光明世界有着强烈渴求的使者，他们善于通过一系列琐碎的意象来含蓄地表达出对社会阴暗面的不满与鄙弃，开拓了现代意象诗的新天地，新空间。
是新时期的一个非常重要的文学流派，文革后期以舒婷、顾城、北岛等为先驱者的一群青年诗人，从一九七九年起，先后大量发表了一种新风格的诗。这种诗，有三四十年没有出现在中国的文学报刊上了。最初，他们的诗还仿佛是在继承现代派或后现代派的传统，但很快地他们开拓了新的疆域，走得更远，自成一个王国。
这首诗体现了朦胧诗的一些典型特征。
三、读诗歌，整体感知、讨论
1、诗中的星星象征什么？诗人反复咏叹星星表达了怎样的渴望？
(象征着光明，象征着美好的事物，表达了他对光明的渴望)
2、两小节诗在结构上及语言上有什么异同点？
（都用“如果-----谁还需要---还会---”开头；从第五行看，有变化，用“谁不愿意”和“谁愿意”）
四、问题研究
（一）
1、这首诗为什么题为《星星变奏曲》？
这是借用音乐术语来说的，它提示这首诗是围绕一个主题与主要意象变换情境，委婉抒情。
诗的上下两节结构相称，基本手法和用语相同或相近，有同样的韵律。但上下两节的情境，意味发生了变化，如用“谁不愿意”和“谁愿意”就不同了。（句式、词语）这种情形如同音乐，两段录音曲在保持基本轮廓的基础上出现一点变化。
3、怎样理解“风吹落一颗又一颗瘦小的星星”？
“瘦小的星星”比喻并象征人们对光明的微茫的希望。不仅太阳失去了，连“瘦小的星”也被“一颗又一颗”地吹落，可见“夜”的黑暗沉沉、猖獗肆虐和冷酷无情。
4、“寂寞地燃烧”是什么意思？
在寻求自由和光明的过程中，在周围都是黑暗的时候，只能燃烧自己去寻找光明。寂寞突出了孤独，燃烧代表了牺牲。
（二）
反复朗读“谁不愿意……”至“一团团白丁香朦朦胧胧”，体会诗中描写的情境，探究下列问题。
1、 诗人用“柔软得像一片湖”来形容夜晚，这给你怎样的感受？
“柔软得像一片湖”，把夜晚的安宁、平静、柔和、温馨和自由自在用形象的语言表达出来，给人以温柔如梦的美好感觉。
“鸟落满枝头”，点缀在繁密的树林间，周围的环境一定是无人搅扰，十分宁静的；“星星落满天空”的情景必定出现在晴朗的夜间，虽然星星视觉上令人感到密集，但并不热闹，反而衬托出心情的宁静、闲适、自在。这两种情境在形态上有相似之处，都只有在心境宁静时才能观察体会得到，因此勾起诗人的联想与类比。而春天“鸟落满枝头”的景象比夜空繁星满天的情形，更显生机，更富有直观的动感和美感。“鸟落满枝头”与“星星落满天空”的联想与类比，更生动地表现了“光明”的美好。
“闪闪烁烁的声音从远方飘来”与“一团团白丁香朦朦胧胧”这两句诗，分别从听觉上和视觉上描写声音的隐约、白丁香的朦胧，将人们带入一种令人陶醉的朦胧迷离的美好意境，表现了“春天”之美，“光明”之美。
诗人用“闪闪烁烁”来形容声音，采用了通感的修辞手法，因为声音一会儿入耳，一会儿消失，一会儿清晰一会儿模糊的感觉与视觉上“闪闪烁烁”的感觉是相通的。这是以形容视觉的词语来表现听觉，以视觉感来突出对声音的时断时续、隐隐约约的真切感觉。
（三）
试仿照这首诗的“如果……如果……”或“谁不愿意……谁不愿意……”的句式写几句诗，表达一种企盼。
提示：注意诗歌的语言形式与内容表达的联系，并在鉴赏的基础上仿用诗中的基本句式，使用不同的句式表达同样的情感。
课后反思：
把握诗歌内容，整体领悟诗意是诗歌教学的重要环节，也是一个极具有个性的精神活动。整体把握其实是对诗歌的解读，要认真阅读，理解诗歌的写作思路，在此基础上，鼓励学生结合自己的生活体验读出自己的感受。与文本对话，理解感受诗歌丰富的意境，通过丰富的联想和想像，体会诗歌的意境之美。
星星变奏曲鉴赏篇四
1.感知诗中“星星”的形象，领会其象征意义。
2.揣摩语言，品味诗句的丰富内涵。
3.激发学生追求希望和光明的信念。
教学重点：
1、通过诗歌意象的象征意义理解诗歌主题思想。
2、理清诗歌结构特色，赏析诗中精妙的修辞。
教学难点：
1、用意象方法，通过个性化的阅读感悟，理解作者表达的思想感情。
2、感受语言美，领悟修辞下蕴含的丰富内涵。
教学方法：
说——悟——练，三步一体的方法
教学过程：
一、 以“说”导入：以学生个性化的“说”引入新课。
1、课前让学生针对《星星变奏曲》自主找一个话题，搜集相关资料并加以整合。
2、学生上讲台“说”：① 简介朦胧诗（特点、产生背景）②什么是变奏曲？③谈谈星星的天文知识。 ④朗读一首与星星有关的诗歌。
3、揭题：同学们，读好的文字是一种享受，读美的诗歌更是一种熏陶。诗歌与诗人之间有着最密切的关系，因为诗能传情。诗人江河作为朦胧诗派代表诗人，在那特殊的年代——文革时期。对现实进行了反思，倾诉着自己质朴的愿望。现在，让我们细细品味这首《星星变奏曲》。（板书课题）
设计意图：课堂上的“说”不能漫无边际，一定要有的放矢，如诗歌《星星变奏曲》，朦胧诗概念，变奏曲的认识对理解诗歌背景，理清诗歌构思特点是有必要意义的，所以要让学生课前弄明白；同时，星星知识的补充，有关星星的其它诗篇的的阅读对课堂解决重点意象和主题是至关重要的。因此，联系讲课内容之余，提高学生“说”的自主性和“说”的表达能力，由此也巧妙地引导学生进入本文自主阅读的状态。
二、 读中悟学
（一）、整体感知：教师范读——学生齐读
理清结构：
第一节
第二节
（二）、领悟角度：析主题，赏语言
【析主题】：老师设计两个层递式的问题，领悟诗中星星的象征意义。
1、体会诗句中的意象——老师对意象进行解释阐述
此题难度层面较小，主在让学生先在判断上对认识意象的特征。
（2）指出下列星星的指代意义：
（学生联系具体语句发表见解，教师适当点拨）
明确：“星星”这个意象在诗中出现次数最多，但每一次都不是单独依存的，目的是让学生结合上下文意思了解其具体所指，能更深刻地理解星星的象征意义及作用。
表达诗人 情感。
设计意图：领悟部分的设计是让学生明确解读意象之象征意义的方法：“星星”指代诗意、春天、温暖、希望和自由等生活中最美好的东西，象征光明。
感悟部分让学生懂得通过诗歌意象作用来感知诗人情感，从而达到了解主题的地步。如：我读谁不愿意，有一个柔软的晚上/柔软得像一片湖/萤火虫和星星在睡莲丛中游动，这句活象征着一个安宁平静的世界，表达诗人对理想世界的向往和追求。
次环节主要以课堂合作的形式，通过“星星”这个意象特点来领悟象征意义，最后用意象方法，通过个性化的阅读感悟，理解作者表达的思想感情。
【赏语言】：
1、找出诗歌结构、形式的特点
这个问题比较简单，主要然让学生比较上下两节诗的形式，绝大多数同学能找出来。
如果…… 如果……
谁不愿意…… 谁愿意……
温情、浪漫 ———— 寒冷、残酷
对比
2、结合构思的特点，说说这首诗为什么题为“星星变奏曲”？
此题难度系数稍微增加，主要让学生结合“音乐变奏曲”的特点来认识诗歌结构相称，意境变化的特点，回应题目为什么叫《星星变奏曲》。
设计意图：这一问题的设计，主要是让学生能从诗中找出“如果……谁不愿意……”与“如果……谁愿意……”这两个句式，欣赏诗歌诗节对称，意境对比的手法。课后再学会仿写。
修辞特点：
选出两则例题，进行分析阐述，让学生从中领悟修辞的分析手法。
这句话用了比喻的修辞手法，描绘心灵的寒冷孤寂，表达诗人对黑暗冰冷的现实的否定。
“鸟落满枝头”，点缀在繁密的树林间，周围的环境一定是无人搅扰，十分宁静的；“星星落满天空”的情境必定出现在晴朗而平静的夜间，反而衬托出心情的宁静、闲适、自在。因此勾起诗人的联想与类比。而春天“鸟落满枝头”的景象比夜空繁星满天的情形，更显生机，更富有直观的动感和美感。“鸟落满枝头”与“星星落满天空”的联想与类比，更生动地表现了“光明”的美好。
接着，让学生从中领悟解答修辞的分析层次。
设计意图：这个部分的设计主要是在典型例题的示范下，让学生能准确地判断修辞，并对修辞作用能够从象征意义——反映的情感作逐层分析。能够让学生的思维由课内走出课外，从而学到语文的学问而不仅仅是《星星变奏曲》的知识。最后，在方法掌握的基础上进行实战演练。
三、课堂演练
（1）“柔软得像一片湖”运用了什么修辞手法？有什么表达效果？
（2）体会加点字词的表达作用
一年又一年/总写苦难的诗
这一过程，老师选派2名学生上黑板做题，其余学生座位上完成。完成后，我让下面的同学仔细审视黑板答案，并不急于判断其对与错，而是从答案中获取启发，完善自己的答案，进而对黑板上的答案进行补充。
设计意图：这一环节主要让学生在悟的基础上有实战的演练。动脑还要有适当的动手，才能真正将知识落到实处，才能及时发现学生存在的不足，得到实时的反馈。演练过程中，如何理解如何运用都带着学生个性化的感知，不应以教师的思维习惯代替学生的实践。应该让学生在积极主动的思维和情感活动中加深理解和体验。所以，在练习完成的时候，老师并不急于为学生定夺对与错，而是让学生去审视黑板上的答案，从中得出启发与借鉴，进而完善自己的思维方式与做题方法。
四、小结（板书）
1、意象：“星星”象征光明。
2、语言：变奏曲式的构思；精妙的修辞。
作业：
【同步阅读】
一、课内精彩语段阅读
如果大地的每个角落都充满了光明
谁还需要星星，谁还会
在寒冷中寂寞地燃烧
寻找星星点点的希望
谁愿意
一年又一年
总写苦难的诗
每一首都是一群颤抖的星星
像冰雪覆盖在心头
谁愿意，看着夜晚冻僵
僵硬得像一片土地
风吹落一颗又一颗瘦小的星
谁不喜欢飘动的旗子，喜欢火
涌出金黄的星星
在天上的星星疲倦了的时候—升起
去照亮太阳照不到的地方
2、“寂寞地燃烧”意味着什么？
3、诗的最后四行，用“谁不喜欢……”的句式，着重表现什么？
4、试仿照这首诗的“如果…..如果……”或“谁不愿意……谁不愿意…….”的句式写几句诗，表达一种企盼。
星星变奏曲鉴赏篇五
江河是胧诗的代表诗人之一，《星星变奏曲》是他的一首重要诗作。胧诗是新时期一个非常重要的文学流派，是“文革”后期一群自我意识开始觉醒的青年，利用诗歌的形式对现实进行反思和追求诗歌独立的审美价值的产物。这首《星星变奏曲》在诗歌主题、创作手法和诗歌技艺方面都体现了胧诗的一些典型特征。
这首抒情诗以“星星”象征光明，即诗意、春天、温暖、希望和自由等生活中最美好的东西，但诗中的“星星”又有其特定的情境和意味，即它所显现的不是阳光普照的光明，而是茫茫黑夜中闪现的点点光明，寄托了诗人在现实中执著追求的理想。全诗由两个基本对称的诗节组成，每一节十六行，都以“如果……”的假设句起头，具有一气呵成的气势。整首诗都以“星星”为主要意象并以假设为前提来抒情写意，展示现实与理想的背离，显示诗人对光明的渴求。
第一节的前四行，写人们抬头凝望星空，把星星当做遥远的安慰，这是因为黑暗笼罩了大地。由“如果”引领的这一条件句，构成对黑暗现实的强有力的否定。以下十二行，是由“谁不愿意”“谁不愿意”“谁不喜欢”开头的三次反问，各引出一组递进式的比喻，以一系列美好的意象，写出诗人所向往的光明世界：那是一个富有诗意的世界，一个像夏夜般柔美的世界，一个像春天般温馨迷人的世界。
第二节使用了与第一节同样的结构、相近的句式和递进式的比喻，但它的前十二行由“谁不需要……谁还会……谁不愿意……谁不愿意……”的肯定式，变为“谁还需要……谁还会……谁愿意……谁愿意”的否定式，在内容上由对光明的向往转向对现实的否定，随着意象的变换，诗中的情境也由温馨美好转为寒冷严酷，从而构成主题与变奏的关系。这一节前四句与上一节前四句一样，都采用了“如果”的假设句式，一起构成对现实的否定，并由正面表达对自由的企盼转而从反面加以表达。由“谁愿意”以下八行，写出现实的寒冷与苦难。在这个现实世界里，诗人一年又一年总在写着苦难的诗，夜晚被冻僵，一颗又一颗瘦小的星被风吹落。这些描写与第一节的氛围构成强烈的对照。最后四行，则又恢复了第一节用过的“谁不喜欢……”的肯定句式，表现诗人为追求光明而献身的决心：诗人愿意在天上的星星疲倦的时候，燃烧自己，代替它们照亮黑暗的大地。
这首诗的主题，表达的是对黑暗冰冷的现实的否定，抒发了对理想的向往和追求，以及虽然迷茫失落而不失坚定的希望，这在胧诗中非常有代表性。在艺术上，它也颇能体现胧诗的一些特点。如不直接表现或呈现思想感情，而总是借助一些物象来暗示或间接地表现经验等。譬如，用星星、诗、蜜蜂、萤火虫、睡莲、春天、鸟、白丁香等来象征光明美好的理想世界，而用夜、冰雪、冻僵的夜晚、僵硬的土地、被风吹落的星星等来代表黑暗冰冷的现实世界等，这使得这首诗含蓄胧，意境优美。这种表现方式，和我国古代的诗词非常相像。
1.这首诗为什么题为“星星变奏曲”？
变奏曲，是音乐术语。变奏为作曲基本技巧之一，即通过装饰、改变时值或节奏、改变音符进行方向或次序、改变和声或调性色彩等手段，使音乐保持原有的基本轮廓而以变化的面貌出现，谓之变奏。系统地运用变奏手法作成的乐曲称“变奏曲”，其结构为“变奏曲式”。
《星星变奏曲》一诗的上下两节，共同以“星星”为主要意象，来表现追求光明的主题，并且结构对称，基本句式、修辞手法和一些用语也是相同或近似的，因而具有同样的韵律。但诗的下一节与上一节相比，情境、意味发生变化并形成强烈对照，基本句式和一些用语也有所变异。这种情形就如同音乐，既保持原有的基本轮廓而又以变化的面貌出现，使上、下两节构成主题与变奏的关系。所以，诗题叫“星星变奏曲”，可谓名副其实。
2.“每一首诗都是一群颤抖的星星”，此处星星为什么要颤抖呢？
“每一首诗都是一群颤抖的星星”用暗喻的手法，表明“苦难的诗”所受到的束缚，这种不自由带来的就是心灵的寒冷孤寂。星星的颤抖，是人心灵的颤抖，因生活的压抑和束缚而得不到自由，使人心得不到温暖。
3.怎样理解“风吹落一颗又一颗瘦小的星星”？
“瘦小的星星”比喻并象征人们对光明的微茫的希望。不仅太阳失去了，连“瘦小的星”也被“一颗又一颗”地吹落，可见“夜”的黑暗沉沉、猖獗肆虐和冷酷无情。
4.“寂寞地燃烧”是什么意思？
在寻求自由和光明的过程中，在周围都是黑暗的时候，只能燃烧自己去寻找光明。寂寞突出了孤独，燃烧代表了牺牲。
刚接到作品时我开始有一些犹疑，因为作者是男性，字里行间都透着阳刚气。……读了两遍还是找到了一些适合女性表达的东西，抒情，细腻，有浓浓的感情色彩，渐渐地深入到诗的里面，会感到其中寓意的深邃，于是，渐渐地喜欢了……我想我不仅是一个塑造声音的诵者，一个演员，更是一个角色，一个传达思想的哲人或导师……我站在舞台上，我想不能有演的意识，只想着声音怎么样，表演怎么样，而是发自内心的，像一个思想家那样，通过我的朗诵向观众阐述一个哲理，一份感情……让观众跟随你走进诗人的心境。
（播音员丁建华谈朗读《星星变奏曲》的感受）
此题意在让学生通过朗读，体会诗中的情景、意蕴和诗人的思想情感，把握全诗的主旨。
星星象征着光明，象征着生活中美好的事物。诗人反复咏叹星星，表达了他对光明的渴望。
二、反复朗读“谁不愿意……”至“一团团白丁香朦朦胧胧”，体会诗中描写的情境，探究下列问题。
1.诗人用“柔软得像一片湖”来形容夜晚，这给你怎样的感受？
此题意在让学生通过揣摩语言，学习细致地品味诗句的丰富内涵和诗中的意境。
1.“柔软得像一片湖”，把夜晚的安宁、平静、柔和、温馨和自由自在用形象的语言表达出来，给人以温柔如梦的美好感觉。
2.“鸟落满枝头”，点缀在繁密的树林间，周围的环境一定是无人搅扰，十分宁静的；“星星落满天空”的情景必定出现在晴朗的夜间，虽然星星视觉上令人感到密集，但并不热闹，反而衬托出心情的宁静、闲适、自在。这两种情境在形态上有相似之处，都只有在心境宁静时才能观察体会得到，因此勾起诗人的联想与类比。而春天“鸟落满枝头”的景象比夜空繁星满天的情形，更显生机，更富有直观的动感和美感。“鸟落满枝头”与“星星落满天空”的联想与类比，更生动地表现了“光明”的美好。
3.“闪闪烁烁的声音从远方飘来”与“一团团白丁香胧胧”这两句诗，分别从听觉上和视觉上描写声音的隐约、白丁香的胧，将人们带入一种令人陶醉的胧迷离的美好意境，表现了“春天”之美，“光明”之美。
诗人用“闪闪烁烁”来形容声音，采用了通感的修辞手法，因为声音一会儿入耳，一会儿消失，一会儿清晰一会儿模糊的感觉与视觉上“闪闪烁烁”的感觉是相通的。这是以形容视觉的词语来表现听觉，以视觉感来突出对声音的时断时续、隐隐约约的真切感觉。
三、试仿照这首诗的“如果……如果……”或“谁不愿意……谁不愿意……”的句式写几句诗，表达一种企盼。
此题意在引导学生注意诗歌的语言形式与内容表达的联系，并在鉴赏的基础上仿用诗中的基本句式，学习使用不同的句式表达同样的情感。
一、有必要简介当时“胧诗”产生的背景，将这种创作现象与社会整体环境相联系，有利于把握诗歌的主旨和诗人的写作风格。
二、熟读这首诗，最好能背诵。在熟读、背诵的过程中，揣摩语言，感知“星星”的形象，领会其象征意义。这首诗的抒情性很强，很宜于朗诵，在教学过程 中不应忽视。
三、“变奏曲”这一借用的音乐术语，提示这首诗是围绕一个主题与主要意象变换情境，委婉抒情的。要认真体会“星星”在不同的情景出现和不同的事物相结合所表现的情境、氛围有哪些不同。
四、诗中多用比喻。理解这些比喻的寓意，把握其中“萤火虫”“春天”“鸟”“白丁香”“旗子”“火”等形象的内涵，借助对这些形象的感悟，深入体会诗中的思想感情。
五、授课的形式可以灵活，如谈到星星的形象的时候，同学们之间可以展开讨论，教师适当点拨。
江河，原名于友泽，1949年生，北京人。1968年高中毕业。1980年在《上海文学》发表处女作《星星变奏曲》，著有诗集《从这里开始》《太阳和他的反光》等，是新时期胧诗的代表诗人之一。他在诗作当中灌注了厚重的历史感，以《纪念碑》等政治抒情诗和古代神话组诗《太阳和它的反光》赢得社会瞩目。
（黄祖民）
有人说过，一个聪明的民族，是耽于反思敢于自我正视的民族。发生于变革时代的中国新文学史上的“胧诗”运动，就是一批正直而年轻的中国知识分子，在诗歌方面开始的最沉痛的反思。
江河，是这次运动的主将之一。他的《星星变奏曲》是新时期的“火把”，却更感受着时代的脉搏，它是真正的对于光明的呼唤。
诗人选择“星星”这一意象表现自己的所思所感所悟，因为“星星”是最先点燃诗人灵感源的导火索，但我认为，重要的是，借用人们对星星的凝望，更衬出现实的黑暗和残酷。在这个现实里，不仅太阳失去了，连“瘦小的星”也被风吹落。星星是“一首诗”，一个“柔软得像一片湖”的晚上，一个胧着鸟语花香的“春天”，是“飘动的旗子”，是“火”。诗人对这一切愈是尽情地讴歌，愈显出愿望与现实的反差，也愈让人于温柔的静穆中体验了咸涩的况味和沉重。“在浓重的失落感中萌发出来的追求与寻找，既给这些诗篇蒙上一片迷悯与感伤的情调，又浸透着不甘湮没与泯灭的内在力的冲击与奔突”（谢冕语）。
在诗的结构上，两节诗的外观构造几乎相同（但内部结构稍有变化），这正像我国古代《诗经》中的某些一唱三叹的诗的结构，意在营造一种浓郁的诗的氛围，来增强诗的内趋力和表达效果，让人于轻松中心灵发生震动。
（选自《中外现代抒情名诗鉴赏辞典》，学苑出版社1989年版）
（杨益萍、阿刚）
这首诗开头的假设语句以“如果……”领衔的诗行，几乎以一种迫不及待的态度，用诘问宣泄着诗人江河内心蓄积已久的苦闷与祈盼：在没有光明的暗夜，星光接济着人们心灵的渴望，并阻止人们心灵与思想的最后沦落，虽然星光未免微弱了些，但毕竟是一份“遥远的安慰”。
意象的选择也许是很精心的，当一种压抑的时代氛围不断地扼杀个性与人格，黑暗已掩盖了光明，但在苦难而坚定的英雄乐观心灵，“冬天来了，春天还会远吗？”精神始终昂扬着。这样，黯淡的星星便会冲破层层云障，化为希望的光亮。但若不是无奈，谁又会主动择取只有星星的暗夜呢？“谁不愿意/每天/都是一首诗/每个字都是一颗星/像蜜蜂在心头颤动”，诗是美好的，它注定要成为心灵逃避压抑、苦闷现实的归宿，但这样的审美往往十分遥远，尽管每个字都成为一颗小星，寄托着密密的心愿，甚至震颤了心弦，却仍无法将一切化做现实。接着又由“谁不愿意”的句式引出夏夜，由“谁不喜欢”的句式引出春天，这些都是诗人渴望的，这种渴望不仅在于诗意的万物，还在于一切摆脱寒冷僵死状态、充满新鲜蓬勃的活力。显然，这些营造的诗意隐喻着诗人美丽浪漫的理想，虽因现实之故，理想与生活相距遥远，星星、萤火、睡莲、白丁香的意象却仍是那么生动。
现实是严酷的，随着民族十年悲剧的加深，思想之花便蒂结出自由的果实。在江河，他不悲观于恶劣的现实环境，相反，第二节重复假设语句，仍以其强力的诘问“谁还需要……，谁还会……”，试图找出一个极平凡而公正的答案：即使在厄运之中，人依然向往光明、自由、美。凭着这份坚定的信念，诗人便不再顾惜“在寒冷中寂寞地燃烧”的生存状态，也不再理会如星星颤抖、白雪覆盖、夜晚冻僵的现实境遇，一心向往无比美好的理想王国；只是太遥远的缘故，诗人的目光便多少有些胧了。诗人借助于不断重复的“谁不愿意”和“谁不喜欢”句式，复叠强化着一片沉积已久、不可宣泄的情绪。最后在英雄主义情绪的支配下，充满浪漫与乐观的意象涌出诗行，成为人格与生命的自我激励。从抽象的概念到富于生动色彩的具象，“星星”意象的变奏直接地成为由弱至强的英雄乐观精神的投射，而且，由于两段式的诗节构成以及诗节内部存在的情绪与意象对比化了诗人英雄乐观的浪漫精神。
面对悲剧现实，一种是逃避，一种是介入，介入的方式则有乐观与悲观之分，而任何一种单纯的方式都不可能持久，江河也应如此。《星星变奏曲》在情绪整体上显示了某些豪迈色彩，但诗人对悲剧本身的认识似乎并不深刻，而且，过多的浪漫向往使诗又近于稍稍浅薄了，这也许是一种苛求吧。
（选自《二十世纪中国新诗》，汉语大词典出版社1997年版）
胧诗，作为一个独特的诗学概念，它指称的是以舒婷、顾城、江河、杨炼、芒克、方含、食指、多多、梁小斌等为代表的一批“文革”中成长的青年诗人的具有探索性的新诗潮。胧诗孕育于“文化大革命”时期的“地下文学”。食指（郭路生）、芒克（姜世伟）、多多（栗世征）等在“文革”中就已经开始了新的探索，其后有江河等诗人加入。他们的诗以手抄形式流传。1979年《诗刊》发表了舒婷的《致橡树》《祖国啊，我亲爱的祖国》等，1980年又以“青春诗会”形式集中推出了17位胧诗人的作品和诗歌宣言。胧诗随即成为一股诗歌潮流，并且涌现了一大批广为流传的代表性作品。
胧诗作为一种新诗潮，一开始便呈现出与传统诗歌不同的审美特征。对人的自我价值的重新确认，对人道主义和人性复归的呼唤，对人的自由心灵奥秘的探索构成了胧诗的思想核心。舒婷以搁浅的船概括一代人的悲剧命运（《船》），面对神女峰这千年流传的人间神话“煽动新的背叛”（《神女峰》）；梁小斌以一把钥匙的丢失来象征理想的失落（《中国，我的钥匙丢了》）；杨炼在大雁塔的历史中观照人民的命运（《大雁塔》）；江河把自己垒进“纪念碑”感受民族的苦难（《纪念碑》）。诗人在觉醒与叛逆、迷惘与清醒、痛苦与庄严、失落与寻找、追悔与重建的感伤诗情中试图建构一个新的诗学主题。
胧诗对传统诗歌艺术规范的变革和反叛，为诗歌创作提供了新鲜的审美经验。意象化、象征化和立体化，是胧诗艺术表现上的重要特征。胧诗高扬主体意识，以意象化方式追求主观真实而摒弃客观再现，意象的瞬间撞击和组合、语言的变形与隐喻构成整体象征，使诗的内涵具有多义性。捕捉直觉与印象，用情感逻辑取代物理逻辑，以时空转换和蒙太奇造成诗歌情绪结构的跳跃性和立体感，使诗歌情绪内涵获得了弹性张力空间。胧诗意味着中国现代主义诗歌探索的再出发，意味着诗坛恢复了与世界现代诗坛的某些联系。
