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光阴的迅速，一眨眼就过去了，成绩已属于过去，新一轮的工作即将来临，写好计划才不会让我们努力的时候迷失方向哦。计划怎么写才能发挥它最大的作用呢？下面是小编整理的个人今后的计划范文，欢迎阅读分享，希望对大家有所帮助。
二年级上册音乐教学计划版本篇一
小学音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径，它既可以陶冶学生的思想情操、培养学生创新精神和实践能力、又可以提高学生的文化修养和审美能力，同时对增进学生身心健康、促进学生德、智、体、美全面发展，又具有不可替代的作用。
二年级学生已有了一年音乐学习，对音乐有了初步的感知。所以，在本学期在教学中应继续注意以下几点的实施：
愉悦性：在教学过程中，不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习，都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃，主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐的活动中去。
艺术性：我们在教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求，从而进行审美教育和品德教育。
本学期在上课同时要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。教材中的律动和舞蹈较多，应注意引导学生自编动作、节奏甚至歌词，发展学生身体的协调能力和自编能力。为今后学习打下坚实基础。
1、丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度。
通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。
2、培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望。
通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲自参与音乐活动的过程中喜爱音乐，掌握音乐基础知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为终身爱好音乐奠定基础。
3、提高音乐审美能力，陶冶高尚情操。
通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解，培养学生鉴赏和评价的能力，养成健康向上的审美情趣，使学生在真善美的音乐艺术世界受到高尚情操的陶冶。
4、培养爱国主义和集体主义精神。
通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史文化和社会发展的赞美和歌颂，培养学生的爱国主义情怀，在音乐实践活动中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。
5、尊重艺术、理解多元文化。
尊重艺术家的创造劳动、尊重艺术作品，养成良好的欣赏艺术的习惯，通过学习不同国家、不同民族、不同时代的作品，感知音乐中的民族风格和情感，了解不同民族的音乐传统，热爱中化民族和世界其他民族的音乐。
1、能够用自然的声音，按节奏和曲调有表情独唱或参与齐唱，能背唱2～4首歌。
2、学唱简单的歌谱，培养视谱能力。
3、体验不同情绪的音乐，能够自然流露出相应表情或做出体态反应。
4、聆听儿歌、童谣、进行曲和舞曲，能够通过模唱、打击乐对所听音乐做出反应，创编舞蹈动作。
5、能够用打击乐器或自寻音源探索声音的强弱、音色长短和高低。
6、能够认真倾听音乐，会运用线条、色块、图形记录声音或音乐，表现乐曲表达的情绪。
二年级上册音乐教学计划版本篇二
以新课程改革实验为龙头,把更新教育观念脚踏实地地贯彻到教学改革的全过程中去,结合新的教育思想,提倡音乐教学在“基础性、科学性、开放性、创新性”上开创新路,大力推进研究式学习、探究式学习、开放式学习、创造式学习的教学模式、方法,以培养学生可持续发展的人文素养和综合素质能力为目标,全面提高小学音乐课堂教学质量。
本学期我担任二、1班的音乐课教学，经过一年的音乐学习，学生对学习音乐有了一定的认识并有自己的见解。这时对今后学习有很大的作用，我们必须要抓住这个阶段的学习，为今后的学习打下坚实的基础。在这个学期的学习中，我要巩固学生上学期学习的知识，并做好本学期的学习，培养学生喜爱音乐的感情。学生年龄较小，难适应小学生活，不少学生自律性差。接受过一定的教育教学，但有的不够规范，特别是发音和唱歌姿势，需要进行纠正和辅导。
本学期2年级使用的是由人民音乐出版社组织编写的义务教育课程标准音乐实验教材。从整体上看,教材努力用新的理念、新的呈现方式、新的教学机制、新的评价体系,印证了义务教育音乐课程标准,落实了《基础教育课程改革》的精神。
本册教材共有九课,教学内容包括了唱歌﹑听赏﹑音乐游戏﹑打击乐表演﹑律动等,其主要特点表现在：
1﹑突出体现了“以学生为本”的新课程理念;
2﹑突出音乐学科特点,强化审美体验功能;
3、提供丰富的人文环境,多层面地体现学科综合理念;
4﹑改革评价机制，建立便于师生操作的发展性评价新体系;五﹑利用鲜活的实验成果,提供丰富的教学资源。
一)、视唱、知识、练耳部分：
1、读谱知识：结合键盘认识音名从c1到c2在高音谱表上的位置。认识各种常用音符、休止符，知道名称及它们的名称和时值。学习附点音符，知道它们的名称和时值。学习各种拍子的指挥图式。学习顿音记号及其唱法。
2、视唱部分：视唱c调号上的自然大、小调音阶及五声徽、商等调式音阶。在教师帮助下视唱c调号上的单声部歌曲(包含所学过的音程及节奏)。练唱有大小二度、大小三度、纯四、纯五度、大小六度、纯八度旋律音程的练习(不出现名称)。划拍视唱各拍子歌曲。
3、 练耳部分：练习听记两个音——四个音连续进行的旋律音程，增加大小六度音程。(不说出名称)。练习听记2——4小节的节奏。听辩二拍子、三拍子歌曲，标出小节或节拍。
二)、欣赏部分：
结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义)，以及教学目标、任务：
三)、发声训练部分：
1、 学会连音唱法，逐步做到声音自然而连贯、圆润而流畅。
2、 运用非连音及断音唱法时，声音要有弹性。
3、 初步运用气息控制，做力度变化的练习。
4、 在韵母变换时，逐步做到声音位置不变，注意咬字、吐字的正确。
5、 二声部发声逐渐做到声部和谐。 加强情感体验的能力，加深对音乐形象的感受，进入比较深入的欣赏。
二年级的音乐是一个过渡时期。在这个阶段，要求学习的乐理知识比较多，学生开始视唱曲谱。这是为今后的学习做准备。在对他们的教学上，我要注意采取趣味性、知识性并重的原则。教学中，我会一些小的音乐游戏，加大对乐理知识的学习。在讲解知识时，要注意用充满趣味的语言来讲解枯燥的知识，用丰富多彩的小游戏来帮助他们理解和巩固，更好的学习知识。
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。
6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。
二年级上册音乐教学计划版本篇三
二年级的小朋友活泼好动，对一切新鲜事物都有着浓厚的兴趣，对音乐也不例外，因此，每周音乐课都被他们期待着。在歌唱，舞蹈方面也许是以前经常锻炼，表现非常好。五个班的小朋友情况大同小异，有一小部分虽对乐理知识掌握的不够，但是模仿能力比较强，而且也能熟练掌握。
大约占整体学生的30%—35%左右。50%的小朋友还可以，20%的小朋友唱歌时，五音不全，模仿能力又比较差。其中主要原因是没有接受过长期的训练，还不能很好的表现自己，性格内向也是原因之一。因此，利用音乐课及课外活动，培养他们良好的兴趣，打好基础是当前首要任务之一。
1、教材内容：
二年级上册共编6个主题单元，基本内容包括：聆听、表演、编创与活动(重点内容)。
2、教材分析：
小学音乐二年级教材用新的理念、新的呈现方式、新的教学机制、新的评价体系，印证义务教育音乐课程标准。
(1)凸现了“以学为本”的教学思想，根据小学低年级学生心理特点，从教材内容与色彩都采用趣味化，鼓励和启发学生去学习。
(2)降低了音乐知识的学习难点。
(3)发挥了音乐教学的创新优势，在呈现上，给师生留出足够自由想象和随意发挥的空间。
(4)建立了发展性综合评价体系。
本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。本册教材内容有：分为六个单元，每个单元包括感受音乐，表现音乐，创造音乐以及学习和音乐文化的广阔天地等内容，这些内容均有机的联系。本学期教学内容包括唱歌、欣赏、器乐、律动，创编等。要求如下：
唱歌：学习用正确的口形唱歌，咬字吐字清晰，学习正确的呼吸及连音演唱方法，能够很好的表现歌曲的情感。
欣赏：欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲。了解人声的分类和演唱形式，常见的乐器和演奏形式，了解中外杰出音乐家。感受音乐的不同情绪。
器乐：认识各种打击乐器，并学会正确的演奏方法。渐渐培养儿童的音乐创造力和协作能力。律动：要求学生配合音乐，跟老师示范，在技能训练上，注意培养学生的音乐感知力。
(一)知识目标：
1、认识简单的节奏符号。
2、能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。
3、能够用唱名模唱简单乐谱。
4、学习常见的打击乐器。
(二)能力目标：
1、知道演唱的正确姿势。能够对指挥动作及前奏作出反应。
2、能够参与综合性艺术表演活动。
3、能够用自然的声音，按照节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。
4、能采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪。
5、能够背唱4~~6首歌曲。
6、能够运用线条、色块、图形，记录声音或音乐。
7、能够用打击乐器或其他音源合奏或为歌曲伴奏。
8、能够配合歌曲、音乐用身体做动作。
(三)情意目标：
1、培养学生对音乐的兴趣、爱好和对祖国音乐艺术的感情，引导学生积极参与音乐实践活动。
2、通过音乐实践活动，丰富情感体验，培养审美情趣，促进个性的和谐发展。使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。
3、学习我国优秀的民族民间音乐，接触外国优秀音乐作品，扩大文化视野。掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能。
4、突出音乐学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音乐教育中。启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度。
5、能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。
(四)质量目标：
音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径。对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美劳全面发展具有不可替代的作用。
以审美体验为核心，提高学生的审美能力，发展创造思维。
审美情操的培养，实践能力的培养，培养学生的创造精神和合作精神的能力。
(一)创设情境，培养兴趣，充分发挥学生的主体作用
1、创设情境，激趣导入
在教学过程中，教师应根据教学需要，创设适于实际的教学情境，引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程，把学生带入情境之中。低年级学生好奇心强，注意力容易分散，采用电教媒体创设情境，直观形象，极易吸引学生的注意力。
2、利用教具，培养兴趣
教学中如何吸引学生的注意力，引发好奇心，这是一门技巧。如：利用美丽的画面，动听的歌声去看、去听，充分调动学生的视觉和听觉器官，更形象直观地感受音乐、理解音乐，让学生充分发挥想象力，扩大音乐视野。教师随时抓住学生的注意力，善于摸索、分析学生心理，了解学生的心态，这样才能不断激发学生的学习热情。所以，我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围，引导学生抓住音乐特点，“读”懂音乐，感受音乐。
(二)精选教法，快乐学习，提高音乐教学实效
1、创设舞台，展示自我
心理学和教育学研究表明：“爱动”是儿童的天性。在学习和生活中，儿童总是喜欢亲眼看一看，亲耳听一听，亲手试一试。因此，在教学过程中为学生设置一个展示自我的舞台是非常重要的。
2、趣味游戏，快乐学习
无论是什么样的游戏对学生都具有极强的吸引力。学生爱玩的天性决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏。
3、以“赛”激趣促学
好胜心强是学生的.主要性格特点之一，而在激烈的竞争氛围中，学生最易养成良好的学习习惯。让孩子们在课堂上“表演唱”就是利用这一点，实现教学目的。
(四)教学渗透，展开思维，培养学生的创造能力
1、开放的音乐教学
音乐是时间的、表现的艺术，在众多艺术门类中，它的创作自由度是最高的。这就决定了音乐教学过程并不是封闭的、孤立的。它应是学生对音乐的认识与对音乐的践辩正统一的过程，是教师主带作用的发挥、学生主体能力的生成和发展的过程，是动态、变化、发展的过程，是极具开放性的。开放音乐教学过程，应为学生拓展音乐学习空间，创设广阔的自主创新的音乐学习环境。
2、开放的音乐教学方法
开放的音乐教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的教学方法，而不是机械采用同一种教学方法。音乐教育家柯达伊认为："音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的反映能力。"这一理论说明音乐具有动态的特征，应加强音乐运动与身体运动之间的联系。通过学生的行、走、跑、跳、拍手、点头等动作来感知和掌握音乐的节奏。
总之，在音乐教学中实施自主学习，要坚持从培养学生兴趣出发，精选一些妙趣横生、有趣味的教法，让学生多听多唱，放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。真正给学生一个展示的舞台，一个锻炼的机会，一个成功的体验。让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”，成为学习活动的主体。
二年级上册音乐教学计划版本篇四
本学期我担任二年级的音乐课。二年级的学生年龄相对较小，性格活泼、开朗，对未知的事物充满了好奇，有较强的求知欲望，对音乐知识有初步地了解和认识，模仿能力较强，想象力丰富，但在创造能力以及对音高的把握上还需要提高和加强。大部分学生在唱歌的姿势上，习惯较好，而且表情也较丰富，能根据歌曲情绪进行表达，部分班级还能识读简单乐谱。还能即兴创编同歌曲情绪一致的舞蹈，并参与表演。但在读谱知识的运用上较弱，咬字，吐字也不够清晰，特别是男生好胜心强，爱表现自己，常会出现喊歌现象，导致缺乏对声音美感的正确认识，缺乏气息的支撑。
二年级上册总共12课，分别让学生了解几首中国优秀的儿童歌曲和几首优秀的外国歌曲，并配以群体的音乐活动，如：齐唱、独唱等，这是一种以音乐为纽进行的人际交流，它有助与学生养成共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。欣赏有《丰收之歌》等，以审美为核心，以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及音乐必要的审美能力。
（一）感受与鉴赏
1.音乐表现要素
（1）感受自然界和生活中的各种声音。能够用自己的声音或打击乐器进行模仿。
（2）感受乐器的声音。能听辨打击乐器的音色，能用打击乐器奏出强弱、长短不同的音。（木鱼、碰钟）
（3）能够感受并描述音乐中力度、速度的变化。
2.音乐情绪与情感
（1）体验不同情绪的音乐，能够自然流露出相应表情或作出体态反应。
（2）乐曲情绪的相同与不同
3.音乐体裁与形式
聆听儿歌、童谣、进行曲和舞曲，能够通过模唱、打击乐对所听音乐作出反应，能够随着进行曲、舞曲音乐走步、跳舞。
4.音乐风格与流派
聆听不同国家、地区、民族的儿歌、童谣及小型器乐曲或乐曲片段，初步感受其不同的风格。
（二）表现
1.演唱
（1）参与各种演唱活动。
（2）知道演唱的正确姿势。能够对指挥动作及前奏作出反应。
（3）能够用自然的声音，按节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。
（4）能用不同的力度、速度表现歌曲的情绪。
（5）每学年能够背唱歌曲五首。
2.演奏
（1）学习木鱼、碰钟、镲、大锣、鼓的演奏。
（2）能够用打击乐器或或其他音源合奏或为歌曲伴奏。
3.综合性艺术表演
（1）能够参与综合性艺术表演活动。
（2）能够配合歌曲、乐曲用身体做动作。
（3）能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。
4.识读乐谱
（1）认识简单的节奏符号。
（2）能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。
（3）能够用唱名模唱简单乐谱。
（三）创造
1.探索音响与音乐
（1）能够运用人声、乐器声模仿自然界或生活中的声音。
（2）能够用打击乐器或自寻音源探索声音的强弱、音色、长短和高低。
2.即兴创造
（1）能够将词语、短句、诗歌或歌词用不同的节奏、速度、力度等加以表现。
（2）能够在唱歌或聆听音乐时即兴地做动作。
（3）能够用课堂乐器或其他音源即兴配合音乐故事和音乐游戏。
3.创作实践
（1）能够用线条、色块、图形，记录声音与音乐。
（2）能够用人声、乐器或其他音源，创作1——2小节节奏或旋律。
（四）音乐与相关文化
1.音乐与社会生活
（1）感受生活中的音乐，乐于与他人共同参与音乐活动。
（2）能够通过广播、电视、磁带、cd等传媒听赏音乐。
（3）能够参加社区或乡村的音乐活动。
2.音乐与姊妹艺术
（1）能够用简单的形体动作配合音乐节奏。
（2）能够用简明表演动作表现音乐情绪。
（3）能够用色彩或线条表现音乐的相同与不同。
3.音乐与艺术之外的其他学科
（1）能够了解声音与日常生活现象及自然现象的联系。
（2）能够用简单的韵律操动作配合不同节奏、接派情绪的音乐。
1.能自然流畅的唱歌，能积极主动地参与音乐活动。
2.培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。
3.了解我国各民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，使学生具有初步的感受音乐，表现音乐的能力。
1.在日常生活中多学习，提高自身的文化修养和教学水平。
2.课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力，用轻松的课堂形式让学生喜爱音乐课。
3.因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
4.设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
5.丰富课外音乐活动，以学生的爱好为主开展课外音乐活动，使学生在平时生活中学习音乐。
6.多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。
二年级上册音乐教学计划版本篇五
作为全新的教材，在编写中体现以下基本理念：
１、强调“以学生发展为本”、注重学生个性发展；
２、以审美为中心；
３、以文化为主线（单元主题）；
４、加强实践与创造。
共编10个主题单元，基本内容包括：聆听、表演、编创与活动（重点内容）。新教材的曲目选择，考虑作品的思想性、艺术性、民族性，注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性。降低过难的识语要求和过高的技能技巧，一律师改用图谱为主。在创造与活动中，开展多种形式培养学生的创新精神和实践能力，评估多方位，多角度，形式丰富多彩了。
１、激发培养学生对音乐的兴趣；
２、开发音乐的感知力，体验音乐的美感；
３、能自然地、有表情地歌唱，乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动；
４、培养乐观的态度和友爱精神。
（一）感受与鉴赏
１、感受自然界和生活中的各种声音用声音或打击乐器模仿。
２、听长短音；
３、体验不同情绪的音乐；
４、聆听进行曲、舞曲、儿歌不同风格并作出相应；
５、聆听不同国家、地区、民族的儿歌、童谣及小型乐器片段，初步感受风格。
（二）表现
１、歌唱的正确姿势；
２、每学年背唱４、６首歌曲；
３、学习常见的打击乐器，歌曲伴奏；
４、能作简单的律动、歌表演；
５、认识简单的节奏符号。
（三）创造
１、用人声、乐器声模仿自然界或生活中的声音；
２、歌词的创作活动。
３、线条、色块、图形记录声音或音乐；
（四）音乐与相关文化
１、乐于与他人参与音乐活动；
２、用简单的形体动作配合音乐节奏；
３、声音与生活的探索。
１、面向全体，因材施教；
２、充分运用现代教育技术手段；
３、遵循听觉规律，突出学科特点；
４、音乐教学各领域之间的有机联系；
５、改革评价机制。
