在日常的学习、工作、生活中,肯定对各类范文都很熟悉吧。相信许多人会觉得范文很难写?下面是小编帮大家整理的优质范文,仅供参考,大家一起来看看吧。
美术学科试卷分析美术教学论试题篇一
第一部分 学科知识
第一章 中国美术史
第一节 原始时期的美术(彩陶)
仰韶文化:人面鱼纹彩陶盆 马家窑文化:舞蹈纹彩陶盆
第二节 夏商周美术(青铜器)
青铜器:
第三节 秦、汉美术(雕塑)
帛画: 长沙马王堆出土的“t”字形经幡帛画
雕塑: 西汉 霍去病墓石雕 花岗石 循石造型《马踏匈奴》整体写意
秦始皇
兵马俑
陶土
“致广大,尽精微”
生动写实 工艺美术:长信宫灯 科学性、艺术性的结合;
(前三节的内容比较简单,通读一遍之后,重点记忆我列举的作品,各个时期最重要的内容我用红色标注了,分别是彩陶、青铜器、雕塑,你要记住代表作品。)
第四节 魏晋南北朝美术(石窟、顾恺之、谢赫)
(从这一节开始要记准画家的名字、特色、朝代及其代表作品等,如顾恺之 南朝 线条“春蚕吐丝”,注重“传神写照”,代表作品《洛神赋图》、《女史箴图》、《烈女仁智图》。我只标注最重要的,但是一定要通读一遍课本!)
画家:顾恺之、陆探微、张僧繇,绘画论著:谢赫《画品》“六法”分别是? 石窟:(重点!每个石窟的代表作品最好是结合图片记忆一下,网上都有图片,一定要能分辨出是哪个石窟的佛像,记住最出名的就行!这个必须做,不可以偷懒哈!四大石窟,除了魏晋时期,唐朝时也有所贡献,尤其是龙门石窟在唐代有奉先寺造像 卢舍那大佛 是佛像“本土化”的代表。)
四大石窟 甘肃 敦煌莫高窟
雕塑 塑绘结合的技法,壁画 艳丽堂皇,“飞天”。
甘肃 天水麦积山 被誉为“中国彩塑艺术博物馆”
山西大同云冈石窟 昙曜五窟 犍陀罗(印度人那样)造像风格
河南洛阳龙门石窟
宾阳洞
书法: 王羲之 书圣 行书 《兰亭序》天下第一行
第五节 隋唐五代美术(人物、山水)
(我将最最重要的画家标成红色,你一定要记住代表作品,有些非常鲜明的绘画观点也要记一下如张璪“外师造化,中得心源”!最好是能记住描绘这幅画的一句话,如《虢国夫人游春图》,不着背景,突出人物,衣饰华美,春意盎然。虽然我没有列举作品,但是每个画家的作品在做选择题的时候要能选出来!)
人物画:唐 阎立本、吴道子(莼菜条、吴带当风)、张萱、周昉
五代 顾闳中 周文矩
山水画: 青绿山水 隋 展子虔《游春图》
唐 李思训、李昭道父子
宋 王希孟《千里江山图》
水墨山水 唐 王维 开创
五代
荆、关、董、巨
草书 “颠张狂素”
第六节 宋元美术(山水)
花鸟画:画院 宋徽宗
人物画 李公麟 梁楷
风俗画 张择端《清明上河图》
山水画 北宋山水 李成、范宽(大山大水)
郭熙 “三远”
米芾、米友仁“米家山水”
南宋山水 “南宋四家” 即李唐、刘松年、马远、夏圭
元代 赵孟頫
元四家——黄公望、吴镇、王蒙、倪瓒
第七节 明清美术(派别、称号)
山水画
明代 浙派、明四家(吴门四家)、董其昌(绘画主张)、清朝 四王、四僧,代表人物及其作品,两派画风对比记忆!
花鸟画 明清时期,花鸟画一改宋代工整写实的风格,走向大写意!
“青藤白阳”即陈淳、徐渭
“扬州八怪” 人物画 唐寅、仇英
“南陈北崔”
波臣派 书法: 三宋
建筑:皇家园林 私家园林
第八节近现代美术 海派:三任、吴昌硕
岭南派:岭南三杰、黄宾虹、张大千、傅抱石 京津地区:齐白石
徐悲鸿 新国画:林风眠、潘天寿、李可染、油画:董希文
第九节 中国民间艺术
以上为中国美术史全部内容,考试时为选择题,多看几遍书就行了!切记,一定要通读教材哈,一开始可能会觉得枯燥,但理清头绪之后就容易多了,最好自己按照时间脉络做份笔记。此外会有几道纲外题,比如关于摄影、建筑或者其他方面的,这是必然的,不要担心,因为大家都不会!美术史部分会出一道简答题,去年考了“徐黄异体”,今年有可能也会考某一派别或某一称号,也有可能会考西方美术史的内容。
第二章 外国美术史
外国美术史一定要多读几遍,因为我们并不熟悉时间脉络,尤其是第三、四、五节最重要,作者和作品要记准,作者的流派更是要分清!建议你列一个提纲,多看几遍就能记住了!这一部分多以选择题考查,顶多会有一个简答。
第一节 史前美术、古代美术
史前:雕塑 《维林多夫的裸女》、《手持牛角的裸女》
岩画
西班牙阿尔塔米拉洞穴、法国拉斯科洞穴 古埃及:金字塔、狮身人面像
古希腊:雕塑《三女神像》、《掷铁饼者》、《米洛斯的阿芙洛狄特》
建筑 能根据图片选出对应的三种柱式 古罗马:雕塑 《卡拉卡拉像》
建筑 《罗马万神庙》、《罗马大角斗场》
第二节 欧洲中世纪美术
中世纪是西方美术史的黑暗期,唯有建筑方面有所成就,记住代表性的建筑。
基督教:罗马式美术
比萨大教堂
拜占庭美术
圣索菲亚大教堂
哥特式美术
法国 巴黎圣母院、夏特尔大教堂
德国 科隆大教堂
意大利 米兰大教堂 伊斯兰教: 泰姬·玛哈尔陵
佛教:
缅甸仰光大金塔
第三节 欧洲文艺复兴时期的美术
初期
佛罗伦萨画派 乔托
锡耶画派
杜乔
早期
三位大师 布鲁内莱斯基
佛罗伦萨大教堂
马萨乔
多拉太罗(又译多纳罗)
盛期
达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔
威尼斯画派 乔尔乔涅、提香 尼德兰
凡·埃克兄弟
博鲁盖尔 德国
丢勒、荷尔拜因
第四节 巴洛克和洛可可美术
巴洛克的每一位画家、国别、代表作品、所属画派都要记住!尤为重要的是贝尔尼尼、伦勃朗、维米尔、委拉斯贵支。课本70页第八题关于巴洛克艺术的特点和代表艺术家记忆一下!
洛可可的艺术风格、代表画家及作品。
第五节 19世纪美术
第六节 20世纪美术
每个主义、画家、代表作品要识记,能根据作品选出所属主义,也能根据描述判断作品的类别。相对重要的是野兽、表现、立体、超现实主义。
第三章 美术基础知识
(理解为主)
美术的社会价值
(通读之后,能做选择题即可)第四章 美术基本知识 美术的分类,了解一下。
三、四两节读读就行,不作为重点。
课本第一部分是比较基础的内容,虽然琐碎复杂,但多以选择题考查,所以多看几遍书就能记住。实在觉得枯燥的话,你可以借初中的美术课本看看,图文并茂比较有意思,翻个两三遍做基础题就不成问题了!
第二部分 教学设计
第一章 课程标准内容与解读
第一节 以下列举的必背!课程性质价值与内容p101 美术课程的性质p102 基本理念的内容p102 设计思路的内容与解读 学习领域的划分p105 第二节 多读几遍就可以,不需要背。
教学建议的内容,八条(p113)多读几遍,差不多会背就行!评价建议的内容(p113)不仅要背诵黑体字,小字部分也要反复读!后面还会有单独的一部分关于教学评价的,这是重点!
课程资源的开发与利用多读几遍,后面会有一章主讲教学资源的,背诵那里的内容。
美术教材编写的原则,五条(p115),背!另课本强化训练的题目一定要背下来!
第二章 教学设计概述
这一章在考试时以主观题为主,特点和原则多考查选择题,要以理解为主,对于后面写教案有所帮助!
第三章 教学目标重难点及教学准备
教学策略的特点、选择原则还是要多读几遍,理解透彻。
常用的教学方法,这个是重点,写教案的时候会体现出来!现代化教学(135整页)读几遍!
第五章 美术教学过程(重中之重,难中之难)
次重点第一、三节反复读几遍,重点第二节,明确教学环节包括哪些,课本上每一环节都有表述,一定要多看几遍,黑体字尤为重要!最重点第四节!!编写教案的流程一定要能默写下来,考试最后一题就是写一篇教案,每个环节都必须有!实在不好理解的话,你就把课本148页的教案案例多看几遍!
教案是最为大型的一道题目,大约能占30分左右呢!所以一定要能写一篇要素齐全的教案,内容倒是其次,主要是写的是否完整,教学安排合理即可!考试的时候我们普遍觉得时间仓促,最后一题写起来有些慌乱,所以平时一定要多练一下,在心中形成一套模式,考试的时候就容易多了!课本第二、三、四章都是为写教案铺垫的,一定要理解,课本上的教案最好是都看看,对于自己写教案有很大帮助!
第六章 教学资源
第三部分 教学实施
第一章 教学实施概述 学习任务的安排(p172)、教学实施的原则(5条),视觉性原则下面的前两句话也要背下来。
这一章以案例分析题为主,黑体字都要背下来,小字多看几遍就行。最重要的是自主合作探究学习方法,p203上面的那段话要背下来!
第三章 美术教学的现代化
多媒体教学的优势及问题(以简答题准备),第二、三节看看就行!
第四部分 教学评价(去年考了一道简答题、一道案例分析题)
第一章 美术教学评价概述
黑体字全背!功能、分类、存在问题!
第二章 美术教学评价的应用与反思
黑体字全背!重点记忆美术课程评价的建议、怎样评价学生的美术作业。对于学生档案袋要理解一下,以防在案例分析题中出现。
这一科考试整体来说,还是比较容易的,因为美术史方面的基础知识我们还是比较了解的,考试时的简答题和案例分析题还都不太难,得高分不容易,但是也都有话可说!最重要的还是最后一题的教案,有好多人因为考试紧张、时间紧迫,会丢掉一两个环节,所以我建议做完选择题和简答题,立即写教案,因为案例分析题拉不开差距!在时间允许的情况下,简答和案例题多写一些内容。
考试题型
选择题、简答题(好像是4道。记不太清了)、案例分析题(2道)、教学设计题(教案)
美术学科试卷分析美术教学论试题篇二
让同学们总结此次的考试情况,调整好自己的学习状态,在下半学期的学习生活中再创辉煌。
[投影]期中考成绩表
请看期中考成绩表,然后一起分析一下我们班的总体情况。
(学生就问题发表看法)
总结出原因:
1、平时学习不踏实;
2、自觉性不够强;
3、基础较差的同学还不够动力(特别是男同学)
4、有埋怨心理。
据不完全调查,我们班很多同学都感到在学习数学和英语这两科上遇到的困难最大。今天我们有幸请来了数学老师和英语老师帮我们分析一下期中考试的失误和介绍学习方法。有请数学老师。(掌声)
(老师发言)
感谢数学老师的指导,下面有请英语老师。(掌声)
(老师发言)
再次感谢老师的指导。(掌声)
[投影]前十五名同学成绩表。
这是我们班的前十五名的同学的成绩,他们是我们五班的领头羊。同样的学习环境,同在一个班,为什么有的同学就能取得好成绩呢?下面,请本次考试的第一名,钟焰勤同学来给我们讲一讲她是怎么学习的。
(学生发言)
说到我们班这一次的惨淡成绩,相信没有人比我们的班主任更加揪心,下面请班主任为我们分析和总结一下。(掌声)
(班主任发言)
我们要吸取经验,调整自己的学习状态和学习方法,为下一次的考试做好充分准备。谢谢。
美术学科试卷分析美术教学论试题篇三
三年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。
二、教材分析
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合三年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有20课,内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索等多个学习领域。本教材注重教学方法的改革,努力转变学生的学习方式,调动学生主动学习的积极性,从而提高教学质量。
三、教学目标
1、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力和创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
4、采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。
5、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的*。
四、教材重点难点
教学重点:引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的*。
教学难点:通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。
五、教学措施
改革美术教学方式的途径之一是采用开放式的教学方法使学生在动手,动脑,动眼,动口中学会创新,学生不是一张白纸,更不是被动的产品,学生更象是一条小溪,有着自己生机勃勃的创造力,教师则象一名善良的水利工作者。一方面要帮助小溪改善自身的水质,扩大流域面积。另一方面要引导与调节它们行进的方向,使每一条小溪都逐渐壮大为一片海洋。
1、走出课堂,走进大自然。多点写生课,培养学生观察能力。
美术课堂让学生走出室外,呼吸大自然的气息寻找灵感,效果更佳。美术教学中,组织学生写生,参观等活动。学生开阔了眼界。让一切事物尽收眼底,激发了它们创作的灵感,使同学们的观察能力有了进一步提高,也从而增加了他们学习美术的兴趣。
2、采用多种教学方法,为学生提供学习舞台。
《学记》中早已指出:“独学而无友,则孤陋而寡闻。”在学习中,同学们通过相互讨论,可以互相加深理解。另外,教师可以采用幻灯片,录音机,电视,多媒体等现代化教学,使同学们更直观的感知客观事物,这样会达到事半功倍,身临其境的效果。
3、作品展示,树立榜样。
展示是作品评价的另一种形式,也可以细分为短时间展示与长时间展示。展示是为解决儿童的困惑,激发儿童的创造才智,表彰儿童通过努力所取的超越自我的成绩而举办的。学生喜欢看同龄人的作品,当然对所展示的自己作品尤为感兴趣。因此,多提供机会让学生观察塑造优秀榜样,他们一定会向榜样看齐,也能绘画出不少精美的杰作。这样发现了人才也使更多的小画家得以涌现。
4、培养团结合作的精神,使班级同学共同努力。
在教学中,采用“小组学习式”的学习方式。变师生单向交流为同学之间多向交流,让学生在智力上互相激荡,情感上相互感染,操作上互相合作,评价上互相配合。
美术学科试卷分析美术教学论试题篇四
一、单项选择题
1.d【解析】“夫画者,成教化,助人伦”论述了绘画的社会功能问题,突出强调了绘画的社会教育意义。张彦远提出此言论,他认为绘画的教化作用有助于人的发展和伦理道德的弘扬。
5.a【解析】此图是《清明上河图》中的一部分,《清明上河图》是北宋时期张择端所画的风俗画作品。
13.a【解析】黄色与紫色是互补色,当黄色的光线照射物体的时候,物体的受光面受光的照射会呈现出与光源色一致的色彩倾向,但在物体的暗面会出现光源色的补色。
15.b【解析】体现时代性、基础性和选择性,满足学生发展的需求,这是高中阶段美术课程的基本理念。
17.b【解析】在普通高中美术课程九个模块中,选修一个模块,修习18个学时可获得1学分,每个高中学生在三年内必须修习3个学分。
18.b【解析】鉴于“美术鉴赏”对高中生形成美术鉴赏能力、提高美术素养具有主导性和基础性的作用,因此建议在3个学分中采取“1+2”的选课策略,即鼓励学生先选修“美术鉴赏”,以获得1学分,再在其他系列内容中任意选修两个模块获得另外2个学分。
d.掌握中国山水画中干、湿、浓、淡笔墨技巧
21.c【解析】教案的设定不是为了设置师生间的对话细节,这样的教案会显得繁琐而不具有价值。
d.关注自身耐心、专注和计划性品质的养成23.d【解析】自身耐心、专注和计划性品质的养成,可以作为学习成就,但不适合作为学习要点。
24.d【解析】在《中国陶瓷艺术》鉴赏教学中组织陶艺设计比赛是不恰当的做法,设计比赛不适合在鉴赏教学中运用。25.现代媒体艺术鉴赏教学中,不恰当的做法是()a.引导学生分析艺术形式与技术手段 b.共同讨论作品深层文化意蕴 c.学生学习运用动画制作的技术和程序 d.自主讨论分析作品的内容与主题 25.c【解析】略。
26.d【解析】普通高中美术课程教学评价中,注重学生的参与性,结合学生的学习过程进行评价,不能以专业的眼光来衡量学生学业的优劣与好坏。
二、简答题(参考答案)
27.理解西方现代美术思潮与流派中的“野兽派”。
27.野兽派是20世纪最初10年首先在法国兴起的,代表人物有马蒂斯。野兽派画家从高更、凡·高的艺术经验出发,以强化的色彩来作为表现自我意象的工具。野兽派绘画有着鲜明的风格特点:色彩单纯明亮,用尽可能接近原色的颜料作画,不画阴影,对抗透视,用笔放达率真,感情强烈。这些绘画虽然也直接面对客观对象作画,却并不写实,而是追求迸发性的视觉冲击力。
28.简述《普通高中美术课程标准(实验)》中美术课程系列与模块的具体内容。28.为了满足学生多方面发展的需求,普通高中美术课程设置了美术鉴赏、绘画·雕塑、设计·工艺、书法·篆刻、现代媒体艺术五个学习系列,供学生自主选择。同时,这五个内容系列又分为九大模块,即美术鉴赏、绘画、雕塑、设计、工艺、书法、篆刻、摄影/摄像、电脑绘画/电脑设计九个模块。29.简述常规说课的主要内容。
29.说课要求“六说”,即说课标、说教材、说学生、说教法、说训练、说程序。(1)说课标包括说所选课题在本科教学中的地位和作用及根据“地位”和“作用”制定的本课题的学习目标;(2)说教材,主要说对教材内容的理解、分析和处理,包括理论上的理解,知识点的解析等;(3)说学生,主要是分析学情;(4)说教法,主要说明教学方法及教学手段的选择和运用;(5)说训练,主要说明训练的目的、训练方式和训练题目的设计;(6)说程序,说明整堂课的教学流程,即各个教学环节的实施过程。
30.《普通高中美术课程标准(实验)》中的评价建议是什么?
30.(1)提倡多主体评价;(2)注重表现性评价;(3)注重质性评价,提倡成长记录评定;(4)采用多种评价方式评价学生的美术作业,包括分数或等级、评语、等级与评语相结合、座谈、学生作品展示等方式;(5)建立促进美术教师成长的评价体系;(6)建立以美术教师自评为主,校长、教师、学生、家长等共同参与的评价制度。
三、案例分析题(参考答案)
31.《抽象艺术》鉴赏教学中,老师为了提高学生的学习兴趣,采用了别样的教法。先是让学生观看“猩猩作抽象画”,然后讲解人人都可以成为抽象艺术大师,最后让学生充分发挥自己的想象进行抽象画创作。这时有的学生将纸贴在墙上,将装满颜色的瓶子砸在纸上;有的学生将空鸡蛋壳里灌满颜色,然后将鸡蛋摔在放在地上的纸上;还有些学生直接将颜色甩在铺在桌子上的纸上„„ 对案例教学进行评价与分析。
31.老师想提高学生学习的兴趣,采用别致的教法,老师最初目的是好的。但抽象绘画不是任意涂抹的艺术,而是经过了画家长期思考、构思的结果,作品中凝聚着画家的思想或情感。即使看似随意的作品也是经过画家无数次试验、思考的结果,其内涵绝对是画家可以掌控的,并非失控、偶然的效果。老师传授给学生对于抽象画的理解信息存在一定的问题。
普通高中美术课程虽然对不同模块的教学采用不同的授课方法,对于具体技法课的学习允许给学生一定的想象与发挥的空间,但老师要能适度地对课堂秩序进行合理化的调控,并且在练习中要爱惜公共财物。
从教学过程的角度看,老师还应该在学生发挥自己想象进行抽象画创作之前,利用多媒体教学,给学生展示大师的绘画作品及相应的过程或老师进行示范,让学生对抽象画的概念有个准确的认识,能正确区分抽象艺术、写实艺术、意象艺术。32.《静物色彩》课中,徐老师提供了写实大师的范画和评价标准,评价标准涉及固有色、环境色、条件色等。有学生问:“按照马蒂斯的方式创作行不行?”徐老师转念一想:“都是大师的作品,为什么不可以呢?”因此,引出了多元的色彩评价标准。学生讨论、选择各自喜欢的风格进行创作,学生的学习兴趣提升了。老师要求学生按作品借鉴的风格展开评价。但其他教师认为徐老师打破了原有的教学过程和学习目标设置。
谈谈对徐老师改变评价标准这一做法的理解。(12分)有些教师认为徐老师打破了原有教学进程和学习目标的设置,较欠妥,你是怎么认为的?(8分)32.首先,我们应该肯定徐老师的这种做法,《普通高中美术课程标准(实验)》中强调要根据《普通高中美术课程标准(实验)》、教学实际和学生的情况,制订具有开放性、能促进学生发展和改进教师教学的以及推进普通高中美术课程不断发展的评价指标。徐老师能运用教育机智,对学生的临时问题给予恰当的解释和安排,这是符合一个优秀教师的标准的。
徐老师打破了原有教学进程和学习目标的设置,这在传统美术教学中也许不是一节优秀的美术课,但现代课程标准提倡教学过程中表现性评价、过程性评价的实施,更注重学生学的过程和教师教的过程的结合,从材料中看,很明显,学生们选择各自喜欢的风格进行创作,学生的学习兴趣提升了,因而徐老师的做法也是可行的。但要视具体情况而定,不能随意不加原则地改变原有教学进程和学习目标的设置。
四、教学设计题(参考答案)
33.根据对《中国画之写意画》知识的掌握,选择一个角度作为一节课的课题,编写一份教案。
要求:(1)写一篇规范完整的教学简案。
(2)恰当设定本课的教学目标、教学重点和难点。(3)合理地设计学习活动和作业要求。(4)设计至少三个课堂提问。
(5)对整个教案或部分环节作出设计说明。33.中国写意画的笔墨情趣 【教学目标】(1)通过学习了解中国写意画的特点,熟悉写意画的工具材料、表现方法,掌握写意画的用笔、用墨的技巧,并能基本运用到临摹或创作中去。
(2)通过对中国写意画的学习,认识中国画在传统文化中的重要价值以及在审美中所具有的独特魅力。能够多层次、多方向地获得有关中国写意画的历史、文化、审美等方面的信息,并根据这些信息进行思考、分析、表达,提高学习中国画的兴趣。
【教学重难点】写意画的特点及用笔、用墨的技巧。
以观察、分析、比较、教师示范、学生练习体验等方式贯穿教学,欣赏、解读作品与阅读课文有机地结合起来。注重将学生的个人体验渗透到教学中,并通过讨论引导学生对个人体验进行梳理、综合,使学生自己能总结出中国写意画的审美价值,对于教师传授的表现手法、执笔方法、用墨方法,学生应普遍尝试,并能运用到临摹或创作中去。【教学过程】略。

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