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总结是一个自我监督和自我激励的过程。如何发展绘画技巧和表现力？以下是小编为大家收集的总结范文，仅供参考，希望对大家有所帮助。
读《林清玄散文》有感篇一
望着眼前的这本书，淡绿色的封面映入我的眼帘；当我翻开这本书，优美的语言与生动的描述深深地震撼着我的心灵深处。只有寥寥几笔，一个个鲜活的人物形象却在我的眼前诞生，不仅没有华丽的点缀，一切还显得那么质朴、自然，无不体现出作者对美的感悟。
别样的相逢，善意的笑，提着喇叭的老者与作者喝酒闲聊。在旁人看来，这无非是一件令人惬意的事情。谈笑间，老人提起了他难以忘怀的过去，出人意料的是，作者与老者竟是同乡。感慨间，作者借过喇叭，吹出一曲淡淡的乡愁。平凡的生活中苦乐交织，带给人无穷的回味。告别老人，又是一个新的故事，我们每天都生活在丰富多彩的故事中。即使是一个小小的乞者也能够带给作者深思。每当作者回忆起小时候的点点滴滴，就会想起自己最喜爱的一篇佛经。宗教并不全是迷信，有时也会带给人灵魂的洗礼，启示人们世间的真谛。字里行间，无不闪烁着智慧的光芒，体现了真情的流露，时间的变迁。一个个富含哲理的小故事，连同着作者的亲身经历，看似深奥，又与生活实际密切相关。它们纵横交错地穿插着作者的记忆，在脑海中隐约可见。曾经的记忆渐渐拼凑成一副副动人的画卷，往事如流水般涌现出来，是那么清澈、透明。
当清晨的第一抹陽光照射大地，当一天的劳动将要开始，作者的心头总会涌过一丝喜悦的情感。劳动是一件很光荣的事情，可以让我们在其中收获一些意外的惊喜，丰富我们的课外生活。一些顽强的植物总会在寒冷的冬天里，静静的等待着春天的降临，等待着冲出土壤的时刻。那时，已经是生机盎然的春天了。然而到了秋天，山上的芒花，一夜之间竟染满了山坡，优美的山间景色令人流连忘返，丝毫不输春天的生机。植物的博大精深，还需要我们细细去参透，去领悟。它们有各自的特性，酸甜苦辣影响着它们在人们口中所谓的“美味”，偶尔有些还会散发出淡淡的清香，陶冶人们的情操。生命的进程不一定是平淡无奇的，只要我们有愿望，有理想，在追寻理想的道路上，就一定会发现一些有意义的事，值得我们去回味，去享受它带来的前所未有的快乐。
三生石的故事甚是感人，并流传的很广。这种轮回的故事，对于人们来说，是具有一定的吸引力的。所以它成为了中国的一块非常有名的石头，据说还有很多典故就是在这里诞生的。除了关于轮回的故事，还有许多民间传说也是被人们广为流传的，这些故事体现了中国古代人民的智慧和想象力。在作者精心营造的氛围下，这些故事变得更加生动，更能带给人美好的'遐想。用指尖轻轻翻过柔软的纸，不忍破坏如此美好的意境。于是看的更加认真，更加仔细了。不看不知道，一看吓一跳，原来佛寺里的生活那么的有意思，怪不得作者要住在佛寺里。其实寺庙里那种清静悠闲的生活，也是我所向往的，只可惜没能去尝试一下。如果有这样的一次机会，我一定要像作者一样去好好清静一番，忘掉尘世的喧嚣。
两个香甜可口的红心番薯，勾起了作者幼时的回忆。每当作者抱怨每天都吃番薯时，他的父亲就会激动的说起少年时的往事，说多了，在作者心中就成为了一种“番薯训诫”。这或许是一种特殊的教育子女的方式吧。正是因为有一段这样的童年，作者在以后的日子里才会留意番薯的踪迹。这份珍贵的回忆伴随着红心番薯带给作者的感触，深深的埋藏在作者的内心世界里。作者的弟弟与作者有着相同的容颜，但是个性却截然不同。直到有一天，作者亲眼目睹弟弟的死亡，那天，作者伤心至极。与自己朝夕相处的弟弟离开了，作者强烈的惦怀着弟弟，这种思念的情感，在文章的任何一个角落都可见一斑。一株株银合欢盘踞了整个山坡，它的生命力之旺盛是令世人所惊叹的。虽然银合欢对人们来说没有多大的用处，但在作者心中，它低矮、亲切、摇曳在风里是那么好看，表达了作者对银合欢的喜爱之情。
作者去非洲旅游，看到了尼罗河畔美丽的景色。这里是作者梦想多年的地方，却让作者感到了失望，因为在他眼前出现的，是一条脏黑的河流，这条河彻底打破了我们的幻想。除此之外，作者还去了世界各国，领略到了异国的风土人情，这些都给作者留下了很深的印象，也增强了我们这些读者对世界各地的了解程度。
一直到这里，这本厚厚的书被我翻阅完了，在我的心中充满了许多的不可思议。作者林清玄的人生旅程竟如此丰富多彩，这是令人始料不及的。一篇篇简短的文章拼凑在一起，构成了十分美丽的画卷，给读者们留下了深深的思考和别有风味的人生感悟。正如林清玄说过的：“自在悠游于夜空的明月呀！照亮过人间时，历历在目，有缘的人自然会看见明灭、看见幽微、看见美！”
读《林清玄散文》有感篇二
我喜爱这本书，不为别的，只为他文章字眼中的那几分精彩的沧桑。
读一个人的选集，如看一个人的人生;读一个人选集的精彩片段，犹如在踏勘着他人生的轨迹。在林清玄的文中，看到的其实是他自己的昨天在写明天，林清玄所写下的那一片篇篇优美的文章，总是与我的心同频共振。
在他笔下的字眼里，我总是能读到清清玄玄的几分奥妙，如浓浓的几分乡愁，如对红尘俗世的疲惫与厌倦;亦如对那茫茫未来的不安与彷徨……也许是隔了几十年岁月的沧桑吧!我只能读到这几分玄奇，却无法真正地去读懂它。
书中的一切都这么自然、宁静;亲情、爱情、友情，至淡至真。他在文章中借助佛教禅宗的顿悟、空灵，来阐述人生的价值与开掘了生命那无穷的底蕴。每一篇文章都是幽雅清韵的，如同一碗带着茗香的清茶，值得你去细细的品味。
林清玄散文，去感悟它，感悟到的是——“五味”的人生!
读《林清玄散文》有感篇三
风是没有形象、没有色彩、也没有声音的，但风铃使风有了形象，有了色彩，也有了声音。
风铃于风，是感知风的存在，将无形的自然之风化为清脆的声响。那美妙清灵的音乐是由悬挂于窗棂的小小风铃演奏出来的，当你听见风在风铃边舞蹈时的笑声，相信，你的脸上是带着沉醉其中的笑容的。
又或者说，风铃本身，就是风的音乐，即便是再细微的一缕，风铃也能够敏感地觉察到这串细微的音符，并欢快地唱出来。不信，你听——“叮叮叮叮——”，是春日的微风和煦；“叮咚叮咚——”，是仲夏的狂风大作；“叮铃叮铃——”，是金秋的凉风习习；“当当当当——”，是严冬的寒风肆虐：风四季歌唱，四季舞蹈，风铃都为它演奏——以音乐的形式。
当风吹起，风铃叮当作响时，光阴便如风一般无声无息地流动，遗留在了那过去的时光中，一去不返。光阴似箭，日月如梭，虽看不见，摸不着，但日月星辰的迁移旋转却无时不刻地昭示着时光的飞逝。
我们忘不了奋力救下坠楼婴儿的“最美妈妈”——吴菊萍，忘不了让全世界见证梦想奇迹的无臂钢琴师——刘伟，忘不了照顾养母12年的善良孝女——孟佩杰，这无数的难忘，只因我们听见了心中的风铃在面对这些高尚的生命时所奏出的绝美的心的乐章。
每一个昼夜，都有无数个生命逝去，又有无数个生命降临，生命是那么的渺小，那么微不足道，仿佛这一秒还在，但下一秒就会消失，消失得无影无踪；但生命又是那么的伟大，那么崇高，那么动人心魄，哪怕是下一秒就会消失，但消失前的那一份无与伦比的美丽却深深的烙印在了我们的心中，震撼着我们的心。
原本，风过无痕，但有了风铃，风过便留痕。
原本，光阴无痕，生命亦无痕，但有了心中的风铃，生命即使走过了，也会留下动人的痕迹。
读《林清玄散文》有感篇四
在阳光里，春日或是秋季，一个人面对花草，一杯淡茶或是咖啡，这或许是读《林清玄散文集》的最佳意境。读着，会让人觉得自己在一本淡色画集中。
每一幅画线条简洁。他擅长，也总是用平淡文字叙事，没有华美的词句，更没有费解的字眼，有的只是朴实。然而正是通过这样看似不起眼的语言，却有了许多人说不来道不出的真实性。简单，则是另一特点，给人的美感也是简单的，不修饰。让珍珠为人认识，而抛掉大多数人都费尽心思装饰的木盒，恰恰让人领悟本质的美。在如今喧闹浮躁的世界，林清玄以他平淡简单的语言文字，绘出了一个能给人安宁平和的静谧所归。
每一幅画景物寻常。林清玄每一篇文章，取材都来自于生活，是生活中那些容易被人忽视，抑或是太常见以致于被忽视的小事。一样是生活，他能找到细微的事物，将这些写下来，让人读来渐渐发现生活之美，并去喜欢生活。最神奇的，是这些“景物”中总有一股清新，不知是有水流出，还是阳光洒进，又或是微风拂入，想着画面，读着文字，使人不得不安静下来，于是这才有了时间，得了机会，在匆匆世界中站立，看向静止的美丽，观望无名野花。
每一幅画色彩浅淡。每一篇文章的感情是淡淡的，没有世俗的污染，更不会咄咄逼人，这或许与他的“禅”有关。就像是平静地陈述，没有多少跌宕与波澜，却保留了花之鲜丽，鸟之灵动，风之轻柔与月之空明。写出的道理也是淡淡的，没有任何点缀，只有最单纯地诉说，缓慢而轻声，内容平淡而简单，不必去深思，直白易懂。每一个小的结论，如此之多的小论点组成大观念，而大的观念也是平淡的，不刻意强调什么，但能让人心中世界一下子云清风淡。
简单几笔线条，画的是常见朴实的生活景物，有着淡然的禅意与情感。色系是淡的，语言也是淡的，但有着泉水清风，涤净一颗疲累满是灰尘的心，便是林清玄的散文，淡，静，而悠远。
阳光下清风微拂，水天一色，一人面对花草，一杯淡茶或咖啡，这样的淡色画，或许正是林先生的禅。
读《林清玄散文》有感篇五
醉后方知酒浓，爱过方知情重。理智只不过是人生的一部分，感情才是人生的全部。生命中的很多事，你错过一小时，很可能就错过一生了。”
翻开林清玄散文书，我便看见了这几句话，它们背后的扉页上是一片白桦林，纷繁的飞絮，似乎编织着一个个凄迷而又隐讳的故事，映射着文字间跃然浮动的暗象。
这又是个满怀愁苦的作家吧，我思付道，在我所读过的台湾作家的作品中，很少有人会以一种轻快自如的笔调来吐露心迹的，余光中的《乡愁》，虽写得婉约真挚，却也有过“乡愁是一个矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头”的诗句，令人感伤之余，又多了几分世事无常的凄楚;席慕容的文字，的确也有清丽脱俗的篇章，但在不经意间，她还是会流露出种种对往昔的伤逝之情，她用的是一颗“初心”，圆润光滑，细腻隽永，却似乎着重于感情的抒发，而忘却了凝重的质感;陈冠学以一名当代的梭罗自喻，在他悠闲自如、从容舒缓的淡墨画面之外，却是一种行将消失的紧迫感;李敖呢，一柄锋刃的剑，充满了剑气的张弛与挥洒，直刺向世间一切的丑陋，羁熬，迅猛。而林清玄则是一派佛家风范，清清玄玄，不悲不嗔，在博大精深、烟波浩渺的佛教艺术和佛教哲学的海洋里潜泳泅渡，将之化为气息，化为血脉，是内容和形式，灵魂和肉体，历史和现实，瞬间和永远的`结合体。
在当代中国的散文文坛上，林清玄是以其艺术个性著称的佼佼者之一。他擅长将眼前的与记忆中的景物，现实的场景与历史的事件、文物，用散文的笔法和诗的境界，流转万里而又隐讳婉转，一一收入艺术的品位和冥想之中，熔铸在抒情的流动的气清神定的凝注里。读他的文章，最能感受到的是那东方的审美智慧和佛家的哲学情怀。他同样关注卑微的小人物形象，农民、士兵、小商贩、小职员，甚至有一些生活在最底层的“被侮辱的被损害的”人，但与鲁迅等作家不同的是，他并不着意去刻画和批判左右他们命运的社会力量，比如说鲁迅的《孔乙己》;也不是为了从小人物身上发掘一些悲喜剧的成分，比如老舍的《茶馆》，他也没有一味地强调人性自身的坚韧和价值，你也许会奇怪地问：他的文章到底是怎么回事呢?就我自己来说，我最喜欢的是那种气氛，一种柔弱生刚强、宁静而致远的人世间的一脉温情和心香，用苏东坡的一句话来说，便是“来往烟波非定居，生涯蓑笠外无余，一蓑烟雨任生平。”
林清玄的《月光下的喇叭手》便体现了他这一风格。故事的内容很简单，讲的是一个从大陆流落到台湾的穷苦艺人，在一个月明星稀的冬夜遇到了作者，他们两人同样怀着寂寞：“街很空旷，我自街口走去，他从望不见底的街头走来，。我们原也会像路人一般擦身而过，可是不知道为什么，那条大街竟被他孤单凉墨的影子紧紧塞满，容不得我们擦身”，当“我”了解到他是一个用骊歌为死人送葬的喇叭手后，“他不觉仰天笑了：‘人到底免不了一死，喇叭一响，英雄豪杰都一样。’”老人谈起了他的生平，他故乡的大豆田和他的童年，说：“故乡真不是好东西，看过也发愁，没看过也发愁。”而“我”却说：“故乡是好东西，发愁不是好东西。”离别时，老人吹着喇叭，“我”唱着歌：
我们隔着迢遥的山河。
去看望祖国的土地。
你用你的足迹。
我用我游子的乡愁。
你对我说。
古老的中国没有乡愁。
乡愁是给没有家的人。
少年的中国也没有乡愁。
乡愁是给不回家的人。
林清玄把所有人世间的苦难和现代文明社会中人性的失落，统统看成是一种无常和苦谛，而对付无常最有效的办法，自然不是尽情的发泄那一份无力和无奈，而是向内转，和一颗植物一样，回复并内敛为一颗种子，追述到种子发芽的瞬间，最具有张力，引而不发。他总是会把诸如乡愁一般的感情，融入像月光一样气清神定的温情中，换句话说，他有一套将激情醇化和晶体化的本领，能将如火如荼的激情化为透明的洁白的瀑布那样，带给人欲罢还休，虚实生辉的感觉，如沐浴在一片梵乐、馨香之中，从而置于一个“返朴归真”、“空故了群动”的意境里。
林清玄的文章自始自终有一个独创性，但又非偏激和极端。比方说，他把台湾社会转型以后，人性的普遍失落造成的精神危机，形容为《洗碗水社会》，他说：“洗碗水社会就是温吞水社会，一天天的在浑浊。洗碗水社会最可怕的是，不管你是多么清澄的水，……一流下去马上就脏了。”这段文字中有一个清晰的辩证联结——先是社会的萎靡，再是风气的倒退，接着便是人性的堕落，且丝毫没有环转的余地，台湾残酷的现实也就暴露无遗。
如果只看到林清玄婉约、清雅、独创的文风，而没有看到他本身性格对文字的影响，是不全面的。也许和余秋雨有异曲同工之妙，林的文章，有许多也是文化的体现。他熔铸了丰厚的东方美学和佛家宗教情怀，他将现代人生中的无助感，挫折感，空漠感细细道来，充满着现实感，这与他皈依佛教的悟性和入世的人生观是分不开的。他写过众多的篇章，如《木鱼馄饨》、《光之四书》、《佛鼓》、《黄昏菩提》，以及集禅机和生命体悟为一体的《金色印象》。尤其是《金色印象》一文，他将许多具有文化底蕴的事物收录于间，这里有一段：“我想，所有的果实都是美的，如果说果树是生命，果实就是树的心，随便怎么摆，都是美的，如果一个人有果实，也是一样的。”
读《林清玄散文》有感篇六
今年寒假，我读了林清玄散文草草一翻就被他清丽的文字所打动。喜欢他的文字所特有的淡淡的香――如一缕莲花般的馨香。每每走进他的文字，心也会跟着起起落落，然后慢慢静下。暖暖的回味时，内心总会充满宁静与关爱。几句平淡的话语，足以让人一遍遍地反复回味，这就是林清玄散文的魅力。我喜欢在床头放着一本林清玄的书，睡觉前细细地阅读几篇，来一次心灵的洗涤方可安静地睡去，一切禅理在梦中参透。
他的笔下尽是平凡的人，平凡的事。在他的笔下卖花是有修行有善缘的职业，卖花的大嫂连笑容都是温婉的，如花的；卖大碗茶的阿婆是寺庙里不可或缺的一景；种出特大芒果的老农是神奇的；海边卖贝壳的老人都是令人敬仰的。
林先生的文章总是远离庸俗于污秽，更没有咄咄逼人的气势，而是清丽悠远，沁人心脾。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它如同生长在人心中的一株树，虽然孤独，但忠实地为我们守住了天上皎洁的月。品他的书，在闲暇的时刻，一杯咖啡或者热茶，一张摇椅，一点阳光和几朵白云，捧着它，便是一生一世的永恒。它们不似柜台上的畅销书，声名浮躁间，街头巷尾皆是议论。它们默默，默默地如白云，似流水，不会有成为焦点的时刻，却是常在不衰。
在寒冷的冬天，你不妨泡上一杯热茶，翻一翻林先生的书，让一缕暖风吹进你的心房。
读《林清玄散文》有感篇七
夜深人静，我却有些浮躁不安。
在台灯的指引下，我不耐烦地拿起枕边那本淡黄色的书一一《林清玄散文自选集》。
这封面就把我的“心”牵了过去一一潇洒的“林清玄”三个大字显赫地印在纷纷扬扬飘落的蒲公英上，颇有一种芳芬之感。“林清玄大概是个温柔的女子吧!”我想着，便翻开了书。“天啊!‘她’竟是一个修行过的男人!”我惊叹着看了他的简介。
有一种无名的冲动使我迫不及待地想看一看他的文章。我随意地一翻，就翻到了一篇名叫《清欢》的`文章。“这有什么好写的?!”我嘀咕着，开始看了。它是由苏轼的一阕词，引出了主题一一清欢。
读《林清玄散文》有感篇八
到如今十年夜雨，醉来时响空弦。
如大师的名字一样，他的文字，带来了一种清丽，一种遥远，一丝古朴，还有一种浩然的禅意。
江湖夜雨十年灯，传说中，古时候的侠士都是佩着一把剑行走江湖的，当年少轻狂时，可以凭着一股子冲劲去做一项事业，同时也时时浮想联翩，传说中有一种武士，他们虽然练剑，身上却不带剑，他们随时都可以以一根筷子一茎稻草代剑器，甚至可以伤人致死，这种传说不无道理，因为将这种功力练到炉火纯青最终化“人剑”为一体，那种境界，也是所有人的奇思妙想。
说到这里，谁没有想象，谁不希望自己每人如丝，气势如虹，什么“一刀一剑走江湖，千古情仇酒一壶？”林清玄在文章中这样写道："有时候兀自在黑夜中行着，将大街走成一条细细的小巷。那种苍凉古朴的细致便猛然升起，于是想舞剑舞成朵朵剑花……可是长夜将尽，发现囊中已经遗失了剑镞，即使呼风唤雨的'手扬起，最多也只是种无效的手势吧。
侠士的情感在多少人心中都是一种梦想，但人一生的苍凉亦无不在他的文章中展现，他渴望义愤填膺的气魄，亦心求宁静的清爽，他以十年为回首，以自己儿时的梦想走到今天，他发现自己在文学上同样走出了一条宽阔的道路，一种想企及又难以触碰的威严之感，让我们的生命如那侠客一般足以挥霍。
几十年，磨砺地钝了，经历得多了，看出的，也想少些了，一个人不怕自己的缺点与弱点展现开来，这又何尝不是一种胸襟，自己的历史，民族的历史，又在这纷纷扰扰的江湖，看清了自己，还命运原本的模样，就像那一对鲜红的秋海棠，记载着一首五千年的悲歌。
回忆又是一场轮回，古人的气韵，历史的沧桑，包括童年的幻想，最重要是爱自己走出的小巷，还有秋海棠，一抹鲜红，永远是一场永不磨光的记忆，暗透禅意，裙摆飞扬，千年亦如梦。
小巷、狭窄，
只余秋海棠。
读《林清玄散文》有感篇九
散文好比一杯泡好的清茶，很淡很淡。然而，当你去细细品尝时，就会发现越品越香。
在老师的推荐和好友的介绍下，我翻开了《散文自选集》淡黄色的封面，慢慢的，被林清玄老师精美的文字吸引了。
《散文自选集》分为四个章节：“天真的心、纯善的心，美好的心，庄严的心”。四颗心串在一起，成了一个调皮可爱的孩子，他给我讲述了一个接一个有趣的故事：《喝咖啡的酪梨》、《凉面因缘》、《河的感觉》等等。
最令我难忘的是《枯萎的桃花心木》，桃花心木是一种特别的树，树形优美，高大笔直。在“我”的故乡，有一大片桃花心木，郁郁葱葱，枝杈交错。照看它们的是一个高大的老人。这个人很奇怪，他不按时给树木浇水，而是隔三差五的浇一次，而且每次浇水的多少也不定，有时多浇，有时少浇。这令“我”很吃惊，经过询问“我”得到答案，原来，这是看林人为了使树苗适应大自然下雨的并无规律，刻意而为。这使“我”深有感触：人和树木一样，在不确定中生活的人，比较经得起生命的考验。诸多的不确定，会培养出一个人独立自主、努力向上的习惯和性格。在不确定中，我们不会依赖；在不确定中，我们深化了对环境的感受和情感的觉知；在不确定中，我们学会把更少的养分转化为巨大的能量，努力生长。是啊！只有在不确定中，才可以努力生长！
林清玄老师的散文有诗样的文字、寓言似的深邃、格言般的力量。长长短短的文章，或一目了然，使人读后会心一笑；或回味悠长，反复读来，掩卷仍要深思才能品得其中的味道。
真希望我也能像林清玄老师一样，做一个有智慧、有修养的生活中的有心人，用敏感的心感知世界，用细腻的笔表述心知。
